云南少数民族风情与文化之欧阳学文创作

寻访文山非物质文化遗产小作文探寻文山非物质文化遗产。

文山壮族彝族铜鼓舞铜鼓舞始于文山壮族、彝族先民的自然崇拜和祖先崇拜,是当地流传最广、影响最大的古老舞种之一。

铜鼓舞属族群性的集体舞蹈,动作古朴、舞蹈语汇丰富。

表演时,一人敲铜鼓,舞者围成圆圈,踏着鼓声节奏沿逆时针方向起舞，跳完一组舞蹈动作再跳另一组。

壮剧壮剧是壮族人民的传统剧种,与彝剧、白剧、傣剧并称为云南四大民族剧种。

文山州壮剧由富宁土戏、广南沙戏和文山乐西土戏三个分支组成,但起源各不相同。

壮剧是经过壮族民间活动逐渐发展衍变而成的,一开始只是以男女对唱的形式进行，后来发展成在家里唱的“板凳戏”。

再后来，观众太多，家里坐不下，就逐渐发展成“耍曼”，即周游各寨子地去演唱。

女子太阳山祭祀女子太阳节”起源于母系氏族社会，至少有数千年历史，是全世界仅存的一项重要民俗传统文化现象。

“女子太阳节”有固定的程序，每年农历二月初一上午，家家户户蒸制金黄色糯米饭做祭祀供品。

16岁以上的女性必须到村前的小河里沐浴净身并穿上传统民族盛装，聚集到太阳神山。

太阳当顶时，女人们唱诵《祭太阳古歌》。

太阳偏西，参加活动的女人分吃祭祀过的黄色糯米饭，凡吃过供品的女人，可以履行女人的天职。

彝族葫芦笙舞彝族《葫芦笙舞》属民间传统舞蹈，以集体性为主，无特定的传承人传授和编创，主要是通过节庆活动，由长辈们自然承传。

全村共有3个业余文艺队，参加舞蹈活动的有婆媳、妯娌、姐妹、母女等。

业余文艺队年龄最大的60多岁，最小年龄15岁，也有6、7岁的小女孩在场边上模仿逗趣。

薪火传万代，文化永流传，文化遗产是人类生命的记忆，精神的源泉和智慧的结晶，让传统非遗文化融入现代生活，焕发全新活力，让我们一起将珍贵的文化遗产，更好地保护和传承下去。

云南人文风情云南，位于中国西南边陲，是一个拥有丰富的人文历史和独特风情的地方。

云南的人文风情既包括着深厚的历史渊源，也融入了多元的民族文化。

让我们一同探索云南的人文魅力。

第一章：历史传承云南拥有悠久的历史文化传承，是中国最早的人类活动遗址之一。

在距今4000多年的新石器时代，云南就有人类居住。

在历史的长河中，云南曾是古代丝绸之路的重要节点，连接着东西方的贸易与文化交流。

古代丝绸之路的痕迹、重要的交通要道和边塞城堡等历史遗迹仍可在云南找到，这些遗迹见证了云南的辉煌历史。

第二章：多民族文化云南是中国少数民族聚集最多的省份之一，有25个少数民族在此定居。

这里的不同民族共同演绎出云南独特的多元文化。

彝族、白族、哈尼族、傣族等多个少数民族都有自己的传统服饰、音乐、舞蹈和民间艺术。

游览云南，你可以近距离感受少数民族的风俗习惯，欣赏到不同民族艺术的精髓。

第三章：神奇的古建筑云南的古建筑景观也是其人文风情的重要组成部分。

水滴石穿的岁月中，云南留下了许多保存完好的古建筑。

其中，以大理洱海边的崇圣寺和丽江古城最为著名。

崇圣寺是佛教名刹，被誉为中国佛教圣地之一；丽江古城则是世界文化遗产，保留了明清时期的建筑风格，给人一种时光倒流的感觉。

第四章：文化艺术之乡云南是一个文化艺术氛围浓郁的地方。

民间艺术形式如山歌、舞蹈、剪纸等在云南得到了广泛传承和发展。

尤其是著名的云南大理才乃木雕、纳西族的金石铜器制作等工艺品，融合了多民族的智慧和美学，成为了展现云南文化独特魅力的代表作。

第五章：美食文化云南的人文风情不仅在建筑和艺术中得以体现，更体现在美食文化中。

云南的美食以多元化、味道独特而著称。

过桥米线、烤全羊、酸汤鱼等各具特色的菜品，既融汇了云南的地方特色，又兼具不同民族的烹饪技艺，给人一种美食的享受。

结语：云南的人文风情让人流连忘返。

这里的历史、少数民族文化、古建筑、文化艺术和美食，都构成了云南独特的人文景观。

无论是感受云南的历史沉淀，还是欣赏其多民族文化的绚烂，云南都能带给你意想不到的惊喜与感动。

【作品赏析】一、思想内容本文由对卢锡麟先生的摄影的观感，写到云的地方性与风土人情的关系，突出了云南的云变化出奇、素朴单纯和黑而秀的特点。

作者通过对云南美丽的云的欣赏，表达了对当时国难当头却只重眼前利益，沉溺于自我麻醉中的众生的一种呼唤和痛苦的叹息。

二、结构层次第三部分从“就在这么一个社会一种情形中”至“还应当给人深思”。

照应前文，写卢锡麟的摄影给人的深思。

云南的云不仅可以给我们无言之教，还可以由艺术家的心与手，间接来教育人。

从艺术家的照相中，我们可以认知云的飘逸、温柔与崇高，能从云影中取得“一种诗的感兴和热情”，“可是得到‘赞美’不是艺术家最终的目的，应当还有一点更深的意义”。

它启示我们要有崇高的情感去追求美丽而伟大的目标，习惯于向远景凝眸，不敢堕落，不甘心堕落。

在国家危难时挺直腰板，坚持抗战，求生存，谋发展，“为后来者设想，使他们活在这片土地上，更好一点，更像人一点!”作者在对云南的云的赞美中寄寓了一种不平凡的人生观和对人生、对未来的思考。

