浅谈徐志摩的诗歌风格

浅析徐志摩诗歌的艺术特点内容提要：徐志摩是我国现代文学史上新月诗派的代表人物之一，在新诗的艺术美上取得了一定成就。

本文试从徐诗的语言艺术和艺术技巧这两个方面对其诗作艺术特点略作探讨。

（一语言文字方面：突出表现在以口语入诗和虚词的妙用上；（二艺术技巧方面：象征，比喻，反复是徐诗中常见的艺术技巧手法，三者的融合运用使徐诗具备了独特的意境，徐诗的写景之作还往往借助艺术手法阐述人生哲理。

徐诗虽颇有争议，其所具有的艺术特点和艺术价值却毋庸置疑，不容忽视！正文：徐志摩是我国现代文学史上的一位知名人士，在那个流派纷呈的年代里，他和闻一多一起创立了新诗的第二个重要流派——新月诗派。

在新诗的艺术美上取得了一定成就。

本文将从徐诗的语言文字和艺术技巧两个方面对其诗作的艺术特点略作探讨。

一语言文字方面徐诗语言文字方面的特点突出表现在以口语入诗和虚词的妙用上。

诗歌是语言的艺术，语言的锤炼是诗歌创作中最重要的问题。

古往今来的诗人大多致力于诗歌语言的锤炼。

“吟安一个字，捻断数茎须”便是明证。

贾岛“推敲”的故事更是传为千古佳话。

徐志摩虽没有炼字的故事传世，但其驾驭语言的能力却不容忽视。

闻一多提出的诗歌理论主张“三美”原则在其诗作中得到了充分的运用。

徐诗中音乐美，建筑美，绘画美，此隐彼现，举不胜举。

这些前人尽已做过详细论述，本文不再一一赘述，仅从两个小方面来略陈己见。

徐诗语言艺术特点突出表现在以口语入诗上。

平凡的口语似乎与神秘的诗歌攀不上什么关系，但徐志摩却将日常生活中的口语用极其完美的音韵包裹了起来，不仅闪闪发光，而且珠圆玉润，显示了其不凡的能力。

如《残诗》写于清朝末代，皇帝被逐出皇宫的时候，旨在描述封建帝王的没落。

这类题材的是在我们看来，也许应该是尽取华词，应该是极尽铺张之能事，将昔日的繁华描述的如影随形，借以慨叹今日的冷落残败。

但徐志摩却独出心裁，避开了这一俗套。

全诗采用口语入诗，展示了那种失去锦衣玉食的没落的哀叹，那种无可奈何的眷恋。

徐志摩是中国现代诗歌的重要代表之一，他的诗歌作品具有以下几个艺术特色：
情感真挚：徐志摩的诗歌表达了深刻而真挚的情感，他通过细腻的笔触和生动的形象描写，表达了对爱情、生命、人生等主题的深情思考和感受。

语言简练：徐志摩的诗歌语言简练而富有节奏感，他善于运用简洁的文字表达丰富的情感和思想。

他的诗句往往短小精炼，字字珠玑，给人留下深刻的印象。

图像意象丰富：徐志摩的诗歌运用了丰富的图像意象，通过生动的描绘和比喻，创造了独特的诗意景象，使读者能够身临其境地感受到诗歌中所表达的情感和意境。

抒发个人情感和体验：徐志摩的诗歌常常以个人的情感和体验为基础，他将自己的内心世界与读者进行情感共鸣，使诗歌具有强烈的个人色彩和情感共鸣力。

多元的主题：徐志摩的诗歌涉及了广泛的主题，包括爱情、友情、自然、人生哲理等。

他通过不同的主题和视角，探索人性、情感以及人与自然、人与社会的关系。

总体而言，徐志摩的诗歌以真挚的情感、简练的语言和丰富的意象为特色，他通过个人的情感和体验表达了对生活的热爱、对爱情的追求、对人性的思考，使他的诗歌充满了力量和感染力。

浅析徐志摩诗歌的艺术特色浅析徐志摩诗歌的艺术特色摘要：徐志摩是我国现代新诗发展史上“新月诗派”的代表人物，尽管他的诗歌思想复杂，但是艺术性较高，具有鲜明的个性特色。

