下载文档原格式
PS如何合成不同颜色的图片我们看到那些比较丰富的图片很多都是合并而成的，所以对于颜色不同的图片需要合并操作。
接下来就是店铺精心整理的一些关于PS 如何合成不同颜色的图片的相关资料，供你参考。
PS合成不同颜色的图片的方法1、文件=》打开=》再在你的电脑盘中打开一幅风景图片和一幅人物图片2、左键单击人物图片的上方横条，使其呈蓝色，表示此图片已被激活，可以在此图片上处理了;3、先在键盘上按住Ctrl键不放，再按一下A键盘(即Ctrl+A)，图片的四周就会出现蚂蚁线，表示图片全部选中;4、选择“移动工具”=》在人物图片上按住左键不放，然后拖动图片，当移动工具显现在风景图片中时松开左键，人物图片就移到风景图片中了，下图就是人物图片移动到了风景图片中，不过人物图片比风景图片大，盖着了风景图片;5、按一下Ctrl+T(自由变换工具)，改变图片大小。
按Ctrl+T后再反复按着左键将人物图片向左下角拖，直到显现出如下图中的控制点，再将鼠标指着人物图片的右上角的控制点(方块)，这时鼠标就会变成一个斜向的双箭头，再左手按着shift键不放，左键按着成对角向下拖动，这样反复多次，直到图片成合适的大小为止;6、回车一下就去掉了“自由变换工具”，再在右下角的图层面板上选择“添加图层蒙板”，这样，图层面板上的“图层1”就多了一个白色的方框，表示“图层蒙板”已经添加，在这种情况下，就可以在图片上做渐变效果了;7、在左边的工具条上先设置前景色为白，背景色为黑，再选择“渐变工具”，然后选择“径向渐变”;8、这时，鼠标的箭头就会变成了个“+”字，指着人物头像的中间，按住左键不放，从中间向左或向右，向上或向下拉，距离适度，这样，就会出现由中向外虚化的渐变效果;(不理想可以重拉)9、先选择画笔工具，再设置画笔的大小，不透明度为20%——30%，流量为30%;10、如果要让脸部和其它要清楚的部分显示出来，就先将前景色设置为白色，背景色设置为黑色，再用画笔反复地涂抹脸部和其它要清楚的部分，越涂抹就会越清楚;(这是一个细活)11、如果要让风景图片部分显示出来，那就要删除遮盖风景图片的人物图片的那一部分，怎么删除?就先将前景色设置为黑色，背景色设置为白色，再用画笔反复地涂抹要显现的风景图片部分，越涂抹就会越清楚;(当然要根据需要进行涂抹)12、反复切换前景和背景色，对要清楚的部分和要删除的部分反复涂抹，满意为止;13、自己认为满意后就合并图层，方法是Ctrl+shift+E键，或者是在图层菜单里选择“合并可见图层”，然后保存。
如何运用PS高级技巧调整照片的色彩平衡在摄影中，色彩平衡是保证照片色彩真实和令人愉悦的重要因素之一。
然而，在现实生活中，由于光线和环境条件等因素的限制，我们经常无法捕捉到完美的场景。
这时候，我们可以借助PS软件的高级技巧来调整照片的色彩平衡，提升照片的品质。
一、调整色温调整色温是改变照片整体色彩氛围的重要手段之一。
在PS软件中，我们可以通过使用色温调节工具来改变照片的色彩温度，使照片更加冷或者更加暖。
1. 打开需要调整色彩平衡的照片，点击“图像”菜单下的“调整”选项。
2. 在弹出的调整菜单中，找到“色温”选项，并点击进入。
3. 在色温调节栏中，通过滑动条的上下拖动来改变照片的整体色彩温度。
向左拖动可增加冷色调，向右拖动则增加暖色调。
4. 调整完毕后，点击“确定”按钮，保存调整结果。
二、校正色彩偏差在拍摄照片时，有时由于光线原因，照片可能会出现色彩偏差，如色偏、白平衡不准等问题。
为了校正这些色彩偏差，我们可以运用PS软件的高级技巧进行调整。
1. 打开需要校正色彩偏差的照片，点击“图像”菜单下的“调整”选项。
2. 在弹出的调整菜单中，找到“色相/饱和度”选项，并点击进入。
3. 在色相/饱和度调节栏中，可以分别调节照片的色相、饱和度和亮度。
