浅析现代服装设计中的哥特式风格运用
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当下哥特式风格的流行趋势哥特式风格是一种深受年轻人喜爱的流行趋势,它具有独特的个性和审美特点。
近年来,哥特式风格逐渐成为流行文化的一部分,不仅在时尚界、音乐界和艺术界有所体现,也在生活方式和社交媒体中广泛流行。
下面将从时尚、音乐和艺术三个方面详细探讨当下哥特式风格的流行趋势。
首先是时尚界,哥特式风格对时尚造成了深远的影响。
近年来,越来越多的设计师采用黑色、深红色和紫色等暗色系,并结合金属元素和纹身图案,打造出充满神秘感和边缘感的哥特式服装。
哥特式风格强调个人的独立与特立独行,它反映了年轻人对传统审美的挑战和对个性表达的追求。
此外,哥特式风格还擅长运用不同材质和工艺,如黑丝网、皮质、羽毛和金属链条等,创造出独特的质感和视觉冲击力。
在音乐方面,哥特式风格也在很大程度上影响了现代流行音乐。
哥特式音乐以其诗意和沧桑的表达方式,深深地吸引了一批追求情感冷峻和思想深邃的听众。
哥特式音乐通常使用重低音和怪异的音色,配以忧郁的歌词和宏大的音乐编曲,形成了一种独特的氛围和感觉。
尤其是受到交响金属乐队如Nightwish和Evanescence的影响,现代哥特式音乐更加受到欢迎。
另外,在艺术领域,哥特式风格早已成为一种具有历史渊源的艺术流派。
哥特式建筑是其最具代表性的艺术形式之一,以其高耸的尖顶、复杂的雕刻和神秘的氛围而闻名。
当代艺术家们对哥特式建筑的灵感进行了再创造,并将其运用到绘画、雕塑和摄影等艺术形式中。
哥特式艺术作品通常具有浓厚的宗教色彩和超自然的元素,通过繁复的线条和暗色调来营造一种神秘而深沉的氛围。
除了时尚、音乐和艺术,哥特式风格还影响了生活方式和社交媒体。
越来越多的年轻人选择在日常生活中融入哥特式元素,如佩戴黑色饰品、喜欢阴郁的画面和关注超自然的现象等。
此外,哥特式风格也在社交媒体上迅速传播,年轻人通过发布自己的哥特式穿搭和个性化的艺术作品来展示自己的独特审美和个性。
综上所述,当下哥特式风格在时尚、音乐和艺术领域都有着广泛的影响。
浅析哥特形式论影响下的具有明显宗教身影的哥特式服饰哥特式服饰是一种具有浓厚宗教气息的时尚风格,它受到了哥特形式论的影响。
哥特形式论是一种艺术和建筑风格,起源于12世纪的法国,后来传播到整个欧洲。
哥特式服饰以其神秘、宏伟和令人印象深刻的外貌而闻名,它们通常与宗教仪式和宗教主题相关联。
本文将从哥特形式论的影响、哥特式服饰的特点以及其在今天的应用等方面,进行一番浅析。
哥特形式论对哥特式服饰的影响不可忽视。
哥特形式论是一种哲学和艺术思想,它强调了建筑和作品的形式、结构和比例。
这种思想在12世纪的法国首次出现,当时的哥特式建筑充满了宗教意义,如巴黎圣母院和巴黎圣丹尼斯大教堂等。
这些建筑以其高耸的尖顶、飞扶壁和细长的尖拱而著称,这些元素后来被运用到了服饰设计之中。
哥特式服饰通常具有高耸的领口、细长的袖子、飞扶壁和复杂的装饰,这些元素都来自于哥特式建筑的影响。
哥特式服饰具有明显的宗教身影。
哥特式服饰通常与宗教仪式和宗教主题相关联,这一点可以从其设计和装饰中得到体现。
哥特式服饰的设计通常是端庄、肃穆的,不张扬但又不失庄重。
它们通常会运用一些宗教题材的元素,如十字架、天使、圣骑士等,这些元素都表现了服饰的宗教性质。
哥特式服饰还会运用一些宗教仪式的符号和仪式感,如大理石花纹、古老的银饰、金饰等,这些都是服饰设计中充满宗教氛围的体现。
哥特式服饰在今天也得到了广泛的应用。
哥特式服饰虽然起源于欧洲中世纪,但如今却在世界范围内受到了广泛的欢迎。
