乐理教案
- 格式:doc
- 大小:37.50 KB
- 文档页数:7
2024中职音乐优质教案乐理完整版一、教学内容本节课我们将学习《音乐基础教程》第三章的“节奏与拍子”部分。
具体内容包括:认识节奏与拍子的概念,掌握常见拍子的识别与运用,学习节奏强弱规律,并通过实践练习,提高学生对音乐节奏的感知和表现能力。
二、教学目标1. 让学生理解并掌握节奏与拍子的基本概念,能正确区分各种拍子。
2. 培养学生具备较强的节奏感,能准确地表现音乐的节奏特点。
3. 通过实践练习,提高学生的音乐创作能力,培养其音乐素养。
三、教学难点与重点教学难点:节奏与拍子的区分,节奏强弱的掌握。
教学重点:掌握常见拍子的识别与运用,培养学生的节奏感。
四、教具与学具准备教具:钢琴、黑板、粉笔、节拍器、音乐教材。
学具:练习本、铅笔、五线谱纸。
五、教学过程1. 导入:通过播放一段节奏鲜明的音乐,让学生感受节奏的魅力,激发学习兴趣。
2. 理论讲解:讲解节奏与拍子的概念,区分各种拍子,阐述节奏强弱的规律。
3. 实践演示:使用钢琴演示常见拍子的演奏方法,让学生直观地感受拍子的特点。
4. 课堂练习:分组进行节奏练习,让学生相互监督,提高练习效果。
5. 例题讲解:分析教材中的典型例题,讲解解题方法,引导学生正确识别拍子。
6. 随堂练习:布置一些拍子识别和节奏创作的练习题,检验学生对课堂内容的掌握程度。
六、板书设计1. 节奏与拍子2. 内容:节奏与拍子的概念常见拍子的识别与运用节奏强弱规律3. 例题:教材第三章相关例题七、作业设计1. 作业题目:列出本节课所学拍子,并简要说明其特点。
创作一首简单节奏作品,运用所学拍子。
2. 答案:节奏作品创作示例。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果,学生的掌握程度,以及教学方法的适用性。
2. 拓展延伸:布置一些更具挑战性的节奏练习题,提高学生的节奏感知能力。
推荐相关音乐作品,让学生课后欣赏,加深对节奏与拍子的理解。
重点和难点解析1. 教学内容的深度与广度2. 教学目标的明确性与可衡量性3. 教学难点与重点的突出性4. 教学过程的实践性与互动性5. 板书设计的清晰性与逻辑性6. 作业设计的针对性与拓展性一、教学内容的深度与广度教学内容应涵盖节奏与拍子的基本概念、常见拍子的识别与运用、节奏强弱规律等。
高中基本乐理教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握音的基本概念,包括音的高低、长短、强弱等。
2. 使学生能够识别五线谱和简谱,并能够读谱。
3. 让学生掌握节奏和节拍的概念,能够划分不同的节奏类型。
4. 使学生了解基本的音乐术语和标记,如速度、音量、音色等。
5. 培养学生对音乐的感知和鉴赏能力。
二、教学内容1. 第一章:音的基本概念音的产生和传播音的高低音的长短音的强弱音的音色2. 第二章:五线谱和简谱五线谱的构成和记谱方法简谱的构成和记谱方法音高的标记和识别节奏的标记和划分3. 第三章:节奏和节拍节奏的概念和种类节拍的概念和种类节奏图和节拍图的识别不同节奏和节拍的练习4. 第四章:音乐术语和标记速度的标记和识别音量的标记和识别音色的标记和识别其他常用的音乐术语和标记5. 第五章:音乐鉴赏音乐的感知和鉴赏方法不同风格和类型的音乐鉴赏音乐作品的分析和评价音乐欣赏的活动和练习三、教学方法1. 讲授法:通过讲解和示范,让学生掌握音的基本概念、五线谱和简谱、节奏和节拍等知识。
2. 实践法:通过练习和实践活动,让学生能够实际操作和应用所学的知识。
3. 讨论法:通过小组讨论和分享,培养学生的思维和表达能力。
4. 欣赏法:通过聆听和分析不同风格和类型的音乐作品,提高学生的音乐鉴赏能力。
四、教学评价1. 平时练习:通过布置相关的练习题,检查学生对音的基本概念、五线谱和简谱、节奏和节拍等的掌握情况。
2. 课堂参与:观察学生在课堂上的参与度和表现,了解学生的学习态度和积极性。
3. 小组讨论:评估学生在小组讨论中的表现和思考能力。
4. 音乐鉴赏:通过音乐作品的分析和评价,评价学生的音乐鉴赏能力。
五、教学资源1. 教材:选择适合高中学生的基本乐理教材,提供系统的学习内容。
2. 乐谱:准备不同风格和类型的乐谱,供学生分析和鉴赏。
3. 音响设备:提供音响设备,让学生能够聆听和感受音乐。
4. 教学多媒体:利用多媒体课件和视频,增加教学的生动性和直观性。
一、活动主题:基本乐理知识学习与练习二、活动目标:1. 让学生掌握基本乐理知识,包括音符、音长、音高、音色等;2. 培养学生的音乐素养,提高音乐鉴赏能力;3. 增强学生的音乐实践能力,激发学生对音乐的兴趣。
三、活动准备:1. 教学器材:五线谱纸、音符卡片、钢琴或电子琴、音响设备;2. 教学资料:基本乐理教材、相关音乐作品;3. 教学方法:讲解法、示范法、练习法、讨论法等。
四、活动过程:1. 导入(1)播放一段优美的音乐,引导学生欣赏;(2)提问:同学们,你们知道这段音乐中的音符有哪些吗?它们是如何组合成旋律的?2. 讲解基本乐理知识(1)讲解音符的概念、种类及符号表示;(2)讲解音长、音高、音色等基本概念;(3)讲解五线谱的构成、谱号、线与间的含义;(4)讲解音符时值的基本划分与特殊划分。
3. 示范与练习(1)教师示范演奏一首简单的歌曲,让学生观察音符的书写和时值;(2)教师示范演奏不同音高的音符,让学生感受音高的变化;(3)学生跟随教师一起练习音符的书写和时值;(4)学生分组进行音长、音高的练习。
4. 游戏环节(1)音符接力:学生分成若干小组,每组派一名代表进行音符接龙游戏;(2)音高抢答:教师播放不同音高的音符,学生抢答正确的音高。
5. 活动总结(1)教师总结本次活动的收获,表扬学生的表现;(2)学生分享自己的学习心得,提出改进意见。
