[徐志摩,之美,白话文]浅谈徐志摩诗歌之美及对白话文运动的影响

文学评论·现当代文学物与我融合的抒情——徐志摩诗歌浅谈马晓兰 西北师范大学摘 要：作为新月派的领军人物，徐志摩是白话新诗语言艺术、诗歌体式方面的集大成者他的创作展现了不羁的才华与个性，自由灵动的艺术风格被后世称作：“古典理想的现代重构”。

他的构思出人意料，却又不失自然，外在形式与内在意蕴完美结合。

研究徐志摩的诗歌，有助于我们对新月诗派的更好了解。

关键词：徐志摩；艺术特色；音乐美作者简介：马晓兰（1998.5-），女，甘肃广河人，西北师范大学文学院在读。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2018)-18-047-01一、语言精妙别致徐志摩的诗歌在形式上变化多样，既写散文诗，也写自由体诗，当然也写富有建筑美特点的新格律诗。

在诗的排列上，结构整齐对应，注重错落有致的变化中保持整体协调。

他的诗描写的事物有趣而美好，字句清新，韵律谐和，真挚动人。

符合诗体规范而又有独特的个人风采和魅力，这种情景物我相统一的写作，让他在文学诗坛上占有特殊的地位。

二、修辞巧妙生动首先，徐志摩的诗中多用修辞，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化具有鲜明的艺术个性。

《再别康桥》里对康桥依依惜别的深情，《雪花的快乐》中有翩翩雪花对爱与美的追求，《沙扬娜拉一首》里有对娇羞的水莲花的温柔的流连，也有《为要寻一颗明星》中为寻理想光明的义无反顾，都表现出他非凡的艺术才华。

细腻的笔触加上清新飘逸的修辞，不仅使得语言形象生动具体，更是让读者产生物我相忘的感觉，仿佛身临其境。

读其诗，感其景，体其情，大量修辞锦上添花，使他的诗别具一格，引人入胜。

三、对象平实近人其次，徐志摩诗中的内容和对象平凡自然，贴近生活。

不同其他让人无法产生共鸣的作品，徐志摩诗中的“康桥”、“雪花”、“黑马”等，都是生活中可见可知的对象，更能让读者有代入感。

对比郭沫若《天上的街市》、《凤凰涅槃》、《女神》等诗中描绘的奇幻飘渺的对象，徐志摩的诗纯净而美丽，含蓄而隽永，仿佛更平易近人。

他 的诗 所独具 的韵 律美 ， 显 示 出徐 志 摩卓 越 的 才
以及 独 特 的诗 意 美 。作 者 的 性灵 源 源 不 断 地 注 入 到 华 。音 律 的和谐 、 画面 的唯 美 、 意境 的新 奇 ， 使 他 的诗 这朦胧 梦幻 的诗 境 中 ， 品 味徐 志摩 的诗 能 让人 感 到 一 读 起来 富有 诗情 画意 ， 如音 乐余 音 绕梁 般 美得 让 人 回 种触 动灵 魂 的美 。
的新诗 当作一 件认 真 的事 情来 做 。 ” 继 闻一多 之 后 ， 他 或 三 顿 ， 不 拘一 格 却 又 法 度 严谨 ， 韵式 上 则 严 格 按 照 为现代 诗 歌 的发 展开 拓 了新 的领 域 ， 传 统 的教 育 和 留 二 、 四押 韵 ， 抑扬 顿挫并 朗朗上 口。不 难看 出 ， 徐 志摩 学 的经历 都 为 他 在 诗 的 天 空翱 翔 插 上 了翅 膀 。徐 志 是 追求 诗 的艺术美 的。他 的诗 歌韵 律 和谐 ， 富于 音乐 摩 在 诗 歌方 面 的创 作 成 就 和 其 生 活 经 历 是 紧 密 相 连 美 。其 《 偶然 》 也是 一首 颇具 节奏 感 的诗 ：
优美 ， 富 于变 化 ， 不仅 如此 ， 他 还在 诗 歌 中孜孜 不 倦 地 方向 ； ／ 你记 得 也 好 ＇ ／ 最 好 你 忘掉 ， ／ 在 这 交会 时 互 放 徐 志摩 的诗 字句 清新 ， 韵 律谐 和 ， 想象 奇 特 ， 意 境 的 光 亮 ！
这 首诗 歌不 仅 仅 靠 古 典 诗 词 中简 洁 的 押韵 来 增
为世 界 文学 和 中 国文 学 做 出 不 可 估 量 的 贡献 。在 成 缠绵 中不 乏轻快 的韵 律 ， 在节 奏感 之 外 平 添 了旋律 每 一节 有 四行 ， 每 一行 有 两顿 诗 歌 的创 作上 始 终追求 一 种纯 美 ， 他 曾说 ： “ 要把 创 格 感 。整 首诗 共有 七 节 ，

