标题交响曲的诞生

《标题性交响曲的诞生》各位评委老师，你们好！我是XXX号考生祖文韬。

我今天的说课题目是《标题性交响曲的诞生》。

一，说教材本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》第九单元《浪漫幻想的音乐世界》中的第十八节《标题性交响曲的诞生》。

本节课有法国柏辽兹曲的《幻想交响曲》的第二乐章和一些标题性交响曲的相关知识。

二，教学内容人物介绍柏辽兹《幻想交响曲》的第二乐章标题性交响曲的相关知识三，教学目标1.了解和认识法国大家柏辽兹。

2. 聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受和体验其音乐情绪，激发学生的学习兴趣。

3.通过学习指导什么是标题性什么是非标题性。

四，说教学重难点1.了解和认识法国大家柏辽兹2. 聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受和体验其音乐情绪，激发学生的学习兴趣。

五，说教法学法学生是学习的主题，所以想让学生学的轻松，记得轻松，老师教的轻松，教法学法的选择十分重要，在这节课上，我主要是通过：谈话导入法，自主参与法，讲授法，分组讨论法，提问法，拓展探究法等教学手段来完成我的教学。

六，教学过程1.谈话导入老师：今天我们来学习《标题性交响曲的诞生》，“标题性”交响曲的诞生，什么是叫标题性？那么非标题性音乐有是什么呢？同学们分组讨论，交流，思考后，回答问题。

老师补充：所谓“标题音乐”，简单地说，就是有文字作标题的音乐。

标题音乐是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的又一综合性音乐形式，这是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。

这种说明主题思想的文字，就是标题。

在器乐音乐中，“标题音乐”往往与“纯音乐”（非标题音乐）相对应，“纯音乐”是指没有标题说明的器乐形式。

2.下面我们来学习下和感受下柏辽兹的标题性交响曲《幻想交响曲》。

老师：请把书翻到126页。

我们先请三位同学们朗读一下这三段话，其他的同学都要认真的听，对于他同学们除了书上有说过的，你们还知道多少呢？朗读完毕。

同学们分组讨论，交流，思考后，回答问题。

标题性音乐的含义及其发展历程标题性音乐（Program Music）是指通过音乐表达特定的故事、情境或者图像的音乐形式。

这种音乐传达了特定的意象并试图引发听众的联想和情感共鸣。

标题性音乐起源于19世纪，随着浪漫主义音乐的兴起而得到了发展。

标题性音乐强调音乐与其他艺术形式之间的联系，通过具体的音乐表现手法来描绘或模拟现实世界的各种场景和情景。

这些音乐作品通常拥有形象明确的标题，例如《春之声》（Spring Sonata）或者《死神之舞》（Dance of Death），它们通过音乐来传达或者再现特定的情感、时间或者空间。

标题性音乐的发展可以追溯到19世纪中叶的法国作曲家埃克托尔·贝里奥兹（Hector Berlioz）的作品。

贝里奥兹创作了许多被誉为音乐史上第一部标题性交响曲的作品，例如《幻想交响曲》（Symphonie Fantastique）。

这部交响曲以一个浪漫主义的爱情故事为蓝本，通过音乐表现了主人公的情感起伏和内心变化。

贝里奥兹还创作了其他的标题性音乐作品，例如《大吉尔伯特远行》（Harold in Italy）和《罗密欧与朱丽叶》（Roméo et Juliette）。

贝里奥兹的创作启发了其他作曲家，他们开始在音乐作品中运用标题性的手法。

法国作曲家卡米尔·圣桑创作了《动物狂欢节》（Carnival of the Animals），这是一部描述各种动物的音乐交响曲。

德国作曲家理查德·施特劳斯的交响诗《唐吉诃德》也是一部典型的标题性音乐作品，它通过音乐再现了塞万提斯的同名小说中的故事情节。

标题性音乐的发展在20世纪得到了进一步的拓展和发展。

俄国作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基的《火鸟》和《春之祭》是以民间传说和仪式为主题的音乐作品。

而美国作曲家奥古斯特·霍尔特的《行星》交响曲则通过九个乐章来描绘九个不同的行星。

标题性音乐在现代音乐中依然有着广泛的应用。

交响诗的简介交响诗(symphonic poem)，一种单乐章的标题交响音乐，脱胎于19世纪(1850年)的音乐会序曲，强调诗意和哲理的表现。

下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下交响诗的相关知识吧!交响诗的基本信息交响诗也称“音诗”，它是一种由弗朗茨·李斯特首创的具有戏剧性、抒情性的单乐章管弦乐体裁，李斯特式的交响诗出现之前，音乐家通常写作音乐会序曲的形式。

