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旗袍时尚的跨文化建构与海内外传播特征研究作者：龚建培严宜舒来源：《中国艺术》2024年第01期摘要：文章通過历史文献和史实，阐释“旗袍”的本体概念，以及旗袍产生、发展中“中西融合”的跨文化建构特征。
同时，以传播学的研究方法，从人流传播、文化传播、大众传媒传播、商业传播等方面分析、探讨旗袍时尚的传播模式和传播途径，阐述对旗袍时尚传播中诸多问题的认知和思考。
关键词：旗袍时尚跨文化建构海内外传播中国的旗袍起源于20 世纪20 年代初的民国时期，也称为“民国旗袍”，是近代中国女性服装的典型代表和中国服装史上的第一款女性时装。
旗袍在近代的产生与发展，与当时的社会变革、男女平权等因素相关，但西方服饰文化及生活方式的影响也是重要的方面。
旗袍时尚的建构，虽说可视为“西风东渐”下东西方服饰时尚相互融合的过程，但不可否认的是，这个过程和结果明显呈现出以西方服饰文化和生活方式为观念主体、东方女性美为内核、中国服饰文化符号为廓形的跨文化建构特征，是中西方文化冲突与交融的产物。
这种跨文化建构的特征，一直存在于旗袍产生、发展的每一个环节之中，同样也存在于旗袍时尚传播的整个过程之中。
因而，本文以旗袍产生与发展的历史为基本线索，通过考察旗袍时尚的跨文化建构的过程及特征，探讨旗袍文化在域内、域外的传播模式、途径及叙事方式，以期旗袍文化、旗袍时尚在新时期可以得到更辉煌的发展和传播。
一、从“旗袍”的起源、发展看旗袍时尚的跨文化建构特征我们现在常说的“旗袍”专指民国以后兴起的现代女性“袍”服。
但在某些服饰史、旗袍史研究文献以及一些时尚文论中，对“旗袍”一词的定义、解释或多或少都存在一定的歧义和误读。
在谈论旗袍时尚建构和传播等相关问题之前，有必要对“旗袍”一词的内涵进行准确的界定，对旗袍时尚的建构过程、特征进行简要的阐述，以便以科学的视角来认知和研究旗袍的传播途径及特征。
（一）“旗袍”名称内涵溯源通过了解，发现最容易引发歧义的就是旗袍中的“旗”字。
中西合璧的例子
1. 中式旗袍加上西式的蕾丝元素，哇，那不是美极了嘛！就像东方的优雅与西方的浪漫来了一场完美的邂逅。
比如有些设计师设计的改良旗袍，蕾丝的点缀让旗袍更显精致。
2. 中国的水墨画与西方的油画技法相结合，嘿，这多有意思呀！不就像是沉稳的君子与热情的绅士相互交流。
像一些画家创作出的作品，既有水墨的韵味又有油画的质感。
3. 中式的武术配上西式的健身理念，哎呀，这不是能碰撞出别样的火花吗？好比力量与技巧的融合。
现在不是有很多武馆都在这样尝试嘛。
4. 中国的古典音乐融合西方的流行元素，哇塞，那得有多好听啊！就如同古老的乐章遇到了现代的节奏。
某些音乐人的创作不就是很好的例子吗。
5. 中式的烹饪手法加上西方的调味料，咦，那味道得多独特啊！仿佛是味蕾上展开了一场东西的会战。
很多融合餐厅的菜品不就是这样创新出来的嘛。
6. 中国的四合院建筑风格融入西方的设计理念，哟呵，那肯定很有特色呀！好似传统与现代的和谐共处。
看看那些别具一格的建筑就知道啦。
7. 中式的中医养生和西方的营养学，哇哦，这不是很妙嘛！简直像健康的两条路汇聚到了一起。
现在很多人不都在尝试综合运用嘛。
8. 中国的传统节日庆祝加上西方的狂欢元素，咦，那得多热闹欢快啊！就像沉稳的庆祝有了活泼的点缀。
像一些地方办活动就会这样结合呀。
9. 中式的书法与西方的抽象艺术相结合，哈哈，那得多有创意呀！宛如两种不同的艺术灵魂在共舞。
有些艺术家的创作真的让人眼前一亮呢！
我觉得中西合璧真的能带来好多新奇又美妙的事物，让我们的生活更加丰富多彩！。
1898----1919年中国文化变迁之服饰篇Cultural change from 1898 to 1919 about clothing.摘要：文化作为一种软实力，显见于我们生活中的方方面面，服饰作为一种文化形态，贯穿了中国古代各个时期的历史，中国素有“衣冠王国”之称，中国人民创造了无数精美绝伦的服饰。
随着中西文化交流的日益增多，西方文化进一步融入到中国民众的社会生活中，使中国社会面貌发生了巨大的变化，得风气之先者莫过于服饰的变革。
旗袍和中山装作为中国服饰文化的典型代表,旗袍是最具风情的中国符号之一,她的造型风格不仅符合中国艺术宁静、和谐的宗天意特点，而且彰显出独有的个性韵味，这种个性并与现代审美观念相融合，使其具有了一种永恒的魅力。