三、写作特点1．善于写景本文运用了比喻、拟人、对比映衬和形象的描绘等多种手法，出神人化地描写了云南的云的特点。

首先，作者从云的色彩、云的形态、云的风度几个层面，写出了云的地方性特征。

用形象的比喻写出各地的云的不同：“河南的云一片黄，抓一把下来似乎就可作窝窝头”；青岛海面的云“天空如展开一张锦毯”；云南的云“完全是水墨画，笔调超脱而大胆”，“有时黑得如一片漆”。

其次，通过对比映衬凸现云南的云“黑而秀”“变化得出奇”“色调出奇的单纯”的特点，文中写道：“在任何地方‘乌云蔽天’照例是个沉重可怕的象征，惟有云南傍晚的云，越黑反而越不碍事，且表示第二天天气必然顶好。

”在对比映衬中突出云南的云“黑而秀”特征。

再次，文中用“活泼”“朴素而亲切”“粗中有细”等词语，赋予云以人的性格与个性，拟人手法的运用，增强了语言的形象性。

云南的天很高，云很白，天很蓝。

云南的天空是上帝的牧场，神在蓝天放牧懒散的羊群。

云南民族音乐的美学艺术审美特征分析云南是中国南部一个充满民族特色和多元文化的省份，素有“民族音乐之乡”之称。

云南省境内生活着25个少数民族，每个民族都有自己独特的音乐艺术形式和审美特征。

云南民族音乐以其多样性、丰富性和独特性吸引了众多学者和音乐爱好者的关注。

本文将对云南民族音乐的美学艺术审美特征进行分析，探讨其独特之处。

一、地域特征与环境因素塑造的审美特征云南地处中国的南端，其得天独厚的地理环境孕育了独特的民族音乐审美特征。

云南的山高地远，气候多变，这些自然环境特点造就了云南民族音乐的淳朴、丰富和独特。

云南的山地和低地民族在音乐创作中吸收了大量山川风景的灵感，这在音乐中体现出了对自然景观的追逐和赞美，使得云南民族音乐充满了大自然的美丽和神秘，这也是云南民族音乐的一大审美特征。

云南的少数民族众多，每个民族都有独特的音乐艺术形式，这多样性造就了云南民族音乐的审美特征。

彝族的《阿细》、纳西族的《三弄》、白族的《梆子》等，每个音乐形式都有其独特的乐器、旋律和表现形式，体现了不同民族的审美情感和审美追求。

二、多元文化与融合特色塑造的审美特征云南是一个多元文化交汇融合的地区，各种不同的文化元素在这里相互交融，云南的民族音乐也因此呈现出多元融合的审美特征。

不同少数民族的音乐在形式上有所差异，但在审美情感上却有着共同的追求，比如对自然的崇敬、对生活的热爱、对心灵的宽慰等。

这种共同的审美情感是多元文化融合的结果，也是云南民族音乐的独特魅力所在。

云南的文化交融还体现在音乐风格上。

云南的民族音乐不仅保留了各自民族特色，还在音乐中吸收了汉族、藏族、哈尼族等其他民族的音乐元素，形成了跨文化的融合。

彝族的《阿细》中融合了汉族的二胡、京剧的唱腔，纳西族的《三弄》中融合了藏族的长号、哈尼族的鼓乐等，这些跨文化融合使得云南的民族音乐在审美风格上呈现出了多元化、包容性和开放性的特点。

