论中国电影之发展

中国电影事业高质量发展的意义中国电影事业的高质量发展对于国家文化建设、经济发展和国际影响力的提升都具有重要意义。

随着中国经济的快速发展和文化自信的增加，中国电影产业正处于发展的黄金时期。

下文将从以下几个方面探讨中国电影高质量发展的意义。

一、对国家文化建设的意义中国是一个历史悠久、文化底蕴丰厚的国家，中国电影作为文化的一种表达形式，对于传承和弘扬中华优秀传统文化具有重要意义。

优秀的电影作品能够传递思想观念，表达价值追求，引导社会风尚，传播正能量。

通过优秀的电影作品，可以加深人民对中国传统文化的认知和理解，增强民族文化自信。

中国电影产业是一个庞大的产业链，涵盖电影制作、发行、放映、票务等多个环节，为整个国民经济的发展做出了积极贡献。

高质量的电影作品不仅能够为观众提供艺术享受，还可以为相关产业链创造就业机会，促进相关产业的发展，提升整个国家经济的竞争力。

此外，中国电影作为文化创意产业的重要组成部分，也在一定程度上拉动了相关产业链的发展。

例如，电影衍生品市场、旅游业等都可以通过电影的推广而获得更好的发展机遇，进一步促进文化产业和相关产业的融合发展。

三、对国际影响力的提升的意义高质量的电影作品能够吸引国外观众的目光，提升中国的国际影响力。

中国作为一个经济大国和文化大国，通过优秀的电影作品可以向世界展示中国的软实力和文化魅力。

在国际电影节上获奖、在国外市场上赢得观众好评的中国电影，能够为中国在国际舞台上的形象打造增光添彩。

同时，中国电影的国际化发展也为中国文化的输出提供了平台。

通过电影的宣传推广，可以让世界更好地了解中国，增进国际间的文化交流和相互了解。

这对于推动中华文化的传播和国际影响力的提升具有重要意义。

四、对社会文化进步的意义高质量的电影作品能够反映社会现实、表达人民情感、引发思考，对社会文化进步起到推动作用。

优秀的电影作品通过生动的剧情和人物形象，帮助观众更好地理解社会问题，增进对社会问题的认知与思考。

浅谈中国电影的发展历程作者：张欣怡来源：《艺术殿堂》2018年第09期【摘要】中国电影的历史，自拍摄《定军山》起，已有100多年的历史，在这200多年里，中国电影发生了跌宕起伏的变化。

从开始的萌芽尝试，到之后的变革发展、再到如今的趋于成熟，在这一过程中，离不开各个电影人的不懈探索和努力，接下来我将对中国电影的发展历程的各个阶段进行讨论。

【关键词】中国电影；发展历程中国电影的发展迄今为止，已经有100多年的历史，中国电影伴随中国社会在政治、经济、思想上的巨大变动，也产生了各种矛盾和冲突，面临着一次又一次的转型。

而电影是经济和文化作用的共同结果，中国现代经济薄弱和古遗文化深厚这一特点，同样也对中国电影起着规定性的作用。

为了更好地使大家了解中国电影发展历程，我根据电影不同历史时期的发展特点，将它分成了九个发展时期。

1、尝试探索时期（1905-1927）中国电影初次萌芽是在1905年《定军山》拍摄完成上映，中期1923年《孤儿救祖记》上映，后期1927年大量影片公司纷纷成立。

这一时期的基本特点是，初期先驱者们对这个新鲜事物既喜爱又陌生，抱着试试看的态度着手电影拍摄活动，既没有明确的艺术目的，更说不上清晰的经营方针。

后期影片作为作为由企业来经营的艺术、从而自觉地制定电影经营方针和艺术追求目标，成为电影人的核心观念，影片公司也相继纷纷成立。

2、商业竞争时期（1928-1931）这一时期是从1928年起，至1932年“一二八“淞沪抗战止。

1927年“四一二”反革命导致国共两党的分裂。

1928年，北洋政府垮臺，国民党建立南京政府，政治上的大变动，更加剧了经济的动荡和社会的不安。

首先，从电影自身的属性来看，盈利赚钱是电影公司得以生存和发展的铁定法则，而恶化了的环境，导致公司经营者短效应观念不断加剧。

其次，在动荡的环境下，大众社会心理的诱导之下，电影消遣、解闷的娱乐功能被强调出来。

3、变革时期（1932-1937）1932年是著名的“一二八”事变发生的时期，而1937年“七七”事变后全面抗战爆发。

《国内主旋律电影的系列化发展与价值分析》篇一一、引言随着中国电影市场的蓬勃发展，主旋律电影逐渐成为国内电影产业的重要组成部分。

这些电影以弘扬社会主义核心价值观、展现国家发展历程和民族精神为宗旨，通过系列化的形式，不仅丰富了电影市场的多样性，也提升了中国电影的国际化影响力。

本文旨在分析国内主旋律电影的系列化发展及其价值。

二、国内主旋律电影的系列化发展1. 历史回顾与现状分析自上世纪90年代以来，中国主旋律电影开始逐渐崭露头角。

从最初的《英雄儿女》、《红色娘子军》等经典作品，到近年来的《战狼2》、《湄公河行动》等大制作影片，主旋律电影以其独特的叙事风格和深刻的思想内涵，赢得了广大观众的喜爱。

