_榆树下的欲望_和_雷雨_中人物的欲望悲剧比较

《戏剧之家》2021年第33期 总第405期55戏剧研讨男性视角下女性人物塑造的悲情之美——以《雷雨》和《榆树下的欲望》为例朱燕飞（山东艺术学院　山东 济南 250359）【摘　要】在中国古代史上，从来不缺少由男性作者塑造的悲情女性角色，由于受到当时时代背景的影响，这些女性角色身上都被赋予了一定的影射当时社会政治制度缺陷的功能，在文学作品中的地位也至关重要。

因此，本文以男性视角为研究切入点，以《雷雨》和《榆树下的欲望》中的悲情女性角色为研究案例，从作品概述、悲情意识的起源、悲剧精神的继承与发扬、女性悲情之美的体现等四个方面进行详细阐述，期望能对后来的研究者提供一定的借鉴意义。

【关键字】男性视角；女性人物；悲情之美；《雷雨》；《榆树下的欲望》中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2021)33-0055-0220世纪，尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》被翻译成中文在中国普遍流传开来，曹禺先生恰好拜读过，并就读后感想专门发表了一则谈话，表示自己被其中的悲情色彩感动得“流泪”。

随后，曹禺先生结合自身实际经验，创作了《雷雨》，同样是一部悲剧。

因此，本文对两者的代表作品进行对比分析，将其中蕴含的女性悲情之美挖掘出来，对于扩充当前文学对于悲情之美的理解内涵，具有较大的现实意义。

一、《雷雨》和《榆树下的欲望》简介《雷雨》是一部话剧，于1934年发表，其作者为著名的剧作家曹禺，这部剧具有强烈的现实主义色彩，以当时中国社会为宏观背景，对几个具有浓厚封建主义思想的家庭进行了详细的描写，并通过家庭中的几个人物复杂的矛盾关系，反映出了当时社会的深层问题，该剧利用这种叙事手法，让剧情跌宕起伏，吸引人心，被誉为“中国话剧现实主义的基石”。

《榆树下的欲望》由美国戏剧家尤金·奥尼尔所编，该剧剧情元素十分丰富，围绕人的“逐利”本性缓缓展开，人物形象异常鲜明，用戏剧的张力引发观众深层次的对于现实的思考。

文献综述一已占有的文献资料：[1]Eugene O’Neill. Desire Under the Elms. Beijing：People's Literature Publishing House,2007.[2]Cao Yu.Thunderstorm.Trans.Wang Zuoliang and Barnes.Beijing: Foreign Languages Press,2001.[3]田本相.曹禺剧作论.北京：中国戏剧出版社，1981.[4]汪义群.奥尼尔研究.上海：上海外语教育出版社,2006.[5]刘海平,朱栋霖.中美文化在戏剧中交流：奥尼尔与中国.南京：南京大学出版社,1988.[6]钱谷融.《雷雨》人物谈.上海：上海文艺出版社，1980.二主要论点综述：现将几种主要文献的主要论点及所引用的情况论述如下：在Eugene O’Neill所著的Desire Under the Elms一书中，作者讲述了农场主卡伯特为了农场所有权同儿子埃本和妻子爱碧之间发生的三角纠纷。

前妻所生的埃本对继承农场抱有希望，76岁高龄的父亲又娶了年轻美貌的爱碧做第三任妻子。

爱碧嫁给行将就木的老头，就是为了这份遗产，但是她跟年迈的卡伯特生不出孩子，继承权眼看要落空，于是引诱埃本同她发生关系，并生下了儿子。

在利用、引诱埃本的过程中，她对埃本产生了真正的爱情。

而埃本一直认为爱碧对他并无感情，只是为了生个继承人夺取农场。

爱碧百般表白也不能证明自己的真心，于是忍痛杀死了亲生婴儿。

她与埃本的隔阂消除了，但等待着他们的却是法律的制裁。

在由曹禺所著，王佐良和巴恩斯所译的《雷雨》这本书中，作者以中国半封建半殖民地社会为背景，通过一个带有浓厚封建色彩的资本家家庭内部的尖锐矛盾冲突，以及周鲁两家错综复杂的矛盾纠葛，生动展现了这个具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，把旧社会人吃人的现象和封建家庭的腐朽、没落、污浊的内幕做了深刻而精细的描绘，揭露了资产阶级自私、残忍的反动本性，抨击了旧中国黑暗腐朽的社会制度，展示出旧制度必然崩溃的历史命运宣告了半殖民地半封建社会的必然灭亡。

