中国传统文化手抄报：陕西筝.doc

陕西文化有我传承手抄报资料陕西民俗介绍陕西民俗的地域划分，多年已有定论。

三十年代初编纂的《续陕西通志稿》说：“陕西民俗，向分三区。

”即：关中地区、陕北地区和陕南地区。

关于关中地区的地理特点、历史地位、早期经营及至西汉初期的尚农遗风，《史记·货殖传》说：“关中自千雍以东至河华，膏壤沃野千里，自虞夏之《贡》以为上田。

而公刘适邠，太王王季在岐文王作丰，武王都镐，故其人犹有先王遗风，好稼墙，殖五谷。

”关于陕北地区新的人文风貌的出现、地域特点与习尚，《册府元龟》说：“秦始皇遗蒙恬攘却匈奴。

得其河南造阳之北千里地甚好，于是筑城郭，徙民居之，名曰‘新秦’。

”《汉书·地理志》说：“安定、北地、上郡、西河、皆迫近戎翟，修习战备，高尚气力，以射气力，以射猎为先。

”这一背景，与陕北腰鼓的声象相联系是可以相互印证的。

关于陕西地区的早期风习，《汉中府志》说：“汉中府，其俗强劲质朴，力农习射。

武都氏叟多羌戎之民，其人半秦，多勇戆;土地险隘，其人半楚，风俗略与荆州、沔州郡同。

”《寰宇记》说：“汉高祖发巴蜀，伐三秦，迁蜀七姓于商洛，其俗多猎山伐木，深有楚风。

”《宁强州志》也说：“宁强州”风气兼南北，语言杂秦、蜀。

都充分显示着相邻地区风习的相互影响作用和风习的地域特点。

关于对先秦风习的评价，《薛思庵野录》说：“读《秦风》喜得无淫奔之诗，见得秦俗好。

”显现出对岐周良好风习传承的渊源。

至秦亡汉兴，汉高祖刘邦进军商洛、途经霸上，西入咸阳，南屯汉中;回击三秦，建都长安，关内关外风习会合，使民风民俗的发展进入了一个新的历史时期。

关于秦地风习的变迁、特点及其重大意义，宋代理学家朱熹在《朱子诗传》中有段颇为深切的概括和论述。

谨转录如下：“秦之俗，大抵尚气概，先勇力，忘生轻死。

然本其初而论之，岐丰之地，文王用之以兴，‘二南’之化，如彼其忠且厚也。

秦人用之，未几而一变其俗，则悍然有招八州而朝同列之气。

何哉?雍州土厚水深，其民厚重质直，无郑卫骄惰、浮靡之习。

音乐研究 51 《戏剧之家》2018年第24期 总第288期浅析陕西筝派艺术风格及演奏技法孙晓瑞(佳木斯大学音乐学院黑龙江佳木斯154〇00)【摘要】陕西筝派，正是凭借着其婉转凄凉，激昂豪爽的音乐性格在中国的陕西地区自成一派。

陕西筝派 独到的风格特色，依靠历史的沉积以及开拓的创新所呈现出来，用以表达演奏者亦苦亦欢的、简单而复杂的心声。

只有深入地研究陕西筝乐的弹奏艺术，才能更加准确地把握其音乐特点，更好地学习和演奏陕西筝乐，使演奏者 在弹奏这一派别筝曲时，能够更加准确地去把握其风格特点。

【关键词】陕西筝派；技法；地方音乐中图分类号：J632.32 文献标志码：A中国这个古老的国度，在漫长的历史发展过程中，自然前提、民间风俗和文化艺术在全国上下各个地区不停生长演变。

呈现出一些不同之处，特别是民间艺术文化风格。

作为中国古代文化的中心地，陕西一贯拥有着重要的地位。

陕西地域辽阔，南北纵横。

独特的地貌特征和悠久的历史文化，滋长出缤纷多彩的地方文明，使陕西的地方音乐充分地积累沉淀，它是古代民间艺术文明的收获，是陕西古代传统文化的一部分。

因为持久受环境、气候、方言、民俗等文化成分的影响，以吸取当地民歌、戏曲、本土音乐为题材的陕西筝乐，在旋律、模式结构、艺术特征、音乐旋法等方面都在不断创新，使当地筝乐拥有了明显的地域特色。