他的诗歌感觉敏锐，想象丰富，意象柔美，意境清逸，音律优美和谐，具有独特的美学价值和艺术魅力，为现代新诗的发展作出了贡献。

关键词：徐志摩诗歌；个性特色；感觉；想象；意象；意境；韵律在中国现代文学史上，徐志摩是一位复杂而特殊的诗人，也是一位引人注目、值得研究的诗人。

在20世纪二三十年代的中国诗坛上，他风流倜傥，名噪一时，是新月诗派的主要代表，对现代新诗的倡导与发展作出了自己的贡献。

朱自清说：“中国现代诗人当首推徐志摩和郭沫若。

”1933年，茅盾在《徐志摩论》中说：“我觉得新诗人中间的徐志摩最可以注意，因为他的作品最足供我们研究。

”徐志摩，1897年出生于浙江海宁一个富商家庭，1918年上海沪江大学毕业后去美国留学，后为拜见罗素赴伦敦剑桥大学。

在英国留学期间，他阅读了拜伦、雪莱、哈代、曼殊菲尔、泰戈尔等人的大量诗作，深受欧美浪漫主义和唯美主义诗人的影响开始创作诗歌，并奠定了其诗歌创作的浪漫主义基调。

1922年10月，徐志摩回国，1923年与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社。

徐志摩从1921年开始新诗创作到1931年因飞机失事遇难，十年时间创作了大量的诗歌。

他生前亲自编选出版了《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集，逝世后又由陈家梦编写陆小曼作序出版了诗集《云游》。

尽管他的诗思想内容复杂，但不可否认的是其较高的艺术性。

徐志摩对中国新诗的贡献主要在于诗歌的表现技巧和艺术成就。

1.真挚的感情，鲜明的个性。

真正的诗是诗人心灵的悸动，心灵的倾诉，心灵的歌唱。

徐志摩说过“诗是从筋骨里迸出来，血液里流出来，性灵里逃出来，生命里震荡出来的。

”徐志摩的诗就是带着真情抒写出来的，他在字里行间倾注了自己的深情和对生活的真实感想。

徐志摩的诗歌中有对自由、光明、理想的追求，《为要寻一颗明星》中诗人为了追求光明与理想的境界，一往直前，死而不悔。

徐志摩偶然诗歌鉴赏摘要：一、徐志摩简介二、《偶然》诗歌背景三、《偶然》诗歌鉴赏1.诗歌主题2.诗歌意象3.诗歌语言及形式四、诗歌影响及意义正文：徐志摩偶然诗歌鉴赏徐志摩，原名徐章垿，是中国现代文学史上的一位杰出诗人。

他的诗歌以浪漫主义风格著称，对当时的文学界产生了深远的影响。

今天，我们将要鉴赏的是一首他的著名诗歌——《偶然》。

《偶然》诗歌背景《偶然》是徐志摩创作于1926 年的一首诗歌。

这首诗歌是诗人对人生的一种哲学思考，通过对“偶然”的描述，来阐述人生的无常和世界的变化。

《偶然》诗歌鉴赏1.诗歌主题《偶然》诗歌的主题是“偶然”。

诗人通过对生活中许多事物发生的偶然性的描绘，表达了一种人生无常、命运难测的观念。

同时，诗人也强调了把握当下、珍惜眼前的美好，因为生命中的每一个瞬间都可能是最后的。

2.诗歌意象在《偶然》中，徐志摩运用了许多生动的比喻和形象，如“我是天空里的一片云，偶尔投映在你的波心”，“你记得也好，最好你忘掉，你和我只是偶然”。

这些意象生动地展现了生活中许多事物的偶然性和无常性，同时也给人以美的享受。

3.诗歌语言及形式《偶然》诗歌的语言优美、流畅，具有很强的音乐性。

诗人运用了大量的修辞手法，如对仗、排比、拟人等，使诗歌形式丰富多样，增强了诗歌的艺术表现力。

诗歌影响及意义《偶然》作为徐志摩的代表作之一，对当时的文学界产生了深远的影响。

这首诗歌让人们重新审视生活中的偶然事件，认识到生命的无常和命运的不可预测。

同时，诗歌也强调了珍惜当下的重要性，启发人们更加珍视生活、把握时光。

徐志摩诗歌的语言艺术徐志摩的诗作,艺术性较高,由于他愈到后来愈在艺术形式上着力,形成了鲜明的创作特色。

他的诗大多构思精巧,造境新颖,感情纤细而柔媚,真挚而有灵性,诗句玲珑剔透、自然飘逸、富于音乐性,词藻优美精致、洗练清新,音韵错落有致,音节和谐流畅,节奏琅琅上口,诗节匀称、整饬,旋律柔和轻盈。

