关于小提琴学习的启蒙阶段教育
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幼儿园音乐兴趣培养:小提琴教案教学主题:幼儿园音乐兴趣培养:小提琴教学适用年龄:3-6岁幼儿时间安排:30分钟左右教学目标:1.了解小提琴的基本知识和音乐元素。
2.了解小提琴演奏时的基本姿势和技巧。
3.培养幼儿的音乐兴趣和表现能力。
教学准备:1.小提琴1把。
2.音乐CD1张。
3.图片等视觉资料。
4.小奖品以及奖状。
教学过程:Step 1 了解小提琴的基本知识通过幼儿园的常见动物——兔子,向幼儿介绍小提琴的外形和大小,让幼儿可以感性认识小提琴的音乐性质以及它的功能。
Step 2 了解小提琴的音乐元素给幼儿播放一段小提琴的音乐,引导幼儿说出音乐的节奏、旋律等基本元素,让幼儿在听觉上体验小提琴的魅力,并扩展他们的音乐语言能力。
Step 3 学习小提琴姿势和技巧让幼儿模仿小提琴演奏时的姿势和动作,并用手指弹弓在小提琴上模拟演奏的声音,增强幼儿对小提琴乐器和演奏技巧的认识。
Step 4 小提琴歌曲的演奏选取一首简单的小提琴曲,让幼儿在教师的带领下,以简单的指法和技巧演奏该曲,并让幼儿体验到演奏小提琴的快乐感。
Step 5 教育小提琴演奏意义通过讲解音乐故事、小提琴家的成功故事等等,引导幼儿对小提琴和音乐的有更深层次的认识和了解,并建构幼儿对音乐的兴趣和爱好意识。
教学总结:通过以上几个步骤的教学过程,幼儿们可以真正体验到小提琴的美,在乐器和乐曲的欣赏、学习和演奏中探索音乐元素,同时也增强个人的音乐鉴赏能力,在短时间内培养了幼儿对音乐的兴趣和爱好,同时也激发幼儿学习音乐的动力,让幼儿们在未来的发展中可以更好的成为音乐方面的人才,提升自身的成就感与快乐感。
小提琴课程大纲一、课程简介小提琴是一种古老而优雅的乐器,被誉为音乐之王。
本课程旨在为学生提供系统全面的小提琴学习,从基础知识到高级技巧,让学生在学习过程中感受音乐的魅力,并掌握小提琴演奏的技巧。
二、课程目标1. 掌握小提琴的基本知识,包括乐器构造、演奏姿势、音符读谱等;2. 熟练掌握小提琴的基本演奏技巧,包括拉弓、按弦、转调等;3. 学会演奏一些经典小提琴曲目,提升音乐素养和演奏技巧;4. 培养学生对音乐的兴趣和爱好,激发学生的音乐潜力。
三、课程安排1. 第一阶段(基础阶段):介绍小提琴的基本知识,包括持琴姿势、正确握弓方式、音符的认识等;2. 第二阶段(技巧训练):学习小提琴的基本演奏技巧,如各种弓法、音阶练习、琴曲练习等;3. 第三阶段(曲目演奏):学习演奏一些经典小提琴曲目,如巴赫、莫扎特、维瓦尔第等作品;4. 第四阶段(演奏实践):参加校内外音乐会和演出,展示学习成果,提升表现能力。
四、课程要求1. 学生要认真听课,按时完成作业,积极参与课堂互动,不迟到不早退;2. 学生要保持良好的学习状态,练琴时间要有规律,保持愉悦心情;3. 学生要尊重老师和同学,团结友爱,互相帮助,共同进步。
五、评估方式1. 平时表现(包括课堂表现、作业完成情况、练琴效果等);2. 考试成绩(包括基础知识考试、演奏曲目考核等);3. 演出表现(参加音乐会、演出的表现情况)。
六、总结通过本课程的学习,学生将全面提升自己的小提琴演奏技巧,增强音乐修养,培养音乐兴趣,为将来的音乐生涯和发展打下坚实的基础。
希望每位学生都能在课程中体会到音乐的美妙,享受音乐带来的快乐和成就感。
愿我们共同在音乐之路上越走越远!。
有关学小提琴的书籍学小提琴是许多人的梦想和爱好。