清末民初是一个重要的转折点，这个时期旗袍的样式，色彩，质地等等都发生了巨大的变化，使旗袍逐渐成为时装而不衰。
以伟大的革命先行者孙中山先生的名字命名的“中山装”，是我国流传已久的一种男子服饰，它庄重，大方，美观，具有中华民族风格，至今仍被广大人民喜爱。
本文将对清末明初的旗袍变化以及新产生的服饰“中山装”的由来做些简单的概述。
关键词：清末民初西方文化女式旗袍中山装At the end of the Qing Dynasty in the early Ming Dynastywestern culture Female cheongsam Chinese tunic suit正文：一，旗袍篇（一）旗袍：中华民族衣饰文明的象征张春姣《浅述中国民族服饰——旗袍》 2008年9月第3期第40页旗袍，顾名思义，最初是一种袍服，袍服代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活，宽衫大袍，褒衣博带是中华民族衣饰文明的一种象征。
（二）中西合璧的服装：旗袍王红《论传统旗袍文化和现代时装》2008年第三期济南纺织化纤科技清代之初的旗袍无领，马蹄袖（箭袖），大襟左衽，系纽扣，前后左右四开衩，底长至脚。
Ｖｏｌ.４１／Ｎｏ.０４／Ｗｅｓｔｌｅａｔｈｅｒ－113－民国期间西学东渐的具体表现———上海海派旗袍纹样的发展沙杉作者简介：沙杉（1995—），女，汉族，湖北人，在读硕士研究生，武汉纺织大学，研究方向：染织纤维艺术设计与研究。
（武汉纺织大学，湖北武汉430073）摘要：一个国家受到外国文化的影响，并逐渐从最肤浅的生活习惯转变。
本文重点介绍了中华民国时期西学东渐的具体表现：上海海派旗袍纹样的发展。
随着现代上海的开放，在西方文化的影响下，旗袍的形状发生了巨大的变化，无论是专门为旗袍图案的设计，或是旗袍上使用的图案，其表现形式，表现内容，配色方法等都呈现出新的面貌。
中国对西方文化的吸收，以及作为生活方式重要组成部分的社会经济，服装和图案的发展，也将从奢侈走向简约；从华丽到优雅，都和社会生产力与社会和政治因素密切相关。
关键词：海派；旗袍；纹样；变化；发展中图分类号：K25文献标志码：A 文章编号：1671－1602（2019）04－0113－01在上个世纪的20到40年代，是现代中国女性服装最辉煌的时期，而20世纪30年代是这一时期的辉煌巅峰时期。
也就是说，在这个时候，中国式旗袍成为中国女装的典型代表，特别是上海的上流社会，此时的中国也拥有了自己的时尚。
如果没有“西学东渐”，就不可能形成中西旗袍和旗袍图案的融合。
当然，没有“海洋风旗袍”这样的东西。
我认为中式旗袍的格局不是一个简单的“事物”，而是一种特殊的文化形式，包含了现代政治，经济和文化发展的缩影。
对这种文化形式的诠释，不仅可以了解中华民国社会文化，纺织技术和现代中国纺织品设计史的发展变化，还可以帮助我们学习设计和染色以及编织的同学们更加深入的了解到关于纤维和开发现代纺织品图案设计。
首先，对于“海派”这个词来说，随着上海的开埠与租界的建立，世界各国各色等纷纷涌入上海，各国文化在这里相互碰撞、交流、融合，上海成为第一个被欧洲风雨“同化吸收”的中国城市。
民国服装有哪些特征民国初年受清朝和西方文化的双重影响，出现了以废除传统服饰为中心内容的服饰改革。
民国服装有哪些特征?下面就是给大家整理的民国服装特征，希望对你有用!民国初年受清朝和西方文化的双重影响，出现了以废除传统服饰为中心内容的服饰改革。
男子服出现了从长袍马褂向中山装和西装逐步过渡的趋向，女子服饰变得日益丰富多彩，出现了普及旗袍的趋向。
尤其便现在东部沿海港口城市，由于沿海口岸城市较早开放，得风气之先，以京师宫眷显贵为代表而被全国效尤的传统京派服饰，渐渐失去了领导服饰潮流的优势，转而仿效苏杭、上海。
这一现象也表现出了西方文化渗透的方向。
全国总体表现在，从东向西男子服饰由大量的中山装和西装向大量马褂长袍的变化。
男子服饰这一变化主要还来源于，清末民初，大批青年出国留学，国内也大办新式学堂，社会上出现了服装西洋化得趋势。
各个学堂服饰皆效仿西式。
社会上的西服大致有三类：一类是军服，包括英美式，俄式，日式军服，第二类是驻外使馆文职官员，买办商人，留学生所穿的西服。
在一类就是日本式的士官服和学生服装。
