浅析幼儿美术教育
在传统的美术活动里，教师一般根据造型技法的难易程度，由简单入手。殊不知幼儿模仿力强，特别是大班幼儿，在他们没理解事物空间关系、透视比例的情况下，照样能惟妙惟肖的将范画作品临摹下来。教师和家长也以画得像不像为评价标准，这样忽视幼儿在美术活动中的感受力及表现力，无形中就把幼儿束缚在教师设定的一个框架里，大大地限制了幼儿的发展。
幼儿美术是根据幼儿教育的原则，遵循幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。
一、培养幼儿的观察力和兴趣，激发幼儿创造力
观察是幼儿认识世界，获得知识的重要途径。教师应通过各种途径为幼儿创造用感官接触外界事物的机会，尽量找一些有特点、比较新奇的对象，对司空见惯的事物也要尽量让他们看到其中新奇的一面。例如：在观察小鸡时，可以问得细一些：“你看看这只小鸡的眼睛是什么形状的？眼睛下面有什么？身上的毛是什么颜色的呢？”这样，幼儿就可以观察得更完整些。
兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。
对于幼儿来说，一个宽松的环境首先是信任幼儿，为幼儿提供能充分进行美术活动的机会。其次，教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心。
二、培养幼儿的审美能力
1、内容的选择。结合幼儿的年龄特点，我们发现：幼儿期的孩子常把具有明快色彩的作品作为自己喜欢的对象。在欣赏活动中，儿童对抽象作品所作出的热烈程度，他们对线条、形状、颜色的直觉感受和把握，他们就作品所表达的意象和情感表现性方面所展开的丰富想象，很多时候是教师和成人所不及的。如：在欣赏马蒂斯《爵士乐》作品时，作品中变形、夸张的图案，充分调动了幼儿的想象力、创造力。更帮助了幼儿对色彩、线条、形状产生了美的感受与体验。
2、作品的分析。幼儿对艺术作品的讨论是随意的、自由联想的、由感而发的。因此，对幼儿的美术欣赏的指导，必须在深入了解幼儿的心理发展、知识经验积累的基础上，帮助幼儿掌握一定的欣赏技能和审美概念。在分析作品中，不应看到教师的灌输与教师的权威。我们提倡以平等的方式与孩子进行层层的分析：“你好象看到了什么？”、“给你什么样的感觉？”在教师有意识的引导下，帮助孩子们整理、清晰了感受，让一些直觉、感受的东西，也夹杂了理性和逻辑。
3、教师的评价。美术欣赏中幼儿对作品的讨论是随意的、自由联想的，教师的评价应注意善于抓幼儿最初的艺术感觉，随时适时
地加以引导提升。如：欣赏中为幼儿作品起名字，教师对幼儿所起的名字多采用不置可否的：“恩、好、不错！”通过研讨我们达到共识：教师应该给予一个简洁、适当的反映。“你是根据画面的内容起的名字”等等这样的反馈既有评价作品。
三、教学内容要与幼儿贴近
新《纲要》中说：教育活动内容的选择应体现既适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性；既符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展；既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又助于拓展幼儿的经验和视野。
教学方法的运用是与教学内容密不可分的。例如：幼儿在玩耍自制的脸谱时不小心把它弄坏了。于是幼儿们你一句我一句的说开了。“我们做一个弄不坏的”“可以用塑料纸做”……幼儿们把想法告诉了老师。在餐前的安静活动中幼儿们展开了激烈的讨论，大家各抒己见。最后有个幼儿居然说在脸上画。老师让幼儿们回家准备材料，第二天把材料带到幼儿园将自己的想法付诸于行动。在家长的帮助下幼儿带来了各自的材料，其中的一个幼儿带来了化妆品，同伴们都好奇的问她，她说一会就知道了。当活动结束作品展示时，幼儿们都开心地跳了起来，刚才拿化妆品的幼儿居然在自己脸上画了一张脸谱。从此，这个班的游戏材料就多了化妆品。
幼儿从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为是一种自由的游戏活动。美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼儿的本质，通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿思维、情感等诸方
面的发展。所以美术教育活动的培养在我们素质教育教学中占重要地位。
