浅谈中国水墨画的意境美在水墨动画教学中的运用2019年文档
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中国传统水墨元素在动画中的运用研究1. 引言1.1 研究背景中国传统水墨元素在动画中的运用是一个备受关注的研究课题。
随着现代社会对传统文化的重新认识和热爱,水墨元素作为中国传统绘画的代表之一,在动画领域的运用逐渐引起了人们的兴趣。
水墨画作为中国文化的瑰宝,以其独特的韵味和魅力吸引着世界各地的观众。
而将这一古老艺术形式与现代动画技术相结合,不仅能够为观众带来全新的视觉体验,同时也能够传承和弘扬传统文化。
尽管水墨元素在动画中的应用已经取得了一定的成就,但与西方动画相比仍然存在一定的差距。
深入研究中国传统水墨元素在动画中的运用,探讨其特点、应用方式、发展趋势以及面临的挑战与机遇,对于提升中国动画的国际竞争力,推动中国传统文化的传播具有积极的意义。
本文旨在从不同角度对中国传统水墨元素在动画中的运用进行研究,以期为相关领域的学术研究提供参考和启示。
1.2 研究意义中国传统水墨元素在动画中的运用具有重要的研究意义。
这种研究可以促进传统文化的传承和发展。
中国水墨画作为中国传统绘画的代表,包含了丰富的文化内涵和审美情趣,将其应用于动画中可以让这些传统元素更好地为现代观众所接受,从而延续和弘扬传统文化。
研究水墨元素在动画中的运用可以拓展动画创作的可能性和表现形式。
传统水墨元素的独特艺术语言和表现风格能够为动画注入新的灵感和活力,为动画创作者提供更多的创作选择。
通过研究水墨元素在动画中的应用,可以促进文化交流与合作,为国内外动画产业的发展提供新的思路和方向。
研究中国传统水墨元素在动画中的运用具有重要的理论和实践意义,有助于推动中国动画产业的繁荣与发展。
2. 正文2.1 中国传统水墨元素的特点1. 抽象性:水墨画注重意境的表达,强调情感、意境和气韵,常常是含蓄、抽象的表现形式,通过极简的线条和墨色来表达主题和情感。
2. 墨色运用:水墨画以黑、白、灰三种基本颜色为主,通过不同浓淡和墨色的变化来表现深远的意境和情感,具有独特的艺术魅力。
中国传统水墨元素在动画中的运用研究中国传统水墨元素是中国文化中的重要组成部分,它有着悠久的历史和博大精深的内涵。
近年来,随着动画的发展,越来越多的中国动画作品开始采用传统水墨元素来增强艺术魅力和文化内涵。
本文将探讨中国传统水墨元素在动画中的运用及其意义。
首先,中国传统水墨元素的特点深受动画制作者的喜爱。
水墨画风格自古以来就是中国艺术中的重要风格,在中国的美术史上占有重要的地位。
其独特的笔法和用色技巧,能够将画面生动地展现出来,传递出深刻、丰富的意境。
此外,水墨画的加入,可以起到精简、凝练、抽象的作用。
这在动画制作中同样表现得淋漓尽致。
在流畅的动画呈现中,加入一些水墨画的元素,可以在画面中增添层次和细节。
总之,传统水墨元素具有独特的艺术魅力和美学价值,使得它成为了现代动画制作中不可忽视的重要元素。
其次,传统水墨元素的加入可以为动画作品增添文化气息。
中国传统水墨元素通过一个迂回、微妙的符号系统呈现出一种意境空间和一种审美境界,娓娓道来富有哲学内涵和文化底蕴。
随着现代科技的发展和社会的进步,传统文化正在逐渐被忽视或者遗忘,而传统水墨元素的加入可以有效地消除这种遗憾。
动画作品是横跨各个年龄阶段的娱乐形态,加入传统水墨元素,可以让更多的人接触到传统文化,认识到它的价值和魅力,从而保护和弘扬中国传统文化。
最后,传统水墨元素的加入也为动画制作提供了一种新的技术手段。
随着技术的进步,传统水墨元素和数字技术的结合,创造出了全新的视觉艺术形式。
