夜莺颂 作品赏析

夜莺颂济慈赏析《夜莺颂》是英国诗人约翰·济慈的诗作。

全诗共八节。

开始写诗人自己听莺歌而置身瑰丽的幻想境界。

继而写纵饮美酒，诗兴大发，凭诗意遐想，随夜莺飘然而去，深夜醉卧花丛，缕缕芳香袭面而来，诗人陶然自乐，心旷神怡，愿就此离别人世。

人都有一死，而夜莺的歌却永世不灭。

想到此，梦幻结束，重返现实。

在济慈看来，他生活于其中的社会是庸俗、虚伪和污浊肮脏的，而永恒的大自然则绮丽秀美、清新可爱。

因而对丑的鞭挞和对美的追求构成了他抒情诗的基调。

评论家认为诗人以夜莺的歌声象征大自然中永恒的欢乐，并与现实世界中人生短暂、好景不长相对照。

诗人把主观感情渗透在具体的画面中，以情写景，以景传情，意境独特新奇，不落俗套。

通篇由奇妙的想象引领，写来自然、流畅。

另外此诗也是浪漫主义抒情诗歌中的力作。

济慈在《夜莺颂》中通过奇妙的想象，将读者带入一个瑰丽的幻想境界。

诗中，夜莺的歌声成为了连接诗人与大自然之间的纽带，让诗人暂时忘却现实的烦恼，沉浸在美好的自然景观中。

济慈通过夜莺的歌声，表达了对大自然美景的热爱和对人生苦短的感慨。

诗中描绘的自然景象如山毛榉的葱绿和阴影、夏夜的温柔月光等，都充满了诗意和美感，让人仿佛置身于一个理想的乐园之中。

《夜莺颂》的创作背景，1818年年底，23岁的济慈结识了他的邻居芬妮·布朗妮小姐。

他们恋爱的最初半年，济慈生活在幸福之中。

他像一个健康人那样，常常同芬妮远远地散着步，度过愉快的时光。

这半年也成了诗人创作最旺盛的时期。

这首《夜莺颂》是翌年春天的一个早晨，诗人坐在布朗妮家中花园的梅树下，听到夜莺的啼声后，不禁心旷神怡，诗兴勃发，不到三个小时，一气呵成。

济慈患有肺病，这给他的爱情生活笼罩上一层忧郁的阴影。

他曾写道：“在我的散步中，我有两件极喜欢思索的事，你（指芬妮）的可爱与我的死的时间。

”因此，他的诗中常常流露出哀伤、悲凉的情绪。

2梦幻的心灵之歌——《夜莺颂》赏析周倩兰州大学文学院《夜莺颂》写于1819年的5月，一个春末夏初、阳光明媚的早晨，彼时的济慈，深受贫寒窘迫生活的困扰，经历与至亲生离死别的悲痛，自身也因罹患绝症遭受死亡的威胁，虽然正值风华正茂的年纪，正当沉浸于爱河的甜蜜岁月，他美好的生命却正如烂漫春光一般脆弱而易逝。

此时他憩于树下，听到了夜莺的鸣音，婉转而空灵的歌声，带领他超越了凡世，脱胎于病躯，摒弃俗尘的烦扰，游离于世外，开始一段从现实到梦幻，最终又从梦幻回归到现实的心灵之旅。

第一节开头，济慈写到“我的心疼痛”，似饮毒鸩，似吞鸦片，“开始沉向冥府的忘川”。

他似在寻求一种解脱，哪怕是借助使人死亡的hemlock，令人麻醉的opiate，还是让人忘却一切的Lethe，即便这些最终导致的结果，只能是趋向空无一物的虚无。

诗歌开篇，诗人就抛出了他所思索之问，即死亡与永恒之间的对立，或许只有死亡方能造就永恒。

夜莺的欢乐让“我过度欣喜”，极致的美好与极乐相伴，而极乐所导向的，是生的尽头，抑或是生的重生？诗人沉向欢乐与遗忘的深渊，以一个干净的灵魂的姿态，去聆听“Dryad林中仙女”夜莺对夏天，对未来，对一切美好的歌唱。