徐志摩对中国诗歌文化的贡献徐志摩，一个在中国现代文学史上留下浓重一笔的名字，他的诗歌作品和文学理念对中国诗歌文化产生了深远的影响。

他的诗歌不仅在当时引起了广泛的关注，而且至今仍被广大读者所喜爱和传颂。

他对中国诗歌文化的贡献不仅体现在他的诗歌创作上，更体现在他对诗歌理念的探索和追求上。

首先，徐志摩推动了中国新诗的发展。

他敏锐地察觉到旧体诗歌的局限性和束缚性，因此他大力主张诗歌应该摆脱旧有的格律束缚，追求自由、灵活的表达方式。

他的诗歌作品在形式上进行了大胆的创新和尝试，如《再别康桥》等作品，采用了自由诗的形式，使得诗歌的表达更加自由、灵活，更加贴近人们的内心。

这种尝试为中国新诗的发展开辟了新的道路，也影响了后来的许多诗人，他们纷纷开始尝试新的诗歌形式和表达方式，推动了中国新诗的发展。

其次，徐志摩弘扬了浪漫主义精神。

他的诗歌作品充满了浪漫主义精神，他追求诗歌的情感表达和个性展现，强调诗人的主观情感和创造力。

他的诗歌中充满了对自然、爱情、人生等主题的赞美和感慨，表现了他对生命和世界的热爱和向往。

这种浪漫主义精神不仅在当时引起了广泛的共鸣，而且至今仍然具有很强的感染力和吸引力。

他的诗歌作品让人们重新认识到诗歌的魅力和价值，也激发了人们对生命和世界的热爱和向往。

此外，徐志摩还提升了诗歌的艺术表现力。

他注重诗歌的语言表达和意象创造，善于运用比喻、象征等修辞手法，使得诗歌更加生动、形象、富有感染力。

他的诗歌作品不仅在形式上有所创新，更在内容上展现了深刻的思考和感悟。

他通过对自然、人生等主题的描绘和反思，表达了自己对生命和世界的理解和感悟，使得诗歌的艺术表现力得到了很大的提升。

最后，徐志摩促进了中西文化的交流。

他是一个具有国际视野的诗人，在留学英国期间深受西方文化的影响，同时也对中国传统文化有着深刻的理解和热爱。

他的诗歌作品融合了中西文化的元素，展现了中国诗歌的国际化趋势。

他的诗歌作品不仅在国内产生了广泛的影响，也受到了国际诗歌界的关注和赞誉。

谈谈徐志摩诗的中国传统诗美作者：唐蓉来源：《文教资料》2014年第33期摘要：徐志摩是新月派的重要代表人物，他虽受西方文化影响颇深，但徐诗魅力产生的根源还在于其表现出的对中国古典诗创作传统及鉴赏习惯的一定程度的皈依。

文章就徐志摩诗的中国传统诗美展开论述。

关键词：徐志摩诗歌传统诗新诗诞生于五四文学革命后，为了标榜其彻底的革命性与独立性，早期新诗无论在内容还是形式上与旧诗相比都有了焕然一新的面貌。

散文诗以周作人为代表，抒情诗则以郭沫若为先驱。

诚然，《小河》式的哲理暗示和《女神》式的感情宣泄在新诗坛上的影响极大，尤其是后者，更以狂飙式的气魄引领时代青年。

但当汹涌的革命浪潮逐波退去，人们的情绪逐渐由激动归复于平静时，早期新诗的局限性就愈发显现，新诗只能是思想情感一览无遗的直白倾泻吗？新诗只能是鲜艳的旗帜和嘹亮的号角？新诗诗美又在哪里？于是，以传统诗美为指归的小诗作为对早期诗作的一种反拨蔚然成风。

至于标榜“醇正”和“纯粹”的新月诗人，更在美的形式与真的情感之间大力探索，寻求平衡。

徐志摩是新月诗人的重镇，他的诗作相当具有艺术魅力，不仅在当时，就是在现在也还有广泛影响，许多诗作依然受到人们的喜爱。

自然，徐志摩受西方文化影响颇深，他很崇拜惠特曼、华兹华斯、拜伦、雪莱等西方浪漫主义诗人，诗作技巧特别是形式上也多有借鉴。

然而，徐诗艺术魅力产生的根本之源在于其表现出的对中国古典诗作创作传统及鉴赏习惯的一定程度的皈依，那些脍炙人口的名作佳句，无不闪耀着古典诗美的璀璨光辉。

一王国维在《人间词话》中提出：“言气质，言神韵，不如言意境。

”境界是中国古典诗学的一个重要审美范畴。

许多优秀的古典诗作之所以能历时久远，经过时代的披沙拣金到现在仍有夺目的艺术光彩，令人百读不厌、熟读成诵，是因为它们往往创造了优美的意境。

如果我们给意境下一个涵括性定义，那就是指抒情性作品中和谐广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄丰富的情思而形成的能透发作者想象和思索的艺术境界。

引言“五四”运动时期，在胡适先生“有什么话，说什么话；该怎么说，就怎么说”的影响下，很多文人开始了白话诗创作，但是诗歌却暴露出过分散漫、缺乏诗意的弱点。

闻一多对新诗绘画美、建筑美与音乐美的倡导与成功实践，使新诗走出了“绝端自由”的散文化误区。

徐志摩作为新月派诗人的主将，其诗歌最富魅力的地方是具有很强的音乐性，通过强烈又舒缓的节奏感，形成一种优美的旋律。

他自己曾说：“明白了诗的生命是在它内在的音节的道理我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你拿来彻底的音乐，才取得诗的认识。