三、音乐形式与表现手法塑造的审美特征在音乐形式上，云南的民族音乐以其多样性和独特性成为世界音乐的瑰宝。

云南的传统文化云南是中国西南地区的一颗璀璨明珠，拥有丰富多彩的传统文化，其独特的地理环境和多民族的共存，为这片土地注入了丰富多样的文化元素。

以下将为您介绍云南的传统文化，带您领略这片神奇土地的魅力。

云南的传统文化根深蒂固，历史悠久。

数千年来，这片土地上的先民们秉承着勤劳智慧与崇尚自然的精神，培育和传承了许多独具特色的传统文化，深深地烙印在云南人民的血脉中。

首先，云南的传统文化与丰富多样的民族文化紧密相连。

云南是中国少数民族众多的省份之一，汉、彝、白、傣、哈尼、藏、佤等56个民族在这里共同生活。

各个民族都保留着独特的传统文化，如建筑、工艺品、服饰等方面均有各自的特色。

其中彝族的火把节、白族的三月三等传统节日更是享誉中外，成为云南文化的象征。

云南的传统文化也离不开其壮丽的自然景观。

云南自然资源丰富，山水之间蕴含着浓厚的文化基因。

滇池、丽江古城、石林、虎跳峡等著名景点都成为了云南传统文化的重要载体，吸引了众多文化爱好者和游客前来感受云南的魅力。

云南的传统文化在艺术表演方面也有着独特的魅力。

大理白族的三弦、彝族的芦笙、傣族的傣剧等民间艺术形式，展现了丰富多样的云南传统音乐和舞蹈。

而影响深远的泼水节、东巴文化等也构成了云南独特的传统文化符号。

此外，云南还以茶文化而闻名。

云南是中国茶叶的重要产区之一，以普洱茶为代表的云南茶文化深深影响着这片土地的人们。

茶文化贯穿于云南人民的日常生活，不仅仅是一种饮品，更是一种礼仪和生活态度的体现。

云南的传统文化在许多领域都有着独特的贡献和影响力。

云南的传统医学（中医药）、文学艺术、建筑风格等方面都有着深厚的底蕴和特色。

这些传统文化不仅是云南人民的骄傲，也是中华民族宝贵的文化遗产。

总结起来，云南的传统文化是一片多彩而又独特的文化沃土。

无论是多民族文化的交融，还是自然景观与传统艺术的结合，云南都以其独特的魅力和韵味吸引着世人的目光。

这些传统文化不仅是云南人民的宝贵财富，更是中华民族文化的瑰宝。

云南是中国少数民族最为集中的省份之一，拥有丰富多样的民族文化。

以下从多个方面详细介绍云南少数民族的文化特点：一、民族建筑白族的三坊一照壁：白族的房屋多采用白色石灰墙，内部有三开间，正面设有一个照壁，具有浓郁的地方特色。

彝族的土掌房：彝族的房屋多为夯土建筑，结构简单但十分坚固，适应山地气候。

傣族的竹楼：傣族传统住宅以竹子为主要建筑材料，多为两层，下层空出，上层住人，既防潮又防野兽。

二、民族服饰彝族：彝族妇女的服装多为宽边大袖的左衽衣服，胸襟、背肩、袖口上常绣有各种花纹图案，镶嵌银泡。

纳西族：纳西族女子上身着长过膝盖的大褂，下着长裤，披“披星戴月”羊皮披肩，既美观又实用。

白族：白族男子常穿蓝色长袍，女子则穿色彩鲜艳的上衣和长裙。

三、语言文字多语种环境：云南25个少数民族中，除回、水、满 3 个民族使用汉语文外，其他 22 个少数民族使用 26 种语言，14 个民族使用 22 种文字。

纳西族东巴文：东巴文是纳西族创造和使用的一种象形文字，已有上千年历史。

彝族文字：彝族有自己的传统文字，其十月太阳历与玛雅文明相媲美。

四、音乐舞蹈芦笙舞：彝族、苗族等民族都有芦笙舞，这种舞蹈动作优美，常在节日、婚礼等场合展示。

傣族孔雀舞：孔雀舞是傣族最具代表性的舞蹈之一，舞者通过手势和脚步模仿孔雀的动作。

纳西古乐：纳西古乐保存了许多唐宋元明时期的古老音乐曲目，被誉为“音乐活化石”。

五、传统节日彝族火把节：每年农历六月二十四日，彝族人民点燃火把庆祝丰收和祈福，活动包括篝火晚会、火把舞等。

傣族泼水节：泼水节期间人们互相泼水以示祝福，祈求来年丰收和幸福。

白族三月街：三月街是白族的传统节日和集市，人们会进行赛马、歌舞表演和文化商品交流。

六、宗教信仰多元宗教共存：云南是中国宗教类型最多的省份，佛教、道教、基督教、伊斯兰教以及各种原始宗教信仰共存。

藏族藏传佛教：云南的藏族主要信仰藏传佛教，宗教活动如转经、祈祷非常普遍。

纳西族东巴教：东巴教是纳西族特有的一种宗教信仰，结合了多种文化和宗教元素。

第二级朗诵练习和考级篇目欧阳学文绕口令——1. 肩背一匹布，手提一瓶醋，走了一里路，看见一只兔，卸下布，放下醋，去捉兔。

丢了布，洒了醋，跑了兔。

2.十字路口指示灯，红黄绿灯分得清，红灯停，绿灯行，行停停行看分明。

3.东洞庭，西洞庭，洞庭山上一根藤，藤上挂个大铜铃。

风起藤动铜铃动，风停藤定铜铃静。

4.羊入杨林，羊吃杨叶芽。

毛驴驮草，草没毛驴腰。

5. 东边庙里有个猫，西边树梢有只鸟。

猫鸟天天闹，不知是猫闹树上鸟，还是鸟闹庙里猫。

重点：①in、iang、ao收音②“没”读mo儿童诗歌——1. 熊妈妈请客（作者不详）熊妈妈，要请客，吃的喝的摆一桌。

小熊小熊真叫馋，踩着椅子爬上桌。

又吃菜，又吃馍，顶数鱼汤最好喝。

扔了勺，翻了锅，盘子摔了一大摞。

熊妈妈，皱眉头，客人来了吃什么？2. 小鸟醒来了（梦海）小鸟醒来了，吱吱喳喳叫，他说：“妈妈，您早”！小鸟醒来了，理了理羽毛，它说：“脸儿己洗好。

”小鸟醒来了，翅膀振的高，它说：“我去做早操！”3. 癞蛤蟆（肖君改编）在小池塘里，有个癞蛤蟆，成天对人叫呱呱：“在这个世界上，我最伟大！”小朋友，你们看他多可笑，咱们千万别学它！4. 小熊过桥（蒋应武）小竹桥，摇摇摇，有只小熊来过桥。

