彩色照片是什么时候有的

熊猫拍彩色相片作文想象作文熊猫憨憨一直有个大大的烦恼，那就是自己永远没法拥有一张彩色相片。

在那一张张照片里，自己只有单调的黑与白，仿佛整个世界的缤纷都与它无关。

这天，憨憨在竹林里一边嚼着鲜嫩的竹子，一边又想起了这件烦心事。

“为啥我就不能拍张彩色相片呢？看看孔雀姐姐，那五彩斑斓的羽毛，拍出来的照片多好看呀！还有梅花鹿妹妹，身上的斑点就像一朵朵小花，照片里的她可美啦！为啥我就只有黑白两色呢？”憨憨越想越郁闷，手里的竹子都不香了。

它决定要去寻找能让自己拍上彩色相片的办法。

憨憨迈着它那圆滚滚的步伐，开始了这特别的旅程。

它首先想到了森林里最有智慧的猫头鹰爷爷。

猫头鹰爷爷正站在一棵大树的枝丫上，眼睛半睁半闭，似乎在思考着什么深奥的问题。

“猫头鹰爷爷，猫头鹰爷爷！”憨憨大声喊道。

猫头鹰爷爷被憨憨的大嗓门惊醒，有些不满地抖了抖羽毛。

“哎呀，是憨憨呀，什么事儿这么着急？”憨憨把自己的烦恼一股脑儿地倒了出来：“爷爷，我想拍彩色相片，您快帮我想想办法！”猫头鹰爷爷用翅膀摸了摸下巴，沉思了一会儿说：“孩子啊，这事儿恐怕不好办。

咱们生来就是这样的毛色，改不了呀！”憨憨听了，心里那团刚刚燃起的希望之火瞬间被浇灭了一大半。

它耷拉着脑袋，慢慢地离开了猫头鹰爷爷的住所。

但憨憨可没那么容易放弃。

它又想到了爱美的狐狸姐姐。

狐狸姐姐的洞穴前，摆满了各种各样的花朵，那花香老远就能闻到。

“狐狸姐姐，狐狸姐姐！”憨憨凑到狐狸姐姐跟前。

狐狸姐姐正对着镜子梳理自己那火红的毛发，看到憨憨，忍不住笑了起来：“哟，憨憨，你怎么来了？”憨憨一脸认真地说：“狐狸姐姐，我想拍彩色相片，你点子多，快帮我出出主意！”狐狸姐姐眨了眨眼睛，眼珠一转，说：“要不，你给自己身上涂满颜料？这样不就能有彩色啦！”憨憨一听，眼睛亮了起来，可又很快暗淡下去。

“不行不行，颜料会伤害我的皮肤，而且一下雨不就全没啦！”狐狸姐姐也无奈地耸了耸肩，表示自己也没招了。

憨憨继续在森林里游荡，碰到了正在采集蜂蜜的小熊。

陈逸飞油画《故乡的回忆—双桥》1985年哈默赠送给邓⼩平的礼物：陈逸飞油画《故乡的回忆—双桥》在古镇周庄，⼏乎每个导游都会说，画家陈逸飞⼀幅以双桥为主题的油画，印上联合国邮局发⾏的⾸⽇封，引起世⼈瞩⽬，周庄从此⾛向了世界。