善用比喻和联想,重视象征手法的应用,从而达到情景交融、情趣横生、意境深邃、余音不绝的审美境界,较好地体现了“新月诗派”诗人的创作风格。

他的诗有自然天性的飘逸轻灵,又有浪漫情调的恣意汪洋的呈现;既有闻一多所倡导的“绘画美、建筑美、音乐美”的底蕴与光彩,又有多种诗歌体式的探索与创新。

徐志摩的“优秀的诗章已经构成二十世纪中国诗库里最动人的风景之一”。

朱自清说过:“中国现代诗人当首推徐志摩与郭沫若。

”矛盾则称赞他“是坦白的、天真的、热情的、肯放声大叫的诗人。

”徐志摩诗歌的语言艺术形式,有其多方面的独特形态和特异色彩。

一.优美精致的词藻玲珑剔透的诗句先看诗人的抒情名作《沙扬娜拉》。

此诗作于一九二四年偕泰戈尔赴日讲学之时,徐志摩告别日本女郎,“赠日本女郎”的题诗:最是那一低头的温柔象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁――沙扬娜拉!“沙扬娜拉”是日语“再见”的意思,诗人与日常用语“再见”为题,巧妙地捕捉了生活中最常见的镜头,极为生动地写出那一瞬间的感受。

起句中“最是那”三字,写出了“温柔”的“一低头”给人留下的深刻印象,突出了日本女郎温柔低头的动人形象。

接下来诗人选择美好的事物,运用形象的比喻,热情地赞扬了她们:妙龄少女低头道别的羞怯姿态,比作一朵在凉风中摇曳多姿的水莲花。

以花喻人,并不鲜见,但在这里,水莲花洁白素雅的形象同美丽纯真的少女形象,相互映衬,给人以美感。

诗的第三句、第四句又起一波:“道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁”,这看似平淡的句子,诗人用匠心独具的重叠反复和移觉通感的手法,再现软语柔声,反复吟咏的情状,这叮咛,这嘱咐,蕴含着几多“忧愁”,几多“甜蜜”,几多眷恋。

徐志摩私语赏析摘要：一、概述《私语》的背景和创作特点二、分析《私语》的语言风格三、解读《私语》的意象和意境四、探讨《私语》的情感内涵和主题五、总结徐志摩诗歌的艺术价值和影响正文：徐志摩，一位在中国文坛上活跃一时的作家，他的作品具有浓厚的浪漫主义色彩，情感丰富，感染力强。

本文将对徐志摩的诗歌《私语》进行赏析，分析其语言风格、意象、情感内涵和主题，以揭示其艺术价值和影响。

一、《私语》背景及创作特点《私语》创作于秋日，诗中以秋雨、秋水、秋柳、秋叶等意象，描绘出一幅清幽、婉丽的秋景。

诗人通过细腻的笔触，将景物描绘得栩栩如生，营造出一种宁静、温馨的氛围。

二、语言风格《私语》在语言上具有清新、文雅的特点，诗风婉转柔美，旋律感强。

诗人用简单的词汇构思巧妙，内涵丰富。

读来犹如一条绫罗绸缎划过脸颊，诗香如甘茶入口，久久不散。

三、意象和意境诗中运用了秋雨、秋水、秋柳、秋叶等意象，形象地展现了秋天的景色。

诗人通过对这些意象的描绘，表现出一种清幽、婉丽的秋意，令人陶醉。

通过联想，读者可以感受到主人公在秋日的私语，呈现出一种美好的画面。

四、情感内涵和主题《私语》的情感内涵丰富，表达了主人公对美好时光的留恋和对爱情的渴望。

诗中并未直接写出私语的内容，而是通过描绘环境和氛围，让读者感受到主人公之间低语倾诉的情感。

主题上，诗人以秋日为背景，展现了人生的美好和爱情的甜蜜，令人陶醉。

五、艺术价值和影响徐志摩的诗歌具有较高的艺术价值，他的作品充满了浪漫主义色彩，情感丰富，具有很强的感染力。

他的诗歌作品不仅在当时产生了广泛的影响，也对后世产生了深远的影响。

总之，徐志摩的诗歌《私语》以其独特的语言风格、丰富的意象和情感内涵，展现了秋日的美好画面，表达了爱情的甜蜜和人生的美好。

徐志摩诗歌的特点徐志是第一个十年的阶段中的浪漫主义诗人的代表。

对徐志的认识最初便是那场人间四月天的吟唱，之后就是在专业课上面对他的学习了。

这是一个骨子里执着于自己信仰的诗人，两年的康桥留学生活，形成了他浪漫主义的个性主义的人生观。

这个人生理想即对爱、自由和美的追求与信仰，凝结成一个理想的人人形式，便是与一个心灵、体态俱美的女子的自由结合。

这就是徐志的“康桥信仰”的主要内容了：在中国实现资产阶级的民主、文明和自由。

正因为他的信仰与当时的中国社会主旋律不符，而且他的`过分抨击无产阶级革命文学，再加上与陆小曼的那段感情被贴上了道德标签，在上世纪的文学史里根本没有这位浪漫诗人的一席之地。

