中外戏剧史复习资料 新

中外戏剧史悲剧起源于酒神颂歌, “悲剧”一词希腊文原意是“山羊之歌"。

酒神精神：《悲剧的诞生》中把酒神代表的宗教精神概括为酒神精神,喜剧起源于狂欢歌舞,“喜剧”原意是“狂欢之歌”.古希腊悲剧，大多取材于神话传说,悲剧的主人公多为神和英雄一、古希腊三大悲剧家A、古希腊三大悲剧家，“悲剧之父"埃斯库罗斯“戏剧艺术的荷马”索福克勒斯“舞台上的哲学家"欧里庇得斯。

剧作题材都取之于神话，悲剧风格却各有特点：埃斯库罗斯的风格是悲壮、雄浑、自豪而又充满信心；索福克勒斯则是悲愤、迷惘、上下求索；欧里庇得斯则是悲痛、憎恨和寻找出路.1．埃斯库罗斯生活在雅典民主制国家形成时期,参加过希波战争。

代表作品《被缚的普罗米修斯》取材于神话。

•《被缚的普罗米修斯》英雄悲剧中的普罗米修斯是爱人类、反抗暴君、敢于斗争的具有民主精神的英雄形象,为了人类的幸福他宁愿忍受一切苦难.马克思赞誉他是“哲学日历中最高尚的圣者和殉道者"•马克思说,希腊众神在《普罗米修斯》中“悲剧似的接受了一次致命伤"。

•（《普罗米修斯》是由《被缚的普罗米修斯》、《解放了的普罗米修斯》、《带火的普罗米修斯》三部悲剧组成的三联剧，后两部没有流传下来。

）2．索福克勒斯生活在雅典民主制国家的全盛时期,代表作品《俄底浦斯王》取材于神话。

•《俄底浦斯王》知其不可为而为之，表现了人和命运的抗争。

•《俄底浦斯王》结构复杂，布局严密巧妙，一环扣一环。

运用了动机与效果相反的手法。

亚里士多德认为《俄底浦斯王》命运悲剧是希腊悲剧的典范;莱辛称赞它是最完美的悲剧。

3．欧里庇得斯与索福克勒斯一样生活在雅典民主制国家的全盛时期,欧里庇得斯对希腊悲剧发展的主要贡献是写实手法和心理刻画,是“问题剧"的创始者,主要作品《特洛亚妇女》和《美狄亚》。

•《美狄亚》最早为妇女鸣不平，故事取材于神话。

（表现事在人为) 家庭悲剧B、古希腊喜剧之父1、阿里斯托芬（作品有《阿卡奈人》、《骑士》、《和平》、《鸟》、《蛙》等十一部)代表作《阿卡奈人》取材现实。

《中外戏剧史》复习题（1）一、填空1、古希腊戏剧的起源于酒神祭祀2、古希腊戏剧分类：悲剧、戏剧、萨提罗斯剧3、三大悲剧诗人是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯4、埃斯库罗斯有“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的美誉。

5、埃斯库罗斯已知剧名的作品共80部，其中只有7部传世，包括《俄瑞斯忒斯》三联剧（《阿伽门农》、《奠酒人》和《复仇女神》）、《乞援人》、《波斯人》、《七将攻忒拜》和《普罗米修斯》。

6、埃斯库罗斯代表作有《被缚的普罗米修斯》、《阿伽门农》、《复仇女神》等。

《被缚的普罗米修斯》7、索福克勒斯是雅典三大悲剧作家之一，《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。

8、索福克勒斯被文学史上称之为“戏剧艺术中的荷马”。

9、欧里庇得斯的代表作是《美狄亚》、《俄瑞斯忒斯》。

10、阿里斯托芬是古希腊早期戏剧代表作家，有“喜剧之父”之称，代表作品《阿卡奈人》、《鸟》。

11、意大利文艺复兴前期出现了“文学三杰”-但丁、彼特拉克、薄伽丘。

12、但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。

13、彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。

他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。

彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。

14、薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。

15、法国文艺复兴运动明显地形成两派：一是以“七星诗社”为代表的贵族派；二是以拉伯雷为代表的民主派。

16、“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。

17、拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。

他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。

18、莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。

外国戏剧史复习资料一、古希腊戏剧：欧洲戏剧的源头1、古希腊戏剧起源于酒神祭祀古希腊戏剧起源于酒神祭祀这一宗教仪式。

2、古希腊三大悲剧家及其代表作品（1）埃斯库罗斯代表作：《普罗米修斯》★、《阿伽门农》三联剧（2）索福克勒斯代表作：《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》（3）欧里庇得斯代表作：《美狄亚》、《阿尔刻提斯》3、古希腊悲剧、喜剧有何不同之处4、古希腊喜剧代表作家作品(1) 阿里斯托芬代表作：《阿卡耐人》、《鸟》(2) 米南德代表作：《古怪人》5、亚里士多德对悲剧所下的定义二、古罗马戏剧：对古希腊戏剧的模仿与改编1、代表作品作家（1）普劳图斯代表作：《一坛金子》、《凶宅》（2）泰伦提乌斯代表作：《安德罗斯女子》（3）赛内加代表作：《美狄亚》三、中世纪戏剧：1、包括宗教戏剧和世俗戏剧（1）宗教剧：是从基督教仪式发展而来的，以宗教信仰、禁欲主义和宗教（2）世俗戏剧：面向世俗，针砭时弊，取材于下层民众的日常生活，在思想立场上与宗教戏剧相对立。