从1985年初到现在，⼆⼗⼏年中只有极少数⼈见到过这枚⾸⽇封，媒体也不再予以关注。

然⽽，事实并⾮如此，⾸⽇封上画的是古镇锦溪的⼀座⽯拱桥。

这笔“冤假错案”，始作俑者却是我。

1985年元旦，我当时在昆⼭⼴播电视局从事新闻⼯作，在⼀个新年联欢会上，遇见了⽂管会的程振旅先⽣。

他告诉我，陈逸飞⼀幅描绘周庄双桥的油画《故乡的回忆》，由美国⽯油⼤王阿曼德·哈默收购。

哈默在去年秋天访华时，赠送给了邓⼩平。

随即，这幅油画经作者加⼯，印上了1985年世界联合国协会的⾸⽇封。

程振旅先⽣是⼀位资深⽂化⼯作者，以热⼼肠著称。

1983年春，⾃费留美的陈逸飞回到上海，通过上海美术学校（现为上海⼤学美术学院）的孟光先⽣与昆⼭⽂化界朋友联系，去⽔乡古镇写⽣，每次都是程振旅陪同。

当时昆⼭⾄锦溪、周庄的公路尚未筑通，只能⾛漫长的⽔路。

程振旅向昆⼭航道管理站商借了⼀条⼩轮船，在六七天时间⾥，陪着陈逸飞⼀路经甪直、锦溪（当时称陈墓），到达周庄。

陈逸飞没有采⽤画家们常⽤的在画板上写⽣的办法，⽽是把感兴趣的景物拍摄下来，带回画室，再进⾏创作。

他带了满满⼀挎包柯达胶卷，不停地揿着快门。

锦溪和周庄都是南宋时期兴盛起来的⽔乡古镇，保存着众多的明清建筑，远离都市喧嚣的旖旎风情令⼈着迷。

陈逸飞久久盘桓，拍光了胶卷才依依不舍地离去。

《故乡的回忆》就是这次⽔乡之⾏的收获。

他同时还画了好多⽔乡题材的油画，都是写实的，没有艺术变形。

1984年冬天，陈逸飞⼜从美国飞回上海，程振旅先⽣再次陪他去⽔乡古镇写⽣。

在这之前，1984年10⽉29⽇晚上，在灯⽕辉煌的纽约哈默画廊，五百多位来宾欢聚⼀堂，祝贺38岁的青年画家第⼆次在哈默画廊举办画展，⼤家对陈逸飞作品作出了极⾼的评价。

证件照是什么
证件照片是各种证件上用来证明自己身份的照片。

照片的要求是免冠(不戴帽子)正面照片，照片中要正常看到人耳朵的轮廓和相当于男人喉结的地方。

照片大小可以是一寸，也可以是两寸，颜色可以是黑白或者彩色。

拍照时不允许使用口红等影响真实容貌的彩妆颜色，包括染发。

就是拍照的时候，你的照片背景是白布，但是要穿有领子的衣服。

你不应该化太浓的妆，这会影响你真实的外表。

只能涂淡色口红，要看到耳朵和脖子，头上不要有任何装束。

每种情况的标准都不一样。

如遇特殊情况，应询问有关部门，并在指定照相馆拍照。

第二代身份证照片标准及技术规范常规要求数码照片要求：1、“二代证”使用的照片为申领人近期彩色正面免冠人像的数码化图像，位于身份证背面右侧，规格为32mm × 26mm 。

即数字照片为358 像素（宽）× 441 像素（高）规格。

2、头像在照片矩形框内水平居中稍偏上，其中脸部宽207 ±14 像素，头顶发迹距照片上边沿7-21 像素，眼睛所在位置距照片下边沿的距离不不于207 像素，当头顶发迹距照片上边沿距离与眼睛所在位置距照片下边沿的距离不能同时满足上述要求的情况下，应当优先保证眼睛所在位置距照片下边沿的距离不小于207 像素，特殊情况下可部分切除耸立过高的头发。