_、陕西筝派的艺术风格陕西筝乐中几乎都在运用七声音阶的民族调式，以徵调式居多，常出现“欢音”和“苦音”两种具有特性的调式音阶。

“欢音”又称“花音”，经常用作表达愉快喜悦的心情。

与之相反的“苦音”也叫哭音，表达的是伤感，悲悼的心情。

在陕西筝派的大量曲目中，欢音使用的频率较低，反而苦音相对较多。

而4和7这两个音，正是在陕西華派乐曲中形成欢音和苦音两种不同旋律色彩的关键之处。

秦地音乐音域宽广，乐律滚动幅度较大，适合运用环绕式的旋律进行方式。

苦音的旋法特征通常是上行跳进、下行级进的音阶进行，上行跳进可以让音乐情感振奋、激昂、悲怆，下行级进的旋律则尽显哀怨、缠绵、抒情。

中国传统文化手抄报：古筝历史起源中国传统文化手抄报：古筝历史起源中国传统文化手抄报：古筝历史起源早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国(现陕西)一带广泛流传，又名秦筝。

算起来，它已经有2500年以上的历史了。

古筝是一件古老的民族乐器，一共10级。

战国时期盛行于秦地，司马迁的《史记》所记载《李斯列传.谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。

李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者。

真秦之声也。

郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。

今弃叩缶、击瓮而就症卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也?快意当前，适观而已矣。

筝乃真秦之声也，故而历来就有秦筝之名，但是若从行文来看，又有值得我们推敲的地方，那就是击瓮、叩缶与郑卫桑间对举，而弹筝、搏髀又与韶于、武象对举，因此接下去就有今弃叩缶，击瓮而就郑卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也的犯戒。

这儿的对举显然不是为了文采，而所对举的乃是乐于舞的形式和内容，所谓郑卫之音，就是桑间濮上，乃是郑国和卫国的民间音乐，就由此可见叩缶、击瓮乃是秦国当时的民间音乐，就是韶虞就是韶箫，也就是孔子听了后赞之为三月不知肉味的《韶》。

也有说法为：筝是战国时的一种兵器，用于竖着挥起打人。

还有一句古话叫筝横为乐，立地成兵。

后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器。

随着时间的推移，兵器也越来越轻便，筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。

所以眼下人们见到的筝都是以乐器的形式出现的，形态优美，并附有装饰。

据说此乐为大虞所作。

以上所指的乃是音乐;这音乐显然不是民间音乐，而是宫廷音乐。

由此可见，至迟于嬴政当政之时，秦国已用韶箫替代了筝，筝当时属于宫廷所用的乐器了，它理当比缶、瓮高雅一些。

至于搏髀，于之想对举的乃是武象。

这《武》，也就是《大武》，乃是乐舞，是周人歌颂武王伐纣的。

由此可见，搏髀当是秦国的宫廷乐舞。

李斯所举之例，证明秦国宫廷所用的歌、舞、乐都是别国的，为反驳政治上不用客卿张本。

浅谈陕西筝派的技法特点陈金鹏【摘要】古筝,音域宽广,庄重优雅,古典有朝气的弹拨乐器.陕西地区为筝的发源地,可"真秦之声"的筝乐却近于绝响.但在先人前辈的不断探索和努力下,我们得以进一步了解学习陕西筝曲的优秀内容.陕西筝曲风格特色鲜明,音律特殊,有着特殊的两个游移变音,左手的按弦也较多地使用大指,曲风细腻,委婉中有悲凉,激昂之中也不少抒情.本文将对陕西筝派的一些技法特点进行探究,结合陕西筝派筝曲的音乐素材、乐曲的风格,分析学习陕西筝派的技法特点,进一步加深对陕西筝曲的认知,以更好地演奏陕西筝曲.【期刊名称】《黄河之声》【年(卷),期】2017(000)021【总页数】2页(P123-124)【关键词】古筝;陕西筝派;筝曲;技法【作者】陈金鹏【作者单位】河南大学,河南开封 475001【正文语种】中文古筝，中国历史长河中富含中国特色又不断进步的民族乐器。

在现在这个快速发展的社会中，更多的人开始选择去追求精神的慰藉，而古筝也在这个社会中受到了更多人的关注。

筝起源于古时的秦地，也就是现在的陕西地区，陕西筝派在这里经历了消失和复兴，同样也成为了现在筝文化中的不可或缺的力量，也是人们常说的古筝界的“后起之秀”。

而创作所用的音乐素材和乐曲创作的风格特点对筝曲的演奏技法有一定的影响。

地处我国西北地区的陕西，有着独特的地理位置，这对陕西筝派的形成发展也有着特殊的影响。

早期该地区交通不便，地处偏僻位置，与外界的交流沟通也很缺乏，所以当地筝还保持着早期的演奏技法，而后由于种种原因关于筝的传承渐渐衰落。

在近代，大量古筝学家名家为了继续发展陕西筝，其汲取榆林当地小曲的说唱形式，再与西安鼓乐、迷胡等乐种结合，在汇集了大量历史著作等精华后再次形成了风格独特，内容丰富的陕西筝派，也使得现今的陕西筝派深入人心。

