浮雕雕刻6种表现形式

传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材2011年04月26日传统木雕刻工艺的渊源、表现形式及质材木雕作为雕塑艺术诸多形式中的一种,因它特殊质材及独特的表现形式,具有经久不衰的艺术魅力。

雕塑的历史几乎和人类的历史同样的古老,人类成为高等动物的重要的一步是制造工具,但更重要的第二步是创造形象。

人类先制造工具,后创造形象,许多世纪中人类用石头或较软材料如木、骨、角等制造工具供实用,实际上,任何削制的石头、木、角质的工具已是一种雕塑的形式。

最早被发现的石灰石雕像《维仑多夫的维纳斯》,距今至少已有25,000年历史,而木雕的历史由于它本身材料的特性, 究竟有多长的历史已无从考证,但我相信,有石头雕塑的存在也一定有木头雕塑的存在。

一、我国木雕工艺的历史渊源木雕工艺在我国发展历史悠久。

从古代,近代遗留下来的木雕艺术品和装饰器物(包括从古代墓葬中发掘出土的木雕器物)中,不难看出木雕工艺的产生和发展自有它的社会历史渊源。

木雕工艺起源于原始社会,由最初的使用工具的发明到简单的实用器物的雕凿,木雕工艺已处于荫芽状态。

木雕工艺兴起于奴隶社会。

当人类历史有了木器业,可以说,也就真正有了木雕工艺,因为木雕主要是装饰木器具的, 如建筑中的木结构装饰部件与实用木器具如家具等。

早期没有专业的木雕工,雕刻是由木工进行操作,那时的木工在制作木器具的同时,逐步向美的装饰方面发展。

譬如一些线型的制作,起初没有线刨,而是用凿子凿出来的。

进而由单一的直型线条发展为曲型线条。

在掌握了刻线条这一基本的雕刻技艺之后,随着社会的发展及人们对美的不断追求和木雕器具的逐渐普遍,专业的木雕工匠便应运而生。

木雕的成熟阶段即封建社会。

封建社会的迅速崛起,随着奴隶的解放,社会生产力得到了较大的发展。

铁工具的使用,炼铁技术的初步成功,给木雕工艺的发展奠定了物质基础, 即创造了雕刻工具的初步完善条件。

战国时期,铁制工具有斧、削、锯、锥、凿、锤等。

纸浮雕知识点总结一、纸浮雕概述1. 纸浮雕是一种利用纸张材料进行雕刻的艺术形式，它的成型过程是将不同材质的纸张通过折叠、切割、粘接等手法来制作出具有立体感的图案或图像。