五、活动评价:1. 学生对基本乐理知识的掌握程度;2. 学生的音乐素养和鉴赏能力;3. 学生的音乐实践能力和兴趣。
六、课后作业:1. 学生回家后,尝试用五线谱记录一首简单的歌曲;2. 家长协助学生复习基本乐理知识,提高学生的音乐素养。
注:本教案模板可根据实际情况进行调整和修改,以适应不同年级、不同水平的学生。
基本乐理知识入门教案大全及答案教案标题:基本乐理知识入门教案大全及答案教案大纲:教案一:音乐基本概念和音符目标:通过学习音乐的基本概念和音符,使学生了解音乐的基本元素和音符的基本符号。
教学步骤:1. 引入音乐基本概念,如音高、音调、节奏等,并与学生进行讨论和互动。
2. 介绍音符的基本符号,如全音符、二分音符、四分音符等,并解释其时值和演奏方法。
3. 给学生展示不同音符的符号,并让学生模仿演奏。
4. 练习音符的组合,让学生根据给定的音符编写简单的乐谱。
5. 总结本节课所学内容,回答学生提出的问题。
教案二:音程和节拍目标:通过学习音程和节拍,使学生能够理解音乐中不同音符之间的距离和节奏的重要性。
教学步骤:1. 回顾音符的基本符号和时值,并与学生进行复习。
2. 介绍音程的概念和分类,如纯一度、纯五度等,并让学生进行听辨和演奏。
3. 引入节拍的概念和符号,如四分音符拍、八分音符拍等,并进行示范和练习。
4. 练习不同音程的演奏和组合,让学生感受不同音程的音响效果。
5. 总结本节课所学内容,回答学生提出的问题。
教案三:调性和音阶目标:通过学习调性和音阶,使学生能够理解音乐中不同调式和音阶的特点和应用。
教学步骤:1. 复习音程和节拍的知识,与学生进行互动和回顾。
2. 介绍调性的概念和分类,如大调、小调等,并让学生进行听辨和演奏。
3. 引入音阶的概念和符号,如C大调音阶、A小调音阶等,并进行示范和练习。
4. 练习不同调性和音阶的演奏和组合,让学生感受不同调性和音阶的音响效果。
5. 总结本节课所学内容,回答学生提出的问题。
教案四:节奏和节拍的组合目标:通过学习节奏和节拍的组合,使学生能够理解音乐中节奏和节拍的相互作用和表现方式。
教学步骤:1. 复习调性和音阶的知识,与学生进行互动和回顾。
2. 介绍节奏和节拍的组合方式,如二拍子、三拍子等,并进行示范和练习。
3. 引入不同节奏和节拍组合的乐曲,让学生进行演奏和感受。
音乐乐理教案乐理教案篇一课题:音及音高课时:二课时教学目的:通过讲授,使学生们更加详细地了解音的产生、音的性质、乐音与噪音、乐音体系、音名与唱名等音乐理基论基础知识。
教学内容:1.音的产生2.音的性质3.乐音与噪音4.乐音体系5.音名与唱名教学重点:1.音的性质2.乐音体系教学难点: 1.乐音体系2.音名与唱名教学过程:一.音的产生:音是由于物体的震动而产生的。
发音体在外力作用下,沿直线或曲线经过平衡位置所做的往复运动叫做振动。
物体的震动产生音波,振动后通过媒介质(气体、固体、液体)以波的形式传播,音波通过空气作用于我们的听觉器官并传送至我们的大脑,引起声音的感觉。
音的产生过程:振动---媒介质传播---声波---听觉器官---大脑---声音二.乐音与噪音音被分为乐音与噪音两大类。
乐音:发音体有规则的振动发出的音叫做乐音。
(和谐、悦耳)噪音:发音体无规则振动发出的音叫做噪音。
(刺耳;例如:锣、鼓)三、音的性质音有四种性质,即(高低、强弱、长短、音色)即音高、音值、音量和音色。
1.音高:音的高低是由于物体在一定的时间内的震动次数及频率而决定的。
频率高,音就高;频率低,音就低。
2.音量:即强弱。
音量是由物体震动幅度的大小所决定的。
振幅大,音就强;振幅小,音就弱。
3.音值:即音的长短。
是由音的延续时决定的。
持续时间长就长,反之则短。
4.音色:又称音品或音质。
由发音体的性质、形状、及泛音的多少等不同。
总之音的四种性质在音乐表现中都是非常重要的,但音的高低和长短更重要。
四.乐音体系1.乐音体系在音乐中所使用的、有固定音高的音的总和,叫乐音体系。
2.将音级按照高低关系依上行或下行次序排列起来,叫音列。
音列可以是乐音体系中所有音级的总音列,也可以是从任意一音到另一音之间所有音级的排列。
3.音级乐音体系中的各音叫音级。
音级有基本音级和变化音级两种。
(1)基本音级:乐音体系中经常使用的七个具有独立名称的音级叫基本音级。
乐理教学教案教案标题:乐理教学教案教学目标:1. 理解乐理的基本概念,包括音符、节拍、调式等。
2. 掌握乐理的基本符号和记谱法。
3. 能够分析简单的乐曲结构和和声关系。
4. 培养学生对音乐的欣赏和表达能力。
教学内容:1. 乐理基本概念a. 音符和节拍:介绍音符的种类和音符长度的表示方法,讲解节拍的概念和常见的节拍类型。
b. 调式:介绍调式的概念和常见的调式类型,如大调和小调。
c. 和声:讲解和声的基本概念,包括和弦的构成和和声规则。
2. 乐理符号和记谱法a. 音符符号:介绍常见的音符符号,如全音符、二分音符、四分音符等。
b. 节拍符号:讲解常见的节拍符号,如四分音符、八分音符、十六分音符等。
c. 调式符号:介绍调式符号,如升号、降号、自然记号等。
d. 和弦符号:讲解常见的和弦符号,如大三和弦、小三和弦等。
e. 记谱法:教授基本的记谱法,包括五线谱和简谱。
3. 乐曲分析和和声关系a. 乐曲结构:分析简单的乐曲结构,如AABB形式、ABAC形式等。
b. 和声关系:介绍常见的和声关系,如主音和弦、属音和弦、下属音和弦等。
4. 音乐欣赏和表达a. 音乐欣赏:引导学生欣赏不同类型的音乐作品,培养对音乐的感知和理解能力。
b. 音乐表达:鼓励学生通过演奏乐器或演唱歌曲来表达自己对音乐的理解和感受。
教学步骤:1. 导入:通过播放一段简单的音乐作品,引起学生对音乐的兴趣。
2. 知识讲解:依次介绍乐理基本概念、乐理符号和记谱法,并通过示范和练习让学生掌握相关知识。
3. 乐曲分析:选择一首简单的乐曲,分析其结构和和声关系,引导学生理解乐曲的构成和演奏技巧。