陕西地区传统丰富的艺术文化来自于生活，源于当地人民的生活实践，是人民的真实生活写照，例如民间戏曲，西安鼓乐，都艺术化地展现了当地人民对于生活的热爱之情和深切思考，有着不同的喜怒哀乐，是人民情感的真实展现。

中国传统文化---古筝古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。

它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

下面是小编为大家精心整理的关于中国传统文化---古筝，希望能够帮助到你们。

创设传统文化艺术情境如何在古筝教育中渗透传统文化是古筝教学的重点。

在学习古筝的同时，要让学生了解中国的传统文化，并且树立民族情怀从而体会对古筝的文化认同感。

古筝教师首先要做的是在习筝的场地创设传统文化艺术情境，其充满传统文化氛围的课堂环境能更有利于传统文化的渗透。

这不仅仅是一个对教授古筝场地进行布置的行为，而是要让学生理解这些装饰的内涵，了解其背后的文化底蕴，才能构建具有古韵古风的教学情景。

很多课堂上教师多布置了古筝曲谱，或一些名人字画，这些装饰确实有助于建立传统的文化氛围，但是学生如果不理解其背后的寓意，也只能是对牛弹琴，起不到熏陶渗透的作用。

只有让这个情景触及每一个学生的心灵深处，学生才能融入到这种情景中，进而被传统文化潜移默化的影响。

例如，在教授《渔舟唱晚》这首经典曲目的时候，教师要先从其文化背景讲起。

这首颇具古典风情的经典曲目，创作于20世纪30年代。

乐曲中描述了夕阳映照的光辉，情景中万顷碧波，渔民在垂钓悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。

是筝曲中广为流传的作品。

它是用古曲《归去来兮》为素材来发展编创的。

一经问世，就开创了筝曲的新纪元。

经过50多年表演证明，这是一首受到中外音乐界公认的经典曲目。

教师在教授如何演奏作品之前，先将作品的文化内涵，创作背景介绍给学生，不仅可以增加学生的学习兴趣，同时也让学生能从其文化背景中得到启示，也就是对于教学情境的构建。

用古筝的韵律表现夕阳的余晖，用乐曲的节奏表现渔民的惬意，用演奏乐曲的心境带动观众的情愫。

只有具有情怀和诗意的演奏，才能使古筝的经典曲目得到不断的升华。

中国非物质文化遗产手抄报中国是一个多民族的国家，悠久的历史和灿烂的古代文明为中华民族留下了极其丰富的文化遗产。

截至2013年12月，中国入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录项目总数已达37项，成为世界上入选“非遗”项目最多的国家。

下面盘点你必须知道的30项中国非物质文化遗产。

昆曲入选时间：2001年。

当选原因：发源于江苏昆山至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，众多地方剧种都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。

皮影戏入选时间：2011年。

当选理由：中国皮影戏是一种以皮制或纸制的彩色影偶形象，伴随音乐和唱腔表演故事的戏剧形式。

皮影艺人在幕后用木杆操控影偶，通过光线照射在半透明的幕布上创造出动态的形象。

皮影艺人有许多绝技，诸如即兴演唱、假声扮演，一个人同时操纵数个影偶，以及能够演奏多种不同的乐器。

相关皮影技艺经由家庭、戏班或师徒传承。

中医针灸入选时间：2010年。

当选理由：针灸发源于中国，是中医的重要组成部分，也是中国优秀民族文化的代表，这个项目的成功申报是对中国传统医学文化的认可。

中医针灸是中华民族智慧与创造力的体现，其历代延续的完整知识体系和稳定的实践效果获得了世界范围的认可，为保障相关群体的生命健康发挥着重要作用，并成为其持有人的重要的文化认同符号。

粤剧入选时间：2009年。

当选理由：粤剧是用粤语演唱的戏剧样式，有300余年的历史。

粤剧吸纳了多元的音乐、戏剧元素，将梆子、二簧声腔与粤方言音韵予以完美的结合，创造性地拓展了中国戏曲的艺术表现，成为中国南北戏曲艺术的集大成者，迥异于中国其他戏曲剧种。

中国传统桑蚕丝织技艺入选时间：2009年。

当选理由：蚕桑丝织是中国的伟大发明，是中华民族认同的文化标识。

这一遗产包括栽桑、养蚕、缫丝、染色和丝织等整个过程的生产技艺，其间所用到的各种巧妙精到的工具和织机，以及由此生产出来的绚丽多彩的绫绢、纱罗、织锦和缂丝等丝绸产品，同时也包括这一过程中衍生出来的相关民俗活动。