他的诗歌既有追求时的兴奋狂喜与忧郁烦恼，也有既得后的失落与沮丧悲观。

他的诗作把大自然称为“最伟大的一部书”。

将自己的理想融入自然之中。

虽然徐志的康桥理想与社会主义社会格格不入，但他的抒歌还是达到了相当高的艺术水准。

如《翡冷翠的一夜》，全诗模拟一个弱女子的口吻，铺叙了她与爱人别离前夕复杂变幻的情感思绪。

基于这样一种氛围，全诗采用了平白的近乎喃喃自语的口语写成，除杂念，虔诚的用心读来，就仿佛听到了一种声音在向我们抱怨，向我们倾诉，抱怨爱人的别离，倾诉她的哀伤。

那宁在爱中死的誓言，表露了她对爱情的执著;那死后不上天堂，不入地狱，只愿变一个萤火的爱情宣言，令人震撼;只愿天空不生云，只因天上有她的爱人——那颗不灭的大星。

这是一个何其贞烈的弱女子!这是一个何其动人的!这是一段何其哀怨的告白!相信她的爱人听过这段独白，亦当放弃远行或携她同行。

而这无疑是徐志口语表达的魅力与妙处，她亲切真实，如在目前!又如《》宛如一曲优雅动听的轻音乐。

1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。

全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

徐志摩诗的艺术特点1、徐志摩是新月派的代表诗人。

真挚地独抒性灵、追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性，他的诗歌特别是其中影响很大的抒情诗。

2、构思精巧，意象新颖。

徐志摩常用奇特的想象、比喻，造成新奇、美妙的意象，用暗示委婉含蓄造成新颖、美妙的意象。

3、他认为一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动；音节是诗的血脉。

扩展阅读1、结构。

王维的诗往往采用组诗的形式来写，每首诗都可构成一个画面，合起来可以集结成一幅和谐的全景画面。

2、炼材。

指的是选材练意，王维的诗善于捕捉形象和创造形象，在诗中体现出绘画的特点。

3、语言。

王维的诗善于运用词句描绘形象的声、色、光、态。

1、李白诗歌的艺术特点：豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

2、李白诗歌的写作手法：广泛采用夸张、比喻、拟人、象征等手法，又借助幻想或神仙传说构成浪漫主义雄奇的艺术境界。

1、立意高妙，深邃独到：苏轼文章善于选择题材，提炼主题，寄托深远。

如他自己所说，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。

”苏诗中数量最大，最富特征的是对基于深刻忧患而始终不妥协的表现。

一方面是命运无常、仕途坎坷的悲苦，一方面是超脱这种悲苦的.旷达，二者相互纠结构成了贯穿苏诗始终的意识之流。

无论是前期在朝为官还是后期贬职岭南，也无论是自然风景的吟咏还是日常生活的叙写，这一意识之流总是或明或暗、或强或弱的波动。

如诗作《东坡》：“雨洗东坡夜色清，市人行尽野人行。

莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。

”诗人喜欢雨后月夜的独行，尽管道路不平，从中却能体会到一种乐趣。

这里既表现了诗人处于逆境而不沮丧的生活态度。

又如诗作《百步洪》，以恣肆奔放的笔触尽情渲染流水的湍急，并不着重于情感的渲泻。

而更主要的是对流水的体验和感悟由流水的湍急骤然折人人生的思考，深感岁月消失的迅速，世人纷纷争名逐利，到头来无非是一场醉梦，广夏华屋转眼变为丘墟。

由此可见，苏诗能透过一层、深入一境，因小见大，因常见奇，从寻常人事中揭示出深刻的具有本质意义的主题。

徐志摩诗歌艺术特点徐志摩是中国现代文学中的重要代表人物之一，他的诗歌作品在当时引起了广泛的关注和赞誉。

徐志摩的诗歌艺术具有独特的风格和特点，这些特点不仅体现了作者个人的思想和情感，还表现出了当时中国文学的特征和趋势。

本文将从语言艺术、主题思想、形式特点等方面探讨徐志摩诗歌艺术的特点。

一、语言艺术徐志摩的诗歌语言具有高度的艺术性和鲜明的个性特征。

他不仅善于运用传统文化中的典故和意象，还注重从生活中挖掘出诗歌的素材和表现形式。

徐志摩的诗歌语言具有音韵美、意境美、形象美等多重艺术特点，如《再别康桥》中“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”和《长恨歌》中“早知如此绊人心，何如当初莫相识”等都是徐志摩诗歌语言艺术的代表。

二、主题思想徐志摩的诗歌主题和思想具有浓厚的时代气息和人文关怀。

他在诗歌中反映了个人情感、生命意义和人生价值的探索，同时也关注了当时社会的变革和人民生活的现实。

徐志摩的诗歌主题和思想在当时中国文学中是比较前卫和开放的，如《再别康桥》中表达的爱国情怀、《长恨歌》中反映的女性境遇、《绝句》中体现的人生哲理等都是徐志摩诗歌主题和思想的重要体现。