4. 音乐欣赏:播放不同类型的音乐作品,引导学生欣赏并分析其中的乐理要素。
5. 音乐表达:组织学生进行乐器演奏或歌唱活动,让学生通过音乐表达自己的情感和创造力。
6. 总结与评价:对学生的表现进行评价,总结本节课的重点内容,并提出下节课的预习任务。
教学资源:1. 音乐播放设备和音乐作品。
教学对象:大学生教学目标:1. 让学生了解音乐的基本理论知识,培养音乐审美能力。
2. 提高学生的音乐素养,激发学生对音乐的兴趣。
3. 培养学生的团队协作能力,提高学生的沟通能力。
教学重点:1. 音乐的基本理论知识。
2. 音乐的审美能力培养。
教学难点:1. 音乐理论知识的应用。
2. 音乐审美能力的提升。
教学过程:一、导入1. 播放一首流行歌曲,让学生欣赏。
2. 引导学生思考:这首歌曲中有哪些音乐元素?二、讲解音乐基本理论知识1. 音乐的基本概念:节奏、旋律、和声、音色等。
2. 音乐的构成要素:音符、节奏、节拍、拍号等。
3. 音乐的记谱法:五线谱、简谱等。
三、音乐实践1. 让学生跟着歌曲唱出节奏。
2. 指导学生如何唱出正确的旋律。
3. 教授学生如何识谱。
四、音乐欣赏1. 播放一首经典音乐作品,让学生欣赏。
2. 引导学生分析作品中的音乐元素,如节奏、旋律、和声等。
3. 让学生谈谈对作品的感受。
五、音乐创作1. 让学生尝试创作一段简单的旋律。
2. 指导学生如何运用音乐理论知识进行创作。
3. 让学生展示自己的作品,互相评价。
六、总结与反馈1. 回顾本节课所学内容。
2. 鼓励学生在课后继续学习音乐理论知识。
3. 收集学生反馈,了解学生对课程的满意度。
教学评价:1. 学生对音乐理论知识的掌握程度。
2. 学生在音乐实践中的表现。
3. 学生对音乐欣赏和音乐创作的兴趣。
教学反思:1. 根据学生的反馈,调整教学内容和方法。
2. 注重培养学生的音乐素养,激发学生对音乐的兴趣。
3. 提高教学效果,使学生在课程中受益。
基本乐理教案小学(9篇)乐理教学教案篇一一、教学目的与任务基本乐理是本校学前教育专业的专业课之一,授课对象是学前教育专业所有学生,授课年限为三年。
乐理课是音乐入门学习的基础理论课,无论是音乐中的哪一门专业,都必须从基本乐理开始学习,该课程系统讲授音乐最基本的知识和儿歌伴奏的方法,使学生获得学习、掌握和理解音乐所必须的知识和技能,为本专业其它音乐技能课——舞蹈、键盘、声乐课打下坚实的基础。
二、教学目标1、通过教学,使学生掌握从事学前教育所必需的音乐基础知识和基本技能。
2、通过音乐教学使学生认识学前音乐教育的重要意义,掌握设计组织学前教育活动的基本方法。
三、课程教学的基本要求1、乐理教学要求学生在五线谱,简谱记谱法的基础上进一步巩固音名、唱名、音阶、调号、调式、音程、和弦等基础知识,并学会简单的儿歌伴奏。
2、视唱教学培养学生具有一定的音乐听辩能力,五线谱的视唱与简谱的儿歌教学,使学生能够熟练识谱并歌唱。
通过乐理与视唱教学,培养学生基本的歌唱能力。
四、课程教学的主要内容第一章音的高低1、基本要求:学习音的有关基本概念,掌握各种符号的书写要求。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理:音的产生与分类、音的物理属性、音名及其分组、唱名及唱名法、半音、全音、变化音、五线谱记谱法、简谱记谱法。
3、教学重难点:规范书写各种符号,常用记号的记忆。
4、教学小结:各种音的属性、唱法和记谱法。
第二章音的长短装饰音与常用符号。
第五章音程1、教学基本要求从不用角度理解两音之间的音高关系。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理音程的名称、自然音程。
变化音程、音程的扩大与缩小、音程的转位、协和音程与不协和音程、怎样识别音程。
3、教学重难点音程的识别与构成。
4、教学小结各种音程以及如何识别音程。
第六章调调式1、教学基本要求理解有关调、调式的表现特征与意义。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理调式、音阶、大调音阶与大调式、小调音阶与小调式、调、调号。
一、课程名称:音乐基础乐理知识二、教学目标:1. 知识目标:使学生掌握音乐基础乐理的基本概念、基本规律和基本方法。
2. 技能目标:培养学生对音乐的感知、分析和表现能力,提高音乐素养。
3. 情感目标:激发学生对音乐的兴趣,培养学生对音乐的热爱,提高审美情趣。
三、教学内容:1. 音乐基本概念:音、音高、音色、节奏、节拍、音阶、和弦等。
2. 音乐基本规律:音程、音色、节奏、节拍、和声等。
3. 音乐基本方法:识谱、视唱、听力训练、音乐创作等。
四、教学重点:1. 音乐基本概念的理解和应用。
2. 音乐基本规律的认识和运用。
3. 音乐基本方法的掌握和运用。
五、教学难点:1. 音程、和弦的识别和运用。
2. 节奏、节拍的感知和运用。
3. 音乐创作的技巧和创意。
六、教学方法:1. 讲授法:讲解音乐基本概念、规律和方法。
2. 演示法:通过实际演奏、演唱等方式展示音乐知识。
3. 讨论法:引导学生参与讨论,提高学生分析问题和解决问题的能力。
4. 实践法:通过音乐实践活动,让学生在实际操作中掌握音乐知识。
七、教学过程:第一课时1. 导入:介绍音乐基础乐理知识的重要性,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解:音乐基本概念(音、音高、音色、节奏、节拍、音阶、和弦等)。
3. 演示:通过实际演奏、演唱等方式展示音乐知识。
4. 课堂练习:学生跟随教师进行基本概念练习。
第二课时1. 复习:回顾上一节课学习的内容。
2. 讲解:音乐基本规律(音程、音色、节奏、节拍、和声等)。
3. 演示:通过实际演奏、演唱等方式展示音乐规律。