这些学生装，是大量留学青年带回国的。
这种服装形制简便，给人一种庄重和充满活力的感觉，因此，传入中国后，在知识分子和青年学生中风行一时。
中山装是中西合璧的产物，它拜托了中国传统的宽袍大袖，吸收了西装的贴身、干练的风格，但又有鲜明的中国特色。
给人以一种朴实庄重之感。
各个阶层皆可以穿，出一定意义上说明了它的活力。
服装上的差别不仅仅是因为审美观的不同，其中还有经济因素和个人生活习惯因素，穿中山装和西服的人，沿海多于内地，城镇多于农村。
在一，不论城镇还是农村，沿海与内地，富有者都是衣帽光鲜，穿着入时，穷人则大都维持温饱而已，穿着也没法讲究，以衣御寒。
男子服饰有如此特点，女子服饰的变革主要表现在：随着清末革命运动和女子解放运动的兴起，一些新型知识分子把服饰变革与女子解放联系起来，认为传统服饰是束缚妇女的枷锁，主张予以改革。
【民国•博物】民国竟能如此时尚？！！服饰民国，简约优雅；百年风骚，众星趋鹜。
——子在川上民国“准时装杂志”《良友》第107期刊登的时尚照片现代国际服装设计，民国旗袍元素依然是设计的时尚灵魂中西合璧的民国服饰随着西方政治、经济和文化影响的不断扩大，中国近代的传统服饰面临着巨大的冲击。
1911年，辛亥革命爆发，废除了帝制，建立了中华民国。
民国成立以后，清朝的服饰制度大部分被革除，传统服饰至此发生了整体上的变化，中西合璧的服饰或纯西式的服饰逐渐进入到中国人的生活中，“中山装”和“旗袍”成为这一时期的经典服装。
20世纪20年代梳妆女子短袄、套裙穿戴组合例（传世实物）20年代女装20世纪20年代的女子流行穿着上衣下裙，上衣有衫、袄、背心；款式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等；领、袖、襟、摆等处多镶滚花边，或加刺绣纹饰；衣摆有方有圆，宽瘦长短的变化也较多。
上衣下裙的女装后来一直流行，但裙式不断简化。
红地绣银花高领长袄（传世实物）穿短袄套裙的妇女20世纪20年代上海时装20年代男装20世纪20年代，长袍马褂或西服，中山装等，都是这一时期男子的流行服饰。
开始的时候传统的痕迹还比较重，后来受西方服饰文化的影响，男子也开始穿着西装，但并不排斥原来的服饰，长衫、马褂与西装革履并行不悖。
漳绒松鹤纹长衫（传世实物）对襟、窄袖、团花马褂（传世实物）礼帽礼帽分冬夏两种款式，冬天用黑色毛呢，夏天用白色丝葛。
它的形状大多是圆顶，下面有宽阔的帽檐。
穿着中式、西式服装都可以戴礼帽，这是当时男子最庄重的服饰。
至于其它便帽，样式也比较丰富，一般都以各人的身份、地位及职业而定，没有统一的制度。
呢礼帽（传世实物）20世纪20年代中式婚礼服裤子民国初期的中式裤子，大多比较宽松，裤脚用缎带系扎。
20世纪20年代中期，曾一度去除扎带，裤管也比较宽大。
至20年代后期，裤管逐渐收小，并恢复了扎带的方法，带子都是以本色质料缝制在裤脚上的。
民国初期的中式裤子发式女子的发式，随着流行而不断变化。
概述旗袍是满族的传统服饰，二十世纪上半叶由民国服饰设计师参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化糅合具象。
在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国女性服饰文化的象征意甘婷婷旗袍照义。
在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。
传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身体的曲线毫不外露。
尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。
旗袍是带有中国特色、体现西式审美、并采用西式剪裁的时装。
旗装是满族妇女的民族服饰。
旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在袖口领口有大量盘滚装饰。
黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。
旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。