走不稳，站不牢，走到桥上心乱跳。

头上乌鸦哇哇叫，桥下流水哗哗笑。

“妈妈，妈妈你来呀，快把小熊抱过桥。

”河里鲤鱼跳出水，对着小熊大声叫:“小熊，小熊不要怕，眼睛向着前面瞧！”向前跑，小熊过桥回头笑，鲤鱼乐得尾巴摇。

5. 准跟叔叔一个样（作者不详）叔叔守边疆，寄来一张像，站在月光下，紧握手中枪。

我也学叔叔，手握小木枪，高声问妹妹：“看我像不像？”妹妹摇摇头，连声说不像。

“个子没有叔叔高，枪也没有叔叔的亮。

”我对妹妹说：“你说我不像，等我长大了，准跟叔叔一个样！”绝句——1.《寻隐者不遇》唐·贾岛松下问童子，言师采药去；只在此山中，云深不知处。

2.《古朗月行》（节选）唐·李白小时不识月，呼作白玉盘。

《云南石林下冒水洞村阿细彝语音系研究》一、引言云南石林，一个以其独特的喀斯特地貌和丰富的民族文化而闻名的地区，其中尤以阿细彝族文化为典型。

近年来，随着社会语言学和文化人类学的不断进步，阿细彝语的深入研究变得日益重要。

阿细彝语音系是阿细彝族文化的精髓，因此对下冒水洞村阿细彝语音系的细致研究不仅有助于保护和传承阿细彝语，也能对揭示这一地区的文化内涵和历史演变提供重要依据。

二、研究背景阿细彝族是云南地区的一个独特民族，其语言属于彝语支的分支之一。

下冒水洞村作为阿细彝族的主要聚居地之一，其语言具有鲜明的地域特色和民族特征。

然而，随着现代化进程的推进，阿细彝语的传承面临着诸多挑战，如方言的逐渐消亡、语言使用者的老龄化等。

因此，对下冒水洞村阿细彝语音系的研究显得尤为迫切。

三、研究方法本研究采用实地调查与文献研究相结合的方法。

首先，通过实地走访下冒水洞村，与当地居民进行交流，收集语音样本和语料库。

其次，结合文献资料，对阿细彝语的语音系统进行系统性的梳理和分析。

最后，运用现代语言学的研究方法，对阿细彝语音系进行深入的研究和探讨。

四、研究结果（一）语音特点下冒水洞村阿细彝语音系具有鲜明的特点。

在音位上，其具有高音质和高辨识度的音位体系；在声母上，音节中主要依靠塞音、擦音等；在韵母方面，单元音和多音的交替使用使语音具有独特韵律；此外，在声调上则表现为有明显的平仄变化。

（二）音系结构阿细彝语音系的结构复杂而丰富。

包括元音、辅音、声调等多个组成部分，各个组成部分之间的相互作用形成了完整的音系结构。

这种复杂的音系结构对于反映下冒水洞村的文化特点和历史变迁具有重要的价值。

五、讨论与结论（一）讨论下冒水洞村阿细彝语音系的研究对于保护和传承阿细彝族文化具有重要意义。

然而，由于多种因素的影响，如方言的逐渐消亡、语言使用者的老龄化等，阿细彝语的传承面临着诸多挑战。

因此，需要采取有效措施来保护和传承这一独特的语言文化资源。

（二）结论本研究通过对下冒水洞村阿细彝语音系的深入研究，揭示了其独特的语音特点和复杂的音系结构。

佤族文学简史佤族，是中国云南省西南部的一个少数民族，拥有着悠久的历史和丰富的文化。

佤族文学作为其文化的重要组成部分，同样具有独特的魅力和价值。

以下是佤族文学的简要历史：1.远古时期的佤族文学远古时期的佤族文学主要以口头传承为主，包括神话、传说、歌谣等。

这些作品充满了原始的想象力和神秘色彩，描绘了佤族先民对自然和生命的敬畏与理解。

如《司岗里》这部作品，讲述了人类起源的故事，展示了佤族早期的宇宙观和生命观。

2.中古时期的佤族文学中古时期的佤族文学发展出了更多的体裁和形式，包括谚语、谜语、叙事诗等。

这个时期的文学作品反映了佤族社会的生活状态和民族性格，也体现了佤族人民对美好生活的向往和追求。

如《尼阿莫西》这首叙事诗，讲述了主人公尼阿莫西为寻找幸福而历经磨难的故事，体现了佤族人民坚韧不拔的精神。

3.近、现代时期的佤族文学近、现代时期的佤族文学受到了外界的影响，逐渐开始接受现代文化和教育。

这个时期的文学作品既有传统的一面，又有现代的一面，表现了佤族人民在现代化进程中的困惑和追求。

如《阿佤山的歌》这部作品，以现代诗歌的形式表达了阿佤山人民对自由和幸福的向往。

4.当代佤族文学当代佤族文学在保持传统的同时，更加开放和多元。

这个时期的文学作品既有反映现实生活的小说和散文，也有传承民族文化的史诗和歌谣。

如《班莫依鹿特》这部小说，以班莫依鹿特家族的命运为线索，描绘了阿佤山人民在历史变迁中的生活状态和民族精神。

总的来说，佤族文学作为佤族文化的重要组成部分其发展经历了多个阶段反映了佤族人民在不同历史时期的审美观念、价值取向和民族精神是中华民族文化宝库中的重要组成部分。

云南民间文学作品
云南民间文学宝库蕴藏着极为丰富的作品，其中一些具有代表性的作品包括：
叙事长诗。

如彝族的《阿诗玛》、傣族的《召树屯》和《娥并与桑洛》、
傈僳族的《逃婚调》和《重逢调》等，这些作品在云南广为传颂。

创世神话。

如彝族的《梅葛》、《阿细的先基》、《查姆》、《阿鲁举热》以及四川大凉山彝族的《勒俄特依》等，这些作品反映了彝族先民关于宇宙形成、人类起源、万物来源的认识。

以上信息仅供参考，建议查阅云南民间文学作品集获取更全面和准确的信息。

20世纪70～90年代云南儿童文学创作概述摘要：20世纪70至90年代，云南儿童文学创作成就斐然，作家们以充满浓郁地域和民族特色的红土地为抒写对象，以骄人的成就构筑了云南儿童文学“生态群落”，受到了全国儿童文学界的盛赞。