三、形式特点徐志摩的诗歌形式具有多样性和创新性。

他不拘泥于传统的诗歌形式和风格，而是通过自己的创作实践，不断地探索和尝试新的诗歌形式和表现手法。

徐志摩的诗歌形式多样，既有五言、七言绝句、律诗等传统形式，也有自由诗、散文诗等新兴形式。

他在诗歌中善于运用象征和隐喻等修辞手法，创造出了独特的诗歌语言和形式。

综上所述，徐志摩的诗歌艺术具有多重特点和鲜明的个性，这些特点不仅体现了当时中国文学的发展趋势和人文精神，也为后来的文学发展提供了重要的启示和借鉴。

徐志摩的诗歌至今仍然具有重要的文化价值和艺术价值，值得我们认真研读和欣赏。

徐志摩诗歌鉴赏发言稿尊敬的各位评委、老师和同学们：大家好！今天我很荣幸能够在这里给大家分享对徐志摩诗歌的鉴赏。

徐志摩是中国现代诗歌史上一位重要的诗人，他的诗歌作品不仅在文学领域有着重要地位，也对中国现代文学有着深远的影响。

我将从徐志摩诗歌的风格特点、意境表现以及影响等方面进行鉴赏和分析。

首先，我们来看看徐志摩诗歌的风格特点。

徐志摩的诗歌风格清新自然，充满了浪漫主义情怀。

他的诗歌语言简洁明快，表达了对自然和生活的热爱。

在诗歌形式上，徐志摩常常采用自由诗的形式，但又不乏韵律的美感。

他的诗歌意境深远，富有哲理性，给人以深刻的思考。

其次，我们来谈一谈徐志摩诗歌的意境表现。

徐志摩的诗歌意境描写清新自然，富有亲近感。

他善于运用细腻的笔触，描绘出大自然的美丽和生命的活力。

在诗歌中，他常常以凝练的语言表达对大自然的敬仰和对生活的热爱，让人感受到内心的宁静和平和。

他的诗歌还常常表现出对人生、爱情和岁月流逝的感慨，使读者产生共鸣和思索。

最后，我们来看看徐志摩诗歌的影响。

徐志摩的诗歌对中国现代文学有着深远的影响。

他以独特的诗意表达，为中国诗歌注入了新的活力和时代感。

他对自由诗形式的探索，也为后来的诗人提供了借鉴和启发。

除此之外，徐志摩诗歌中所表现的对大自然和人生的敬仰和热爱，也对后来的文学创作产生了积极的影响。

总而言之，徐志摩的诗歌通过独特的情感表达和深刻的思想内涵，展现了对生活和自然的热爱，对爱情和人生的感慨，成为中国现代诗歌中一股清新的风景。

他的诗歌成为中国现代文学中不可或缺的一部分，并对后世诗人产生了积极的影响。

通过对徐志摩诗歌的鉴赏和分析，我们更能深刻地理解和领悟其诗歌艺术之美。

谢谢大家！。

评论20年代徐志摩的诗歌
20年代徐志摩的诗歌具有独特的风格和主题.他以细腻..感性的笔触,描绘了爱情、孤独、人生的苦乐与渴望。

他的诗歌充满了浪漫主义的情感,同时也融入了新文化运动的影响,呈现出一种独特的时代特色。

以下是对他的几首代表作进行的评论。

1.《再别康桥》: 这首诗被誉为他最为脍炙人口的作品之一。

通过向友人道别的场景,徐志摩展现了他内心深处的离愁别绪。

他巧妙地运用象征手法,通过对康桥美丽景色的描写,表达了对过去的向往和对未来不确定性的担忧,给人留下了深刻的印象。

2.《再别赋桐城中聞乐府》: 在这首诗中,徐志摩表达了对家乡的怀念之情。

他回望J L时的乐府小镇,感叹岁月的变迁,对美好时光的追忆和无奈的感慨融为-体。

通过对乐府音乐的提及,他传达出对故土情感的深刻体验。

3.《有感》:这首诗反映了徐志摩对人生苦痛和对幸福的追求的关注。

他描绘了-个无助而困扰的灵魂,通过对人生痛苦和希望的对比,表达了对心灵深处真实追求的渴望。

4.《离情》:徐志摩在这首诗中将爱情与孤独结合在一起,反映了他对于爱情的矛盾和痛苦的感受。

他将对爱情的向往与现实中的无奈相结合,通过细腻的描写,表达了对爱情的矛盾和困惑。

总的来说, 20年代徐志摩的诗歌富有个人的情感表达和思考,其作品融合了浪漫情怀及对于生命的追问,引发了许多读者的共鸣。