4. 如果照片整体偏红，我们可以通过调节色相将红色偏差降低；如果照片颜色不饱和，可以通过调节饱和度增加色彩的强度；如果照片过暗或者过亮，可以通过调节亮度来进行校正。
5. 调整完毕后，点击“确定”按钮，保存调整结果。
三、调整曝光度曝光度是决定照片明暗程度的重要因素之一。
当我们拍摄的照片曝光度不准确时，可以使用PS软件的高级技巧来进行调整。
1. 打开需要调整曝光度的照片，点击“图像”菜单下的“调整”选项。
2. 在弹出的调整菜单中，找到“曝光度/对比度”选项，并点击进入。
3. 在曝光度/对比度调节栏中，可以通过滑动条来调整照片的曝光度。
向左拖动增加曝光度，向右拖动降低曝光度。
创意照片拼贴绘画教程：Photoshop漆彩效果制作指南在数字化时代，数字艺术已经成为一种流行的艺术形式。
其中，创意照片拼贴绘画是一种独特的技巧，可以将不同的照片和图形元素组合在一起，创造出令人惊叹的视觉效果。
在本篇教程中，我们将学习如何使用Photoshop创建具有漆彩效果的创意照片拼贴。
步骤1：准备工作首先，我们需要收集一些照片和图形元素。
你可以使用自己的照片，也可以从互联网上寻找一些有趣的素材。
记住，在使用他人的照片或图形素材时，要确保获得授权或遵守版权规定。
步骤2：创建画布打开Photoshop并创建一个新的画布。
根据你的需求，选择画布的大小和分辨率。
在本教程中，我们将创建一个800像素宽、600像素高的画布。
步骤3：导入照片和图形元素将你收集的照片和图形元素导入到Photoshop中。
你可以使用“文件-导入”命令或直接拖拽文件到画布上。
确保每个元素都位于不同的图层上，这样你可以更好地控制它们的位置和样式。
步骤4：裁剪和调整大小根据需要，对导入的照片和图形元素进行裁剪和调整大小。
使用矩形选框工具来选择需要裁剪的区域，然后使用“图像-裁剪”命令来裁剪图像。
使用“图像-图像大小”命令可以调整图像的像素尺寸。
步骤5：调整图层顺序为了创建一个有层次感的照片拼贴效果，我们需要调整图层的顺序。
选择一个图层，然后将其拖动到其他图层的上方或下方。
你可以使用图层面板中的拖拽功能来实现这一点。
步骤6：添加效果和滤镜现在，我们可以开始为照片拼贴添加一些独特的效果和滤镜。
例如，你可以尝试使用“滤镜-艺术效果-漆彩”命令来为图像添加漆彩效果。
根据你的个人喜好，调整滤镜的参数，以达到最佳的视觉效果。
步骤7：添加文字和标签如果你想在照片拼贴中添加文字或标签，你可以使用文本工具来实现。
选择文本工具，点击画布上的位置，然后输入你想要添加的文字。
你可以通过文本工具选项栏中的参数来调整文本的字体、大小和颜色。
步骤8：调整颜色和亮度调整照片拼贴的颜色和亮度可以使整个作品更加协调和统一。
如何使用PS软件进行图像色彩匹配和调整在图像处理领域，Photoshop（简称 PS）软件无疑是一款强大的工具。
掌握图像色彩匹配和调整的技巧，能够让我们的图片更加出色，更符合我们的创作需求。
接下来，我将为大家详细介绍如何使用 PS 软件进行图像色彩匹配和调整。
首先，我们要打开 PS 软件并导入需要处理的图像。
在菜单栏中选择“文件” “打开”，然后在文件浏览器中找到您的图像并点击“打开”。
在开始色彩匹配和调整之前，我们需要了解一些基本的概念。
色彩模式是非常重要的一个概念，常见的色彩模式有RGB（红、绿、蓝）、CMYK（青、洋红、黄、黑）等。
RGB 模式适用于屏幕显示，而CMYK 模式则适用于印刷。
接下来，我们先来看一下“色阶”工具。
它可以帮助我们调整图像的亮度和对比度。
在菜单栏中选择“图像” “调整” “色阶”，或者直接按快捷键 Ctrl ＋ L（Windows 系统）／ Command ＋ L（Mac 系统）。
在弹出的“色阶”对话框中，我们可以看到一个直方图，它显示了图像中像素的亮度分布情况。
通过移动直方图下方的滑块，我们可以调整图像的暗部、中间调和亮部的亮度，从而改变图像的对比度。