2. 纸浮雕源自中国民间手工艺，它利用纸张的轻薄性质，并通过对纸张进行雕刻、粘贴等方法，实现了具有空间感和立体感的艺术效果。

3. 纸浮雕在文化艺术领域中有着悠久的历史，且在当代仍然具有相当的市场需求和艺术价值。

它既可以作为艺术品进行展示，也可以作为工艺品进行销售和收藏。

4. 纸浮雕的制作工艺相对简单，材料成本较低，因此适合广大人群参与和学习。

5. 纸浮雕在实际应用中被广泛用于室内装饰、礼品制作、教育教学等领域，为人们的生活和学习增添了美的色彩和趣味。

二、纸浮雕的分类1. 按制作材质和方式分类（1）单层纸浮雕：只用一种纸张材料进行浮雕制作。

（2）多层纸浮雕：利用不同质地的纸张进行剪切、叠合等组合，形成多层次的浮雕效果。

2. 按表现形式分类（1）抽象纸浮雕：形式上没有具体的表现对象，强调对线条、形态、色彩等元素的组合和处理。

（2）具象纸浮雕：通过对实际事物进行艺术再现和创作，使得纸浮雕更具有生活化和情感性。

3. 按用途分类（1）装饰纸浮雕：用于室内装饰、装饰画等领域，具有较强的装饰性和表现力。

（2）实用纸浮雕：用于工艺品、礼品等领域，注重实用性和市场需求。

三、纸浮雕的制作工艺1. 准备工作（1）选材：纸张选择要细腻、颜色均匀、质地柔韧的纸张。

（2）设计：根据主题和表现形式设计纸浮雕的外形和结构。

（3）备料：根据设计图纸，将所需的纸张进行切割、折叠、压平等工序。

2. 制作过程（1）素描：在纸张上进行初步草图设计，确定纸浮雕的整体方向和形状。

（2）剪切：根据设计要求，使用剪刀或美工刀对纸张进行剪裁和雕刻。

（3）粘合：利用胶水或其他胶粘剂将不同纸张进行粘合和组合，形成多层次的浮雕效果。

（4）雕刻：对于一些细节和立体感的部分，可以利用雕刻刀等工具进行精细加工和处理。

浮雕之美——中国传统建筑上的雕刻艺术浮雕是一种非常优美的雕刻艺术形式，同样也是中国传统建筑上不可或缺的一部分。

今天，我作为一名专业的建筑学专家，来分享一下我的观点和认识。

我将从浮雕的定义、流程、样式特点和文化内涵等方面详细阐述，希望大家能够从中获取一些新的知识和思考。

1.浮雕的定义浮雕是一种在建筑、绘画或雕刻等艺术表现中的一种技法，可以说是一种嵌于建筑构件或画面表面的图像。

通俗易懂的说，就是在建筑物的墙壁、柱子、门、窗等地方雕刻出凸起的形状，以创造出一种丰富的空间效果和视觉效果。

2.浮雕制作流程（1）设计浮雕的设计是一个非常关键的环节，这需要根据建筑的特点、材料的特性来决定雕刻的内容、形状和尺寸等要素。

同时，还需要考虑文化和艺术风格等因素，最终确定一个符合要求的方案。

（2）刻制在确定好方案后，雕刻工人需要准备好适当的工具和材料，然后将设计方案中的图案依照比例在建筑构件的表面上进行绘制，以便更好地掌握尺寸和比例，再开始进行雕刻。

一般情况下，根据图案的大小和种类不同，刻制的时间也会有所不同。

（3）抛光雕刻完成后，还需要对其进行抛光处理，以保证其光滑的表面和充分体现出雕刻的效果。

抛光的过程一般是利用抛光机进行，来提高效率和质量。

3.浮雕的样式特点传统的中国浮雕，因为不同的历史时期和地域文化等因素，呈现出了不同的样式特点。

从造型上来讲，主要可以分为以下几类：（1）几何图形类浮雕：即运用了线条构成的形状，呈现出一种简洁而又规律的图案风格；（2）花草文植类浮雕：这一种浮雕，是以花卉植物为主题的一类作品。

