服装设计基础完整版

第一章服装结构设计基础知识何为服装结构设计？为何学习服装结构设计？服装结构设计的性质和任务是什么？人体对服装结构设计有何重要关系？服装的加放松度如何掌握？等等……我们只有将这些问题探讨清楚后，才能主动地将结构知识学好，使其为服装设计服务。

第一节服装结构设计概况服装结构设计是服装设计专业中一门独立的重要学科，也是服装生产制作中一个不可分割的组成部分。

它是研究以人为本的服装结构平面分解和立体构成规律的学科，其知识结构涉及到人体解剖学、人体测量学、服装造型设计学、服装工艺学、服装卫生学、美学及数学等，是艺术和科技相互融洽，理论和实践密切结合的实践性较强的学科。

服装结构设计位于服装设计的中间环节，前有服装造型设计，后有服装工艺设计。

造型设计蕴含着服装外形的审美性，结构设计蕴含着款式构成的合理性，工艺设计蕴含着结构关系的可行性。

服装结构设计它将造型设计所确定的立体形态的服装轮廓造型和细部造型分解成平面的衣片，揭示出服装细部的形体、数量吻合关系、整体与细部的组合关系，修正服装造型设计中不可分解的部分，改正费工费料及不合理的结构关系，从而使服装造型更趋于合理与完美，它是服装造型设计的继续与补充，是将服装造型设计的构思及形象思维结果变化成服装平面结构图的整个工作过程。

它即忠实于“原作”，又包含了再创作。

同时，服装结构设计还为服装缝制加工提供了成套的规格齐全、结构合理的系列样版，为部件的吻合提供了数值依据和实物保障，有利于制作出能充分体现设计风格的服装。

因此，服装结构设计既是服装造型设计的延伸和发展，又是服装工艺设计的准备和基础，在整个服装设计中起着承上启下的作用。

服装结构设计的主要任务在于能系统地掌握服装结构的内涵，包括整体与局部的解析方法、相关结构线的吻合、功能性与结构设计的关系、整体结构的平衡、平面与立体构成的各种设计手法、工业用版的制定及计算机辅助设计的运用等等。

服装结构设计是一门与生产实践有着密切关系的实用性学科，是严密的科学性与高度的实用性的统一。

服装设计基础第一章服装设计概述一、服装设计的定义服装是衣服鞋帽的总称，不仅包括人体躯干及四肢的遮蔽物，还包括对人体起着保护和装饰作用的鞋、帽等配件。

现代服装不仅要满足人们的基本生理需求，还要满足人们日益增长的审美需求。

服饰文化是社会文化环境的一种浓缩体现，不同的地理环境、种族、民族的服饰文化差别非常大，而宗教特色也会潜移默化的影响服饰文化发展。

在人类文明的发展与传播过程中，服饰文化的发展受到当时的地域环境和社会环境的影响，进而不断的发展变化，有的作为民族固有的服饰保留下来，有的则在世界范围内进行传播。

服装按照流行度可以分为定型服装和流行服装。

定型服装是指经过流行的筛选或对民族文化的保留相对固定下来的服装款式，如中山装、夹克、旗袍和服等。

流行服装即时装，是指在一定时间和区域内被大部分人所接受的富有时代感且款式新颖的服装，它强调时效性，每隔一定时期流行一些款式，并注重采用新面料、辅料和工艺，对织物的结构、质地、色彩、花型等要求也高。

流行服装讲究装饰、配套，在款式、造型、色彩、纹样、坠饰等方面不断变化创新、标新立异。

二、设计运动1、工业革命浪潮⑴工业革命现代社会的工业化进程与纺织服装业的发展有着密切的关系。

英国第一次工业革命就从纺织业开始的。

1765年，珍妮纺纱机的出现，标志着工业革命在英国乃至世界的爆发。

自英国人瓦特改良蒸汽机后，在18世纪中期，涌现出的一系列的技术革命，引起了西方资本主义社会从手工劳动向动力机械化生产转变的重大飞跃。

这场工业革命迅速的从英国传播到整个欧洲大陆，与19世纪传播到北美地区，之后传播到整个世界。

蒸汽机是工业发展的重要的基石，也是工业革命里程碑式的成就，它彻底改变了动力的水平。

随着珍妮纺纱机、抽水马桶、平版印刷术、螺丝切削机床、蒸汽轮船、科尔尼锅炉、蒸汽机车等发明的陆续面世，这个世界不可扭转的被改变了。

西方资本主义国家率先完成了从工场手工业向机器大工业过度的历史阶段。

机器生产逐步取代了手工劳动，并以大规模工厂化生产取代个体工场手工生产的传统模式，完成了一场生产与科技的革命。

服装设计入门基础知识服装设计是一门充满创意与技巧的艺术领域，它融合了美学、材料学、人体工程学等多个学科的知识。

对于初学者来说，掌握一些入门基础知识是开启服装设计之旅的关键。

一、了解人体结构与比例服装设计的核心是为人服务，因此了解人体结构和比例至关重要。

人体的身高、肩宽、胸围、腰围、臀围等数据是设计服装尺寸的基础。

比如，女性的肩宽通常比男性窄，而男性的胸围和腰围比例与女性也有所不同。

在设计过程中，要考虑到人体的活动范围，确保服装不会限制人的动作。

比如，袖口和裤脚的设计要留出足够的空间，以方便手臂和腿部的伸展。

同时，还需要注意不同体型的特点。

常见的体型有苹果型、梨型、沙漏型等，针对不同的体型，在设计上可以采用不同的线条和剪裁方式来修饰身材，达到美观和舒适的效果。

二、色彩搭配原理色彩是服装设计中最具表现力的元素之一。

不同的色彩会给人带来不同的视觉感受和心理联想。

首先是色彩的三原色：红、黄、蓝。

通过它们的混合可以得到其他各种颜色。

了解色彩的明度、纯度和色相的变化，可以创造出丰富多样的色彩组合。

在搭配色彩时，要遵循一些基本原则。

比如，对比色搭配（如红与绿、黄与紫）可以产生强烈的视觉冲击，但要注意比例和面积的协调，避免过于刺眼。

相邻色搭配（如红与橙、黄与绿）则相对柔和、和谐。

另外，还要考虑色彩的冷暖感。

冷色调（如蓝色、绿色）给人宁静、清爽的感觉，适合夏季服装；暖色调（如红色、橙色）给人热情、活泼的印象，常用于秋冬服装。

对于特定的服装款式和场合，色彩的选择也有讲究。

正式场合的服装多采用稳重的中性色（如黑、白、灰），而休闲服装则可以更加大胆地运用鲜艳的色彩。

三、服装材料的选择服装材料的种类繁多，包括棉、麻、丝、毛、化纤等。

每种材料都有其独特的性能和特点。

棉织物柔软、吸湿、透气，穿着舒适，适合制作日常穿着的服装。

麻织物具有良好的透气性和吸湿性，但手感相对较硬。

丝织品光滑、柔软、有光泽，质感高贵，但保养较为复杂。

毛织品保暖性好，但容易起球和缩水。

服装设计基础知识(2007-02-11 12:06:58)服装设计基础知识服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。

设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。

作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。

一、服装设计的特性（一）服装设计与人体的关系服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。

服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。

服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。

纵然服装款式千变万化，然而最终还要受到人体的局限。

不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。

（二）服装设计与政治经济的关系社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式，往往能够形成一个时代的着装特征。

发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。

在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。

一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。