2、宗教剧又分为神秘剧、奇迹剧、道德剧神秘剧：以连缀形式上演，形制庞大，鸿篇巨制奇迹剧：歌颂圣徒圣迹道德剧：劝人向善，进行道德说教，具有较强的象征性和说教性（奇迹剧和道德剧一般都篇幅较小，单独成篇）3、景观站四、文艺复兴时期戏剧1、人文主义（莎士比亚）戏剧内容上的特点、艺术特色特点：(1)、赞扬开明君主，鞭挞封建暴君，呼吁恢复秩序，颂扬爱国主义，提倡民主自由。

(2)、揭露基督教会的黑暗虚伪，反对禁欲主义和朦胧主义，张扬人的情欲、友谊、智慧和才能，描绘下层民众的世俗生活(3)、对原始积累时期资产阶级的贪婪本性有所揭露、批判艺术特色：（1）剧情丰富复杂（2）人物个性鲜明（3）悲喜混杂（4）以俗为美3、代表作家作品（1）塞万提斯代表作：《被围困的奴曼西亚》（2）维加代表作：《羊泉村》（3）马洛代表作：《浮士德博士的悲剧》4、莎士比亚：四类戏剧的划分：历史剧、喜剧、悲剧、传奇剧四大悲剧：《哈姆雷特》★、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》四大喜剧：《无事生非》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》五、17C戏剧1、古典主义戏剧的特征：（1）为宫廷和贵族服务（2）崇尚理性（3）规范严格：遵守“三一律”；悲喜分离；剧本结构以五幕为标准；人物形象类型化2、三一律三一律：所谓“三一律”是指戏剧创作必须遵循动作（事件）、地点、时间完整一致的规则，也就是说，每剧只能描写一个单一的事件，事件只能发生在一个地点，并且只能在一天之内结束，故又称“三整一律”3、古典主义戏剧代表作家作品（1）德莱顿（2）康格里夫（3）莫利纳代表作：《塞维利亚的嘲弄者》唐璜（4）卡尔德隆代表作：《人生如梦》★4、法国古典主义戏剧的代表作家及其对古典主义戏剧的贡献高乃依、拉辛、莫里哀《伪君子》★六、18c戏剧：1、概念：狂飙突进狂飙突进：它是代表市民阶层的一批激进的青年知识分子所发起的反封建的文学运动，是启蒙运动在德国的发展，因其带有青年人狂飙突进式的反封建精神，故名之2、代表作家作品（1）霍尔堡代表作：《山民耶比》、《贫困与傲慢》（2）哥尔德斯密斯代表作：《屈膝求爱》（3）谢里丹代表作：《造谣学校》（4）伏尔泰代表作：《查伊尔》（5）狄德罗代表作：《私生子》、《家长》（6）哥尔多尼代表作：《女店主》、《一仆二主》（7）戈齐代表作：《杜兰朵公主》（8）莱辛代表作：《爱米丽雅迦洛蒂》（9）冯维辛代表作：《纨绔少年》3、博马舍：“费加罗三部曲”，费加罗人物形象“费加罗三部曲”：《塞维勒的理发师》★、《费加罗的婚姻》★、《有罪的母亲》费加罗人物形象：忠于自己的爱情，善良纯洁，机智、乐观而幽默、老练，对封建贵族和镇压人民的专制政府有清醒的认识，而且充满仇恨、活泼、豪爽、大方、沉得住气，及敢于斗争，又善于斗争，玩弄强敌于股掌之上4、歌德：《浮士德》★浮士德精神，浮士德难题，浮士德五个人生阶段浮士德精神：发展的精神浮士德难题：灵与肉的两难抉择浮士德五个人生阶段：学者生活：魔鬼和浮士德的赌赛爱情生活：与格蕾特的爱情悲剧政治生活：为皇帝服务追求古典美：与海伦的爱情（欧福里翁）改造大自然：围海造田七、19c上中叶戏剧：1、浪漫主义戏剧特征：（1）批判精神：对存在制度和文化的批判（2）多取材于历史事件或神话传说（3）多塑造不平凡的人物形象（4）崇尚大自然（5）追求主观性，强调夸张，离奇，感情张扬（6）运用“美丑对照”原则2、现实主义戏剧特征：（1）冷静客观，贴近自然，如实描绘真实生活和历史（2）多反映普通人的精神面貌（3）多取材于现实生活，具有较强批判精神（4）宣扬资产阶级人道主义（5）刻画典型环境中的典型人物和性格3、雨果与浪漫主义的关系4、代表作家作品（1）雨果代表作：《艾那尼》（2）缪塞代表作：《罗朗萨丘》★（3）小仲马代表作：《茶花女》（4）拜伦代表作：《曼弗雷德》拜伦式的英雄★（5）雪莱代表作：《普罗米修斯的解放》（6）罗伯逊代表作：《等级制度》5、《钦差大臣》★6、《大雷雨》★《大雷雨》以宗法制家庭中凶悍的婆母与贤惠的儿媳之间的冲突为主线，通过女主人公卡捷琳娜的婚姻爱情悲剧，揭露了封建农奴制的专横、冷酷与黑暗，特别是对封建宗法制度剥夺人生自由、蔑视人格尊严、事实精神奴役的罪行进行了血泪控诉，力透纸背，使人久久不能平静。