《榆树下的欲望》与《雷雨》冲突比较作者：罗兰来源：《文学教育》 2021年第12期罗兰内容摘要：曹禺和尤金·奥尼尔是二十世纪东西方戏剧届的领军人物。

尤金·奥尼尔的创作使美国戏剧真正跨进世界行列并对世界戏剧做出贡献，是美国现代戏剧的奠基者。

曹禺因其一系列经典的剧作被人们称为“东方的莎士比亚”，《雷雨》的问世标志着中国现代戏剧从草创期走向成熟，自上映后便在世界各地进行演绎。

把《榆树下的欲望》和《雷雨》中的悲剧冲突进行比较分析，可见曹禺和奥尼尔虽身处不同的国家、浸染着不同的文化，但他们的创作所蕴含的悲剧观念却存在着众多相似之处。

关键词：《雷雨》《榆树下的欲望》悲剧冲突冲突是戏剧的本质，正是对立力量之间的冲突赋予了戏剧以生命力。

两部剧作通过激烈的戏剧冲突向读者展示了狂热的精神欲望和生存欲望的悲剧。

在《榆树下的欲望》中，禁锢人物的最强大的社会力量是新英格兰清教徒主义，人物之间利益冲突的动机主要是物欲。

而曹禺剧作中包含的社会冲突更为尖锐，也更为纷乱复杂，《雷雨》中的社会冲突主要表现为三种对立力量的角逐：传统封建主义与人性的冲突；上层阶级与底层女性的冲突；资产阶级与工人阶级的冲突。

但相比于社会冲突，奥尼尔和曹禺都倾注了更多的笔墨在剧中人物的内心冲突上，他们笔下的人物都被狂热的酒神精神牵制着，成为了欲望的化身。

一.社会冲突《雷雨》和《榆树下的欲望》都是从深厚的民族文化当中生长出来的杰作。

两位剧作家从迥异的社会现状着手，将剧本的情节置于现实的基础之上，以剖析其中的人性弱点。

清教徒主义是《榆树下的欲望》中的重要的历史文化背景。

西方社会在第一次世界大战后处于动荡不安的状态，传统道德崩坏，处于迷惘中的人们开始转向对金钱的膜拜，金钱和情欲的两相结合逐渐腐蚀了现代社会。

清教主义将人生信仰和获取财富相结合，适应了19世纪欧洲资产阶级的所渴望的精神面貌。

奥尼尔将清教精神看做19世纪美国社会文化的重要组成部分，他将戏剧创作的现实空间放置于清教主义思想浓厚的新英格兰地区中，对清教徒进行深刻的剖析，描写他们被欲望控制后逐渐走向毁灭的过程，使剧本具有现实性的意义。

榆树下的欲望读书笔记（五篇模版）第一篇：榆树下的欲望读书笔记《榆树下的欲望》读书笔记尤金·奥尼尔，美国著名剧作家，表现主义文学的代表。

作为美国民族戏剧的奠基人，他的一生共四次获普利策奖。

与贝尔托·布莱希顿、路伊吉·皮兰德娄和约翰·米林顿·辛格并称为“20世纪四大剧作家”，1936年，荣获诺贝尔文学奖。

《榆树下的欲望》奥尼尔的3幕悲剧，被称为是美国“第一部伟大的悲剧”。

全剧故事情节发生在1850年新英格兰的一个小村庄。

描写了资产阶级家庭内部为争夺财产所进行的殊死搏斗以及父子俩与继母之间的因财产而引发的三角关系。

剧本标题中“欲望”两个字眼直点剧本主题，三位主人公围绕获得农场的产权欲望所产开。

开篇并没有直接对农场主卡博特进行描写，而是通过三个儿子的对话对卡博特进行侧面描写。

三个儿子厌恶卡博特的强势霸道，掌控自己拥有的一切，甚至希望他早点死。

可卡博特却拥有像山胡桃树那样的生命力，但是爱似乎在他的身体里少之又少。

他拼命地奴役着他自己的儿子给他干活，硬是在一片石头地上开发了一个庄园，代价却是两个妻子的相继过世、三个儿子仇视他。

自己的大儿子和二儿子受不了他的暴政，离家去找属于他们自己的财富，然后这样还是没有让他有所改变，还是一如既往的对着这个农场不放，死死的占有着这个农场。

他也常常感到孤独，现实将他打磨成一个无所不惧的硬汉，却没有人能理解他。

而新婚妻子阿比就像是上帝传来的召唤，在他迷茫困惑时送来的锦葵花，即使这样，在阿比表现出对农场的渴望时，他一而再地纠正着自己的新婚妻子爱碧对拥有农庄的感叹，他的生命似乎都是被欲念趋使，冰冷，如石头一般无情，纵使美丽的新婚妻子在侧，他也依旧警惕地把农庄所有权紧紧攥在手中。

