经典博物馆建筑设计案例分析

《建筑设计原理2》课程作业学院：土木工程与建筑学院班级：14建筑1班姓名：***学号：**********指导老师：邹*纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示 纽约古根海姆博物馆，全称为所罗门·R ·古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部。

该建筑是纽约著名的地标建筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计。

① 基地环境布局与文脉分析建筑基地坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，其圆形体块与对街湖岸相呼应。

纽约古根海姆博物馆：1943年，美国冶炼业巨富所罗门•R •古根海为保存和陈列自己的美术藏品，委托弗兰克•劳埃德•赖特设计，最终于1959年建造完成并开幕。

赖特作为美国建筑大师，对现代建筑影响巨大。

但他的建筑思想走的是一条独特的道路，与当时欧洲大陆的主流——现代主义设计崇尚“功能”至上的思想不同。

赖特的“有机建筑”打破了方盒子框架，利用建筑的空间、材料、结构诠释着建筑理念。

他的作品生动而富有诗意，但也不乏过份执迷于“信仰”的争议之作。

古根海姆博物馆便是其中之一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的时间与空间。

② 建筑功能与流线分析作为博物馆建筑，参观线路和内部环境营造十分重要。

博物馆的基本参观功能也决定建筑内部需要流动性强、采光优良的空间。

此外，就空间分布而言，博物馆应具备藏品储物的空间、办公空间、接待间、休息室、交通等辅助空间。

纽约古根海姆博物馆分为两个大的功能区：办公区和展览区。

从大厅入口进入，向左是进入办公区，向右是展览区，而且整个展览区呈螺旋状，交通流线一目了然，所以其交通流线很明确，即一分为二。

③ 建筑空间组合分析建筑的外观只是内部功能空间的必然体现，内部空间才是建筑物的主体。

平面布局对空间划分至关重要。

古根海姆博物馆的平面根据功能划分成动态的不对称布局。

以入口轴线为界，左右分别布局一大一小两建筑主体。

案例丨全球经典博物馆建筑设计赏析犹他州自然历史博物馆/Ennead Architects纽约Ennead建筑事务所的T odd Schliemann建筑师设计灵感来自自然景观元素，将岩石、土壤、植物、矿物元素转化为空间视觉。

混凝土和玻璃建造的博物馆根据地形建造，外面包裹着当地铜合金制作的铜条，其立面模拟了地层状况。

鄂尔多斯艺术博物馆/MAD ArchitectsMAD建筑师设想了一个带有未来主义色彩的抽象的壳体，它将内外隔绝的同时也对其内部的文化和历史片段提供了某种保护，其内部充满自然的光线，将城市废墟转化为充满诗意的公共文化空间。

丹麦国家海洋博物馆/BIGBIG联手Kossmann.dejong, Ramball, Freddy Madsen, KiBiSi 设计的丹麦国家海洋博物馆。

结合历史元素与创新理念，完美诠释了丹麦作为一个世界领先海洋国家的历史和当代角色。

贯穿的三个双层桥梁跨越干船坞，提供整体连接以及作为各个不同功能区域之间的捷径。

梼原木桥博物馆/隈研吾事务所日本隈研吾建筑事务所设计。

桥体连接器被道路分开的两个公共建筑。

当然功能不仅仅是两个建筑设施建的通道，也用作艺术家的住宿和工作驻场地点。

在这个项目当中，建筑师用小部件组成了结构体系，其灵感来源于日本和中国传统的悬臂式结构，并认为这是一个可持续发展的好例子，实现大悬挑，却没有使用任何大型构件。

能源博物馆/ArquitecturiaArquitecturia设计的建筑位于一片荒凉之地，当地的景观与工业厂房联系松散。

没有什么其他建筑和地貌。

就是这样如此单调。

韩国拟态博物馆/Alvaro SizaAlvaro Siza+Castanheira & Bastai Arquitectos Associados+Jun Sung Kim合作的设计，博物馆弯曲而又开阔，设计精致。

