音乐剧悲惨世界——音乐塑造人物

音乐剧《悲惨世界》作品分析作者：高杨宏来源：《北方音乐》2016年第20期【摘要】音乐剧《悲惨世界》是20世纪为数不多的音乐剧经典作品之一。

本文主要从思想内涵、剧情发展与音乐表现、人物特征与形象塑造等方面对该部作品做了简要分析。

【关键词】音乐剧；《悲惨世界》；音乐表现音乐剧《悲惨世界》由法国剧作家鲍伯利、伯勋格根据雨果同名长篇小说改编创作，是20世纪为数不多的音乐剧经典作品。

本文将从思想内涵、剧情发展与音乐表现、人物特征与形象塑造等方面对本剧进行简要分析。

一、《悲惨世界》的思想内涵《悲惨世界》这部音乐剧的改编和创作都对原著的主题思想、时代背景以及人物性格等做到了极为严格的尊重。

法国政府与社会的时代现象是其主要架构，并有机融合戏剧、音乐、歌舞等为一体，从而将法国大革命背景之中的诸多小人物的爱恨情仇比较形象地描写出来，人性的挣扎、遗憾、无奈则通过演唱和表演演绎出来，充分展现出平等、自由、博爱这一思想主题，在文学之外将别样的意境呈献给观众，并通过对于人物形象的塑造表现了思想内涵的深邃。

可以说，这部音乐剧对悲惨时代的诸多悲剧人物形象进行了浓缩，并予以突出表现。

比如，劳苦大众以冉阿让、芳汀等作为典型代表，共和青年人物群体则选取了马吕斯、安灼拉作为代表等等。

在表现对于普通民众生活及其命运的关注时，采用了形象描写刻画其超常行为及传奇色彩的方式，并基于此对传达了作品中对这些人物的同情与关注。

此外，这部音乐剧的思想内涵也极为深邃，音乐极富史诗色彩和恢弘的气势就是最明显的表现。

当然，本剧在对人物性格进行塑造、人物情感进行抒发时不仅将音乐作为主要载体，而且把其作为推动故事情节向高潮发展的动力，从而实现了音乐与歌词、言语的有机融合，最终使得主题鲜明而又深刻地展现出来[1]。

二、《悲惨世界》的剧情发展和戏剧冲突（一）剧情发展方面《悲惨世界》区别于其他音乐剧的显著特色就是结构严谨和情节感人。

冉阿让的坎坷经历是本剧的主要线索，他与其他任务的关系则作为辅线，而音乐在这两条线索的发生、发展及其拓展过程中发挥了极为重要的作用，其叙事功能不可或缺。

34郝　雪：音乐剧《悲惨世界》角色分析与演唱风格分析对于音乐剧《悲惨世界》来讲，合理分析其角色与演唱风格十分重要，其是充分发挥音乐剧《悲惨世界》独特魅力的基础条件，也是加强现代公众喜爱的关键点。

为此，教师需给予音乐剧《悲惨世界》角色与演唱风格分析高度重视，促使其存在的价值与效用在音乐剧《悲惨世界》演绎中充分发挥出。

本文主要分析音乐剧《悲惨世界》角色分与演唱风格，具体如下。

一、音乐剧《悲惨世界》三个典型角色分析（一）冉阿让。

冉阿让是音乐剧《悲惨世界》中的主线人物，其曾经是一个生活在社会底层的农民，因偷面包入狱十九年，出狱之后深受他人鄙夷。

冉阿让历经人间疾苦，切实感受到了社会的不公，这曾让其一度憎恨、仇视这个社会，但大主教深深的感化了他，让他的灵魂得到了净化，感受到了这个世界的美好，后来一跃成为了社会名流马兰德市长，之后大肆宣传主教精神，他尽心尽力的帮助劳动人民。

