中国古代文学史重点(下)
- 格式:doc
- 大小:57.00 KB
- 文档页数:10
中国古代文学史二自考重点知识汇总一、古代文学的主要特征1.古代文学的社会功能:宗教崇拜、祭祀、周围的交际、政治宣传等。
3.文学内容表现:自然、人物典型化、抒情与叙事交替、人物发言。
二、魏晋南北朝时期文学特点1.文学成为地位标志和文化品位的象征,文人开始形成。
2.诗歌格律的形成,七言律诗和五言绝句流行。
3.形式上的多样化:散文、诗歌、戏曲、小说等都有发展。
4.意识形态的变化:空灵主义、玄学、道教教义与人性观等居于重要的位置。
三、唐代文学的发展1.道德魂神的诗:李白、杜甫、白居易等。
2.胡美人文学:王维的《西施咏》、李商隐的《锦瑟》等。
3.流传最广、文学价值最高的长篇小说:《红楼梦》。
4.唐诗派系的争斗:豪放派、婉约派等。
四、宋代文学特点1.世俗化:文学的对象是生活中的人,不再是神话传说和穿越时空的人物。
2.小品式的创作:韩愈《师说》、苏轼《东篱乐府》等。
3.宋词的出现:具有浪漫色彩和个性特征。
4.代表性作品:《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等。
五、元代文学特点1.中西文化融合:元代先后出现了马植、翰林院翻译组等,西洋图书和知识的传入。
2.戏剧的繁荣:元杂剧影响较大,创造了“曲剧”和“南戏”等。
3.浪漫思想和抒情风格的兴盛:以辛弃疾为代表的“豪放派”。
六、明清文学特点1.文学形式的丰富多样:谈话录、随笔、回忆录等。
2.以史为鉴,学术的兴起:明末的经世致用之学,清代的经学。
3.现实主义的兴起:状况类作品的创作。
4.小说的发展:《三国演义》、《金瓶梅》、《红楼梦》等。
中国古代文学史重点知识点总结1.先秦文学:先秦时期的文学主要以诗歌为主,代表作品有《诗经》。
这段时期的文学以歌颂王室、贵族和英雄豪杰为主题,形式简练,言简意赅。
2.唐诗盛世:唐代是中国古代文学的黄金时代,代表作品有王维的《山居秋暝》、杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》等。
唐诗以儿女情长、山水田园、仕途沧桑等为题材,以丰富多样的表现手法著称。
3.宋词的兴盛:宋代是中国古代文学的另一个高峰时期,代表作品有李清照的《如梦令》、苏轼的《水调歌头》等。
宋词以抒发个人情感为主题,情感真挚细腻,意境优美。
4.元曲的创作:元代是中国古代戏剧的鼎盛时期,代表作品有关汉卿的《窦娥冤》、白朴的《西华山》等。
元曲以独特的曲调和丰富的表演形式著称,既有悲剧的《窦娥冤》,也有喜剧的《西华山》。
5.明代小说的发展:明代是中国古代小说的重要发展时期,代表作品有施耐庵的《水浒传》、罗贯中的《三国演义》等。
明代小说以描写现实生活为主题,情节曲折生动,人物形象鲜明。
6.清代文学的变革:清代文学虽然受到了严格的思想控制,但也出现了一批重要的作品,如曹雪芹的《红楼梦》、吴敬梓的《儒林外史》等。
清代文学更加注重心理描写和社会批判,形式上也出现了一些新的变革。
7.诗词曲赋的发展:中国古代文学不仅有诗和曲,还有词和赋等多种文学形式。
诗以五言和七言为主,形式规整,音韵优美;曲是中国古代的戏曲剧本,以片段化的表演形式著称;词是与曲相辅相成的短小抒情诗,以婉约的风格和深刻的感情描写著称;赋是一种辞章体文学形式,追求辞章华丽,意境丰富。
8.文学批评理论的形成:中国古代文学批评理论主要有“文心雕龙”、“唐宋文学批评理论”等,这些批评理论对后来文学的发展起到了重要的引导和影响。
以上是中国古代文学史的重点知识点总结。
中国古代文学通过不同的时期和文学形式,展现了古代人民的智慧和情感,也为后来文学的发展提供了宝贵的经验和启示。
中国古代文学史2重点整理中国古代文学是世界文化宝库中的瑰宝,涵盖了诗、词、曲、赋、文言小说、戏曲等多种文学形式。
其中,中国古代文学史2重点是指中国古代文学史的第二个重要时期,主要涵盖了唐代和宋代这两个重要的文化时期。