呈现出的效果往往会非常栩栩如生，让人感受到一种速生的美感；（3）人物动物类浮雕：这类浮雕，往往以人物和动物为主题，展现出一种生动的场景。

在这些浮雕中，主要的修饰就是人物或动物的形象以及其衣着等细节；（4）装饰类浮雕：这种浮雕绝大部分属于装饰性质的，主要用于修饰建筑作品的表面。

在构成上，一般比较简洁，但也不乏创意。

绿化浮雕设计说明雕刻设计1总体概况：宜春文化积淀厚重，历来为“江南佳丽之地，文物昌盛之邦”。

唐代大文豪王勃《滕王阁序》中的“物华天宝”、“人杰地灵”，其人、其事、其物均出自宜春。

“文化之窗”广场位于宜春市新政府中心东侧，主体建筑为“四馆一社”，即博物馆、图书馆、档案馆、规划展览馆和宜春日报社。

雕塑的整体设计以“四馆一社”为主体，旨在映衬各个场馆，设计内容紧贴宜春的历史、文化、民俗、名人等，充分展示宜春深厚文化底蕴和丰富的人文资源。

2设计分区：“文化之窗”广场雕塑设计的布局可以分为“一心、二轴、三广场”。

“一心”即以靖安出土的“金龙神器”为主体雕塑，光芒耀眼。

“二轴”即为通往博物馆十字交叉游步道，一轴设有洪州窑辟雍砚形雕塑和竹简式书轴，另一轴为长波形起伏的帛卷式书轴，描绘了陈婴筑城到新中国成立的简史。

“三广场”即北面民俗文化风情广场，东面图书馆浮雕广场，西面现代绿化广场。

（1）民俗广场采用宜春国家级和省级非物质文化遗产，如利用万载开口傩戏脸谱，明月山迎客茶和民间剪纸艺术等为创作元素。

（2）东面浮雕广场设计为宜春历代名人名句石刻浮雕墙，从甲骨文到活字印刷术，演替到今时今日的纸张、电脑等，随着人类文明的发展，展现文化事业的古今传承。

（3）西面现代绿化广场设有两组雕塑小品，《品味人生》与《石花实说》，通过现代艺术设计的手法，展现报社和规划馆的现代动感之势。

3总体特点：”四馆一社“广场雕塑体现公共性、公益性、文化性、地域性、特色性、独有性。

表现手法多元化。

《笔墨袁州》：雕塑设计内容为一笔一砚，主体醒目，配以涌泉，气势磅礴。

洪州窑是唐代六大青瓷名窑之一，其中雕塑原型取材于洪州窑辟雍砚，将其置于石材之上，再现砚台出土的场景。

砚台配以“笔”、“墨”，在天地间形成雄伟的气势，绘出袁州不朽的历史长卷，是袁州璀璨历史文明的见证。

雕塑整体位于博物馆入口平台处，四面环水，白天配合灵动的涌泉，夜间设有绚烂的灯光，颇有情趣。

凹浮雕与凸浮雕与绘画一样，雕塑也是人们常见的艺术手法。

而在雕塑中，则有凹雕与凸雕两种不同的分类方法。

什么是凹雕顾名思义，凹雕就是指雕刻的图案内陷于表面的雕塑手法。

这种雕塑手段同样是把人物又或者别的形象雕刻在石头或者硬物上，只不过，一般的雕塑形象都是凸出于表面，而凹雕则是陷入表面中。

凹雕雕刻的图案都是被挖空的；因此，如果把刻了凹雕的石头等等用力压在柔软的材料上，就可以产生出有图案的浮雕来；正因为它的这种特质，早期的凹雕经常被用在蜡封上，是针对性比较强的雕刻种类。

当然到了后期，凹雕就产生了改变，其中的一些凹雕作品因为材质的昂贵而具有很高的价值，例如一些雕刻在宝石上面的，因为宝石本身的价值和精湛的雕刻工艺，这类作品的价值也就理所当然的水涨船高。

而在一开始的时候，因为信件等等物品没有良好的封存办法，人们往往就用热蜡来封口；而为了区分身份，人们又会在封蜡上印上特殊的图案上，凹雕工艺便是在这个时候顺应了人们的需要而产生的。