3、分辩率350dpi ，24 位RGB 真色颜色模式，采用JPEG 压缩技术，压缩品质因子70 （一般照片的文件容量在14k-20k 字节之间）。

4、规定居民不着制式服装，头发不要遮挡眉毛，常戴眼镜的居民应配戴眼镜。

要求人像清晰，层次丰富，神态自然，无明显畸变。

白色背景，无边框。

二代采用非接触式IC 卡技术制作，规格为85.6mm × 54.0mm × 1.0mm （长×宽×厚），利用芯片作为机读存储器，芯片使用特定的逻辑加密法，芯片和电路线圈在证卡内封装，证件信息的存储和证件查询采用数据库技术和网络技术，可实现全国范围的联网快速查询和身份识别，实现信息共享技术规范一般性要求二代身份证制证用数字相片为通过数码照相或扫描仪扫描采集的申领人近期正面免冠彩色头像,不着制式服装,常戴眼镜的居民应佩戴眼镜.要求人像清晰,层次丰富,神态自然,无明显畸变,背景色为白色. 图像文件要求数字相片为jpg 文件格式的压缩图像,压缩品质系数70(取值0~100),一般相片的文件容量在14~20K 之间,该图像长宽规格为:441 象素(高)X358 像素(宽),分辨率350dpi,24 位真彩色. 头像大小及位置人像在相片矩形框内水平居中,脸部宽207 土14 像素,头顶发迹距相片上边沿7 像素~21 像素(当头顶发迹距相片上边沿距离与眼睛距下边沿的距离不能同时满足要求时,优先保证眼睛所在位置距相片下边沿的距离不小于207 像素,特殊情况下可部分切除耸立过高的头发),照片下边缘以刚露出锁骨或者衬衣领尖为准. 头顶发迹距相片上边7-21 像素，优先保证眼睛所在位置距相片最下边距离不小于207 像素图像长宽比为441(高)X358(宽)像素 1. 拍摄图像拍摄出较高素质的原始图像能够从根本上保障最终制成图像的质量.在拍摄第二代身份证图像时应当特别注意以下一些方面: 根据拍摄环境设置合理的白平衡. 图像的偏色程度主要受白平衡影响.良好的白平衡能够有效提升图像的色彩质量. 设置合理的光照. 通常由于光照不合理带来的各种问题在后续的图像处理中很难得到有效解决,因此拍摄时的光照设置会非常重要. 镜头应尽量聚焦于整个面部. 良好的聚焦能够保证图像中人像的清晰度.由于聚焦带来的背景虚化则可以在后续的背景处理中解决. 设置图像格式,具备足够的分辨率. 在拍摄的原始图像中人物脸部宽度应当大于221 象素.在后续的图像处理过程中,如果通过图像放大来满足几何尺寸要求的话,会引起一定程度的图像模糊,应当尽量避免此类操作. 设置拍摄背景,使图像中人物与背景间出现明显的边缘. 这会使后续的背景分割较为容易.把握拍摄对象的状况.第二代身份证图像对人物有表情自然、头部无偏转、双眼平视、不能穿制服、眼镜镜片透明等等各种要求.应当引导拍摄对象,在满足各种要求的条件下,真实展现人物的良好风貌. 2. 几何内容处理第二代身份证对图像的几何尺寸有明确和严格的要求.下面逐步说明如何满足几何尺寸的要求. (1) 检查人物头部是否偏转. 人物头部的各类旋转可以分解到如图 2 所示的三维空间里.除z 轴上的偏转能够通过图像旋转校正外,其它方向的偏转校正均无法保证结果的准确性.此外,在z 轴上的偏转校正会给图像造成一定程度的模糊.因此在拍摄时应当尽量避免人物在z 轴角度上的偏转,在其它轴角度上则不应当发生偏转.(2) 缩放图像. 在原始的拍摄图像上, (a) 测量脸部宽度: (b)用脸部标准宽度除以测量得到的脸部宽度,获得图像的缩放比例.脸部标准宽度可以在193 素至221 象素之间任意选择.一般选择中值207 象素.如果人物的面部较长,可定为193 象素.如果人物的面部较宽,可定为221 象素. (c) 对图像按照缩放比例进行缩放.如果缩放算法可供选择的话,应避免选择最邻近插值算法,以获得较好的缩放效果.缩放后图像中人脸宽度将成为脸部标准宽度. 在图3(a)中,水平方向右侧脸部边缘位置坐标为930,左侧脸部边缘位置坐标为565 .因此脸宽为930 - 565 = 365 象素.计算缩放比例为207 ÷365= 56.7 %.按照该比例缩放后的结果如图3(b)所示. 图3(b)中人物的脸部宽度为207 象素. (3) 确定水平方向裁切位置. 在缩放后的图像上, (a) 确定水平方向面部的中心位置.在无头发遮挡情况下,该位置通常可以用下式计算: (b) 计算水平方向的裁切起始位置,即裁切的左侧边沿位置: 在图3(c)中,水平方向面部中心位置为( 527 + 320 ) ÷ 2 = 424 .因此水平方向的裁切起始位置为424 - 179 = 245 . (4) 确定竖直方向裁切位置. 在缩放后的图像上, (a) 测量竖直方向上的头顶位置、眼睛位置. (b) 找到眼睛位置向下延伸207 象素后的位置.裁切区域的下边沿必须在该位置以下. (c) 找到头顶位置向上延伸7 至21 象素后的位置区域.裁切上沿在该区域内任意选择.一般可以定为距离头顶14 象素位置处作为竖直方向的裁切起始位置. (d) 找到裁切上沿向下延伸441 象素后的位置.确定该位置没有超出图像底部,同时满足( b ),即与眼睛间的距离大于207 象素.否则应当调节裁切上沿位置. (e) 在调节裁切上沿位置仍然无法满足要求时,应当回到步骤(2),调节计算缩放比例公式中的参数207 .该参数可以在193 至221 之间选择.然后重复步骤(3)、(4).在图3(d)中,竖直方向的眼睛位置坐标为253 .向下延伸207 象素后的位置坐标为460 .即裁切区域的下沿坐标必须大于460 .找到竖直方向头顶位置坐标为71 .向上延伸7 至21 象素后的区域为50 至64 .即裁切的竖直方向起始位置应当在50 至64 之间选取(图中的绿色带状区域).选择中值57 为裁切的竖直方向起始位置.由竖直位置57 向下延伸441 象素,到达竖直方向位置坐标498 处.该位置与眼睛间距离大于207 象素,同时没有超出缩放后图像的下边沿,满足要求. (5) 裁切图像. 在缩放后的图像上,以步骤(3)和步骤(4)确定的裁切位置为起点,切割出宽358 象素、高441 象素的图像. 在图3(e)中,由步骤(3)和(4)确定的裁切起始位置为:水平方向坐标245 ,竖直方向坐标57 .裁切出358 * 441 大小的图像,如图3(f)所示.图3(f)中人像脸部宽度在193 至221 象素之间,头顶距离图像上沿在7 至21 象素之间,眼睛距离图像下边沿距离大于207 象素,头部水平居中,满足第二代身份证图像的要求. 3. 色彩内容处理在裁切后的图像上,根据图像状况校正或调节色彩.如果已知相机参数、拍摄时的光照模型等,或建立了校正模型等,可以直接对图像进行色彩校正. 上述参数或模型通常很难得到,此时可以根据经验对图像进行色彩调节. 4. 背景内容处理在进行色彩内容处理后,对图像进行进一步的背景处理:设置背景色彩为白色.在背景处理中没有必要将背景区域设置为透明. 5. 保存图像最后将处理好的图像保存为JPEG 格式.其编码应当符合ISO/IEC 10918-1 标准.图像文件的大小应当小于28K 字节.通过调节JPEG 的压缩比(即图像品质)可以控制JPEG 文件大小.由于JPEG 的压缩编码和图像内容有关,因此对于同一尺寸的图像,同样的压缩比并不能保证图像文件大小合乎要求.值得注意的是将文件大小调节到接近28K,对图像的清晰度较为有利.此外在进行前述的各种图像处理过程中,需要保存文件时应当保存为无压缩格式(例如BMP ),以避免多次保存为JPEG 所造成的清晰度下降.通过上述 5 个步骤,一张高品质的第二代身份证图像就可以制作成功了.需要注意的是在每一个步骤结束前,应当对该步骤的输出结果进行品质检测,从而保障整个流程的顺利进行.关于二代身份证的照片要求? 关于二代身份证的照片要求? 对头发长度没有要求，如果有头发部分遮住眉毛，照相的时候要把头发弄起来。

