《园林建筑的空间美感》阅读理解题附答案

2010年广东省中考语文试题及答案淘米水的妙用①淘米水很不起眼，平时常被白白倒掉。

可是你知道吗？它在生活中却有许多妙用。

②淘米水是天然的去污剂，与一般的工业去污产品相比，淘米水不仅洗净力适中，而且无任何副作用，比如，浅色衣服用淘米水浸泡一下，然后用肥皂洗涤，就会洁净如新；起霉斑的衣服，放入淘米水中浸泡一夜，可退斑洗净。

又如，面对一堆有油污的碗、碟、瓶子时，与洗洁精相比，淘米水是更好的选择。

淘米水经加热后，其淀粉质变性，而变性淀粉具有良好的亲油性和亲水性，所以油污一旦遇到淘米水，就会被淘米水中的淀粉吸附，从而脱离碗碟。

③淘米水是不花钱的化妆品，淘米水里含有淀粉质、维生素、蛋白质，这些营养物质可以对皮肤起到保湿、抗老化、美白的作用。

经常用淘米水洗手、洗脸，皮肤会变得光滑白皙，淘米水还具有护发、亮发的功效。

据说，傣族姑娘的一头秀发就是淘米水的佳作。

傣族姑娘常用糯米的淘米水来护发。

不过，她们用的淘米水要存放半个月或一个月的时间才能使用。

因为淘米水经过沉淀发酵以后，含有非常丰富的B族维生素。

B族维生素可以帮助头发的色素细胞生成黑色的色素颗粒。

所以经常用淘米水洗头，可以营养头发，使头发变得乌黑亮丽。

如果你想保持美好的形象，又不使身体受到任何伤害，还想节省费用，那么淘米水不失为一种首选的化妆品。

④淘米水还具有一定的药用价值。

淘米水含有一定的蛋白质、维生素和微量元素，特别是头一两次淘米水含有钾且呈弱酸性加入食盐入药后，具有清火、凉血、解毒的功效。

用淘米水加食盐煮开后，外洗或外擦皮肤，对皮肤有比较温和的清洁作用，而且可以保持皮肤表面正常的酸碱度，抑制病原微生物的生长，防止皮肤搔痒，等等。

⑤此外，淘米水中含有蛋白质、淀粉质、维生素等丰富的营养物质，可用作上等饲料；淘米水中含有氮、磷、钾等微量元素成分，可用作上好的肥料。

⑥淘米水有如此多的妙用，你还会白白倒掉它吗？（选文有改动）15．请将选文所介绍的淘米水的妙用依次填入下面的方框内。

山东省淄博市2023届高三一模语文试题（一）现代文阅读I（本题共5小题，17分）阅读下面的文字，完成1～5题。

材料一：园林被称为可赏之诗、可游之画，既是空间的艺术，又是时间的艺术。

因林在其实用意义之外，又成为生活的布景、观照的对象，逐渐抽象成为一种与诗幽同构的艺术形式。

中国古代园林成熟阶段最显著的特征就是融入了诗意。

以诗意的表达和诗化的结构传达园林理想。

东汉以来，一直到北宋，把诗歌当作隐喻的做法颇为盛行。

文人们试图在绘画中输入严肃的内容时，就借用诗歌意境来表达。

对绘画与诗歌结合所产生的情感需求，是诗意在绘画空间中表达的最初渊源。

诗和画可以相互转换的观念在欧阳修之后，在以苏轼为中心的文人圈子里发展到了一个高峰。

到了南宋，诗画间共通共感的特性延伸至园林，园林不论从其场景布营，还是观赏流线设置都以表现诗歌总体为本。

各种艺术方式在此时的全面融合，突破界域，触类旁通，进一步铸就了中国古典园林得以参悟于诗、画艺术，形成“诗情画意”的独特品质。

南宋文人曾丰在《东岩堂记》写到，士大夫们喜爱天台、雁荡山水，常游览其间，当游览难以满足能“日涉之”时，便作画来记录山林并且加以想象：当绘画仍难以满足时，则开始选石叠石，以象二山之态，日夜对坐其间；但当如此都无法满足时，选择与二山相似的山地依山造园以居其间。

从这样递进式的描述看来，游览真山水，只能是偶然为之的欣赏方式：绘画，则使山水愿望得到进一步满足；置石叠山放入居所则更进一步贴近自然；最终，选择相似的山水环境改造成园，并栖居其间才是观照自然的最佳方式。