大量的建筑模型被先建造出来，有些模型大的甚至可以走进去。

奔驰博物馆/UN Studio梅赛德斯“奔驰博物馆”不仅是汽车文化的一个重要标志，同时其场馆本身也被公认为最经典的建筑设计作品。

博物馆建筑案例分析博物馆建筑案例分析景德镇陶瓷博物馆卡塔尔多哈国家博物馆、兰阳博物馆和兰阳博物馆位于宜兰县第一镇——乌什岗乌什角遗址公园。

公园保持湿地生态环境。

基于依兰本身是一个大型博物馆的概念，兰阳博物馆主要提供了一个与依兰独特的地理空间相似的隐喻，一个杨澜山、海、平原结构，传达与环境互动的经验，使其成为人们了解依兰的一个窗口。

，博物馆的建筑理念源于当地的自然元素，捕捉到了东北海岸一代人常见的一边倒的山景，形成了巨大的石块，让建筑与自然的地球融为一体，成为与地球共生的有机建筑。

这些建筑规模集中，延续了海滨一边山的山脉，以20度角插入水边，低调展示了海滨黑岩礁的地形，以保持更自然的湿地面积，更好的与自然地形的关系。

测量体之间的缝隙巧妙地作为内部照明和功能分区，连接着遥远的龟山岛的精神轴线，与视线、的地形上的空间想象建立起精神联系。

为了使室内展览空间没有梁柱障碍，屋顶由一个向两侧和向外墙倾斜的大跨度钢桁架支撑，并建造了一个27米的无柱连续空间，允许博物馆四楼的展览空间自由延伸和相互渗透。

高大宏伟的大厅、清晰透明的灯光，气势磅礴，没有任何沉重的压迫感。

兰阳博物馆位于永久展厅的二至四楼，是博物馆再现杨澜风情的亮点，将主题与建筑特色相结合，分层设计是“序列展”、“山地层”、“平原层”、“海洋层”、“时间画廊”等，展现宜兰的整体地理环境、人文轨迹，延伸观众的广阔想象空间。

兰阳博物馆的外墙主要由石头制成，其表面经过多种处理。

它的纹理反映了因长期海水侵蚀而形成的单一平面山脉的特殊纹理。

除了展示大自然对岩石的侵蚀过程，它还想传达音乐的节奏和运动。

石墙的一些外部还配有现代材料，如玻璃、金属，希望在现实环境中达到平衡的美感。

格鲁吉亚巴统水族馆的灵感来自巴统海滨独有的鹅卵石。

今天的海滩场景是由几千年来汹涌的海浪拍打着海岸形成的。

该建筑将竖立在巴统的格鲁吉亚港口，作为一个标志性建筑，从海上和陆地都清晰可见。

该建筑包括四个独立的展览区，每个鹅卵石建筑代表一种独特的海洋生物:爱琴海和地中海、印度洋、黑海和红海，以及更多的互动展览。

博物馆设计案例分析
1. 大英博物馆（The British Museum）
2. 目标博物馆（Museum of Tomorrow）
目标博物馆位于巴西里约热内卢，其设计以可持续发展为主题。