国
学经
典弟子规简述《弟子规》原名《训蒙文》，为清朝康熙年间秀才李毓秀所作。

一般的人听到“弟子”，会有错误的认知，觉得是小孩学的。

其实这个“弟子”不是指小孩，圣贤人的学生都叫弟子。

其内容采用《论语》“学而篇”第六条：“弟子入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众而亲仁。

行有余力，则以学文”的文义，以三字一句、两句一韵编撰而成。

全文共360句、1080个字。

《训蒙文》在成书之初受到清朝政府大力推广而广泛流传，后经清朝贾存仁修订改编，并
改名为《弟子规》，《弟子规》同样被清政府大力推广。

弟子规父母呼
应勿缓父母命行勿懒父母教须敬听父母责须顺承冬则温夏则凊晨则省昏则定出必告
反必面居有常业无变事虽小勿擅为苟擅为子道亏物虽小勿私藏苟私藏亲心伤亲所好
力为具亲所恶谨为去身有伤贻亲忧德有伤贻亲羞亲爱我孝何难亲憎我孝方贤亲有过谏使更怡吾色
柔吾声谏不入悦复谏号泣随挞无怨亲有疾药先尝昼夜侍不离床丧三年常悲咽居处变酒肉绝丧尽礼
祭尽诚事死者如事生学习国学的意义简单来说，学习国学，不但传承了传统文化，更可以提升自己的文化素养、道德修养，开拓自己的思维，学习为人处事的原则与方法，使我们确立稳定的信仰与价值观，启迪良知，明心见性，为个人的全面发展提供前进的动力。

国学经典。

陕西风格的古筝曲子介绍古筝是中国传统乐器中最具代表性的一种，它在中国历史悠久，流传广泛。

陕西作为中国的一个重要地区，有着独特的音乐文化传统。

陕西风格的古筝曲子以其独特的音调、技巧和表现手法而闻名于世。

本文将详细介绍陕西风格的古筝曲子，包括其起源、特点以及代表作品等。

起源陕西风格的古筝曲子起源于中国古代音乐发展的过程中。

据考证，古筝作为一种弹拨乐器已经存在了几千年。

在古代，陕西地区是中国文化交流和融合的重要地带，吸收了来自不同地域的音乐元素，并形成了独特的风格。

特点陕西风格的古筝曲子有以下几个显著特点：1.独特的音调：陕西风格的古筝曲子常常使用较高或较低音调进行演奏，使得曲调更具有独特的韵味和特色。

2.精湛的技巧：陕西风格的古筝曲子注重技巧的展示，常常采用连续快速的指法和跳跃的音程，给人以视听上的冲击。

3.深情表达：陕西风格的古筝曲子往往以深情脉脉、抒发内心感受为主题，通过音乐表达情感，使人产生共鸣。

4.强烈的节奏感：陕西风格的古筝曲子节奏明快有力，旋律起伏跌宕，给人以强烈的节奏感和动感。

代表作品陕西风格的古筝曲子有许多经典代表作品，下面列举几首著名的：1.《阳关三叠》：这是一首由杨洪基演唱并伴有陕西风格古筝演奏的歌曲。

它将传统与现代相结合，旋律优美悠扬，极具陕西风格。

2.《秦时明月》：这是一首改编自动画片《秦时明月》主题曲的古筝曲。

它以古筝为主导乐器，展现了陕西风格的独特魅力。

3.《陇上行》：这是一首由杨洪基演唱并伴有古筝演奏的歌曲。

它以陕西地区的山水风光为背景，表达了对家乡的深情厚意。

4.《沧海一声笑》：这是一首由周华健演唱并伴有古筝演奏的歌曲。

它将古筝与摇滚音乐相结合，展现了陕西风格的独特韵味。

结语陕西风格的古筝曲子以其独特的音调、技巧和表现手法而闻名于世。

它不仅是中国传统音乐文化的重要组成部分，也是世界音乐文化宝库中不可或缺的一部分。

通过学习和欣赏陕西风格的古筝曲子，我们可以更好地了解和感受中国传统音乐的魅力。

陕西风格的古筝曲子【原创版】目录1.陕西风格古筝曲子的概述2.陕西风格古筝曲子的特点3.陕西风格古筝曲子的代表作品4.陕西风格古筝曲子的历史与发展5.陕西风格古筝曲子在我国音乐中的地位和影响正文一、陕西风格古筝曲子的概述陕西风格古筝曲子，是指源于我国陕西省的具有地方特色的古筝音乐。