”故本文才以徐志摩诗歌为例全面分析新月派的音乐美特点，希望能够在研究新月派“音乐美”中增添自己的微薄之力。

人们对新月派诗歌的研究由来已久，有的研究其艺术主张中的思想根源，有的研究其诗人的翻译实践，有的研究该派的各种创作实践，还有的研究新月派与国内外其他文学流派的关系，其中研究最多的就是其文学观念，这主要呈现在对新月派作家运用“三美原则”创作实践的研究上。

我们将“音乐美”和“新月派”作为主题关键词输入知网进行搜索，发现与此相关的论文有75篇，主要集中在以下几个方面:第一，对音乐美进行理论研究。

第二，对音乐美的创作实践进行阐释，尤其是针对新月派的领军人物闻一多、徐志摩的作品进行分析。

第三，研究新月派“三美原则”的时候作为其中的主题之一进行分析。

第四，新月派音乐美对其他诗人、诗歌流派的影响研究。

作者对前人研究成果进行梳理，我们发现在学术论文中，将“音乐美”作为一个专门主题，能够将其理论主张，诗歌时间创作、理论地位和作用整合起来的学术研究并不多，所以本文的选题具有一定的创新性。

一、音乐美新月派得名于泰戈尔的诗集《新月集》，是中国现代诗歌史上一个非常的诗歌流派。

该诗派前期以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，后期以上海的《新月》为阵地，代表人物有闻一多、徐志摩、朱湘、孙大雨、林徽因等人。

（一）新月派的三美原则“五四”运动时期，很多文人在新文化运动的影响下开始了白话诗创作，但是诗歌却过于自由，很多诗歌出现了散漫无味的缺点。

徐志摩诗歌鉴赏发言稿范文大家好！今天我将为大家介绍一位伟大的现代诗人——徐志摩，并对他的代表作品进行鉴赏。

徐志摩，原名徐志摩，字可仁，号若谷，是中国现代文学史上的重要人物之一，堪称中国现代诗歌的奠基人之一。

徐志摩出生于一个文化人家庭，自小受到良好的教育。

他在东吴大学就读期间，即开始了他的创作生涯，成为当时文坛的一颗新星。

他曾在《新青年》等刊物上发表了大量的诗作和散文，以独特的写作风格和思想内涵获得了广大读者的喜爱。

徐志摩的诗歌作品，主题丰富多样，形式多变。

他的诗作以咏史抒怀、描写自然、抒发情感等为主题，其诗风简洁明快，语言优美流畅，格律工整。

徐志摩的诗歌深受西方文化的影响，他将中国传统文化与西方文学相结合，创造出了一种新颖独特的风格。

他的诗作情感真挚，细腻入微，善于把握内心的深邃与细腻，使读者在阅读时能够感同身受，产生共鸣。

下面我为大家解读几首徐志摩的代表作品。

首先是《寄小读者》。

这首诗以登楼远望的方式，抒发了徐志摩对年轻读者的期望和寄语。

他鼓励年轻人勇敢追求自己的梦想，勇往直前，不畏困难。

全诗由七律组成，平仄工整，字句间巧妙运用对仗和押韵，使整个诗篇凝聚而高亢，表达了激动人心的情感。

其次是《在那遥远的地方》，这首诗以描写自然风景的方式表达了徐志摩对家乡的思念之情。

诗人通过对诗中的山川、江河、云雾等自然景物的描绘，展现了中国大好河山的壮丽与艳丽之美，也表达了他对故乡的深情厚意。

再次是《再别康桥》。

这是一首脍炙人口的诗作，诗人以自述主人翁的方式表达了他离别英国的感慨和思念之情。

诗中描写了徐志摩在康桥度过的美好时光，以及他无法忘怀的英国风景，表达了他对逝去时光的怀念和对离别的不舍。

全诗以豪迈激昂的词句烘托出徐志摩内心的激动与感伤，深深打动了读者的心弦。

最后是《长大》。

这首诗以寓言的方式描写了一个少年渴望成熟和追求成长的心境。

诗人通过对少年与月亮的对话，表现了成长过程中的艰辛和痛苦，以及对未来的期盼和奋斗。

浅析徐志摩诗歌的艺术特色-朦胧美、意境美、节奏美徐志摩是中国现代文学史上著名的诗人,他一生都在追求真、善、美、自由，他的一生创作时间虽然短暂，但却在中国诗歌史上留下了浓墨重彩的一笔。

徐志摩诗歌的艺术特色就在于他将意境、意象、韵律共同组成的诗歌整体之中,他的诗歌特别是其中影响很大的抒情诗达到了相当高的艺术水平，其艺术特色主要表现在朦胧美、意境美、韵律美、意象美之中。