为了更好地学习和了解小提琴,读一些与小提琴相关的书籍是很有必要的。
下面我将介绍几本关于学小提琴的书籍,希望对您有所帮助。
1.《小提琴教程》这本书是学习小提琴的基础教材,适合初学者和进阶者。
它详细介绍了小提琴的基本知识,如握弓姿势、左手指法、音乐理论等。
通过练习乐曲和技巧训练,帮助读者逐步提高演奏水平。
2.《小提琴演奏法指南》这本书是由一位资深小提琴演奏家编写的,内容涵盖了小提琴演奏的各个方面,包括技巧训练、演奏表现力、音乐解读等。
通过详细的示范和解析,读者可以更好地理解和掌握小提琴演奏的技巧和艺术。
3.《名家小提琴教学法》这本书是收集了多位世界知名小提琴家的教学经验和观点,对学习小提琴的人来说是一本宝贵的参考资料。
书中介绍了不同小提琴家的演奏风格和教学方法,读者可以根据自己的喜好和特点选择适合自己的学习方式。
4.《小提琴技巧手册》这本书是专门针对小提琴技巧训练而编写的,内容包括了各种弓法、左手技巧和琴弓协调等方面。
通过详细的讲解和练习指导,读者可以提高小提琴演奏的技巧和灵活性。
5.《小提琴名曲选》这本书是为喜欢演奏小提琴的人准备的,收录了许多经典的小提琴曲目,如巴赫的《无伴奏小提琴奏鸣曲》、莫扎特的《小夜曲》等。
通过学习这些曲目,读者可以提高自己的演奏水平和艺术表现力。
6.《小提琴修炼之道》这本书是一位小提琴家的自传和演奏心得,通过讲述自己的学习经历和演奏心路历程,读者可以深入了解小提琴演奏的艰辛和乐趣。
同时,书中也分享了一些学习和演奏的技巧和经验,对于学习小提琴的人来说是一本鼓舞人心的读物。
以上是我为您介绍的几本与学小提琴相关的书籍,希望对您有所帮助。
通过阅读这些书籍,您可以更好地了解和学习小提琴,提高自己的演奏水平和艺术修养。
祝愿您在学习小提琴的道路上取得更大的进步!。
小提琴教学进度一、教学目标通过本课程的教学,学生将掌握小提琴的基本演奏技巧,包括正确的持琴姿势、弓法、指法等,并能演奏简单的乐曲。
同时,培养学生对音乐的感知和理解能力,提高音乐素养。
二、教学内容第一阶段:基础入门1. 研究小提琴的基本构造和保养方法2. 掌握正确的持琴姿势和握弓方法3. 研究基本弓法,包括长弓、颤音、跳弓等4. 研究基本指法,包括第一、第二、第三指的运用5. 研究简单音阶和练曲,培养音准感和节奏感第二阶段:进阶技巧1. 研究变化弓法,如斜弓、换弦弓等2. 研究更复杂的指法,如指法变换、双音等3. 研究调性知识,包括调式、和弦等4. 研究简单乐曲,培养音乐表现力第三阶段:提高与拓展1. 研究高级弓法技巧,如飞弓、拨弦等2. 研究高级指法技巧,如拨奏、滑音等3. 研究音乐分析方法,提高对乐曲的理解能力4. 研究复杂乐曲,参加演出和比赛三、教学安排第一阶段:基础入门(1-4周)1. 第一周:研究小提琴的基本构造和保养方法,掌握正确的持琴姿势和握弓方法2. 第二周:研究基本弓法,包括长弓、颤音、跳弓等3. 第三周:研究基本指法,包括第一、第二、第三指的运用4. 第四周:研究简单音阶和练曲,培养音准感和节奏感第二阶段:进阶技巧(5-8周)1. 第五周:研究变化弓法,如斜弓、换弦弓等2. 第六周:研究更复杂的指法,如指法变换、双音等3. 第七周:研究调性知识,包括调式、和弦等4. 第八周:研究简单乐曲,培养音乐表现力第三阶段:提高与拓展(9-12周)1. 第九周:研究高级弓法技巧,如飞弓、拨弦等2. 第十周:研究高级指法技巧,如拨奏、滑音等3. 第十一周:研究音乐分析方法,提高对乐曲的理解能力4. 第十二周:研究复杂乐曲,参加演出和比赛四、教学评价1. 学生演奏技巧的掌握程度2. 学生对音乐的理解和表现力3. 学生参加演出和比赛的成绩五、教学资源1. 小提琴教材:包括基本技巧、乐曲解析等2. 音频、视频资料:用于示范和参考3. 网络资源:如在线教程、演出视频等六、教学建议1. 注重实践,鼓励学生多练2. 培养学生的音乐素养,提高音乐理解能力3. 鼓励学生参加演出和比赛,提升自信心4. 定期进行教学评价,调整教学计划以上为小提琴教学进度的基本内容,如有需要,可根据实际情况进行调整。