4. 课堂练习:学生跟随教师进行基本规律练习。
第三课时1. 复习:回顾前两节课学习的内容。
2. 讲解:音乐基本方法(识谱、视唱、听力训练、音乐创作等)。
3. 演示:通过实际演奏、演唱等方式展示音乐方法。
4. 课堂练习:学生跟随教师进行基本方法练习。
第四课时1. 复习:回顾前三节课学习的内容。
2. 讲解:音乐创作技巧和创意。
3. 演示:通过实际创作展示音乐创作技巧。
乐理知识教案一、教案背景:乐理是音乐学中的重要分支,对于培养学生的音乐素养和音乐技能具有重要意义。
本教案旨在通过系统性的教学活动,帮助学生建立起扎实的乐理知识基础,培养学生的乐感和乐思,提高他们的音乐欣赏和创作能力。
二、教学目标:1. 了解乐理的基本概念,包括音符、音程、节奏等;2. 掌握乐谱的基本符号和记谱法,能够正确读谱;3. 理解调的概念,能够辨别不同调式;4. 能够运用乐理知识进行简单的和声分析;5. 培养学生的音乐欣赏能力和创作能力。
三、教学内容:1. 音符和节奏:a. 介绍乐谱基本符号,如全音符、二分音符、四分音符等;b. 教学音符的时值和符号的含义;c. 练习读谱,掌握基本节奏的演奏。
2. 音程和和声:a. 介绍音程的概念和分类,如纯音程、大、小、增、减音程等;b. 教学和声的基本原理和技巧,如和弦的构成;c. 练习简单的和声分析和组合。
3. 调和调式:a. 介绍调的概念和构成,包括大调、小调等;b. 学习调式的音阶结构和调式的名称;c. 练习辨别不同调式。
4. 音乐欣赏和创作:a. 培养学生的音乐欣赏能力,引导他们对不同音乐作品进行分析和理解;b. 提供创作的机会,让学生通过运用乐理知识创作自己的音乐作品。
四、教学方法与过程:1. 演讲法:通过讲解乐理的基本知识和概念,让学生对乐理有一个整体的认识。
2. 示范法:通过演奏乐曲和读谱示范,帮助学生掌握乐谱的基本符号和记谱法。
3. 练习法:通过大量乐理练习,巩固学生对乐理知识的掌握。
4. 欣赏法:通过让学生欣赏不同类型的音乐作品,培养他们的音乐欣赏能力。
5. 创作法:提供创作的机会和引导,让学生通过运用乐理知识创作自己的音乐作品。
五、教学评估方法:1. 笔试:通过乐理知识的笔试,检测学生对乐理知识的掌握程度。
2. 演奏评估:通过学生的乐器演奏和读谱表演,评估学生对乐谱和乐理知识的运用能力。
3. 创作评估:评估学生通过运用乐理知识进行创作的能力和创意。
课时:2课时教学目标:1. 知识与能力:使学生掌握乐理基础知识,包括音阶、和弦、节奏、节拍等基本概念。
2. 过程与方法:通过讲解、练习、小组讨论等方式,培养学生自主学习和合作探究的能力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对音乐学习的兴趣,培养他们热爱音乐、尊重音乐文化的情感。
教学重点:1. 乐理基本概念:音阶、和弦、节奏、节拍等。
2. 乐理基本技能:识谱、记谱、演奏等。
教学难点:1. 乐理基本概念的理解与应用。
2. 节奏和节拍的辨识与运用。
教学准备:1. 教学课件2. 乐理教材3. 音乐音响设备4. 练习曲目教学过程:第一课时一、导入1. 播放一段轻松愉快的音乐,引导学生进入课堂氛围。
2. 介绍课程内容,明确学习目标。
二、讲解乐理基本概念1. 音阶:讲解音阶的概念、构成、特点等,结合实例进行讲解。
2. 和弦:讲解和弦的概念、构成、种类等,结合实例进行讲解。
3. 节奏:讲解节奏的概念、分类、特点等,结合实例进行讲解。
4. 节拍:讲解节拍的概念、分类、特点等,结合实例进行讲解。
三、练习与巩固1. 学生分组,进行音阶、和弦、节奏、节拍的辨识练习。
2. 教师巡视指导,纠正学生错误。
四、课堂小结1. 回顾本节课所学内容,强调重点。
2. 布置课后作业,要求学生复习巩固。
第二课时一、复习与巩固1. 学生分组,进行乐理知识问答,检验学习效果。
2. 教师巡视指导,纠正学生错误。
二、讲解乐理基本技能1. 识谱:讲解识谱的方法、技巧,结合实例进行讲解。
2. 记谱:讲解记谱的方法、技巧,结合实例进行讲解。
3. 演奏:讲解演奏的方法、技巧,结合实例进行讲解。
三、练习与巩固1. 学生分组,进行识谱、记谱、演奏练习。
2. 教师巡视指导,纠正学生错误。
四、课堂小结1. 回顾本节课所学内容,强调重点。
2. 布置课后作业,要求学生复习巩固。
教学反思:1. 本节课通过讲解、练习、小组讨论等方式,使学生掌握了乐理基础知识。
2. 在教学过程中,注重培养学生的自主学习能力和合作探究能力。
乐理知识全套教案初中教学目标:1. 了解并掌握音的产生、性质、乐音体系等基本概念。
2. 掌握音的分组、等音、自然音级、变化音级等知识点。
3. 能够识别和运用音列、音级、键盘等基本乐理知识。
教学重点:1. 音的产生和性质。
2. 音的分组、等音、自然音级、变化音级。
3. 音列、音级、键盘的应用。
教学难点:1. 音的分组和键盘的识别。
2. 自然音级和变化音级的区分。
教学方法:1. 讲解法:通过讲解的方式让学生了解音的产生、性质、乐音体系等基本概念。
2. 讨论法:引导学生进行小组讨论,增强对音的分组、等音、自然音级、变化音级等知识点的理解和运用。
3. 练习法:通过练习题和音乐实践活动,巩固所学知识,提高学生的实际操作能力。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生回顾之前学过的音乐知识,如音符、节拍等。
2. 提问:同学们认为音乐是由什么产生的呢?二、音的产生和性质(10分钟)1. 讲解音的产生:音是由物体的震动产生的。
2. 讲解音的性质:音有高低(振动频率)、强弱(振幅大小)、长短(时值)和音色等性质。
三、乐音体系和音列(10分钟)1. 讲解乐音体系:乐音体系是指乐音中使用的有固定音高的音的总和。
