1. 初看《星月夜》，我的灵魂就溶入其中了。整个画面流动的云，星星和月亮的光晕，旋涡状得色线，让我的眼睛随之而旋转，久久不能移离视线。这画面似曾相识，但我已经记不起是在童年的瞳孔里还是出现在自己的梦里。由于自己大学生涯已快要结束，心里没有做好任何的准备，我在读书还是工作的漩涡里盘旋，所以看到这幅画时，似乎与其产生某种意义上的共鸣：无论在梵高生活的时代，还是在科技高度发达的现代，每个人的心都在躁动或者是曾经躁动过。////《星夜》用色彩来表现强烈的情感，并赋予这些色彩以象征意义。碧蓝的天空充满了旋涡的云，闪耀的星星和明亮的月亮。这些特征虽然是夸张的，但它使我们产生联想，也使每个人感觉舒适和放轻。星光下沸腾的小山边上静卧着一个小村落，结构上带给我们一种与骚动相制衡的宁静。也许那冷暗的色彩和火焰式的视觉触发我们童年时对夜晚，天空和星星的幻想。村庄的中央有一座带有高高尖塔的教堂，它统治着这些小房屋。这尖塔带给小村落一种安稳，创作上溶合了尺寸和隔离的协调。画的左边有大块暗色结构，它表现了尺寸大小与孤立的完美一致。而那巨大的, 形如火焰的柏树, 以及夜空中象飞过的卷龙一样的星云, 也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。////《星月夜》表现出了凡高茫然的不安和对自身悲剧的预感。这段时间他正住在圣雷米疯人院，夜晚，他看到夜空中有一个奇特的月亮，还有星星和幻想的彗星。凡高面对这一自然奥秘，不禁感到战战兢兢。他怀着绝望的恐怖，画下了这幕完全出于他个人幻觉的夜景。他以浓烈厚重的用色、有力颤动的用笔表现了他在自然面前的惶惑不安。////人说“诗如其人”，同样，画一样如其人。《星月夜》的无拘无束的笔触和大胆的色彩，都如凡·高本人一样张狂。凡高通过自己的画面向所有人呼喊：燃烧吧，我的小宇宙！这团火激起了我们对美好生活的向往，对艺术的崇拜之情和对大自然的感恩之心。生命之旅，也许就是用热情与执著在混沌与苍茫中开辟道路！
2.中国的佛宫释迦塔与西方巴黎圣母院的对比
佛宫释迦塔与巴黎圣母院虽然同是一种代表信仰的建筑，但是由于东西方文化的差异，所以彼此间的建筑还是有很大的差异。/////巴黎圣母院是一座哥特式风格基督教教堂，哥特式建筑特征最重要的就在高直二字，它的平面形状好像一个拉丁十字。哥特式教堂的造型既空灵轻巧，又符合变化与统一、比例与尺度、节奏与韵律等建筑美法则，具有很强的美感。////它建造全部采用石材，其特点是高耸挺拔，辉煌壮丽，整个建筑庄严和谐。从外面仰望教堂，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。教堂内部极为朴素，严谨肃穆，几乎没有什么装饰。进入教堂的内部，无数的垂直线条引人仰望，数十米高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，加上宗教的遐想，似乎上面就是天堂。于是，教堂就成‘与上帝对话’的地方。它是欧洲建筑史上一个划时代的标志。/////应县木塔佛宫寺释迦塔是我国现存时代最早的木结构高层建筑。木塔建造在4米多的台基上，分上下两层。上层有很多角石，上有狮子雕像，雕刻风格古朴。塔有五个明层，各层间又夹有暗层，实为九层。塔的整体比例适当，其外形也显得稳重而庄严第一层塔的南门，迎面便是释迦塑像。顶部有精美华丽的藻井。内槽的墙壁上，画有六幅如来佛像，门洞两侧的墙壁上，也绘有金刚、天王、弟子等壁画。//////应县木塔的设计，虽然是为了适应宗教活动的需要，辽代的优秀匠师们却能突破宗教束缚，充分利用和发展传统的建筑技巧，创造出既有民族风格、民族特点，又符合宗教要求的宏伟建筑。因此，木塔是研究我国古代高层木构建筑结构和建筑形式的珍贵实物。 3.“美术”一听到这个词就会给人一种美的感受，我的整个心情也变得豁然开朗，这或许是我个人的原因吧！从小就喜欢上美术，但这种喜欢并不意味着我对美术有非常深刻的理解。我只知道美术会给人美的享受，是一种思想上的享受，让人完全沉浸在其中。///本学期的美术鉴赏课程就这么告一段落了，我仍有种意犹未尽的感觉。通过对美术作品的鉴赏不仅可以学到美术知识，更重要的是可以培养创造美的能力。美术鉴赏使我开阔了眼界，也使我领略到了美术领域的独特魅力。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家在画一幅画的时候是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想要表达的意思……////美术,在现实生活中到处可以感受到美术的气息,一张桌子、悬挂的衣服等等这些随处可见。学了美术鉴赏课，真让我受益匪浅，平常对生活粗略地观察也变得细心起来了。最重要的是我学会了用欣赏的眼光去看待事物，去发现我们身边的平凡的美丽。而这些东西显然是平时的课本上无法领悟到的。当我们都学会去欣赏身边的美丽时，我们的生活也必将如艺术品那般生动。我渐渐地发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境了。
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