纪实摄影故事三篇纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一无二的资格。

精心为大家整理了纪实摄影故事，希望对你有帮助。

1935年美国经济学家罗依斯特莱克（Roystryher）就提出要为纪实摄影下一个定义，但迄今为止，都没有一个公众认可的定义。

纪实摄影（documentaryphotography），就摄影而言,最先使用纪实一词的是20世纪初法国摄影家欧仁阿特热。

纪实这个词源于拉丁文的docere，意思是教导，纪实照片的功能不止于传达信息，他还教导观众从他所透露的真相认知社会的某个层面。

1940年，美国纪实摄影家多萝西娅，兰格（Dorotherlange，1895-1965年）为英文纪实摄影概念确定了理论意涵。

观点：纪实摄影反映当下，为将来作影像实证。

纪实摄影反映的是人与人，人与自然的关系；主要记录人的活动；描绘人类社会生活中的制度、习俗等；揭示影响人类行为的生活方式；不仅需要专业工作者参加，而且还需要广泛的业余摄影爱好者参与。

1985年，美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩（stphanieAmRlein）在《纪实摄影的新定义》中说：1、纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，它能抓取人类状况的现实本质，展现生活条件，无论是好是坏。

2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。

其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化。

3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。

中文纪实摄影概念的创始人是王惠敏。

1984年，该词初见于《国际摄影》，是当时的编辑王惠敏临时想出来为国外某一种摄影样式起名的。

在流行拿来主义的20世纪80年代，这个被对应为英文DocumentPhotography的概念，很快就在国内作为一个有特指而没有确切定义的孤立存在概念，普遍使用开来。

电脑美术设计：从无到有的拓展历程（85/98）石建航2008年，正值中国美术学院校庆八十年周年之际，全院各系部都在回顾当年，梳理历史，试图对母校八十年的历史积淀有所整理和记录。