水墨与数字技术结合的动画,可以将传统水墨元素的柔美和数字技术的精准完美结合,打造出独具魅力的动画作品。
例如国内著名的动画电影《大护法》采用了这种技术手段,将传统水墨元素与先进的数字技术相结合,创造出了异彩纷呈、别具一格的艺术风格。
总之,传统水墨元素具有独特的艺术魅力和文化价值,其在动画制作中的加入,既能够提升动画的艺术魅力和文化内涵,又为动画制作提供了一种全新的技术手段。
随着中国文化的向世界走近,传统水墨元素也为动画作品的中国特色打造提供了有力的支撑。
关于中国画在水墨动画发展中的作用探究水墨动画是中国继传统传统水墨画之后的一种艺术表现形式。
随着科技的发展,水墨动画成为了一种新的艺术形式,并成为了当代艺术的重要组成部分。
在水墨动画的发展过程中,中国画扮演了非常重要的角色。
本文将从以下几个方面探讨中国画在水墨动画发展中的作用。
一、中国画在水墨动画表现形式中的表现中国画是中华文化传承的一种艺术形式,它主张“以形写神”,并在表现中融入了对自然景色的感悟、对人物形象的描绘和对传统文化的继承。
而在水墨动画中,中国画技法被广泛应用。
通过运用中国画的意境、笔墨、色彩等元素,水墨动画形成独特的表现形式,表现出中国文化艺术的特点和魅力。
例如,《创客云天》这部动画作品就充分运用了中国画风的元素,生动地展现了人与自然和谐相处的情景。
中国画在水墨动画中的运用不但展现了中国文化的内涵,也为水墨动画的表现风格奠定了基础。
因为中国画在表现时不会强调夸张、表现出强烈的主次分明的效果,而更强调富有诗情画意的艺术表现。
因此,中国画运用在水墨动画中,其风格也就更偏向诗意和意境。
笔墨的运用,色彩的运用,对人物、动物、自然景物的表现等都不会过于生硬,不会太过于细致入微,而是在不失画面瑰丽情趣的同时深一层体现出大气磅礴的艺术风格。
三、中国画为水墨动画营造氛围水墨动画中往往需要表现出一种独特的氛围,这种氛围既表现在节奏上,也表现在整体的美感和追求上。
而中国画在这方面的贡献就在于它们能够有很好的文化氛围效果,并且有很高的韵味和独特性。
一些神话、古装类的水墨动画中,经常会运用到中国画的元素,这能够营造出一种优美、神秘的氛围,为情节的表现增加美感与精神气氛。
总而言之,中国画在水墨动画中具有基础性、表现性、风格性和想象性等多种方面的作用,推进了整个水墨动画的发展过程,成为文化艺术的重要载体,未来也将更好地发挥作用,为中国文化艺术的发展、传承和推广做出更多的贡献。
试论中国水墨画在动画视觉艺术中的运用【摘要】中国水墨画作为中国传统艺术形式之一,具有独特的线条和色彩表现,以及意境深远的表达方式。
在当代动画视觉艺术中,水墨画被广泛运用,通过线条的流畅优美、色彩的淡雅含蓄、意境的深邃抒情等特点,为动画作品增添了独特的韵味和内涵。
本文将从水墨画在动画中的线条运用、色彩运用、意境表达、创新实践和艺术价值等方面进行探讨,以及中国水墨画与动画视觉艺术的结合、发展前景和独特魅力等内容进行论述。
通过对中国水墨画在动画中的运用进行深入分析,探讨其对动画创作的启发和影响,展望中国水墨画在动画领域的美好前景和独特魅力。
【关键词】中国水墨画,动画视觉艺术,线条,色彩,意境表达,创新实践,艺术价值,结合,发展前景,独特魅力1. 引言1.1 中国水墨画的传统与特点中国水墨画起源于古代中国,是中国传统绘画形式之一。
它以墨、笔、纸为主要工具,通过浓淡、干湿、墨色等变化来表现物象、情感和意境。
中国水墨画擅长用简约的线条和形式表达深远的意境,强调墨的渗透与水的晕染,追求虚实结合,留白与补白的平衡。
中国水墨画具有独特的审美特点,追求“意境超然”,强调“气韵生动”,讲究“心意相通”。
它注重功力、含蓄、谦逊,强调“以写意为主、精神为先”。