2. 讲解音列:音列是将乐音按高低次序排列起来的序列。
四、音的分组、等音、自然音级、变化音级(10分钟)1. 讲解音的分组:音可以根据其音高分为大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组和小字五组。
2. 讲解等音:等音是指音高相同,但音名不同的音。
3. 讲解自然音级:自然音级是指在键盘上没有变音记号的音。
4. 讲解变化音级:变化音级是指在键盘上有变音记号的音。
五、键盘的应用(10分钟)1. 讲解白键和黑键:白键是基本音级,黑键是变化音级。
2. 讲解八度:在一个八度内,白键和黑键上的乐音共有12个,相邻两键的音高距离为半音,相隔两键的音高距离为全音。
六、练习与实践(10分钟)1. 让学生进行练习题,巩固所学知识。
乐理教案(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种类型的经典范文,如教学计划、教学总结、教学发言、教案大全、教学课件、教学心得、教学感悟、其他资料等等,想了解不同范文格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as teaching plans, teaching summaries, teaching speeches, lesson plans, teaching courseware, teaching experiences, teaching insights, and other materials. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!乐理教案乐理教案【篇1】乐理知识课件教学目标:学习、认识音的产生、性质、乐音体系重点难点:音的分组、等音、自然音级、变化音级。
初中乐理课教案课程目标:1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素,如音高、音长、音色等。
2. 培养学生对音阶、调式、节奏等基本音乐概念的认识。
3. 帮助学生掌握简单的乐谱阅读和编写能力。
教学内容:1. 音乐的基本元素:音高、音长、音色2. 音阶、调式、节奏的概念及应用3. 乐谱的阅读和编写教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师通过播放一段音乐,引导学生关注音乐中的旋律、节奏等元素。
2. 学生分享对音乐的感受,教师总结并引入乐理知识。
二、音乐的基本元素(15分钟)1. 音高:介绍乐谱中的音高标记,如高音、低音、半音、全音等。
2. 音长:讲解乐谱中的音长标记,如音符、休止符、附点音符等。
3. 音色:介绍乐器的音色特点,如钢琴、小提琴、萨克斯等。
三、音阶、调式、节奏(15分钟)1. 音阶:讲解音阶的构成,如C大调、G大调等。
2. 调式:介绍调式的概念,如自然调式、和声调式等。
3. 节奏:讲解节奏的构成,如简单的四分音符、八分音符等。
四、乐谱的阅读和编写(15分钟)1. 乐谱的阅读:讲解乐谱的符号、标记,如音符、休止符、拍号等。
2. 乐谱的编写:介绍简单的乐谱编写方法,如旋律创作、和声编配等。
五、实践环节(10分钟)1. 学生分组,每组选择一种乐器,根据教师提供的乐谱进行演奏。
2. 学生互相评价,教师总结并给予指导。
六、总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的主要内容,强调重点知识点。
2. 学生分享学习心得,提出疑问。
3. 教师布置课后作业,拓展学生的乐理知识。
教学评价:1. 学生课堂参与度:观察学生在课堂上的积极性、主动性。
2. 学生作业完成情况:检查学生对乐理知识的掌握程度。
3. 学生实践表现:评价学生在乐队演奏中的表现力。
通过本节课的学习,使学生掌握音乐的基本元素,培养他们对音阶、调式、节奏等基本音乐概念的认识,提高学生的乐谱阅读和编写能力,为今后的音乐学习打下坚实的基础。
一、课程名称:高中乐理知识二、教学目标:1. 知识目标:使学生掌握音乐的基本理论,包括音高、音值、节奏、和声等。
2. 技能目标:培养学生独立分析音乐作品的能力,提高音乐鉴赏水平。
3. 情感目标:激发学生对音乐的热爱,培养审美情趣,提高综合素质。
三、教学重点与难点:1. 教学重点:音高、音值、节奏、和声等基本理论。
2. 教学难点:和声分析、音乐作品鉴赏。
四、教学进度安排:1. 第一节课:音高与音值2. 第二节课:节奏3. 第三节课:和声4. 第四节课:音乐作品鉴赏5. 第五节课:音乐创作与编曲6. 第六节课:音乐史与文化7. 第七节课:音乐与其他学科的结合五、教学方法和手段:1. 讲授法:系统讲解音乐理论知识。
2. 讨论法:引导学生参与课堂讨论,提高学生分析问题的能力。
3. 案例分析法:通过具体音乐作品分析,使学生更好地理解理论知识。
4. 实践法:组织学生进行音乐创作、编曲等实践活动。
5. 多媒体教学:利用多媒体手段展示音乐作品,丰富教学内容。
六、具体教学方案:第一节课:音高与音值1. 教学内容:音高的概念、五线谱记谱法、音符的时值、全音符、二分音符、四分音符等。
2. 教学步骤:a. 讲解音高的概念和五线谱记谱法;b. 通过实际操作,让学生掌握音符的时值;c. 分析全音符、二分音符、四分音符等音符的时值变化。
第二节课:节奏1. 教学内容:节奏的定义、节奏类型、节奏的运用等。
2. 教学步骤:a. 讲解节奏的定义和类型;b. 通过实际操作,让学生掌握不同节奏的演奏方法;c. 分析音乐作品中的节奏运用。
第三节课:和声1. 教学内容:和声的定义、和弦的构成、和弦的转位等。
2. 教学步骤:a. 讲解和声的定义和和弦的构成;b. 通过实际操作,让学生掌握和弦的转位;c. 分析音乐作品中的和声运用。