设计学院的历史虽然相对浅近，但系科变迁，学术发展之中也孕育着丰富而精彩的人和事，值得一书。

以下文字选自我和设计艺术学院研究生的对话，其中简要地叙述了当年我院电脑美术设计学科从零开始，探索研究，尔后进入普及教育的发展脉络。

元月：石老师，您好。

从资料上看，中国艺术设计领域采用电脑进行以艺术创作和设计的历史并不长，大约起始于上世纪八十年代中旬，而且就是从浙江美院研究起步的。

这很令人激动，基本设计工具的革命性变革竟然起始于我们自己的学院，这是什么原因促成的？作为这一过程的主要参与者，您如何评价这个领域的研究价值？石建航：我院正式开始进行电脑美术设计的研究，开始于1985年。

当时，时任工艺美术系主任的陈翔龙老师在《新美术》杂志上发表了一篇翻译文章，介绍了国外最新的科研成果，即采用计算机进行美术创作。

译文很短，意义却很重大。

这可能是国内美术界第一篇关于电脑美术与设计的文字，可以说是一个“零公里”里程碑。

另外一个重要原因是：浙江大学计算机系在图形学方面的研究居于国内前沿，尤其是潘云鹤老师（后来出任浙江大学校长，院士）由于个人研究兴趣，开发了一套计算机艺术图案创作系统，实际上是一个由使用者绘制或定义基本元素，然后由计算机自动根据内建的组合规则自动生成各种艺术图案的软件系统。

他还据此编撰了一本专著，书名就叫《计算机美术》。

1985年潘老师在我院举办了一次讲座和作品展示，令我院师生大开眼界。

所以如果说国内电脑美术的创始人，我个人认为应非潘云鹤先生莫属；我院是在美术设计界最早开启研究和教育，这样说才比较严谨。

至于我个人进入这个领域：一方面源于当时对电脑美术发展的向往；另一方面，我作为陈翔龙老师的硕士研究生（95年末已确定为保送研究生）进入该方向，也算是顺利成章了。

前几日朋友们一起谈起摄影与美术的关系，尤其是激烈地争论到一个话题：学习摄影是否必须要学习美术？因自己早年学习过20 多年的美术，也在四川美术学院混过几年，主攻油画，同时也端了二十多年的照相机，算是对绘画与摄影都有一点了解。

为回答朋友问题写了一篇《从摄影、美术、PS 的关系说起》的帖子，不当之处敬请纠正。

美术是人类最古老的艺术，发现人类史前的岩画远比文字古老得多，美术早已形成了自己坚实而厚重的系统理论、也留下了无数优秀的经典绘画作品以及各种艺术流派；而摄影的历史只有100 多年，且在很长一段时间内，人们是以一门纯机械技术来看待摄影的，或认为摄影最多只是美术的一个附庸品，直到近代才被广泛承认是一项独立的艺术门类。

不可否认，摄影的各种艺术流派和形式都与美术的艺术流派和形式有密切的联系，几乎总是先有美术流派后有摄影流派，这是因为美术历史和文化渊源太长太厚了，摄影与美术又同属视觉造型艺术，摄影艺术自然要从美术理论和美术形式中汲取丰富的营养。

但正如我们看到的那样，摄影也有自己不同于美术的独特艺术魅力。

希望大家从中了解美术各种艺术流派和摄影各种艺术流派的来源与发展的渊源关系。

特别需要指出的是，不要认为真实客观性是摄影艺术的唯一特性，摄影除了新闻工作和纪实性作品要求必须尽量做到客观真实外，绝大多数摄影艺术作品并不是对客观真实世界的反映，而是人们借助于照相机这个工具来表达自己对客观世界的主观感受和情感思想，如影楼婚纱、艺术人像拍摄、商业摄影等等，都渗透着摄影师或被摄影主体预先已策划的创作思想和情感，尤其是后期的有意识处理和现在的PS 创意作品，都是属于摄影艺术的范畴。

但我们国内大多数摄影师和摄影爱好者在欣赏摄影作品时，都自觉或不自觉地仅以纯客观真实这个唯一标准来看待和评判摄影艺术，这显然是太过于窄小了，这反映出我们大多数摄影人对世界摄影的各种艺术流派并不了解，尤其是对美术和摄影的关系不了解，所以我们需要多了解一些美术史与摄影史，做到对摄影主流艺术派别有大致的了解和鉴别，才不至于到处开黄腔、不懂装懂被行家所轻视，同时，也能够极大提高和拓宽我们创作摄影艺术的思路和手法。