在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。
由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。
清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。
清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
编辑本段历史沿革满族之袍旗袍是民国时期的妇女时装，由满族妇女的长袍演变而来。
由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。
从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。
至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。
满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。
从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。
在清代，妇女服饰可谓是汉满并存。
清初，满族妇女以长袍为主，而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚；清中身穿传统旗袍的宫廷人士期，汉满各有仿效；到了清代后期，满族效仿汉族的风气日盛，甚至出现了“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的情况，而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在一些达官贵妇中流行起来。
旗袍求助编辑百科名片宋袓英旗袍照旗袍是女性服饰之一，源于满族女性传统服装，在20世纪上半叶由民国汉族女性改进，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一，不属于汉服（即华夏衣冠）体系。
民国以后，上海、北平等地的汉族女性在其基础上予以改良。
1949年之后，旗袍在大陆渐渐被冷落，尤其文革中被认为封资修象征大量毁坏。
编辑本段概述旗袍是满族的传统服饰，二十世纪上半叶由民国服饰设计师参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化糅合具象。
在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国女性服饰文化的象征意甘婷婷旗袍照义。
在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。
传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身体的曲线毫不外露。
尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。
旗袍是带有中国特色、体现西式审美、并采用西式剪裁的时装。
旗装是满族妇女的民族服饰。
旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在袖口领口有大量盘滚装饰。
黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。
旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。
在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。
由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。
清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。
清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
满族之袍旗袍是民国时期的妇女时装。
由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。