古筝作为中国传统乐器的代表之一，其演奏方式和曲目种类繁多，各具特色。

陕西风格古筝曲子以其独特的韵味和表现手法，成为古筝音乐中一颗璀璨的明珠。

二、陕西风格古筝曲子的特点1.旋律优美：陕西风格古筝曲子的旋律通常具有浓郁的民族风情和地方特色，旋律优美动听，独具魅力。

2.节奏鲜明：陕西风格古筝曲子的节奏鲜明、多变，既有活泼轻快的快板，也有悠扬抒情的慢板，富有生活气息和艺术感染力。

3.表现力强：陕西风格古筝曲子通过细腻的演奏技巧和丰富的音色变化，展现了广泛的表现力和深刻的情感内涵。

三、陕西风格古筝曲子的代表作品1.《秦桑曲》：这是一首描绘秦地美景和民间风情的古筝曲子，具有浓厚的陕西地方特色，是陕西风格古筝曲子的代表作之一。

2.《夜深沉》：这首曲子以陕西民间音乐为素材，通过古筝的独特演奏技巧，展现了夜晚深沉的氛围和神秘感。

四、陕西风格古筝曲子的历史与发展陕西风格古筝曲子的历史悠久，早在汉代时期，古筝就在陕西地区流传。

随着时间的推移，陕西风格古筝曲子不断吸收各地音乐元素，逐渐形成了独特的音乐风格。

近现代以来，随着音乐家的创作和推广，陕西风格古筝曲子在国内外享有越来越高的声誉。

五、陕西风格古筝曲子在我国音乐中的地位和影响陕西风格古筝曲子在我国音乐领域具有重要的地位和影响。

首先，它丰富了我国古筝音乐的多样性，为古筝艺术的发展注入了新的活力。

其次，它作为中国传统音乐的代表，对于传承和弘扬民族文化具有重要意义。

陕西古筝音乐风格的体会作者：苏杭概要：虽然陕西筝在历史的长河中曾一度散佚，但今天的新陕西筝派仍然被社会认可。

这不仅是由于秦筝有着悠久的历史文化，更是因为它深深地植根于人民生活的土壤中以及众多作曲家、演奏家的共同努力，因此陕西筝乐有着极其顽强的艺术生命力。

从人文社会条件来看，在历史上，陕西省会西安是中国八大古都之一，是古代中华文化交流的中心，农耕文明与游牧文明在这里得到了完美的融合。

在陕西音乐的百花园中，各具特色的民族文化异彩纷呈，既相互交融又相互促进，共同熔铸了灿烂的陕西音乐。

因此，在陕西音乐中充满了丰富多彩的各民族音乐风格，尤其是在其他音乐中看不到的粗犷、豪放、古朴、豁达、乐观、宽容的音乐风格。

一、陕西筝发展陕西筝又称为“秦筝”，而陕西又是我国古筝的发源地，历史上有“真琴之声”之称。

《史记· 李斯列传》载李斯谏秦始皇书曰：“夫击瓮叩击，弹筝搏辟，而歌呼呜鸣，快耳目者，真秦之声也。

”这反映了在筝乐在秦代已经得到极大发展，但随着朝代更替、文化迁移，陕西筝乐逐渐散佚了。

近些年来，有关人士开始复兴陕西筝。

其中的音乐材料大部分采用了陕西戏曲音乐、民歌音乐。

在演奏方面上则学习、吸收、借鉴其他流派的演奏技法。

正如曲云在《陕西筝曲及其调式音阶》中写到：“陕西的专业筝人依据地方戏曲秦腔、迷胡、碗碗腔及大型器乐演奏形式西安鼓乐，以及民歌、说唱形式道情、愉林小曲等乐种进行挖掘、整理、改编、创作了大量的陕西筝曲。

”陕西筝在筝派的历史地位是毋庸置疑的。

在李宜洺的《承“歌呼呜呜”，兴陕西筝派——周延甲“声腔化”筝乐的追求及启示》中对于陕西筝派是否属于传统筝派产生了分歧。

笔者认为虽然近些年来大部分陕西筝曲都是陕西古筝家根据当地民间音乐二度创作得来的，但其音乐素材主要来自陕西当地的传统音乐。

因此，陕西筝派既有传统的音乐素材又有现代的演奏技法和音乐风格，它把传统与现代很好的结合在一起，是当代古筝音乐发展的精华。

二、陕西筝乐音律音阶陕西音乐中有“苦音”和“欢音”之分。

中国传统⽂化⼿抄报：⼗⼤古琴名曲 中国的⾳乐起源很早，保存到现在的韶乐就是从虞舜时代传承下来的，到了现代，⾮常有名的要数⼗⼤古琴名曲，同学们要绘制中国传统⼿抄报，这个可不能忽略，下⾯是店铺为你提供的中国传统⽂化⼿抄报：⼗⼤古琴名曲，欢迎阅读。