本文将就中国古代文学史2重点进行整理和介绍。
一、唐代文学唐代被誉为中国文学的黄金时代,是中国古代文学史上最辉煌的时期之一。
唐代文学包括了众多优秀的作品和文学家,其中最著名的就是诗人杜甫、李白和白居易。
杜甫以其激昂的诗风和对社会现实的批判而闻名,他的作品充满了对贫苦百姓的关怀和对时局的忧虑。
李白则以其豪放洒脱的诗风和浪漫主义的情调而著称,他的作品多描绘了壮丽的山水和美酒佳人,给人以豪情万丈的感觉。
白居易则是唐代文学史上的文坛巨擘,他的作品包括了诗、赋、骈文等多种文体,尤以其诗歌作品最为卓越。
除了这些著名的诗人外,唐代还涌现了许多其他优秀的文学家和作品。
如王勃的《滕王阁序》、刘禹锡的《陋室铭》等,这些作品以其独特的艺术风格和深刻的思想内涵,成为了唐代文学的瑰宝。
二、宋代文学宋代是中国文学史上另一个重要的时期,它继承了唐代的文学传统,并在此基础上进行了创新和发展。
宋代文学具有鲜明的时代特色和风貌,主要表现在以下几个方面。
宋代文学强调了实用性和现实主义。
宋代文人以文化的功用为重,注重文学对社会的实际作用。
他们关注社会变迁、人情世故,并通过文学作品表达自己的思想和情感。
宋代文学注重细腻的描写和精致的表达。
宋代文人追求精美细腻的艺术表达,注重细节的描写和形象的塑造。
他们以巧妙的语言技巧和艺术手法,展现出了丰富的想象力和独特的审美观念。
宋代文学兼收并蓄,吸收了前代文学的精华,并进行了创新和发展。
宋代诗歌有了新的变革和突破,如陆游的诗歌以其独特的视角和情感表达方式,成为了宋代文学中的一颗璀璨明珠。
宋代的散文也取得了巨大的成就,出现了许多优秀的散文家和作品。
如苏轼的《东坡居士文集》和欧阳修的《醉翁亭记》等,这些作品以其优美的文笔和深刻的思想内涵,成为了宋代文学的重要组成部分。
中国古代文学史复习(知识点一、知识点:1、我国古代没有专门的神话集,神话材料散见于古书当中。
保存材料较多的有《山海经》、《楚辞》、《淮南子》等。
p.212、《诗经》由风、雅、颂三部分组成。
风、雅、颂在本质上是一种音乐上的分类。
p.273、从内容方面对《诗经》进行分类,可分成祭祀诗(《维天之命》、《载芟》、颂赞诗(《生民》、《公刘》、《帛系》、《皇矣》、《大明》、怨刺诗,揭露时艰、讽谕朝政的诗歌(《民劳》、《节南山》、《小弁》、婚恋诗(《关雎》、《蒹葭》、《月出》、《采葛》、征役诗,反映战争问题和军旅生活的诗(《采薇》、《无衣》。
p.34-P.494、《尚书》以记言为主。
p.585、《战国策》的散文艺术具有很高的成就,前人称赞它“辩丽横肆”。
p.776、《战国策》有很多寓言故事,如“画蛇添足”、“鹬蚌相争”、“狐假虎威”、“骥服盐车”、“南辕北辙”等。
p.797、诸子百家包括儒家、墨家、道家、阴阳家、法家、名家、纵横家、农家、杂家、小说家等众多的学派。
p.858、孔子之后,与儒家学派相抗衡,在当时并称为“显学”的,是墨翟创立的墨家学派。
p.919、《墨子》的中心思想是兼爱、非攻。
《墨子》显露出由语录体向成熟的论说文过渡的痕迹。
墨家还提出以“三表”做为立言的标准,“三表”又称“三法”。
p.9210、《老子》一书共八十一章。
p.9411、孟子是孔子之后儒家学派的代表人物。
他晚年和弟子万章等人编撰了《孟子》一书,全书包括《梁惠王》、《公孙丑》、《滕文公》、《离娄》、《万章》、《告子》、《尽心》等七篇。
孟子的仁政学说是建立在性善论的前提下。
p.98p.99 12、《庄子》原有五十二篇,现存三十三篇,包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。
庄子是老子之后道家学派的代表。
p.105__________________________________________________________________________________13、《荀子》共有三十二篇,系汉代刘向编定。