然后是“曲线”工具，它比“色阶”工具更加灵活，可以对图像的亮度进行更精细的调整。
同样在“图像” “调整”菜单中找到“曲线”，或者使用快捷键 Ctrl ＋ M（Windows 系统）／ Command ＋ M（Mac 系统）。
在“曲线”对话框中，我们可以通过在曲线上添加控制点并拖动来调整图像的亮度。
向上拖动曲线可以增加亮度，向下拖动则降低亮度。
“色彩平衡”工具可以用来调整图像的色彩倾向。
选择“图像” “调整” “色彩平衡”，或者按快捷键 Ctrl ＋ B（Windows 系统）／ Command ＋B（Mac 系统）。
在弹出的对话框中，我们可以分别调整图像的“阴影”、“中间调”和“高光”部分的色彩平衡，增加或减少某种颜色的比例，从而改变图像的整体色彩氛围。
Adobe Photoshop图像合成与颜色调整技巧在当今数字图像处理的领域中，Adobe Photoshop是业界最为流行和特色独立的软件之一。
图像合成和颜色调整是Photoshop的两个重要功能，能够将多个图像元素融合在一起，同时调整颜色和光照效果，让图像呈现出更加专业和生动的效果。
本文将介绍一些关于图像合成和颜色调整的技巧与方法，帮助您更好地利用Adobe Photoshop来创作和编辑您的图像作品。
一、图像合成技巧图像合成是将不同的图像元素融合在一起，形成一个完整的图像作品的过程。
下面将介绍几种常用的图像合成技巧：1. 图层蒙版：利用图层蒙版可以将两个图像元素完美地融合在一起。
首先，将两个图像放置在两个不同的图层上，然后使用笔刷工具在图层蒙版上绘制黑色或白色，实现图像的隐藏或显示。
这样可以精确地控制图像的融合效果。
2. 选择工具和复制粘贴：选择工具在图像合成中起着关键作用。
通过选择工具，可以选择区域并将其复制到另一个图像中，然后使用粘贴工具进行精确的位置调整。
这种方法在需要将不同的图像元素进行拼贴的场景中非常有用。
3. 混合模式：混合模式是图像合成中非常有用的工具。
通过调整图层的混合模式，可以改变图像元素之间的颜色和亮度关系，从而实现不同的合成效果。
例如，通过使用“正片叠底”混合模式，可以将两个图像元素以更加自然逼真的方式融合在一起。
二、颜色调整技巧颜色调整是后期制作过程中不可或缺的一部分。
通过调整图像的色彩、亮度和对比度等参数，可以使图像更加生动、丰富和具有吸引力。
下面将介绍几种常用的颜色调整技巧：1. 色阶调整：色阶调整可以改变图像的整体亮度和对比度。
通过调整色阶曲线，可以使图像的黑白点分布更为均匀，增强图像的动态范围和局部细节。
2. 色相/饱和度调整：通过调整色相和饱和度，可以改变图像的整体色彩效果。
例如，增加饱和度可以使图像的颜色更加鲜艳，而调整色相可以改变图像的色调。
3. 渐变映射调整：渐变映射调整可以通过调整图像的高光、中间调和阴影等部分的颜色，改变图像的整体色调。
PS软件中如何调整图片色彩平衡关键信息项：1、色彩平衡调整工具的位置与打开方式2、色彩平衡调整的参数设置3、调整色彩平衡对图片的影响效果4、不同类型图片适用的色彩平衡调整方法5、调整色彩平衡时的注意事项11 色彩平衡调整工具的位置与打开方式在 PS 软件中，要找到并打开色彩平衡调整工具，首先需要打开需要处理的图片。
然后，在菜单栏中选择“图像”选项，在下拉菜单中找到“调整”，接着点击“色彩平衡”选项，即可打开色彩平衡调整的窗口。
111 快捷键方式也可以通过使用快捷键“Ctrl+B”来快速打开色彩平衡调整窗口。
12 色彩平衡调整的参数设置色彩平衡调整窗口中，通常会有三个主要的参数设置选项：“阴影”“中间调”“高光”。
每个选项都对应着不同区域的色彩调整。
121 阴影调整通过调整阴影部分的色彩平衡，可以改变图片中较暗区域的颜色。
例如，增加红色可以让阴影部分呈现出暖色调，增加蓝色则会使其呈现出冷色调。
122 中间调调整中间调的调整会影响图片中亮度适中的区域。