他的正义、仁慈以及以德报怨的精神，让人们感受到了一个受过净化的灵魂，看到了人道主义精神的伟大。

（二）沙威。

冉阿让是音乐剧《悲惨世界》中的主要人物，其曾经是封建统治者的卫道士，同冉阿让这个角色想矛盾。

沙威是秩序与法律的落实者，他一种奉公守法，毫无异心的维护统治阶级的利益。

其是一名十分有原则的警察，坚持追捕冉阿让很多年，但冉阿让的以德报怨的行为一次次震撼着他，让他顽固的思想得到了觉醒，对自身行为不能释怀，最后选择自杀。

对沙威这个角色塑造需以冷血、残酷以及强硬的感觉为主。

由于沙威同冉阿让的角色是对立的，需用其来衬托冉阿让的伟大与无私。

（三）芳汀。

芳汀是音乐剧《悲惨世界》中的女主角之一，其代表的是一名长期受封建社会压迫的妇女形象。

她善良、勤劳、天真，非常真诚的喜欢上了一名大学生，还有一个需要独立抚养的女儿，因生活所迫，不得不将女儿寄养到旅馆老板家，自己去打工赚钱抚养孩子。

旅店老板并没有善待芳汀的女儿，反而以不同的理由向芳汀索要钱财。

当时社会都十分鄙视未婚母亲，导致芳汀失去了经济来源，负债的芳汀不得不卖掉自己的牙与头发最终为娼。

百老汇音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造和演唱分析摘要音乐剧是起源于英国19世纪末的一种歌剧形式。

音乐剧一般主要凭借音乐、戏剧以及舞蹈来描写人物形象、表现人物心理以及展现人物情感和戏剧冲突的。

音乐剧在世界各地尤其是美国纽约的百老汇和英国伦敦西区演出甚密。

音乐剧通过数百年的创新发展，不乏我们耳染目睹的名剧，如安德鲁韦伯的《猫》和《歌剧魅影》，莫扎特的《费加罗婚礼》和《魔笛》，威尔第的《茶花女》，戈齐的《图兰朵》。

我们今天即将论述的是《悲惨世界》改编的音乐剧，作者雨果在《悲惨世界》里充分展现了19世纪法国最底层劳动人民悲惨的生活现状，该剧由克劳德-米歇尔·勋伯格作曲，阿兰·鲍伯利作词，特里沃·纳恩和约翰·卡尔德合作编剧、导演。

1980 年在巴黎体育馆首演，但上演16周后便被迫收场，历史上最成功的戏剧制作人麦金托什被其音乐感动，决定重新制作，并将之前的法语歌词译制成英语，重新修改加工，成为了通行的英语版本。

重新包装后的音乐剧《悲惨世界》于1985年10月在英国伦敦首演，并大获成功。

1987年3月又在美国百老汇公演，至今已在35 个国家、200 多个城市用21 种不同语言，演出过54 个版本。

并获得了多个国际重要奖项，其中包括八项托尼奖和最佳音乐奖。

本文以音乐剧《悲惨世界》重要人物“芳汀”为主要研究对象,对芳汀角色塑造和主要唱段的演唱进行分析，主要内容有：首先引言部分介绍了本文研究的主要内容和意义；其次，第一部分概述了音乐剧《悲惨世界》，分析了其创作的背景，简介了其剧情概要；第二部分分析了音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造，分析了“芳汀”的人物性格，介绍了“芳汀”的角色特点；第三部分研究了音乐剧《悲惨世界》“芳汀”的演唱特点，以主要唱段“我曾有梦”为分析对象，探究了其对人物情感的表达和演唱处理。

最后一部分总结了全文。

关键词：《悲惨世界》；“芳汀”；角色塑造；演唱分析AbstractMusical "les miserables" according to the French the Madison Victor Hugo adapted to major novel of the same name, show the bottom of France in the 19th century labor of people's life miserable situation. It with epic music theme, form fit and dreamy stage effect became the most successful adaptation art form to the original novel, embodies the spirit of the original faithfully. It by Alan BaoBoLi lyrics, Claude Michelle Schoenberg, composing, Trevor nun, screenwriter, director and John Calder cooperation. Is the earliest version of the French version of the show in Paris in 1980, gold producer mackintosh moved by its music, decided to make, dubbed the French words into English, and to modify the processing, become the English version of the passage. Premiere in London in 1985 a great success, and then in the Broadway blockbuster launch, has more than 200 cities in 35 countries, in 21 different languages, performed in 54 version. The play contains all over the world more than 50 important international awards. Based on the musical "les miserable" main character "Fanti" as the main research object, analyzes Fanti role shaping and concert, the main contents are:First of all, the introduction part introduced in this paper the main content and meaning; Second, the first part Outlines the musical les miserables, analyses the creation background, introduction to the plot summary; In the second part analyzes the musical les miserables "fantine" characters, analyzes the character of fantine, introduced the "fantine" the role of motherhood, holy characteristic; The third part studies the musical les miserables "fantine" singing, "I dreamed a dream" as analysis object, explores its on the expression of emotion and singing. The last part summarizes the full text.Keywords: Les miserables. "Fantine"; The characters; Singing analysis摘要 (1)Abstract (2)目录 (3)引言 (4)1、音乐剧《悲惨世界》概述 (4)1.1 创作背景 (5)1.2 剧情简介 (5)2、音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的角色塑造 (7)2.1 “芳汀”人物性格塑造 (7)2.2 “芳汀”人物情感表达 (7)2.3 “芳汀”—善良、慈祥的化身 (8)3、音乐剧《悲惨世界》中“芳汀”的演唱分析 (8)3.1 “我曾有梦”的情感表达 (8)3.1.1 语气的把握 (9)3.1.2 音量的控制 (10)3.1.3 音色的运用 (11)3.2 “我曾有梦”的演唱处理 (11)4、总结 (14)参考文献 (15)音乐剧是起源于19世纪末英国的一种戏剧表现形式。