1．简述布莱希特史诗剧“陌生化”的内涵。

1）“陌生化”就是变得不再熟悉，变得震惊，最终获得对事物本质的认识。

2）陌生化效果诉诸人的理智，使人们从“共鸣”所造成的感情激动中解脱出来，冲破传统舞台用”同化“法制造的幻觉迷雾，用批判的态度对待眼前所看到的事件。

3）使用陌生化手法的戏剧是一种新型的戏剧，这种戏剧使用叙述的方法，情节发展是不连贯的，其中穿插了许多能够让观众不断跳出剧情之外的成分，如评论、歌舞、序幕、尾声等。

这种戏剧结构与现实生活的复杂性是相对应的，它那种自由的、无拘无束的、能展现社会之纷繁复杂的结构形式本身，也是让人感到“陌生”的。

从这个角度讲，史诗剧编剧、导演手法的本质就是一种“陌生化”。

4）陌生化效果在剧场中应该是这样一种情况和效果，即演出中演员与所演的角色之间是“间离”的，演员一刻也没有使自己完全变为剧中人物；观众与演员之间是“间离”的，他们清醒地意识到台上表演着的人只是在“表演”着人物而不是人物本身；观众与角色之间也是“间离”的，他们不会从任何角度与剧中人在感情上完全融合，他们对舞台上的人物保持着一种审视、批判的态度。

2.阿尔托“残酷戏剧”理论中的核心一、“语言”：“创造空间诗意”一次戏剧语言观的革命。

阿尔托新的戏剧语言观是建立在对西方传统戏剧猛烈批评的基础上的。

他认为, 西方戏剧中的话语语言不是戏剧所特有的, 而且, 这种“语言戏剧”把戏剧贬低为文学的一个分支。

“戏剧如此从属于话语, 我们不禁要问,难道戏剧没有它自己的语言吗, 难道它不可能被视作独立的、自主的艺术, 如同音乐、绘画、舞蹈一样吗？”阿尔托对西方“语言戏剧”的反叛, 还与他对话语语言本身的认识密切相关。

他认为字词语言已经僵化, 难以表达一切真实的情感。

能“创造空间诗意”的一切舞台手段都是他所推崇的真正戏剧语言。

具有舞台意义的“空间语言” , 阿尔托认为它包括一切必要的舞台表达手段, 如“音乐、舞蹈、造型、哑剧、摹拟、动作、声调、建筑、灯光及布景” , 这种从舞台出发的戏剧语言比剧本式台词更接近戏剧。

中外戏剧史复习题中外戏剧史一.、名词解释：（共20分每题5分）1、戏剧：从Theater的角度而言，要求有舞台、演员、观众这三个基本要素，当然还有演出的内容——故事；从Drama的角度而言，戏剧是行动（Act）的艺术，男演员（Actor）和女演员（Actress）向观众们展现行动的冲突、对抗和贯彻；从Play的角度而言，叫做“活人演活人给活人看；是游戏和寄情寄梦的方式。

2、荒诞主义戏剧：荒诞派戏剧现代戏剧流派之一。

荒诞(absurd)一词，由拉丁文的sardus（耳聋）演变而来，在哲学上指个人与其生存环境脱节。

“荒诞派戏剧”这一名词，最早见于英国戏剧评论家马丁·艾思林1962年出版的《荒诞派戏剧》一书，它是作者对20世纪50年代在欧洲出现的贝克特、尤内斯库和品特这类剧作家作品的概括。

荒诞派戏剧的哲学基础是存在主义，否认人类存在的意义，认为人与人根本无法沟通，世界对人类是冷酷的、不可理解的。

他们对人类社会失去了信心，这正是第二次世界大战后西方资本主义社会现实在意识形态上的反映。

3、三一律是西方戏剧结构理论之一，亦称“三整一律”。

是一种关于戏剧结构的规则。

先由文艺复兴时期意大利戏剧理论家提出，后由法国古典主义戏剧家确定和推行。

要求戏剧创作在时间、地点和情节三者之间保持一致性.即要求一出戏所叙述的故事发生在一天（一昼夜）之内，地点在一个场景，情节服从于一个主题。

法国古典主义戏剧理论家布瓦洛把它解释为“要用一地、一天内完成的一个故事从开头直到末尾维持着舞台充实。

”4、易卜生：挪威剧作家，现代戏剧之父。

他的戏剧道路可分成三个阶段：浪漫主义、批判现实主义、象征主义。

代表作品有：《玩偶之家》、《培尔·金特》、《野鸭》等。

5.莎士比亚英国文艺复兴时期的伟大戏剧家。

其代表剧作是四大悲剧：《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《马克白斯》。

6.程式化中国戏曲的主要艺术特征之一。

程式是戏曲反映生活的表现形式。

戏剧中外戏剧史复习资料1、公元前750年，古希腊开始出现⽂化艺术的繁荣，成为西⽅⽂明的发祥地，古希腊悲剧和喜剧延续了300年，然后被古罗马承接了过去，继续繁衍了近600年。