徐志摩的诗歌具有朦胧美。

徐志摩善于选择使用具有空灵色彩的自然现象，无论是在他的创造早期还是在后期，他的诗歌中都采用了许多来自大自然的意象。

例如：“清风”、“云草”、“雪花”、“明星”、“大海”、“浪涛”、“秋叶”、“青松”、“幽谷”、“田野”、“卷烟”、“云彩”、“橹声”等等。

这使诗歌对读者具有强烈的吸引力, 其最大的原因就是诗中的意象都具有朦胧美，这些意象使读者深深的迷恋这种朦胧之美，感受诗歌的美妙。

“那是那一低头的温柔，像一朵花，莲花不胜凉风的娇羞, 道一声珍重, 道一声珍重, 那一声珍重里有甜美的忧愁”——沙扬娜拉! ”这首《沙扬娜拉》在一开始便以一个构思巧妙的比喻,描摹了一个少女的娇羞之态, 低头的温柔与水莲花不胜娇羞, 两个并列意象贴切的重叠在一起, 人是花, 花亦是人, 已经很难让人分辨清楚, 但却可以使人感受到一股朦胧的美感。

“沙扬娜拉”也因此成为日语“再会”一词最美丽和富有诗意的解释。

这首诗简单, 但也美丽,其美丽正因为其朦胧。

那萍水相逢, 执手相看的朦胧诗意被徐志摩淋漓尽致地抒发出来。

他的很多诗歌作品就是用他朦朦胧胧若隐若现的形式创造意象并抒发情感的。

徐志摩诗歌的意境在这富于个性特点的意象深化和升华的基础上, 同时又输入了心灵暖处的情感才变得充满轻柔、动态、朦胧之美。

徐志摩的诗歌具有意境美。

徐志摩的很多诗歌都具有“只可意会，不可言传”的意境之美，他的诗歌讲究诗情画意，既有发出内心的真情实感，又有如景似画的生动美妙的自然环境。

他从不自暴自弃既不纵欲过度也不禁欲苦行他永远不会当殉道者也永远不会赞同自我毁灭相反他们的理想不是牺牲自我而是保持自我他们努力追求的既不是高尚的德行当个圣人也不是它的对立面他们最不能忍受的是不达目的决不罢休的精神他虽然侍奉上帝但又想满足自己的欲小泉笔下的芸芸众生正是处在与此截然相反的对立面他们最厌恶的事物就是折中为了淋漓尽致的爱与恨牺牲对他们来说根本就不是什么值得赞扬或铭记的英雄的成就
徐 志摩 是新 格律 诗 的代 表 作家 ，其诗 歌 的音乐 之美 无 处 不在 。他 曾经 说过 “ 一 首诗 是有机 整体 ，整 体与 部分 相 关 联 ，一首 诗 的关键 就是 它 内含的 音乐 的匀称 流动 ，明 白 了诗 的生命 在于 它 内在生命 的道理 ，我们 才 能够领 悟到 诗 歌 韵律 的波 动 性 。 ”美是 内容和 形式 的辩 证统 一 ，诗歌 之 美 亦然 ， 因此徐 志摩 诗歌 的音 乐之美 可 以从形 式美 和 内容 美 两个 方面两 个方 面进 行赏析 ：
体 是 文 字 里 内含 的质 素 ，这 个 质 素 发于 诗 歌 艺 术 则 为 节
奏 ，平 仄 ，韵 ，双 声 ，叠韵 等表 象 。寻常 的言 语差 不多 没
有 表现 这种 潜伏 的可 能性 的力量 ，厚 载情 感 的语言 才有 这 种 力量 ，诗 是被 热烈 的情感 蒸 发了 的水汽 的凝 结 ，所 以能 将 这种 潜 伏 的美 十 足地 表 现 出来 。 ” 由此 ，音 乐美 之 形 式 美 可 以分为两 个部 分： （ 一） 韵 律 美 我 国的 古 典 诗 歌 ， 民歌 以及 新 诗 都注 意 押 韵 ， 押 韵 可 以使 诗歌 产生 一种 回环往 复 的韵律 美 ，形成 一种 行云 流 水 的气 势 。押韵 ，就是 在一 首诗 或词 的一 段或 一段 的几 句 中，在 一些句 的末 尾使 用韵 母 的声音 相近 或相 同 的字 ，使 诗 或词 读来 顺 口，听起 来和 谐 。韵母相 同或相 近 的音节在 首 或 一 段 诗词 中有 规 律 地 、反 复 地 出 现 ，前 后 呼 应 配

