论汉乐府诗歌的艺术成就

汉乐府民歌的艺术特点篇一：分析汉乐府民歌的艺术特色？在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

它的高度的艺术特色主要表现在：1）、通过人物的语言和行动来表现人物性格。

有的采用对话的形式，也有采用独白，注意人物行动和细节的刻划使变现直接，更具亲近真实感。

2）、语言的朴素自然而带感情。

汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。

汉乐府民歌一方面由于所叙之事大都是人民自己之事，诗的作者往往就是诗中的主人公；另一方面也由于作者和他所描写的人物有着共同的命运、共同的生活体验，所以叙事和抒情便很自然地融合在一起，做到“浅而能深”。

3）、形式的自由和多样。

汉乐府民歌没有固定的章法、句法，长短随意，整散不拘，丰富多样的形式，毫无疑问，非常有助于复杂的思想内容的表达的。

4）、浪漫主义的色彩。

汉乐府民歌多数是现实主义的精确描绘，但也有一些作品具有不同程度的浪漫主义色彩，运用了浪漫主义的表现手法。

如抒情小诗《上邪》那种如山洪爆发似的激情和高度的夸张，便都是浪漫主义的表现。

篇二：论汉乐府民歌艺术特色论汉乐府民歌艺术特色普兰店市职业教育中心李晓东论汉乐府民歌艺术特色汉代是中国封建专制主义统一的时代，经春秋以来，历史上空前统一，疆域最大的时代，是中国封建社会初期的上升时期。

它的思想、文化、文学艺术都具有中国封建社会初开创性、典范性的特征。

屈原的楚辞文学具有从奴隶社会向封建社会过渡的特点。

秦代可以说没有文学，而汉代则不同，它的辞赋、散文、诗歌都有较大的发展。

在汉诗歌中最有价值的是乐府民歌。

本文旨在略论汉乐府民歌的艺术特色。

汉乐府民歌继承和发扬《诗经》的现实主义传统，来自民间，是人民群众“感于哀乐，缘事而发”的作品。

它揭露了战争和傜役给人民带来的深重灾难，反映了劳动人民在封建压迫下生活的痛苦，揭露了上层社会剥削阶级的腐朽、丑恶，也有表现爱情和婚姻的诗。

《世界文学发展史》中国秦汉文学之六：汉代乐府民歌中国秦汉文学之六：汉代乐府民歌1.汉乐府民歌的采集乐府是古代音乐机构的名称，乐即音乐，府即官府。

乐府早在秦时已出现了，秦出土的编钟上刻有篆书" 乐府" 二字。

乐府见诸文字的最早记载是在汉初。

《汉书.礼乐志》说：" 孝惠二年使乐府令夏侯宽备其箫管。

" 乐府令是掌太乐(郊庙朝会的贵族乐歌）的乐宫。

到汉武帝时，扩大了乐府机构，于太乐官署之外，另立掌管俗乐、采集民歌入乐的乐府官署。

" 至武帝定郊祀之礼，……乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。

以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人，造为诗赋，略论律吕。

以合八音之调，作十九章之歌。

"汉代乐府的职能，一是组织文人写词配曲，演习排练歌舞，供皇帝以及有关部门的需要。

当时主要是把文人所作的歌功颂德的诗赋配上乐谱。

二是组织人到各地采集民歌。

这些民歌主要反映了各地人民的生活和思想感情，这是它不同于后代的一个最大特点。

正如《汉书.艺文志》所说：" 自孝武立乐府而采歌谣，于是有赵、代之讴，秦、楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可以观风俗，知薄厚云。