关键词：太阳鸟作家；本土创作；创作风格；内容；表现技巧20世纪70至90年代，是云南儿童文学蓬勃生长的时期,可谓繁星闪烁, 成就辉煌,这一时期儿童文学领域新人辈出，活跃在儿童文学界的全省儿童文学作家超过百人，创作空前繁荣，汇集成一支中青年作家组成的蔚为壮观的作家群——“太阳鸟作家群”。

较早的太阳鸟代表作家有刘绮、杨美清、赵克雯、马瑞麟、钟宽洪等，后来的有李乔、彭荆风、晓雪、李钧龙、张昆华、普飞、杨明渊、孙继斌、朱德等，其中以乔传藻、吴然、沈石溪、钟宽洪、康复昆、辛勤和张祖渠等最富盛名。

“太阳鸟作家群”的创作, 取得令人惊异的收获，共发表各类体裁作品累计超过一千万字，出版各类儿童文学作品集达八十多部，散文、小说、寓言、童话等的创作均达到了全国水准。

作家们长期致力于边疆少数民族的风土人情创作，在作品的题材、表现形式等方面以新时期的儿童生活和思想变更为切入点，进行创新，使云南儿童文学创作呈现一派盎然景致。

一“太阳鸟作家群”的作家们有一种为了民族未来和希望的使命感，他们的写作肩负着来自远古的责任。

他们秉承云南文化传统进行创作，不是本土文化的“拷贝”，而是“升华”。

他们的作品融汇边地与民族风情的人文风景，与时代、地域、运动血脉相连。

“太阳鸟作家群”精于将最具云南特征源远流长幅员广阔的“边地与民族”文化传统与社会接轨，并将这一传统从自在状态提升到自为状态，他们的作品既寄寓了深厚的云南民族文化内涵，又渗透了现实人生，使作品具有感召力和穿透力，契合了读者精神需求和欣赏情趣。

源远流长的边地与民族传统，这是哺育云南儿童文学得以茁壮成长的精神宝库。

云南的江河峡谷，主楼月色，少数民族山寨，少数民族淳朴的民风民俗是滋养云南儿童文学的沃土，把大西南边陲的美丽富饶神秘的红土高原上发生的奇闻逸事作为抒写对象，把有关太阳鸟、孔雀、大象、麂子、泼水节、火把节的故事娓娓告诉读者，作家们以自己独特的视角从中采撷最富云南文化内涵的亮点进行创作，他们驾御作品时如行云流水自然天成，将云南边疆少数民族的风土人情发挥得淋漓尽致。

云南少数民族的书一、《傣族风情》《傣族风情》是一本以图文并茂的书籍，通过描述傣族人民的生活方式、服饰、饮食、音乐舞蹈等方面，展示了傣族的独特魅力。

书中描绘了傣族人民居住的竹楼、水上人家，以及他们丰富多彩的节日庆典，如泼水节和傣历新年等。

此外，书中还介绍了傣族的传统手工艺，如傣族织锦、木雕等，展现了傣族人民智慧和创造力。

二、《彝族史话》《彝族史话》是一本详细记载彝族历史的著作。

书中通过研究彝族的古代文化、社会制度、宗教信仰等方面，还原了彝族的发展历程。

彝族是云南地区最大的少数民族，他们有着丰富的文化遗产和民族传统。

《彝族史话》通过深入的调查研究，为读者提供了一个全面了解彝族历史与文化的窗口。

三、《哈尼文化探秘》《哈尼文化探秘》是一本具有学术研究价值的著作。

哈尼族是云南省南部的一个少数民族，他们以耕种梯田而闻名于世。

本书通过对哈尼族的历史、社会、经济、宗教等方面的研究，揭示了哈尼族的文化特点和传统习俗。

同时，书中还探讨了哈尼族与周边民族的文化交流和融合，展示了哈尼族在中原文化大背景下的特殊魅力。

四、《傈僳山歌》《傈僳山歌》是一本记录傈僳族音乐的书籍。

傈僳族是云南省西南部的一个少数民族，他们以丰富多样的山歌而著称。

这本书收录了傈僳族的山歌作品，并解读了其中的歌词和歌曲背后的文化内涵。

通过阅读这本书，读者可以感受到傈僳族音乐的独特魅力，了解到傈僳族人民的情感表达和生活态度。

五、《纳西古镇风情》《纳西古镇风情》是一本以纳西族古镇为主题的书籍。

纳西族是云南省大理地区的主要少数民族，他们有着悠久的历史和独特的文化。

本书通过介绍纳西族古镇的建筑、街道、庙宇等景观，展示了纳西族古镇的风貌和特色。

此外，书中还介绍了纳西族传统的手工艺和民俗活动，让读者全面了解纳西族人民的生活与文化。

六、《藏族经典》《藏族经典》是一本研究藏族文化的重要著作。

藏族是云南省北部的一个主要少数民族，他们有着悠久的宗教信仰和文化传统。

这本书收录了藏族的经典文献，如《金刚经》、《心经》等，通过对这些经典的解读和研究，展示了藏族人民的信仰和智慧。

公选课《二十四节气与生活》课程论文欧阳学文论文题目：传统节日的传承与发展学生姓名：罗炳文学号：20110802310080学院：食品学院年级专业：2011级食品质量与安全2班传统节日的传承与发展——以端午节为例【内容摘要】中国传统节日，都有几千年的历史，是宝贵的非物质文化遗产。