人们对诗意的生活有过多种想象，但要说出它究竟是什么却不容易。

园林结构的不拘于法，园林空间的迷离零散，园林中人物活动的性质难辨，都成为可提供诗意生活的可能。

人们给予园林多种属性，园林在自身的发展中也形成多样语汇，契合着现代诗意生活对于诸如身体、空间、感知、自然等方面的关注以及再现。

园林与诗歌和绘画同构，首先在于三者之间共有的“山水”内涵。

《建筑和园林的艺术处理》阅读题和答案《建筑和园林的艺术处理》阅读题和答案试题内容：二、现代文阅读（共29分，其中选择题每小题3分）（一）阅读下面文字，完成8—10题。

（9分）建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。

老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。

”室之用是由于室中之空间。

而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。

中国的园林是很发达的。

北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。

民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。

一个小天井，给人多少丰富的感受！空间随着心中意境可敛可放，是流动变化的，是虚灵的。

宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。

”（《林泉高致》）可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。

园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。

“望”最重要。

一切美术都是“望”，都是欣赏。

不但“游”可以发生“望“的作用（颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”），就是“住”，也同样要“望”。

窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。

窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。

有了窗子，内外就发生交流。

窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。

颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子，周围粉墙列着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等于一幅小画（李渔所谓“尺幅窗，无心画”）。

而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都不相同。

这样，画的境界就无限地增多了。

明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用：一琴几上闲，数竹窗外碧。

帘户寂无人，春风自吹入。

这个小房间和外部是隔离的，但经过窗子又和外边联系起来了。

没有人出现，突出了这个小房间的空间美。

这首诗好比是一幅静物画，可以当作塞尚（Cyzanne）画的几个苹果的静物画来欣赏。

不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。

宗白华园林建筑空间美感的读后感宗白华先生对于园林建筑空间美感的论述，就像是一把神奇的钥匙，一下子打开了我对园林建筑新的认知大门。

以前我逛园林，就觉得那是些有花有草、有亭有阁的漂亮地方。

读了这篇文章之后，才恍然大悟，原来园林里的空间安排大有学问，每一处都是精心设计的“小心机”。

宗先生说园林建筑里的空间是流动的，就像一场看不见的舞蹈。

我觉得这个形容太妙了。

你看那回廊，它不是简单的一条过道，而是像一条丝带，蜿蜒曲折地串起了园林里的各个角落。

人在回廊里走，就像是跟着这丝带的指引，一会儿看到一片幽静的竹林，仿佛进入了一个与世隔绝的小天地；一会儿又转到开阔的湖面旁边，视野一下子变得宽广起来，那感觉就像是从一个神秘的小盒子突然到了一个巨大的舞台上。

这种空间的转换，就像是音乐里的节奏变化，一会儿舒缓，一会儿明快，充满了韵律感。

再说园林里的那些亭子。

它们可不仅仅是给人遮风挡雨、休息的地方。

亭子就像是空间里的一个个标点符号，在不同的位置起着不同的作用。

在山顶的亭子，那是一种“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈感觉。

它让整个园林的空间有了一个制高点，站在那里，你能把整个园林的美景尽收眼底，仿佛你是这个园林世界的主宰。

而在湖边或者花丛中的亭子呢，又有一种宁静、雅致的美。

坐在亭子里，看着周围的景色，就像是在看一幅天然的画卷，自己也成了画中的一部分。

园林建筑里的门窗也是很有趣的。

那些雕花的窗户，就像是一幅幅精致的画框。

透过窗户看外面的景色，就像是在看一幅幅流动的画。

有时候，窗户的形状和外面的景色搭配起来，简直就是一种奇妙的创意。

比如说圆形的窗户，框住了远处的月亮门或者一座小山丘，就像是一幅天然的圆形构图的画，充满了艺术感。

而且，门窗还起到了分隔空间的作用，让空间有了层次感。

从一个房间透过窗户看到外面的庭院，感觉空间一下子丰富起来，好像里面的房间和外面的庭院在进行着一场无声的对话。

宗白华先生的文章让我意识到，园林建筑就像是一个无声的诗人，用空间来作诗。

园林建筑的空间美感阅读理解及答案宗白华①园林建筑的艺术处理，是处理空间的艺术。

②中国的园林就是很繁盛的。

北京故宫三大殿的旁边，就存有三海，郊外除了圆明园、颐和园等等，这就是皇帝的园林。

民间的老式房子，也料想不到天井、院子，这也可以算是一种小小的园林。

③宋代郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”。

可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。

园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。

“望”最重要。

一切美术都是“望”，都是欣赏。

不但“游”可以发生“望”的作用（颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”），就是“住”，也同样要“望”。

窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。

④窗子在园林建筑艺术中起至着很关键的促进作用。

存有了窗子，内外就出现交流。

窗外的竹子或青山，经过窗子的框框看去，就是一幅画。

颐和园乐寿堂差不多四边都就是窗子，周围粉墙列于着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等同于一幅小画。

而且同一个窗子，从相同的角度过来，景色都不相同。

这样，图画的境界就无穷地激增了。

⑤明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用：一琴几上闲，数竹窗外碧。

帘户寂无人，春风自吹入。

⑥这个小房间和外部就是隔绝的，但经过窗子和外边联系出来了。

没有人发生，注重了这个小房间的空间美。

这首诗如同就是一幅静物画，可以当做塞尚图画的几个苹果的静物画去观赏。

⑦不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，为了得到和丰富对于空间美的感受。

⑧颐和园有个匾额叫做“山色湖光共一楼”。

这就是说，这个楼把一个小空间的景色都稀释进去了。

苏轼诗“赖有高楼能够共聚离，一时安顿与闲人”就是这个意思。

颐和园除了个亭子叫做“画中游”。

“画中游”，并 说道这亭子本身就是画， 说道，这亭子外面的大空间似的一幅大画，你入了这亭子，也就步入至这幅大画之中。

（一）阅读下面文言文，完成后面的问题。

桃花源记晋太元中，武陵人捕鱼为业。

缘溪行，忘路之远近。

忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。

渔人甚异之，复前行，欲穷其林。

林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光。

便舍船，从口入。

初极狭，才通人。

复行数十步，豁然开朗。

土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属。

阡陌交通，鸡犬相闻。

其中往来种作，男女衣着，悉如外人。

黄发垂髫，并怡然自乐。

见渔人，乃大惊，问所从来。

具答之。

便要还家，设酒杀鸡作食。

村中闻有此人，咸来问讯。

自云先世避秦时乱，率妻子邑人来此绝境，不复出焉，遂与外人间隔。

问今是何世，乃不知有汉，无论魏晋。

此人一一为具言所闻，皆叹惋。

余人各复延至其家，皆出酒食。

停数日，辞去，此中人语云：“不足为外人道也。

”既出，得其船，便扶向路，处处志之。

及郡下，诣太守，说如此。

太守即遣人随其往，寻向所志，遂迷，不复得路。

南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往。

未果，寻病终。

后遂无问津者。

10.解释加点词在文中的意思。

(1)阡陌交通：(2)便要还家：(3)无论魏晋：(4)处处志之：11.翻译句子。

(1)率妻子邑人来此绝境。

(2)黄发垂髫，并怡然自乐。

12.研读第二段，作者是从哪几个方面对桃花源中的人们进行描写的?13.《桃花源记》一文作者设计渔人再找到桃花源而不得，刘子骥“未果”，这样设计有什么用意？为什么作者要设计这样的结局？联系作者的生平简要分析。

(二)阅读下面文章，完成后面问题。

善意（1)搬新家后，黄昏将近时我喜欢倚在阳台上，看街道上人群熙攘，每一张脸上都写满了即将归家的松弛和喜悦。

(2)很是偶然地看到对面阳台上的目光，干净剔透，有些许寂寞掺杂，像年幼的鸟儿，落单在荒原，找不到将要飞去的方向。

(3)那双眼睛刚能露在阳台的玻璃上，如果她努力跳了一下，那一定是楼下的孩子们发出了快乐的叫喊，她想看清自己不曾拥有的欢乐，跳完之后，她的嘴角会微微上扬，眼神飞快跌回寂寞。

第19课《苏州园林》同步练习一、单选题1. 下列句子中画线字的注音有错误的一句是（）A.这道目光就像一把锃（zèng）亮的钢刀刺了过来，像枪弹穿透了伪装的甲胄（zhòu）。