交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学题材相联系。

交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利"钢琴之王“李斯特。

交响诗的名称为弗朗茨·李斯特所创，他认为“标题能够赋予器乐以各种各样性格上的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样”(《柏辽兹和他的哈罗尔德交响曲》)，因此他把标题交响音乐和诗联系起来称交响诗。

其所作十三首交响诗以诗歌、戏剧、绘画以及历史事迹等为题材，广泛采用主题变形的手法，塑造出特定标题内容的艺术形象。

简单来说就是按照一个故事改变的管弦乐曲。

交响诗的结构形式既然交响诗诞生于浪漫主义时期(含浪漫乐派与民族乐派)，那么在交响诗发展前期，作品因参照奏鸣曲式(如斯美塔那《我的祖国》、鲍罗丁《在中亚细亚草原上》)。

但随着时代的终结，印象派与表现主义将交响诗引入无调音乐的范围，德彪西在交响素描中重视和声，舍弃传统大小调和奏鸣曲式的束缚，勋伯格更将无调性交响诗编配的短小精悍。

交响诗的代表作品李斯特在19世纪50年代写了《山上听闻》、《塔索》、《前奏曲》、《普罗米修斯》、《英雄的葬礼》、《匈牙利》、《哈姆雷特》、《匈奴之战》和《理想》等12首交响诗,晚年又写了1首《从摇篮到坟墓》;除《匈奴之战》取材于德国画家W.von考尔巴赫的壁画外,其余大多以文学作品(诗歌、戏剧)为题材。

形式灵活多变，常常把奏鸣曲式、变奏曲式和回旋曲式的结构原则糅合在一起,并广泛使用主题变形的手法,从一个或几个基本主题蜕变出形象迥异、性格不同的派生主题来。

第十八节标题性交响曲的诞生教学内容：1. 欣赏：幻想交响曲（第二乐章）2. 知识：标题音乐与非标题音乐柏辽兹3．拓展与探究：教学目的：聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受，体验其音乐情绪，并在此基础上认识，了解标题音乐的一些基本特征。

在聆听，感受，体验，理解音乐作品的过程中，认识，了解柏辽兹。

初步懂得与标题音乐有关的一些基础知识。

教学重点难点：感受，体验其音乐情绪，并在此基础上认识，了解标题音乐的一些基本特征。

认识，了解柏辽兹。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.导言：2.名人名言：标题音乐的实质完全不在于词句的动听，而在于从标题出发去揭示思想，在于实现个人抒情。

------【苏】阿萨非耶夫3.出示课题：三．新课教学：1.柏辽兹柏辽兹（1803—1869）是法国作曲家，指挥家，评论家。

12岁就开始尝试作曲。

柏辽兹一生不断从莎士比亚这位英国文豪的剧作中寻的创作灵感，如管弦乐序曲《李尔王》，戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》等，同时，他也从其他文学名著中汲取养分，而《浮士德的沉沦》则来自歌德的诗剧。