而实际上，在中华文明发展的长河当中，还有许多传统节日延续下来，但有些节日因为现在都因为各种各样的原因而已逐渐式微，有些仅存于某一小块地区的风俗之中，有些更只能在民俗书中看到。

中国传统节日历经千年能延续至今，可以说，这些节日所包含的文化内涵已经进入民众的血液之中，成为我们生活的一部分。

因此，我们应承担起传承与发展中国传统节日的责任，共同地把这笔财富带给我们的子孙后代。

【关键词】传统节日，传承与发展，端午节，节日内涵中国的传统节日形式多样，内容丰富，是我们中华民族悠久的历史文化的一个组成部分，它是一个民族或国家的历史文化长期积淀凝聚的过程，其形式多样，内容丰富，是我们中华民族悠久的历史文化的一个重要的组成。

传统节日的起源和发展是一个逐渐形成、潜移默化地完善、慢慢渗入到社会生活的过程，中国的传统节日大都于中国特有的节气和历法密切相关。

就如每一个词语、每一篇文章、每一种文化都有其独特的内涵，中国的传统民俗节日也有着自己独特的内涵，作为弘扬和培育中华民族精神的重要文化载体，体现了中华民族传统文化的精髓，代表着生生不息的传承，是构建和谐社会不可或缺的一个重要组成部分。

下面以端午节为例进行分析：一、传统节日端午节的来源端午节为每年农历五月初五，又称端阳节、午日节、五月节等。

但是端午节的来源大多数人却不是很清楚，只是有一个大概的概念端午节那就是纪念楚国大夫屈原的节日。

其实端午节的来源有很多不同的说法，大致分为六种，不同地区的人沿用的也不一样。

（一）纪念屈原传说端午节是为了纪念战国时代楚国诗人屈原，他在五月初五这天投汨罗江自尽殉国。

屈原，名平，字原，通常称为屈原，汉族。

云南民族民间艺术的介绍
云南是中国的少数民族聚居地之一，拥有丰富多样的民族民间艺术。

以下是云南民族民间艺术的介绍：
1. 云南歌舞：云南的少数民族有着独特的歌舞表演，如彝族的花灯舞、赫哲族的马场舞、纳西族的三阳歌舞等。

这些歌舞多以民族特色的服饰、音乐和舞蹈动作为特点，展现了民族的风情和习俗。

2. 云南戏曲：云南的少数民族还保留着自己的传统戏曲形式，如彝族的阿细跳、白族的镇和白戏、哈尼族的堆秧歌等。

这些戏曲以口头传承为主，融合了当地的历史、神话和传说，表达了民族的情感和价值观。

3. 云南手工艺品：云南的少数民族以其精湛的手工艺而闻名，如彝族的织布、苗族的银饰、纳西族的木雕等。

这些手工艺品多以当地的自然和文化为灵感，具有浓厚的民族特色和艺术价值。

4. 云南壁画：云南的少数民族也有丰富的壁画艺术，如彝族的圣山壁画、傣族的寺庙壁画等。

这些壁画多以宗教和神话为题材，运用鲜艳的色彩和独特的绘画技法，展现了民族的信仰和生活方式。

总的来说，云南的民族民间艺术丰富多彩，具有独特的地域特色和民族风情。

它不仅是少数民族传统文化的重要组成部分，也是云南地区文化遗产的重要代表之
一。

这些艺术形式不仅为人们提供了欣赏和体验民族文化的机会，也促进了不同民族之间的交流和融合。

中国传统纹样•几何纹样篇欧阳学文纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。

从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。

1、连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。

连珠纹图案于5〜7 世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。

连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。

至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物的主题纹样。

波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。

不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦(Sasannian' figured silks)。

明和圍青玉连珠纹转心佩清初，白玉连珠纹西汉连珠纹昭明镜2、云雷纹陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。

圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。

青铜器、陶瓷器上一种典型的纹饰。

基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。

有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。

云雷纹是两者的统称。

云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。

也有单独出现在器物颈部或足部的。

盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。

在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天际，这是南方民族对云雷崇拜的一种反映。

云雷纹织物春秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜3、回纹瓷器的一种辅助纹样，因纹样如“回”字，故名“回纹”。

有单体，一正一反，相连成对和连续不断的带状形等, 线条作方折形卷曲。

作一正一反相连成对的，俗称“对对回纹”；织锦纹样中有把回纹以四方连续组合的，俗称为“回回锦”。

古代文化常识欧阳学文一、常见借代词语1、桑梓：家乡2、桃李：学生3、社稷、轩辕：国家4、南冠：囚犯5、同窗：同学6、烽烟：战争7、巾帼：妇女8、丝竹：音乐9、须眉：男子10、婵娟、嫦娥：月亮11、手足：兄弟12、汗青：史册13、伉俪：夫妻14、白丁、布衣：百姓15、伛偻，黄发：老人16、桑麻：农事17、提携，垂髫：小孩18、三尺：法律19、膝下：父母20、华盖：运气21、函、简、笺、鸿雁、札：书信22、庙堂：朝廷二、文化常识1、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

2、三纲五常：“三纲”：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲；“五常”：仁、义、礼、智、信。

