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六年级下册美术教案第3课回到古代｜岭南版课程简介本节美术课是六年级下册美术教案第3课，主题为“回到古代”，采用岭南版教材。
本课程主要介绍岭南地区历史文化，传统艺术和现代艺术对岭南文化的传承和发展的关系。
教育目标1.了解岭南地区历史文化和传统艺术表现形式2.了解现代艺术与传统艺术的关系和互动3.了解艺术制作过程和技能教学内容知识点1：岭南地区历史文化在本节课程中，我们将通过了解岭南地区的历史文化，来了解岭南艺术的发展和传承。
岭南位于国家南方，东海、南海、琼州海峡与台湾海峡交错之处，地理位置得天独厚。
岭南地区历史悠久，文化底蕴深厚，是中华文化宝库之一。
具有过多的文化篇章，如宗教，佛教，儒释道，婚姻，节日，农业等。
知识点2：传统艺术表现形式岭南传统艺术表现形式多种多样，方式独特丰富，从雕刻，绘画，粘土塑造，铜器，景德镇瓷器等，每个流派都有其鲜明的风格。
其中，岭南陶瓷是一个不容忽视的宝藏。
它有红、绿、铁、黑四个颜色，太阳花，荔枝，龙脑香，菠萝以及吉祥等图案，给人以极为美丽、生动、欣赏的感受。
知识点3：现代艺术与传统艺术的关系和互动现代艺术创造了许多新型的艺术形式，如绘画、雕塑、装置艺术、建筑与设计等。
现代艺术吸取传统艺术的精华，通过创新和突破，重新演绎了传统艺术的经典元素。
这些传统元素类似岭南壁画风格，包含色彩和线条的运用，有很多相似之处，但也有一些新的元素参与。
对这些元素的处理使得作品更加现代，同时呈现了传统艺术精髓。
知识点4：艺术制作过程和技能通过文化的介绍和图像的展示，我们要求学生在课程中感受艺术创作的过程和技能。
以陶瓷艺术为例，学生可以深入了解陶瓷的形式，颜色，纹理等细节，并通过创作的方式实际实现这些细节。
同时，我们希望学生了解到在制作艺术品时需要的耐心和技能。
教学过程第一步：介绍岭南文化1.教师向学生简要介绍岭南地区历史文化，包括岭南地区的地理位置、宗教、儒释道、节日等。
2.教师通过图片展示、视频和动画来呈现岭南文化中的典型特点，如岭南壁画风格，岭南陶瓷等。
人美版小学六年级美术下册《第4课装饰画》教学设计 (3)一. 教材分析《第4课装饰画》是小学六年级美术下册的一课。
本课的主要内容是让学生了解和掌握装饰画的基本概念、特点和创作方法。
通过学习，学生能够发挥自己的想象力和创造力，创作出具有个性和特色的装饰画。
教材中提供了多种装饰画的示例，包括剪纸、版画、水粉画等，旨在让学生从中汲取灵感，形成自己独特的艺术风格。
二. 学情分析六年级的学生在美术方面已经有了一定的基础，他们对各种绘画工具和材料都有所接触。
同时，这个年龄段的学生思维活跃，想象力丰富，具有很强的创造力和表现欲。
但是，由于个体差异，学生的绘画技巧和审美水平不尽相同。
因此，在教学过程中，要充分考虑学生的实际情况，因材施教，使他们在原有基础上得到提高。
三. 教学目标1.让学生了解装饰画的基本概念、特点和创作方法。
2.培养学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性和特色的装饰画。
3.提高学生的审美水平，培养他们热爱美术、热爱生活的情感。
四. 教学重难点1.装饰画的特点和创作方法。
2.如何引导学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性和特色的装饰画。
五. 教学方法1.讲授法：讲解装饰画的基本概念、特点和创作方法。
2.示范法：教师展示装饰画的创作过程，引导学生学习。
3.练习法：学生动手创作，教师个别指导。
4.互动法：学生之间交流创作心得，分享作品。
六. 教学准备1.教材、教案、课件。
2.各种绘画工具和材料，如彩笔、水粉、剪刀、版画等。
3.装饰画作品的示例。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师以生动有趣的故事引入本课，引发学生的兴趣。
例如，讲述一位小学生通过创作装饰画，将他的房间变得五彩斑斓，充满想象力的故事。
2.呈现（10分钟）教师展示教材中的装饰画示例，引导学生了解装饰画的基本概念、特点和创作方法。
同时，教师简要讲解装饰画的历史背景和发展趋势，让学生对装饰画有更全面的了解。
3.操练（10分钟）教师示范一幅装饰画的创作过程，边示范边讲解创作的思路和方法。
2024新人教版六年级下册美术教案全册一、教学目标1. 知识与技能- 让学生掌握基本的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
- 使学生能够运用剪贴、拼贴等方法创作有趣的美术作品。
2. 过程与方法- 通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力和创新精神。
- 引导学生运用美术语言表达自己的情感和思想。
3. 情感、态度和价值观- 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美素养。
- 引导学生尊重他人作品，培养良好的审美道德观念。
二、教学内容1. 教材解析本册教材以培养学生的审美素养和绘画技能为主要目标，共包括10个教学单元，涵盖了线描、色彩、构图、剪纸、拼贴等多种美术表现手法。
2. 教学单元及课时安排三、教学方法- 采用讲授法、示范法、实践法、欣赏法等相结合的教学方法。
- 注重个体差异，因材施教，鼓励学生发挥想象力和创造力。
- 创设轻松、愉快的课堂氛围，让学生在实践中学习、成长。
四、教学评价- 过程性评价：关注学生在课堂上的表现，如参与度、态度、技能掌握等。
- 作品评价：对学生的美术作品进行评价，注重创意、技巧和审美素养。
- 综合性评价：结合学生的课堂表现、作品质量和学习进步等方面进行评价。
五、教学资源- 教材、课件、教案、绘画工具、美术作品等。
- 网络资源、视频资料、图书资料等。
六、教学建议- 注重基础技能的培养，让学生在绘画实践中不断提高。
- 鼓励学生多观察、多思考，培养创新意识和审美能力。
- 注重个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。
- 定期举办美术作品展示活动，提高学生的自信心和成就感。
七、教学反思- 定期对教学过程进行反思，总结经验和教训。
- 关注学生的反馈，调整教学方法和策略。
- 不断提高自己的专业素养，为学生提供更好的教育服务。