对中间调的色彩平衡进行调整，可以使图片的整体色调发生较大变化。
123 高光调整高光部分的调整主要针对图片中最亮的区域。
适当调整高光部分的色彩平衡，可以增强图片的层次感和立体感。
13 调整色彩平衡对图片的影响效果正确地调整色彩平衡可以显著改善图片的色彩表现，使其更加生动、吸引人。
131 色彩校正当图片存在偏色问题时，比如整体偏黄或偏蓝，可以通过色彩平衡调整来校正颜色，使其恢复自然真实的色彩。
132 营造氛围根据图片的主题和想要传达的情感，可以通过调整色彩平衡来营造特定的氛围。
比如，增加暖色调可以营造温馨、欢快的氛围，增加冷色调则可以营造出宁静、神秘的氛围。
133 突出主体通过对图片背景和主体的色彩平衡分别进行调整，可以使主体更加突出，增强图片的视觉冲击力。
14 不同类型图片适用的色彩平衡调整方法不同类型的图片，如风景照、人物照、产品照等，在色彩平衡调整上有不同的侧重点。
在Photoshop中制作绚丽的拼图效果——简易教程Photoshop是一款功能强大的图像处理软件，可以用于各种图像编辑和设计工作。
在本教程中，我将向大家介绍如何在Photoshop中制作绚丽的拼图效果。
首先，打开Photoshop软件，并选择一个适合的背景图像。
这个图像将成为我们拼图的基础。
在本教程中，我选择了一张沙滩的风景照片作为背景图像。
接下来，我们需要选择几张图像作为拼图的碎片。
你可以在网上或者自己的相册中找到一些有趣的图像来使用。
注意，这些图像应该具有鲜明的色彩和清晰的细节，以便在拼图效果中产生良好的视觉效果。
在Photoshop中，打开一张要用作拼图碎片的图像，并使用裁剪工具将其裁剪成合适的形状和尺寸。
你可以裁剪成正方形、长方形、圆形或其他形状，根据你的个人喜好来选择。
用选择工具选中图像，并按下Ctrl+C，然后在背景图像上按下Ctrl+V，将图像粘贴到背景上。
在图层面板中，将碎片图像的图层模式设置为"正片叠底"，这将使碎片与背景图像融合在一起，并产生透明效果。
重复上述步骤，将其他的拼图碎片图像添加到背景图像上。
你可以选择不同的形状和尺寸，互相重叠，创造出丰富多样的效果。
调整每个碎片的位置和透明度，以达到你想要的效果。
除了基本的拼图效果，你还可以使用一些特效来增强图像的视觉效果。
例如，你可以在图层面板中选择一个碎片图像的图层，然后点击"滤镜"菜单，选择一个你喜欢的滤镜效果，如模糊、锐化、光效等。
然后调整滤镜的参数，使图像看起来更加绚丽和生动。
另外，你还可以使用调整图层的亮度、对比度、色彩饱和度等功能来调整整个拼图效果的色调和明暗度。
这将进一步增强图像的效果，并使拼图看起来更加丰富和有深度。
最后，在完成拼图效果后，你可以保存你的作品为一个新的图像文件，以便将其应用于网页设计、海报制作、印刷品等各种应用场景中。
通过这个简易教程，我们可以看到，在Photoshop中制作绚丽的拼图效果并不复杂。
如何通过Photoshop调整照片的色彩平衡在图像处理领域中，Adobe Photoshop是一款功能强大的软件，可以帮助我们对照片进行各种编辑和调整。
其中一个重要的调整功能是色彩平衡的调整，它可以帮助我们改变照片的整体色调和颜色分布。
接下来，我们将一步步介绍如何通过Photoshop来调整照片的色彩平衡。
第一步，打开照片。
将需要调整色彩平衡的照片导入到Photoshop软件中。
在菜单栏中点击"文件"，然后选择"打开"，找到并选择你要编辑的照片文件。
点击"确定"按钮，照片将被打开在Photoshop编辑区域。
第二步，选择“调整色彩平衡”。
在Photoshop工具栏的右侧，点击"调整"选项。
接着从下拉菜单中选择"色彩平衡"选项。
一个新的调整图层将被添加到照片上，并且会自动显示色彩平衡的属性面板。
第三步，调整色彩平衡。
在色彩平衡属性面板中，你会看到三个滑块：青色/红色、黄色/蓝色和洋红色/绿色。