B.你的眼睛也许会觉得有些倦怠（juàn dài），而另一种的味儿在你心头潜（qiǎn）滋暗长了。

C.全图内容庞大，却长而不冗（rǒng），线条遒劲（qiú jìng），有别于一般的界画。

D.摄影家挺喜欢这些门和窗，他们斟酌（zhēn zhuó）着光和影，摄成称（chèn）心满意的照片。

2. 下列句子中没有错别字的一句是（）A.大致说来，苏州园林里的那些门和窗尽量功细而决不庸俗，即使俭朴而别具匠心。

B.一个人，如果对自己的亲人的习惯和愿望总是莫不关心，那就不能说他是个有教养的人。

C.这里除了光彩，还有淡淡的芳香，香气似乎也是淡紫色的，梦幻一般轻轻地笼罩着我。

D.商店和饭馆的门无精打彩地敞着，面对着这个世界，就跟许多饥饿的嘴巴一样。

3. 下列句子中画线成语使用不恰当的一项是（）A.京剧大师梅葆玖先生演技高超，他在传统京剧《霸王别姬》中扮演虞姬，演得惟妙惟肖，活灵活现。

B.大致说来，那些门和窗尽量工细而绝不庸俗，即使简朴也别有用心。

C.据调查：在各种不文明行为中，市民对不遵守交通法规乱闯红灯的行为深恶痛绝。

D.街上行人摩肩接踵，络绎不绝，士农工商，男女老少，各行各业，无所不备。

4. 下面都是概括性句子的一组是（）①苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。

②游览者看“鱼戏莲叶间”，又是入画的一景。

③苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。

④高树与低树俯仰生姿。

⑤苏州园林在每一个角落都注意图画美。

A.①②③B.③④⑤C.①③⑤D.②④⑤二、填空题5. 结合语境，在横线上填入最恰当的词语。

苏州园林里的门和窗，图案设计和雕镂琢磨功夫都是工艺美术的上品。

大致说来，那些门和窗尽量工细而决不________（通俗/庸俗/粗俗），即使简朴而________（别有用心/另当别论/别具匠心）。

“园林建筑的空间美感”阅读训练及答案-记叙文阅读及答案-1.(2分)可行、可游、可居(1分，少一个扣0.5分);可望(1分)2.(2分)一是透气功能;二是审美功能。

(摘抄文中原句作答亦可)3.(2分)起承上启下的作用。

(答“过渡作用”亦可)4.(3分)因为民间老式房子的天井、院子，既“可居”(1分)，又“可望”(1分)，符合园林艺术的特点(1分)，所以，也可以算作一种小小的园林。

5.(1分)不是……而是……6.(2分)窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

返回查字典首页“原产地”为何难以保护扬州漆器-扬州漆器已有2300多年历史，它品种齐全、技艺精湛、风格独特，是扬州地域文明发展的重要体现。

由于屡被假冒，扬州漆器去年申请了“原产地域保护”。

此后，国家质监总局对全国发布公告“扬州漆器采用传统特殊工艺制作，原产地域范围包括广陵区、维扬区”。

根据有关规定，3个月内无人提出异议将自动生效。

目前，3个月已满，国家质监总局没有接到任何异议，这意味着扬州漆器由此正式受到原产地域的保护。

原产地产品是指利用产自特定地域的原材料，按照传统工艺在特定地域内所生产的产品，其质量、特色或者声誉在本质上取决于其原产地域地理特征，产品依照《原产地标记管理规定》经审核批准，以原产地进行命名。

获得以原产地命名的产品，其他任何单位和个人不得伪造其专用标志，不得销售这种产品，即受到了原产地保护。

同一商标的商品或者同一种类但商标不同的商品，由于原产地的差异，其实际价值并不相同。

有的是因为该地的自然资源、地理环境适合该产品的生产，如新疆的哈密瓜、西湖的龙井茶。

有的是因为该地有悠久的传统工艺或某种产品生产规模大，如山西的陈醋。

扬州漆器最独到的是工艺，其制作涉及上千种原辅材料，从木材、油漆、腻子、贝壳、玉石、金银箔等原材料购置，到制作全过程，都实行严格的质量监控，并对每种装饰工艺都相应制定了一套产品技术标准。