" 这里说采诗的目的是为了考察民情，当然，也是为了宫廷娱乐。

这在客观上起了保存民歌的作用，使民歌得以记录保存、流传后世。

汉代采集的民歌，《艺文志》所著录的共138 篇，这是西汉的民歌，东汉的尚不在内。

采集的范围遍及黄河、长江流域，比周代采诗要广泛得多。

宋人郭茂倩编辑的《乐府诗集》，是保存乐府诗最完备的一部总集，共100卷，辑录汉魏至唐五代的乐府歌辞及先秦至唐末歌谣，分乐府诗为12类。

汉乐府民歌主要收录在" 鼓吹曲辞" 、" 相和歌辞" 和" 杂曲歌辞" 中。

2.汉乐府民歌的思想内容现存的汉代乐府民歌40余篇。

这些民歌" 感于哀乐，缘事而发" ，多方面地反映了汉代人民的生活、思想、情绪和愿望，极为深刻地揭示了汉代社会生活的种种矛盾，具有丰富的社会内容和高度的思想性。

汉乐府诗叙事艺术研究
汉乐府是国内文化遗产中的重要代表之一。

从文学艺术的角度分析，汉乐府本就极为丰富多样，其叙事艺术更是独具匠心。

本文将分
步骤介绍汉乐府诗叙事艺术的研究。

第一步：了解汉乐府的基本特征
汉乐府是汉代民间音乐艺术的集大成者，是以民歌、民谣和乐曲
形式表现汉代文化、历史和民间生活的一类文艺作品。

汉乐府的特点
是通俗易懂、音乐性强，且内容涉及社会万象，涵盖了宫廷、乡野、
战争、爱情、婚姻等方方面面。

第二步：理解汉乐府的叙事技巧
汉乐府的叙事艺术非常讲究，它通过叙事技巧来体现情感、传播
价值观。

其中最常见的技巧包括：
1.借助述事者的形象：汉乐府中经常使用独白的形式，通过述事
者的口吻来开篇、渲染情感、表达意思。

2.运用字音、字义相生相长的表现手法：这种表现手法是汉乐府
的一大特色。

它通过词语的谐音、文化内涵来表示人物形象、情感抒
发和价值观念。

3.使用象征手法：汉乐府中的象征手法通过对具象事物的比喻、
变形来达到揭示人物心理、引导读者理解的效果。

第三步：发掘汉乐府中的文化内涵
汉乐府中蕴含着丰富的文化内涵。

其中，对人性、伦理、文化、
人与自然等课题的探讨尤为深刻。

例如《木兰辞》中探讨了女性的形象、精神世界、爱国情操等问题，《长恨歌》则呈现了唐代宫廷的历
史背景和女性的命运。

最后，汉乐府诗叙事艺术丰富多样，是中华传统文化的珍贵财富
之一。

研究汉乐府的诗叙事艺术有助于我们更好地了解中国传统文化，促进文化交流，弘扬优秀传统文化。

汉乐府民歌和古诗十九首的艺术古诗十九首第五讲汉乐府民歌和《古诗十九首》的艺术一、汉代乐府民歌的艺术成就二、汉代文人诗的代表作《古诗十九首》的艺术成就三、《古诗十九首》选析一、汉代乐府民歌的艺术成就1、汉乐府民歌继承和发扬了《诗经》民歌的现实主义精神，把现实主义推进到一个新的阶段。

像《诗经》民歌一样，汉乐府民歌也忠实地记录了汉代社会的现实。

可以说，《诗经》民歌中反映到的，乐府民歌都有所表现，而《诗经》中没有或较少接触的主题，汉乐府却又有了新的开拓。

例如，对于剥削阶级家庭内部生活的揭露。

《相逢行》、《鸡鸣》、《长安有狭斜行》等揭露了他们奢侈荒淫的生活;《孤儿行》、《淮南王歌》揭露了统治阶级家庭里的兄弟骨肉相残，这都是在《诗经》民歌中少见的主题。

就是相同主题的作品，汉乐府民歌在思想深度上也有新的开掘，弃妇诗在《诗经》民歌中往往就事论事，谴责的常只是男子的无情和变化，很少接触剥削阶级的伦理道德等社会原因。

汉乐府的民歌中的弃妇诗就不仅把矛头指向男子本身的薄情和见异思迁，而更把矛头指向造成这种悲剧的社会伦理和封建纲常的社会因素，因而加强了作品的思想意义和社会意义。

像《孔雀东南飞》就批判了封建的家长制和门第观念，体现了更强烈的现实精神。

汉乐府民歌的一些题目和题材被后世文人反复摹拟过，建安时代直到六朝，出现了大量的拟乐府，唐代大诗人李白几乎写尽了乐府古题，杜甫推陈出新，即事名篇，写出了《三吏》、《三别》、《兵车行》、《丽人行》等诗篇，白居易等人发起“新乐府”运动，写作大量揭露社会、反映现实的作品，其精神虽上绍《风》、《雅》，但更近承汉乐府。

这就使现实主义成为一个绵绵不绝的传统。

2、汉乐府的第二个成就是标志着我国古典诗歌中叙事诗的成熟。

我国的叙事诗萌芽于《诗经》，但其成熟是汉乐府民歌的叙事诗，《诗经》中称得上叙事诗的是《大雅》中的《大明》、《緜》、《皇矣》、《生民》、《公刘》等被称为周族史诗的作品。