从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。
在清代，妇女服饰可谓是汉满并存。
清初，满族妇女以长袍为主，而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚；清中期，汉满各有仿效；到了清代后期，满族效仿汉族的风气日盛，甚至出现了“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的情况，而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在一些达官贵妇中流行起来。
民国时期结婚礼服的西学东渐霍焱20141301160819世纪末正是社会转型的时期，民国社会发展的同时西方文化渗入进来，中西文化的交融使民国时期的婚礼服装出现了前所未有的西学东渐的现象。
概括来说民国时期的婚礼特征是“新旧并存、多元发展、中西合璧”，这些特征不仅体现在习俗上，也体现在了婚礼服装上。
民国时期女性礼服大体分为以下三种形式，按照顺序分别为新式袄裙、婚礼旗袍、西式婚纱。
礼服的变化不仅在款式上多样，还有颜色、配饰和面料等。
中国结婚历来喜欢用喜庆的红色，而西方则用圣洁的白色，在传统和西方文化的审美碰撞下人们选择了中和红色与白色，因此出现了淡粉色的礼服。
除此之外，封建王朝的破灭使一直为皇家专用的黄色被释放到了民间衣服的色彩上。
黄色以其温暖明亮的感觉同样深受女性的喜爱出现在了婚礼礼服上。
民族服饰博物馆的粉色婚礼旗袍在民国的结婚礼服发展的过程中，初期更多的只是色彩上有了变化，但渐渐地面料和花纹等也受到了西方的影响，增加了蕾丝、镂空、细褶、荷叶边等，面料上也有了真丝的。
民国文明婚礼的礼服逐渐的由最初的绣花袄裙发展成为优雅的中西结合的礼服。
而在配饰上，民国时期的新娘已经不再用红盖头或凤冠，经历了多种中西方元素的增加最终演变成了西式纱。
西式纱的搭配样式丰富，有珠冠花环与头纱相配、花冠花环与头纱相配或者有直接罩头纱。
新娘的头纱为白色，沿发际线罩住头发，长至3到4米。
无论有无冠饰，头纱也都是将头罩住，几乎没有人将头顶完全露出来。
除了头饰外还有一个特别有趣的配饰就是新娘戴墨镜。
到了民国，受变革和外来文化的影响，传统服饰在国人心中以空前的规模和速度被取代，人们渴望跳脱出那些传统死板的规矩和框架，因此戴墨镜成了时髦的打扮，哪怕是在婚礼上，新娘也戴上了时髦的墨镜。
穿新式袄裙戴着墨镜的新娘事实上，民国初期时文明结婚在当时也是有城乡差异的，在文明婚礼开始普及的时候旧式婚礼也依然盛行，因此在像北京、上广州等接触西方文化更多的城市中新旧婚礼模式的冲突更为明显，而广大农村及偏僻的城镇还没有太大的改变。
西方文化对古代女装的影响随着中西文化交流的日益增多,西方文化进一步融入到中国民众的社会生活中,使中国社会生活面貌发生了巨大的变化,这些变迁也反映在服饰上。
而上海作为开放较早的五口通商之一,受外来文化的影响很深, 女子服饰西化现象比较典型和普遍。
上海的城市特点和独特的人文环境为女装西化现象的产生提供了殷实的土壤。
一、清末民初服饰变迁的社会背景(一)上海经济的发展为服饰的变革提供物质基础1842年《南京条约》签订后,上海作为中国首批开放的商埠,因其交通便利等诸多因素成为受欧美生活方式影响最快最深的地方。
特殊的地理位置、商业功能和社会环境,吸引了大量的四方移民和频繁的中外交流。
经济的不断发展使上海由一个江边海隅的小城镇迅速发展成为繁荣开放的大都市,这就造就了上海兼容并蓄的所谓“海派”文化。
上海作为中国最大的商埠、中外贸易的中心城市,各种新奇服装、时髦衣饰由此发起,使其在中西交融过程中开始拥有了自己的风格。
洋布、洋伞、洋鞋、呢帽之类的洋货,在上层人物的身上一天天增多了。
在这种背景下上海在中国的时尚中心地位逐渐形成。
(二)近代的都市女性最早在上海形成上海开埠较早,较先承受欧风美雨的洗礼,仅就女子而言,上海的摩登女子对西方服饰也是情有独钟。
近代上海的都市女性中,既有名门闺秀、电影明星,也有时髦舞女,她们的社会地位、社会角色虽各不相同,但却都是服饰西化的传播者。
她们思想新、观念新,不仅在价值取向上认同西方文化,而且在生活习俗上亦效仿洋人,这都对西方服饰的导入起到重要的推动作用。
上海女子服饰的变化体现了取西之长、洋为中用的趋向。