“写意”是水墨画的核心思想,通过简练的线条和淡雅的色彩来表达画家的情感与思想,形成自成体系的艺术观。
中国水墨画传承了丰富的文化底蕴,融汇了中国文人墨客的审美情趣和哲学思想,体现了中国人内在的情感世界和审美理想。
其独特的审美观念和表现手法影响了中国传统文化的发展,也为后世的艺术创作提供了丰富的艺术源泉。
1.2 动画视觉艺术的发展背景随着动画技术的日益成熟和多样化,人们对动画的审美要求也在不断提高。
传统的视觉艺术形式逐渐融入到动画中,使动画作品更具艺术感和内涵。
中国水墨画作为中国传统艺术的代表之一,其独特的表现形式和意境尤其适合运用在动画中。
通过将水墨画元素融合到动画中,不仅可以为动画作品增添独特的文化韵味,也可以展现出中国传统文化的魅力和精髓。
中国传统水墨元素在动画中的运用研究中国传统水墨元素在动画中的运用形式主要包括墨色、线条和构图等方面。
墨色是中国传统水墨画的重要特点之一,通过黑、灰、白三种颜色的运用,可以创造出独特的视觉效果。
在动画中,通过运用水墨的墨色,可以增强画面的质感和立体感,同时也能给观众带来一种沉浸式的视觉体验。
线条是中国传统水墨画中常用的表现手法,通过线条的运用,可以表现出自然界万物的形态和轮廓。
在动画中,通过运用水墨的线条,可以给画面增加一种神秘和抽象的感觉,同时也能增强画面的层次感和立体感。
构图是中国传统水墨画中的重要内容之一,通过合理的构图,可以使画面更加和谐、美丽。
在动画中,通过运用水墨的构图,可以给画面带来一种中国传统艺术的审美情趣,同时也能表现出中国传统文化的独特魅力。
中国传统水墨元素在动画中的运用能够赋予作品独特的艺术价值和表现力。
中国传统水墨元素具有丰富的文化内涵和独特的审美特征,在动画中运用这些元素可以赋予作品独特的艺术韵味和观赏价值。
通过运用水墨元素,可以表达出中国传统文化的深远影响和人们对自然之美的追求。
水墨元素的运用还能够帮助展现作品的情感和内涵,增强作品的艺术感染力和感染力。
通过运用水墨元素,可以创造出一种神秘、梦幻和唯美的艺术效果,吸引观众的目光并激发观众的审美情感。
中国传统水墨元素在动画中的运用也存在一些挑战和问题。
中国传统水墨元素在动画中的运用需要有一定的技术和艺术水平,对动画师的绘画技巧和艺术修养要求较高。
中国传统水墨元素与现代动画的风格和表现手法之间存在一定的差异,如何将二者融合起来并发挥出它们各自的优势是一个需要解决的问题。
中国传统水墨元素在动画中的运用需要考虑到观众的接受程度和欣赏水平,不同的观众对水墨元素的理解和接受程度也会有所不同。
中国传统水墨元素在动画中的运用研究是一项具有重要意义和实际价值的课题。
通过对中国传统水墨元素在动画中的运用研究,可以推动中国传统文化的传承和发展,丰富和拓展动画艺术表现手法,增强动画作品的艺术价值和观赏性。
关于中国画在水墨动画发展中的作用探究水墨动画是一种以传统水墨画为基础,利用现代科技手段制作的动画形式,它融合了传统绘画技法和现代动画的制作技术,具有独特的艺术魅力和表现力。
而中国画作为中国传统艺术形式之一,自古以来就对水墨动画的发展起到了重要的作用。
本文将从中国画在水墨动画发展中的作用入手,探讨中国画对水墨动画的影响及促进作用。
一、中国画对水墨动画的影响中国画对水墨动画的影响主要表现在以下几个方面:1. 画面构图与表现手法中国画在作画时注重构图,追求画面的整体美感,强调变化和对比的美学效果。
在水墨动画中,画面的构图同样非常重要,通过借鉴中国画的构图手法,可以使水墨动画的画面更加生动和丰富。
中国画的表现手法也对水墨动画产生了深远的影响,例如用笔、墨的运用、线条的处理等都为水墨动画提供了宝贵的借鉴和启发。