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中国传统⽂化⼿抄报：⼗⼤古琴名曲（⼀） 【中国古代⼗⼤名曲】 古代⼗⼤名曲⼀般是指古琴⼗⼤名曲，它们分别是：《⾼⼭流⽔》、《梅花三弄》、《春江花⽉夜》、《汉宫秋⽉》、《阳春⽩雪》、《渔樵问答》、《胡笳⼗⼋拍》、《⼴陵散》、《平沙落雁》、《⼗⾯埋伏》。

本⽂介绍古代⼗⼤名曲，以及它们背后的故事。

古代⼗⼤名曲古琴⼗⼤名曲 ⼀、⼗⼤名曲之⾼⼭流⽔：伯⽛钟⼦期的千古情谊 早在公元前四世纪的春秋战国时代，郑国⼈列御寇在《列⼦·汤问》中记载，"伯⽛善⿎琴，钟⼦期善听。

伯⽛⿎琴，志在登⾼⼭，钟⼦期⽈：‘善哉，峨峨兮若泰⼭。

'志在流⽔，钟⼦期⽈：‘善哉，洋洋兮若江河。

'......" ⽆论是"志在⾼⼭"，还是"志在流⽔"，伯⽛在曲中每表现某⼀主题或意象时，钟⼦期必能领会其意。

⼀⽇，伯⽛与钟⼦期共游于泰⼭之阴，逢暴⾬，⼆⼈⽌步于岩下。

伯⽛⼼情郁闷，于是弹奏了⼀会琴。

琴曲起初表现的是⾬落⼭涧的情景，接着模拟⼭流暴涨和岩⼟崩塌之⾳。

每段曲弹奏完毕，钟⼦期"辄穷其趣"，把曲中意象说的穷极通透。

伯⽛于是离开琴⽽叹道："善哉，善哉，阁下能听出曲中志趣，君所思即是我所思啊，我哪⾥能隐藏的了我的⾳声呢?"于是⼆⼈成为⼈⽣知⼰。

但《列⼦》中并⽆伯⽛因钟⼦期离世⽽从此不再⿎琴的内容。

⼆、⼗⼤名曲之《⼴陵散》:聂政嵇康的名⼠遗风 《⼴陵散》，⼜名⼗⼤名曲之《⼴陵⽌息》，是⼀⾸曲调较为激昂的古琴曲。

根据刘东升的《中国⾳乐史略》，⼗⼤名曲之《⼴陵散》⼤约产⽣于东汉后期。

陕西风格的古筝曲子
摘要：
1.陕西风格古筝曲子的特点
2.陕西风格古筝曲子的历史发展
3.陕西风格古筝曲子的代表作品
4.陕西风格古筝曲子在我国音乐文化中的地位和影响
正文：
古筝是我国传统的弦乐器之一，具有上千年的历史。

在古筝音乐的发展中，陕西风格古筝曲子以其独特的韵味和艺术价值，成为古筝音乐的一个重要分支。

陕西风格古筝曲子的特点主要体现在其音乐风格和演奏技巧上。

陕西地区的民间音乐，热情奔放，富有生活气息，这些特点在陕西风格古筝曲子中得到了完美的体现。

同时，陕西风格古筝曲子的演奏技巧也别具一格，如滑音、颤音、泛音等，这些技巧使得陕西风格古筝曲子的音乐更加丰富多彩。

陕西风格古筝曲子的历史发展可以追溯到秦汉时期，当时就有古筝的雏形。

到了唐代，古筝音乐开始在宫廷中流行，陕西风格古筝曲子也随之逐渐形成。

到了明清时期，陕西风格古筝曲子已经非常成熟，有许多优秀的作品传世。

陕西风格古筝曲子的代表作品有《秦桑曲》、《渔舟唱晚》等，这些作品以其优美的旋律和独特的韵味，深受人们的喜爱。

陕西风格古筝曲子在我国音乐文化中的地位和影响不可忽视。

它不仅丰富了我国的音乐文化，还对后世的音乐创作产生了深远的影响。

同时，陕西风格
古筝曲子也是我国传统文化的重要载体，通过它，我们可以感受到我国历史的厚重和文化的魅力。

关于风筝的⼿抄报资料（精选9篇）风筝的⼿抄报资料篇1风筝是中国⼈发明的，距今已有2000余年的历史。

⼤约在公元12世纪，中国风筝传到了西⽅，此后经过不断发展，逐渐形成各具特⾊的东西⽅风筝⽂化。

在风筝的发展过程中，具有悠久历史的中国传统⽂化开始与风筝⼯艺相融合，将神话故事、花鸟瑞兽、吉祥寓意等表现在风筝上，从⽽形成了独具地⽅特⾊的风筝⽂化。

在历史上，风筝的⽤途曾有过多次转换。

根据史书记载，风筝的最初功⽤是⽤于军事。

到了唐代(公元618～907年)中期，社会进⼊了繁荣稳定的发展阶段，风筝的功⽤开始从军事⽤途转向娱乐，同时由于纸业的发展，风筝的制作材料也由丝绢转⽽开始使⽤纸张。