埃本是卡博特与第二任妻子的儿子，也是三个儿子中对农场的占有欲最强、最恨卡博特的。

他一直认为的父亲累死了他的母亲，农场是他死去的母亲的东西，他必须得拿到手。

长期生活在荒凉、闭塞的农场，生活在榆树俯压下的石头房子里，伊本忍受着生理的煎熬。

作品研究婴!三墨曼一反抗命运的女性悲歌——《榆树下的欲望》中的爱碧与《雷雨》中的蘩漪形象比较吕玉梅‘榆树下的欲望》于1924年首演，是“美国现代戏剧之于是和爱碧两人一拍即合。

但在这各怀目的的偷情中，两人父”尤金·奥尼尔早期的代表作品之一。

《雷雨》创作于1933却渐渐产生了感情，真正爱上了对方。

年，不仅奠定了曹禺在文坛上的地位，同时也是中国话剧史蘩漪生活在几乎与世隔绝的周公馆里，已经十多年了，上的一座里程碑。

《榆树下的欲望》与《雷雨》在创作背寂寞烦闷的生活使她喘不过气来。

忽然，周萍从乡下来到了景、表现主题和人物性格等方面具有惊人的相似性，本文拟周公馆。

周萍的童年时代既缺乏父爱也缺乏母爱，潜意识里就两剧中的中心人物之一爱碧与蘩漪的悲剧人生进行对比，对造成他这种处境的父亲充满恨意，从而滋生出恋母仇父情并揭示造成其悲剧命运的根源。

结。

因此，当繁漪给了他关怀和温存，并向他诉说自己的忧伤和痛苦时，他产生了强烈的精神共鸣，对她表示了爱慕。

悲剧人生而此时周萍的到来填补了蘩漪情感沙漠的空白，也符合她心目中男人的标准，他点燃了蘩漪心中的爱情之火。

于是她不爱碧和蘩漪具有相似的悲剧人生，她们都与继子发生了顾一切，抛弃了传统伦理道德，而接受了周萍的“爱情”．不伦之恋，并最终走向毁灭。

下面是她们的人生三部曲。

自从同周萍在一起后，蘩漪感到了从未有过的幸福。

一、困境三、毁灭爱碧有着不幸的身世，幼年时是个孤儿，不得不替别然而，幸福的时光总是过得很快．爱碧和伊本不久就有了人干活．饱尝了人间的辛酸和苦难。

成年后又遇人不淑，嫁爱的结晶。

在庆祝婴儿出生的宴会上，老凯勃特私下里告诉伊了个酒鬼。

后来孩子死了，丈夫也死了，只好继续给别人本农场将会留给爱碧和婴儿，伊本什么也得不到。

伊本痛苦、干活。

这时她遇见了老凯勃特，尽管老凯勃特比她大四十多愤怒极了，认为爱碧并不真爱他，而只是在利用他，为了从他岁，她还是嫁给了他。

身上得到个孩子而把田庄弄到手，于是决定第二天就到加利福这桩纯粹为了物质利益而缔结的婚姻毕竟是违反人性尼亚去淘金。

《榆树下的欲望》和《雷雨》的比较分析作者：刘丹来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第11期摘要：《榆树下的欲望》与《雷雨》是中西方非常著名的两部戏剧剧作，其中写作的背景与人物性格之中都存在着一些共通点，本文主要通过对两部剧作的比较分析，研究两部作品的主线与人物性格之间的内在异同。

关键词：背景；欲望；情感；悲剧中图分类号：I06 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）33-0006-01首先从两部作品的背景来说，《榆树下的欲望》是尤金·奥尼尔1924年创作的一部作品。