幼儿园小提琴教学教案一、教学目标1. 培养幼儿对音乐的兴趣和感知能力,提高幼儿对音乐的认知水平。
2. 通过小提琴教学,培养幼儿的音乐节奏感和音准感,提高幼儿的音乐表达能力和创造能力。
3. 培养幼儿的学习兴趣和学习动力,提高幼儿的自主学习能力和协作精神。
二、教学重点与难点1. 重点:培养幼儿的音乐节奏感和音准感,提高幼儿对音乐的理解和表达能力。
2. 难点:通过小提琴教学,引导幼儿正确使用小提琴弓和手指的技巧,培养幼儿的音乐表达能力。
三、教学内容1. 音乐基础知识:介绍音乐的基本元素,如音高、音符、节奏等,让幼儿对音乐有初步认识。
2. 小提琴基本姿势:引导幼儿正确掌握小提琴的持琴姿势和手指姿势,培养幼儿的正确音乐习惯。
3. 小提琴弓法:教授幼儿正确使用小提琴弓的方法和技巧,让幼儿能够清晰、平稳地拉出音符。
4. 基础练习曲目:选择适合幼儿的简单小提琴曲目,让幼儿通过练习提高音乐表达能力和技巧。
四、教学方法1. 游戏教学法:设计丰富多彩的音乐游戏,吸引幼儿的注意力,培养幼儿对音乐的感知能力。
2. 视听教学法:通过播放音乐录音和观看演奏,让幼儿感受音乐的魅力,激发幼儿学习音乐的兴趣。
3. 情景教学法:利用幼儿园环境和日常情景,让幼儿在轻松愉快的氛围中学习小提琴,培养幼儿的学习兴趣和学习动力。
五、教学过程1. 引入:播放优美的小提琴音乐,引起幼儿的兴趣和好奇心,介绍小提琴故事,让幼儿了解小提琴的由来和魅力。
2. 演示:老师进行小提琴演奏示范,让幼儿感受小提琴的优美音色和神奇魅力。
3. 操作:引导幼儿正确掌握小提琴的持琴姿势和手指姿势,教授幼儿正确使用小提琴弓的方法和技巧。
4. 练习:让幼儿进行简单的小提琴练习,逐步提高幼儿的音乐表达能力和技巧。
六、教学评价1. 观察幼儿的学习情况,及时给予肯定和鼓励,激发幼儿的学习动力和学习兴趣。
2. 定期组织小提琴演奏活动,让幼儿有展示自己的机会,提高幼儿的音乐表达能力。
幼儿园小提琴教学教案教学主题:幼儿园小提琴教学教案教学目标:1. 让幼儿了解小提琴的基本知识和演奏技巧;2. 培养幼儿的音乐兴趣和表现力;3. 帮助幼儿发展协调性和集中注意力。
教学内容:1. 小提琴基本知识和演奏技巧;2. 学习小提琴的正确姿势和手指按弦方法;3. 演奏流畅的旋律。
教学流程:第一节课:1. 引入:“今天我们要学习小提琴!小提琴是一种美妙的乐器,它可以演奏出很多动听的音乐。
”2. 展示小提琴:“这就是小提琴,它由四根弦线和一把琴弓组成。
”3. 解释小提琴的基本知识:“小提琴有四个音弓,分别是E、A、D和G,你们看到的每一个音弓都有不同的颜色。
”4. 学习正确的姿势和手指按弦方法:“请大家坐直,将小提琴置于肩上,握住琴弓以正确的方式,手指放在小提琴的正确位置上。
”5. 课堂练习:“请大家放松肩膀,用琴弓轻轻地拉动小提琴的每一根弦线,练习手指按弦。
”第二节课:1. 回顾上一堂课学习的内容。
2. 学习流畅的旋律:“今天我们要学习演奏一个流畅的乐曲,你们需要跟着我来。