这样一来可以封存文档，二来也可以增添几分美观。

到了后来它的用途也就逐渐增多，产生了诸如把金属模印上图案来制造浮雕，又或者在印刷中采用凹版印刷，也就是把油墨从金属板上印到纸和其他材料上之类的衍生用法。

什么是凸雕凸雕与凹雕相反，雕刻的图案是凸出于雕刻平面的。

除了凹雕以外的雕塑种类都可以算是凸雕，因此它的种类很多，常见的圆雕浮雕等等都可以算是凸雕。

其中，浮雕与圆雕应该算是人们最为司空见惯的种类，中国古代的木雕也是凸雕的一种。

浮雕是雕塑与绘画二者的结合产物，虽然也可以独立存在，但大部分的浮雕作品一般都选择依附在某个平面上，因此只能够提供一到两面给人们观赏，可观赏面比较狭窄。

而圆雕又称立体雕，顾名思义，是可以全方位的给人欣赏的。

因为它的特性，圆雕的雕刻工艺对匠人的要求很高，因为必须在同一时间注意到雕塑作品的不同方位，以免产生什么瑕疵。

这两者的题材和材料选择的种类都非常广泛，也都很常见。

其中浮雕经常被用作建筑物上的装饰，而圆雕作品则多见于室内摆设又或者园林美化，都是百姓习以为常的雕塑形式。

浮雕的简介浮雕的简介浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。

浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。

由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。

近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。

浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。

浮雕的材料有石头、木头、象牙和金属等。

浮雕艺术在世界上到处都有，从古埃及到古希腊和古罗马的神庙和墓碑的雕塑，在中国的庙宇、洞窟和君王的陵墓也有许多浮雕艺术，著名的比如有昭陵六骏。

埃及的“负”浮雕，浮雕的形象是沉入材料的平面里去的，是世界上绝无仅有的。

浮雕的概念和特征浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。

浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

一般地说来，为适合特定视点的观赏需要或装饰需要，浮雕相对圆雕的突出特征是经形体压缩处理后的二维或平面特性。

浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。

它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。

压缩空间限定了浮雕空间的自由发展，在平面背景的依托下，圆雕的实体感减弱了，而更多地采纳和利用绘画及透视学中的虚拟与错觉来达到表现目的。

与圆雕相比，浮雕多按照绘画原则来处理空间和形体关系。

但是，在反映审美意象这一中心追求上，浮雕和圆雕是完全一致，不同的手法形式所显示的只是某种外表特征。

作为雕塑艺术的种类之一，浮雕首先表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。

与此同时，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、题材和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和对象，譬如事件和人物的背景与环境、叙事情节的连续与转折、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物的穿插和重叠等。

5《浮雕》教学设计一、教材分析《浮雕》是人教版六年级下册第五课的内容。

本课属于新课程标准中“造型·表现”学习领域的课程，和前一课《雕与刻的乐趣》合为一个单元，以共同学习雕塑的基本知识和技法、《美术课程标准》中要求用雕塑的手段和方法进行美术创作活动，并在创作活动中表达自己的认识和情感。

学生在学习活动中，观察、认识和理解形体、空间、机理等造型元素，探索、尝试泥塑技法和制作过程，发展艺术感知能力和造型表现能力。

二、教学目标1.欣赏中外浮雕作品，认识浮雕的基本概念和分类。

2.知道浮雕制作的材料和器具，学习浮雕的制作过程，用陶泥制作一件浮雕作品。

3.在欣赏和表现的学习过程中，提高审美表现能力，激发美化生活、表现生活的情趣。

三、教学重点、难点1.教学重点：欣赏雕塑作品，体验泥条堆塑或塑刀刻画的技法表现。

2.教学难点：设计制作一件自己喜爱的泥浮雕作品。

四、教学过程（一）视频导入1.播放视频教师语言：同学们好，老师这里有一个小影片，请你看一看，想一想跟我们平面创作的作品有什么不同？（播放视频《立体浮雕外国》）教师总结：有的同学发现视频里的作品是立体的、凸出来的。

2.出示课题教师语言：这就是今天我们要学习的一种新的创作形式——浮雕。

（出示图片）出示课题：《浮雕》（二）讲授新课1.介绍浮雕前世今生教师语言：我们先来一起了解一下浮雕的前世今生。

播放视频语言：原始艺术家们将图形绘于光洁的黑石上，用尖锐的硬石刻出图形，成为石刻浮雕艺术的早期表现。

新石器时代，人类发明了陶器。

在上面进行雕刻，中国浮雕所展示的多是花鸟山水和人世间美好的事物来装点生活，也有一部分的浮雕具有纪念意义：例如，唐太宗李世民为了纪念自己的战马而命人雕刻而成《昭陵六骏》。