风筝逐渐⾛向民间，类型也丰富起来。

宋代(公元960～1279年)，风筝的流传更为⼴泛。

当时由于⽂⼈的参加，风筝在扎制和装饰上都有了很⼤的发展。

同时由于社会上对风筝的需求，制作风筝发展为⼀种专门的职业。

明清时代(公元1368～1911年)是中国风筝发展的⿍盛时期，明清风筝在⼤⼩、样式、扎制技术、装饰和放飞技艺上都有了超越前代的巨⼤进步。

当时的⽂⼈亲⼿扎绘风筝，除⾃⼰放飞外，还赠送亲友，并认为这是⼀种极为风雅的活动。

近年来，中国的风筝事业得到了长⾜的发展，放风筝开始作为体育运动项⽬和健⾝娱乐活动普及起来。

风筝的⼿抄报资料篇2蓝蓝的天空，⽩云静静游⾛，丝丝凉风轻拂，⼀只风筝冲上云霄，⼀条细长的线牵引着她。

披着五⾊罗裙的风筝，跟轻风应和着，在轻风中翩翩起舞，踏向左边，跳向右边，她似乎不那么稳定。

猛然发现，风筝隐约透出⼀股直插云霄的⼒量，似乎具有着某种强烈的欲望，挣扎着向⾼空飞去，⼀刹那间，缚束风筝的线紧紧的牢牢的把她硬拉了回来，风筝痛苦地呻吟着本以为，风筝是⾃由的象征，在⼴阔⽆垠的天空中，风⼉载着她，⽆拘⽆束地舞蹈，没想到，她却被⼀条细长的线缚束着；本以为，风筝以云⼉为伴，以鸟⼉为友，与她们交流，与她们游戏，没想到，她与云⼉、鸟⼉始终隔绝着⼀层薄薄的膜真没想到，她是那么不⾃由！风筝线断了，⼼中⼀⽚惊喜，随之⼜⼀⽚茫然风筝失去了线的缚束，风⼉把她戏弄，⼀会⼉把她推向左边，⼀会⼉推向右边，她就像⼀只苍蝇似的乱转，漫⽆⽬的。

中华传统文化中华传统文化，是中华文明成果根本的创造力，是民族历史上道德传承、各种文化思想、精神观念形态的总体。

中华传统文化中华传统文化，是中华文明成果根本的创造力，是民族历史上道德传承、各种文化思想、精神观念形态的总体。

中华传统文化是以老子道德文化为本体、以儒家、庄子、墨子的思想、道家文化为主体等多元文化融通和谐包容的实体系。

中华传统文化是中国5000年优秀文化的统领。

而流传年代久远，分布广阔，文化是宇宙自然规律的描述，文化是道德的外延；文化是人类社会特有的现象，文化是生命，生命是文化；文化是软实力，是影响一切的内 驱动力；文化又是社会 识形态，是中华民族思想精神，是社会政治和经济传统文学《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》、《三十六计》、《先秦诗歌》、《汉赋》、《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《明清小说》、四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）《聊斋志异》等。

笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。

《茉莉花》、十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》） 中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘；中国书 法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、 宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书；国画、传统音乐传统音乐是中国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。

如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。

相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。

传统音乐的划分最早见于中国音乐研究所编写的《民族音乐概论》，分为五大类：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐，但大多院校在教学中把歌舞音乐并入民歌，于是就变成四大类：民歌、民族器乐、曲艺（即“说唱”）音乐、戏曲音乐。

中国传统文化手抄报中国传统文化主题作文我国的传统文化有很多，春节放鞭炮，清明节扫墓，元宵节看花灯，做陶泥和泥塑，剪纸和贴窗花，写春联……但我最喜欢的是皮影戏了。

皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”。

它始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，到现在已经有两千多年的历史了。

我之所以喜欢皮影戏是因为它虽然只需要一个人操作，但是要做好这看起来简单做起来难的技术，是要下很大功夫的，真是“台上一分钟台下十年功”呀!皮影戏的颜色绚丽多彩!有红的，有黄的，有绿的，有黑的……它被分为皮影人物和动物，动物更是活灵活现呢!有栩栩如生的大公鸡，逼真的站在世界的东方;有凶猛的“森林之王”，一吼震天响;有威武的神龙，腾云驾雾……去年元宵节，我看了一场《武松打虎》。