”3. 展示演奏方法:“首先,我们要把指尖放在正确的位置,然后用琴弓轻轻拉弦,让琴弦发出美妙的声音。
”4. 课堂练习:“请大家跟着我练习演奏这个乐曲,注意每一个音符的长短和力度。
”第三节课:1. 回顾上一堂课学习的内容。
2. 继续练习流畅的旋律:“今天我们要继续练习上一堂课学习的乐曲。
”3. 解释如何调音:“当我们学习演奏小提琴时,需要对小提琴进行调音,以确保每个音符都清晰明亮。
”4. 课堂练习:“请大家各自用调音器对自己的小提琴进行调音,然后跟着我练习演奏这个乐曲。
”教学方法:1. 互动式教学法:老师和学生一起参与到教学中来,培养学生的音乐兴趣和参与度;2. 演示教学法:老师以演示的形式为学生展示正确的演奏姿势和技巧;3. 课堂练习法:让学生在课堂上进行反复的练习,加深对知识点的理解。
教学评价:教师可以通过观察学生在课堂上的表现来评价他们的学习成果。
◆摘要:笔者结合自身经历,分享在小提琴启蒙教学中所见过的种种教学误区,给家长和琴童们提出一些学习经验和建议,希望能有效的帮助孩子们渡过枯燥的启蒙学习阶段。
关键词:小提琴琴童;启蒙阶段;姿势重要性;持之以恒一、家长的重要性今天,我要和大家讨论的是一个话题,就是如何避免走弯路,能够让小提琴琴童们在启蒙时期,学起来更加轻松愉悦。
希望能给孩子和家长们提供一些排忧解惑的渠道。
我大致总结了三个主要的因素。
首先,我要强调的是父母在孩子学习过程中的重要性。
生活里,他们就是孩子的一面镜子,他们对生活,对一切事物的主观态度决定了孩子好或坏习惯的养成。
初学音乐、乐器的孩子一般都是四、五岁的幼童,他们对学习任何新鲜事物都是不会抗拒的,只是缺乏持之以恒、长期坚持的决心。
对家长而言,为孩子选一个好的老师是第一要务。
我发现了一个现象,我收的新学生无论是自己慕名而来,还是通过朋友介绍,绝大多数家长都会有同样一个开场白,那就是:“我孩子只是业余兴趣爱好学习。
”或者是:“我孩子准备将来走专业发展路线的。
”每每听到这样的学琴出发点,我思考的是,如果启蒙的孩子定性了业余和专业学习的方向,那么老师在教学过程中,就会是不同的教学法吗?我相信绝大多数老师,都知道学无止境,都是在不断的学习、调研、实践中找到最科学的教学法,来正确地引导孩子入门学习的。
著名的小提琴教育家、中央音乐学院管弦系系主任童卫东教授发现,现在国内除了专业音乐院校的孩子之外,社会上很多慕名找他的一些学生,先不谈专业程度与否,手型姿势对与否,其音准、节奏完全没法儿听,不堪入耳。
那么,也就是说,现在社会上还是有那么极少数老师,可能自己都没有那么专业,甚至有可能自己都不会拉琴,那岂不是误人子弟?这个是穿插的一个题外话。
但家长们在给孩子选择老师上还是要有个基本把关,对老师还是要有一定的认识、了解,这个也是很重要的。
除择师把关之外,家长还有什么重要的作用呢?我认为,那就是培养孩子好的学习习惯。
跟你学小提琴第一课教案学小提琴第一课教案。
一、教学目标。
1.了解小提琴的基本知识和演奏技巧。
2.掌握小提琴的正确持琴姿势和弓法。
3.学习小提琴的基本音阶和指法。
4.培养学生对音乐的兴趣和热爱。
二、教学重点和难点。
重点,小提琴的正确持琴姿势和弓法。
难点,小提琴的基本音阶和指法。
三、教学准备。
1.小提琴及琴弓。
2.音乐曲目《小星星》。
3.小提琴指法表。
4.教学录音。
四、教学过程。
1.导入。
教师播放小提琴演奏视频,让学生感受小提琴的音乐魅力,激发学生学习小提琴的兴趣。
2.讲解小提琴的基本知识。