这些滑块用于调整照片中不同颜色的平衡。
通过移动滑块，你可以改变相应颜色通道的亮度和对比度。
例如，如果你想增加照片中的红色饱和度，可以将红色滑块向右移动。
如果你想减少绿色的亮度，可以将绿色滑块向左移动。
通过微调这些滑块，你可以实时地看到照片中颜色的变化。
第四步，调整中间色调。
在色彩平衡属性面板下方，你会看到一个切换按钮“中间色调”。
点击它，你可以调整照片中中间色调的颜色平衡。
这些中间色调通常会影响整体照片的色彩和氛围。
通过移动滑块，你可以增加或减少中间色调中的红、绿、蓝的比例，从而改变照片的整体色调。
第五步，微调阴影和高光。
在色彩平衡属性面板的左下方，你会看到两个滑块：“阴影”和“高光”。
这些滑块用于微调照片中的阴影和高光部分的颜色平衡。
通过移动滑块，你可以增加或减少阴影和高光部分中的红、绿、蓝的比例。
这个调整可以让照片的阴影和高光更加饱满和有层次感。
快速调整色彩平衡的Photoshop教程导语：在如今的互联网时代，我们经常会在社交媒体上分享我们的生活照片。
然而，有时候由于拍摄环境的原因，我们拍摄出来的照片可能会出现色彩偏差。
在这种情况下，我们可以借助Photoshop软件来快速调整照片的色彩平衡。
下面是一个简单的Photoshop教程，以帮助您进行这项任务。
步骤一：打开照片将需要调整色彩平衡的照片导入到Photoshop中。
单击“文件”选项，然后选择“打开”，在打开的文件浏览器中选择照片所在的文件夹并双击打开照片。
步骤二：调整色阶在Photoshop的工具栏中，找到并点击“色阶”工具。
该工具位于工具栏的顶部或侧边。
在弹出的色阶面板中，您会看到一个图形显示屏和滑动条。
- 将滑动条向左移动以增加图像的亮度，并向右移动以减少亮度。
- 对于红色、绿色和蓝色通道，依次调整滑动条来增加或减少相应颜色。
- 调整完毕后，点击“确定”。
步骤三：使用“曲线”调整颜色和对比度点击工具栏上的“曲线”工具，该工具通常在色阶工具的下方。
在弹出的曲线面板中，您会看到一个显示光线和阴影的曲线。
- 通过点击曲线中的不同位置，您可以添加或删除锚点，以调整图像的灰度。
- 您还可以拖动锚点来调整图像的亮度和对比度。
- 若要调整特定颜色的色彩平衡，请选择要调整的颜色通道，然后按照调整曲线的方法进行调整。
- 确认调整完成后，点击“确定”。
步骤四：使用“色相/饱和度”工具进行微调点击工具栏上的“色相/饱和度”工具，该工具通常在曲线工具的下方。
在相应的面板中，您可以将滑动条向右移动以增加饱和度，向左移动以减少饱和度。
- 如果您只想调整照片中的特定颜色，可以使用“色选择器”工具来选择并调整相关颜色。
- 调整完毕后，点击“确定”。
步骤五：保存和导出照片在调整完照片的色彩平衡后，点击菜单栏中的“文件”选项，然后选择“保存”或“另存为”来保存您的照片。
- 如果您只是想保存已经调整的照片，选择“保存”选项将覆盖原始文件。
如何利用Photoshop调整照片色彩平衡Photoshop是一款功能强大的图像处理软件，它不仅可以用来修复照片，还可以调整照片的色彩平衡，使照片色彩更加鲜艳、生动。
下面将为大家详细介绍如何利用Photoshop调整照片的色彩平衡。
1. 打开照片：首先，打开你想要调整色彩平衡的照片。
在Photoshop软件中，点击"文件"，然后选择"打开"，在文件浏览器中找到照片并打开。
你也可以直接将照片拖拽到软件的工作区。
2. 调整曝光：在调整色彩平衡之前，可以先调整照片的曝光，使整体亮度更加均匀。
在Photoshop的工具栏上，找到"调整图像"的按钮（一个黑白分离的圆环），点击选择"曝光"。
然后，在曝光面板上，可以调整曝光值、对比度和阴影等参数，实现你想要的效果。
3. 选择色彩平衡：在Photoshop的工具栏上，找到"调整图像"的按钮，点击选择"色彩平衡"。