故事发生在1850年新英格兰乡村的一个农场。

故事发生的社会背景是1850年的美国。

19世纪上半叶，美国是一个新生的国家，距英国承认其正式独立才仅仅五十余年，她的领土逐渐从大西洋沿岸扩张到太平洋沿岸。

此时，西欧移民的大批涌入并向西迁移，为经济的发展提供了自由雇佣劳动力，从历史角度看，这些移民是美国初期发展必不可少的积极因素。

奥尼尔的父亲詹姆斯·奥尼尔一家就是在1850年左右经历了马铃薯严重匮乏的饥荒后，离开爱尔兰来到美洲大陆的。

当时的詹姆斯一家非常困苦，父母加孩子一共八口，不堪重压的父亲不久就离家返回爱尔兰，重担落到了年仅十岁的詹姆斯身上。

大多数的评论都认为奥尼尔的《欲望》因抨击人性的贪婪和占有具有重大社会意义。

但这一主题与当时社会历史的发展相比较有相左之处。

剧中的卡伯特刚到新英格兰是身体强壮，十分勤劳。

他的宗教背景使其思想人格和生活方式都具有勤俭节约的民族传统。

前妻留下的儿子没有一个能让他感到欣慰，是他心目中农场的继承人。

《雷雨》是曹禺先生1933年的剧作，是一部反映现实的悲剧。

以本世纪20年代半封建半殖民地的中国社会为背景。

通过一个反动的封建资本家家族内部的纠葛以及矛盾冲突。

这部剧作反映了那个特定时期的封建与恶劣，揭露与抨击了封建资产阶级。

主角周朴园是资产阶级的典型代表，在优雅的伪装下实则是其庸俗恶劣的精神风貌。

浅析《榆树下的欲望》与《雷雨》的异同作者：王美玲陈洪来源：《青年文学家》2018年第35期摘; 要：奥尼尔的《榆树下的欲望》与曹禺的剧作《雷雨》，这两部悲剧作品在很多方面呈现出惊人的相似之处。

他们的悲剧意识不仅来自对古希腊悲剧的沉迷，更来自个人悲剧。

这不仅反映在主题、人物、技巧、文化内涵等显在表层上，也呈现在他们对生命、社会、人性深刻理解与把握的深层隐性形态上。

关键词：比较;分析;《榆树下的欲望》;《雷雨》[中图分类号]：J8; [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2018）-35--03引言：曹禺和奥尼尔是20世纪上半叶成就巨大的剧作大师，《雷雨》和《榆树下的欲望》是中西方两部令人震撼的家庭悲剧。

但是由于两位作家所处的社会环境不同，文化背景与传统思想上的差别，两部相似的作品中也呈现出了不同的人物形象与艺术个性，从这两部剧作中我们也不难看出中西方在传统文化上的差异。

一.相似形两部剧作在人物性格，剧情发展等方面具有诸多相似性。

（一）两部剧作都有俄狄浦斯情节。

俄狄浦斯本是希腊神话中的悲剧人物，演变到今天就是我们通常说的“恋母情结”。

两部剧作中的男主人公都依恋父亲再娶的妻子，他们情不自禁地爱上自己的继母，继而导致一系列悲剧的产生。

奥尼尔的《榆树下的欲望》，是一部三幕的悲剧，出版于1924年，描写了一部因家族财产继承斗争而导致的乱伦爱情悲剧。

75岁的庄园主卡伯特是一个麻木不仁，守财如命的老头，在他眼里只有不断地劳作。

他的前两任妻子都劳累而死，他三婚娶了25岁的艾比为妻，这种不相称的结合自然不是因为爱情。

艾比是个富有心机的女人，她嫁给卡伯特只是为了有个家，为了他的庄园和财产。

因为她此前已经有过一次不幸的婚姻，让她痛苦不已。

埃本是卡伯特的小儿子，自幼丧母，他极其厌恶父亲却又无法反抗他的压迫，在他心里只有对庄园的欲望和对母亲的怀念。

艾比很快被年轻健壮的埃本吸引，并绞尽脑汁勾引他，她告诉埃本要取代他的母亲来照顾他，埃本出于对母亲的依恋，陷入她的温柔乡，爱上她的美丽与成熟，在他眼里，艾比既是母亲，也是情人，剧作第三幕所描述：ABBIE—（fiercely）She knows I love ye！EBEN--（his face suddenly lighting up with a fierce， triumphant grin） I see it！ I sees why. It's her vengeance on him--so's she kin rest quiet in her grave！ABBIE--（wildly） Vengeance o' God on the hull o' us！ What d'we give a durn？ I love ye，Eben！ God knows I love ye！（She stretches out her arms for him.）EBEN--（throws himself on his knees beside the sofa and grabs her in his arms--releasing all his pent-up passion） An' I love yew， Abbie！--now I kin say it！I been dyin’ fur want o’ y e—every hour since you come！ I love you！（ Their lips meet in a fierce， bruising kiss.）起初兩人的彼此吸引源于对肉欲的迷恋，埃本只是艾比手中的旗子，满足自己欲望的工具而已，有了孩子之后她便能更容易地得到农场。

电影理论Film Theory奥尼尔和曹禺在中美戏剧史上早已是剧作家们和中外学者们瞩目的大家，二者为中美戏剧做出了重大的贡献——奥尼尔是美国第一位获得诺贝尔文学奖的剧作家。

电影《榆树下的欲望》（以下简称《榆》）是根据作者在1924年写作剧本改编上映，电影主要讲述了农场主凯博特与三个儿子西蒙、彼得、伊本及第三任妻子艾比的家庭悲剧，在这个家庭中，上演了一幕为金钱、情欲、爱情而挣扎的欲望悲剧。