教师向学生介绍小提琴的起源、结构和演奏方式,让学生对小提琴有一个基本的了解。
3.学习正确的持琴姿势和弓法。
教师示范正确的持琴姿势和弓法,学生跟随老师的示范进行练习,纠正学生的错误动作。
4.学习小提琴的基本音阶和指法。
教师向学生介绍小提琴的基本音阶和指法,让学生掌握基本的演奏技巧。
5.学习音乐曲目《小星星》。
教师向学生教授简单的音乐曲目《小星星》,让学生在课堂上进行简单的演奏练习。
6.总结。
教师对本节课的教学内容进行总结,并鼓励学生多加练习,提高小提琴演奏的水平。
五、教学反思。
本节课教学内容主要是针对小提琴的基本知识和演奏技巧进行讲解和练习,学生在课堂上能够初步掌握小提琴的基本姿势和弓法,以及简单的音阶和指法。
但是由于时间有限,学生的实际练习时间较少,需要在课后加强练习,以提高演奏水平。
同时,教师还需要关注学生的学习情况,及时进行指导和帮助,确保学生能够顺利掌握小提琴的基本技巧。
小提琴练琴的教材顺序学习小提琴选用教材的顺序① 启蒙阶段1: 音节练习教程陈又新《小提琴音阶练习》格里格良《音阶与琶音》赵惟俭《小提琴音阶教程》赫利美利《小提琴音阶练习》2:练习曲《初级小提琴练习曲》(苏)第一册沃尔法特《小提琴练习曲作品35》前30课开塞《小提琴练习曲》作品20 前12课西特《小提琴练习曲》作品32 第一册顿特《小提琴练习曲》作品38 第一把位3:协奏曲里丁格《b小调小提琴协奏曲》巴克拉诺瓦《小协奏曲》《小奏鸣曲》塞兹《第二小提琴小协奏曲》塞兹《第五小提琴小协奏曲》4:外国乐曲《铃木小提琴教材》1 2 3册霍曼《小提琴基本教程》1 2 3册中的二重奏陕西人民出版社《小提琴外国乐曲新编》5:中国乐曲《少年儿童曲集》② 初级阶段1:音阶练习教程陈又新《实用小提琴音阶练习》赵惟俭《小提琴音阶教程》格里格良《音阶与琶音》赫利美利《小提琴音阶练习》舍夫契克作品1 2 3施拉迪克《基础练习第一册》2:练习曲《初级小提琴练习曲》(苏)第二册沃尔法特《小提琴练习曲作品35》后30课开塞《小提琴练习曲作品20》后12课西特《小提琴练习曲作品32》第2,3,5册顿特《小提琴练习曲作品38》马扎斯《小提琴练习曲》第一册3:协奏曲维瓦尔迪《a小调》《 g小调》《G大调小提琴协奏曲》、胡贝尔(古柏)《小提琴协奏曲》里丁格《D大调小提琴协奏曲作品5》塞兹第1、3、4《小提琴小协奏曲》4:外国乐曲《铃木小提琴教材 4 5 册》霍曼《小提琴基本教程》 4 5册中的二重奏曲马扎斯《小提琴练习曲》76首中的二重奏、维瓦尔迪《双小提琴二重奏》《小提琴外国乐曲新编》第1,2,册《小提琴名曲集》卡尔·海尔曼编青少年小提琴曲集《铃鼓舞》《主题于变奏曲》《莫扎特小布舞曲》《克莱斯勒小步舞曲》费奥柯《快板》5:中国乐曲《小提琴乐曲选》《新疆之春》《新春乐》《牧歌》《摇蓝曲》《苏北之春》《翻身牧童》③ 中级阶段1:基础练习陈又新《实用小提琴音阶练习》赵惟俭《小提琴音阶教程》格里格良《音阶于琶音》赫利美利《小提琴音阶练习》舍夫契克《作品1,2 3(40首)弓法练习》施拉迪克《基础练习》丁芷諾《小提琴基本功强化训练教材》赵惟俭《小提琴每日练习》2:练习曲西特《小提琴练习曲》第4,5册克拉克《把位练习》马扎斯《小提琴练习曲》第2 3册顿特《小提琴练习曲作品37》克莱采尔《小提琴练习曲42首》费奥里洛《36首小提琴练习曲》3:协奏曲巴赫《a 小调小提琴协奏曲》《E大调小提琴协奏曲》维奥蒂《第23.20.28.22小提琴协奏曲》罗德《第6 7 8小提琴协奏曲》克莱采尔《小提琴协奏曲第13.19》海顿《第1 2 