波普设计

现代设计的发展
波普艺术与波普设计
Dodo公司设计的波普物品 1965年
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波普艺术与波普设计
波普风格的设计运用大众文化、商业艺术形象， 通俗易懂地表达了设计师的观念，有很强烈的 时代感和吸引力。设计上的形象大多来自人们 熟悉的生活，如名人、大众偶像、民间艺术、 工业产品和各类商品等，通过幽默、夸张等手 法，产生了很强的艺术感染力和视觉冲击力。
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《也许（一个女孩像）》 作者：利希滕斯坦 1965年
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装饰着眼睛和鲍伯· 迪伦肖像的短裙 1967年
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“权利归花儿”的典型纺织品印花图案
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波普艺术与波普设计
Mr.Freedom书籍封面 设计：William Klein 1970年
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Tube椅 设计：乔· 哥伦布 1969年
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No.577舌头椅 设计：Pierre Paulin 1967年
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室内设计 设计： Verner Panton 1970年
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为鲍德· 狄伦设计的招贴画 设计：格雷瑟 1966年
波 普 设 计
波普艺术与波普设计
波普艺术（POP Art）是60年代首 先在美国流行起来的艺术。 POP 是“Popular”的缩写，是“通俗、 大众、流行”的意思。波普艺术 在美国大众文化中发展起来，与 当时流行的波普文化、反正统文 化运动有极为密切的关系。波普 艺术借用商业艺术的创作方法和 艺术语言，发展出具有明显商业 艺术特征和大众文化特点的艺术 风格。
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波普艺术与波普Βιβλιοθήκη Baidu计
60年代中期的设计更多地呈现出怀旧 的情绪和风格的回归特点。波普风格 的设计作品中常用一些典型的图形如 旗帜和靶子，这些形象也在杯子、手 提袋、服装和家具中大量出现，这些 图形被认为远比产品更为重要，因为 这些图形是新文化的标志。
书籍封套 设计：弥尔顿· 格雷瑟 20世纪60年代早期
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Sacco椅子 设计： Gatti， Paolini， Teodoro 1968年
Blow椅 设计：De Pas，D’Urbino，Lomazzi 1967年
意大利设计
UP系列沙发 设计：盖当诺· 佩西 1969年
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意大利设计
“大草坪”椅 设计：Strum小组 1966-70年
“是什么使今天的家庭如此不同，如此有魅力？” 拼贴画 作者：理查德· 汉弥尔顿 1956年
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穿着玛丽· 昆特服装的模特儿 20世纪60年代
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人体模特家具 设计：阿伦· 琼斯 1969年
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斑点椅 设计：彼得· 默多克 1963年
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纽约是伍德斯托克（Woodstock）音乐节 1969年
滚石乐队的演出情景 1969年
安迪· 沃霍尔（Andy Warhol）
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《25个着色的梦露》 设计：安迪· 沃霍尔 1962年
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Love招贴画 设计：Peter Max 1967－1968年
招贴画 设计：Wes Wilson 1967年
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影集封面 设计：Martin Sharp 1967年
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因为波普设计风格形象亲切、 视觉愉悦、内容通俗、幽默 诙谐，非常符合大众的审美 需求，具有都市大众文化和 消费文化的特征，因而获得 了大众的喜爱，从60年代至 今产生了广泛的影响。
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招贴画 设计：Robert Indiana 1968年
The end