“啊，但愿有一口美酒，一口曾在地窖冷藏多年的美酒！人一尝就会想到花神，想到葱绿的酒乡，想起舞蹈、恋歌和丰收季节的狂欢。

”从喉头的烈酒带来的味觉上的刺激所产生的快感，经由天马行空的想象与通感的艺术，联系到嗅觉所感知到的似酒香般醇厚的花香，联系到视觉所感知到的绚丽的舞蹈，联系到听觉所感知到的醉人的恋歌，联系到全身心所投入的五月热烈的阳光下，丰收季节的狂欢，流畅而从容地从一个画面跳跃到另一个画面，由一种感觉触及到另一种感觉，就像美酒经唇舌入口，酒精分子在味蕾上舞蹈，再经喉灌入肚腹，快感渐渐曼延至通体四肢，读者跟随着诗人的想象，慢慢融入到诗人用语言架构起的美妙境界，感受到自然的包容与美好。

诗人在短暂地告别尘世，沉入遗忘的深渊之时，渴望着美酒带来的麻醉与愉悦，这是一种对酒神精神的向往与崇拜，发源于古希腊的酒神精神，以酒神狄奥尼索斯为象征，与狂热、过度和不稳定相联系，在古希腊悲剧中被推到极致，诗人渴求着情绪的发泄，抛弃世俗的束缚，回归到原始状态，在个体的消失以及与世界的合一的绝望痛苦中获得生的极大快意。

浅析济慈《夜莺颂》摘要：济慈的名作《夜莺颂》，旨在揭示济慈着力刻画的贯穿整篇诗歌的复杂心情——痛并快乐着。

这种挥之不去的矛盾心情正是诗人人生的真实写照。

济慈在表达这首诗歌的主题时采用了对比、象征等多种的表现手法，文章拟在此分析这首名作的主题及其表现手法。

关键词：《夜莺颂》；对比；象征约翰·济慈是英国19世纪初杰出的浪漫主义诗人，其诗歌想象的丰富、语言的精确与华美完全可以与莎士比亚媲美。

19世纪下半叶，英国声望颇高的批评家马修·阿诺德认为，济慈的颂歌“珠圆玉润”。

济慈的墓碑上写着：“此地躺着一个人，他的名字是用水写成的。

”但是闻一多却认为：“忠烈的亡魂啊!／你的名字没写在水上，／但铸在圣朝底宝鼎上了!”英国维多利亚时期的诗人但丁．力ⅱ百列·罗塞蒂说：“我们的济慈的歌声就是我们英国的夜莺歌。

”济慈的《夜莺颂》是其颂歌中最美的诗篇之一，难怪徐志摩说：“诗中有济慈的《夜莺歌》，如禽中有夜莺一样的神奇。

”《夜莺颂》一开篇，诗人就饱蘸深情地写道：“我的心在痛，困顿和麻木／刺进了感官，有如饮过毒鸠，／又像是刚刚把鸦片吞服，／于是向着列斯忘川下沉／并不是我嫉妒你的好运，／而是你的快乐使我太欢欣——，因为在林间嘹亮的天地里，／你呵，轻翅的仙灵，／你躲进山毛榉的葱绿和阴影，／放开歌喉，歌唱着夏季。

”诗人听着夜莺的嘹亮而美妙的歌唱，心被这快乐的歌声感染着。

这种快活太尖锐了，诗人甚至感到心儿在痛，感到自己像是被麻痹了一样。

他向往那林阴繁茂的夜莺欢唱的世界，但是残酷的现实使他又不能够完全投入和享受这种快乐，诗人的心被现实世界的“不尽如人意的因素”打击着。

于是诗人想到了以酒解千愁。

唉，要是有口陈年的佳酿该有多好!“那冷藏／在地下多年的清醇饮料，／一尝就令人想起绿色之邦，／想起花神，恋歌，阳光和舞蹈!”诗人渴望饮下这美妙的醇香美酒，让自己从困顿、疲乏和痛苦的身体游离了出来，与夜莺共入深林，“远远地、远远隐没，让我忘掉／你在树叶问从不知道的一切”。

第一小节，较沉闷的元音(如在“heart”、“drowsy”、“numbness”、等词中)与较严厉的词(如“aches”、“pains”、) 形成一种强烈的对比。