从晚清到民国,上海女界一直引领服饰变革的潮流,成为近代女子服饰变革舞台上的主角。
民国以后,受西方风气熏染的都市女子日益增多,“摩登小姐”、“新妇女”成为时代美丽女性的代名词。
新妇女不但形象新,更重要的是思想新颖,观念更新,都市女性审美紧跟时代潮流,并以开放的心态接纳西方文化,近代都市女性最早在上海形成。
中西方服饰文化的融合服饰历史随着社会历史的不断变迁而不断改进创新，不论远古还是现代社会，在东西方文化交流中，服饰文化的交流与融合从未间断并不断发展着。
著名的“丝绸之路”，把欧亚大陆各国各民族服饰文化联结在一起，通过交流增进了解，加强了友谊促进了发展。
各国各民族却以本民族文化为基础，不断融进别国的先进文化，相互影响，相互促进，从而又形成新的服饰文化艺术形式。
从中国清朝以前的服装款式来看，遮蔽人体的宽袍大袖是中国传统服饰的主流。
而随着西方政治、经济和文化影响的不断扩大，中国近代的传统服饰面临着巨大的冲击。
1911年，辛亥革命爆发，废除了帝制，建立了中华民国。
民国成立以后，清朝的服饰制度大部分被革除，传统服饰至此发生了整体上的变化，中西合璧的服饰或纯西式的服饰逐渐进入到中国人的生活中，“中山装”和“旗袍”成为这一时期的经典服装。
中山装是由孙中山先生创导并率先穿着的，故称中山装。
它综合了西式服装和中式服装的特点，曾被赋予了革命及立国的含义，以衣服的结构寓意“礼、义、廉、耻”，“以文制国”，“五权分立”和“三民主义”（民族、民权、民生）等等。
封闭的衣领显示了“三省吾身”、严谨治身的理念。
中山装穿起来收腰挺胸，舒适自然。
中山装夏用白色，其它季节用黑色；外观轮廓端正，线条分明，有庄重的美感。
旗袍本是满族女子喜爱的服装，20世纪20年代以后，汉族女子也开始穿着，它经历了无数次的变化，终于成为具有独特民族风格的中国女性的主要服装。
旗袍的流行，原因有二：一是简洁；二是具有东方神韵。
旗袍加上高跟皮鞋的衬托，最能体现出东方女性的优雅俊美。
在20世纪，由于受欧美服装造型和西洋裁缝技术的影响，旗袍一改自唐朝以来延续使用的直线裁剪的方法，开始追随西方服饰的流行趋向，领、袖以及细节处理等都出现了多样的变化，比以前更为合体，迈出了中国服装表现立体造型的第一步。
从旗袍在近现代的发展来看，它在保持中国传统文化内涵的同时，大量吸收了西方的思想观念和制衣技巧，融合并演变出东西合璧的现代旗袍。
旗袍的历史发展旗袍的历史发展旗袍的祖先可以追溯到居住在关外的满族人。
这种“旗袍”上下连属，圆领，前后襟宽大，衣衩较长，袖子紧窄，男女都可穿着,只是妇女的“旗袍”在一些细节处有刺绣装饰.旗袍成为宫廷服饰后，在装饰和配饰上也日趋精细与繁复。
而直到1929年，国民政府公布将旗袍正式定为国服。
历史渊源旗袍的演变历史在民族、观念、习俗、风尚的交织下，充盈着文化碰撞与交融过程中的张力。
旗袍的祖先可以追溯到居住在关外的满族人。
这种“旗袍”上下连属，圆领，前后襟宽大，衣衩较长，袖子紧窄，男女都可穿着——只是妇女穿的“旗袍”在领子、前襟和袖口的地方都有绣花装饰。
关外寒冷异常的天气，游牧民族骑马射箭的生活方式都是催生出这种保暖适体的服装的重要因素。
1644年，旗袍随着满族的统治者进入北京，那时候满族人素有“旗人”之称，所以他们所穿的袍服就被称为“旗袍”。
旗袍成为宫廷服饰后，在装饰和配饰上也日趋精细与繁复。
宫廷妇女穿旗袍时，往往配上被称为“大拉翅”的假髻和“花盆底”旗鞋。
这样穿着，愈发显得旗女身材修长，丰姿婀娜。
但这时的旗袍与现代意义上指称旗袍在样式、裁剪、装饰上相差甚远。
按照清代法规“十从十不从”的规定，当时汉族女子可以不穿着旗装。
相对于清廷对汉族男子着装满族化的严格规定，汉族女子有不穿着旗人旗服的自由。
但服饰习俗的变迁往往随着社会风尚的改变而发生微妙的变化。
在满族统治的三百多年中，满、汉妇女的着装在彼此的对视与互仿中悄然融合，在款式与风格上有了诸多相似之处。
直至1910年，清朝灭亡后，旗服在短暂的沉寂之后，反而在汉族妇女身上悄然出现，早在1913年上海等地街头，就已出现身者旗袍的汉族妇女。
据说最早穿着旗袍的汉族妇女是一批上海的女学生，她们穿着宽敞的蓝布旗袍走在街上，引起各界妇女的羡慕，引以为尚。
二十世纪初，女学生代表着自由与解放的女性形象，其行事、着装往往成为社会时尚的风向标，因此她们穿着的旗袍也成为文明、新潮的象征，引得各界妇女纷纷效仿。