最爱音乐剧《悲惨世界》剧本创作《悲惨世界》剧本创作音乐剧一直以来都是一种受欢迎的艺术形式，它将音乐、舞蹈和戏剧完美地结合在一起，给观众带来了无与伦比的视听享受。

在众多音乐剧中，有一部作品深深地触动了观众的心灵，那就是《悲惨世界》。

本文将探讨《悲惨世界》剧本的创作过程，从故事情节、角色塑造到音乐和舞蹈的运用，全面展示这部音乐剧的魅力。

一、故事情节的构思与创作《悲惨世界》的剧本源于维克多·雨果的同名小说，讲述了19世纪法国社会的贫富差距以及人性的善恶对人们命运的影响。

在创作剧本时，我们要准确地把握小说的核心思想，将其转化为音乐剧的表现形式。

首先，我们需要将小说中的复杂情节进行简化和精炼，以便于在有限的舞台空间和时间内呈现。

同时，要注意保留故事的主线，突出人物之间的矛盾和冲突。

例如，将主角让·瓦尔简的奋斗和牺牲精神与反派警长让·瓦尔真的阴险和残忍进行对比，使观众更加深刻地感受到社会的黑暗和光明。

其次，我们要注重情感的表达和细节的刻画。

《悲惨世界》中有许多动人的场景和经典的台词，我们要通过剧本的语言和情节的安排，让观众在音乐剧的舞台上感受到小说中的深情和悲壮。

比如，将主角让·瓦尔简与女主角科赛特之间的爱情线索进行细腻的描写，让观众沉浸在他们的爱情故事中。

最后，我们要注意剧本的整体结构和节奏的掌控。

音乐剧是一种高度节奏感的艺术形式，我们要通过剧本的编写，使整个故事紧凑有序，起伏有致。

在情节的发展和转折中，合理安排音乐和舞蹈的插入，使剧情更加生动有力，观众更加投入其中。

二、角色塑造的艺术与创新《悲惨世界》中的角色塑造是剧本创作中至关重要的一部分。

每个角色都有其独特的个性和命运，我们要通过剧本的创作，使他们栩栩如生地展现在观众面前。

首先，我们要注重角色的内心世界和情感变化。

比如，主角让·瓦尔简从一个被社会抛弃的囚犯逐渐成长为一个正直善良的人，我们要通过剧本的对白和独白，展示他内心的挣扎和成长。

103SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 05《悲惨世界》经典唱段分析及演唱技巧研究王 刚摘 要：音乐剧兴起于十九世纪，发展至今已有一百多年，其一直被称作是现代音乐舞台戏剧表演艺术的鼻祖。

从音乐剧的整体角度进行研究可知，其构成因素包含多种艺术品种，已经不仅仅是音乐、舞蹈艺术形式，还有文学、雕塑等，具有较高的研究价值。

基于此，本文以世界四大音乐剧之一的《悲惨世界》为例，对经典唱段进行分析，并对其演唱技巧进行深入研究，希望可以为相关研究人员提供不一样的参考。

关键词：音乐剧；悲惨世界；经典唱段；演唱技巧中图分类号：J617.2 文献标识码：A作者简介：王刚（1977-），男，滇西科技师范学院讲师。

法籍犹太裔音乐剧作曲家克劳德·米歇尔·勋伯格有一部世人熟知的音乐剧——《悲惨世界》，该音乐剧不仅被纳入到世界四大音乐剧之一，同时也是音乐剧发展过程中的里程碑，是对表现主义和轻音乐等内容的完美融合。