胶卷中各个成分： 1.保护膜，它的用处是，保护。

因为胶卷的感光乳剂很软，容易划伤，所以在它上面涂一层保护膜以使它不致受伤。

保护膜是透明且很硬的。

2.最重要的是感光乳剂其主要成份为卤化银和照相明胶。

卤化银便是胶卷的感光材料，照相明胶是卤化银的载体，卤化银受光的照射后形成潜影，（这时是看不到影像的，所以叫潜影）既卤化银中出现了银原子的颗粒。

后期经显影，就成为我们一般看到的胶片了（就是将形成银颗粒的点放大）。

其实将胶片长时间曝光也有这样的效果，胶卷头的颜色就是长时间曝光形成的（没有经过显影过程）。

3.片基，它的用处就是一个架子，所以对它的要求是透明度好，平整韧性好和机械强度高,要能撑起感光乳剂。

4.防光晕层，拍摄的一个路灯会大的像太阳一样，这就是光晕，强光使胶卷上一个很大的面积感光。

胶卷的感光性能：这包括：感光度、反差、灰雾、宽容度、最高密度、解象力、颗粒度、感色性等。

1.感光度：前面已经说过了，是胶卷的感光能力的标准。

2.反差：是指拍摄后的影像的明暗程度与原景物的明暗程度的比值。

如果我们用胶卷把被摄物的明暗度正确的反映再底片上，我们则称其反差为1 ;如底片大于被摄物，则大于1。

我们看图会明白一些。

照片从左到右反差逐渐加大。

一般来说反差大可以给人震撼力，但会使其不真实。

反差是可以除和胶卷本身有关外，还和冲洗有关。

3.灰雾：灰雾就是胶卷不经过曝光，显影后产生的灰密度，反映在照片上就是使照片过亮，灰雾是越小越好的，产生灰雾有胶卷本身的原因，也有曝光时不准，冲洗不当等原因。

4.宽容度：宽容度是指胶卷表达被摄物全部亮度间距的能力。

一般说来，胶卷的宽容度是有限的，是小于真实景物的。

所以，在拍摄时经常会遇到景物反差过大的情况，这时，就要选择一个范围，一个要用胶卷表达的范围。

设景物从最暗到最亮有200级，而的胶卷只可以表达100级，则如果选择了1～100，那么在100～200的那些景物在胶卷上就只会是一边白，也就是所说的丢失了层次。

2012年第10期吉林省教育学院学报No.10，2012第28卷JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCEVol .28（总298期）Total No .298收稿日期：2012—07—20作者简介：于平（1969—），男，浙江临海人，浙江省临海市新闻网络中心，初级助理，研究方向：新闻学。

浅淡数码时代的新闻摄影于平(浙江省临海市新闻网络中心，浙江临海317000)摘要：新闻摄影要求拍摄者必须具有熟练的拍摄技巧和敏锐的观察能力、反应能力。

自20世纪90年代后期数码技术应用于新闻摄影后，摄影记者可以看到即时影像，为获得满意的影像提供了便利的方法。

但是，由于数码相机操作简单，参与数码摄影的人群大大增加，使得数码摄影的竞争异常激烈。

随着平面媒介出现彩色化和图像化的发展现状，要求照片表现形式更加多样化，这就大大提高了对数码摄影的要求。

关键词：数码时代;新闻摄影;体会中图分类号：J419．1文献标识码：A文章编号：1671—1580(2012)10—0108—02新闻摄影是以摄影图片的形式对正在发生的事件进行的新闻报道，可以说是形象化的新闻。

不同于人物、风光、广告等摄影，新闻摄影的实质是新闻，其作用是报道新闻人物和新闻事件。

成功的新闻照片能抓住那些转瞬即逝的“最佳瞬间”，清晰、准确的表达新闻事件，达到以图胜文的效果。

上世纪90年代后期，数码技术开始应用于新闻摄影，使得照片的拍摄、处理、传输效率大大提高。

在数码时代，国内平面媒介还出现了彩色化和图像化的发展趋势。

媒体的图像化、彩色化导致了版面上照片表现形式的多样化，色温准确就像曝光准确一样成为评判图片的重要标准。

在此背景小，摄影师使用闪光灯来控制拍摄现场的色温、光比、光线入射角度和光线质量的能力，已经成为评判摄影师职业程度的重要标准。

相对于传统的以机械相机和胶片为主要工具的新闻摄影，数码时代的新闻摄影技术难度有所降低，而新闻图片的传输速度得到明显提高。