2. 情感表达与意境营造中国画强调情感表达和意境营造,通过墨色、线条等表现手法,表达艺术家的情感和审美情趣。
这种情感表达和意境营造对水墨动画的情感塑造和氛围营造起到了积极的促进作用,使得水墨动画的观赏者在欣赏作品时能够感受到艺术家的情感传达和内心世界。
3. 着墨技法与绘画技巧中国画的着墨技法和绘画技巧对水墨动画的绘制起到了重要的借鉴作用。
中国画强调用墨的深浅、粗细来描绘形态,善于利用水墨的渗透性和流动性来表现画面的质感和氛围。
这种着墨技法和绘画技巧对于水墨动画的绘制具有启发意义,使得水墨动画在表现形态和质感上更加丰富和多变。
二、中国画对水墨动画的促进作用中国画作为中国传统绘画艺术形式,对水墨动画的发展产生了一定的促进作用:1. 传统文化积淀与艺术传承中国画作为中国传统绘画的代表形式之一,承载着丰富的文化内涵和传统的艺术精神。
水墨动画借鉴了中国画的传统文化积淀和艺术传承,使得水墨动画在创作时能够更好地传承和发扬中国传统绘画艺术的精华,延续了中国传统绘画的艺术血脉和精神。
2. 技术创新与艺术融合中国画在传统技法和表现手法的基础上,不断进行技术创新和艺术融合,为水墨动画的发展提供了宝贵的启示。
浅谈中国水墨画的意境美在水墨动画教学中的运用作者:韩静来源:《文艺生活·文艺理论》2012年第06期摘要:意境是中国传统水墨画的精髓,是绘画作品追求的最高境界。
留白,是构成中国传统水墨画形式美与意境延续方面的重要内容。
中国画通过“留白”处理虚实关系。
中国水墨动画继承了传统水墨画中的意境表达,并结合现代影视逐步形成了自己的独特风格。
在水墨动画教学中我们可以从中国传统水墨画中汲取经验,尤其是水墨动画深邃的审美意境。
关键词:中国传统水墨画;意境;水墨动画;留白中图分类号:J222 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)17-0189-02中国传统水墨画追求意境之美。
水墨的晕染有表达意境之美的优势,能够营造出中国画深远的意境。
意境作为中国艺术创作的最高境界具有审美特征。
动画是一门综合性艺术,是在多个艺术门类包括文学、美术、戏剧、音乐、摄影等基础上分化出的全新艺术形式,将美术与影视的特征相结合。
水墨动画将中国传统水墨画和动画完美结合,是中国动画的一大创举。
在中国水墨动画意境美的表现中融合了多种现代动画手法,充分发挥中国民族艺术特色,创造出中外动画史上独具中国特色的意境之美。
意境悠远是人们对中国水墨动画的一致评价。
这样的审美原则对水墨动画教育教学也是值得学习的。
中国水墨动画是世界动画的珍宝,它运用了中国传统水墨画的表现方式,使动画的各种造型具有水墨特色,形成了具有中国特色的艺术风格。
一、中国传统水墨画的意境美中国传统的水墨画是指纯用水墨不施色彩,或者以水墨为主略施淡彩的中国画。
据《辞源》载:“水墨画——专用水墨而不施色彩的画。
”《辞海》解释:“水墨画——中国画中纯用水墨的画体。
始于唐,成于宋,盛于元,明清以来续有发展。
以笔法为主导,充分发挥墨法的功能,取得‘水晕墨章’、‘如兼五彩’的艺术效果。
在中国画史上占重要地位。
”学术界普遍认为水墨画始于唐代王维的泼墨山水。
宋元之后,文人画家的素养支撑着水墨画的艺术成就,将中国传统水墨画塑造成融诗书、涵情怀、讲趣味的艺术。
中国传统水墨元素在动画中的运用研究引言中国水墨画作为中国艺术文化的瑰宝,源远流长,具有丰富的内涵和独特的艺术特色。
在当代社会,随着动画技术的不断发展和创新,中国传统水墨元素在动画中的运用成为了研究的热点之一。
本文将从中国传统水墨元素的概述、动画艺术的发展历程以及水墨元素在动画中的运用等方面展开研究,旨在探讨如何将中国传统水墨元素与动画艺术相融合,创作出更具中国特色的动画作品。