另外，《悲惨世界》作为以声乐为主的音乐剧，其中经典唱段的表现与诠释奠定了其在音乐剧舞台上的地位。

一、《悲惨世界》经典唱段分析经典唱段是音乐剧的重要组成部分，而戏剧效果与情节的巧妙安排，促使经典唱段在其中的作用更加突出。

简而言之，经典唱段是整个音乐剧的点睛之笔，将其连接到一起就是音乐剧所要表述的关键内容，透过经典唱段即可帮助欣赏者在头脑中构造出一幅气势宏伟的场面。

在《悲惨世界》音乐剧中，渊源流传的经典唱段主要有下面几段：（一）I Dreamed a Dream 该唱段出现在芳婷因同厂女工陷害而被赶走之时，其翻译为《我曾有梦》。

当该唱段的旋律响起时，欣赏者会被其中所呈现出的优美且悲伤的矛盾性吸引，让欣赏者对该唱段记忆深刻，不管什么时候响起都能够让人感悟到唱段中蕴含的悲伤感[1]。

其次，《I Dreamed a Dream》在《悲惨世界》音乐剧中出现，具有较强的叙述性，通过优美动听、激情澎湃的音乐旋律，将音乐剧的情节发展及层次鲜明的呈现给欣赏者，让欣赏者从唱段中感悟一个少女对生活从向往到无奈的情感。

·189·艺术研究摘　要：音乐剧（英语：Musical theater），早期译称为歌舞剧，作为舞台艺术形式的一种，音乐剧结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。

通过歌曲、台词、音乐、动作等的紧密结合，把故事情节及其中所蕴含的深切情感、丰富内涵及人文关怀等交由舞台呈现出来。

在世界各地几乎每天都有音乐剧上演，但演出最为频密的地方则是美国纽约的百老汇和英国的伦敦西区。

在这两处诞生了众多音乐剧剧目，比如改编自雨果同名文学巨著的经典音乐剧《悲惨世界》就是其中一部经久不衰的作品。

关键词：《悲惨世界》；戏剧；音乐；舞蹈；剧本；咏叹调；流行音乐；美声音乐剧是以戏剧为基本、音乐为灵魂、舞蹈为重要表现手段的综合性舞台艺术，它通过有效整合音乐、舞蹈、戏剧三大元素来实现人物的刻画和主题的表现。

音乐剧《悲惨世界》通过一系列的人物冲突与连贯事件塑造了冉阿让、沙威、芳汀等个性鲜明、形象鲜活的极具代表性的戏剧形象，通过对舞台人物不同角色的塑造，再现了当时的社会历史和阶级矛盾斗争生活的全貌。

音乐剧《悲惨世界》是勋伯格和鲍伯利在《法国大革命》之后，历时数年，呕心沥血，于1978年创作完成的音乐剧作品。

六年后经过重新包装，通过其巧妙的情节安排和叙述手法的灵活运用，更加突出了故事的戏剧性效果和雨果赋予原作的关于正义、平等和人道主义的思考，具有深刻思想性，最终《悲惨世界》落户百老汇，正式踏上了国际舞台。

并获得了空前绝后的巨大成就。

音乐剧《悲惨世界》开创了音乐剧历史的新篇章，它与《猫》《歌剧魅影》《西贡小姐》并称为四大音乐剧。

1 剧中人物性格的表现第一，在故事中，每一个人物都有鲜明的性格，而作曲家则根据每一个人不同的性格为他们量身打造了其音乐主题，又或者说通过每一个人不同的音乐特色，使他们的性格更加突出更加个人化了，例如善良的冉阿让。