2、公元前534年，雅典举办了“城市酒神节”，塞⼠⽐斯，成为世界上第⼀个为⼈所知的戏剧演员。

3、最杰出的三⼤悲剧家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧⾥庇得斯4、埃斯库罗斯“悲剧之⽗”代表作《被缚的普罗⽶修斯》《阿伽农》《奠酒⼈》《报仇神》《阿伽门》、《奠酒⼈》《报仇神》总名为“俄瑞斯忒亚”《波斯⼈》是现存的唯⼀⼀部以现实为题材的古希腊悲剧。

5、索福克勒斯代表作《俄狄浦斯王》欧⾥庇得斯代表作《美狄亚》6、古希腊喜剧家阿⾥斯多芬代表作《和平》《云》《鸟》，⽶南达代表作《恨世者》7、“中世纪”指的是⾃公元4世纪到13世纪的⼀千年时间，4世纪末，基督教成为罗马国教后，教主曾下过⼀道禁令，禁⽌戏剧演出。

8、梵剧在创作上产⽣了马鸣、跋娑，在理论上产⽣了婆罗多《舞论》这样具备完整体系的经典著作，出现了迦梨陀娑《沙恭达罗》这样的世界戏剧名著。

9、春秋战国时期，俳优汉代的，百戏，唐朝的歌舞戏，中有⼀类“参军戏”10、四⼤南戏《荆钗记》、《⽩兔记》、《拜⽉记》、《杀狗记》11、⽣、旦、净、丑四⼤⾏当12、元曲四⼤家关汉卿、马致远、⽩朴、郑光祖（王实甫）《汉宫秋》《墙头马上》《倩⼥离魂》《西厢记》13、五⼤名戏王实甫（元）《西厢记》⾼明（元末明初）《琵琶记》汤显祖（明）《牡丹亭》洪升（清）《长⽣殿》孔尚任（清）《桃花扇》14、魏良甫改⾰昆⼭腔15、明万历朝，戏曲界同时出现了汤显祖和沈璟两位⼤家。

他们之间，在戏曲创作及其有关理论问题上，存在着尖锐的分歧，甚⾄达到针锋相对的地步。

后⼈称之为“汤沈之争”，⼜名之为临川派与吴江派的论争16、⽇本前后出现的能、狂⾔、歌舞剧、净琉璃都流传都今天17、“三⼀律”最初是由意⼤利学者卡斯特尔维特罗提出的，是指在⼀部戏中，时间、地点和⾏动都要有整体⼀致性。

一、作家作品（一）古希腊：1.埃斯库罗斯（悲剧之父）：唯一现实题材的剧本——《波斯人》两部三联剧：《被缚的普罗米修斯》、《被释放的普罗米修斯》、《带火者普罗米修斯》《俄瑞斯忒亚》三部曲：《阿伽门农》、《奠酒者》、《报仇神》（这三部可能考）2.阿里斯托芬：《阿卡奈人》、《鸟》（最著名的喜剧）、《云》、《骑士》3.米南达：《恨世者》、《公断》（二）古罗马：１．普劳图斯：《孪生兄弟》、《一罐金子》、《撒谎者》严肃喜剧：《俘虏》（三）文艺复兴：1.塞万提斯[西班牙]：《奴曼西亚》２．维迦［西班牙］：《羊泉村》、《狗占马槽》又名《园丁之犬》、《马德里的矿泉水》、《今日新的编剧艺术》３．科尔德隆［西班牙］：《人生若梦》、《扎拉美亚的长老》、宗教戏剧：《创造奇迹的魔术师》、《十字架的信仰》《隐居的夫人》４．克里斯托弗·马娄［英］：《马耳他的犹太人》５．莎士比亚［英］：《雅典的泰门》（痛斥金子、讽刺拜金主义）传奇剧：《辛伯林》、《冬天的故事》、《暴风雨》、《科利奥兰纳斯》…6.基德[英]：《西班牙的悲剧》（莎士比亚的《哈姆雷特》受影响的剧本）9莎士比亚四大悲剧《麦克白》《李尔王》《奥赛罗》《哈姆雷特》四大喜剧《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《皆大欢喜》10、古典主义时期的代表作家的代表作品高乃依《熙德》拉辛《昂得罗玛刻》莫里哀《伪君子》二、《诗学》《诗艺》《诗的艺术》１．亚里士多德［古希腊］：《诗学》（１）艺术的本质问题：《诗学》首先企图说明的是艺术的本质问题。

亚里士多德认为艺术的本质在于“摹仿”。

实物世界乃是真实世界，因而摹仿这种世界的艺术也具有真实性。

亚里士多德所说的摹仿不是单纯的临摹，而是创作。

艺术应该是艺术家根据自己的理想在现实事物的基础上进行创造的结果，而不是现实事物的消极的复制品。

（２）悲剧的定义问题：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。

西欧戏剧史古代戏剧希腊戏剧一、起源、形成、发展1.起源：酒神祭祀；悲剧——“酒神赞美歌”序曲；喜剧——“下等表演”的序曲。

二、作家与作品1.埃斯库罗斯——希腊悲剧创始人A．名词解释：埃斯库罗斯（公元前525——456）古希腊悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家，有“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的美誉。