博物
馆外形独特，像一艘飞船，象征着未来的探索和科技发展。

建筑外墙覆盖
了太阳能板，通过收集和利用太阳能为博物馆供电。

内部空间采用大面积
的玻璃幕墙，提供了充足的自然光线，同时采用智能控制系统进行能源管理。

展厅中用到了虚拟现实和互动技术，增加了观众的参与感和体验感。

3. 图卢兹宇宙城市航天博物馆（Cité de l'espace）
图卢兹宇宙城市航天博物馆位于法国图卢兹，是一个以航天和宇宙为
主题的科普场馆。

博物馆的外形像一个巨大的球体，象征着地球和宇宙。

建筑内部分为不同的展厅，展示了太空探索的历史、技术和未来发展。

展
品之间通过透明的玻璃墙隔开，可以清晰地观察到宇宙飞船和太空模型。

博物馆还设有模拟飞行和太空漫步等互动体验项目，为观众带来身临其境
的体验。

这些博物馆设计案例的共同特点是注重展品的陈列和空间的创意布置，将建筑和展览融为一体，提供了丰富的学习和体验机会。

同时，博物馆设
计也注重环境可持续性和能源管理，运用先进的技术手段优化能源利用。

这些设计理念体现了博物馆作为一个教育和文化交流场所的使命和责任。

博物馆建筑典型案例一、卢浮宫金字塔（法国巴黎）你要是去巴黎，卢浮宫那是必去之地啊。

卢浮宫本来就是个超级古老又宏伟的建筑，就像一个装满宝藏的大城堡。

然后呢，在这个古老城堡的中央庭院里，突然冒出来个玻璃金字塔。

这金字塔刚建成的时候可争议大了，就像一个新冒出来的怪家伙闯进了古老的世界。

这个金字塔是贝聿铭大师的杰作。

从外面看，玻璃在阳光下闪闪发光，就像一颗巨大的钻石落在了卢浮宫中间。

它可不光是好看，实用性也很强呢。

它就像是卢浮宫的一个新入口，把游客们都吸引到地下去，那里有售票厅、商店啥的，就像一个地下小世界。

而且啊，从金字塔里面往外看，还能看到卢浮宫那些古老的建筑轮廓，新与旧就这么完美地融合在一起了，特别奇妙。

二、古根海姆博物馆（西班牙毕尔巴鄂）这个博物馆就像是从外太空飞来的一艘大飞船，落在了毕尔巴鄂这个城市。

它的外形那叫一个奇特，整个建筑是由一片片弯曲的钛金属板构成的，就像鱼的鳞片一样。

在阳光下，那些钛金属板会反射出不同的光，有时候是银色的，有时候又有点金色的感觉，特别梦幻。

走进这个博物馆，就像走进了一个巨大的海螺壳里。

里面的空间是螺旋形的，你就顺着这个螺旋往上或者往下走，一边走一边看墙上的艺术品。

这种空间设计很有趣，就像一场艺术之旅，每走一步看到的景色都不一样。

而且这个博物馆一建成，就像给毕尔巴鄂这个城市打了一针强心剂，让这个城市一下子就出名了，好多人都专门跑来看这个像外星建筑一样的博物馆。

三、中国国家博物馆（中国北京）咱们国家自己的国家博物馆那也是相当厉害的。

它的建筑风格是那种很庄重、大气的。

从外面看，那一排排的柱子就像一个个忠诚的卫士，守护着里面的宝贝。

这个博物馆的空间超级大，里面可以容纳海量的文物。

它就像一个巨大的历史容器，从远古时期的石器，到近代的各种文物，都能在这里找到。

而且它的展览布局也很有讲究，就像在给人们讲述一部长长的中国历史故事书。

你从一个展厅走到另一个展厅，就像是在历史的长河里穿梭，一会儿到了春秋战国，一会儿又到了唐宋元明清，感觉特别酷。

博物馆案例分析博物馆作为一种特殊的文化机构，承载着丰富的历史和文化内涵，是人们了解和传承文明的重要场所。

本文将以几个著名博物馆为例，分析其建筑特色、收藏特点以及文化价值，以期为读者提供对博物馆的更深入了解。

首先，我们来看看法国卢浮宫。

作为世界上最著名的博物馆之一，卢浮宫不仅因为其丰富的收藏而闻名于世，更因其宏伟的建筑而备受瞩目。

卢浮宫的建筑风格融合了古典与现代元素，宫殿式的建筑外观展现出了法国皇室的豪华气息，而内部的现代化设计则让人耳目一新。

卢浮宫的收藏也是多种多样，从古埃及文物到文艺复兴时期的绘画，无一不展现了法国悠久的历史和文化底蕴。

这些珍贵的艺术品不仅是历史的见证，更是人类智慧和创造力的结晶，对于文化传承具有极大的意义。

接下来，让我们转向美国纽约的大都会艺术博物馆。

大都会博物馆作为全球最大的艺术博物馆之一，其建筑风格体现了美国的现代化和多元文化。

博物馆内部分布着来自世界各地的艺术品和文物，其中包括古代埃及的石雕、中国的青铜器、欧洲的绘画等等，展现了不同文明的独特魅力。

大都会博物馆不仅是一个收藏丰富的文化宝库，更是一个促进世界文化交流与对话的平台。

其举办的各种展览和文化活动，不仅丰富了人们的文化生活，更加深了人们对世界各地文化的了解和尊重。

最后，我们来看看中国的故宫博物院。