这些作品体现出戏剧，文学对柏辽兹创作的巨大影响。

他希望用一种标题型的音乐形态，抒发自己从其它艺术中所获得的对人世的理解和情感。

柏辽兹在标题音乐方面的成就对后来的欧洲音乐产生了深刻影响。

2. 《幻想交响曲》第二乐章完成于1830年的《幻想交响曲》，是柏辽兹最著名的交响作品，其丰富的想象力和新颖的构思充分显示了浪漫主义音乐的特色。

《幻想交响曲》还有一个副标题-----“一个艺术家的生活片断”，这个艺术家实际上就是作曲家自己，因而这是一部自传式的标题交响曲。

由柏辽兹创用的“固定乐思”手法，是标题音乐中的一种重要表现手法。

它代表某个人物或某种思想感情，并在音乐的发展过程中进行种种不同的变化，以适应其文学性，戏剧性内容的环境变化和情节发展。

标题性音乐的含义及其发展历程标题性音乐是指以特定的主题或概念为基础，通过音乐表现手法来传递情感或表达特定思想的音乐形式。

它是一种非传统的音乐形式，与传统的交响乐、歌曲等形式有所区别。

标题性音乐的音乐表达手法非常多样化，包括和声、旋律、节奏、音色等各个方面的运用。

它在音乐发展史上有着重要的地位，对音乐创作和听众的审美体验都产生了深远的影响。

标题性音乐的起源可以追溯到19世纪末20世纪初的欧洲音乐领域。

那个时期正是音乐创作的高峰期，许多作曲家追求展现自己的个人情感和理念。

标题性音乐在这个背景下应运而生，成为表达个人内心世界的一种新途径。

在标题性音乐的发展历程中，德国作曲家理查德·瓦格纳功不可没。

他以其宏大浪漫的音乐风格和个人理念在音乐界引起了轰动。

瓦格纳的音乐作品，如歌剧《尼伯龙根的指环》等，运用了丰富的音乐手法和大量的主题变形，使得音乐具有更深层次的意义，从而开创了标题性音乐的新篇章。

之后，标题性音乐得到了进一步的发展和推广。

法国作曲家克劳德·德彪西也在标题性音乐的发展史上占据重要地位。

德彪西的钢琴曲集《图像》被视为标题性音乐的经典之作，他巧妙地运用了和声、节奏和音色等元素来表达具体的情景和意象。

在20世纪，标题性音乐得到了更广泛的应用和探索。

作曲家开始尝试运用不同的音乐手法和元素来表达具体的情感、历史事件和社会问题。

俄国作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫的交响诗《十月》以及本杰明·布里顿的管弦乐作品《少壮派之颂》等，都是对历史事件和社会现实的音乐表达。

到了现代，标题性音乐的发展达到了新的高度。

作曲家们开始探索更多元的音乐手法和形式，例如串联的音乐剧、现代芭蕾舞音乐和电影配乐等。

音乐家们也开始利用科技手段，如合成器、电子乐器等创造出丰富多样的音色和效果，使得标题性音乐更加多样化和具有创新性。

标题性音乐是一种以特定的主题或概念为基础的音乐形式，通过音乐表达手法来传递情感或表达特定思想。

第十八节标题性交响曲的诞生教学内容：1、鉴赏：《幻想交响曲》第二乐章2、知识：标题音乐与非标题音乐、固定乐思、柏辽兹教材分析：本课是第九单元浪漫幻想的音乐世界，第十八节《标题性交响曲的诞生》。

标题音乐是浪漫主义时期音乐中最重要的体裁之一，懂得如何鉴赏标题音乐是学习西方古典音乐的必修课，也是培养审美能力的重要组成部分。

由于标题性音乐的多样性、复杂性，并非每个人都能够领会其中的涵义，懂得如何欣赏标题音乐。

因此，有必要先介绍一些最基本的知识如涵义、分类等。

本课教学的目标是鉴赏标题性音乐，也就是如何从一首标题性乐曲的特征和艺术表现手法，对其整体概貌有一个相对准确的了解和认识，并且从这些方面进行科学的分析、评价，进而体会作曲家的意图。

在这样的过程中，逐步完善自身的音乐学知识，提高自己的审美品位和欣赏眼光，塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和丰富充实的精神世界。

教学目标：1、情感态度价值观：通过课堂的学习，感受标题音乐的魅力，在掌握欣赏方法的同时对交响乐产生初步的兴趣，且学会用理性的手段去分析感性的事物，在生活中不断观察和感悟。

2、过程与方法：学生通过视频赏析、音乐分析、交流讨论等方法，积极参与并感受交响乐队的音响效果，直观地感受标题音乐，了解标题交响乐，走进《幻想交响曲》。

3、知识与技能：通过本课的学习，可学生以初步了解标题音乐及“固定乐思”等基本概念，通过作品的介绍，发现标题交响乐之美、分析标题交响乐之美，认识并了解柏辽兹，同时能够理解标题音乐及浪漫主义流派风格的内涵。

教学重难点：教学重点：聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受、体验其音乐情绪及浪漫主义音乐的风格。

教学难点：引导学生关注以下问题：有鲜明的标题及虚幻奇想的戏剧性情节；有“固定乐思”，并随着情节变化而变化。

教学对象：高一学生教具准备：多媒体课件、钢琴教学过程：一、导入1、课前音乐：呈示部舞会音乐2、交流课前音乐的情绪特点，和音乐自由放松律动。

《艺术歌曲的成熟----舒伯特的歌曲》教案一、教学内容：第9单元第16节二、教材分析：奥地利作曲家舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表,也是前期艺术歌曲中的重要人物。

舒伯特一生作有603首艺术歌曲,著名的有《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》、《流浪者》、《小夜曲》、《摇篮曲》、《圣母颂》以及声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》等。