＠ 吉林 教 育
ＭＬ ＵＮＺ ＯＮＧＨ ＮＧ Ｅ
浅谈徐志摩诗歌的艺术特色
甘 肃省 会 宁县 韩 集 乡袁 咀 中学 李炳 文
徐 志 摩 的 诗 歌 创 作 取 得 了极 高 的艺 术 成 就 ，犹 如一 朵 奇 葩 绽 放 在 中 国现 代 白 话新 诗 之 园 。他 的 诗 意 念 完 整 、 写深 刻 的 内 心 、 味独 特 、 典 和 白话 乃 至 俗 话 糅 杂 一 体 ， 于 写 实 ， 韵 古 善 又善 于 写心 念 ， 用 回环 的 形 式 使 诗 圆润 ， 其 核 心 又 是 心 灵 的追 求 ， 利 但 刊 。闻 一 多 先 生 关 于 新 格 律 诗 的“ 美 ” 论 ， 公 认 为 是“ 月 三 理 被 新 派” 诗歌 特 色 的标 志 。 三、 章法 整 饬 ， 灵活 多样 徐 志 摩 作 为新 格 律 派 的代 表 诗 人 ， 分讲 究 诗 形 和 章法 。 十 他
形神贴切 日本 女郎温 柔多情 的神态， 既纯洁无瑕 ， 又楚楚动人构
思 之 精 ， 象 之 新 ， 这 首短 诗 包 涵 着 体 味 不 尽 的 意 蕴 ， 示 出 意 使 显
花》 《 桥》 《 之成 为徐 志摩诗风 的代 表作 ， 、康 和 风》 不仅是表面 语 言风格 的一致 ， 更重要的是 内在灵魂气韵 的相吸相连。 以说这 可
平 中 见 奇 不落 窠 臼 ， 示 出 诗人 非凡 的艺 术 天 赋 。 些 精 巧 的意 显 这 象 ， 过 诗 人 的 妙 笔 点 染 ， 一 个 个 跃 动 的 火 焰 闪烁 着 灵 性 的光 经 象 芒 。在 《 扬 娜 拉》 ， 是 那 一低 头 的温 柔 ， 一 朵 水 莲 花 不 沙 中 “最 象 胜 凉 风 的娇 羞， 一 声珍 重， 一 声珍 重， 一 声 珍 重 里 有 蜜 甜 的 道 道 那 忧 愁 一 沙 扬 娜 拉 ！寥 寥 四句 ， ” 使人 恍 若 身 临其 境 。 一 朵 不 胜 用“ 娇 羞 的水 莲 花 ” 附 素 以 贤 惠 闻名 于 世 的 日本 女 子 ， 丽 动 人 ， 比 美

[徐志摩诗歌的艺术特点]徐志摩诗歌的艺术特色徐志摩诗歌的艺术特色篇一:论徐志摩诗歌的艺术特色徐志摩不仅是20世纪二、三十年代中国诗坛上一位很有声望的诗人，也是一位颇有争议的传奇人物。

由于种种原因，在对他的诗歌评价上却有很大的反差,其根本点就在于对徐志摩诗的认识上。

徐诗内容斑驳陆离，思想复杂;语言浅显，多用口语，感情奔放;形式多变，追求艺术技巧。

有人立足徐诗的艺术技巧与细腻感人的语言，提高徐诗的地位;有人则把思想复杂，内容斑驳陆离作为批评徐诗的主要依据,从而否定徐诗的价值。

本人认为,以上内容既包含了徐诗的不足,同时也显示出徐诗的个性,离开了这些特点,徐诗就失去了它的独特风格。

徐志摩共有四部诗集。

《志摩的诗》是徐志摩自己编先的第一个诗集，大致是：抒发理想和表现爱情的;暴露社会黑暗和表达对劳苦人民的同情的;探讨生活哲理的;以及写景抒情的。

《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，这个诗集在艺术技巧上如闻一多说的“确乎是进步了”。

对诗的形式技巧更加注意推敲，除了在诗式上更多样化，什么对话体，打夯歌、豆腐干式;既有叙事，也有抒情，他也醉心于诗的音节与格律。

《翡冷翠的一夜》后,徐志摩又出了两本诗集：《猛虎集》和《云游》。

在《猛虎集》和《云游》中，出现了内容和形式很不统一的状况，大部诗歌的内容是这样空泛和贫乏，但却越来越追求形式的整饬和美观，不论在诗行的排列，音韵的铿锵，节奏的明晰，用词的推敲上都较前几个诗集有了变化和发展。

对此，茅盾有过很恰当的评论：“圆熟的外形，配着谈到几乎没有的内容，而且这淡极了的内容也不外乎感伤的情绪——轻烟似的微哀，神秘的象征的依恋感唱追求：这些都是发展到最后一阶段的现代布尔乔亚诗人的特色，而志摩是中国文坛上杰出的代表者”(《徐志摩论》)。

存在必然有其合理性。

我们的世界是多样性的世界。

文学世界也是如此。

正因为多样性，我们的世界才变得如此美丽，也正因为文学的多样性，文学才会变得如此变幻。

对徐志摩的诗，我们应本着宽容与尊重的态度来看，它应该是现在代诗坛中一朵永不凋零的鲜花。

徐志摩诗歌的旋律节奏之美徐志摩是新格律诗论的重要的代表作家，他的诗歌注重对艺术形式的追求，讲究诗歌的格律，努力向英国诗体借鉴并创造了具有独特风格的含有较高审美价值的新格律诗，（关于这方面的内容，笔者曾在题为《新诗体制的积极探索》一文中论述过）但我们还应该看到，他的诗歌的审美价值不全在于诗行节式上的整齐，即诗的外部形式的音乐美，而在于内在的音乐美，即诗的旋律节奏之美。