他的诗歌充满了对于人生的探索和情感的表达,其中所蕴含的真实感受
和情感上他的作品至今仍具有较高的艺术价值。

徐志摩诗歌的艺术特色徐志摩在诗歌方面的创作成就性格经历上密不可分的。

纯净、真实、热情的他具有了天才诗人所具有的一切气质。

他从小生活富足，虽然以后家境慢慢衰落的但是瘦死的骆驼比马大，也就是少时的无忧无虑造就了他的性格，在加上传统的教育和留学的经历都为他在诗国的腾飞插上了翅膀。

反过来说，他归国后的生活轨迹很大程度上是由他的性格决定。

他的性格体现在他的行动之中，徐志摩的所做所为就如他的诗歌一样惊世骇俗。

而徐志摩对爱情的执着就注定了他的痛苦。

而这种痛苦使他在诗歌里得到了充分的宣泄，也成就了他的诗名，也是他诗歌中成就最高的。

徐志摩诗歌的艺术特色（一）从形式上看徐志摩诗歌具有内在外在高度统一的美感。

他遵从了闻一多的三美的理论，即所谓的音乐美、建筑美、绘画美。

但又有自己独特的实践，这主要体现在他对各种诗体的尝试，他认为每一种诗体都有其最合适的内容来填充。

其中最典型的是他对十四行诗体和散文诗体的尝试及突破徐志摩诗歌的很多方面的发展都是很有创造性的，他敢于突破古典的抒情方式，并揉入西方的各种思潮，还大胆的创造新的体式，敢为新诗开拓新的格律，意境优美，唯美。

（二）格律方面，徐志摩的探索阻止了新诗过于散漫，内容流于肤浅空泛之弊从而使内容更有节制思想跟有深度。

闻一多讲诗歌格律时谈到了三美，在徐志摩的诗歌中得到了很好的体现很贯彻。

茅盾曾批评徐志摩的诗歌《不知道风那一个方向吹中说到：“我们能够指出这首诗歌形式上的美丽，章法很整饬，音调是铿锵的。

但是这位诗人告诉我我们什么呢？这就是很少一点了。

”但是诗歌并不是以传达内容的多少、优劣论成败的，作者在这首诗歌里更多的是表达里一种心情，这是一种感情的传达。

诗歌所承载的内容因该是多方面的，特别是抒情诗，对感情的传达的丰富程度和真实程度反而是一首诗歌成败的一个重要标准。

现在这里来看徐志摩的外在形式，主要是谈格律方面的创新，徐志摩诗歌的格式简单但却变化多端，从而眼生出了许多的美感。

如他的诗歌《海韵》五节，每节的基本格式都是单行加两行退格的形式，并且单行的词句大致相同，只有小的改动，但就是这小的改动却使诗歌内蕴，一唱三和，回味悠长。

徐志摩偶然诗歌特点
徐志摩偶然诗歌特点
徐志摩，是20世纪中国现代诗歌史上的重要诗人之一。

他的诗歌以感性奔放、意象丰富、音乐感强烈而著称，尤其是他的偶然诗歌更是独具特色。

那么，徐志摩偶然诗歌的特点是什么呢？
一、无意义的象征
徐志摩的偶然诗歌，常常运用一些看似毫无意义的象征或符号，比如“黑夜”、“黄昏”、“胡琴”、“雨珠”等等，这些象征物看似无关紧要，却在诗歌中扮演着重要的角色，加强了诗歌的意境和氛围。

二、随意而为的形式
徐志摩的偶然诗歌，不拘泥于传统的诗歌形式，往往随意而为，采用自由的诗行、缺乏规律的韵律，或者直接以散文的形式写作，表达出他自由解放的诗歌创作精神。

三、音乐感强烈
徐志摩的偶然诗歌，受其音乐教育的影响，音乐感非常强烈，往往采用押韵、铺排、重复等手法，使诗歌具有强烈的节奏感，读起来宛如一曲动听的音乐。

四、诗歌追求的是情感
徐志摩的偶然诗歌，追求的是情感表达，诗歌中充满了他对生命、爱情、自然、人生等主题的感悟和思考，让读者在情感上产生共鸣。

总之，徐志摩的偶然诗歌，强调情感表达和自由创作，借助象征和随意的形式，表达了他对世界和人生的领悟和思考，是中国现代诗歌文化中的珍品。

[徐志摩诗歌的艺术特点]徐志摩诗歌的艺术特色徐志摩诗歌的艺术特色篇一:论徐志摩诗歌的艺术特色徐志摩不仅是20世纪二、三十年代中国诗坛上一位很有声望的诗人，也是一位颇有争议的传奇人物。