一、中国传统水墨元素的概述中国水墨画起源于古代的绘画艺术,其最早形成于唐代,成熟于宋元时期。
水墨画以水、墨为主要材料,通过运笔、洗墨、点染、渲染等技法来表现画面的意境和情感。
水墨画的特点是以笔墨为主要表现手段,强调意境的凝练和表达,追求虚实结合,意象意境丰富,给人以想象的空间。
水墨画作为中国传统绘画形式之一,广泛应用于中国书法、诗词、绘画等艺术形式中,成为了中国文化的重要标志之一。
二、动画艺术的发展历程动画艺术是一种结合了绘画、音乐、文字和声音的艺术形式,随着科技的不断进步和发展,动画艺术也在不断地发展和创新。
20世纪初,法国艺术家爱米·雷纳、西奥多·加蒂耶成为了历史上第一批制作动画短片以及投影放映的艺术家。
1928年,华特·迪士尼公司制作了第一部有声动画片《米老鼠与妇人》,因而被称为“卡通之父”。
在中国,上世纪50年代后,中国动画艺术迅速发展起来,风靡全国,中国动画已经走上国际舞台。
三、水墨元素在动画中的运用1. 画面构图:水墨画在画面构图上注重意境的营造和表达,追求虚实结合,使人在观看的同时能够感受到作者的情感和意境。
在动画中,可以借鉴水墨画的画面构图,运用虚实结合的手法,使画面更加生动有趣,同时也能够表现出中国传统文化的独特魅力。
2. 线条表现:水墨画以线条为主要表现手法,通过用笔的轻重、干湿著称、勾勒出各种形态。
在动画中,可以运用水墨画的线条表现手法,营造出独特的艺术风格,使动画作品更具有中国传统文化的韵味。
中国传统水墨元素在动画中的运用研究引言中国传统水墨画是中国文化艺术的瑰宝,具有悠久的历史和深厚的文化内涵。
水墨画以其独特的韵味和魅力,在艺术领域有着重要的地位。
随着动画技术的发展,越来越多的动画作品开始尝试将传统水墨元素引入以丰富作品的艺术内涵和表现形式。
本文旨在探讨中国传统水墨元素在动画中的运用,分析其特点和价值,以期为动画创作提供一些启发和借鉴。
一、中国传统水墨元素及其美学特点1. 中国传统水墨画的艺术内涵中国传统水墨画源远流长,积淀了丰富的艺术内涵。
它融合了中国文化的哲学思想、审美观念和传统绘画技法,具有自然、含蓄、诗意等独特的美学风格。
水墨画强调笔墨的韵律和节奏,注重意境的营造和情感的表达,追求虚实相生、生生不息的禅意。
2. 水墨元素的特点水墨元素包括墨痕、笔触、水纹、意象等,具有独特的视觉特点和表现形式。
墨痕可分为干墨和湿墨,干墨呈现出浓淡变化、线条纹理,湿墨则表现为渲染、晕染的特点。
笔触一般较为简练、变化多端,能够表现出物象的形态和质感。
水纹是水墨画的重要元素,它能够塑造出水的流畅、自由和神秘。
意象则是水墨画的魂灵,通过抽象的视觉符号表达内心的追求和情感。
1. 角色设计在动画中,可以运用水墨元素来设计角色的外貌和形象。
通过墨痕和笔触的处理,可以赋予角色更丰富的表情和情感。
在柔和的墨线中,可以表现出角色的柔软和温柔;在浓墨重彩中,可以表现出角色的阳刚和豪迈。
可以借鉴水墨画中的意象,赋予角色更深层次的内涵和象征意义。
2. 背景布景水墨元素可以运用在动画的背景布景中,营造出独特的氛围和艺术效果。
通过干墨和湿墨的搭配,可以表现出远近山水和空间层次的变化。
水墨画中的意象和水纹也可以用来丰富背景的细节和纹理,呈现出丰富多彩的画面效果。
3. 动画表现在动画的制作过程中,可以借鉴水墨画的技法和特点,通过变化的笔墨和墨韵来表现出动画的节奏和韵律。
通过水墨的晕染和渲染,可以表现出动画中物象的变幻和流动。
关于中国画在水墨动画发展中的作用探究中国画是中国传统绘画的一种形式,它在中国传统文化中扮演着非常重要的角色。
随着时代的变迁,中国画不仅在绘画领域有了新的发展,也在其他艺术形式中有着广泛的应用。
