《这个杀手不太冷》视听语言分析

影评：这个杀手不太冷
《这个杀手不太冷》是一部令人难忘的经典电影，它在许多方面都
给我留下了深刻的印象。

首先，这部电影的剧情非常紧凑，充满了悬念和惊喜。

从一开始，
观众就被带入了一个充满暴力和犯罪的世界，而主人公列昂的冷酷
和无情更是让人印象深刻。

他的职业是杀手，但在他与年轻女孩玛
蒂尔达之间的关系中，我们看到了他内心的柔软和温情。

这种反差
让整个故事更加引人入胜，让观众对列昂的命运产生了极大的关注。

其次，影片的导演卢克·贝松运用了许多前卫的拍摄技巧，让整部电
影充满了时尚和动感。

他对于色彩的运用和镜头的切换都让影片充
满了视觉冲击力，让人印象深刻。

尤其是在动作场面的处理上，他
的功力更是令人叹为观止。

每一个动作场面都充满了张力和力量，
让观众仿佛置身其中，感受到了每一次的冲突和对抗。

最后，影片中的表演也是非常出色的。

让·雷诺饰演的列昂展现了一
个杀手的冷酷和无情，却又在与玛蒂尔达的互动中展现了内心的温
情和柔软。

而娜塔莉·波特曼饰演的玛蒂尔达更是让人印象深刻，她
那张天真无邪的脸庞和坚强的性格都让人为之动容。

两位主演的精
彩表现让整部电影更加生动和感人。

总的来说，《这个杀手不太冷》是一部非常成功的电影，它不仅在剧情和拍摄技巧上给人留下了深刻的印象，更是在人物塑造和表演上展现了出色的功力。

这部电影给我留下了深刻的感受和共鸣，让我对电影的魅力有了更深层次的理解。

视听语言讲义(修改版)第一节影视视听语言概述一、影视视听语言的早期形成史（一）萌芽时期：（1825—1895）科学技术的快速发展为电影的发展提供了机遇，也开启了影像视听时代的大门。

1825年发明的“幻盘”为电影的发展提供了最初始的基础；1872-1878年，英国摄影师慕布里奇的“奔马”拍摄实验。

1877年，雷诺(动画之父）的“活动视镜”利用该原理，但是在内容上进一步改进。

1894年，爱迪生发明了“电影视镜”，每次可放映半分钟，但每次放映只能供一人观看。

1895年，卢米埃尔兄弟从缝纫机的运作工艺得到启发，发明了胶片以每秒16画格的均衡速度通过放映机片门的放映技术，使影像清晰稳定地投射到银幕上。

供大家观赏，终于迎来了电影的诞生。

（二）单镜头时期：卢米埃尔时期（1895—）《工厂大门》《火车进站》《水浇园丁》《婴儿的午餐》基本特征：（路易•卢米埃尔）1、抓住了物体运动这个特征2、摄影选择的角度是电影化的3、出现了故事片（事件片）来自生活，有头有尾的时间4、全部是单镜头5、电影风格是纪实性，人为参与降到最低（三）戏剧性分镜头时期：梅里爱（1896-）《贵妇失踪》《太空旅行记》把杂耍、魔术与电影结合，把戏剧引入电影1、发明了电影特技（停机再拍、慢动作、快动作、到访、叠化）2、乐队指挥式的机位、死板的全景3、开始拍摄长故事片，开始戏剧式分镜头4、题材广泛，科幻、神话居多，审美上酷爱人工环境5、把舞台东西板报银幕上来6、电影的风格是表现性，假定性和故事性（四）电影结构的出现时期:鲍特（1904-）《一个消防员的生活》《火车大劫案》1、分场景，出现了分镜头和特写2、多个空间、多场景完成了叙事3、首次使用了平行蒙太奇，交叉剪辑4、出现了类型片（西部片）（五）完整的视觉语言形成时期：大卫•格里菲斯（美）代表作品《一个国家的诞生》(1915年)、《党同伐异》《一个国家的诞生》12本，1200多个镜头，使电影表现潜力得到空前的发挥。