写诗人被美妙的歌声刺醒了被痛苦麻木的灵魂，一种隐隐的甜蜜的痛苦敲醒了诗人困顿的心神。

/s/ /W / /z//T/ 等滑音的运用，给人一种舒缓的感觉，它像钝头痛一样，如丝般，一缕一缕，细细的侵入你的身躯，你的灵魂。

沉闷的元音/Q /也缕缕出现（“drunk ”“some”“dull”等词中），与"beechen green","full throated ease"也形成一种对比，表现了诗人快感与痛苦的糅合，表现了诗人对那个明快亮丽世界的向往，与急于摆脱现实羁绊的强烈愿望。

第二小节，诗人用一系列爆破音/d/、/t/、/b/、/p/、/k/等与短元音/i//Q//A//R/等，构成一幅声音响亮、欢快的美好世界，那里有陈年佳酿，似灵泉之水，有生机勃勃的绿色，有舞步欢快，有笑声盈盈，有声声歌唱……诗人领我们走进了一个美妙的世界，实践着他所说的“那些值得尊敬的诗人是那些讲述悦耳动听故事的人”。

第三小节，/v/、/r/、/n/等辅音（如在“fever”“fret”“groan”中）的运用，使嗡嗡之声充溢其间，给人一种烦躁、压抑之感，一些沉闷的元音给人一种沉闷、无生气、瘫软的感觉。

第四小节，/s//f/等擦音及长元音/ei/、/i:/的运用，产生一站种柔和、安宁的效果。

“fly”、“wings”、“tender”、“breezes”、“venderous”、“light”等词，一动一静、一明一暗，形成对比，使富有动感，柔风软拂，月光柔和，树林静谧，曲径通幽，给人一种宁静之感。

第五小节，“flowers”、“soft incense”“embalmed darkness”、“pastoral eglantine”等词产生一种柔美的艺术效果。