本文将探讨中国画在水墨动画发展中的作用,以及它对于水墨动画的影响和贡献。
中国画在水墨动画发展中扮演的角色是不可忽视的。
水墨动画是中国传统文化与现代动画艺术相结合的产物,它具有浓厚的中国传统文化底蕴,而中国画正是这一传统文化的重要组成部分。
中国画中的意境、笔墨、构图等元素都为水墨动画提供了丰富的创作资源和灵感,使其在表现形式和艺术内涵上呈现出独特的魅力。
中国画对水墨动画的影响主要体现在以下几个方面:一是题材内容。
中国画以山水、花鸟、人物等传统题材为主,这些题材不仅在中国画作品中有着丰富的表现形式和艺术内涵,同时也为水墨动画提供了广泛的创作灵感。
二是艺术手法。
中国画的艺术手法包括写意、工笔、泼墨等多种技法,这些技法在水墨动画中得到了充分的应用和发展,为水墨动画注入了独有的中国文化特色。
三是审美情趣。
中国画以"意境"为核心,强调"意在笔先",这种审美情趣贯穿于水墨动画的创作和表现之中,使其呈现出独特的韵味和内涵。
中国画在水墨动画发展中的贡献主要体现在以下几个方面:一是传统文化传承。
中国画作为中国传统文化的一个重要载体,它在水墨动画的发展中对传统文化进行了传承和发扬光大,使传统文化焕发出新的生命力和活力。
二是国际交流互鉴。
中国画作为中国传统艺术的代表之一,在国际交流中为水墨动画的推广和传播做出了重要的贡献,使其获得了国际认可和欢迎。
三是艺术创新突破。
中国画为水墨动画提供了丰富的艺术资源和创作灵感,使其在艺术形式和表现手法上不断进行创新和突破,呈现出丰富多彩的艺术风貌和内涵。
中国画在水墨动画发展中所发挥的作用是不可替代的。
中国画作为中国传统文化的一种表现形式,它在水墨动画的发展中对于艺术创作、文化传承和国际交流等方面都起到了积极的作用,在推动水墨动画的繁荣发展和传统文化的传承上功不可没。
浅谈中国水墨画的意境美在水墨动画教学中的运用中国传统水墨画追求意境之美。
水墨的晕染有表达意境之美的优势,能够营造出中国画深远的意境。
意境作为中国艺术创作的最高境界具有审美特征。
动画是一门综合性艺术,是在多个艺术门类包括文学、美术、戏剧、音乐、摄影等基础上分化出的全新艺术形式,将美术与影视的特征相结合。
水墨动画将中国传统水墨画和动画完美结合,是中国动画的一大创举。
在中国水墨动画意境美的表现中融合了多种现代动画手法,充分发挥中国民族艺术特色,创造出中外动画史上独具中国特色的意境之美。
意境悠远是人们对中国水墨动画的一致评价。
这样的审美原则对水墨动画教育教学也是值得学习的。
中国水墨动画是世界动画的珍宝,它运用了中国传统水墨画的表现方式,使动画的各种造型具有水墨特色,形成了具有中国特色的艺术风格。
一、中国传统水墨画的意境美中国传统的水墨画是指纯用水墨不施色彩,或者以水墨为主略施淡彩的中国画。
据《辞源》载:“水墨画——专用水墨而不施色彩的画。
”《辞海》解释:“水墨画一一中国画中纯用水墨的画体。
始于唐,成于宋,盛于元,明清以来续有发展。
以笔法’如兼五彩' 取得‘水晕墨章' 、充分发挥墨法的功能,为主导,的艺术效果。
在中国画史上占重要地位。
”学术界普遍认为水墨画始于唐代王维的泼墨山水。
宋元之后,文人画家的素养支撑着水墨画的艺术成就,将中国传统水墨画塑造成融诗书、涵情怀、讲趣味的艺术。
近代以来水墨画经历了写实与通俗等艺术形式的改造,开始具有了现代化追求,出现了“彩墨画”、“表现水墨”、“抽象水墨”、“实验水墨”等现代水墨画,它们与中国传统水墨画相比较而言,从表现形式到精神内涵都发生了很大变化。
中国现代水墨画是兼容复合型的,包含丰富的抽象、构成因素。
结合水墨动画教学来看,我们探讨的仅仅是具有中国传统书画基本特征的中国传统水墨画。
