人教版高一美术教案
导语：教案是根据教学大纲的要求，经过教学目标确定，教学内容和任务分析，教学活动结构及界面设计等环节，而加以制作的课程软件。它与课程内容有着直接联系。下面是整理的高一美术说课稿教案。欢迎阅读。
一、课题本课为国家新的《普通高中美术课程标准》设置的必选课程《美术鉴赏》模块中的第二部分”外国美术鉴赏”中第四课“巨人”辈出—文艺复兴美术。
二、课型鉴赏课。
三、课时一课时。
四、教材分析《美术鉴赏》课程是国家义务教育阶段美术课程学习领域”欣赏与评述”的进一步延续，是依据国家新的《普通高中美术课程标准》设置的必选课程，涵盖了古今中外各种美术门类的知识。”外国美术鉴赏”单元是普通高中《美术鉴赏》模块中的第二部分，共分9课，包括了工艺美术、建筑、雕塑、绘画等各方面，暗含着外国美术发展史的时间线脉，内容含量已经很大。
前三课侧重了外国建筑、雕塑，本课“巨人”辈出—文艺复兴美术，将侧重于绘画，围绕欧洲文艺复兴时期最具代表性的美术家以及他们的经典作品展开鉴赏活动，以期拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的了解。
使用教材的构想：
依托教材，进行适当省略与概括和必要的补充与拓展，以点带面，面面俱到。
五、学情分析作为高中的学生在初中已经学过外国历史，因此为学习高中”美术鉴赏”已经奠定了基础知识。但是高中新课程各学科内容数量加大了，学业负担很重，相对学习美术课程的时间、兴趣、精力是有限的。因此需要教师精心准备，深入浅出，创设情境，激发学生学习的兴趣。
六、课时教学目标1、知识与技能：
认识和了解本课所列举外国美术家及代表作品的画种、题材、造型技法、艺术风格等方面的知识，提高欣赏和评述欧洲文艺复兴时期美术作品的能力。
2、过程与方法：
引导学生观察、对比、思考、分析文艺复兴时期的美术的特点与意义，尝试鉴赏欧洲文艺复兴时期美术作品的方法。
3、情感态度价值观：
感受、体验文艺复兴时期美术作品的入文主义内涵，尊重世界多元文化。
总之，通过”以点带面，面面俱到”,努力全面了解文艺复兴时期的美术的特点与意义。
七、教学重点与难点重点：认识和了解文艺复兴时期部分美术家及代表作品的风格特点。
难点：感受、体验和思考、分析文艺复兴时期的美术的特点与意义。
兼顾”面面俱到”,才能全面理解文艺复兴时期的美术的特点与意义。
八、教学方法、策略与手段注重教师的主导、引导作用，关注学生主体的思维活动。
利用教案直观展示，引导与讲解、欣赏与评述、感受与体验、思考与分析、研讨与交流。
九、课前准备1、学生的学习准备：预习——课时有限，提前学习才能保证课堂教学效率。
2、教师的教学准备；多媒体教案，大量视觉素材——提高课堂教学效率。
十、课时教学流程导入新课
教师行为：大家应该知道，”文艺复兴”是西方一个伟大的历史时期，大家对文艺复兴时期美术的三位杰出代表的美术作品已经有所了解，为了使大家能够更好地理解这一时期的美术，首先给大家补充几个必要的知识。
学生行为：明确本课目标。
教师行为1、欧洲近代绘画之父-乔托与古老的湿壁画：作品：古老的湿壁画-乔托《耶酥诞生图》——九天完成。
学生行为1、认识古老的湿壁画，了解欧洲近代绘画之
父：乔托。
教师行为2、中世纪的圣像画与文艺复兴时期绘画的比较：
圣像画——是中世纪的一种特殊的宗教绘画，内容是圣经中的内容，人物的造型严格遵循一种程式化的处理手法，刻版、无神。
圣像画——作品比较：达·芬奇《岩间圣母》、拉斐尔《椅中圣母》、拉斐尔《西斯庭圣母》，充满人间世俗气息，慈祥可爱，美丽动人。
学生行为2、观察与对比、思考与分析：中世纪的圣像画与文艺复兴时期绘画的不同。
教师行为3、古老的蛋彩画与油彩画的发明：
蛋彩画Tempera又称”丹培啦”,这种画法在古代埃及、古希腊、古罗马时期就已经使用过，是油彩画发明之前的主要绘画方法。
学生行为3、认识和了解古老的蛋彩画与油彩画的不同。知道十五世纪的凡埃克兄弟最终完成了油画的完善阶段。
教师行为4、透视学的发明：
文艺复兴时期除了油画的发明之外，促使绘画革命的另一大发明是线性透视学的发明，这是将绘画提升到科学高度的重大之举。从此以后，西方写实性油画发展达到了登峰造级的高度。
作品：透视学的发明-公元前50-40年庞贝别墅卧室壁画、12世纪的壁挂《款待》、《婚宴》1305年乔托佛罗伦萨派画家）。
学生行为4、了解客观写实表现的科学方法：透视法。理解这是欧洲文艺复兴科学精神的体现。
教师行为5、东西方绘画的比较：
为了对西方绘画的更好理解，如同我们从前学习中国画要和西洋画进行比较一样，我们今天将具有明显区别的东方体系和西方体系，再一次进行回顾和比较。
比较、思考讨论：1、主要造型手段有别——2、空间处理方法有别——3、艺术观念有别。——中西风景画、人物画比较。
学生行为5、观察与对比、思考与分析：东西方绘画的不同，以便今后更好地理解西方的绘画艺术。
教师行为6、马萨乔的艺术探索，为现实主义艺术创作奠定了基础：
作品：《纳税银》1425 - 1427 年，壁画，佛罗伦萨红圣玛利亚教堂——透视学的应用。
作品：《逐出伊甸园》约1424 - 1427 年，208x88cm,壁画，佛罗伦萨卡敏圣母堂布兰卡奇礼拜——裸体。
学生行为6、认识欧洲近代绘画的先驱：马萨乔。了解透视学的应用与裸体艺术复现。
教师行为7、柔美的哀伤-波提切利作品：
波提切利是意大利佛罗伦萨画派的代表人物。但最能代表他独特的艺术风格的是两幅以古典神话为题材的作品，即《春》和《维纳斯的诞生》——说明：维纳斯的第二次诞生——裸体艺术。
学生行为7、认识和了解意大利佛罗伦萨画派的代表人物波提切利和代表作品《春》和《维纳斯的诞生》，感受与体会欧洲文艺复兴——艺术春天的到来。
讲授新课
教师行为8、巨人--达·芬奇作品：
达·芬奇《蒙娜丽萨》1503 - 1506,77x53cm,布油彩，巴黎卢浮宫——神秘的微笑。
达·芬奇《最后的晚餐》油胶壁画484×880厘米1495-1497年米兰慈悲圣玛利亚教堂——构图与透视。
达·芬奇的素描：造型技巧简练和谐，转折微妙，结构严谨，表现生动，将科学的逻辑性和艺术感性的形象性完美地结为一体。
学生行为8、认识与了解和感受与体验：巨人达·芬奇的艺术。
教师行为9、巨匠--米开朗基罗作品：
米开朗基罗《哀悼基督》1498 - 1500 年，高174cm,大理石。——精湛的技艺。