第一章上古歌谣和神话传说第一节上古歌谣①《尚书·尧典》、《吕氏春秋·古乐》、《诗大序》中关于上古歌谣的论述。
《尚书·尧典》:诗言志,歌永言,声依永,律和声。
八音克谐,无相夺伦,神人以和。
夔曰:於!予击石拊石,百兽率舞。
《吕氏春秋·古乐》:昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八阙。
《毛诗大序》:情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,故不知手之舞之足之蹈之也。
②《弹歌》、伊耆氏《蜡辞》和《周易·贲卦》六四爻辞。
《弹歌》:断竹,续竹,飞土,逐宍(肉)。
(制造弓弹打猎的生活情状)伊耆氏《蜡辞》:土返其宅,水归其壑,昆虫毋作,草木归其泽!(咒语)《周易·贲卦》:贲如,皤如,白马翰如,匪寇,婚媾。
(筮辞)理解:①上古歌谣的产生与初民切身的生活密切相关。
原始歌舞的产生与初民切身的生活密切相关。
最初的歌舞往往就是他们日常生活情状的重演或是庆祝、祭典活动本身。
初民每天都在创造新的歌舞,同时传唱已有的歌谣。
②原始歌舞诗、乐、舞合一的综合性。
歌唱和舞蹈是初民天然的表现和抒情方式。
初民每天都在创造新的歌舞,同时传唱已有的歌谣。
第二节神话传说1.神话及其产生识记:神话的性质。
1.神话都是想象或幻想的;2.神话是远古人类对所观察或经历的自然界或社会现象的解释和说明.3.神话反映着远古人类解释自然(社会)并征服自然(社会)的愿望。
4.神话只能产生在史前的远古时代,它是人类还没有能力对自然现象和社会现象做出符合实际的解释之时代的产物。
理解:神话的劳动起源说。
神话的宗教起源说。
劳动起源说认为神话伴随着初民的劳动生活而产生,宗教起源说指实为神话产生于初民的宗教活动。
劳动起源说:神话的内容总是反映着劳动生活,初民思维能力的不断发展与漫长时期的劳动生活有直接关系,劳动生活是神话得以产生的最根本条件。
宗教起源说:初民的敬畏和崇拜观念,产生于他们对生活经验的最初思考,这便是最初的宗教观念。
1、“风雅颂”:《诗经》按音乐特色的不同,分为风、雅、颂三类。
风是带有地方色彩的音乐,十五“国风”就是十五个地方的土风歌谣;雅即正,指朝廷正乐,是周王朝直接统治地区的音乐,分大雅、小雅,大雅的作者主要是上层贵族,小雅的作者既有上层贵族,也有下层贵族和地位低微者;颂,原意“形容”,是一种宗庙祭祀用的舞曲。
2、《诗经》的内容:《诗经》中的作品内容十分广泛,深刻反映了殷周时期政治、经济、军事、文化以及世态人情、民俗风习等社会生活的各个方面。
其一,祭祖颂歌和周族史诗。
保存在大雅和颂中的祭祀诗,大多以祭祀、歌颂祖先为主,或叙述部族发生、发展的历史,或赞颂先公先王的德业,总之是歌功颂德之作,如被认为是周族史诗的《牛民》等,它们赞颂了周朝历代帝王的业绩,反映了西周开国的历史。
其二,反映农事的作品。
雅颂中耕种藉田,春夏祈谷,秋冬报祭的祭祀乐歌,如《丰年》,就描写了周初农业大丰收的情景,这类作品反映了周初的生产力发展水平和农业繁荣的景象;国风中的《七月》等作品,则直接反映了周人农业生产的情况,全诗以时令为序,把风俗景物与农夫生活结合起来,全面深刻,生动逼真地反映了周人不幸痛苦的生活和他们的哀怨与不满。
其三,以君臣、亲朋欢聚宴享为主要内容的燕飨诗,反映了上层社会的欢乐、和谐。
小雅中的燕飨诗,如《鹿鸣》等,描述了上层社会的宴饮场面,反映了周代礼乐之盛,也洋溢着礼乐文化的精神。
其四,反映丧乱,针砭时政的怨刺诗。
怨刺诗主要保存在“二雅”和国风中。
“二雅”中的《正月》等反映了历王、幽王时赋税严重,政治黑暗腐朽,社会弊端丛生,民不聊生的现实;“国风”中的作品或讽刺不劳而获,贪得无厌者,或揭露统治者的无耻与丑恶,辛辣的讽刺中寓有强烈的怨愤和不平。
如《伐檀》对不劳而获无功受禄者甚为愤慨,提出质问:“不稼不穑,胡取禾三百廛兮?”,揭露了剥削者的寄生本质:其五,战争徭役寺。