作为中国古代宫殿建筑的代表，故宫博物院不仅是中国历史文化的重要载体，更是世界文化遗产的瑰宝。

故宫建筑的宏伟壮丽，充分展现了中国古代建筑的精湛工艺和独特风貌。

而其收藏的文物更是价值连城，包括了中国古代绘画、书法、瓷器、玉器等丰富多彩的文物，这些珍贵的文物不仅展现了中国悠久的历史和灿烂的文化，更是中华民族智慧和创造力的结晶。

故宫博物院的文物收藏和文化展示，为世界人民提供了解中国文化的窗口，也为中华文化的传承和发展做出了巨大贡献。

通过以上几个著名博物馆的案例分析，我们不难看出，博物馆作为文化的守护者和传承者，承载着丰富的历史和文化内涵。

国际类博物馆设计案例学习分析随着世界各国经济文化的不断发展，博物馆作为文化的载体和传承保护的重要场所，也越来越受到全球关注。

不同国家和地区的博物馆都有其独特的设计理念和风格，今天我们就一起来学习和分析几个国际著名博物馆的设计案例。

一、卢浮宫卢浮宫是世界上最大的博物馆之一，也是巴黎的标志性建筑，它的威名不仅由于其中收藏的珍贵艺术品，也与它宏伟的建筑设计有着密不可分的关系。

卢浮宫的设计非常注重历史文化和人文气息的融合，整个建筑从外立面到内部空间都充满了艺术气息。

首先，卢浮宫的主干建筑是一个严谨的长方形，占地面积宽大，四周有花园，并采用对称布局。

建筑外立面采用巨大的楼柱和弧形拱顶，彰显了建筑厚重而壮观的外观特点。

其次，卢浮宫的内部设计融合了神秘主义和宗教元素，魔幻和奇幻的色彩和色调是卢浮宫的特点之一。

内部的墙壁和拱顶装饰着精美的壁画和雕塑，繁华和华丽的色彩展现了文艺复兴时期的艺术精神和内外崇文的气息。

二、大都会博物馆大都会博物馆是美国纽约市最著名的博物馆之一，其规模之大和艺术藏品丰富程度更是令人瞩目。

大都会博物馆建筑的设计同样注重了现代化和创意的风格，在大都市中建造了如此壮观的建筑。

博物馆厅堂大、色调明快、分区明晰，内部还设置了类似商业区的展示区，各种文物真品、艺术品能在其中穿梭而不显来浮夸。

大都会博物馆整个设计方案所达到的目的是使整个建筑和历史地位相符，但又不失现代化和实际性，以适应今天的需求。

三、杜拜博物馆杜拜博物馆是最新且最具未来感的博物馆之一，它秉承了阿拉伯文化传统和现代化设计的风格创造，是杜拜新的标志性建筑之一。

博物馆的建筑设计有其独特的视觉震撼效果，其整体设计中充分体现了果敢、前瞻、富有创意的设计理念及现代化思想。

博物馆内部运用了多种创新科技的设计手段，使之成为建筑与科技的完美结合。

总结由以上三个博物馆的设计案例我们可以得出，博物馆的设计风格多种多样，且与当地历史文化和环境息息相关。

无论是卢浮宫的古典艺术气息、大都会博物馆的现代化设计风格，还是杜拜博物馆的新奇感，其设计都充满魅力和生命力，对每一个参观者都会产生极大的吸引力。

案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。

他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。

盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。

【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。

毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。

19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。

九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。

为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。

多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。

而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、维隆岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。

经典建筑分析案例
SonYangWon纪念博物馆
此建筑是为纪念韩国爱国者、基督教的圣徒SonYangWon虔诚的一生而建造，位于韩国的庆尚南道，建筑面积1268m2.整个纪念馆是一个裸露的混凝土圆柱体，呈封闭姿态与外部空间隔离，同时清晰地揭示了纪念馆的象征符号。