人美版小学六年级美术下册《第4课装饰画》教案教案 (1)一. 教材分析《第4课装饰画》是人美版小学六年级美术下册的一课。
本课主要让学生了解和掌握装饰画的基本概念、特点和创作方法。
教材通过丰富的案例和步骤指导，使学生能够独立创作出具有个性和创意的装饰画作品。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的美术基础，对绘画和创作有一定的热情。
但是，对于装饰画的概念和创作方法可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生理解和掌握装饰画的特点，激发他们的创作热情。
三. 教学目标1.让学生了解装饰画的基本概念和特点。
2.培养学生运用装饰手法进行创作的能力。
3.提高学生审美意识和创新能力。
四. 教学重难点1.装饰画的概念和特点。
2.装饰画创作方法的掌握。
五. 教学方法1.讲授法：讲解装饰画的基本概念和特点，引导学生理解和掌握。
2.示范法：展示优秀装饰画作品，分析其创作方法，让学生直观地感受和领悟。
3.练习法：让学生通过实际操作，掌握装饰画的创作方法，培养学生的动手能力。
4.评价法：对学生的作品进行评价，提高学生的审美意识和创新能力。
六. 教学准备1.教师准备装饰画作品示例和相关资料。
2.学生准备绘画工具和材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示不同风格的装饰画作品，引导学生关注和思考装饰画的特点和魅力。
2.呈现（10分钟）教师讲解装饰画的基本概念和特点，让学生理解和掌握。
3.操练（10分钟）教师示范装饰画的创作方法，学生跟随教师一起动手实践，掌握装饰画的绘画技巧。
4.巩固（10分钟）学生独立创作装饰画作品，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5.拓展（10分钟）学生展示自己的作品，进行互评和师评，提高审美意识和创新能力。
6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调装饰画的特点和创作方法。
7.家庭作业（5分钟）学生回家后，运用所学的装饰画创作方法，独立完成一幅装饰画作品。
8.板书（5分钟）教师根据教学内容，进行板书设计，突出装饰画的特点和创作方法。
（美术第单元）教案年级：首备人：修改人：集体备课内容二次修改周次教学内容课时1.第1课神话故事中的艺术形象 22.第2课科幻故事中的艺术形象 23.第3课假如我回到古代 24.第4课我们来到25世纪 25.第5课我们的太空基地 26.第6课名人漫画 27.第7课三面画 28.第8课展翅的小鸟 29.第9课会打鼓的鸟 210.第10课会跳舞的鸟 211.第11课神州大地之旅 212.第12课亚洲大陆之旅 213.第13课欧洲大陆之旅 214.第14课非洲大地之旅 215.第15课美洲、大洋州之旅 216.第16课难忘师生情 217.第17课编本小书送母校 218.第18课再见了，母校 219.复习 2第1课神话故事中的艺术形象第一课时教学目标：1.知识与技能：（1）认识神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征；（2）能用简单的线条描绘喜欢的神话人物形象。
2.过程与方法：了解神话故事、神话认为的产生过程与创作手法。
3.情感、态度、价值观：辨别神话故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。
教学重点：认识著名神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。
教学难点：分析和描述神话艺术形象的造型特点。
兴趣点：（1）观看神话故事的影视作品；（2）以动作模仿神话人物形象。
教学过程：一、创设情境，导入课题。
1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故事中是谁在说话。
2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。
3、结合范例导赏，体验神话故事中的人物形象。
（1）他在干什么呢？你能模仿一下他的动作吗？（2）他的本领可大了，把你知道的告诉周围的同学好吗？4、出示课题，神话故事中的艺术形象。
（设计意图：a.以声音猜测人物，设置悬念。
b.安排动作模仿的小游戏，在课堂开始时就让学生情绪兴奋起来。
c.通过学生相互交流将他们的记忆激发出来。
）（3）你最喜欢他的哪些方面？为什么？二、课堂发展。
4《装饰画》教案教学目标：1.知识与技能了解装饰画的基本特点和概括、夸张、变形的艺术表现方法，能运用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画，体验装饰画作品强烈的艺术美感。
2.过程与方法通过观察、分析、对比、体验等学习活动，引导学生运用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画。
3.情感、态度和价值观体验装饰画强烈的艺术美感，抒发自己的思想和情感，感受艺术创作的乐趣。
教学重难点：1.教学重点：了解装饰画的基本特点和概括、夸张、变形的艺术表现方法。
2.教学难点：能运用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画。
课时安排：一课时教学过程：一、激趣导入1. 教师播放音乐《月光下的凤尾竹》。
提问：请你听一听这首乐曲，它仿佛把你带到了什么地方？生：云南西双版纳……傣族人居住的地方。
（用音乐引发学生的愉悦情绪，激发学生的学习兴趣。
）2.欣赏名作在一位画家的心中，西双版纳是片神奇的土地，这里阳光明媚，树木繁茂，色彩丰富而绚丽，处处充满生机，震撼着他的心灵。
现在，让他的画带着我们一起走进西双版纳吧。
出示丁绍光创作的作品。
3.今天我们就来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。
板书课题：装饰画二、自主探究1.认知装饰画的含义，让学生先猜测再巩固理解师：什么是装饰画，你能用自己的理解说一说装饰画的定义么？（教师引导学生回答）出示装饰画概念：装饰画一般是指具有装饰意味的绘画，是一种特殊的艺术表现形式。