其中虽有不少生动的描写，但总的来说还缺少完整的情节和细致的叙述。

乐府民歌的艺术特点与社会意义引言乐府民歌是中国古代文学中一种重要的诗歌形式，起源于汉代并在唐代达到了巅峰。

它以其独特的艺术表现和深刻的社会意义而被广泛传颂。

1. 艺术特点1.1 口头传承与群众性乐府民歌以口头传唱为主要形式，流行于百姓之中。

其舒缓悠扬的旋律和简单易记的歌词，使得这些曲调能够迅速传播，并且能够被广大群众所接受。

1.2 抒发真情实感乐府民歌通常以真挚的情感为基调，通过直接而真实地表达人们内心的愁苦、欢乐、思念等情感状态。

作为百姓诗歌表达方式的代表，乐府民歌在感触人心方面有着得天独厚的优势。

1.3 多样化的题材和风格乐府民歌涵盖丰富多样的主题和风格，包括但不限于爱情、农耕、战争、祭祀等。

从乐府民歌中可以看到当时社会的多样性和百姓生活的方方面面，丰富了整个文化领域。

2. 社会意义2.1 反映社会现实乐府民歌以真挚的表达方式反映了当时社会的各种现实问题。

它描绘了人们的困境和忧愁，也记录了农耕、战争等方面的变迁。

通过乐府民歌，我们能够更加深入地了解古代社会和生活状况。

2.2 增进文化交流与融合乐府民歌是中国古代文化与民间文化相结合的产物，它承载着丰富而多元的文化内涵。

乐府民歌不仅在中国境内广为流传，还通过丝绸之路等途径传播到邻近国家和地区，推动了东西方文化的交流与融合。

2.3 传承历史记忆乐府民歌作为一种口头传统，将历史记忆浸润其中。

它说明了当时社会中重要事件、伟人传奇和普通百姓的命运。

通过乐府民歌，后世能够了解历史中的经验与教训，并通过传唱来保持与过去的联系。

结论乐府民歌作为中国古代文学的重要组成部分，在艺术特点和社会意义方面都有着独特价值。

它既是一种艺术形式，也是记录历史和反映社会现实的工具。

通过研究乐府民歌，我们可以更加全面地理解中国古代文化和社会发展。

汉乐府一、什么是乐府乐府原是秦汉时期音乐官署的名称。

后来将乐府采集和创作的乐歌称为乐府，乐府又成为一种诗体的名称，后人模拟、学习乐府形式进行的创作，不管入乐与否，也都称为乐府。

二、汉乐府的主要内容《汉书·艺文志》在叙述西汉乐府歌诗时写道：“自孝武立乐府而采歌谣，于是有代、赵之讴，秦、楚之风。

皆感于哀乐，缘事而发。

”两汉乐府诗都是创作主体有感而发，歌食歌事，抒悲叙情，具有很强的针对性。

激发乐府诗作者创作热情和灵感的是日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生与死的人生态度，真实而深刻地反映了汉代广阔的社会现实和劳动人民的生活风貌思想情绪，有着丰富的思想内容和深刻的社会认识价值。

三、汉代乐府民歌的艺术成就1、叙事诗的大量出现和诗中叙事成分的比重加大。

标志着叙事诗的成熟。

2、形象鲜明生动。

善于运用戏剧性的对话和独白。

3、叙事详略得当，繁简有法。

4、语言质朴、简练。

形式比较自由。

作品讲读：《上邪》上邪!我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。

这是女子自誓之词，用语奇警，别开生面。

先是指天为誓，表示要与自己的意中人结为终身伴侣．接着便连举五种千载不遇、极其反常的自然现象，用以表白自己对爱情的矢志不移，其中每一种自然现象在正常情况下都是不会出现的，至于五种同时出现，则更不可能了．作品由此极大地增强了抒情的力度，内心的情感如火山爆发、如江河奔腾，没有任何力量能够遏止。