其中教材推荐的有三首舒伯特的作品，分别是：《魔王》、《鳟鱼》与《冬之旅》中的第五首《菩提树》。

舒伯特的这三首作品都是流传比较广，大家比较熟悉的艺术歌曲，分别代表了舒伯特不同的艺术歌曲特点。

三、教学目标：1、知识与技能：了解舒伯特艺术歌曲的音乐特点、演唱风格，以及舒伯特艺术歌曲与文学作品的联系。

2、方法与过程：通过聆听作品、教师讲解、分析作品了解舒伯特的艺术歌曲，并在通过学习《魔王》这首艺术歌曲时，先让学生根据歌曲内容表演，再进行具体讲解。

3、情感与价值观：舒伯特是早期浪漫主义音乐的重要人物，在艺术歌曲的发展上舒伯特所创作的作品起到了先驱的作用，学习舒伯特的艺术歌曲能更好的了解、欣赏浪漫主义时期的音乐。

三、教学重点：通过聆听《魔王》这首舒伯特的艺术歌曲，来了解歌曲所表现的思想内容，感受、体验并初步理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。

四、教学难点：掌握有关“艺术歌曲”的基础知识，初步认识、了解舒伯特的生平及其重要的代表作品。

五、教学方法：多媒体辅助，课堂上通过讨论法、表演法、欣赏法、演示法等讲解。

六、教学用具：多媒体设备、《艺术歌曲的成熟----舒伯特的歌曲》课件、钢琴等七、教学安排：一课时。

八、教学过程：（一）导入：师：老师先给大家唱一段歌曲，看大家知不知道它的名字跟作者。

（教师弹唱《摇篮曲》）生：舒伯特的《摇篮曲》。

师：《摇篮曲》中文版的我们听的非常多，但是同学们有没有听过德文的《摇篮曲》呢，我们今天先来欣赏下原汁原味的这首摇篮曲，在听的过程中请大家思考一个问题，这首作品给大家的感觉是怎么样的，能让大家联想到什么？（《摇篮曲》音乐）师：《摇篮曲》这首作品非常熟悉，那么温馨、温暖的旋律，大家知道这首作品舒伯特当时是如何创作而来的吗？生：（简单回答）师：其实舒伯特的这首作品创作时的情景却没有这首曲子旋律那么温馨...（简单介绍《摇篮曲》的创作背景）（二）新课教学：1、作者简介师：接下来我们先简单从文字资料了解下舒伯特，在了解的过程中我想请一位同学给大家挑一两句重点。

标题性交响曲的诞生说课稿标题性交响曲的诞生说课稿作为一名无私奉献的老师，编写说课稿是必不可少的，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。

那么你有了解过说课稿吗？以下是小编为大家整理的标题性交响曲的诞生说课稿，仅供参考，希望能够帮助到大家。

一、说教材1.教材分析：本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第九单元《浪漫幻想的音乐世界》第十八节《标题性交响曲的诞生》。

本课将主要欣赏学习柏辽兹创作的《幻想交响曲》第二乐章，以及初步了解标题音乐的基本特征。

①《幻想交响曲》是柏辽兹最著名的交响乐作品，其丰富的想象力和新颖的构思充分显示了浪漫主义音乐的特色。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）2.教学目标：①通过欣赏《幻想交响曲》第二乐章，引导学生感受、体验其音乐情绪，认识、了解标题音乐的基本知识。

②引导学生在聆听、感受、理解音乐作品的过程中，认识、了解柏辽兹。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为）3.教学重点、难点：欣赏柏辽兹《幻想交响曲》第二乐章，理解作品的音乐主旨和情感。

二、说教法说学法高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。

我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）三、说教学过程①导入部分：从欧洲历史上看，标题音乐可追溯到14世纪的狩猎曲，直至贝多芬的《第六交响曲》又称《田园交响曲》。

但此前的标题音乐仅有标题，而没有帮助听者理解音乐的文字说明。

接下来我将提问：有文字说明的标题音乐，当属哪一位音乐家的首创？（法国作曲家柏辽兹）。

下面播放柏辽兹生平简介视频，加深学生对柏辽兹的认识。

（②柏辽兹是法国作曲家、指挥家、评论家。

他的作品体现出戏剧、文学、对柏辽兹创作的巨大影响。

他希望用一种标题性的音乐形态，抒发自己从其他艺术中所获得的对人世的理解和情感）②下面我来介绍作品：③《幻想交响曲》还有一个副标题—“一个艺术家的生活片段”，这个艺术家就是作曲家自己，因而这是一部自传式的'标题交响曲。

《标题性交响曲的诞生》表格教案【教学目标】1、聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受、体验音乐情绪，认识了解标题音乐的基本特征，能随咅乐哼唱《幻想交响曲》第二乐章的咅乐主题。