据悉，工艺流程主要分为坯件制作、髹漆工艺、装饰工艺三大过程，每种装饰工艺少则40多道，多则近70道。

第19课苏州园林一、阅读下面的文章，完成下列小题。

颐和园林徽因①北京西郊的颐和园，在著名的圆明园被帝国主义侵略军队毁了以后，是中国四千年封建历史里保存到今天的最后的一个大“御苑”。

颐和园周围十三华里，园内有山有湖。

倚山临湖的建筑单位大小数百，最有名的长廊，东西就长达一千几百尺，共计二百七十三间。

②颐和园的湖、山基础，是经过金、元、明三朝所建设的。

清朝规模最大的修建开始于乾隆十五年（一七五0年），当时本名清漪园，山名万寿，湖名昆明。

一八六0年，清漪园和圆明园同遭英法联军毒辣的破坏。

前山和西部大半被毁，只有山巅琉璃砖造的建筑和“铜亭”得免。

③前山湖岸全部是光绪十四年（一八八八年）所重建。

那时西太后那拉氏专政，为自己做寿，竟挪用了海军造船费来修建，改名颐和园。

④颐和园规模宏大，布置错杂，我们可以分成后山、前山、东宫门、南湖和西堤等四大部分来了解它的。

⑤第一部后山，是清漪园所遗留下的艺术面貌，精华在万寿山的北坡和坡下的苏州河。

东自“赤城霞起”关口起，山势起伏，石路回转，一路在半山经“景福阁”到“智慧海”，再向西到“画中游”。

一路沿山下河岸，处处苍松深郁或桃树错落，是初春清明前后游园最好的地方。

山下小河（或称后湖）曲折，忽狭忽阔；沿岸摹仿江南风景，故称“苏州街”，河也名“苏州河”。

正中北宫门入园后，有大石桥跨苏州河上，向南上坡是“后大庙”旧址，今称“须弥灵境”。

这些地方，今天虽已剥落荒凉，但环境幽静，仍是颐和园最可爱的一部。

东边“谐趣园”是仿无锡惠山园的风格，当中荷花池，四周有水殿曲廊，极为别致。

西面通到前湖的小苏州河，岸上东有“买卖街”，俨如江南小镇（现已不存）。

更西的长堤垂柳和六桥是仿杭州西湖六桥建设的。

这些都是摹仿江南山水的一个系统的造园手法。

⑥第二部前山湖岸上的布局，主要是排云殿、长廊和石舫。

排云殿在南北中轴线上。

这一组由临湖一座牌坊起，上到排云殿，再上到佛香阁；倚山建筑，巍然耸起，是前山的重点。

海南省2022-2023学年高三高考全真模拟卷（五）语文试题1.本试卷满分150分，测试时间150分钟，共8页。

2.考查范围：高考全部内容。

一、现代文阅读（35分）（一）现代文阅读I（本题共5小题，19分）阅读下面的文字，完成1~5题。

材料一：在中国，建筑群的总体布局以至整座城市，都强调规则对称，但园林却是自由的。

西方则刚好相反，建筑群和城市往往自由多变，而园林却规则谨严。

这反映了两种文化对待自然的不同态度。

显然，中国人崇奉的“天人合一”“天地为庐”“人法地，地法天，天法道，道法自然”等哲学思想和生活情内趣，对园林的构思创意起了根本性作用。

与西方比较，中国国林重视自然美，虽有人力在原有地形地貌上的加工，甚至可能全由人工造成，但追求“有若自然”的情趣。

因林中的建筑也不追求规整格局，而效法路亭水榭、旅桥村楼，建筑美与自然美相得益彰。

大自然本身就是变化多趣的，但自然虽无定式，却有定法，所以，中国国林迹求的“自由”并不是绝对的，其中自有严格的章法，只不过非几何之法而是自然之法罢了，是自然的典型化，比自然本身更概括、更典型、更高，也更美。

中国园林不仅停留于形式美，更进一步通过显现于外的景，表达出内蕴之情。

园林的创作与欣赏是一个深层的充满感情的过程。

创作时以情入景，欣赏时则触景生情，这情景交融的氛围，就是所谓的意境。

暗香盈袖，月色满庭，表达了对闲适生活的向往；岸芷汀花，村桥野亭，体现了远离尘嚣的出世情怀；水光浮影，悬岩危峰，暗示了山林隐逸、寄老林泉、清高出世的追求。

这些，都是文人学士标榜的生活理想。

因此，中国园林的高下成败，最终的关键取决于创作者文化素养和审美情趣的高下文野。

1685年，英国著名学者坦伯尔针对西方的几何式园林说：“还可以有另外一种完全不规则的花园，它们比任何其他形式的都更美；不过，它们所在的地段必须有非常好的自然条件，同时，又需要一个在人工修饰方面富有想象力和判断力的伟大民族。

”他还写道：“中国的花园如同大自然的一个单元”。