从建筑形体设计角度看，可以归纳总结出以下要点。

1、体块穿插
纪念馆以圆柱体和长方体体量进行相互叠加，形成了一个穿插的系统，通过体量的穿插将空间转换为符号来展览。

纪念馆主要展览空间位于长方体体量内；空心圆柱体作为交通空间穿插其中，藏于其中的狭窄坡道和楼梯将下部水域、展示空间和上部天空有机地组合在一起，营造了具有仪式感的参展流线。

2、体块并置
穿插进入圆柱体内部的长方体体量，以廊道连接划分成并置的三个独立展厅，构成了一个动态穿插的有机系统。

3、底层架空
建筑师采用了底层架空的设计手法，将“混凝土圆柱体”底面与下方水体完全脱开，架空的底层烘托了上部漂浮的圆柱体。

在圆筒的一角以具有不同质感的混凝土结构墙体支撑，另一角以分散布置在场地内的柱子支撑，架空的底部空间为建筑内部和外部空间建立了通透的视线关系，一定程度上打破了建筑的封闭感和隔离感。

4、庭院空间
混凝土圆柱体底层架空衍生出了一个内向的庭院，水体的置入增加了庭院宁谧肃静的氛围，契合建筑物纪念和缅怀的肃穆主题。

从水面向上蜿蜒的坡道是进入纪念馆的起始点，狭窄的坡道和静谧的水院沉淀了人们繁杂的思绪，引领参观者进入追忆SonYangWon的精神空间。

王澍宁波博物馆案例分析一、项目概况二、建筑设计1.空间布局王澍宁波博物馆建筑采取了传统中国建筑的形式，布局分为前、中、后三个部分。

前部是展示厅和办公区域，中部是藏品展览区域，后部是一个露天庭院和自然景观。

空间布局与整个博物馆的功能定位相符合，使游客可以有序地游览博物馆的各个部分。

2.建筑外观王澍宁波博物馆的建筑外观独具特色，整体呈现出船的形状，象征着宁波这个海港城市的特点。

建筑外墙采用了大面积的玻璃幕墙和白色瓷板，营造出简洁、明亮的空间感。

同时，建筑外立面采用了波浪形的设计，使建筑整体呈现出起伏和流动感，与周围的环境形成对比。

3.空间设计王澍宁波博物馆在空间设计方面也非常出色。

建筑内部布置了多个展厅，以及一个高耸的中庭，使人们在空间中产生上下起伏的感觉。

展厅的层高与空间结构的设计不仅能够有效地展示藏品，还能够营造出一种庄重、肃穆的氛围。

此外，中庭的设计也充分利用了自然光线，使博物馆的室内空间更加明亮。

三、建筑意义1.融入地域文化2.传承与创新王澍宁波博物馆既传承了传统的中国建筑元素，又在设计中融入了现代的建筑理念和技术手段。

博物馆的外观和空间设计既具有传统的中国建筑特点，又具有现代建筑的美感和功能性，体现了王澍对传统文化的尊重和对现代建筑语言的创新。

3.相互关联的空间四、总结王澍宁波博物馆是一座集传统与现代、功能与美观于一体的建筑之作。

其空间布局、建筑外观、内部空间设计等方面充分体现了王澍的设计理念和对地方文化的理解。

王澍宁波博物馆的成功案例对于当代建筑界来说具有重要的意义，它不仅展示了中国建筑的创新能力和设计水准，也为后来的建筑师们提供了宝贵的借鉴和启示。

案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。

他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。

盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。

【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。

毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。

19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。

九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。

为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。

多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。

而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。

实用文档六朝博物馆建筑分析案例六朝博物馆建筑分析建筑总体环境布局建筑总体功能布局包含商业、酒店、博物馆三种建筑类型。

它的布局方式是：靠近道路交叉口退城市广场并布置商业；博物馆只有一个入口且朝向南边的主要道路——长江路，和江苏省美术馆南北呼应；酒店相对私密，主入口朝向一侧次要道路布置。