3、“四书”“五经”是儒家的主要经典：“四书”即《论语》《孟子》《中庸》《大学》；“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

4、三皇：天皇、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农；五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。

5、五金：金、银、铜、铁、锡。

6、五味：酸、甜、苦、辣、咸。

7、五行：金、木、水、火、土。

8、“永字八法”是说“永”字具有：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提八种笔画。

9、古代的学校有庠、序、太学等名称，明清时最高学府为国子监。

10、三教九流：“三教”：儒教、佛教、道教；“九流”：儒家、道家、阴阳家、法家、名家、墨家、纵横家、杂家、农家。

11、古代科举考试（从隋代至明清）：A 童生试，也叫“童试”，应试者不分年龄大小都称童生，合格后取得生员（秀才、相公）资格，这样才能参加科举考试。

B 乡试，明清两代每三年在各省省城举行的一次考试，由秀才参加，考取的叫举人，第一名叫解（jiè）员。

C 会试，明清两代每三年在京城举行的一次考试，各省的举人及国子监监生皆可应考，录取三百名为贡士，第一名叫会元。

D 殿试，是科举制最高级别的考试，皇帝在殿廷上，对会试录取的贡士亲自策问，以定甲第。

录取分三甲：一甲三名，赐“进士及第”的称号，第一名称状元（鼎元），第二名称榜眼，第三名称探花，合称“三甲鼎”；二甲若干名，赐“进士出身”的称号；三甲若干名，赐“同进士出身”的称号。

中阮《云南回忆》艺术特征分析【摘要】中阮《云南回忆》是一部描绘云南风土人情的艺术作品。

在主题表达方面，作者通过回忆的方式向读者展现了云南的独特魅力，让人仿佛置身其中。

意境描写则通过生动细致的描绘，让读者感受到了作者对云南的热爱和眷恋。

人物刻画方面，作者生动地塑造了各种各样的人物形象，使人物形象更加生动鲜明。

语言运用方面，作者运用了古典与现代相结合的语言风格，给人以耳目一新的感觉。

整体风格特点亦是如此，兼具传统与现代元素，融合了古典与时尚，独具魅力。

中阮《云南回忆》是一部具有独特艺术价值的作品，对后人有着积极的影响，让人们更加了解和热爱云南这片美丽的土地。

【关键词】中阮《云南回忆》、艺术特征、引言、主题表达、意境描写、人物刻画、语言运用、风格特点、总结评价、艺术价值、对后人影响1. 引言1.1 引言中阮《云南回忆》是一部展现中国西南风情的经典小说，其艺术特征深受广大读者的喜爱与推崇。

通过对这部作品的深入分析，可以发现其中蕴含着丰富的艺术魅力。

在本文中，将对《云南回忆》的艺术特征进行全面而深入的探讨，以期能更好地理解和欣赏这部优秀的文学作品。

通过对主题表达、意境描写、人物刻画、语言运用和风格特点等方面的分析，将可以更好地揭示该作品的艺术魅力和价值。

在也将对《云南回忆》的总体评价、艺术价值以及对后人的影响等方面进行深入思考和总结。

希望通过本文的分析，读者们能够更加深入地了解和欣赏中阮的这部经典作品，从中领悟到更多的文学艺术之美。

2. 正文2.1 主题表达在中阮《云南回忆》中，主题表达着重描绘了云南这片神秘而美丽的土地。

通过作者的笔触，读者仿佛置身于云南的山川河流之间，感受到了当地的风土人情和独特的文化氛围。

主要表现在对云南自然风光的描绘中，作者通过细腻的文字描绘，展现了云南的山峦起伏、江河蜿蜒、云雾缭绕的壮丽景色，使人感受到大自然的奇妙和壮美。

作品中也融入了对云南少数民族文化的展现，描绘了少数民族的风俗习惯、传统节日等，展示了云南多元文化的魅力。

教学目标：知识与能力：了解云南的歌会，感受当地浓郁的民族风情。

过程与方法：朗读，品味，拓展延伸，加深对课文的理解。

情感态度与价值观：引导学生感受作者对自然，对人，对艺术的品位与赞赏。

激励学生关注生活，欣赏生活，热爱生活。

教学重点：理解课文所写的三种场合中唱歌的不同情境，体会内容和写法的上的差异。

教学难点：揣摩语言，品味文中人物描写和场景描写的妙处。

教学过程：一、导语设计：（首先播放云南民歌、渲染气氛）同学们，云南是一个多民族的地区，在各族人民生活中，民间歌唱活动占有特别重要的地位，几乎渗透到生活的各个领域。

他们以歌唱来抒发自己的情感，有的用歌唱来传授知识，据说，解放前的僳族人民“打官司”也是唱歌。

因此，在许多民族中，小孩还在呀呀学语的时候，就跟着大人学唱歌了。

许多有名的歌手在本民族得到特别的尊敬。

今天，就让我们去参加“云南的歌会”，了解云南的民歌!(教师板书课题)二、朗读课文，感知文义。

1播放朗读带，学生低声随读。

2练习表情朗读，要求读准字音。

注意语速，语调，读出感情。

（多媒体显示字词及释义）蹲踞（jù）：蹲或坐。

酬和（hè）：用诗词应答。

譬喻（pì）：比如。

引经据典：引用经典中的语句或故事。

龙吟凤哕（huì）：龙在吟啸，凤在鸣叫。

3概括主要内容。

明确：这篇课文写了三种不同场合听到的民歌演唱，展示出云南的民族风情。

三、合作探究，仔细研读，把握主旨。

1课文写了哪三种不同场合听到的民歌演唱？在内容上和写法上有什么不同？2云南的歌会有什么特色？作者为什么会对云南的歌会感兴趣？明确：1这三种场合分别是：山野对歌，山路漫歌，山寨传歌。