与此电影几乎同一时期，曹禺创作的标志中国话剧成熟的巨作《雷雨》（以下简称《雷》）在中国上映，两个家庭在30年间的感情纠葛和命运冲突引起的爱情悲剧被呈现在观众面前，两位剧作家之间在悲剧的主题范式、表现技巧及人物塑造等方面惊人相似，有学者称曹禺深受奥尼尔创作的影响，在众多方面都可看出曹禺对奥尼尔的继承和发展及本土化，然而，由于两位作家所处的社会文化、宗教背景迥异，其创作的深层次原因却是迥然不同的，也必将导致作品中人物的悲剧根源、悲剧结局的内在意识的不同。

一、 欲望——乱伦范式两部电影在人物塑造上有惊人的相似，表现在对主题的处理和欲望表现形式上，即男女主人公都遵循着被禁锢-缺爱-诱惑-背叛-乱伦-受罚-赎罪的模式一一展开。

男性主人公都在幼年时期遭遇失去母亲的痛苦，在成人后无法摆脱“恋母情结”的困扰，与自己的继母发生乱伦后导致家庭悲剧。

两部电影中的女主人公在家庭中得不到丈夫的疼爱和理解，缺乏爱情的婚姻使她们感到绝望和压抑，转而在继子身上寻求安慰。

《榆》剧中最重要的意象就是“榆树”，那颗榆树被刻画为一株覆盖在整个农场的植物，让人感到一种不详的预兆，同时，他的枝叶犹如女性的乳房，耷拉在屋顶上。

榆树既是压制着整个家族的清教原则，同时又是剧中男女主人公欲望的象征。

剧中老凯博特眼中除了自己的农场看不到任何亲情和爱情，先后将自己的两任妻子在积年累月的劳累中致死，将自己的两个儿子西蒙和彼得逼走他乡，从生到死对于物质的占有成为他生活的唯一意义。

《榆树下的欲望》和《雷雨》的比较研究人文08级1班彭旭（2008403050）摘要：尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》和曹禺的《雷雨》是两部震撼人心的家庭悲剧，它们是在不同的社会文化背景下创作而成的。

近年来，许多研究者指出这两部悲剧作品在很多的方面呈现出惊人的相似之处。

但是，由于这两位作家所处的社会环境不同，文化背景与传统思想上有所差别，因此在这两部相似的作品中呈现出了不同的人物形象与艺术个性，从中我们看到了中西方在传统文化上的一些差异。

关键词：《榆树下的欲望》《雷雨》比较研究《雷雨》的诞生是中国话剧成熟的重要标志。

曹禺在创作这部作品的时候受到了尤金.奥尼尔《榆树下的欲望》的深刻影响,无论从主题的勾画还是故事情节的发展上来说，都有与其相似之处。

不过由于作者所处的时代与地域有所区别，因此两者又显现出在文化上的某种差异性。

下面，我们将两者进行了对比研究，总结出了一些观点与看法，具体如下：一.从社会现实上来看：尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》和曹禺的《雷雨》这两个作品所处的社会时代不同，从而使他们的故事情节有了不同的现实基础。

《榆树下的欲望》是奥尼尔在中期创作出的一部重要代表作品。

主要描述的是19世纪中叶发生在美国农场的故事。

当时正处于第一次世界大战之后，西方社会仍然是一派混乱不堪的局面。

①这种局面加重了人们对于金钱和物质的追求，传统的道德和宗教已经丧失其功用，无法对人们进行思想和行为上的控制与约束。

为了改变当时的这种现状，适应19世纪资产阶级发展的需要，西方开始出现了新的宗教—清教。

它倡导将人的财富与信仰相互结合，在当时特定的历史条件下是十分适用的。

因此，作家奥尼尔便将这种清教所传达出的精神作为美国文化的重要内容，把它充分的表现在了自己的作品当中。

他选择清教势力占主要地位的新英格兰地区作为作品的故事发生地，并对当地的清教徒进行了深入的人格分析，通过塑造具体的人物形象，来表现他们的贪婪和对金钱的欲望，这样一种人物性格的塑造，最终使得故事以家庭的毁灭收场，给人以强烈的震撼与启示。

外贸英语081 张迪0807023027 《榆树下的欲望》和《雷雨》的比较分析我对这两部剧中的两位女主人公的人物形象、个性、以及她们的爱与恨的交织的一系列的场景、事件都历历在目，对奥尼尔和曹禺的这两部作品真的发自心底的喜欢和对其构思与戏剧的舞台效果所震撼和钦佩。