其中我最喜欢的是武松碰上了一只老虎，但他却不畏惧，反而打了起来的情节。

演得十分精彩，看的我目瞪口呆，心想：“这些操作者不但唱得好，而且都那么能干，各个都要文武双全呀!”中国传统文化真是博大精深啊!中国传统文化经典句子1. 朗朗乾坤，堂堂中华。

高龄五千岁，繁衍百亿人。

铁肩挑五岳，巨手开三峡。

腰环万里长城，脚跨九曲黄河。

高擎文明圣火，穿越世纪风云。

火熊熊薪传百代，光灿灿彪炳千秋。

2. 最迷古代小青楼，巨树旁栽攀阁楼，楼下紧邻小湖水，潺潺细声润无忧。

青砖红瓦养心静，四面碧草滤心情，这种感受它地无，惟我中国盛此景!3. 五千年的.风和雨，世世代代将美德传。

喝着黄河的水，站在长江口，感慨万千，中国历史渊源流传。

4. 虽有普通话，方言亦发扬光大，千年的文化，怎能忘了它。

馁好啊，侬好啊，趣味实在大!莫要忘了它!5. 中华儿女文化情，代代传承代代行，你传承来我传承，弘扬文化你我同行6. 男为龙，女为凤，龙凤呈祥共飞腾。

老为姜，少为浪，姜是老的辣，后浪推前浪。

中华人才代代出，千年文化共传承。

7. 中华民族文化多，我把语言说一说，南腔北调多丰富，各地都用自己的，普通话是通用语，全族人民都会说。

8. 华夏文明五千年，现代之人莫等闲，孔孟讲仁义，老庄乐逍遥，墨家行游侠，韩非是法家，张弛有度，文武兼备，深入研习，如痴似醉。

中国传统文化手抄报朝鲜筝和日本筝朝鲜筝蒙古族有蒙古筝/雅托葛，朝鲜族有朝鲜筝/伽倻琴，朝鲜筝/伽倻琴与汉筝(古筝)渊源颇深。

朝鲜筝即伽倻琴，相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。

形制与筝差不多，也是一弦一柱，现使用的伽倻琴有12弦、13弦、25弦等多种，传统散调伽倻琴12、13弦，五声音阶排列。

25弦为改良伽倻琴，音阶排列有七声及五声两种，所用右弹左按的技法和汉筝基本一致，肉指弹奏。

既可以独奏、重奏、合奏，还可以弹唱。

据《三国史记》记载：“伽倻国嘉实王制十二弦琴。

以象十二月之律。

乃命于勒制其曲。

” “伽倻琴亦法中国乐部筝而为之。

伽倻琴，虽与筝制度小异，而大概似之。

”注：《三国史记》(淀ダ)是一部记述朝鲜半岛的正史，是朝鲜现存的最古史书。

《三国史记》主要以已失传的《旧三国史记》和《花郎世记》为依据，同时也参考了中国的历史典籍包括《魏书》、《三国志》、《晋书》、《旧唐书》、《新唐书》和《资治通鉴》。

此书是研究朝鲜三国时期和后期新罗历史的珍贵文献。

日本筝拨奏弦鸣乐器。

8世纪初，中国唐代十三弦筝传入日本，先后演变为乐筝(乐筝即中国唐筝把它叫做日本筝显然是谬误)、筑筝、俗筝等日本传统乐器。

三者构造基本相同：桐木制长方形音箱面上张弦13根，每根弦用 1柱支撑。

弦名从远至近分别称为一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、斗、为、巾。

琴身笔直。

自古将筝比作“龙”，并依此为各部件命名。

乐筝又名雅乐筝，曾在宫廷贵族间流行，迄今仍在雅乐的管弦乐合奏曲中使用。

乐筝的弦比较粗；定弦按绝对音高，如按壹越调定弦，从一弦至巾弦为：、、a、b、、、、、、、、、。

常用的调弦法尚有双调、大食调、平调、黄钟调、盘涉调共 6种。

筑筝又名筑紫筝，16世纪末主要作为歌曲伴奏乐器，现已趋于消亡。

俗筝始于17世纪，盲人八桥检校(1614～1685)在江户(东京)习得筑紫流筝曲后，到京都将其改编增补，并作筝组歌、分段曲等，因而成为俗筝及日本筝其筝曲的创始人。