雕刻线条流畅、造型优美，我们所熟悉的人民英雄纪念碑须弥座束腰部处，所雕刻的是人民不能遗忘的虎门硝烟、抗日战争等重要史实，生动而震撼。

而在西方，浮雕多是刻画的神话故事，置于教堂内外。

精微细致的古埃及浮雕艺术作者：令狐若明来源：《大众考古》2020年第10期古埃及陵墓和神庙的墙壁上，浮雕是不可缺少的装饰品，并常常配有文字说明。

古埃及浮雕，有凸雕和凹雕两种不同的表现形式。

凸雕是把图象轮廓的四周铲平，使图象从底面上突出，又称高浮雕。

凹雕是刻出图像的轮廓线条和细节，使之凹入墙面，又称浅浮雕。

制作浅浮雕的工序比高浮雕要容易，所以在古代埃及浅浮雕是更常用的手法。

古埃及浮雕最早可追溯到史前时代，史前墓葬中出土的调色板和石刀柄等器物上都刻着动物、人物和战斗场面。

埃及最早的完整浮雕作品，是王朝时代之始的“纳尔迈调色板”。

这块著名调色板的正反两面均有凸雕画面，表现纳尔迈王征服下埃及的情景。

从调色板上可以看出，主次人物在画面上的大小比例及位置的安排，分层排列的勾画均已形成，手法相当熟练，为后世浮雕的创作定了一条基本法则。

古王国和中王国的浮雕古王国时期，浮雕艺术有了很大的进步。

国王与贵族墓葬的浮雕内容有所不同。

王陵浮雕是以宗教题材为特征，如第3王朝左塞王（Zoser）陵墓的浮雕画面，表现国王头戴王冠，手持连枷，正在行宗教礼仪，这块浮雕以纤细的线条，将左塞王身体的各个部位表现得一清二楚，体现了艺术家的精巧技艺。

贵族墓葬的浮雕，主要反映墓主生前富有的生活情景，尤其以第5、6王朝的浮雕最为突出。

萨卡拉、吉萨等地大臣贵族墓都以优美着色的浮雕装饰，刻画他们生前奢华宴饮、游猎歌舞的生活，还有大量描绘耕耘、播种、收获、饲养家禽、放牧牲畜等农事活动的画面。

第5王朝大臣蒂（Ti）的墓中发现许多精美的浮雕，《猎取河马图》浮雕就是著名的一幅，画面上有两只船漂浮在河上，头一只船上的几个人同时用长矛合力刺杀河马；第二只船上的主人蒂伫立船头，监督和观看随从们狩猎。

人物的大小、紧张与悠闲形成明显的对照。

船下河水中游鱼肥美，清晰可见。

整幅浮雕是以盛产于尼罗河的纸草为背景，纸草丛中还栖息许多飞鸟，有两只黄鼬正伺机对飞鸟发起偷袭，形成了一幅各种动物生存竞争、弱肉强食的局面。

浮雕基本手法
1 什么是浮雕
浮雕是一种装饰手法，在物体表面利用凹凸不平的形状来实现美观的效果，从历史上来看，中国古代浮雕主要使用在宫殿，木偶戏等艺术雕塑上。

浮雕的方式有多种，一般来说，可分为彩色浮雕、金属质感浮雕、木雕浮雕、金箔浮雕、墨宝浮雕、泥巴浮雕等。

2 浮雕的基本手法
1. 干铣法：利用金属工具在物体表面上铣出凹凸不平的图案即可实现浮雕效果，它以锋利的手感引起了人们的注意。

2. 蚀刻法：这种方法是在金属或其他的材料上用蚀想的方法来刻画出凹凸不平的图案，以刻画复杂的图案效果。

3. 无轴旋转法：将完好的浮雕图案或文字旋转至面部，然后将它们嵌入物体表面，使其形成浮雕状。

4. 手工雕刻：人们在物体上用手工刀或其他刀具，个体地刻画出浮雕图案，通常用于更具表现力的作品。

3 如何利用浮雕来增添空间美感
1. 浮雕图案可以在物件的表面添加一种可爱的装饰性，从而改变原有的普通物件，给空间增添活力。

2. 通过使用不同种类的浮雕图案可以凸显空间和物体的特质，让细节更丰富，令人眼前一亮。

3. 利用浮雕可以使空间的夹层更为立体、更有表现力，这样能够给空间增加一种美感。

4. 把一些古典浮雕图案或彩饰融入到空间之中，既可以提升装饰效果，也可以将历史古韵融入其中。

总之，浮雕是一种既有实用性又有美感的装饰手段，它融合了多种材料和手法，能够为空间增添“文艺”气息。

正确使用浮雕，可以为空间增添风格感。