在“二雅”中,有正面描写天子、诸侯的武功,表现出强烈的自豪感,充满乐观精神的作品,也有充满忧伤情绪,表现对战争的厌倦和对和平向往的战争诗,如《采薇》的末章就将昔日的别离和如今归来的悲凄描写得淋漓尽致;“国风”中的战争徭役诗.不仅写战争和徭役的承担者征夫士卒的痛苦,而且还有写夫妻离散的思妇哀歌。
中国古代文学史第一编先秦文学第一章上古神话1.定义:上古神话,从本质上说,是原始人类基于生存需要和幼稚思维,对自然、自身和社会想象出来的种种呈现和描述。
第二章殷商西周的书面散文1.现存资料显示,甲骨卜辞是我国文学史上最早的书面散文。
2.《尚书》是最早的记言为主的历史散文总集。
第三章《诗经》1.名解诗三百:《诗经》收诗305篇,大多始于西汉初年,终于春秋中叶,主要为公元前11世纪至公元前6世纪,大约500年间陆续出现的诗歌作品。
赋比兴:朱熹《诗集传》中界定最为简明。
赋者,敷陈其事而直言之者也。
比者,以彼物比此物也。
兴者,先言他物以引起所咏之词也。
赋比兴的运用开启了中国古代诗歌创作的基本手法。
风雅颂:乃音乐分类。
“风”即歌调乐调,特指带有地方色彩的音乐曲调,即曲风乐歌。
“雅”是西周王朝都城及王畿地区音乐。
“颂”《诗经》中多为祭祀活动中用乐或配舞之歌。
诗六义:《毛诗序》:故诗有六义焉,一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。
包括六个概念,两个问题。
“风雅颂”是诗经的分类,“赋比兴”是诗经的主要表现手法。
2.诗经内容:(1)《周颂》中的祭祖诗崇事先祖以加强宗脉地位,《诗经》中的祭祀诗大多伴随宗庙祭仪而创作和使用。
(2)《大雅》中的周族“史诗”以歌颂祖先为主或叙述部族历史,反映了从周始祖后稷出生到武王统一天下的历史过程。
(3)农事牧猎诗真实地记录了与周人农业生产相关的宗教活动和风俗礼制,反应了周初的生产方式、生产规模,以及生产力的发展水平。
(4)典礼宴饮诗(5)怨刺诗和讽刺诗西周中叶以后,特别是西周末期,朝纲废弛,社会动荡,大量反映丧乱、针砭时弊的怨刺诗出现了,这种诗被后人称为“变风”“变雅”。
(6)战争徭役诗和思妇诗写征战、徭役时的所见所闻所感,从总体上看,战争徭役诗,大多表现对战争、徭役的厌倦,含有较浓郁的感伤思乡,恋亲的意识,开创了后代边塞诗的先河。
(7)《国风》中的婚恋诗3.艺术特点:写实与“诗言志”①叙事或含有较多叙事成分的诗体上,以简朴质直的写实方式,陈述了田猎郊游,日常劳作乃至居食婚姻生活的过程或片段。
中国古代文学史2重点整理中国古代文学史的重要方向主要有两个:一是文学创作的发展演变,二是文学思想的变迁。
本文将以这两个方向为主线,对中国古代文学史进行重点整理。
一、文学创作的发展演变1. 古代文学的起源:古代文学的起源可以追溯到先秦时期的诗经、楚辞等。
这些作品以歌辞的形式表达了人们的情感和思想,奠定了中国古代文学的基础。
2. 高度发达的诗歌创作:唐代是中国古代诗歌的鼎盛时期,出现了许多杰出的诗人和诗作。
李白、杜甫等人的作品代表了唐代诗歌的巅峰,形式多样、内容丰富,给后世留下了深远的影响。
3. 优秀的散文创作:宋代是中国古代散文的黄金时期,出现了许多优秀的散文家和作品。
苏轼、欧阳修等人的散文作品以骈文和宋词的形式呈现,内容涵盖了社会生活、自然景观、人物描写等多个方面。
4. 戏曲的繁荣发展:元曲是中国古代戏曲的代表,融合了音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式。
《西游记》、《红楼梦》等作品成为了中国古代文学的瑰宝,对后世文学创作有着重要的影响。
二、文学思想的变迁1. 诗经时期的思想:诗经时期,以《诗经》为代表的作品主要表达了人们对自然、社会和个人情感的思考。
其中的《国风》反映了当时的政治现实,而《周南》则体现了个人情感的抒发。
2. 儒家文学思想的兴起:先秦时期,儒家思想逐渐兴起,并通过文学作品进行宣扬。
孔子的《论语》、孟子的《孟子》等作品成为了儒家思想的重要代表,对中国古代文学思想产生了深远的影响。