3小提琴协奏曲》4:外国乐曲《铃木小提琴教材 6 7 8 册》《外国小提琴曲》《小提琴名曲集》卡尔·海尔曼编《国际青少年小提琴名曲集第一集》赵维俭编里斯《无穷动》诺瓦切克《无穷动》、维尼亚夫斯基《传奇》5:中国乐曲《小提琴乐曲选》《庆丰收》《牧歌》《春天舞曲》《夏夜》《渔舟唱晚》《跳龙灯》《黎家代表上北京》廖胜京《红河山歌》6:奏鸣曲、亨德尔、莫扎特、舒伯特、科列里、塔蒂尼、等小提琴奏鸣曲7:巴赫《无伴奏组曲》8:乐队乐曲片段维瓦尔迪、及亨德尔、大协奏曲④ 中高级阶段1:基础练习舍夫契克技术练习、施拉迪克《基础练习》第二册赵惟俭《小提琴每日练习》卡尔·弗莱什《音阶体系》2:练习曲罗德《24首小提琴练习曲》顿特《小提琴练习曲与随想曲》3:协奏曲布鲁赫《第一.二小提琴协奏曲》维尼亚夫斯基《d小调第二小提琴协奏曲》门德尔松维厄唐德沃夏克何占豪陈钢《梁山伯与祝英台》4:外国乐曲《外国小提琴曲选》《小提琴名曲集》卡尔.海尔曼编《国际青少年小提琴比赛名曲集》第一集,第二集5:中国乐曲《思乡曲》、《寨外舞曲》、《海滨音诗》、《喜见光明》、《丰收渔歌》6:奏鸣曲舒伯特、贝多芬、格里格7:巴赫《无伴奏奏鸣曲》《国际青少年小提琴比赛名曲集》第6集,第7集8:乐队乐曲片段9:室内乐三重奏、四重奏⑤ 高级阶段1:练习曲或随想曲维尼亚夫斯基、帕格尼尼《24首随想》恩斯特《练习曲6首》《国际青少年小提琴比赛名曲集》第6集,第7集2:协奏曲维尼亚夫斯基《第一小提琴协奏曲》帕格尼尼《1、2、3、4、5、6小提琴协奏曲》维厄唐《第一小提琴协奏曲》贝多芬《小提琴协奏曲》肖斯塔科维奇《第一,二小提琴协奏曲》马思聪《小提琴协奏曲》3:外国乐曲《外国小提琴曲选》人民音乐出版社1-4集《小提琴名曲集》卡尔·海尔曼编《国际青少年小提琴比赛名曲集》第1、2、3、4、5集4:奏鸣曲类贝多芬《第9、10、7小提琴奏鸣曲》舒曼小提琴奏鸣曲德彪西小提琴奏鸣曲福列小提琴奏鸣曲拉威尔小提琴奏鸣曲布拉姆斯小提琴奏鸣曲交响乐对小提琴演奏员必备曲目选集第1、2、4集5:无伴奏组曲与奏鸣曲巴赫《无伴奏组曲与奏鸣曲》、伊萨依《无伴奏组曲与奏鸣曲》、《国际青少年小提琴比赛名曲集》第6集,第7集6:中国乐曲《阳光照耀着塔什库尔干》《苗岭的早晨》《金色的炉台》《幻想曲》《西藏音诗》7:乐队乐曲片段中外各种交响乐.管弦乐.8:室内乐三重奏、四重奏、五重奏小提琴练琴的教材顺序 2音阶:对于技术的提高十分重要,因为构成乐曲的主要素材就是音阶。
关于小提琴学习的启蒙阶段教育
小提琴学习的启蒙阶段,相对于各种键盘乐器因为其音准和发音
的双重困难,被人形象的称为“杀鸡”或“拉大锯”的阶段。
而正是
这个阶段为学习者日后可能的专业音乐学习打下了扎实的基础;更是
艺术普及和社会化的渠道之一。
下面谈谈作者对这个问题的几点看法:
一.为提升孩子的兴趣,教学曲目的选择很重要。
在音乐学习中,练习曲和其他乐曲应该是相辅相成的,但有时(甚至是经常)又会发
生矛盾。
卡尔?弗莱什说得好:“塞夫契克练习曲能够很恰当的比作药品,用量过多能致死,用量适当能治病”,即使象塞夫契克那样较缺
乏音乐性的练习曲并不多,但在启蒙阶段我们决不能冒让枯燥的练习
曲扼杀孩子和家长学琴兴趣的风险。
基本上我们能够在教授完左右手
基本技术后就让他们拉一些符合儿童心理的小曲,这里有两本曲集较
有名:《铃木小提琴教学曲选》和《未来小提琴家》。
当然,这些动
听的乐曲能合理的分布着一些需要训练的技巧,在适当的时候要引导
他们发现自己的技术不足以达到乐曲的要求,这时便能够顺理成章的
增强专门的技术训练了。