全诗写情奔放热烈，想象奇特，极富有浪漫色彩，被称为短章中的神品。

《东门行》出东门，不顾归，来入门，怅欲悲。

盎中无斗米储，还视架上无悬衣，拔剑东门去，舍中儿母牵衣啼：“他家但愿富贵，贱妾与君共哺糜。

上用苍浪天故，下当用此黄口儿。

今非!”“咄!行!吾去为迟，白发时下难久居。

”叙写一个城市贫民因贫困所逼铤而走险。

运用杂言体，语言质朴生动，富于生活气息。

1、汉乐府继承了《诗经》的现实主义传统，主要以叙事为主，故事性较强；常用比兴和铺陈手法，善于通过人物的语言、行动来表现人物性格。

2、形式自由，句式多样，参差错落，不拘一格。

3、语言朴素、生动，多口语化，感情强烈真挚。

4、多数为现实主义，但有些作品却具有浪漫主义色彩。

如《上邪》、《战城南》。

汉乐府中成就最高的是长篇叙事诗《孔雀东南飞》，其次是《陌上桑》。

汉代乐府的民歌，不仅有深厚的思想意义，而且也具有丰富多彩的艺术特色。

乐府民歌有叙事的，抒情的，说理的，而以叙事最为突出。

在许多叙事诗中，都写得故事生动，结构紧凑，形象鲜明。

诗中还富于戏剧性的独白和对话，不论是抒情诗和叙事诗，往往是借人物对话或近似戏剧中独白的第一人称的说话来表达。

乐府民歌中还多善于运用贴切的比喻和拟人他的手法。

语言也非常朴素自然。

生动活泼，显示了人民语言的丰富与优秀。

《汉乐府两首》技巧鉴赏一、技巧鉴赏汉乐府民歌的特色与文学成就现存的汉乐府民歌数量不算多。

但是，在到汉为止的中国文学史上，它显示出特异的光彩。

第一，汉乐府民歌具有浓厚的生活气息，尤其是第一次具体而深入地反映了社会下层民众日常生活的艰难与痛苦。

第二，汉乐府民歌奠定了中国古代叙事诗的基础。

中国诗歌一开始，抒情诗就占有压倒的优势。

《诗经》中仅有少数几篇不成熟的叙事作品，楚辞也以抒情为主。

到了汉乐府民歌出现，虽不足以改变抒情诗占主流的局面，但却能够宣告叙事诗的正式成立。

现存的汉乐府民歌，约有三分之一为叙事性的作品。

第三，汉乐府民歌表现了激烈而直露的感情。

如：《上邪》是热恋中的情人对于爱情的誓言。

这首诗写得很简单，却有令人惊心动魄的力量。

诗中主人公连用了五种绝不可能出现的自然现象，表示爱对方一直要爱到世界的末日。

《诗经》中即使最强烈的表达，如《唐风·葛生》所说的“夏之日，冬之夜，百岁之后，归于其居”，比较之下，也显得平静而理智了。

第四，汉乐府民歌表现了生动活泼的想象力。

如《枯鱼过河泣》中的枯鱼（鱼干）竟然会哭泣懊悔，并会写信给其他鱼类，告诫它们出入当心；《战城南》中的死者，竟会对乌鸦说话，要求乌鸦为他嚎丧；《上邪》所设想的一连串不可能之事，都有“异想天开”之妙。