第四节课:音乐作品鉴赏1. 教学内容:音乐作品的鉴赏方法、音乐作品的分析等。
2. 教学步骤:a. 讲解音乐作品的鉴赏方法;b. 分析经典音乐作品,让学生掌握鉴赏技巧;c. 组织学生进行音乐作品鉴赏活动。
一、课题:《乐理知识入门》二、教学目标:1. 知识目标:使学生了解音乐的基本要素,掌握音高、节奏、拍子等基本概念。
2. 技能目标:培养学生音乐听辨能力,提高音乐表现力。
3. 情感目标:激发学生对音乐的兴趣,培养良好的音乐审美情趣。
三、教学重点与难点:1. 教学重点:音高、节奏、拍子的概念及在实际音乐中的应用。
2. 教学难点:节奏与拍子的准确掌握及在实际音乐中的应用。
四、教学准备:1. 教学用具:黑板、粉笔、多媒体课件、音乐播放设备。
2. 教学内容:音乐的基本要素、音高、节奏、拍子等。
五、教学过程:(一)导入1. 播放一段优美的音乐,引导学生感受音乐的魅力。
2. 提问:你们知道音乐有哪些基本要素吗?(二)讲授新课1. 讲解音乐的基本要素:音高、节奏、拍子。
2. 通过多媒体课件展示音高、节奏、拍子的具体实例。
3. 引导学生进行听辨练习,提高音乐听辨能力。
(三)课堂实践1. 教师示范演奏一首简单的歌曲,引导学生观察音高、节奏、拍子的变化。
2. 学生分组进行模仿练习,教师巡回指导。
(四)课堂小结1. 回顾本节课所学内容,总结音乐的基本要素。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注音乐,提高音乐素养。
六、作业布置:1. 复习本节课所学内容,完成课后练习题。
2. 收集一首自己喜欢的歌曲,分析其音高、节奏、拍子的特点。
七、教学反思:本节课通过讲授音乐的基本要素,使学生了解了音乐的基本构成,提高了学生的音乐素养。
在课堂实践中,学生通过模仿练习,提高了音乐表现力。
在今后的教学中,应继续关注学生的兴趣,结合实际案例,激发学生的学习热情,提高教学质量。
一、教学目标1. 让学生掌握基本的乐理知识,包括音长、音高、节奏、调式、和弦等。
2. 培养学生对音乐的感知能力和审美能力。
3. 提高学生的音乐素养,激发学生对音乐的热爱和兴趣。
二、教学内容1. 记谱法:五线谱、简谱、音符及其时值、休止符、附点音符等。
2. 调式与和弦:大调、小调、调式音阶、和弦构成、和弦转位等。
3. 节奏:基本节奏型、复合节奏型、节奏变化等。
4. 音乐术语:速度、力度、表情等。
三、教学重难点1. 重点:音符时值、调式、和弦构成。
2. 难点:节奏变化、音乐术语的理解与应用。
四、教学方法1. 讲授法:讲解乐理知识,使学生了解音乐的基本概念。
2. 练习法:通过实际操作,让学生掌握乐理知识。
3. 案例分析法:通过分析经典音乐作品,让学生理解乐理知识在实际中的应用。
4. 小组讨论法:让学生在小组内交流学习心得,提高学习效果。
五、教学步骤1. 导入新课:通过播放音乐作品,激发学生的学习兴趣,引出本节课的主题。
2. 讲解乐理知识:讲解音符时值、调式、和弦构成等基本概念。
3. 实践操作:让学生通过实际操作,掌握音符时值、调式、和弦构成等知识。
4. 案例分析:分析经典音乐作品,让学生理解乐理知识在实际中的应用。
5. 小组讨论:让学生在小组内交流学习心得,提高学习效果。
6. 总结与反馈:总结本节课的重点内容,解答学生疑问,布置课后作业。
六、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的学习态度、参与度等。
2. 课后作业:检查学生对乐理知识的掌握程度。
3. 案例分析:评估学生对乐理知识在实际中的应用能力。
七、教学时间1. 新授课:2课时2. 课后作业:1课时八、教学资源1. 教材:乐理教材、五线谱、简谱等。
2. 多媒体课件:音乐作品、乐理知识讲解等。
3. 实物教具:五线谱纸、音符卡片等。
九、教学反思1. 课后反思:总结教学过程中的优点和不足,为今后的教学提供借鉴。
2. 学生反馈:收集学生对教学的意见和建议,不断改进教学方法。
初中乐理基础知识教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握乐理的基本概念,包括音高、音值、节奏、音符等。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力,提高音乐素养。
3. 培养学生运用乐理知识分析和创作简单音乐作品的能力。
二、教学内容1. 第一课时:乐理基本概念介绍a. 音高:音的高低,音名的认识(CDEFGAB)b. 音值:音的长短,音符、休止符的认识c. 节奏:音符与休止符的时值,简单节奏的识别2. 第二课时:音高与音值的进阶理解a. 音高的变化:半音、全音的认识b. 音值的组合:音符的连音、跳音、顿音等c. 节奏的复杂化:复合节奏、切分节奏等3. 第三课时:音符与休止符的运用a. 音符的时值:全音符、二分音符、四分音符等b. 休止符的时值:全休止符、二分休止符、四分休止符等c. 音符与休止符的组合:简单旋律的编写与演奏4. 第四课时:节奏的训练a. 节奏的分类:单拍子、复拍子、混合拍子等b. 节奏的变换:节奏的加减、倒置等c. 节奏的感受:通过练习,提高对各种节奏的感知能力5. 第五课时:简单旋律的分析和创作a. 旋律的组成:音高、音值、节奏的结合b. 旋律的分析:学会分析简单旋律的节奏、音高关系c. 旋律的创作:尝试创作简单旋律,运用所学的乐理知识三、教学方法1. 采用讲解法,让学生了解和掌握乐理基本概念。
2. 采用实践法,让学生通过演奏、创作等实践活动,加深对乐理知识的理解。
3. 采用问答法,激发学生的思考,提高课堂互动性。
四、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况,了解学生的学习状态。
2. 练习完成情况:检查学生完成的练习题目,评估学生对乐理知识的掌握程度。