每个建筑类型之间进行了很好的功能划分，其中包括建筑入口之间的划分。

主体建筑博物馆与旁边的圣和府邸酒店呈两个互动“L”型紧扣叠合，联系密切。

博物馆入口凸出于建筑主立面；另一方面，广场建筑后退20多米和入口上方的屋顶景观露台，也最大程度减轻了对长江路民国风情街和总统府的压力。

我认为这种设计的手法协调了历史文化建筑与历史文物建筑之间的平衡互动关建筑造型设计博物馆主入口处的立面成中心对称形式，中间位置写有采用古代文字隶书的“六朝博物馆”，上边带有博物馆的馆徽，简单大方，透露出现代的感觉，这让进馆之前的观赏者们一种严肃，庄重的感觉。

墙体采用米黄色色调，会给人一种历史凝重的感觉。

玻璃雨篷为博物馆的主入口，博物馆入口凸出于建筑主立面，大厅则控制好高度形成凹口，如此便弱化了体量，这样就在凹凸有致的对比当中实现审美与功能的和谐；分为上下的两层窗户的高度采用了黄金分割的手法，给人以美感。

旁边一侧的凹凸一致窗户在光影之中有了很好的层次感内部空间设计入口大厅顶部采用玻璃采光顶，显得通透明亮。

观众站在其中，可透过透明玻璃地面从正上方看到城墙遗址。

大厅里和材料美的钢构玻璃天棚，地面上镶嵌在米黄石灰石板之间的玻璃窗，玻璃视窗嵌入大厅地面，使遗址空间和地面现代空间相互交融，实中有虚。

一层平面空间借助体块面积，高度与低矮的差异性形成对比作用，即“小空间与大空间之间的对比与过渡，可以使人们从不同空间的进出产生情绪上的突变和快感。

相邻的空间彼此渗透，相互因借，运用借景的处理手法，将空间中彼此的景物引到此处来。

增强了空间的层次感。

空间里每个楼梯踏步的形式不一，各具特色，很好的将人流由低处空间引导至高处空间。

建筑案例分析以当代建筑案例分析为题，以 The Louvre Abu Dhabi（阿布扎比卢浮宫）为例进行分析。

阿布扎比卢浮宫是阿联酋与法国合作建设的一座博物馆，位于阿联酋的首都阿布扎比。

该建筑于2017年11月开放，占地约97,000平方米，总建筑面积约24,000平方米。

第一，博物馆设计阿布扎比卢浮宫的设计灵感来自于中东和西方文化的交融。

建筑采用了具有阿拉伯传统元素的穹顶设计，灵感来源于中东的“城市”概念，以及法国卢浮宫的建筑形式。

穹顶的设计引入了中央空调技术，可以调节室内温度，创造舒适的环境。

此外，博物馆的设计还充分考虑了可持续性和能源效率，采用了许多环保技术和材料，如太阳能板和再生水系统。

整体上，博物馆的设计旨在将阿布扎比的地理和文化特点与卢浮宫建筑风格相结合，同时注重可持续性和能源效率的设计。

第二，艺术作品和展览阿布扎比卢浮宫采用了多种展览方式，从传统的艺术作品展览到多媒体展示，以满足不同观众的需求。

馆内展示了来自世界各地的艺术作品，包括传统艺术、文物和当代艺术品。

此外，博物馆还通过与卢浮宫和其他国际合作伙伴的合作举办特别展览和活动，使观众能够欣赏到最优秀的艺术品和文化遗产。

第三，文化交流与教育阿布扎比卢浮宫致力于成为一个文化和教育中心，为观众提供丰富多样的文化交流与教育活动。

博物馆举办各种研讨会、讲座和工作坊，使观众能够深入了解艺术、文化和历史。

此外，博物馆还定期举办学生活动，向学生展示艺术作品，激发他们对艺术的兴趣和热爱。

总之，阿布扎比卢浮宫作为一座当代建筑案例，通过其独特的设计、丰富多样的艺术作品和展览、文化交流与教育活动，成为了一个集艺术、文化、教育和娱乐于一体的场所。

它不仅向世界展示了阿布扎比的地理特点和文化传统，同时也成为了阿联酋和法国两国之间的友好象征。

这一案例进一步证明了当代建筑不仅要满足功能需求，还要融入地方特色和文化传统，并通过艺术和教育活动来丰富当地社区和文化生活。