他的作品强调个人的责任心和道德感，相信命运和因果报应。

代表作有《被缚的普罗米修斯》、《阿伽门农》、《善好者》(或称《复仇女神》) 等。

B.作品：《被束缚的普罗米修斯》a．人物：普罗米修斯——一个伟大的英雄形象，是人类的挚友和导师，为人类盗火种而得罪宙斯，虽然遭到了残酷的报复，但他反抗暴力和伸张正义的意志却十分坚定。

b．结构：三联剧——《被缚的普罗米修斯》、《被释放的普罗米修斯》、《带火者普罗米修斯》。

C．创作特征：通过神话题材展示自己时代的历史趋势，即从氏族社会到奴隶主民主政治时期新旧政治制度和伦理道德观念的斗争，其中进步力量获得胜利。

2.索福克勒斯A．名词解释：索福克勒斯（约公元前496——406）索福克勒斯既相信神和命运的无上威力，又要求人们具有独立自主的精神，并对自己的行为负责，这是雅典民主政治繁荣时期思想意识的特征。

他根据他的理想来塑造人物形象，即使处在命运的掌握之中，也不丧失其独立自主的坚强性格。

和埃斯库罗斯不同，索福克勒斯认为命运不再是具体的神，而是一种抽象的概念。

代表作品《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》。

B．作品：a．《俄狄浦斯王》：俄狄浦斯——是外国文学史上典型的命运悲剧人物。

是希腊神话中忒拜（Thebe）的国王拉伊奥斯（Laius）和王后约卡斯塔（Jocasta）的儿子，他在不知情的情况下，杀死了自己的父亲并娶了自己的母亲。

“戏剧艺术的荷马”、“命运悲剧大师”索福克勒斯在古希腊戏剧《俄狄浦斯王》中丰富了其命运悲剧的形象。

b．《安提戈涅》：是古希腊悲剧作家索福克勒斯公元前442年的一部作品，被公认为是戏剧史上最伟大的作品之一。

戏剧复习资料戏剧复习资料戏剧是人类文化的重要组成部分，它通过表演艺术的形式，展示了人类生活的各个方面。

在学习戏剧的过程中，复习资料起着重要的作用，它可以帮助我们巩固所学知识，提高理解能力和表演技巧。

本文将为大家提供一些戏剧复习资料，希望能对大家的学习有所帮助。

一、戏剧的起源与发展戏剧起源于人类社会的早期，最早的戏剧形式是原始人类的宗教仪式和祭祀活动。

随着社会的发展，戏剧逐渐演变为一种独立的艺术形式，包括古希腊悲剧、古罗马喜剧和中国戏曲等等。

复习戏剧的起源与发展，可以通过阅读相关的历史资料和文献，了解戏剧在不同文化中的表现形式和演变过程。

二、戏剧的基本要素戏剧的基本要素包括剧本、舞台、演员和观众。

剧本是戏剧的核心，它包含了剧情、对白和舞台指示等内容。

舞台是演员表演的空间，它可以通过布景、道具和灯光等手段来营造不同的场景和氛围。

演员是戏剧的表演者，他们通过语言、动作和表情来传达角色的情感和内心世界。

观众则是戏剧的接受者，他们通过观看和思考来理解和欣赏戏剧作品。

复习戏剧的基本要素，可以通过分析经典剧本和观看优秀演出来提高理解和欣赏能力。

三、戏剧的类型与风格戏剧可以根据内容和形式的不同，分为悲剧、喜剧、历史剧、现代剧等多种类型。

悲剧以悲剧性的冲突和结局为特征，喜剧则以幽默和笑料为主要元素。

历史剧则以历史事件和人物为背景，现代剧则反映当代社会和人类问题。

不同类型的戏剧还有各自的风格，如古典主义、浪漫主义、现实主义、表现主义等。

复习戏剧的类型与风格，可以通过阅读相关的戏剧作品和理论著作来了解和分析。

四、戏剧的表演技巧戏剧的表演技巧包括语言表达、动作表演和情感表达等方面。

语言表达是演员通过对白来传达角色的思想和情感，它需要准确、生动和有感染力。

动作表演则是演员通过身体的动作和姿态来展现角色的形象和动态。

情感表达是演员通过表情和声音来传递角色的情感和内心世界。

复习戏剧的表演技巧，可以通过参与表演训练和观看优秀演出来提高实践和观察能力。

吉林省考研戏剧与影视学复习资料世界戏剧史与电影理论重要概念整理一、引言在吉林省考研戏剧与影视学复习过程中，了解和掌握世界戏剧史与电影理论的重要概念是非常关键的。

本文将对世界戏剧史和电影理论中的一些重要概念进行整理，以供吉林省考研戏剧与影视学考生参考。

二、世界戏剧史重要概念整理1. 古希腊悲剧古希腊悲剧是戏剧史上的重要里程碑之一，它起源于古希腊，并在文化传承和艺术创作方面产生了深远影响。

古希腊悲剧的定义、特点和发展历程是复习的重点内容之一。

2. 中国古代戏剧中国古代戏剧是世界文化宝库中的瑰宝，具有悠久的历史。

了解中国古代戏剧的传统、文化内涵和表演形式，对于考生理解和理论分析世界戏剧史具有积极意义。

3. 莎士比亚戏剧莎士比亚戏剧是西方戏剧史上的重要篇章，其中《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等作品对于世界戏剧史的发展起到了重要推动作用。