这个工具可以帮助你调整照片的整体色调，改变照片中不同颜色的比例和饱和度。
4. 调整阴影、中间色调和高光：在色彩平衡面板上，你将看到三个滑动条，分别对应阴影、中间色调和高光。
通过调整这些滑动条，你可以改变照片中对应颜色的饱和度和亮度。
比如，如果你想增加照片中的红色调，可以将红色调的滑动条向右移动；如果想增加绿色调，可以将绿色调的滑动条向右移动。
5. 使用亮度/对比度调整：在Photoshop的工具栏上，找到"图像"的按钮，点击选择"调整"，然后选择"亮度/对比度"。
这个工具可以帮助你调整照片的整体亮度和对比度，进一步增强照片的色彩。
6. 应用滤镜：除了上述方法外，你还可以尝试在Photoshop中使用滤镜来调整照片的色彩平衡。
点击"滤镜"，然后选择"调整"，在子菜单中选择适合的滤镜，如"色相/饱和度"、"去色"或"色彩平衡"等，通过调整滤镜参数来实现你想要的效果。
学习调制彩色拼图照片的PS教程直线网最终效果图一、选择原始图像第一步，你要确定作品的主题是什么。
如果你把作品想象成威斯敏斯特教堂的一部分，那么当阳光透过这块玻璃时，你想对上帝诉说些什么？所以要根据你的主题需要为你的作品找一幅原始图像。
你可以从现成的剪贴画中选一幅，也可以用自己的图像，还可以扫描一张画。
这里我选择了一个可爱的孩子的照片。
（图00）二、提线其实，我们想从原始图像上得到的不过是所要描绘对象的大概轮廓。
在背景层上新建一层，根据你的图像大小选择合适的笔刷大小和硬度。
用黑色画笔仔细描出孩子的轮廓。
如果画面中的某些部分挡住了我们的主要对象，要设法补全，使对象完整。
尽量保持画面的简洁，太过复杂会使后面难以处理。
这幅图中，我所用的是直径为3像素，硬度为0％的柔化笔刷。
现在看是可以了，但在后面，你也许会觉得这样的笔刷还是显得纤细了些。
（图01）如果你的鼠标使你觉得这样手描太过吃力，那么只好用另一种办法了。
选择魔棒工具，根据你的画面情况设置容差值，将选择方式设为填加到现有选区，然后一一点击相连的色块，直到准确的选取了主要的范围。
打开路径面板，点击“建立工作路径”（我指的是小三角里的命令，而不是快捷按钮），设容差为1.0像素。
在设定好笔刷后，用前景色描边路径即可（这次可以用快捷方式了）。
和直接手绘相比，这种方法是麻烦了许多，但它对鼠标和手绘功底的要求不大。
手脚够快的话，这种方法也不会太耗费时间。
其实微一留意，你就能发现在真正的玻璃画中，线条应该是十分流畅的，但这张图做了一半我才想起这个问题，改动已是不可能的了。
这个例子权当是一个反面教材吧！还有一点忠告：大家看到那只怪怪的右手了吗？由于一开始疏忽了这一点，结果对最后画面的影响非常大！虽然越看越不顺眼，但已回天乏术！所以，在进行下一步之前，一定要反复检查你的线稿，确定无误！否则造成的错误几乎是不可弥补的。
慎之慎之！三、修饰线条在进行下一步之前，我们先在这里稍做停顿。
检查你的画面，看看黑色的线条是否过于生硬死板，或是抖的不成样子。
我们希望线条尽可能的圆滑流畅。
按住Ctrl，单击图层1，载入线条的选区范围，用选择>修改中的“平滑”命令修饰线条。
如果还不太满意，再用高斯模糊命令轻微模糊一下，改善线条的外观。
四、填色虽然我已经迫不及待的想要进入到制造玻璃效果的阶段，但如果不想让玻璃变成无色的，还得先为它上色。
选择吸管工具，在孩子娇嫩的皮肤上点击一下，选取的颜色为RGB（251，204，193）。
为了选择出应填充为肤色的区域，我们在背景层之上新建了一层，填充为白色。
选择魔棒工具，在属性栏中选择“连续的”和“用于所有图层”，在肤色区域上点击，有多个选区则要逐步添加。
由于白色图层遮挡住了背景的五颜六色，所以选取对我们来说就容易了很多。
在确定没有漏选的情况下，用选择>修改下的“扩展”命令，将选区适当扩大几个像素，但也不要超过旁边的黑线。
在线条层之下，白色层之上，新建一层，用吸管颜色填充选区。