由于种种原因，在对他的诗歌评价上却有很大的反差,其根本点就在于对徐志摩诗的认识上。

徐诗内容斑驳陆离，思想复杂;语言浅显，多用口语，感情奔放;形式多变，追求艺术技巧。

有人立足徐诗的艺术技巧与细腻感人的语言，提高徐诗的地位;有人则把思想复杂，内容斑驳陆离作为批评徐诗的主要依据,从而否定徐诗的价值。

本人认为,以上内容既包含了徐诗的不足,同时也显示出徐诗的个性,离开了这些特点,徐诗就失去了它的独特风格。

徐志摩共有四部诗集。

《志摩的诗》是徐志摩自己编先的第一个诗集，大致是：抒发理想和表现爱情的;暴露社会黑暗和表达对劳苦人民的同情的;探讨生活哲理的;以及写景抒情的。

《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，这个诗集在艺术技巧上如闻一多说的“确乎是进步了”。

对诗的形式技巧更加注意推敲，除了在诗式上更多样化，什么对话体，打夯歌、豆腐干式;既有叙事，也有抒情，他也醉心于诗的音节与格律。

《翡冷翠的一夜》后,徐志摩又出了两本诗集：《猛虎集》和《云游》。

在《猛虎集》和《云游》中，出现了内容和形式很不统一的状况，大部诗歌的内容是这样空泛和贫乏，但却越来越追求形式的整饬和美观，不论在诗行的排列，音韵的铿锵，节奏的明晰，用词的推敲上都较前几个诗集有了变化和发展。

对此，茅盾有过很恰当的评论：“圆熟的外形，配着谈到几乎没有的内容，而且这淡极了的内容也不外乎感伤的情绪——轻烟似的微哀，神秘的象征的依恋感唱追求：这些都是发展到最后一阶段的现代布尔乔亚诗人的特色，而志摩是中国文坛上杰出的代表者”(《徐志摩论》)。

存在必然有其合理性。

我们的世界是多样性的世界。

文学世界也是如此。

正因为多样性，我们的世界才变得如此美丽，也正因为文学的多样性，文学才会变得如此变幻。

对徐志摩的诗，我们应本着宽容与尊重的态度来看，它应该是现在代诗坛中一朵永不凋零的鲜花。

论徐志摩再别康桥的艺术特色1000字徐志摩的《再别康桥》是中国现代诗歌的经典之作，其艺术特色鲜明，值得深入探讨。

以下是对该诗艺术特色的详细分析。

一、情感表达的含蓄与深沉徐志摩在《再别康桥》中，以一种近乎白描的手法，将情感表达得含蓄而深沉。

他没有直接宣泄自己的情感，而是通过描绘康桥的景物，将自己的情感融入其中，让读者在品味诗歌的过程中感受到他的情感变化。

这种情感表达方式，使得诗歌的情感更加真实、深沉，具有很强的感染力。

二、意象的独特与鲜明徐志摩在《再别康桥》中运用了许多独特的意象，如“河畔的金柳”、“波光里的艳影”、“软泥上的青荇”等，这些意象不仅描绘了康桥的美景，也寄寓了诗人深沉的情感。

这些意象的运用，使得诗歌的语言更加鲜明、生动，也使得诗歌的主题更加突出。

三、节奏的和谐与优美徐志摩的诗歌语言优美，节奏感强烈。

在《再别康桥》中，他采用了押韵和反复的手法，使得诗歌的节奏更加和谐、优美。

这种节奏感不仅增强了诗歌的音乐性，也使得诗歌更加易于记忆，能够更好地传达出诗人的情感。

四、主题的深刻与独特《再别康桥》的主题是对逝去的美好事物的留恋和追忆。

徐志摩通过描绘康桥的美景和自己的情感，表达了对逝去的美好事物的深深怀念。

这种主题的选择和表达方式，使得该诗具有很高的文学价值和社会意义，也使得该诗在读者的心中留下了深刻的印象。

五、文化底蕴的深厚与丰富徐志摩的《再别康桥》不仅是一首写景抒情的诗歌，更是一首具有深厚文化底蕴的作品。

该诗的文化背景涉及了中国传统文化、英国文化和现代文学等多个领域，这种跨文化的表达方式使得该诗具有更加丰富的内涵和更强的艺术魅力。

同时，徐志摩在诗歌中引用了许多中外文化元素，如“轻轻的我走了”这句诗就源于中国古典诗词，这种引经据典的手法也使得该诗具有更加深厚的文化底蕴。

六、修辞手法的多样与创新徐志摩在《再别康桥》中运用了多种修辞手法，如比喻、拟人、反复等，这些手法的运用使得诗歌的表达更加丰富多样。

徐志摩诗歌艺术特色是什么徐志摩，现代诗人、散文家，新月诗社成员。

那么徐志摩诗歌艺术特色是什么?下面是店铺为你搜集徐志摩诗歌艺术特色，希望对你有帮助!徐志摩诗歌艺术特色作为新月派的代表诗人，徐志摩的诗是民国时期文坛的一股清泉，他的诗集中西之所长，清新自然，感情细腻，意境深远，徐志摩诗歌的艺术特色对后来的现代诗发展产生了深远的影响。