老实讲，这学期的戏剧选修课我对这个部分老师的讲述和简要的分析听得是最认真的，因为确实由衷的有种莫名的情有独钟。

因此，在这课即将接近尾声之际我想以本人目前的鉴赏和评价能力与水平对其做一个简单的对比赏析，内容只是我个人的价值观的体现，有与他人价值观相悖的地方还请谅解。

我对比的主要对象是两主要女主角《榆树下的欲望》之艾比和《雷雨》之繁漪；我的关键词有以下几个：爱情，财产，欲望和自由；我的主要论点是：到底艾比对伊本的爱与繁漪对周萍的爱谁的更深更彻底呢？我的结论是：据我个人的分析和判断，艾比的爱比繁漪的爱来得更猛烈更疯狂。

艾比和繁漪的背景和性格特点分析比较与简评剧中艾比出场时是三十五岁，出生于社会底层且非常贫寒，她是孤儿，一生受尽屈辱和磨难，前任丈夫是酒鬼，丈夫死后嫁给了这个七十六岁的农场主科伯特，原本是为了财产的继承而勾引伊本(农场主的儿子)与其剩下男孩，却不知真的爱上了他。

艾比一直与欲望相互联系在一起，她的形象与性格都是与欲望的改变而在做微妙的变化的，她聪明伶俐，敢爱敢恨，可以蔑视世俗礼法的束缚，为了自己的欲望她不断的努力拼搏、从不放弃。

曹禺对繁漪的形象应该说非常的喜爱，繁漪是曹禺笔下资产阶级女性形象系列的第一个典型形象，认为“她是一个最雷雨的性格”，他发现了繁漪的灵魂世界。

当我们在《雷雨》中看到繁漪时，她已生活在周朴园这个“黑暗王国”里18年了。

作为名门之女，她被周朴园这个魔鬼续娶为妻，二人无论在年龄上还是在思想上都存在着巨大的差距，在物质上他可以得到一切用来满足女人虚荣心的东西，比如珠宝，比如华裳，可是在精神方面，她却空虚---非但得不到属于自己的爱情，反而还要被周朴园盛气凌人的“你应该”以及他强加给她的与外界交流的限制所束缚。

奥尼尔与曹禺剧作的悲剧女性形象比较摘要：尤金·奥尼尔的《榆树下的欲望》和曹禺的《雷雨》是两部撼动人心的家庭悲剧,两个女性主人公具有很多相似之处，但也有很多差异性的不同。

本文主要根据分析两个女性形象的异同并结合两位作家的创作生平背景以及其它找出其中深刻的原因。

关键词:爱碧;繁漪;悲剧性尤金·奥尼尔是美国现代历史上最为重要的剧作家，是美国民族戏剧的奠基人，被称作美国的“现代戏剧之父”。

他一生创作了大量的现实主义剧作，曾经三次获得普利策文学奖。

其剧作《榆树下的欲望》在1924年上演后获得强烈反响。

曹禺，中国现代著名的剧作家，成名作《雷雨》被称作中国戏剧史上第一部真正意义上的悲剧，同时也奠定了曹禺在中国戏剧界的至高无上的地位。

奥尼尔和曹禺是在二十世纪的美国和中国文坛各领风骚的戏剧大师，他们的影响早已超出一国范围而遍及世界。

本文主要根据《榆树下的欲望》和《雷雨》两部作品来具体分析和比较剧中的主要女性人物的悲剧意义。

奥尼尔和曹禺并不是女性主义作家，但关于女性形象的塑造都让人难忘。

叛逆、勇敢、向往自由，构成了《榆树下的欲望》和《雷雨》中女主角爱碧和繁漪性格的相似点。

《榆树下的欲望》里35岁的爱碧被75岁的老农场主卡博特带回家填房，她一出场,就已觊觎着凯勃特的田庄，她不择手段想占有田庄,但是小儿子伊本却执意要保护自己的财产，这使得爱碧的计划一直未能得逞。

事实逼迫爱碧不得不以情欲引诱伊本，但在与伊本的交往过程中逐渐被伊本身上的男性魅力所吸引并慢慢爱上了伊本,爱情的力量使得爱碧克服了物欲和性欲,从贪婪走向了挚诚，并在强烈激情的驱使下,为证明自己对伊本是真心的是完全出于爱情的而不是为了卑鄙的获得田产而残忍的杀死了亲生骨肉，自己最终也为其贪婪和欲望的非理性行为付出了生命的代价。

爱碧的毁灭的确很可悲,但是奥尼尔对于她不是完全否定的，她是生活的强者，她敢于大胆的追求自己的幸福,为了爱情义无反顾。

尽管欲望让她走向毁灭,但是她通过实现自己的欲望来寻找自我价值、冲破自由的束缚,体现了勇敢、进取的叛逆精神。

《雷雨》与《榆树下的欲望》的比较《雷雨》反映了中国半封建半殖民地时期上层社会生活的封建与罪恶，深刻地描绘了旧制度必然崩溃的图景，对于走向没落和死亡的封建资产阶级给予了有力的揭露和抨击。