3. 创作展示:评价学生创作的简单旋律,了解学生运用乐理知识的能力。
五、教学资源1. 乐理教材或教辅资料2. 钢琴或其他键盘乐器3. 节奏练习软件或教具4. 创作纸张、笔等六、教学步骤1. 引导:通过简单的音乐实例,引导学生关注乐理的基本元素。
初中简单乐理知识教案教学目标:1. 知识与技能:了解并掌握音的基本概念,包括音的高低、长短、音色和节奏。
2. 过程与方法:通过听、唱、奏等多种方式,培养学生的音乐感知能力和表现能力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对音乐的兴趣,培养学生的音乐审美能力。
教学重点:1. 音的基本概念:音的高低、长短、音色和节奏。
2. 音乐感知能力:听、唱、奏等能力的培养。
教学难点:1. 音的高低、长短、音色和节奏的理解和应用。
2. 音乐感知能力的培养。
教学准备:1. 教学器材:钢琴、吉他、录音机等。
2. 教学材料:乐谱、音乐教材、录音带等。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师通过演奏一首简单的歌曲,引起学生对音乐的兴趣。
2. 教师向学生介绍音乐的基本概念,包括音的高低、长短、音色和节奏。
二、新课内容(15分钟)1. 教师讲解音的高低、长短、音色和节奏的含义和表示方法。
2. 教师通过示例,引导学生理解和掌握音的高低、长短、音色和节奏的概念。
三、实践环节(10分钟)1. 教师组织学生进行听、唱、奏等实践活动,让学生亲身体验和感知音的高低、长短、音色和节奏。
2. 教师引导学生通过实践活动,培养音乐的感知能力和表现能力。
四、总结与拓展(5分钟)1. 教师对本节课的内容进行总结,强调音的高低、长短、音色和节奏的重要性。
2. 教师提出问题,引导学生思考和探索音乐的更深层次的知识。
教学评价:1. 学生对音的基本概念的理解和掌握程度。
2. 学生在实践活动中的表现能力:听、唱、奏等能力的培养。
教学反思:本节课通过讲解和实践活动,让学生了解了音的基本概念,包括音的高低、长短、音色和节奏。
在实践环节,学生通过听、唱、奏等方式,培养了音乐的感知能力和表现能力。
但在教学过程中,要注意引导学生主动参与,提高学生的自主学习能力。
同时,教师应注重激发学生的兴趣,培养学生的音乐审美能力。
教案(十一)教学内容:音程的名称及其标记λ教学目的:为下一步内容打好基础。
要求很熟练的掌握。
λ主要内容:1、什么是音程。
2、音程的写法与读法。
3、音程的名称与特征λ重点:2。
λλ教学步骤:一、什么是音程1、在乐音体系中,两个音之间的高低关系叫“音程”。
也可以说,在乐曲中先后或同时出现(发响)的两个音之间的音高关系叫音程。
(图例)同时出现先后出现音程中的两个音。
高的音叫上方音冠音,低的音叫下方音、根音 .(图例)根音根音2、旋律音程:音程中的两个音先后发响(出现)叫“旋律音程。
”其进行方向分为:上行、下行和同音进行.(图例)上行下行同音进行3、和声音程:音程中的两个音同时发响叫“和声音程”。
(图例)二、音程的写法与读法。
1、音程的写法。
旋律音程根据发声先后次序依次记写。
两个音要前后分开。
和声音程书写时上下对齐,一度音程前后紧挨着。
二度音程稍微错开一点。
根音左、冠音右。
(图例)旋律音程(图例)和声音程(图例)2、音程的读法。
上行,同音进行的旋律音程,和声音程,读时由低到高,由前到后,不加任何说明。
下行旋律音程和上行旋律音程的八度,读时要说明方向。
例4三、音程的名称与标记音程的名称是由音程的“度数”和“音数”而决定的,这也是构成音程的两个“要素”。
1、度数。
音程的根音与冠音之间包含音级的数目叫级数,用“度”来计算。
也叫“度数”。
包含几个音级就是几度。
(图例)1度 2度 3度 5度 8度音程的度数是构成和识别音程时首先应明确的。
如 E—G之间包含了三个音级(E、F、G)就决定了它是三度。
即使是 b E — G、E— # G 等。
两者发生任何升降变化,只要级数位置不变,它就是三度,永远为三度。
(图例)3度 3度 3度 4度 4度2、音数。
音程中根音与冠音之间包含的全音和半音的数目叫“音数”。
用整数,分数和带分数标记。
全音用“1”标记,半音用“1/2”标记。
全音加半音用“1又1/2”标记。
当一个音程的度数明确后,就需要看这一音程中包含多少半音和全音,从而决定音程的种类和名称。
除纯一度外相同度数的音程都包含不同的全音和半音。
因此,它们有时度数相同而音数不同,名称就不同;有时音数相同而度数不同,名称也不同;而度数、音数都不同时名称更不同。
如 C——D是二度,包含一个全音,而E——F也是二度,但包含一个半音。
音程的名称就是根据两个音之间所包含的度数和音数决定的。
度数和音数就是构成音程的两个要素,两者缺一不可。
为了区别这些度数相同,音数不同和度数、音数都不同的各种音程。
我们把音程分为纯、大、小、增、减、倍增、倍减等各种类型来说明。
(1)纯一度、音数0。
(2)小二度、音数1/2 。
(3)大二度、音数1。
(4)小三度1 1/2。
(5)大三度2。
(6)纯四度2 1/2。
(7)增四度3。
(8)减五度3。
(9)纯五度3 1/2。
(10)小六度4。
(11)大六度4 1/2。
(12)小七度5。
(13)大七度5 1/2。
(14)纯八度6。
由此可见。
确定一个音程的名称,不仅要看它的度数,也要看它的音数,根据这两个要素,构成了以上十四种不同的音程,它们的种类是:三个四;四纯、四大、四小;两个三全音。
四纯有:纯一、纯四、纯五、纯八。
四大有:大二、大三、大六、大七。
四小有:小二、小三、小六、小七。
三全音:增四、减五。
因为它们包含的音数一样,都是 3,也叫“三整音”。
作业:练习λ教案(十二)教学内容:音程的分类λ教学目的:λ彻底了解各种音程的相互关系,特别是熟练音程的转位会给学习带来很大的方便。