要探究徐志摩诗歌的旋律节奏之美，还得先对他的诗律论作一番研究。

他的诗律论在《诗刊放假》一文说得最为系统，他说：一首诗应分是一个有生机的整体，部分与部分相关连，部分对全体有比例的一种东西；正如一个人身的秘密是他的血脉的流通，一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动。

------明白了诗的生命是在他的内在的音节[Internal rhythm]的道理，我们才能领会到诗的真的趣味，不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿出彻底的音节化（那就是诗化）才可以取得诗的认识，要不然思想自思想，情绪自情绪，都不能说诗。

但这原则却并不在外形上制定某式不是诗，某式才是诗，谁要是拘拘的在行数字句间求字句的整齐，我说他是错了。

行数的长短，字句的整齐或不整齐的决定，全凭你体会到的音节的波动性；这里先后主从的关系在初学的最应得认清楚，否则就容易陷入一种新近已经流行的谬见，就是误认字句的整齐（那是外形的）是音节（那是内在的）的担保。

-------字句的排列有悖于全诗的音节，音节的本身还得起源于真纯的诗意，再拿人身作比，一首诗的字句是身体的外形，音节是血脉，“诗感”或原动的诗意是心脏的跳动，有它才有血脉的流动。

以上的论述可以概括为以下几点：一、新诗音乐美的基本要求是诗的部分与部分相关，部分对整体有比例，全诗的生命是“内含的音乐的匀整与流动。

”，二、行数的长短，字句的整齐与否决定于音乐的波动性，因此字句的排列有待于全诗的音节，音节的本身还得起源于真诚的“诗意”，三、诗的情绪，诗的思想必须便之彻底的“音节化”，音节又外化为字句排列的形式。

举例说明徐志摩诗歌的三美原则摘要：1.徐志摩诗歌的“三美”原则概述2.徐志摩诗歌中音乐美的表现3.徐志摩诗歌中绘画美的表现4.徐志摩诗歌中建筑美的表现5.徐志摩诗歌三美原则的具体体现正文：徐志摩是中国现代诗歌史上一位非常杰出的诗人，他的诗歌作品以优美的语言和独特的艺术风格著称。

在他的诗歌创作中，他主张诗歌应该具备音乐美、绘画美和建筑美这三美原则。

以下是对徐志摩诗歌的三美原则的具体分析：首先，徐志摩诗歌中的音乐美主要体现在诗歌的音节和押韵上。

他的诗歌音节朗朗上口，错落有致，给人一种韵律感。

例如，在他的名篇《再别康桥》中，韵脚“来、彩、娘、漾、摇、草、虹、梦、溯、歌、箫、桥、来、彩”等，呈现出一种和谐优美的音乐感。

此外，徐志摩的诗歌还常常采用回环复沓的结构，如《再别康桥》的首节和末节语意相似，节奏相同，形成回环呼应的结构形式，这也是音乐美的一种表现。

其次，徐志摩诗歌中的绘画美主要体现在诗歌的语言和形象描绘上。

他的诗歌语言富有色彩感，通过选用有色彩的词语，给读者带来视觉上的色彩想象。

例如，《再别康桥》中选用了云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草等词语，形成了一幅幅生动的画面。

同时，徐志摩还通过动作性很强的词语，如招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯、挥一挥等，使每一幅画面都富有流动的美感，给人以立体感。