夜莺颂的主要内容1.引言1.1 概述夜莺颂是一篇描写夜莺与其歌声的文学作品，被认为是古希腊哲学家亚里士多德的一部分作品。

这篇长篇散文中通过对夜莺的赞美和对其歌声的描写，展示了对自然界的热爱和赞美之情。

夜莺颂所表达的主题主要包括自然、音乐和诗歌。

文章中，夜莺的歌声被形容为美妙动听，是一种纯粹且美好的艺术形式。

夜莺颂的形式和内容都带有浓厚的抒情色彩，使读者领略到了亚里士多德对自然美的独特理解和欣赏。

通过欣赏夜莺的歌声，读者也能够感受到作者对于美的态度和对生命的敬畏。

1.2文章结构1.2 文章结构本文将按照以下顺序来介绍夜莺颂的主要内容：1. 夜莺颂的背景：在探讨夜莺颂的主要内容之前，我们将先介绍夜莺颂的背景和创作背景。

这部诗歌作品是由古希腊的诗人济慈（John Keats）所创作的，出版于1819年。

在此部诗歌中，济慈通过描绘夜莺的歌声来探讨人类存在与艺术之间的联系，并表达了对生命的短暂和美的追求。

2. 夜莺颂的主要内容：接下来，我们将详细介绍夜莺颂的主要内容。

夜莺颂由八个辞章（odes）组成，每个辞章都探讨了不同的主题和意象。

我们将依次介绍每个辞章的主题和相关的诗句，以帮助读者更好地理解济慈的思想和表达方式。

- 辞章一：济慈在第一辞章中倾诉了他对夜莺的倾慕之情，并提出了关于夜莺与人类的联系和启示的思考。

- 辞章二：第二辞章中，济慈将夜莺的歌声与悲剧的境遇相对比，探讨了人类存在中的痛苦与悲伤。

- 辞章三：在第三辞章中，济慈将夜莺的歌声与诗歌的力量相连结，表达了他对诗歌创作的信仰和对艺术的崇敬。

- 辞章四：第四辞章中，济慈通过夜莺的歌声来探讨时间的流逝和人类生命的短暂，表达了对逝去时光的怀念和对生命的珍惜。

- 辞章五：在第五辞章中，济慈探索了夜莺歌声的不朽性，并将其视为对人类存在的一种解脱和拯救。

- 辞章六：第六辞章中，济慈将夜莺的歌声与爱情联系在一起，探讨了爱情的魅力和力量。

- 辞章七：在第七辞章中，济慈探究了夜莺歌声背后的神秘力量，表达了对宇宙的无限追求和对永恒的渴望。

济慈的两首浪漫主义诗歌《夜莺颂》和《希腊古瓮颂》赏析
英国浪漫主义诗人、作家华兹华斯·米尔福特·维果洛的《夜莺颂》和《希腊
古瓮颂》，充满着浪漫气息，满载着情感丰沃的激情，分别赋于生活迷人的仪式感，以及抒发离别悲怆的精神色彩。

《夜莺颂》写出夜晚的自然风景，夏夜中的流动的繁华容颜、无穷无尽的绚烂
仙景，以及繁星在空中交相辉映，深夜对月映衬而不致苍白的场景，向晨曦里的踏青者宣告着持续的欢愉。

唯美的诗句营造出跳动灵魂的优雅意犹，愉悦的情绪溢满整首诗的动人之处，那恬淡的氛围让诗人在思绪飘荡中遥望天际，发掘夜晚深处藏起的身居景尔。

另一首诗歌《希腊古瓮颂》是维果洛发自内心的表达，描绘他离别希腊，离开
曾经数度间次踏上的西南岛，满腔思念之情从文字涌出，几许怅别之色，几许浪漫情怀融于宽广的地域中，厚重里表现出一个人内心深处对家乡述说的落寞，一颦一笑中言之有物，营造出深浅不一变化多端的感慨。

华兹华斯·米尔福特·维果洛的两首浪漫诗歌，用情绪漫滴的抒情力量惊艳文字，唤起深处的感受，表现出维果洛的清新想像力，暗示着这位美妙的诗人深情地述说人们对生活、家乡以及离别的深沉情思。

它们将唯美滋养着我们，让被日常繁琐所扰乱的心灵放松下来，享受浪漫诗歌带来的梦一般的惬意。

济慈（1795 - 1821），英国浪漫派诗人。

生于伦敦。

父母早逝，由外祖母抚养。

曾学医，并考得内科医生执照，但很快放弃医学，专心从事文学创作。

1816年在亨特主编的《检察者》先后刊载十四行诗《孤寂》和《初读查普译荷马史诗》。

1817年出版第一部诗集，其中有《睡眠与诗》等佳篇。

1818年在照料患肺病的弟弟托姆期间写成取材薄伽丘《十日谈》的叙事诗《伊萨贝拉》。

同年5月发表《恩底弥翁》，长诗描写希腊神话中月亮女神与凡人恩底弥翁相爱的故事。

因他与亨特关系甚密，长诗受到反对亨特的三家杂志的攻击，但他自信死后“定能名居英国诗人之列”，遂开始写作以希腊神话中新、旧神争斗为题材的史诗《许佩里翁》。

1819年写成长诗《圣爱格尼斯之歌》，表达了对弟弟托姆去世的哀悼和对与女友芳妮·布劳恩关系的忧虑，同时写出《夜莺》、《心灵》、《哀感》、《希腊古瓮》、《梦》、《无情的美人》、《灿烂的星，愿我能似你永在》、《秋颂》等一系列优秀诗篇，并开始写作以蛇化美女的神话为题材的抒情诗《莱米亚》，与布朗合写剧本《奥托大帝》。

他的诗以?意和色彩表现感觉，对后来的诗人，包括唯美主义和意象派诗人产生过很大影响。

1818年，济慈23岁。

那年，诗人患上了肺痨，同时诗人还处于和范妮·布恩小姐的热恋中。

正如诗人自己说的，他常常想的两件事就是爱情的甜蜜和自己死去的时间。

在这样的情况下，诗人情绪激昂，心中充满着悲愤和对生命的渴望。

在一个深沉的夜晚，在浓密的树枝下，在鸟儿嘹亮的歌声中，诗人一口气写下了这首8节80多行的《夜莺颂》。

在《夜莺颂》中，诗人的着眼点不在夜莺本身，而是着力于抒写由莺啼诱发而出的想象与幻想的色彩，并从对立冲突中充分展示了诗人听到莺歌时的内在心境。

《夜莺颂》八节，每节十行。

开篇诗人即展开了两个意象的交叉，一是诗人的“心痛”，二是夜莺的“欢欣”。

病魔缠身的诗人听到夜莺充满生命活力的被剥夺，“心痛”得觉要沉入遗忘一切的河流，同时又为夜莺的“欢欣”所感染——那林泽仙子在绿荫中无羁无绊，自由欢快地生活，令诗人倾慕，生活是多么的珍贵和甜美啊！这种苦中之乐表露了诗人对生活的挚爱之深，对旺盛生命力的景仰。