现代的服饰设计师们常常会将哥特式元素融入到自己的设计中,使得哥特式服饰在当今的时尚界依然独具魅力。
一些明星和名流常常会选择哥特式服饰来展现自己的与众不同和独特气质,而一些时尚系列也常常会将哥特式元素加入到自己的设计之中,使得哥特式服饰得以在时尚界继续传承和发扬光大。
结语:哥特式服饰是一种具有宗教身影的时尚风格,它受到了哥特形式论的影响。
哥特形式论是一种强调形式、结构和比例的艺术和建筑思想,它对服饰设计产生了深远的影响。
目录一、前言 (1)二、哥特的风格含义 (2)三、哥特风格元素在成衣设计上的体现 (2)(一)面料表现 (2)(二)色彩艺术表现 (3)(三)款式表现 (4)(四)宗教艺术的表现 (4)四、毕业设计中哥特风格的设计运用 (5)(一)灵感来源 (6)(二)创作过程 (6)五、结论 (7)参考文献 (7)致谢 (8)摘要哥特风格在历史上是占有很重要的地位的,通过它的相关变化我们可以在实际的应用的相关艺术设计的方面得到很多的改善,主要体现在造型和色彩以及其他的搭配方面。
通过相关的历史,我们可以了解到在服装的发展史上哥特风格也是具有很重要的地位的,对于我们学习和设计相关的造型和服饰具有很大的开拓的作用。
帮助学者在相关的方面加深自己对艺术设计的理解以及颜色和效果搭配的相关表现力。
关键词哥特;服装;成衣设计;AbstractTo explore the influence of Gothic style in the design of garments in different periods. Analysis of Gothic style in the overall design of garment design, color matching, decorative effect, such as the pursuit, reference, development and innovation. Point out its importance in the history of clothing. And thus get inspiration: clothing design can learn from different types of art, you can broaden the design ideas, and deepen understanding of the connotation of clothing.Key wordsGothic;Clothing;Design;一、前言直到现在,服装是每个人每日不可分割的一部分,是生活中的必需品。
浅析哥特式服装样式【摘要】哥特(gothic)最早是指一支入侵罗马帝国的西欧日耳曼部族。
文艺复兴时期,傲慢的欧洲人开始重新审视以古希腊、罗马为代表的古典艺术,并评判中世纪以经院哲学为依托的艺术形式。
“哥特”曾一度是野蛮、粗俗的代名词。
11世纪末出现于法国北部地区的建筑,以及13、14世纪盛行于欧洲的建筑、绘画、雕塑等都被戴上了“哥特式”的帽子,哥特式服装也由此应运而生。
哥特式服饰在西方服装史上有具有非常重要的地位,不仅继承了前代服装的优良传统,而且开创了量体裁衣的先河,为近现代服装的出现奠定了基础。
【关键词】哥特式;服装;样式;建筑哥特式最早应用于建筑。
它一反罗马式建筑沉重的半圆形拱顶样式以及厚实石头垒砌成的墙壁,广泛采用轻盈的尖拱样式,用五彩斑驳的玻璃窗和飞扶壁,以及高耸的空间形式营造出一个明亮轻快,梦境般的天堂世界。
中世纪的教堂建筑,是宗教思想与艺术构思融合的产物。
这种建筑样式迎合了这个时代的审美要求,表现在服装上就更是如此。