“山野对歌”是才情智力的大比拼，主要写唱歌的人。

对演唱者不惜浓墨重彩，工笔描绘，烘托出活泼欢快的场面。

“山路漫歌”是即兴的自由歌唱，发于情，自然成趣。

这一场面主要写唱歌人所在的优美环境。

以环境衬托唱个女孩及其优美的歌声。

“山寨传歌”是一次民歌的大展览。

公益海报《忆》的设计说明欧阳学文设计理念中华民族的传统美德之一是“孝”。

但是，随着时代的发展，越来越多的人将这种美德掩埋，他们认为父母对我们做的一切是天经地义的，我们只需要欣然的接受，无需考虑回报他们。

就像“爱情”这个话题一样，“亲情”亦是一个永恒的话题。

俗话说百善孝为先，孝敬父母可以说是我们义不容辞的责任，是做人最基本的素质。

我们的成长里有他们辛苦的汗水，我们的旅程中有他们深刻的足迹，他们总是默默的付出着，默默的坚持着。

在我们开心的时候，他们会在心里微笑；在我们失意的时候，他们会给我们一个温暖的怀抱。

是他们陪我们走过春夏秋冬，度过艰难坎坷。

如果一个人不知道如何关心父母，就算他有满腹经纶，有很强的实践能力，那他的人生也不会有多大的成就。

设计背景今高速发展的社会里，人们的生活压力越来越大，年轻人忙于工作和各种应酬，渐渐忽略了父母的生活。

他们或居住在乡村与猫狗相依靠，或居住在城市足不出户。

生活中充斥着孤独，直到他们老去死去。

公益广告继承民族文化传统美德的一个分支，是将现在广告转变为载体，弘扬民族精神的一个可行方法。

它将现在主义气息与传统文化揉杂在一起推动民族精神的传播。

所以我设计了这张海报，《忆》就是要把父母的心声体现出来，让习惯了快节奏生活的人们停下脚步，思考一下自己曾经为自己的父母做过什么，哪怕是一件很小的事。

不要让他们只能在记忆里寻找我们，不要等到父母老了才知道要去关心他们。

设计分析一、结构整幅图的背景图案是漫天飞舞的雪花，中心是一个妇女（我们可以把她看作是某个母亲）的侧面。

这个侧面采用抽象的表现方法，利用嘴角线条的下撇，突出的表现妇女忧伤的表情。

在她的头部是一个几何图形—圆，圆内分为四个模块，采用剪影分别表现了四个场景：左上方的是父母陪着幼小的孩子嬉戏的欢乐场景，旁边是一棵小树苗。

右上方的是母亲教孩子读书的温馨场景，小树苗成长为小树。

左下方的是孩子长大后结婚的喜庆场景，小树长成绿荫。

右下方的是母亲拄着拐杖，佝偻着背的孤单身影。

高考语文复习高三模拟试卷全国高考语文真题分类汇编:文学类文本阅读专题欧阳学文五、（22分）阅读下面的文字，完成14～17题。

听朗诵孙犁一九八五年，九月十五日晚间，收音机里，一位教师正在朗诵《为了忘却的记念》。

这篇散文，是我青年时最喜爱的。

每次阅读，都忍不住热泪盈眶。

在战争年代，我还屡次抄录、油印，给学生讲解，自己也能背诵如流。

现在，在这空旷寂静的房间里，在昏暗孤独的灯光下，我坐下来，虔诚地、默默地听着。

我的心情变得很复杂，很不安定，眼里也没有泪水。

五十年过去了，现实和文学，都有很大的变化。

我自己，经历各种创伤，感情也迟钝了。

五位青年作家的事迹，已成历史：鲁迅的这篇文章，也很久没有读，只是偶然听到。

革命的青年作家群，奔走街头，振臂高呼，最终为革命文学而牺牲。

这些情景，这些声音，对当前的文坛来说，是过去了很久，也很远了。

是的，任何历史，即使是血写的历史，经过时间的冲刷，在记忆中，也会渐渐褪色，失去光泽。

作为文物陈列的，古代的宗教信徒，用血写的经卷，就是这样。

关于仁人志士的记载，或仁人志士的遗言，在当时和以后，对人们心灵的感动，其深浅程度，总会有不同吧！他们的呼声，在当时，是一个时代的呼声，他们心的跳动，紧紧连接着时代的脉搏。

他们的言行，就是群众的瞩望，他们的不幸，会引起全体人民的悲痛。

时过境迁，情随事变，就很难要求后来的人，也有同样的感情。

时间无情，时间淘洗。

时间沉淀，时间反复。

历史不断变化，作家的爱好，作家的追求，也在不断变化。

抚今思昔，登临凭吊的人，虽络绎不绝，究竟是少数。

有些纪念文章，也是偶然的感喟，一时之兴怀。

世事虽然多变，人类并不因此就废弃文学，历史仍赖文字以传递。

三皇五帝之迹，先秦两汉之事，均赖历史家、文学家记录，才得永久流传。

如果没有文字，只凭口碑，多么重大的事件，不上百年，也就记忆不清了。

文字所利用的工具也奇怪，竹木纸帛，遇上好条件，竟能千年不坏，比金石寿命还长。

能不能流传，不只看写的是谁，还要看是谁来写。