摄影和布光在电影造型中的作用——以《这个杀手不太冷》为例摄影和布光在电影造型中起着至关重要的作用。

它们能够影响电影的氛围、情感表达以及剧情的推进，使观众更加沉浸在电影的世界之中。

以法国导演吕克·贝松的电影《这个杀手不太冷》为例，下面将就摄影和布光的运用进行分析。

《这个杀手不太冷》是一部结合了动作、黑色幽默和犯罪元素的影片。

摄影师瓦尔·伊维塔尔在电影中大量运用特定的摄影技巧和布光效果，为故事营造出了独特的视觉风格。

首先是摄影的运用。

瓦尔·伊维塔尔利用了广角镜头，在电影中营造出了广阔而夸张的空间感。

通过广角镜头的使用，观众能够感受到场景的开阔和剧情的紧张。

例如，在电影开头的警察追逐场景中，广角镜头让观众感受到了街道的宽阔和速度的快感，增加了紧张感。

此外，瓦尔·伊维塔尔还运用了快速移动的镜头，使得观众能够更加贴近主人公的角度去感受故事。

这种摄影运用增强了观众的代入感，让他们更好地理解主人公的心情和行为。

其次是布光的运用。

瓦尔·伊维塔尔通过布光的设置，将整个电影划分为不同的色调和氛围。

电影中使用了许多暗调的布光效果，为故事的犯罪和黑暗元素营造出了适宜的气氛。

特别是在主人公列昂扮演的角色出现时，往往会使用暗光和高对比度的布光，突出了他的神秘、冷酷和无情的一面。

而在和玛蒂尔达交流的场景中，布光则相对柔和，突出了他们之间的温情和真实情感。

通过布光的运用，观众能够更加直观地感受到角色之间的关系和情感变化。

此外，摄影和布光还在电影中起到了推动剧情的作用。

例如，在电影的高潮部分，列昂冒着生命危险救下玛蒂尔达的场景中，镜头的运动和布光的变化紧紧围绕着动作的节奏展开。

这种视觉上的推进，增加了紧张感和刺激感，让观众的心情随之起伏。

同样，在电影结尾的大屠杀场景中，摄影师利用了快速移动的镜头和动荡的布光效果，加强了故事的紧张氛围，增加了观众的观影体验。

总的来说，摄影和布光在电影造型中起着不可替代的作用。

视听语言课程简介本课程是一门理论实践并重的必修专业课，主要以电影、电视作品为对象，结合丰富的实例，讲授如何理解视听语言的特性，分析视听语言的主要元素具体如何运用，并通过大量练习，基本掌握视听语言的思维和方法。

主要参考书：巴赞：《电影是什么？》马塞尔¡¤马尔丹：《电影语言》卡雷尔¡¤赖兹：《电影剪辑技巧》阿里洪：《电影语言的语法》宋杰：《视听语言¡ª¡ª影像与声音》李稚田：《影视语言教程》绪论一、人的视听感知特性1、视觉暂留原理由1826年比利时科学家普拉托提出。

人眼在某个视像消失后，还可以让这个物像在视网膜上滞留0.1-0.4秒。

2、似动现象指一种运动的幻觉3、心理补偿机制观众在观影过程中，会自觉不自觉地根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂做出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的欣赏。

二、影像：纪录性和幻觉性影像是通过摄影机等机械记录光波和声波的运动，来捕捉生活中的真实事物镜头与镜头在观众脑海中唤起一种幻觉，让观众根据自己积累起来的生活经验和视听感知经验，完成电影的叙事表意三、视听语言和视听思维1、视听语言（1）定义：是一种思维方式，作为电影反映生活的艺术方法之一；形象思维的方法作为电影的基本结构手段、叙事方式、镜头、分镜头、场面段落的安排和组合；作为电影剪辑的集体技巧和方法¡ª¡ª思维方法；创作方法；基本语言；（镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系）。

（2）以大众传播的角度看现代电影的三种形态：A 艺术电影：真诚讲述人类普遍情感；开拓技巧形式；表达哲学观念B 商业娱乐电影：表现影像奇观；社会焦点问题；技巧只是附庸C 政治宣传的工具：宣传主旋律；表达政治举措、观念；种族和宗教电影。

（3）从文化的角度去看广义的文化概念：人类的物质文明与精神文明狭义的文化概念：社会思想、意识形态等2、视听语言的特性（1）电影和绘画运动的画，色彩有感染力，冷暖色调（2）电影和声音音画分离——对位（3）电影和戏剧二者关系很近，但存在根本性的差异和对立。