3. 佛教文学的传入:东晋时期,佛教传入中国,佛教文学开始在中国发展起来。
《佛说阿弥陀经》、《法华经》等重要经典的传入,使得佛教文学成为中国古代文学思想的重要组成部分。
4. 道家文学的独特思想:道家思想强调返璞归真、顺应自然,这种思想在中国古代文学中也得到了体现。
道家经典《道德经》的传世,使得道家文学思想成为古代文学思想中的独特存在。
通过以上整理,我们可以看到中国古代文学史的两个重要方向:文学创作的发展演变和文学思想的变迁。
名词解释题1. 易安体答案:易安体:李清照词的艺术成就很高,当时就广为流传,被称为“易安体〞。
所谓“易安体〞,主要有以下三方面的特点:第一,用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。
以寻常语度入音律是易安体最突出的特点。
第二,既融入家国兴亡的深悲巨痛,又不失婉约词的本色,具有凄婉悲怆的风格。
第三, 倜傥的丈夫气。
李清照作词,既有女性的温柔和明慧,又有一般女子缺乏的俊爽和开朗。
能把委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起,婉约而不绮靡,而是柔中有刚,蕴含着激昂豪迈之气。
2. 西昆体答案:西昆体是宋初影响极大的重要文学流派。
它有广狭二义,狭义的西昆体单指其近体律诗,广义的西昆体兼指其四六文。
“西昆〞之名是因创始诸人在秘阁唱和的诗集称?西昆酬唱集?,取玉山、册府之意。
后人称帝王藏书的秘阁为玉山、册府,西昆指玉山。
?西昆酬唱集?共收诗人十七位,皆西昆健将,而以杨亿、钱惟演、刘筠为魁首。
杨、刘齐名,当时影响很大。
3. 稼轩体答案: (1)辛弃疾的词风。
(2)稼轩体的基调,以抒发英雄失志的悲愤为主,形成了豪放悲壮的主导风格。
(3)既以豪放气质开拓了词的意境风格,又不失词的含蓄蕴藉之长,这种相反又相成的现象,是稼轩词最值得注意的特色。
4. 苏州派答案:苏州派是明末清初之际活动在苏州一带的重要戏剧流派,它以李玉为代表,包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、叶时章、陈二白、邱园、张大复等。
他们彼此交往密切,经常合作写作戏剧,以至形成了共同的思想倾向和艺术风格.他们的共同特点是:在身份上,都是出身社会中下层,大多与科名和仕宦无缘;大多是以毕生精力从事戏剧创作的作家;在作品的题材内容上,他们一反传奇创作领域“十部传奇九相思〞的窠臼俗套,而是关注现实,写了许多政治剧和时事剧,因而给人以耳目一新之感;在作品形式上,由于他们既精通音律,又熟悉演艺优人,所以一反案头剧脱离场上演出的弊端,以生动曲折的情节排场、工巧和谐的宫调曲牌而形成适合场上搬演的作品,所以一直流行于当时和后来的戏剧舞台上。
《中国古代文学史》(一)导论我国古代文学史中的人文精神的几种主要表现:一.我国文学中的乡国情怀:1、在我国的诗文里,对于故乡、故国的思念是一个永恒的主题。
2、与乡土相联的,是对于国家的思念。
君与国家,在古代文人那里,是一致的;至近代,此种精神由忠君报国而转向追求国家的自立自强。
3、乡国的情怀的泛化,是对于山川之美的描写与赞颂。
二.我国古代文学中的亲情主题。
1、爱情。
可分为来自民间和受民间作品影响的一系和文人作品的一系。
来自民间的一系:表现出更为充分的人性特点。
从《诗》开始到乐府民歌,所表现的男女之爱很少受到礼的约束,表现更为热烈执着、更带野性色彩。
文人的描写爱情之作:表现得较为复杂。
含蓄了、深化了、带有理想的色彩(白朴《墙头马上》、加进悲剧色彩(《会真记》、《长恨歌》、董解元《西厢记》、王实甫《西厢记》、《长生殿》、《牡丹亭》、《红楼梦》)。
2、友情。
视朋友如兄弟,这是我国思想传统里的一种认识。
交友不因贵贱而阻隔,不以利而以义,守之以信,忠之以言。
三.我国文学中的人生感悟主题。
1、对于生命虽短促而宇宙却永恒的感悟。