再次，徐志摩诗歌中的建筑美主要体现在诗歌的节律和句式上。

他的诗歌节律整齐划一，句式错落有致，给人一种建筑美感。

例如，《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。

总之，徐志摩的诗歌作品充分体现了音乐美、绘画美和建筑美这三美原则。

近代诗人徐志摩及其作品风格分析引言徐志摩（1897年1月15日 - 1931年11月19日），原名徐钧，字志摩，江苏常州人。

他是中国现代文学史上具有重要影响的一位诗人、散文家和翻译家。

徐志摩以深情的诗作和才华横溢的文章而闻名于世。

徐志摩的生平徐志摩出生在一个知识分子家庭，早年接受良好的教育。

他曾就读于上海沪东中学和南洋公学，并在留法期间进入创作巅峰。

他深受西方文化的影响，尤其是浪漫主义和象征主义。

回国后，他成为了一名文学评论家、翻译家，并与多位文化名流交往。

徐志摩的作品特点情感表达徐志摩的作品充满了浓郁的情感色彩。

他表达了对爱情、友谊、亲情以及自然景物等各种情感的深切体验和思考。

通过细腻而真挚的语言描绘，他能够打动读者的心灵。

形式多样徐志摩的诗歌形式多样化，包括七言绝句、九言绝句、五言律诗等。

他擅长运用音韵和韵味，使得作品更加抒情动人。

同时他还创作了一些散文作品，通过散文表达了自己对生活和文学的独特见解。

主题广泛徐志摩的作品涉及多个主题，包括爱情、友谊、自然、社会以及对生命与死亡等深刻哲理的思考。

他善于从日常生活中汲取灵感，并将其融入作品之中，使得作品既具有现实意义，又透露出他对人生的思考。

徐志摩的代表作品《再别康桥》这是徐志摩最著名也是最被广大读者所熟悉的一首诗。

通过回忆和怀念留学时代在英国剑桥度过的美好时光，表达了作者离别异国时内心深处悲伤和不舍之情。

《月夜忆舍弟》这首诗描绘了徐志摩在月下怀念故友的情景。

作者通过对自然景物的描绘，展示了他对友谊深厚而真挚的情感，以及人们面对生离死别时内心所产生的复杂情感。

《万里长江横渡》这首诗是徐志摩写给恋人陆小曼的情书。

通过描绘长江流域壮丽的景色，表达了作者对爱人深沉而浓烈的爱意和与之分离时的惆怅之情。

徐志摩的影响与评价徐志摩以其独特而真挚的创作风格影响了许多后来的诗人和文化人。

他塑造了中国现代诗歌中一种真实、深邃而具有浪漫主义色彩的个性风貌。

尽管徐志摩逝世较早，但他留下的作品至今仍然被广泛传播和赞美。

论徐志摩诗歌的动态美作家作品研究?论徐志摩诗歌的动态荚马丽闻一多曾说徐志摩是"一道跳着溅着不舍昼夜的生命水".正是徐志摩身上这种特有的水一般飘渺无定,善于变换的气质,决定了徐志摩在诗歌中更善于捕捉常人难以捕捉到的精微的动态之美.在徐志摩的诗歌里大量出现的是飘渺无际,富有动感的诗歌意象.如雪花,云朵,彩虹,星辉,柔波,垂柳,水草,清泉,笙箫,衣袖,水莲,凉风,影子,落花,涧水等等.走入徐志摩的诗歌世界,我们有一种梦幻般的感觉,一种水中月,雾中花,恍兮惚兮的摇曳之美.他是如此的善于将美摇曳出一种惹人心魄的动态之姿.他善于写动态,尤其善于写"瞬间的动态".那种风过处的留痕,云过处的影子,雪花飘落的身姿,少女一低头的温柔,竟然被他那么轻柔,机智,巧妙地攫取了去,丝毫不留笔墨的痕影,就那么地在你我的心头如同水中之菊舒展着身姿,漫溢着芬芳.《沙扬娜拉——赠日本女郎》是徐志摩最短的一首诗,我认为,也是他最好的一首诗.这首诗好就好在他把握了一种"瞬间的动态美".少女的温柔,可以从很多方面来着手刻画,比如说可以写少女的微笑,写少女的眼睛,而徐志摩写的却是少女"一低头"这么一个最能传达出少女婀娜的身姿和情态美的瞬间.正是这么一个"瞬间的动态",使少女美的本质,少女羞涩的姿态,永恒地留在了读者的视觉和想象当中.这是怎样一种永恒的美?"像一朵水莲花不胜凉风的娇羞".袅袅娜娜的身体,飘飘荡荡的裙袂,温温润润的肌肤,粉粉红红的面庞,羞羞涩涩的朱唇,清清爽爽的感觉,一切尽在你的脑海中铺将开来.不是这"一低头", 少女的万种风情,又怎有个流泻之处呢? 《黄鹂》一诗,对一只黄鹂飞上树梢,飞离树梢的"瞬间动态"的捕捉,更可谓神来之笔."一掠颜色飞上了树/'看,一只黄鹂!'有人说./翘着尾尖,它不作声,/艳异照亮了浓密——/像是春光,火焰,像是热情.//等候它唱,我们静着望,怕惊了它.但它一展翅,/冲破浓密,化一朵彩云;佗飞了,不见了,没了——/像是春光,火焰,像是热情."作者起笔便抓住"瞬间的动态"来写,捕捉了一只黄鹂鸟飞上树梢这一"瞬间的动态",其速度之快用"一掠颜色"来形容.极为惊异,也极为恰当.中间"不作声","静着望",极简洁地写了黄鹂落在树梢时的静谧,紧接着又是一个"瞬间的动态",写黄鹂鸟飞离树梢的瞬间."它一展翅,/冲破浓密,化一朵彩云;/它飞了,不见了,没了——/像是春44/理论s囟作20o2d作家作品研究?光,火焰,像是热情."将黄鹂鸟飞离树梢的瞬间展现得如此辉煌和美丽,又带给人一个不小的惊异.整首诗仅仅写了一只黄鹂鸟的飞落,然而因其是那样地善于把握"瞬间的动态",故而,那只美丽的黄鹂鸟将永远刻在我们的记忆当中.徐志摩不仅善于捕捉"瞬间的动态",他在诗歌节奏的把握和诗歌情绪的推进上, 更善于"动态的操控".《沙扬娜拉——赠日本女郎》中,"最是那一低头的温柔",写得深情款款;"像一朵水莲花不胜凉风的娇羞",写得温情脉脉;"道一声珍重,道一声珍重",千言万语无从说起,只能用两个字代替,写得情深意重,令人无法释怀;"那一声珍重里有蜜甜的忧愁",将第三句中不可说,不能说,不想说,也说不出的情感在此句中稍稍得以释放,无论诗人自己还是我们读者此时在情绪上都感到了些微的放松. 最后一句"沙扬娜拉",道出一种依依不舍的缱绻.诗人的情感再一次凝重起来."沙扬娜拉"是日语"再见"的音译,但徐志摩在这里所使用的几个字却是如此有"心机", 像是情人在恋恋不舍地呼唤着心爱少女的名字,有情态美,有音质美,充满一种动感魅力.纵观整首诗呈现出"重——轻——重——轻——重"的情感节奏,充满动势.徐志摩在散文《自剖》中曾这样写到"我是个好动的人","我爱动,爱看动的事物,爱活泼的人,爱水,爱空中的飞鸟,爱车窗外掣过的田野山水.星光的闪动,草叶上露珠的颤动,花须在微风中的摇动,雷雨时天空的变动,大海中波涛的汹涌,都是触动我感兴的情景.是动,不论是什么性质,就是我的兴趣,我的灵感.是动,就会催快我的呼吸,加添我的生命."的确,善于捕捉动态,捕捉精微的动态,捕捉"瞬间的动态",正是徐志摩诗歌给我们传达的难以忘怀的美.(上接第43页)具有永恒的生命力,特别是那种激越飞扬的强烈情感,那种净化心灵的诗情画意带给读者的审美愉悦是一些闲适作品所无法比拟的.因而我们特别期待学明这种融合传统,现代散文美质,既有历史文化内涵又贴近百姓生活的作品.他写湘西风情另僻蹊径,张扬着生命的动感和活力;他哀民生疾苦,在艰难人生中发掘生命的执拗和雄强;他追溯少数民族的历史,弘扬民族文化精华;他以现代人文意识确立山水美的新内涵.彭学明的散文既给人一种阳刚厚质的美感,又让人感到温善谦和的愉悦.他为人宽厚淳朴本色不变,为文却才气横溢创新不断.他的认真,执着,对城乡文化的深刻理解,将使得他的创作更上一层楼.(本文作者是湖南省社科联重点资助项目《湖南少数民族文化名人与本土文化的渊源关系》的课题主持人,本文为课题论文之一.)注释:[1]莫言《文学创作的民间资源——在苏州大学"小说家讲坛"上的讲演》,《当代作家评论}2002年1 期.[2]涂怀章《乡情的美学力量——彭学明散文艺术随想》,《写作}1993年1期.[3]祁光禄《湘西民族散文作家群的崛起与湘西文化精神》,《吉首大学》(社科)1996年1期. [4]李廷贵,张山,周光大主编《苗族历史与文化》,中央民族大学出版社,1996年版.[5]傅德岷《新时期散文景观》,日月星出版公司1999年版.[6]陈学超《通俗与闲适:9O年代中国散文潮流》,《西北大学》(社科)2001年3期.。