济慈夜莺颂引言《夜莺颂》是英国浪漫主义诗人约翰·济慈创作的一首诗歌作品。

济慈在诗中描绘了夜莺的美丽与哀伤，反映了人与自然的关系，表达了对死亡的思考和对生命的热爱。

本文将对济慈的《夜莺颂》进行详细的解读和分析。

诗歌概述《夜莺颂》是济慈的一首长篇抒情诗，共有八个部分，共计430行。

诗中以夜莺为主题，描述了夜莺的美妙歌声、夜莺与人类之间的对话和夜莺的永恒存在。

诗歌通过描绘夜莺的歌声表达了济慈对艺术的追求和对生命的热爱，以及对死亡的思考。

第一部分：夜莺的歌声与力量诗歌开头，济慈描述了夜莺的歌声如何美丽动听，如何能够使人陶醉其中。

他将夜莺的歌声比作一种宇宙力量，能够穿越时间和空间，传达出自然的真谛。

这一部分描绘了夜莺的美丽和神秘，也展示了济慈对音乐和艺术的热爱。

第二部分：夜莺与人类的对话在第二部分中，济慈写道夜莺在林间唱歌，引起了他的注意。

他试图与夜莺进行对话，希望能够从夜莺那里得到答案。

他问夜莺为什么如此激情地唱歌，不知道死亡的苦痛。

然而，夜莺并没有直接回答他的问题，而是通过歌声表达自己的情感和存在。

第三部分：夜莺的永恒存在在接下来的几个部分中，济慈探讨了夜莺的永恒存在。

他认为夜莺的歌声是永恒的，能够超越时间的限制。

夜莺的歌声不随岁月的流逝而衰退，而是永远存在。

通过夜莺，济慈表达了对死亡的思考，认为灵魂可以通过艺术和美来永久地存在。

第四部分：对死亡的思考在诗的后半部分，济慈开始更加深入地思考死亡的问题。

他认为死亡是一种解放，能够摆脱尘世的苦痛和痛苦。

然而，他同时也意识到死亡的终结性和不可逆转性，以及对生命的珍视。

他追问夜莺为何如此热爱歌唱，是否是因为知道自己将来会死去？结论通过对济慈的《夜莺颂》进行解读和分析，我们可以看到济慈对艺术、生命和死亡的思考。

他通过夜莺的歌声表达了对自然和美的追求，以及对生命的热爱。

同时，他也思考了死亡的问题，希望通过艺术的力量来实现灵魂的永恒存在。

这首诗以其美丽的语言和深刻的思考内容，成为了济慈的经典之作。

《夜莺颂》简析介绍赏析鉴赏《夜莺颂》外国文学作品简析英国诗人济慈(1795—1821)的抒情诗。

1818年底，济慈与芬妮·勃罗恩热恋，这是诗人一生中最幸福的时光。

此时诗人已患严重肺病，常感到死亡的威胁。

翌年，一个美丽的春晨，济慈在勃罗恩家的花园中聆听夜莺的啼鸣声，诗思盈溢，一气呵成，写下了此诗。

全诗共8节。

一、二节写听到夜莺歌声后极为欢欣，渴望借助酒兴，悄然离开尘寰。

三、四节诅咒丑恶现实，想象着自己已与夜莺同登天国。

五、六节写幻境中诗人醉卧花丛，芳香沁人，还有迷人的夜莺歌声相伴，愿在此种境界中逝去。

七、八节赞美夜莺的歌声万古长新，诗人情不能已。

最后，幻境消失，诗人恍如置身梦中，不知是睡是醒?诗中以夜莺歌声象征永恒的欢乐与美，同现实人生中的痛苦与不幸对照;这对揭露当时的社会黑暗有一定积极意义。

诗人一生贫病交加，终至夭折。

他憎恶现实世界的丑恶，企图以自然、艺术和感官的享受构筑一个快乐与美的世界，并将这幻想中的世界置于现实世界之上。

此诗最为突出地表现了这一点。

诗中的描述和咏叹，强烈地表达了对“永恒的美”——大自然的美和艺术的美的崇拜和追求。