近年来，随着电影技术的不断进步和观众需求的多样化，主旋律电影开始呈现系列化的发展趋势。

如《湄公河行动》系列、《战狼》系列等，通过延续故事情节、人物设定等方式，吸引观众持续关注。

2. 系列化发展的推动因素（1）政策支持：政府对主旋律电影的扶持和推广，为系列化发展提供了政策支持。

（2）市场需求：观众对高质量、高观赏性的主旋律电影需求不断增长。

（3）技术创新：电影技术的进步为主旋律电影的系列化提供了技术支持。

三、国内主旋律电影的价值分析1. 文化价值主旋律电影以弘扬社会主义核心价值观为宗旨，通过展现国家发展历程、民族精神等主题，传递正能量，引导社会风气。

系列化的发展使得这些主题得以延续和深化，进一步增强了其文化价值。

2. 艺术价值主旋律电影在叙事、画面、音效等方面具有较高的艺术水准。

系列化的发展使得这些艺术元素得以延续和升级，提高了电影的整体质量。

同时，通过不断创新和突破，主旋律电影为国内电影艺术的发展做出了贡献。

3. 经济价值主旋律电影的系列化发展，不仅丰富了电影市场的多样性，也带动了相关产业的发展，如影视旅游、衍生品开发等。

这既提高了电影产业的经济效益，也为国家经济发展做出了贡献。

四、结论国内主旋律电影的系列化发展是电影产业发展的重要趋势之一。

2019年是中华人民共和国成立的第70个年头，在这段历史时期中，我们艰苦奋斗、力争上游，不仅有目标性地实现了本国综合国力的提升，而且极具创造性地一步步走出国门、走向国际舞台，让全世界看到与众不同的东方大国，从而有力地重塑中国形象、传播中国文化。

作为反映人们精神生活的电影，在成为大众娱乐形式的同时，也成为中华人民共和国成立70周年这一伟大历程的重要见证者。

尤其是与中国主流文化相契合的主旋律电影，在新中国成立之后成为中国特有的时代标签，“应当承认，在20世纪50-60年代的电影创作中，主流电影的创作无须特意造就，却实际上成为新中国电影的基本方向性电影的指向”[1]。

在新中国成立之初，中国的“主旋律电影”用胶片记录了中国的历史进程，重构、反思并传播整个时代的精神文化内涵。

进入21世纪，随着现实主义、表现主义和后现代主义等文艺思潮的兴起，“新主流电影”成为继主旋律电影之后被广泛提及的重要概念。

马宁曾经预测2000年是“新主流电影的一个真正起点”[2]，这类电影的类型特征与具体内涵也在革故鼎新、不断变化，它们在国际上崭露头角，越来越多的中国故事受到全世界瞩目，这成为中国电影跻身国际化潮流不可或缺的路径之一。

在新时代语境下，新主流电影旨在弘扬爱国主义精神，重塑中国人民的文化自信，传承中华民族源远流长的中国精神。

这些新主流电影旨在弘扬以爱国主义为核心的新时代中国精神，同时以纪传体、意象符号和仪式景观等艺术手法来深入历史现场，从而完成历史记忆的影像化建构。

最重要的是，新主流电影所追求的“和平梦”“强军梦”和“创新梦”等，对于实现“中国梦”具有十分重要的现实价值。

新中国70周年中国新主流电影发展探析艾志杰（南京师范大学文学院，江苏南京210097）摘要:在新中国成立的70年中,中国的新主流电影成为一种重要的艺术创作现象。

通过爱国主义构建精神谱系,以纪传体、意象化和仪式感等艺术手法来深入历史现场,记忆的影像化建构。

4713微电影论当下中国喜剧电影创作演变及其发展2012年贺岁档，一部《人再途之泰》在众多大片中成功突围，成为国产电影票房的新标杆，令业内外人士对国产喜剧电影刮目相看。