2.欣赏比较出示一幅写实绘画和一幅装饰画，说说装饰画与写实画相比，有什么不同？生：……（学生初步感知装饰画的艺术特点）小结：装饰画与写实画不同，它注重欣赏性和装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐其价值在于满足人们装饰的需要。
3.感受新知请欣赏丁绍光的作品《乐园之梦》。
（1）这幅画描绘的是什么内容？带给你什么样的感受？学生欣赏并回答：描绘的是云南西双版纳少数民族的风情。
部编版六年级下美术总复习教案(全册)一、教学目标本教案的教学目标主要包括：- 复本学期所学的美术知识和技能；- 强化学生对不同艺术形式的理解；- 激发学生的创造力和想象力。
二、教学内容本教案的教学内容包括六年级下册美术课本的所有章节，涵盖以下主题：1. 画笔的正确握法和运用技巧；2. 色彩的运用和表现；3. 素描的基本技巧和表现方法；4. 绘画中的空间感和透视；5. 人物形象的塑造和表现；6. 建筑物的绘画和设计；7. 动物和植物的描绘；8. 静物的写生和表现。
三、教学方法本教案采用以下教学方法：1. 课堂讲授：通过讲解和示范，向学生传授相关的美术知识和技能；2. 实践操作：让学生亲自动手进行绘画实践，巩固研究成果；3. 分组合作：组织学生进行小组合作，共同完成一些绘画作品；4. 观摩研究：观看一些优秀的绘画作品和艺术家的作品，激发学生的艺术创作灵感。
四、教学步骤本教案的教学步骤分为以下几个阶段：1. 复回顾：通过复上学期所学的美术知识和技能，引导学生回顾研究成果；2. 概念讲解：通过讲解和示范，向学生介绍本学期将要研究的美术概念和技巧；3. 实践操作：让学生进行实践练，巩固研究成果；4. 小组合作：组织学生进行小组合作，共同完成一些绘画作品；5. 作品展示：学生展示自己的作品，相互欣赏和评价。
五、教学评价本教案的教学评价主要包括以下几个方面：1. 视觉效果评价：评价学生的绘画作品的视觉效果，包括色彩运用、形象塑造和构图等方面；2. 创意和想象评价：评价学生的创造性和想象力在绘画作品中的表现；3. 技巧运用评价：评价学生对所学技巧的掌握和运用情况；4. 参与度评价：评价学生在课堂中的积极参与程度。
六、教学资源本教案所需的教学资源包括教材、绘画工具和画纸等。
影响教学的因素教学过程中可能会面临的一些因素包括学生的研究兴趣和情绪、课堂管理等。
教师应根据具体情况灵活调整教学策略，确保良好的教学效果。
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1 课题：明与暗 课时：4课时 学习领域：造型 表现 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。） 师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 2
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？ 师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。 师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？ 师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。 （三）观察体会（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。） 1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答） 总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？ 总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。（课件演示） 2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察） （四）主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。） 下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。 1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。 2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影； 3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。） 4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。 三、学生作业，教师辅导（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。） 作业设计： 1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导 3
2、注意把握以下问题： A、灰调过少或高光位置不对； B、明暗交界线不准； C、投影不准； D、排线问题； E、反光太亮。 四、欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。） 教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。 五、课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。 六、拓展： 观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。 教学反思：
课题：寻找美的踪迹 课时：2课时 学习领域：造型 表现 综合 探索 教学目标： 1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美 2、技能：培养学生发现美创造美的能力。 3、情感：热爱生活的思想感情 教学重点： 1、理解肌理的美 2、合理构图 教学难点：从多角度发现事物的美。 教具学具准备：数码相机、牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等 课件内容： 1、不同数量花的欣赏 2、长城远近照片的欣赏 3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片 4