复习莎士比亚戏剧的创作特点、人物塑造和戏剧结构，有助于考生对戏剧史整体发展有更深入的理解。

4. 德国表现主义戏剧德国表现主义戏剧是20世纪初欧洲戏剧新浪潮的代表之一，对后续戏剧创作和影响产生了深远影响。

考生需要了解表现主义戏剧的思想内涵、艺术表现形式和代表作品，以便理论分析和对比研究。

5. 当代戏剧当代戏剧是复习的重点内容之一，它涵盖了20世纪后期到21世纪的戏剧创作和表演。

当前代戏剧中涵盖的文化、社会、政治和人文关切等多方面议题，对考生分析和理解当代世界戏剧有着重要意义。

三、电影理论重要概念整理1. 默片时代默片时代是电影历程中的一个重要阶段，标志着电影作为一种媒介和艺术形式的诞生和发展。

了解默片时代的电影制作技术、艺术特点和影响，对于考生对电影理论有更全面的了解。

2. 意象运动意象运动是电影理论中的重要概念之一，它强调电影镜头的形式美和意象表现，对于影片的意境和情感传递起到重要作用。

影响运动的思想、实践和代表导演作品是复习的重点内容之一。

3. 新好莱坞电影新好莱坞电影是20世纪60年代以来好莱坞工业化制片体系中涌现的一些新型电影作品。

中外戏剧史知识点总结一、中国戏剧史知识点总结1. 中国古代戏剧的起源中国古代戏剧的起源可以追溯到史前时期的祭祀活动和舞蹈表演。

周代初期，伴随着农耕文化的发展，戏剧表演开始融入了宗教祭祀仪式，逐渐演变成为有戏剧性质的祭祀舞蹈表演。

到了春秋战国时期，这些祭祀舞蹈表演逐渐演变成了具有故事情节和角色扮演的戏剧形式，这些表演形式成为了中国古代戏剧的源头。

2. 中国古代戏剧的发展演变中国古代戏剧在历史上经历了多个发展阶段，包括先秦戏剧、汉代戏剧、唐代戏剧等。

其中，元代戏剧在中国戏剧史上具有特殊的地位，元代戏剧以其独特的表现形式和戏曲艺术风格对后世影响深远。

在元代戏剧中，最具代表性的作品是《元曲选》和《元曲大系》，这些作品在中国古代戏剧史上具有非常重要的地位。

3. 中国古代戏剧的戏曲形式中国古代戏剧主要包括戏曲和散曲两大类。

戏曲是中国古代戏剧的主要形式，它包括了很多种不同的曲艺表演形式，比如说京剧、豫剧、越剧等。

这些不同的曲艺表演形式都具有自己独特的表现形式和风格特点，形成了多姿多彩的中国古代戏曲艺术。

4. 中国古代戏剧的传统题材中国古代戏剧的传统题材包括历史剧、传奇剧、宫廷剧等。

这些传统题材反映了中国古代社会的风俗文化、历史传统和精神观念，具有浓厚的历史文化内涵。

5. 中国古代戏剧的艺术特点中国古代戏剧的艺术特点主要包括虚实结合、动静结合、音乐与表演相结合等。

这些艺术特点体现了中国古代戏剧在表现形式、表演艺术和文化内涵方面的独特魅力。

6. 中国现代戏剧的发展中国现代戏剧的发展可以追溯到19世纪末20世纪初的新文化运动。

在这一历史背景下，中国现代戏剧开始探索现代话剧、实验剧等新形式，逐渐形成了中国现代戏剧的新格局。

在现代戏剧的发展中，陆小曼、白先勇、曹禺等著名戏剧家的作品对中国现代戏剧的发展产生了深远影响。

二、外国戏剧史知识点总结1. 古希腊戏剧古希腊戏剧是世界戏剧史上的重要组成部分，它对西方戏剧的发展产生了重要的影响。

中外戏剧知识点总结一、中外戏剧的起源和发展历史中外戏剧的起源可以追溯到古代，最早的戏剧形式可以追溯到古希腊的戏剧。

古希腊的戏剧包括悲剧和喜剧，最著名的剧作家有索福克勒斯、欧里庇德斯和亚里士多弗。

古罗马也有自己的戏剧表演形式，如杂耍、角斗和吟游诗人的表演。

在中国，戏剧起源可以追溯到商代和周代的祭祀仪式中的歌舞表演。

中国戏剧主要包括京剧、豫剧、越剧、粤剧等。

中国传统戏剧受到了儒家思想和道教文化的影响，表演形式和唱腔有各自的特色。

中国戏剧的发展离不开文化和历史的背景，如战国时期的昆曲、明清时期的评剧、民国时期的话剧等。

二、中外戏剧的表演形式和特点1. 话剧：话剧起源于西方，是一种以对话为主要表演形式的戏剧，通常在舞台上表演。

它强调人物的对话和心理冲突，通过对话和情节展现人物的内心世界。

2. 歌剧：歌剧是一种以歌唱为主要表演形式的戏剧，结合音乐和舞蹈来表现故事和情感。

歌剧表演形式精致高雅，需要演员具备优秀的歌唱和表演技巧。

3. 京剧：京剧是中国古典戏曲的代表，它结合了唱、念、做、打等多种表演形式，以及绚丽的戏服和化妆，表现出中国传统文化的魅力。

4. 皮影戏：皮影戏是中国的一种传统戏剧，它使用透明丝绸绢制成的皮影，在灯光下进行表演，以及背后的音乐和旁白讲述故事。

5. 梨园戏：梨园戏是中国传统戏曲的一种，结合了唱、念、做、打等多种表演形式，具有浓厚的地方特色和文化底蕴。

6. 话剧：话剧是一种注重对话表演的戏剧形式，以对话为主要表演形式，以展现现实生活中的人物命运和思想冲突。

7. 舞台设计：戏剧的舞台设计是其重要的一部分，通过布景、灯光和音乐等手段来表达故事的情节和氛围。