于是这种仿效哥特式建筑的服装样式被称为哥特式服装。
所谓哥特式服装样式是指12世纪中期开始于法国,至14世纪末遍及全欧洲的一种与建筑风格相仿的服装风格类型。
13世纪是哥特式服装最盛行的时代,14世纪的哥特式服装随着文艺复兴的到来而衰落,但在北欧一直流行至16世纪。
哥特式服装一改过去古希腊、罗马用宽松长袍包裹身体的穿衣方式,通过精细的剪裁与加工,配上华丽的腰饰,展现了人体最为真实、自然的体态特征。
哥特式服装的重要性还在于它开创了新的服装样式的先河,为近世纪紧身衣以及裁剪技术、工艺的成熟打下基础。
受到宗教思想与建筑样式的影响,诸如尖塔般高耸的安尼帽(hennin),长长的尖尖鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿状等锐角的服装无不体现出哥特式建筑尖顶的特征;衣料与装饰品表现出来的富有光泽的、鲜明的色调无不与建筑的彩色玻璃一脉相通。
整个哥特式服装呈现出中世纪如圣歌般虔诚的韵律,宗教赋予服装新的思想蕴涵和审美形态。
哥特式建筑艺术在现代服装设计中的应用作者:胡莹来源:《消费导刊》2016年第11期摘要:哥特建筑艺术诞生于法兰西岛,并传播至整个欧洲,在西方艺术史上具有极高地位。
其尖拱、飞扶壁、彩色玻璃窗、骨架券结构等特征体现了宗教哲学与建筑艺术的完美结合,并对当时的服装产生了深远的影响,形成了传统的哥特样式,本文通过对哥特建筑艺术的特征分析提取,抓住建筑与服装之间相互借鉴,相辅相成的关系,从造型、色彩、装饰三点研究哥特建筑艺术在现代服装中的应用。
关键词:哥特式建筑艺术现代服装建筑是人类的生活设施,服装则使人类身体显得更美的瞬间建筑。
建筑与服装的表现形式与功能虽然不同,但实则同出一辙。
哥特时期的建筑更是对当时的服装审美、设计产生了巨大的影响,随着省道的出现,衣服开始变窄,呈现出立体样式。
哥特建筑奇特扭曲、不对称、向上高耸的特点给现代服装设计带来了无尽的灵感。
一、哥特式建筑艺术产生的背景及特征哥特式艺术风格最早产生于建筑领域,兴起于法国,也正是西欧最为黑暗的中世纪时期,人们渴望接近上帝,跨入天国的大门。
因此,哥特式建筑形成了特有的高耸挺拔,直>中云霄的建筑外观。
第一座真正意义上的哥特式教堂为法国的圣丹尼教堂,公元13世纪中期,哥特式艺术风格在欧洲各国开始兴盛。
一直到14世纪初期,法国盛期具有代表性的哥特式建筑逐步落成。
14世纪-15世纪,哥特式建筑步入晚期,英国、德国、西班牙根据其不同的地理环境和风俗习惯,创造了具有各国不同特点的哥特式建筑。
哥特式建筑的主要特征:1.彩色玻璃窗。
当时技术水平的限制,无法制造出颜色纯净无杂质的大块玻璃,玻璃中矿物质成分居多,呈现出暗红、宝石蓝、紫、墨绿等偏暗的神秘色彩。
又受到地中海沿岸拼贴镶嵌技术的启发,人们将圣经故事、圣母、使徒等宗教色彩的元素用色彩各异的玻璃拼贴镶嵌,形成具有装饰性的图案。
含有矿物成分的玻璃折射吸收太阳光,并结合自身的色彩,形成了斑斓迷幻,颇具神秘色彩的上帝之光,让教堂内的气氛更加肃然神秘。
浅析现代拍摄中的哥特式风格韩莉【摘要】拍摄技术的进步在记忆人们生活片段的同时,也成了人们表达自我的一种艺术方式.在生活节奏不断加大的现代社会,人们"遇见"了哥特,并且善于利用了哥特元素来表达自己的一种对未来的恐惧,以及现代精神生活的麻木.【期刊名称】《西部皮革》【年(卷),期】2016(038)014【总页数】1页(P51)【关键词】哥特;拍摄;反映【作者】韩莉【作者单位】湖南工业大学, 湖南株洲412000【正文语种】中文【中图分类】I10919从最早的西元前三世纪希腊的哲学家亚里斯多德记述了在黑暗房舍的小洞里,当光线射入时会成倒影时。