主要内容:λ 1、自然音程与变化音程。
2、度数相同而音数不同的各种音程的相互关系(变化音程)。
3、单音程与复音程。
4、协和音程与不协和音程。
5、音程的转位。
6、等音程。
重点: 1、2、3、5。
λ难点: 3、5。
λ解决方法:找规律,多讲例题。
λ要求:所有的内容全部掌握。
λ教学步骤:λ一、自然音程与变化音程。
1、自然音程。
纯音程、大音程、小音程,增四度减五度音程,也就是我们上讲课讲过的十四种音程,叫自然音程。
自然音程可以在基本音级上构成,也可以在变化、音级上构成。
有的人把自然音程误认为没有升降号的音程这是完全错误的。
不管是在基本音级(没有升降号的音级)上或者在变化音级(有升降号的音数)上,只要构成上面的十四种音程就都是自然音程。
小 3 小3 大3 纯4 增42、变化音程:除了增四度和减五度外,一切增减音程,倍增倍减音程都叫变化音程。
变化音程是由自然音程变化而来的。
变化情况可以说有两种。
一种是作半音变化。
如,大音程、纯音程增加半音成增音程;小音程和纯音程减少半音程成减音程。
一种是作全音变化。
如小音程增加全音(两个半音)成增音程大音程减少全音程为减音程。
小3 大3 增3 增3 增3纯4 增4 倍增4 减4 倍减4具体方法如下:二、度数相同而音数不同的各种音程的相互关系。
将音程的冠音升高或根音降低,可使音程的音数增加。
将音程的冠音降低或根音升高,可使音程的音数减少。
从而得到了各种变化的音程。
1、增音程。
大音程和纯音程增加半音而得。
(图例)大3 增3 增3 纯5 增5 增52、减音程。
小音程和纯音程减少半音而得。
(图例)小3 减3 减3 纯5 减5 减53、倍增音程。
增音程增加半音而得。
(图例)增4 倍增4 倍增4 增3 倍增3 倍增3 倍增34、倍减音程。
减音程减少半音而得。
(图例)减5 倍减5 倍减5 减3 倍减3 倍减3 倍减3注意:纯一度不管作任何变化都将使音数增加,成增一度或倍增一度。
而不存在减一度。
(图例)纯1 增1 增1 倍增1倍增1 纯1 纯1总之:小音程增加半音成大音程,大音程减少半音或小音程。
大音程和纯音程减少半音成减音程,减音程减少半音成倍减音程。
三、单音程与复音程。
1、单音程。
八度以内(包括八度)的音程叫单音程。
不管它是自然音程还是变化音程只要没超过八度,前面讲过的都是单音程。
(图例)纯 1 增4 小7 纯82、超过八度的音程(九度以上)叫复音程。
复音程是在单音程的基础上加上一个或几个八度而成,分为两种:(1)有独立名称的复音程。
不超过两个八度,九——十五度。
识别和构成它们的方法是单音程加七。
识别时先找到单音程然后加七。
(图例)小10(小3+7)大9(大2+7)纯11(纯4+7)( 2)没有独立名称的复音程。
十六度以上。
叫法是隔开一个八度的大三度,隔开两个八度的纯四度等等。
(图例)隔开两个 8度的大3度四、协和音程与不协和音程。
根据和声音程在听觉上所产生的印象,音程分为协和音程与不协和两类。
1、听起来悦耳,融合的音程叫协和音程。
又分三种:( 1)极完全协和音程。
即纯一、纯八、几乎完全合一。
( 2)完全协和音程。
相当融合的纯四、纯五。
( 3)不完全协和音程。
不十分融合的大、小三度及大、小六度。
2、听起来不融合的音程叫不协和音程。
大、小二度,大、小七度以及所有的增减、倍增倍减音程。
五、音程的转位。
1、音程的冠音与根音相互颠倒,叫“音程的转位”。
音程转位可以在一个八度内进行,也可以超过八度。
可以移动冠音或根音,也可以同时移动。
(图例)移动根音移动冠音同时移动2、音程转位后的变化规律。
( 1)度数的变化:一度转位成八度;八度转位成一度二度转位成七度;七度转位成二度三度转位成六度;六度转位成三度四度转位成五度;五度转位成四度就是原位音程与转位音程相加等于九。
原+转=9( 2)种类的变化:大音程转位成小音程;小音程转位成大音程。
增音程转位成减音程;减音程转位成增音程倍增音程转位成倍减音程;倍减音程转位成倍增音程。
纯音程转位后仍为音程。
除纯音程外,都向相反种类变化(图例)纯 1 纯8 大3 小6 小2 大7 增4 减5注意: [1]增八度转位后成减八度,而不是减一度。
(减一度是不存在的)。
这样没转位,根音冠音没颠倒增8 增1(错)或纯1(错)(图例)这样根音冠音才颠倒了。
增8 转减8[2]增1度转位成减8度,增1度的根音与冠音的区别要看实际音高,高的为冠音,低的为根音。
(图例)根冠减8 冠根减8 根冠减8(3)自然音程转位后仍为自然音程;变化音程转位后仍为变化音程。
协和音程转位后仍为协和音程;不协和音程转位后仍为不协和的音程。
六、等音程。
两个音程孤立听时,音响效果、完全相同,但写法和意义不同,叫“等音程”。
等音程是由变化而来的。
从结构上有两个:1、度数不同。
2、度数相同。
例16作业:练习十二教案(十三)教学内容:怎样识别和构成音程乐理教案要正确的识别和构成音程,必须熟练的掌握前面所有内容。
除了多写多练外,还要掌握学习方法,找学习规律,那么识别和构成音程的最好方法是采取转位的办法。
要掌握好音程,首先必须先熟练基本音级间形式的所有音程。
1、于基本音级有七个,所以各种度数的自然音程各有七个。
2、不管几度音程,先记数量少的,然后被7减去就是相反的。
比如:二度音程,基本音级有两个小二度,就有5个大二度。
三度音程,有三个大三度,肯定就有四个小三度。
3、用转位的办法,只要记熟1——4度音程,就会知道5——8度。
从纯一度开始每一种音程记一个,其它一样名称的以它对照,如:纯四度,记一个1—4 ,让构成或识别纯四度时用1—4来比较。
4、识别和构成音程时利用狭音程识别和构成广音程。
如:给了的音程为广音程,先转位,后识别。
让向上构成一个广音程,先向下构成一个狭音程,在转位。