水墨画在构图上讲究经营位置,不拘泥于某个固定的时间或空间,而是根据画家的内心感受和实际需要,打破时空限制,把不同时空中的景物容入自己的画面,营造出画家心中的时空境界。
水墨画的构图也讲究虚实对比,虚中有实,实中有虚,讲究“疏可走马”、“密不透风”。
也可以省略环境描写,大胆留白,观画者产生无限遐想。
例如在水墨画中,几乎所有的水都是靠留白来表现,只有在船只经过的地方才会有一点水纹或涟漪,似有似无的感觉留给了观画者无限的想象。
在透视上水墨画也不拘泥于焦点透视,采用“散点透视”法,观景取物,具有很大的自由度和灵活性。
中国传统水墨画利用墨在宣纸上独特的晕染效果,传达出了形式美和情感。
画家在描绘表现事中国水墨画中的意境是指水墨画作品中,物的基础上表达自己的思想感情并形成的一种艺术感染力,同时呈现出情景交融、虚实相生的形象,并且使观画者产生联想从而引发共鸣,创造出韵味无穷的审美想象空间。
李可染曾说过“意境是艺术的灵魂,是客观事物精萃部分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工,达到情景交融,借景抒情,从而中表现出来的艺术境界,诗的境界,就叫做意境。
” 意境是中国传统水墨画的精髓,凝聚着中国传统水墨艺术的根本精神,是绘画作品追求的最高境界。
在中国传统水墨画创作中,画家不是对客观物象进行简单描摹,也不是进行主观意念的随意拼凑,靠的是描绘富有生命力和感情的形象,在有限的空间中去表现无限的感情。
水墨画家通过抒发主观情思来追求意境, 意境能体现出主体与客体、动与静、虚与实、情与景等多方面的高度完美统一,从而引发观画者的无限审美想象。
水墨画的意境美还体现在“似与不似之间” 。
中国水墨画讲求以形似为前提,神似为目的。
中国水墨画讲究神似,苏东坡曾题诗:“论画以形似,见于儿童邻” 。
只有将“形”和“神”统一于所创造的艺术形象之中, 才能达到形神兼备的最高境界。
二、中国水墨动画的发展过程动画的英文Animation词根源于拉丁文anima,意思是“呼吸”、“灵魂。
”国际动画协会(ASIFA)1980 年在萨格勒布对动画的定义是:“动画艺术是指除使用真实的人或事物造成动作也就是用人工方使用各种技术所创作的活动影像,的方法以外,式创造出来的动态影像。
” 中国动画史上曾出现过众多极具民族特色的动画电影,其中以水墨动画为首,在国际动画界被誉为“中国学派” 。
这些动画片成就了中国动画的辉煌时期。
中国水墨动画创作中把中国传统水墨画的技法运用到动画片的人物造型和环境空间造型,突破国外动画片常采用的线条结构方法,借助水墨的浓淡虚实来表现对象,追求意境气韵,讲求笔墨情趣。
自20 世纪50 年代《水墨动画片段》试拍成功以来,我国创作了多部知名度较高的水墨动画电影,其中包括《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《鹿铃》、《山水情》等。
《小蝌蚪找妈妈》是以齐白石先生的画为蓝本的影片,故事中涉及的角色和场景是中国传统山水、花鸟画的常用题材,巧妙地将剧本内容和水墨动画的形式相结合。
既反映齐白石先生的水墨画风格,又赋予水墨画生命。
《牧笛》源自李可染先生的名画《牧童与牛》。
影片运用李可染先生简练并富有趣味的绘画特点塑造牧童和水牛的形态,以传统的中国绘画色彩展示了高山峻岭和飞瀑的宏大景象,充分营造了借景抒情、情景交融的艺术境界。
这部影片相比《小蝌蚪找妈妈》,在技术上和艺术上都更显成熟。
《鹿铃》以程十发先生的画为蓝本,在内容上侧重写实,在动作、色彩方面做了大胆尝试,有动作性较强的场面,还有人物较多的集市场景。
此片的尝试给水墨动画创作积累了宝贵的经验。