冉阿让是音乐剧中的主线人物，他曾是一个生活在社会底层穷困潦倒的农民，因偷面包而关进监狱十九年，他受够了没有自由的监禁生活，出狱后也因前科受到人们的鄙夷。

音乐剧《悲惨世界》主要人物形象塑造分析的开题报告一、研究背景和意义音乐剧《悲惨世界》是一个世界著名的音乐剧作品，原版剧本是法国作家雨果所写的小说《悲惨世界》。

《悲惨世界》音乐剧的主要人物形象塑造极具深度和细腻度，每个人物都有其独特的特点和情感。

人物的形象塑造如此成功是因为在剧本创作、音乐创作和演员表演方面都进行了精细的设计和表现，在剧中人物形象的塑造上付出了大量的心血。

本文旨在研究《悲惨世界》音乐剧中的主要人物形象塑造，探究雨果的小说中的人物形象是如何被转化和表现的，并且还将分析这种形象塑造的深刻意义。

这种研究有助于深入理解主人公内心的纷繁复杂情感，同时对于塑造人物形象的技巧有着积极的意义，对于音乐剧的创作和表现也有所启示。

二、主要内容和方法本文将详细介绍《悲惨世界》音乐剧中主要人物的形象塑造，包括让•华弗人（Jean Valjean）、法民夫人（Fantine）、考辛斯（Javert）、柿崎少校（Marius)等人的塑造，主要从以下三个方面进行观察和分析：1. 剧本创作方面：主要探究雨果的原版小说如何被转化和改编成剧本，并且分析剧本塑造人物形象的技巧和手法。

2. 音乐创作方面：探究音乐如何在人物的形象塑造中起到作用，分析不同音乐风格对于主人公心情的不同表现。

3. 演员表演方面：分析演员在表演过程中如何表现人物性格和情感，观察角色塑造的精准程度。

三、预期结果和结论本文探究的结果将会更加深入地理解音乐剧《悲惨世界》中主要人物形象的塑造，并且对于进一步研究同类音乐剧作品的人物形象塑造有所帮助。

本文将通过对剧本、音乐和演员表演的分析发现人物形象塑造的重要性和意义，解读雨果小说中人物形象与音乐剧舞台上形象之间的内在联系和互动关系。

音乐剧《悲惨世界》中配角人物的艺术形象塑造音乐剧《悲惨世界》根据法国著名作家雨果的同名文学巨作《悲惨世界》改编而来，剧情发展，戏剧冲突，加之音乐编配，艺术塑造，充分展现了十九世纪法国最底层劳动人民生活的悲惨现状。

它通过史诗性的音乐题材、雅俗共赏的表现形式和梦幻般的舞台效果成为对原著小说最成功的艺术改编形式，忠实地体现了原著的精神。

但是音乐剧与文学作品的艺术表现形式不同，剧中人物形象只能通过音乐剧特有的演出形式进行表现，所以局限了或者不能够充分地展现人物性格特点使我们不得不调整角色个性，在原本悲剧中，改变一悲到底的情绪，加入反讽幽默表现方式。

使原著的苦涩、单调，增添了一点点活泼，但绝非欢乐。

于是原著中的反面角色唐奈蒂演绎成了剧中的丑角，他的出场由喧嚣的配角人物酒店老板“ Master of the house ”带出。

一、音乐剧《悲惨世界》及配角人物德纳第《悲惨世界》介绍了18世纪到19世纪的法国，偏僻的小城，新兴工业城市，可怕的法庭，黑暗的监狱，悲惨的贫民窟，阴暗的修道院，巴黎人民的起义，写尽了这一历史时期的迂回曲折，跌宕起伏以及社会底层人民的悲惨命运。

主人公冉阿让是一个浪漫主义色彩浓厚的传奇人物，他本是一个普通的社会劳动者，贫穷以及社会的残酷使他走上了一条传奇的道路。

配角人物德纳第同样也是一个社会底层的劳动者，但是他与冉阿让不同，他是一个十足的反面角色，在社会底层他与这残酷的黑暗的社会融为一体，不择手段地赚取利益，对金钱疯狂地追求，使他丧失了灵魂。

德纳第与自己的老婆在小镇蒙佛梅经营着一家酒馆，从不同的人身上榨取利益。

他们虽然唯利是图，不择手段，对待自己的女儿艾凡妮却宠爱有加，但是对珂赛特――方婷的女儿，却百般折磨，毫无爱心。

二、德纳第的人物性格与配角戏剧冲突（一）人物性格分析1、贪婪狡诈的酒店主人德纳第德纳第始终穿着一套不合时宜的老兵服。

脸上挂着小人得志的微笑，照他自己说的，他是一个老兵而且是个中士，并且救过一个将军的性命。