对于历史、人生的思索,实际是对于生命永恒的向往,是珍视生命热爱生命的一种独特的表现方式。
2、对于人生的感悟主题,还表现为对于现实人生的反思,往往交叉着宗教理路,劝善惩恶,提出人生的归宿问题。
在小说、戏剧中表现得更为突出。
我国古代文学的艺术特征:1、抒情传统是我国文学的重要特色,但无论是抒情文体还是叙事文体,都有明显的抒情特色。
陆机《文赋》“遵四时以叹逝,瞻万物而思纷”、李白《金乡送韦八之西京》:“狂风吹我心,西挂咸阳树。
”诗化世界的认知方式,因此在表诉上就常常着重于内心感情的抒发而不是着重与外物的描写。
从古诗十九首开始的内心世界的展示,深远地影响了我国诗歌的发展。
2、我国各体文学虽式样各异,但有一点相通,那就是重视意境的创造。
《牡丹亭·惊梦》:“原来姹紫嫣红开篇,似这般都付予断井颓垣。
严羽评价宋诗“以文学为诗,以才学为诗,以议论为诗”。
严羽,南宋诗论家、诗人。
字丹丘,一字仪卿,自号沧浪逋客,世称严沧浪。
一生未曾出仕,与同宗严仁、严参齐名,号“三严”;又与严肃、严参等8人,号“九严”。
严羽论诗推重汉魏盛唐、号召学古,所著《沧浪诗话》名重于世,被誉为宋、元、明、清四朝诗话第一人。
《沧浪诗话》是严羽所著关于诗的理论批评著作,约写成于南宋理宗绍定、淳化间。
它的系统性、理论性较强,是宋代最负盛名、对后世影响最大的一部诗话。
全书分为《诗辨》《诗体》《诗法》《诗评》《考证》等五册。
“以文字为诗”,不仅指把散文的一些句法,章法引入诗中,也包含了对诗歌语言文字的锻炼。
宋代诗人力求打破诗文界域,把散文中的论辩述理融入到诗歌中,其好处在扩大了诗歌的容量,使之更容易自由挥写,并显示出一种更富于哲理的韵味。
黄庭坚主张“宁律不谐而不使句弱”,他的《寄黄几复》:我居北海君南海,寄雁传书谢不能。
桃李春风一杯酒,江湖夜雨十年灯。
持家但有四立壁,治病不蕲三折肱。
想见读书头已白,隔溪猿哭瘴溪藤。
这首诗称赞黄几复廉正、干练、好学,而对其垂老沉沦的处境,深表惋惜。
“以才学为诗”是指宋诗中诗人经常在前人创作过的题材上进行创作或翻新,宋代诗人也经常将前人的诗句融入自己的诗作中,或是在诗歌中引入大量典故。
北宋诗人梅尧臣在是诗歌题材上继承了唐人的日常化趋向,他的《鲁山山行》(适与野情惬,千山高复低。
好峰随处改,幽径独行迷。
霜落熊升树,林空鹿饮溪。
人家在何许,云外一声鸡。
)语言朴素,描写自然。
陆游《书愤》中的“《出师》一表真名世千载谁堪伯仲间”一句借鉴了诸葛亮写《出师表》的典故。
“以议论为诗”就是诗歌由传统的以物象传达情感,改变为直接议论的表达方式。
宋代强调文学的教化作用,偏向道德化与理性化。
北宋诗人王安石《明妃曲》中“君不见咫尺长门闭阿娇,人生失意无南北”一句表达了诗的主题——昭君出塞悲剧的原因,就是历代帝王玩弄、遗弃女子所致,古今中外皆如此。
●宋代散文兴盛的原因社会原因:宋代重文轻武的政策,使得士大夫的社会责任感与参政热情提高,积极发表政见;受到理学的影响,士大夫怀有自觉的卫道意识,弘扬己说,反驳异己;唐人韩愈提出的“文以载道”说影响宋代文人的思想;宋代文学的政治功能与议论成分加强。
文学发展原因:由于欧阳修、苏轼等人发扬,宋代散文文体出现了多样化的趋势,使散文获得了新的活力;散文具有议论、叙事和抒情三种重要功能,欧苏等人将这三种功能近一步融合,加强了散文的抒情性质和文学意味;宋代散文风格丰富多彩,整体倾向区域平易畅达,简洁明快,更加自然和贴近生活,更加实用,用途更广,也更易为世人所接受。
●宋初三体(名词解释)宋初三体指白体、晩唐体与西昆体。
白体是指宋初诗人效法白居易、元稹相互唱和的近体诗的一种诗,描写流连光景的闲适生活,风格浅切清雅,多以小碎篇章唱和。
代表作家有李昉、徐铉、王禹偁等。
晩唐体是指模仿贾岛、姚合诗风的诗歌流派,但其范围又略大于姚贾诗派的诗歌风格,其具体内涵则表现为“刻意苦吟”、“冥搜物象”、“工巧精致”、“长于五律”、“清雅有味”五个主要方面。