它集中地描写了两个家庭和它们的成员之间前后三十年的错综复杂的情感纠葛，写出了那种不合理的关系所造成的罪恶和悲剧。

主要背景是属于封建资产阶级的周家，同时又写了受到压迫、掠夺和侮辱的鲁家。

剧中的人物不多，但作者对主要人物形象都通过尖锐的戏剧冲突和富有性格特征的对话，作了深刻的心理描绘，他们都有鲜明的个性，每一个人物都显示了他作为社会人的丰富内容。

它成功地概括了一个封建资产阶级家庭前后三十年的腐朽和堕落的过程，其中的主要人物的结局有的死，有的逃，有的变成了疯子。

剧本中的这种强烈的悲剧性不仅深刻地暴露了半封建半殖民社会中的资产阶级的罪恶和他们庸俗卑劣的精神面貌，并且引导读者去反思形成这种悲剧的社会原因。

在半封建半殖民地的中国，资产阶级往往带有浓厚的封建气息，周朴园正是他们中间的代表。

他既是尊崇旧道德的资本家，又在外国留学过，对于这个人物隐藏在“仁厚”、“正直”、“有教养”外衣下的伪善、庸俗、卑劣的精神面貌，以及由此产生的罪恶，作者通过富有表现力的戏剧情节——例如他对侍萍的“忏悔”、对繁漪的专横、处理罢工的残酷手段等等，给予了有力的揭露和批判。

鲁贵是一个不识羞耻、趋炎附势的奴才，在他和周朴园这两个人物身上，作者所投射的憎恨是极为鲜明的。

性格更为复杂和矛盾的一个人物是繁漪，在这个人物的塑造上，特别显示了曹禺优异的艺术才能。

繁漪是一个“五四”以后的资产阶级女性，聪明、美丽，追求自由和爱情；但任性而脆弱，热情而孤独，饱受精神折磨，渴望摆脱自己的处境而又只能屈从这样处境，正象作者所说，她陷入了“一口残酷的井”。

她被迫嫁入周家，既渴望得到爱情，又对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她想要挣脱这一切，于是，她和周萍发生了不伦之恋。

文学评论·影视文学《雷雨》和《榆树下的欲望》中客厅乱伦空间的比较郝珊恒 西南大学文学院摘 要：在戏剧创作方面，曹禺无疑是一位善于勾兑本土文化与西方资源的作家，其独特的叙事风格在《雷雨》出版之后深受广大读者的追捧和热爱。

不可置否，曹禺在作品中对戏剧主题内容的构思，得益于对《榆树下的欲望》的借鉴。

而从文本的结构布局来看，在对客厅乱伦空间的设置上，就颇有取法美国作家尤金•奥尼尔的迹象，但却又在此基础上进行了改造。

本文试从客厅空间对乱伦行为的影响来比较两个文本之间的相似与创新。

关键词：《雷雨》；《榆树下的欲望》；客厅；乱伦空间；比较作者简介：郝珊恒(1991.7-)，女，内蒙古人，硕士，研究方向：中国现当代文学。

[中图分类号]：J8 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2019)-29-139-02引言：曾小逸在《走向世界文学：中国现代作家与外国文学》一书中就曾指出，曹禺的戏剧创作除了受易卜生、契诃夫、莎士比亚这三位巨擘的影响之外，奥尼尔对其的影响也是刻骨铭心的。

曹禺本人就此坦言：“美国的奥尼尔也是对我影响较大的剧作家……我隐隐地感到，奥尼尔的剧作同我贴得更近些。

”[1]在对《雷雨》和《榆树下的欲望》进行比较之后便可发现，两位剧作家在对客厅乱伦空间的设置上简直如出一辙。

在剧作中，客厅既是继母和继子进行乱伦行为的隐蔽场所，也是读者透视人物内心世界的有效窗口。

但较奥尼尔而言，曹禺把客厅塑造成对男女主人公实行精神规训的场所，这便表明曹禺在对奥尼尔创作思想吸纳的同时，也体现了作家本人对这一空间的创新和改造。

一、压抑的客厅：父权的压迫和儿子的反抗在《榆树下的欲望》中，埃本的生母由于丈夫的压迫而惨死，随后，其生前居住的客厅便在丈夫的管辖下逐渐变成“一间令人毛骨悚然、感到压抑的房间，就像是一座全家人都活埋在里面的坟墓”[2]。

而母亲的死因就此成为父子间难以沟通的壁垒。

母亲死后，客厅虽然不再是父权活动的中心，但其背后窖藏着的权利却依旧没有停止运行——“随着生物权力的出现，肉体本身成为权力的靶子”[3]作为父亲的卡伯特在对儿子的监视中积累着自己的控制欲望，这就使得客厅不仅成为埃本精神压迫的重灾区，更成为其反抗父权的间隙处。