而后经过数千年意大利的达尔文有影像暗箱的记载,再经过数千年的历史轮回后,来自法国的舞台艺术家达凯尔发明了保存影像的摄影术,被称为“银版摄影术”,也是因此很对人也把这一年当做摄影技术的诞生之年。
在互联网世界不断发达的今天,人们随处可见自拍的照片,扣扣空间里、微博上、微信上随处可见人们照片的形式传达的生活信息,但是也有这样的一些照片,它们看起来带给人们一种搞怪,恐怖感,阴森感,甚至血腥的视觉冲击。
特别是在毫无准备的情况下的时候,电脑屏幕上忽然跳动出这样的画面,那种视觉感受是可想而知的。
哥特,原指哥特人,哥特风格为一种拥有阴森、诡异、神秘、恐怖等为主要艺术特征的艺术风格,哥特式的艺术一般是夸张的,奇特的,轻盈的,多装饰的,以频繁使用纵向延伸的线条为一大特征。
主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、献血、黑猫等元素。
所谓哥特式的自拍,也就是从照片的画面效果来看具有以上的特点。
自拍出来的照片不在是普通意义上的记忆储存,而是具有一定的叛逆,恐怖及诡异的色彩在内的。
2.1 照片的内容看起来充满血腥与暴力美国艺术家辛迪舍曼说:“它让你从心理上为你自己生命中或死亡中的潜在暴力做好准备,我想着也是与之远离甚至嘲笑他的一种方式,他仅仅是让你为那些不得不经历的事做好准备.色彩上通过红白色的对比,冲击着人们着的视觉感受,正如哥特风格所带给人们的感受一样,这幅图以哥特文化为背景表达的是死亡与痛苦的主题。
732015/08现代服装设计中哥特式服装的多元化设计表达文 / 李琳琳【摘 要】黑格尔曾把服装称为“流动的建筑”“贴身的建筑”,一语道出了建筑与服装之间的微妙关系。
哥特式服装风格以建筑式的造型打造全新的现代服装设计的理念,成为服装设计中重要的设计表达方式之一。
【关键词】现代服装设计;哥特式服装;多元化设计一、引言关于“gothic”是个很特殊的、很矛盾的字眼,始于12世纪欧洲法国的哥特式艺术,其艺术特点是流动状态的,表现出全新的思维模式,或者说是生活在中世纪的人们对经过漫长岁月的精神禁锢所产生的人生思考,体现了一种“虽然真理不可得,但仍然要追求不息”的精神。
并不是现代大多数人认为的阴暗情调,这种阴暗情节,源自英国的维多利亚时期,一批作家所创作的恐怖小说以阴暗的、恐怖的、难以理解的,有些神经质的“哥特”味道为代表,甚至成为70年代末80年代初,寻求破坏和掠夺为乐的朋克运动这种萎靡文化的代名词。
二、现代服装设计中哥特式风格的再现与演艺对于哥特式的服饰文化常见的说法是:“秉承中世纪宗教思想的严谨与禁锢、对称结构的艺术造型,讲究强壮身体,曲线的线条,添加看破一切的朋克运动批判的思想,一切皆为黑夜,哥特服饰以永恒的黑色或是暗色系列服饰,冷漠的个性,不善交际,不带任何喜怒哀乐的表情,每天都在改变自己的信仰,可时时刻刻都表现出热忱崇拜的信仰情谊。
反对金首饰,佩戴显眼的宗教金属制品饰物,特立独行的脐环、耳环等,在身体上到处打钉,时刻将颓废、叛逆进行到底。
”Tom Ford的时装发布会上,模特们身穿黑色束腰缎子外套、长袍,挂上夸张的黑色十字架或黑色宽领带,呈现精心装扮的优雅盛装,既性感又神秘;Ralph Lauren更是带领我们走进黑色的海洋,夸张的长宽牧师披风、拖地鱼尾裙配上黑色丝带把肌肤映衬得洁白如雪,哥特式的菱形耳环在行走中摇曳生辉,显示出一股中古世纪的神秘感,浪漫而富有韵味。
三、哥特式服装风格的设计(一)风格特点哥特式服饰文化受到哥特式建筑艺术的深远影响,总体风格注重廓形的和谐统一,从稳重庄严的宏厚逐渐转移至耸高林立的尖顶造型,人们对尖形或锯齿造型的喜爱超乎寻常。