它的比喻也常常出人意表。

这种生动活泼的想象力，是先秦诗歌和汉代文人诗中较少出现的。

第五，汉乐府民歌使用了新的诗型：杂言体和五言体。

其整个趋势，则是整齐的五言体越来越占优势。

杂言体诗在《诗经》中已有，如《式微》、《伐檀》等篇。

但《诗经》中这种诗为数甚少，在大量的四言体诗中，显得很不起眼，而且就是杂言体的诗，句式的变化也较小。

楚辞中的多数作品，句式也不是整齐划一的，但总是有些规则，大体上以五、六、七言句为主。

汉乐府民歌则不然，它的杂言体诗完全是自由灵活的，爱怎么写就怎么写，一篇之中从一二字到十来字的都有。

应该说，民歌的作者，只是按照内容的需要写诗，并不是有意要写成这样，也就是说，并不是有意要创造一种新的诗型。

两汉乐府诗与文人诗是中国古代文学中的重要组成部分，它们在诗歌创作和艺术表现上有着独特的魅力和价值。

下面是对两汉乐府诗与文人诗的论析。

一、两汉乐府诗
两汉乐府诗是汉代宫廷和民间音乐机构所采集、整理、创作的诗歌。

这些诗歌反映了当时社会的风貌、人民的生活和思想感情，具有浓郁的生活气息和鲜明的时代特色。

两汉乐府诗的艺术特点主要表现在以下几个方面：
叙事性强：两汉乐府诗以叙事为主，通过叙述故事来表达作者的思想感情，具有很强的故事性和感染力。

语言简练：两汉乐府诗的语言简练、质朴，不追求华丽的辞藻，而是通过简练的语言来表达深刻的思想和情感。

节奏感强：两汉乐府诗的节奏感很强，通过押韵、平仄等手法来表现诗歌的节奏和韵律，使诗歌具有很强的音乐美感。

二、文人诗
文人诗是指由文人创作的诗歌，其特点在于注重表现个人情感和思想，追求艺术性和审美价值。

文人诗的艺术特点主要表现在以下几个方面：
抒情性强：文人诗注重表现个人情感和思想，通过抒发内心感受来表达作者的情感和思想。

艺术性强：文人诗追求艺术性和审美价值，注重诗歌的形式和技巧，通过运用各种修辞
手法来增强诗歌的艺术表现力。

思想深刻：文人诗往往具有深刻的思想内涵，通过对社会现象、人生哲理等的思考来表达作者的思想和见解。

总之，两汉乐府诗与文人诗是中国古代文学中的重要组成部分，它们在诗歌创作和艺术表现上有着独特的魅力和价值。

无论是叙事性强的乐府诗还是抒情性强的文人诗，都在不同程度上反映了当时社会的风貌、人民的生活和思想感情，具有很高的历史和文化价值。

结合《十五从军征》，谈对汉乐府艺术的理解乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。

其主要任务是采集民间歌赐予以配乐，以及将文人歌功颂德之诗制谱，以供统治者祭祀和朝会宴饮时演奏使用。

后代将乐府所唱的诗歌，直接称作“乐府”，于是乐府便由机关的名称变为带有音乐性的诗体名称。

“汉乐府”即汉代的乐府诗。

汉乐府继承了《诗经》以来的现实主义传统，其优秀作品真实、广泛、深刻地反映了当时的社会现实，具有浓郁的生活气息。

叙事性是其基本艺术特色。

成功之作往往能够通过人物的语言和行动塑造出个性鲜明的形象，语言朴素而富有感情。

汉乐府极具艺术特色，下面将结合《十五从军征》来具体分析。

第一，“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神。

汉乐府诗歌体裁多来源于现实生活，注重对现实生活中的常见生活情节和生活景象进行描写。

两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性。

激发乐府诗人创作热情和灵感的是日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生与死的人生态度。

如《十五从军征》，在那样一个年代里，“十五从军征，八十始得归”的现象，并非特例，而是一个非常现实的社会问题。

诗一开头用了“十五”和“八十”两个数字，尖锐地揭露了这样一个触目惊心的事实：一个足足服了六十五年兵役的老兵,最后才得拖着垂死的身躯，穷老归乡。

可以想见,这六十五年，他必然经历了千辛万苦。

给读者留下众多想象的空间。

但有一点是明确的，那就是他“从军征”，系出于战事，而且这一去就是数十年，体现出了作者对战争的控诉。

第二，高超的叙事艺术，故事情节完整曲折，叙事详略得当，繁简有法。

两汉乐府叙事诗多数具有比较完整的故事情节，而不限于撷取一两个生活片段，那些具有代表性的作品都是讲述一个有头有尾、有连续情节的故事，《十五从军征》就是如此。

它叙述了八十高龄的退役老兵返回荒芜家园的情景，其中有中途和乡人对话、回家后烧饭作羹、饭菜熟后难以独自进餐三个场面，前后连贯，血脉相通，并时见曲折。

举例说明汉乐府民歌的艺术特色【篇一：举例说明汉乐府民歌的艺术特色】汉乐府民歌的艺术性汉乐府民歌最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。

这一特色是由它的缘事而发的内容所的。

在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。

但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。

诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。

因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

它的高度的艺术性主要表现在：汉乐府民歌艺术性(一)：通过人物的语言和行动来表现人物性格。

有的采用对话的形式，如《陌上桑》中罗敷和使君的对话，《东门行》中那个妻子和丈夫的对话，都能表现出人物机智、勇敢、善良等各自不同的性格。

《上山采蘼芜》和《艳歌行》的对话也很。

如果和《诗经》的《国风》比较，就更容易看出汉乐府民歌这一新的特色。

对话外，也有采用独白的，往往用第一人称让人物直接向读者倾诉，如《孤儿行》、《白头吟》、《上邪》等。

汉乐府民歌并能注意人物行动和细节的刻划。

如《艳歌行》用斜柯西北眄写那个夫婿的猜疑;《妇病行》用不知泪下一何翩翩写那个将死的病妇的母爱;《陌上桑》用捋髭须、著绡头来写老年和少年见罗敷时的不同神态;《孤儿行》则更是用一连串的生活细节如头多虮虱、拔断蒺藜、瓜车翻覆等来突出孤儿所受的痛苦。

由于有声有色，人物形象生动，因而能令人如闻其声，如见其人。

汉乐府民歌艺术性(二)：语言的朴素而带感情。

汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。

故应麟说：汉乐府歌谣，采摭闾净，非由润色;然而质而不俚，浅而能深，近而能远，至文，靡以过之! (《诗薮》卷一)正说明了这一语言的特色。