这是一个关于杀手的故事。

一个关于纽约的故事。

这里是一座现代的城市，这里是一个世界最繁华的城市。

一个从意大利流亡到美国纽约的杀手里昂在餐厅老板托尼的手下成为了雇佣杀手。

里昂在一家旅馆住下的时候，遇见了因为毒品案而导致父母姐弟全部身亡的女孩马蒂尔德。

女孩让里昂教给她杀人技术为弟弟报仇。

而凶手是为了私利和毒品的罪恶警察。

在马蒂尔德全力训练自己的同时，警方终于发现了女孩背后的杀手里昂。

最终，里昂与警察同归于尽，女孩回复到正常的生活。

影片的开头，音乐先出，水面——树林——城市一个镜头下快速的移动，字幕出，街道——意大利与美国的国旗横幅特写——餐馆。

两个镜头交代了故事发生的环境和人物，节奏紧凑快速移动的镜头交待出一个激烈故事的开始。

然而镜头进入餐馆以后，镜头发生了巨大的转变。

从开始的无主题拍摄的快速移动变成了缓慢节奏的大特写。

1、双手放在牛奶杯旁边（大特写）2、一张脸上的墨镜（大特写并有强烈的明暗反差）3、点烟、另一个人的嘴，镜头移动上去一只眼睛（大特写，脸部是高光，而眼眶里阴暗）4、墨镜（大特写，强烈明暗反差）5、镜头移动晃过一只眼睛和脸部（大特写）6、烟缸，灭烟的手（大特写）7、一张嘴说话（大特写）8、照片摆上桌子，倾斜着一个满脸胡子的胖脸男人（全景）9、半张戴墨镜的脸（大特写，明暗反差大）10、一只眼睛（大特写）11、照片（全景）12、半张脸一只眼睛（大特写）13、半张脸带着墨镜（大特写，明暗反差大）14、单手握住牛奶杯（大特写）15、一只眼睛（大特写）16、戴墨镜的男人喝着牛奶（大特写）17、喝完放下左手放在杯子旁边（大特写）18、一手接过照片（大特写）19、戴着墨镜看着照片，眼睛（明暗反差大）镜头移动到脸部，长着胡须的脸（特写）整整19个镜头之后，我们才看到了主人公的样子。

仅仅19个镜头的快速切换，我们了解了人物的身份，性格以及一层人物关系——托尼是里昂的老板，里昂是雇佣杀手。

台词当然足够清晰的让我们明白了这个故事的背景。

1994年经典电影对比赏析说起1994年，这绝对是世界电影百年历史中最辉煌的一章。

从罗伯特·泽梅基斯的《阿甘正传》，到费兰克·达拉邦特的《肖申克的救赎》，到昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》，再到吕克贝松的《这个杀手不太冷》，几乎每一部电影都成为了时代的经典。

美国电影艺术与科学学院奖，简称奥斯卡金像奖，世界著名电影奖项，是美国一项表彰电影业成就的年度奖项，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，囊括了各种电影类型，有20多个不同的奖项，也是世界历史最悠久的媒体奖项，已成为全世界最有影响力的电影奖项。

说起《阿甘正传》这部电影好在哪里，为何能获得奥斯卡大奖，我更希望通过与同时代电影相对比来进行解读。

一．与《肖申克的救赎》对比：好莱坞经典电影《肖申克的救赎》可以称得上是奥斯卡的“遗珠之憾”。

在参加奥斯卡奖的评选时，获得了包括最佳电影、最佳男演员、最佳编剧、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音效、最佳音乐七项大奖的提名，却因为遭遇了《阿甘正传》而统统坠马，乘兴而来，空手而归，但是从IMDB得分和在影迷心中的地位上来说，这部电影绝对是影迷心中的无冕之王。

在叙事结构方面，《肖申克的救赎》采用瑞德第一人称的旁白作为故事的解说和承接，轻缓慢调的节奏细腻地将整个心灵救赎的故事展现在观众面前。

独特的象征、隐喻手法突出了“希望，自由与救赎”这一深刻的主题思想。

在视听语言的运用上，堪称电影视听语言使用的集大成之作。

画面镜头、声画结合……我们都能看到无处不在的对于主题“希望与自由”的淋漓展现。

它反映着现实的社会生活，用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象，用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线，以艺术的画面表达着故事的主题，给我们深刻的教育和久久的思考。

轻快悦耳的高音同舒缓沉稳的低音势必合奏出震撼心弦的音符，尽管10年前《肖申克的救赎》没能幸运的拿到小金人，但作为90年代最受欢迎的美国电影之一，这部影片现在仍被影迷津津乐道，时间证明了它难以磨灭的迷人魅力。

这个杀手不太冷影评观后感《这个杀手不太冷》是一部来自法国的电影，影片剧情丰富，一波三折，画面震撼，很多网友都给出了好评，一起去看看吧！＂生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此？＂12岁的玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她用茫然的神情问莱昂。

＂人生就是如此。

＂莱昂的眼睛被墨镜遮住，洞察不出一丝一毫的感情。

当这个意大利杀手走在纽约街头，配上一段风琴等欧洲传统乐器所弹奏出精灵般的音乐，透出浓郁的欧洲气息，纽约已经不是那个熟悉的纽约了。

一顶毡帽，一副墨镜，一个杀手终日穿着暗色系的衣服。

这样的组合产生了强烈的视觉效果--一个冷血的职业杀手，执行残忍的任务，仿佛与世隔绝，令人不敢接近。

但这并不是他生活的全部：平时他会看着电影孩子般的傻笑；每天早晨都会精心栽培那盆白掌；天天都会喝两盒新鲜的牛奶。

这些都反映出了里昂杀手之外的第二面--单纯。

同时也折射出他的孤独。

就是这样日复一日的生活，直到有个小女孩无依无助地闯入了他的世界，拯救了一颗杀手的温柔的心。

对于玛蒂尔达，莱昂有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。

但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。

纽约贫民区住着一个意大利人，名叫莱昂，职业杀手。

一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。

原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭警察剿灭全家。

马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮莱昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。

女孩跟踪警察，贸然去报仇，反倒被抓。

莱昂及时赶到，将女孩救回。

他们再次搬家，但女孩还是落入警察之手。

莱昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。

莱昂化装成警察想混出包围圈，但被警察识破。

最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……所以莱昂一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱莱昂。

他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。