2、在聆听、感受、体验、理解音乐作品的基础上了解、认识伯辽兹。

3、初步了解与标题音乐相关的音乐知识。

【教学重点难点】重点：聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受、体验其作品的音乐情绪，认识并了解标题交响咅乐及其代表作曲家伯辽兹。

难点：认识和理解“固定乐思”随情节发展的变化。

【教学内容安排】1、欣赏《幻想交响曲》第二乐章，认识了解标题音乐的基本特征，认识伯辽兹。

2、分段欣赏《幻想交响曲》第二乐章，比较第一乐章的固定乐思和第二乐章固定乐思的舞曲变化，认识和理解“固定乐思”是随情节发展而不断变化的。

3、启发学生发挥想象为《幻想交响曲》第二乐章编写一段短文。

【教学资源建议】1、充分利用教材与音视频教学课件，教师多为学生提供好版本的音像资料。

2、利用网络、电影、电视、阅览室和图书馆等资源，搜集整理所需要的文字、音响和音像等学习资料。

3、教师引导学生到音乐厅欣赏演奏会，培养欣赏能力。

4、上网查阅了解更多的有关标题音乐及伯辽兹的相关信息。

【教学方法与学习指导】（-）完整细致聆听全曲，感受、体验作品音乐情绪，想彖音乐的艺术形彖。

（二）比较和掌握作品中的固定乐思。

（三）启发学生联想与想象，根据音乐编写一段短文。

【教学过程】教学过程教师活动学生活动设计意图导入：一、完整聆听《幻想交响曲》第采用直接导入的引出本课教二乐章。

请学生为这段音乐设计听音乐，设计标题。

方法，引起学牛学内容标题。

对本课学习内容的关注。

二、出示作者对这段咅乐的标题说明及标题。

引入介绍标题交响学生列举乐。

了解标题交响乐展开：三、介绍标题交响乐。

的相关知识介绍标题交（-）提问：要求：学生听出主要演奏乐器响乐学生还知道那些带标题的交响乐有哪些？的名称。

能够听出节拍，感受到三拍子在聆听、感受、（―）介绍标题交响乐的概念、的圆舞曲风格。

第十八节标题性交响乐的诞生教学时间：一课时（45分钟）指导思想和理论依据：1、以音乐审美为核心，树立正确的审美观。

2、丰富情感体验，培养创造能力，重视音乐实践依据“普遍参与与发展个性”的教学原则，重视音乐的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，从而获得审美体验和学习音乐知识技能相结合的基本方法。

教学背景分析：1.高一学生对音乐有一定的鉴赏力，也具备认知和分析能力，想象力也非常丰富，充分发掘学生潜能有助于理解音乐语言。

2.学生已经具备一定的自学能力，有能力利用各种渠道搜索相关的资料在课上进行演示。

3.学生对浪漫主义音乐有初步认识，对同时期的音乐家舒伯特、肖邦较为感兴趣，但对于柏辽兹及其标题音乐作品却非常陌生，应以提高兴趣为主，通过有效的比较、启发引导学生更深入的了解，掌握音乐知识。

教学目标：一、情感态度与价值观1. 聆听《幻想交响曲》第二乐章，感受、体验其音乐情绪及浪漫主义音乐的风格。

2. 引导学生完整的聆听音乐作品，感受、体验作品的音乐情绪，联想想象音乐的艺术形象。

二、过程与方法1. 在聆听、感受、体验、理解音乐作品的过程中，认识了解柏辽兹。

2. 通过学生课前预习、课堂展示及对抗质疑过程，让学生初步懂得与标题音乐有关的一些基础知识。

三、知识与技能1.标题音乐、固定乐思。

2．感受、体验作品独特的两个音乐形象。

教学重点、难点:聆听《幻想交响曲》第二乐章,感受、体验其音乐情绪及浪漫主义音乐的风格。

理解标题音乐及浪漫主义流派风格的内涵。

教学难点引导学生关注以下问题:有鲜明的标题及虚幻奇想的戏剧性情节;有固定乐思,并随着情节变化而变化;突破传统交响曲的典型结构方法。

教学资源:钢琴、多媒体课件、音响教学过程一、导入1、播放音乐选段（三段）感受不同的音响效果联想不同的场景；启发引导学生从作品的名字比较，引出“标题音乐”从欧洲历史上看,标题音乐可追溯到14世纪的狩猎曲,直至贝多芬的《英雄》(第三)、《命运》(第五)、《田园》(第六)交响曲。