主要特征是:一、创作重视锻炼苦吟,以刻意造字为能事;二、在体例上,多用近体而少古体;三、题材偏窄,观察细致;四、诗风清瘦。
代表诗人有“九僧”、林逋、寇准等。
晩唐体对宋诗语言上翻新出奇的倾向有影响,但缺点是意向单调,形式呆板,诗中的情感色彩比较单调。
西昆体,是以《西昆酬唱集》得名,是宋初诗坛声势最盛的一派。
其诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。
写作艺术消防李商隐,对仗工整,整饬典丽。
它是晚唐五代诗风的沿续,大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵,诗体多近体诗,呈现出整饰、典丽的艺术特征。
缺点是题材范围狭窄,缺乏时代气息,诗歌缺乏独立精神,很少抒发诗人的真情实感,缺乏生活气息,用典过多,多使用绚丽色彩与瑰丽意向,也很少抒写诗人的真情实感,缺乏生活气息。
最后宋真宗下诏批判,走向衰落。
●“二晏”“二晏”是指晏殊与晏几道。
晏几道为晏殊第七子。
晏殊以词著于文坛,尤擅小令。
他的词,吸收了南唐“花间派”和冯延巳的典雅流丽词风,开创北宋婉约词风,被称为“北宋倚声家之初祖”。
风格含蓄婉丽,多表现诗酒生活和悠闲情致。
词语言清丽,声调和谐,写景重其精神,赋于自然物以生命,形成了自己的特色。
晏几道创作延续其父的“花间”传统,固守小令阵地,但又不是重复“花间”境界,而是创造了新的艺术境界。
词风浓挚深婉,工于言情。
词风逼近其父,既有晏殊词风的清丽婉曲,语多浑成;又比晏殊词沉挚、悲凉。
特别是在言情词上,更优于其父。
由于社会地位和人生遭遇的不同,词作的思想内容比晏殊词深刻得多。
其中有不少同情歌妓舞女命运、歌颂她们美好心灵的篇章。
也有关于个人情事的回忆和描写。
通过个人遭遇的昨梦前尘,抒写人世的悲欢离合,笔调感伤,凄婉动人。
在有些作品中,表现出不合世俗、傲视权贵的态度和性格。
●柳永对词的发展的贡献柳永词多写离别相思,男欢女爱,词风浅俗艳丽。
贡献:一、大力创作慢词,是慢词体制的开创者,使得慢词篇幅体制扩大,表现力增强,内容含量得到扩充,使慢词与小令平分秋色。
二、柳永是创用词调最多的词人,词至柳永,体制始备。
三、创作方向——以俗为雅,俗不伤雅。
内容世俗化,有都市风光与风土人情、羁旅行役与对男女恋情的歌唱。
四、语言表达上充分运用现代生中的日常口语与俚语。
五、词的体式与内容上,创造性地运用了铺叙与白描的手法,巧妙地利用时空的转换来叙述、布景与言情。
传统的小令只适用于比兴手法,通过象征性的意象群来抒发主人公情思意绪;五、题材上朝着自我化倾向发展,注重自我独特的人生体验与心态,多羁旅行役之感的作品。
柳永的词对婉约派有直接且明显的影响,对于豪放派有间接迂回的影响。
诗文革新运动(名词解释)是一场有政治变革引发的文学运动,主要反对以西昆体和五代文风为代表的浮靡文风,主张对诗、文进行革新。
先驱者有柳开、王禹偁、穆修、石介等。
柳开提出重道致用、崇散尚朴、宣扬教化等,反对浮靡文风。
王禹偁也主张宗经复古,倡导写“传道明心”、“文从字顺”的古文,推崇李白、杜甫、白居易反映现实的诗歌。
除王禹偁外,他们的创作成就不高。
运动形成高潮阶段的代表作家有范仲淹、苏舜钦、梅尧臣、宋祁、欧阳修、苏氏父子、王安石和曾巩等。
先是范仲淹提出主张改革文风,戒浮华,得到朝廷支持,于是改革文风之士接踵涌现。
苏舜钦认为写作根本目的是“警时鼓众”、“补世救失”,反对以藻丽为胜,提倡“道德胜而后振”。
梅尧臣论诗强调写诗要有感而发,重比兴,认为诗歌要写实,要对现实有所美刺,反对西昆派的浮艳诗风,主张语言要朴素,风格要平淡。
欧阳修则是整个诗文革新运动的领袖。
他的革新主张核心是怎样使文学在建立完善的社会秩序方面起到更积极实际的作用,维护了文学存在的权利,和文学作为一种种艺术创作活动的价值。
欧阳修的论文主张是:道与现实生活紧密相关;文道并重;文具有独立的性质。
这样的思想把文学与道看得同样重要,把文学的艺术形式看得与思想内容一样重要,大大提高了文学的地位。