三、中外戏剧的传统和现代题材1. 传统题材：传统的戏剧题材通常包括历史故事、民间传说和神话传说等，这些故事反映了当时的社会和文化背景，以及人物的命运和情感。

2. 现代题材：现代戏剧的题材通常包括当代社会现实、历史事件和人物、家庭故事等，反映了现代社会的价值观和思想观念。

文学院10级戏剧影视文学西方戏剧史一、填空1. 戏剧源于原始初民的（祭祀仪式）和（庆典活动）；2. 代表古罗马最高成就的是（“普罗图斯”）的喜剧；3. 欧洲戏剧美学的奠基之作是亚里士多德的“《诗学》”；4. 古希腊戏剧的两大阵营分别是“悲剧”和“喜剧”；除了悲剧和戏剧之外，还有拟剧、萨提洛斯剧。

5.悲剧的起源:祭祀酒神狄俄尼索斯的活动。

6. 希腊悲剧源于“年度的春祭仪式”；7. 莫里哀的代表作分别是“《伪君子》”、“《吝啬鬼》”等;8. “埃斯库罗斯”被称为悲剧之父；9. 《俄狄甫斯王》是“索福克勒斯”的传世之作；10. “人文主义戏剧”是文艺复兴时期的主要戏剧形态；11. 1618年，意大利建成的第一个有镜框式的剧场——“法尔内塞剧场”；12. 莎士比亚的四大悲剧“《哈姆雷特》”、“《奥赛罗》”、“《李尔王》”、“《麦克白》”；13. 文艺复兴时期欧洲剧坛最具影响力的剧作家是英国的莎士比亚和西班牙国的维加；14. 代表十七世纪戏剧最高水平的是“法国古典主义戏剧”；17世纪法国三大剧作家分别是：让·拉辛、莫里哀、高乃依。

15. ( 亚里士多德 )所著(《诗学》)和（世阿弥）所著（《风姿花传》）分别是古希腊和日本最重要的文学理论著作，对后世戏剧理论影响深远。

16. 西方戏剧的两大表演体系：斯坦尼斯拉夫斯基体系，布莱希特体系17. 启蒙主义时期最具有代表性的戏剧理论家事法国的狄德罗与德国莱辛他们分别著有《关于<私生子>的谈话》，《关于演员的是非谈》（《演员奇谈》），和《汉堡剧评》，《拉奥孔》；18. 英国圣体剧的根源《新约·马太福音》19. 博马舍的“费加罗三部曲”：《塞维勒的理发师》、《费加罗的婚礼》、《有罪的母亲》显示了第三阶级的精神力量和处事原则。

20. 《钦差大臣》是果戈里的作品。

21. 浪漫主义戏剧的代表性剧作家有文艺复兴时期的莎士比亚，消极浪漫主义的旗手施莱格尔兄弟,积极浪漫主义的旗手雨果。

A三一律即规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致，剧本的情节只能有一条线索，故事发生在同一地点，剧情在24小时内完成，B元代戏曲包括北杂剧和南戏。

元杂剧《赵氏孤儿》的作者：纪君祥。

C元曲四大家：关汉卿,窦娥冤..郑光祖,倩女离魂..白朴,梧桐雨..马致远,汉宫秋..；D古典主义：莫里哀《伪君子》、拉辛、高乃衣E莎士比亚的四大悲剧：哈姆雷特、奥赛罗、李尔王、麦克白F南洪北孔：指清代著名传奇戏剧家洪昇和孔尚任，洪昇创作《长生殿》孔尚任《桃花扇》。

G临川四梦：汤显祖《紫钗记》、《南柯记》《牡丹亭》、《邯郸记》。

“悲剧之父”埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》。

“喜剧之父”阿里斯多芬。

索福克勒斯《俄狄浦斯王》。

欧里庇得斯《美狄亚》。

H表现主义：奥尼尔《琼斯皇》《毛猿》。

I现实主义：斯特林保《父亲》《朱丽小姐》。

J三大剧种;古希腊戏剧，印度梵剧，中国戏曲。

K戏剧按篇幅规模分有有独幕剧、多幕剧和小品。

L戏剧按内容性质分有悲剧、喜剧、正剧。

《牡丹亭》、《桃花扇》、《西厢记》的作者分别是汤显祖、孔尚任、王实甫M郭沫若的戏剧作品有《屈原》、《虎符》、《蔡文姬》代表我国戏剧创作最高水准的奖项是曹禺戏剧文学奖古代希腊三大悲剧作家是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯《巴黎圣母院》的作者雨果曹禺《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》王尔德《莎乐美》：唯美主义剧N戏剧；是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。

1戏剧的基本特点：1空间和时间要高度集中2矛盾冲突要尖锐集中3语言要表现人物性格2剧本；文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。

3戏剧的表演形式;多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。

4话剧;指以对话为主的戏剧形式。

它虽然可以使用少量音乐、歌唱等，但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白，话剧是戏剧的狭义概念。