（图02）五、玻璃效果现在我们终于可以开始“为所欲为”了。
确定在肤色层内，打开纹理>纹理化滤镜，在纹理类型中选择“砂岩”，缩放为150％，凸现为5，光照方向为顶。
还是要根据你的图象来确定所需数据。
这时，选区内呈现粗糙的颗粒状。
（图03）再从扭曲滤镜中选择玻璃滤镜。
这是我们本文的主角。
这个滤镜模拟了透过玻璃观看而使对象产生的扭曲情况。
扭曲度我选择4，太大的值会使选区内的图像边缘超出线框范围，平滑度为5，纹理选择“结霜”，这也是最常用的玻璃纹理类型。
缩放保持100％不变。
你还可以选择“反相”来反转表面的亮色与暗色。
在确定之后，就可以看到玻璃效果了。
（图04）六、重复现在对头发部分进行相同的处理。
在线条层下新建一层，用魔棒选择头发区域，扩展选区2像素，如果原图中没有合适的发色，可以自己选择，我所用的是RGB（251，220，45）。
填充之后，和刚才一样先进行纹理化处理，不过这次我们用的纹理类型为“画布”来代替刚才所用的“砂岩”。
如果你近距离的观察过这种彩色玻璃画或是看过介绍，那你就该知道，有时候，即使在同一幅画上也会采用数种不同纹理类型的玻璃。
我们模仿的就是这种玻璃。
在纹理化对话框中，设缩放为150％，凸现为4。
然后是玻璃滤镜。
我们把扭曲度调至2，平滑度为3，纹理依然为“结霜”，缩放不变。
（图05）七、按照同样的方法，处理面部的其它细节。
对于一些很小的区域，处理起来可以稍稍偷一下懒。
但要注意，不要留下空白。
（图06）八、接下来，我们要对孩子的身体部分也进行相同处理。
先用线条将身体划分为一些小的几何块，为了修改方便，线条可以另起一层。
（图07）用魔棒选取不相邻的一些小块，扩展后储存选区。
新建一层，填充任一种颜色，然后按刚才的步骤为图像加上玻璃效果。
不要用同样的设置，将数值稍加变化，会使图像更加丰富。
也许这样的图像还是显得单调了些，我们可以载入刚才的选区，用色相/饱和度命令，使部分图像的颜色稍有变化。
如果想使颜色更多，可以多储存几个选区，用色相/饱和度命令调整颜色。
（图08）九、下面我们要为这幅画添加背景，使它看起来真的像嵌在墙上一样。
这个孩子占了画面的太多部分，首先，拼合除了背景层和白色层和线条层之外的所有图层。
用画布大小命令，调整画布大小和图像所占的位置，用白色填满原来的白色层。
（图09）在我们的玻璃画下新建一层，选择画笔，这次用粗一点的笔刷（5像素左右），勾勒出背景几何线条。
方法是先用直线分割，然后用曲线进一步划分。
用笔刷点击线段的起点，按住Shift，点击线段的端点，就可以得到一条直线。
（图10）在这一层下新建一层，将前景色设为深灰色，背景色为白色，用云彩滤镜渲染。
执行添加杂色命令，数量为8，勾选单色。
连续用模糊滤镜两次，轻微模糊一下画面。
（图11）我们希望给背景也使用玻璃效果，但如果还用刚才纹理化——玻璃滤镜的方法，那就会和主题融合在一起，无法起到衬托的作用。
所以我们采用另一种玻璃效果——海洋波纹滤镜。
它和玻璃滤镜同样归属于扭曲滤镜。
在本例中，我们选择了波纹大小为12，波纹幅度为16。
（图12）和刚才一样，我们需要使背景明暗有所变化。
由于背景还未着色，所以我们只需用亮度/对比度命令调节就可以了。
如果根据云彩渲染明暗的情况来调整，效果会更好。
（图13）注意根据图像的颜色情况来选择魔棒的容差值。
如果你希望背景是多彩多姿的，那么还是用色相/饱和度命令来上色。
同样根据明暗色调选出不同区域，选择色相/饱和度命令中的“着色”，然后调节色相、饱和度和明度。
我把这幅背景从上至下分为三个层次，你也可以做的更多。
（图14）十、我们还要为图像加上边框。
在做这一步之前，我们首先还是得用画布大小命令来给图像增加一点空间。
将宽度和高度都增至原来的130％，多出来的空间就是边框的位置。
由于这种边框是对称的，所以我打算先制作好一角，然后用复制的方法来实现全部。