《榆树下的欲望》和《雷雨》中爱碧和蘩漪的对比作者：史小娟来源：《读写算·基础教育研究》2017年第15期【摘要】每个女性都希望自己可以嫁给自己心仪的男子，然后过着幸福快乐的生活。

可是事实并非如此，也许是因为家世的不匹配，也许是因为学识不相当，女性最终生活的十分幸福的并不多，他们会遇到各种各样的问题，遭遇各种各样的劫难，上天也许会眷顾他们，也许并不会。

在尤金·奥尼尔的代表作品《榆树下的欲望》中的爱碧和曹禺《雷雨》中的蘩漪就是两个典例。

他们两个都希望得到爱情，希望生活幸福，可最后的结果却是悲伤的。

【关键词】爱情悲剧产生原因根源对比社会环境一、引言爱情是一个人在成长过程中必须经历的，每个人都会爱上一个人，也许是因为那个人长相俊美，也许是因为能力出众，也许是因为青梅竹马，总之在我们的人生中我们会爱上一个人，会为之疯，会为之狂。

爱碧因伊本高大貌美而心生爱意，即使刚开始自己只是为了争夺农场的继承权才勾引的伊本。

蘩漪因周萍和自己有着相同的感受，而互相怜爱。

他们都是爱上了一个自己不该爱上的男子，因为他们爱的人是自己的继子，也正是因为这个原因，导致了两个人的悲剧。

下面我们将从他们两个的性格以及当时的社会状况来分析两个人产生这种感情的原因，对比分析两者的异同点。

二、爱碧和蘩漪悲剧人生的三部曲的对比2.1困境一般人在一帆风顺的时候都会生活的很幸福很快乐，他们对自己的行为准则有很强的约束性，他们知道自己该干什么，不该干什么。

但是遇到困境的时候，特别是当自己的生存都存在问题的时候，他们会放下道德底线，只要能够生存下去，他们可以做任何事情，可以付出任何的努力，下面我们从这个角度来分析爱碧和蘩漪的人生。

2.1.1爱碧的困境爱碧从小父母双亡，成了我们眼中的孤儿，可是当时的社会并不会因为她是孤儿对她有所眷顾。

为了生存她从小就得给别人干活，从而来获得生活的来源。

她希望自己可以在自己的家里干活，希望自己可以拥有自己的房子，自己的田地，有个爱自己的男人。

《榆树下的欲望》和《雷雨》原型叙事结构之比较胡笑梅【摘要】<雷雨>是曹禺的第一个戏剧作品,也是中国话剧成熟的标志,它的诞生,在20世纪的中国话剧界,掀起了一场史无前例的"雷雨".虽然曹禺一再否认自己对他人的借鉴,但是无论情节发展、主题意蕴还是象征隐喻,曾禺的<雷雨>受到尤金·奥尼尔<榆树下的欲望>的显著影响,已经被相当多的研究者所关注.依据加拿大著名文艺理论家诺思洛普·弗莱的原型批评理论,对两部剧作的原型叙事结构进行比较.【期刊名称】《成都师范学院学报》【年(卷),期】2009(025)002【总页数】3页(P46-48)【关键词】尤金·奥尼尔;曹禺;《榆树下的欲望》;《雷雨》;原型批评;叙事结构【作者】胡笑梅【作者单位】宁夏大学,银川,750021【正文语种】中文【中图分类】教科文艺第 25 卷第 2 期四川教育学院学报2009 年 2 月VoL25 JOURNAL OFSICHUANCOLLECE OFEDUCATIONFeb.2009《榆树下的欲望》和《雷雨》原型叙事结构之比较胡笑梅（宁夏大学，银川 750021 ）‘摘要： < 雷雨》是曾禺的第一个戏剧作品．也是中国话剧成熟的标志，它的诞生，在20 世纪的中国话剧界，掀起了一场史无前例的“ 雷雨” 。

虽然曹禺一再否认自己对他人的借鉴，但是无论情节发展、主题意蕴还是象征隐喻，曹禺的《雷雨》受到尤金·奥尼尔<榆树下的欲望》的显著影响，已经被相当多的研究者所关注。

依据加拿大著名文艺理论家诺思洛普弗莱的原型批评理论，对两部剧作的原型叙事结构进行比较。

关键词：尤金· 奥尼尔；曹禺；《榆树下的欲望》；《雷雨》；原型批评；叙事结构中图分类号： I206.6文献标志码： A文章编号：1000-575712009 ） 02-0046-03一、导盲尤金· 奥尼尔（ EugeneO' Neill ，1888-1953 ）是美国著名悲剧作家，是现代美国戏剧的奠基人和缔造者。