从2002年《英雄》首开“大片”贺岁滥觞，到《泰》重新以喜剧“夺权”，十年间中国电影已经发生了巨大的变化，产业政策的引导和市场需求的扩张带来了空前的机遇与活力。

可以说，如何在本土经验基础上有效推进和发展中国特色的类型电影直接影响着中国电影的产业化进程。

正是在这个大背景下，近年来国产喜剧电影的创作呈现出蓬勃发展的态势。

新世纪以来，随着电影市场的急剧扩张，观众期待多样化的电影创作，电影形态逐渐趋于开放和多元。

喜剧电影观念的市场转向，使得国产喜剧电影创作得以突破以往题材的限制出现大规模的集群创作。

近年喜剧片数量不断攀升，在2006年上映的国产电影中，只有8部是喜剧片，仅占同年上映新片的9.4%。

[1]及至2009年，喜剧电影激增，此后在院线的占有率长居于20%以上，2011年上映的183部国产电影中，喜剧片达38部，仅次于爱情片。

[2]2012年喜剧片更是连创佳绩，为市场贡献了超过18%的票房。

[3] 针对观众的贺岁档观影意愿调查显示，超过半数的观众表示喜剧片是进影院的第一选择。

[4]在市场的青睐下，近年的国产喜剧电影在类型化上取得了一定成就，形成了几种特征鲜明的亚类型喜剧。

但同时也应看到，国产喜剧电影的总体品质还有待提升，喜剧电影跟风创作、“山寨”成群、缺乏创新性和偏离“游戏规则”的叙事都严重制约着喜剧创作的发展。

面对中国电影整体上升级换代的新时机，如何以优质叙事满足市场的商业诉求和观众的心理诉求，如何在电影创作中优化资源配置，如何有效地进行本土化现实题材创作以达到与好莱坞抗衡的目的，都成为国产喜剧电影亟待解决的问题。

一、新世纪以来中国喜剧电影的发展概况新世纪的喜剧电影创作呈现出前冷后热的巨大反差。

新世纪初期，喜剧电影创作较为沉寂，更多的电影则是沿袭了90年代“泛喜剧电影创作”的态势。

中国电影的发展史与其发展趋势（一）电影的简介电影是一种综合性艺术，在成功发展过程中，它不断地吸取着文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、摄影等各种艺术的成就与经验。

电影又是科学技术发展到一定高度后的产物。

高度的综合性和生产上的高度技术要求，规定着电影艺术不同于其他艺术的许多特点。

电影是一种最年轻的艺术，也是一种成长得最迅速的艺术。

在一个短短的发展时期里，它不仅巩固地确立了自己作为一种艺术的地位，而且正如列宁和斯大林所说的那样，成为了一切艺术中“最重要的”和“最大众化的”一种艺术。

电影的历史发展，虽然有它自己的特殊规律，但是归根结底，它也仍然是社会阶级斗争的一种特殊反映，所以它也不能脱离这个一般的历史发展的基本规律。

世界电影的历史发展和中国电影的历史发展，都不断地证明着毛泽东同志这个马克思列宁主义论断的正确。

（二）中国电影的发展史这个世界有了光，然后有了影。

电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。

有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。

但是,真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代欧洲。

1895年12月28日，法国卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。

既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。

1896年，卢米埃尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。

就是这样，电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品，在西方商人扩大市场商业策略推动下，传入了中国。

随后，很多欧美商人见中国的放映业有利可图，纷纷来华投资。

他们经营放映业，修建及发展连锁式影院，甚至在中国建立电影企业，摄制影片。

由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。

1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。

1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。

中国电影发展史概述尊敬的老师，亲爱的同学们，大家下午好。

接下来我们将为您展示原高一20班研究性学习课题《中外电影发展史》。

电影记录了什么？是阶前的小河悄声流淌；是一只鸟与群鸟在大地之上飞翔；是快乐的人儿在天地之间徜徉。

电影，不是我们真实的生活，却记录了真实的风景，记录了我们那或匆忙，或从容的眼神1引言一组动人的画面，一曲爱情的绝唱，一种伟大的精神，让所有善感的心灵为她震撼；纯洁的友情，温馨的亲情，炽热的爱情组成了她的身躯。

这就是电影。

静静的，她有如一艘巨轮，划破历史那蔚蓝的海面，向我们驶来。

2目录今天，我们将与您一起分享电影的诞生，好莱坞及中国电影发展简史等内容。

首先我们将带您初步了解神奇的电影世界……3.电影的定义那么，电影究竟是什么？一组拍摄在胶片上各自独立的，不连贯的影像在光源照射下，通过放映机的匀速运动，将影像投射到银幕上，形成一组连续运动的影像，这就是电影。

4最基本的器械或设备：这是几件最基本的器械和设备。

第一幅图片是电影胶片，第二幅是连续摄影机，第三幅是活动放映机。

5发展历程（图）下面让我们一起来了解从1888到1896年电影经历了怎样的发展历程1888年，法国人勒•潘斯用单一透镜照相机拍摄《科兹桥所见》是至今人类所保存的最早的“动的画面”1891年，美国发明家爱迪生发明了单人观看影片的“电影视镜”，并申请了专利1895年，法国的两个兄弟在巴黎向朋友演示他们改进的活动放映机。

同年，这两个兄弟在巴黎咖啡馆地下室用他们的”活动电影机“售票公映了他们制作的10部影片1896年，爱迪生开始用他的“电影视镜”公映自己制作的影片接下来，将带您了解以美国好莱坞电影为代表的西方电影世界……6好莱坞说到西方电影，有个名词不得不提，那就是“好莱坞”。

位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外的好莱坞，是一个依山傍水，景色宜人的地方。

最早是由摄影师寻找外景地时发现的，大约在20世纪初，这里便吸引了许多拍摄者，而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心。