二.初学者的音准问题。
音准问题对于初学者是必经的一道高高
的门槛。
如果把音高感觉非常不好的人比作音乐上的盲人,那么小提
琴那乌黑的指板甚至不象吉他或是琵琶有品格的凹凸不平,能好歹给
这些人一条盲道勉强走上几步……虽然我不太赞同在音乐普及教育上
选材的过度严格,但对初学者的测试从某种水准上还是必要的。
当然,在一定范围内,听觉能够通过视唱练耳等辅助课程提升。
此外,在练
习一首乐曲前,先哼唱一遍是很有协助的,这样不但能改善音准,对
于节奏,乐感和识谱都有益处。
造成音不准除了听觉上的原因外,也
有可能是因为错误的持琴。
具体地说是左手的位置和手型问题:左手
食指第三节末端与琴颈接触,并保持左手放松的拱形和一、四指自然
合理的纯四度关系从技术上能给音准带来保证。
对于在指板上贴胶布
的办法,有很多人坚决反对(如今年刚到南京上公开课的盛中国),
但它又的确能给初学者一定的协助。
我认为这些胶布似乎直观的体现
了拉菲尔?布朗斯坦关于视觉音准的观点,但我们最终应该把音与音之
间的距离印在心中而不是永远贴在指板上。
在不至于产生依赖的前提下,我们有理由给初学者一根暂时的拐杖。
三.上课和练琴中家长的作用。
其实每个教师心里都明白,我们
不能指望用一节课把所有问题完全灌输给那些在下面坐立不安的顽童,正如我们不能指望他们每天都能自觉抵挡住那么多好玩的东西静下心
来练琴一样。
当然,选用合适的方法,形象的语言可能会有较好一些
的效果,但无论如何在幼儿启蒙教育中我们能首先教会家长,再由他
们回去给孩子“二次上课”并督促孩子练琴。
另外,这种监督还决不
能停留在通常所见到的“怎么没声音了”这种层次上,而应该是在准
确理解老师上课内容前提下有目的的辅导。
四.要从音乐出发,全面提升孩子的艺术修养和整体素质。
很多
教师都会震惊的发现,他的某位学生家里竟然除了有限的几盘教学录
音带再也没有别的音响资料了,如果这种现象不是因为经济原因造成
的话就太恶劣了。
的铃木教学法就非常强调从“听”进入音乐的世界,正如我们生长在汉语的环境中就能轻松的学会中国话一样,学习音乐
也一定要有一个“母语化”的环境,要让孩子通过丰富的音响资料和
现场音乐会多欣赏音乐,除了自己演奏的曲子外更广泛的接触优秀的
音乐甚至其他兄弟艺术。
这样不但能够直接的改善他们的演奏、增强
他们表现音乐的欲望从而提升学习兴趣,更能达到提升艺术修养的目的,这也是我们音乐普及教育乃至专业音乐教育的初衷,因为,就算
是小提琴大师,我认为他首先应该是艺术家,然后是音乐家,最后才
是小提琴技巧大师。
五.为了避免天才在不经意中被埋没,作为老师除了具有尽可能
高的专业知识外还应该具有敏锐和长远的眼光、一丝不苟的态度和无
私的奉献精神。
我想以今年在柴科夫斯基国际小提琴比赛上获得第一
名的小提琴家陈曦的例子来说明我的这个观点,让我们看一下他的学
习经历:赵薇(中央音乐学院附中教授)高级阶段,将音乐和技术结
合起来陈曦在全国比赛获奖后想跟林耀基学,赵薇感情上舍不得却说
“我同意,老师嘛,就是人梯”99年-15岁以后林耀基(中央音乐学院教授,国际比赛评委)提升阶段,进一步提升音乐修养能够说这样的学习过程是完美的,但能够想象如果其中任何一个环节除了问题,可能陈曦的成功就不会如此一帆风顺。
最后,针对近年来流行的音乐考级导致众多琴童和家长的心理失衡和“心术不正”,我想概括的谈两点学琴的真正意义:
第一、学习音乐这门艺术及在此过程中遇到的挫折和失败给孩子带来了性格和气质上的优势,提升了孩子的EQ(emotionquality情感智商);。