4、肌理图片的欣赏 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美） 1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。 教师分别请学生谈谈对三张照片的体会 师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。 2、揭示课题 我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题） （二）新授 1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美） 教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会 师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。 教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。 2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美） 提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？ 小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。 3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。） 例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。 我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。 我们的学校很美丽，„„也美丽。 4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。） 自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张） 在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？ 在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？ 5
制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。 制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。 学生讨论 小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法 点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。 教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。 三、学生作业，教师辅导 作业设计： 可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。 四、作业评价： 学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。 五、拓展： （1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。 （2）比比，看谁的照片拍得好。 教学反思：
课题：泥浮雕 课时：2课时 学习领域：造型 表现 教学目标： 1、知识：了解浮雕的概念和分类 2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。 3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。 教学重难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。 教具学具准备：收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入： 6
1、欣赏 师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？ 课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品 如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品 师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？ 教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？ （生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体） 2、揭示“浮雕”的概念 师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？ 生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。 （二）新授： 学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法） 1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等） 2、制作步骤： （1）揉泥 （2）拍泥板 （3）割边 （4）画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。 （5）堆出大的形体： 注意看老师都用了那些制作方法？ 生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。 （6）塑造形象局部： 利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。 三、学生作业，教师辅导： 四、评析作业：小组互评