这就要求精确的对称，否则会出现对不上的尴尬。
我们用参考线来解决这个问题。
在视图菜单下勾选“对齐”，在“对齐到”里选择“文档边界”，这样，参考线就会自动吸附到这一层的中心。
然后打开标尺。
关闭除白色层之外的所有图层。
由于这一层始终位于图像正中，所以我们选择在这一层建立参考线。
从标尺下拖出参考线，慢慢移至画面中心，在程序判断当前所在位置距离当前图层的垂直或水平中心很近时，它就会自动吸附到中心上。
这样，我们将画面均匀分成四部分。
（图15）按住Ctrl，点击白色图层，载入这一层的选区。
打开路径面板，从选区建立工作路径，双击这一路径，将之存为路径1。
复制路径1，在副本中，在用路径组件选择工具选择了这条路径后，用变化路径>缩放命令，将它的长和宽都放大到原来的125％。
选取这条放大的路径，将它剪切，然后把它粘贴到路径1中，随即删除路径1副本。
（图16）将外围路径的右上和左下角的节点分别拖到参考线上，分别保持水平或垂直，右下角的节点拖至两条参考线的交点。
如法炮制里面的路径，现在两条路径的右边和下边都重叠在参考线上。
将两条路径都选择，点击路径组件选择工具，在属性栏中点击“添加到形状区域”，然后点击“组合”，将两条路径合并。
（图17）（为了方便观察，我将背景层也打开了。
）接下来的这一步比较麻烦：我们要找到这个形状两条短边的中心。
第一种方法，你可以利用参考线的吸附特性。
先将路径转化为选区，为了找到右边短边的中心，我们可以用选框相减的办法，减掉左边的部分，然后新建一层，在选区内填充颜色，用参考线找到这一层，也就是路径右边上的中心，然后删除这一层就可以了。
同样，找到路径下边的中心。
（图18）这种方法很精确，可以在任何情况下使用。
相对来说，第二种方法的精确度就没那么高了。
也许大多数人在使用Photoshop的过程中极少用到度量工具，今天我们就来试试。
从吸管工具下找出度量工具，鼠标变成一把小尺，在短边的端点处点击，拖动鼠标到另一端点，屏幕上面就会出现这条线段的属性，包括角度，长度。
现在我们测量到路径右边的短边长度D1为60像素（你也可以改变单位）。
打开信息面板，选择矩形工具，使画出来的矩形选框的上边缘和路径的上边缘重合，注意一边向右拖动鼠标一边观察信息面板，直到显示出这个矩形的高度为30像素，才放松鼠标，这样，矩形底边和路径相交的交点，就是路径短边的中心。
同样，为取路径底边的中心，我们只需要将矩形选框的宽度控制在33（66的一半）像素就可以了。
（图19）中点取到后，用钢笔工具在这两个点上各添加一个锚点，然后用转换点工具把这个锚点和旁边的两个锚点由平滑点转换为角点，然后把新添加的锚点向下拖，这样形成的就会是直线段。
（图20）将路径1复制，如图更改副本路径。
（图21接下来的步骤已没什么技巧可言，回到路径1中，如图添加形状。
除了两条线要合并到路径上以外，其它形状单独创建即可。
（图22）路径的工作终于告一段落了，我们要开始填色了。
在所有图层之上新建一层，显示路径1副本，将路径转换为选区，扩展8个像素；用RGB（244，183，87）在新层内填充，使用纹理化滤镜，尝试不同的纹理类型和数值，如“粗麻布”，缩放100％，凸现为4；然后是玻璃滤镜，扭曲度为2，平滑度为4。
由于大面积的使用了扭曲滤镜，所以选区内不可避免的出现空白，因此我们将选区向内收缩2像素，新建一层，在这里为边框加边。
执行“描边”命令，宽度为5像素，将颜色设为黑色，位置在外。
沿着参考线删去多余的部分。
（图23）新建一层，用路径组件选择工具选择路径1内的三个封闭路径，分别填上不同的颜色，再次执行纹理化和玻璃滤镜，记得变化数值。
（图24）边缘出现了不规则的现象，我们可以用边框来遮盖它。
新建一层，选择路径1内的三个封闭路径，设前景色为黑色，更改画笔，设直径为5像素，硬度为100％，然后用路径面板的描边路径为路径加边。