诗篇讴歌的美和美感是具体的、健康的，决非那种神秘主义的境界。

但此诗反映的思想感情也有较明显的局限：全诗囿于个人哀愁的狭小圈子，情调较低沉感伤。

此诗极其讲究诗体格律形式和表现技巧的完美，并取得巨大成就，给后世诗人以重大影响。

其次，济慈历来强调想象在诗歌创作中的重要作用，企望在高于现实生活的充满美感的梦幻世界中寄托对未来的理想，而以诗的想象作为创造的工具。

此诗虽名《夜莺颂》，诗中却极少直接描写夜莺，而主要是纵情抒发诗人的主观感受，自由驰骋丰富奇丽的想象，天上地下，往古今日，构成一幅诡谲变幻、绚美多姿的画面，焕发出鲜丽的浪漫主义色彩。

诗中还巧妙地运用了象征、比喻、夸张等手法，表现出娴熟的诗歌艺术技巧和卓越的才华。

《夜莺颂》赏析由于语文不是很好，对于文学作品的理解不是很深入、透彻，于是在查找了一些资料并借鉴了一些。

虽然之前老师让我们分成小组对这首诗进行过分析，但只是一小节的理解。

对于整首诗还不是很熟悉。

关于《夜莺颂》，我选择从诗人生平、诗的中文意思、我对这首诗的看法这三个方面去理解、熟悉这首诗。

一、关于诗人约翰·济慈出生于18世纪末的伦敦，是英国杰出的诗人作家之一。

济慈才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。

他的诗被认为体现了西方浪漫主义诗歌特色，济慈也被人们推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。

济慈的父母在其青少年时期相继去世，虽然两个兄弟和一个姐姐非常照顾他，但那种早失父母的悲伤始终影响着济慈。

在埃菲尔德学校，济慈接受了传统正规的教育，在阅读和写作方面，济慈受到了师长克拉克的鼓励。

年轻的济慈非常钟爱维吉尔，14岁，他将维吉尔的长诗《艾涅阿斯纪》翻译成英文。

1810年，济慈被送去当药剂师的学徒。

五年后济慈考入伦敦的一所医学院，但没有一年，几次便放弃了从医的志愿，而专心于写作诗歌。

济慈很早就尝试写作诗歌，他早期的作品多是一些仿作，1817年，济慈的第一本诗集出版。

这本诗集受到了一些好评，但也有一些极为苛刻的攻击评论刊登在当时很有影响力的一本杂志上。

济慈没有被吓到，他在第二年的春天复印了新诗集《恩底弥翁》。

1818年夏天，济慈前往英格兰北部和苏格兰旅行，途中得到消息说他的兄弟汤姆的了严重的肺结核，济慈即刻赶回家照顾汤姆。

这一年年底，汤姆死了，济慈搬到一个朋友在汉普斯泰德的房子去住，现在人们已经将那所房子认为是济慈的家。

在那里，济慈遇见并深深爱上了一位年轻的女邻居—方妮·布朗。

在接下来的几年中，济慈被疾病和经济问题困扰。

但他没有颓废，而是创作了许多优秀作品。

《夜莺颂》也是在这一时期完成的。

1820年3月，济慈第一次咯血，之后不久，由于迅速恶化的肺结核，1821年2月，济慈于去意大利疗养的途中逝世。

二、关于诗意我的心在痛，困顿和麻木刺进了感官有如饮过毒鸩，又像是把鸦片吞服于是向列斯忘川下沉并不是我妒忌你的好运，而是你的快乐使我太欢欣，因为在林间嘹亮的天地里，你呵，轻翅的仙灵你躲进山毛榉的葱绿和荫影，放开了歌喉，歌唱着夏季。