1988年拍摄的《山水情》有大量山水场景,富于东方韵味,是一部非常适合水墨来表现的动画影片。
《山水情》中杰出的水墨技法与古琴技艺均出自名家之手,不仅情节铺陈内敛且富于东方韵味,画家在创作水墨效果时,也做了大量技法上的尝试。
《山水情》将写意山水画与古琴曲完美结合,阐述人与自然和谐的诗意空间。
中国水墨动画既有真实的泼墨写意画面,又有流畅细致的动态。
水墨在宣纸上自然渲染而没有轮廓线,水墨动画中每个场景都是一幅出色的水墨画。
角色形象的表情和动作优美灵动,泼墨山水的背景充满诗意。
这体现了中国画“妙在似与不似之间”的美学意义,意境深远。
水墨动画充满中国式的优美韵味。
在水墨动画教学中我们可以从中国传统水墨画中汲取经验,尤其是水墨动画深邃的审美意境。
三、水墨动画教学从中国传统水墨画中汲取经验水墨动画作为中国传统动画的代表性作品,继承了中国传统绘画的哲学思想表现手法,注重意境的表达。
动画继承了中国传统绘画讲究的“传神”,靠笔墨浓淡和渲染程度的变化来表现运动规律,这种饱含水墨意蕴的画面传承了中国画“以形写神”的美学思想。
在构图布局和场景绘制上采用中国画的散点透视,讲究虚实关系的呼应、留白的处理,处处都体现着中国传统绘画的重要思想。
意境美的体现方式有很多方面,“留白”,则是构成中国画形式美及意境延续方面的重要内容,关系着作品的主题、意境、绘画中的“虚实相生,中国画很重视“留白” ,趣味等多种因素。
.无画处皆成妙境” ,中国画通过“留白”处理虚实关系。
水墨动画的代表作《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》分别直接取法于中国画的写意花鸟、写意人物、写意山水三类。
而以单线平涂为主的动画如《大闹天宫》、《九色鹿》、《哪吒闹海》、《天书奇潭》等则在传统的中国工笔画和壁画中汲取营养。
它们都呈现出强烈的中国传统绘画面貌。
在《小蝌蚪找妈妈》中,意境主要体现在画面的留白。
大片空白映衬着寥寥数笔,给人以虚衬实、深邃的画面意境,也给人留下无限遐想的空间,体会到水墨的优雅情调。
《小蝌蚪找妈妈》的故事发生在池塘里,但实际的背景是一片空白,在空白上画出池塘生物,观众就默认他们是在水中。
几张荷叶就表示水面,几根水草就指水底。
《牧笛》中牧童与水牛在水中嬉戏一场,画面上只有水牛露出水面的上半截身体与背上的牧童,其余占据大部分画面的是一片空白。
水牛的头和身只画一半, 另一半在空白处, 这里充分体现了传统绘画对虚实运用的精彩绝妙之处, 画里画外是无尽的气韵生动, 可谓虚生相生, 无画处皆成妙境。
中国水墨动画继承了中国传统绘画中的意境表达,结合影视语言表现独特的审美特征,其中《山水情》突出地体现了传统水墨画中的意境观念。
在人物造型设计上,抛开了人物的比例关系,追求“似与不似之间” 。
在场景设计中,大量留白的虚实处理更是体现出了中国画讲究的虚实相生,留白处可云,可瀑布,可河流,却丝毫感觉不到空,反而留给观者无限遐想。
这已将水墨动. 画意境表现得淋漓尽致,再加之其墨色的渲染成流动之势,虚实相生的独特韵味表露无遗。
整个画面因水墨而表现的深邃而富有诗意,少年和老琴师用墨简单勾勒和渲染,精巧别致。
水墨动画中的意境处理是可以从水墨艺术中获得灵感,也可以从优秀电影艺术的处理技巧中吸取营养。
水墨动画受传统水墨画美学风格的影响,借助水墨画的技法,将写意手法运用其中,在水墨动画中创造意境、抒发情感,既是对中国传统水墨画美学精神的继承和发扬,也是对动画教育教学中表现形式的突破与创造。
中国水墨动画将中国传统水墨画题材、审美情趣和意境引入到其教育教学过程中,巧妙的笔墨营造出优雅的画面,表现出中国水墨画唯美意境,中国传统水墨画与中国水墨动画之间有根深蒂固的传承关系。