在文的方面讲求平易,提倡简而有法,反对追求奇险。
欧阳修还首创诗话这一评论诗文的新体式。
欧阳修的主张使诗文革新运动达到高潮。
诗文革新运动完成期的代表人物是王安石、曾巩、苏轼、苏辙以及黄庭坚、秦观等人。
而苏轼则是继欧阳修之后的文坛领袖,他强调作文要有感而发,十分重视文章的文学价值,要求作家要有细致敏锐的观察力和高度艺术修养,主张为文要从不同内容出发采取不同表现形式,为文要文理自然,还要讲究章法。
他的诗文词赋,都体现了北宋文学的最高成就。
●王安石散文的特点1.文学观点以重道崇经为指导思想,不排斥文学的艺术性,更重视文学的实用价值。
2.大多为政治服务,论点鲜明,逻辑严密,说服力强,以议论说理见长。
3.直抒己见,不枝不蔓,简洁峻切,短小精悍,极度简洁与周密的说理相结合,形成“瘦硬通神”的独特风格。
4.但缺点是过于注重逻辑说服力,艺术感染力欠缺。
●苏轼●李清照●为什么说陆游似杜甫,又有小太白之称?(笔记P39)陆游的诗歌兼融了李白的飘逸浪漫奔放与杜甫的沉郁顿挫,集浪漫主义与现实主义于一身。
他的诗歌中既有丰富瑰丽的想象与奇特的夸张,也有现实主义的深沉与思考。
陆游在诗歌风格上追求雄浑豪健而鄙弃纤巧细弱,诗气势奔放芳、境界壮阔,他常常把现实生活中无法实现的壮志豪情用平易晓畅的语言倾注在诗中,《十一月四日风雨大作》中“夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来”,凭借幻境、梦境来一吐胸中的壮怀英气。
在陆游的诗歌中,爱国主义题材的是一个重要题材。
面对南宋的半壁江山在异族统治之下,而且额金兵南侵的威胁仍然存在,陆游的诗中渴望恢复祖国河山,例如《示儿》中“死去元知万事空,但悲不见九州同。
王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。
”诗人临终对儿子的遗嘱,表达了诗人至死念念不忘收复北方失地、统一祖国的真挚强烈的爱国激情。
诗人的诗歌中多描绘自然山水之作,陆游善于从各种生活场景中发现诗材,并细致入微地进行描述。
《游山西村》中对农家生活的生动描写表达了作者对于闲适宁静的田园生活的向往。
除此之外,陆游还创作了大量的爱情诗,情感伤感细腻。
●杨万里的诚斋体杨万里,南宋诗人,他主要的诗兴是诗人对自然风物和日常生活的情趣上面,他将理学加入到他对平凡事物中蕴含的哲理的思考,这使他的诗既有浓郁的生活气息,又富于理趣。
杨诗的语言活泼、想象丰富。
诚斋体得名于杨万里,杨万里号诚斋,故称为诚斋体。
他的诗歌学习江西诗派,最后摆脱前人的束缚而自成一家,取得了更高的成就。
诚斋体的风格特征是活泼自然,饶有谐趣,要素之一是诗人把自己的主观情感最大程度地投射在客观事物上,要素之二是杨诗想象奇特,但不用奇奥生僻的字句或夭矫奇崛的结构,却用浅近明白的语言和流畅直致的章法,近于口语。
●范成大与《四时田园杂兴》范成大,南宋诗人,字致能,号称石湖居士。
他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。
诗中反映的生活面比较广阔,继承了唐代杜甫及元、白、张、王新题乐府的传统,且以写法生动而别具一格。
范成大诗中价值最高的是使金纪行诗和田园诗。
使金纪行诗主要内容是描写沦陷区山河破碎的景象,中原人民遭受蹂躏、盼望光复的情形,凭吊古代爱国志士的遗迹以表示自己誓死报国的决心。
《州桥》“州桥南北是天街,父老年年等驾回。
忍泪失声询使者,几时真有六军来。
”范成大的田园诗把古代士大夫自抒隐逸情趣和描写农民劳作生活及其种种疾苦两大传统,创造性地合为一体,全面真实地描写了农村生活的各种细节。
《四时田园杂兴》中“胡蝶双双入菜花,日长无客到田家。
鸡飞过篱犬吠窦,知有行商来买茶。
”范成大诗歌的语言自然清新,风格温润委婉,只有少数作品风格峭拔。
《四时田园杂兴》是南宋诗人范成大退居家乡后写的一组大型的田园诗,分春日、晚春、夏日、秋日、冬日五部分,每部分各十二首,共六十首。