5戏剧的本质;1模仿说亚里士多德莎士比亚突出了戏剧的假定性、人性和社会功能。

戏剧的相关知识点总结1. 戏剧的起源戏剧的起源可以追溯到古代希腊，最早的戏剧是在古希腊进行宗教活动时演出的。

随着时间的推移，戏剧逐渐从宗教仪式中脱离出来，成为一种具有独立艺术价值的表演形式。

古希腊戏剧分为两种主要形式：悲剧和喜剧。

悲剧讲述的是一个悲惨的故事，通常揭示人性的复杂和矛盾；而喜剧则以幽默的方式描绘生活中的荒诞和荒谬。

古希腊戏剧家索福克勒斯、欧里庇德斯、阿里斯托芬和亚里士多弗等人对戏剧艺术的发展产生了重大影响。

2. 戏剧的发展历程戏剧在欧洲经历了文艺复兴和巴洛克时期的发展，在这期间，莎士比亚、莫里哀等一批著名的戏剧家涌现出来，他们开创了戏剧领域的新局面。

18世纪的德国莱辛、哥德、实践派戏剧家等为戏剧的发展注入了新鲜的活力，他们主张通过戏剧来呼吁人们对社会现实进行反思和改革。

19世纪的俄国，契诃夫、戈尔、高尔基等一批戏剧大师创作了一系列具有深刻思想内涵的作品，为戏剧艺术的发展做出了杰出贡献。

20世纪以来，戏剧在全球范围内得到了迅猛发展，各国戏剧家们在表现形式、表演技巧和舞台效果方面进行了不断的探索和创新。

3. 戏剧的基本要素戏剧的基本要素包括剧本、表演、舞台设计和舞台效果等。

剧本是戏剧创作的基础，是表达戏剧思想和情感的主要手段，好的剧本能够为观众呈现出生动、鲜活的舞台效果。

表演是戏剧的灵魂，通过演员的表演，戏剧才能够真正地触动人心。

而舞台设计和效果则是为了增强戏剧的艺术感染力和表现力，包括舞台布景、服装、灯光、音响等方面的设计和运用。

4. 戏剧的类型戏剧根据内容和表现形式的不同，可以分为悲剧、喜剧、历史剧、史诗剧、实验剧等不同的类型。

悲剧是讲述悲惨故事、表现人类命运的一种戏剧形式，它通常以深沉的思想和严肃的态度来揭示人们的悲剧意识。

而喜剧则以幽默、荒诞的方式来描绘生活中的荒谬和幽默，让人在欢笑中思考人生的意义。

历史剧以历史事件和历史人物为主题，通过戏剧形式来表现历史的兴衰和人物的命运。

史诗剧则以史诗故事为素材，通过舞台演绎和表现来展现史诗的宏伟、壮丽。

高三语文高考第一轮复习——中外戏剧与中国戏曲复习与鉴赏【本讲教育信息】一、教学内容高考第一轮复习——中外戏剧与中国戏曲复习与鉴赏二、学习目标通过讲解中外戏剧与中国戏曲复习与鉴赏达到三个教学目标1、整理新教材中学过的中外戏剧与中国戏曲的作者与主要人物、主要情节。

2、重点分析《杨门女将》与《红灯记》。

3、了解中国戏曲知识。

三、知识点（一）回顾新教材必修中学过的中外戏剧与中国戏曲1、《窦娥冤》（关汉卿）2、《牡丹亭》（汤显祖）3、《哈姆雷特》（莎士比亚）4、《伪君子》（莫里哀）5、《杨门女将》（吕瑞明等）6、《红灯记》（阿甲翁偶红）7、《茶馆》（老舍）8、《狗儿爷涅槃》（锦云）（二）介绍《杨门女将》的作者吕瑞明（1925—），山东省青岛市人，一级编剧。

日本明治大学新闻研究科肄业。

学生时期酷爱京剧，1949年在青岛组织人民京剧团，与京剧表演艺术家吴素秋共同创作新戏《节烈千秋》，开始编剧生涯。

1953年入中国戏曲研究院从事戏曲创作，任专职编剧；2003年退休后，受聘任该剧院艺术指导委员会顾问至今。

《杨门女将》1959年由范钧宏和吕瑞明改编自扬剧《百岁挂帅》。

新编历史京剧。

（三）介绍《红灯记》的作者①阿甲（1907—1994），宜兴人。

中国当代著名的戏曲理论家、表导演艺术家。

阿甲原名符律衡，生于一塾师家庭。

不到六岁由其六姨娘带来宜兴，在宜兴长大，成家立业，并走上革命道路。

阿甲从小多才多艺，人称“十龄童”，曾跟显亲寺怀舟和尚学京戏书画。

做过记者、教员。

1938年春历尽艰辛到延安，曾当过延安平剧院研究室副院长。

延安演京剧《打渔杀家》，阿甲在剧中演“肖恩”，江青演“女儿”。

他们连演三场，毛主席连看三场。

阿甲还参加了《逼上梁山》的演出。

阿甲是延安的“京剧名角”，还经常得到毛主席的教诲和关心，参加了“延安文艺座谈会”。

阿甲被延安的老同志称为“中国共产党研究京剧的头牌创始人”。

建国后，阿甲任中国京剧院总导演、副院长，（梅兰芳为院长）。