徐志摩在诗歌方面的创作成就与其性格、感情和人生经历是紧密相关的。

从小生活富足的徐志摩不仅纯净、真实、热情，而且极具所谓的天才。

他这种难掩的才气被人所认知和看重，并为自己的人生“引”来了第一位女子——发妻张幼仪。

虽然后来家境逐渐衰落，但少年时的无忧无虑造就了徐志摩的性格，他的诗歌就如同他的所作所为惊世骇俗，他家有妻小，却大胆的追求林徽因，甚至书写诗歌和信件表诉衷情，不惜为林徽因与怀有身孕的妻子离婚。

与林徽因感情无望后，他又不顾世俗和家人的阻扰，与朋友的妻子陆小曼相恋、结合，他对于爱情的狂热和偏执，注定了他的痛苦。

他的痛苦宣泄在诗中，成为一种独特的韵调，这种痛苦也成全了他诗中的情感和灵魂，成就了他的诗名。

这也是徐志摩诗歌的艺术特色中最为突出的一点。

另外，从形式上看徐志摩诗歌的艺术特色中极具内在外在高度统一的美感。

他继承了传统诗歌的基础理论，又加入了个人的实践和创新，他的诗歌形态饱满，意境悠远，既有创新的格律，又有传统的神韵。

同时，他又摒弃了空洞散漫的文字，将有灵魂的内容和思想作为现代诗的核心，将看似严肃、呆板的内容用美轮美奂的方式展现出来，饱含愁绪却又细腻感人。

徐志摩写作风格徐志摩写作风格是比较婉约的，当他温婉的时候他写的诗歌就像是一弯清月一样，恬静朦胧又充满了神秘，当他热情的时候，他的感情就像是火一样灼烧着别人。

徐志摩的诗就像是他本人一样，没有经过世俗的污染，就像是一个孩子一样干净澄澈。

在他的诗里面，他经常会使用各种方法来比拟，他将漫天的雪花看作是他自己，将很多东西都赋予生命，这就是他，这就是他的诗。

试举例说明徐志摩新格律诗的艺术特色徐志摩的诗啊，就像夜空中闪烁的星星，每一颗都有独特的光芒。

他的新格律诗那艺术特色可真是让人着迷。

先说他诗歌的音乐美吧。

就好比你走在一条幽静的小路上，旁边有潺潺的溪流，那溪流的声音是有节奏的，徐志摩的诗读起来也是这样。

像，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。

”你听，这节奏就像小夜曲一样舒缓，“轻轻的”这个词的重复，就像是溪流里连续的小漩涡，一圈一圈地荡在你心上，让你不自觉地就跟着这节奏走了。

这读起来哪像是在读诗，简直就是在听一首美妙的歌。

再看他诗歌的建筑美。

徐志摩的诗在形式上就像精心搭建的小房子。

每行的字数啊，就像小房子的砖头，排列得整整齐齐。

还是拿举例，诗节之间非常匀称，每节四行，每行字数大致相同。

这就好比你看到一排排整齐的小木屋，规规矩矩地站在那，给人一种视觉上的享受。

你想啊，如果诗是一个人的话，这建筑美就像是这个人穿着一身剪裁合身的衣服，那叫一个得体。

还有那绘画美呢。

他的诗就像一幅色彩斑斓的画。

你读他的诗，脑海里就像展开了一幅画卷。

比如“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。

”你看，“金柳”“夕阳”，这都是有色彩的东西啊。

这就好像画家拿着画笔，在画布上涂上了金黄色和橙红色，一下就把那画面的美感给勾勒出来了。

我就想啊，这徐志摩是不是有一双能看到色彩的眼睛，能把看到的美景这么生动地写进诗里。

徐志摩的新格律诗就是这样，音乐美就像动人的旋律，建筑美如同精致的建筑，绘画美恰似绚丽的画卷。

在他的诗里，你能感受到他对生活的热爱，对美好的向往。

我觉得他的这些艺术特色，就像是一把把钥匙，打开了读者心灵深处对美的追求的大门。

这就是徐志摩新格律诗独特的魅力所在。