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徐志摩是现代文学史上具有才情的诗人，他的一生虽然短暂，但其诗作的艺术魅力却没有因为其生命的消逝而消逝。

徐志摩生前出版了《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集，他逝世后又由陈梦家编写陆小曼作序出版了诗集《云游》。

徐志摩的每首诗歌都构思巧妙，充分展现了他超俗的想象力和不凡的艺术才华。

读他的诗歌让我感触最深的就是：他善于在诗歌中创造各种美。

徐志摩通过对诗歌各种艺术美的创造，使他的诗歌作品的风格独树一帜，并因此具有了一定的美学价值。

(注: 谢冕：《徐志摩名作欣赏》，中国和平出版社，1983年出版，第108页。

)一、徐志摩诗歌的意境美意境，作为一个美学范畴，是我国传统诗歌美学理论的核心和最高的美学原则。

早在南北朝时期，刘勰就提出过神与物游的艺术要求。

所谓意，是诗人的思想与情感;境，是指诗人用以表现诗人思想感情的具体形象与画面，即情感客观化，对象化。

意是诗的生命，境是附在意上的外壳，是表现诗人主观情感的工具。

诗人的思想感情只有借助具体形象的描绘才能得到生动的抒发，而具体的形象又因诗人思想感情的熔铸而获得强烈的美感力量。

诗的意境创造就是要求意与境这两个方面的结合，强调诗人的主观感情与客观物境的高度统一融合。

古人云：景无情不发，情无景不生，一切景物皆情语。

这些艺术经验道出了意境的美学真谛。

一首好诗往往是意境深远的具有强烈感染力的艺术作品。

一个好的诗人往往是心包万千，神游八方，情感丰富，物我共融，不受时空限制的。

徐志摩就是这样的诗人，他的诗歌作品也是如此。

读徐志摩的诗歌，可以将读者一下带入他的诗歌意境中。

诗人的爱恨情仇，喜怒哀乐，统统展现在你的面前。

在这人与人，物与物，情与情构建交织而成的意境里，我们将会被深深地打动，仿佛一瞬间就被诗人带入到或是凄婉哀转，或是情思澎湃的精神世界里。

徐志摩是中国现代文学史上最善于创造意境的诗人，他的许多诗歌都具有梦幻般的意境之美。