下载文档原格式
平面设计广告怎么排版-构图技巧-注意事项在制定平面广告的时候，排版的安排是非常重要的。
常见的排版方式有：1.文字+图片;2.图片+图片;3.图文混排等。
文字和图形相辅相成，相映生辉是秩序产生、美感形成的关键，而文字和图片能否恰当的组合在一起，更好的表达主题是制定排版成功的重点。
1.文字+图片①图片与文字的比例要遵循黄金分割原理。
无论是什么制定，要么以图片为主，要么以文字为主，图片和文字的面积比例关系只有符合黄金分割原理才和主次关系原理一致。
②画面虚实对比要符合黄金分割比例，即图片和文字的面积总和要和画面的留白面积的比例关系要遵循黄金分割原理。
2.图片+图片①要讲究图片之间的比例结构，假设图片之间面积对比大则画面效果激烈，跳跃性强，面积对比小则画面效果平衡稳定。
②处理好图片的分布关系，一般统一分布图片的画面整齐有秩序，可避免杂乱无章的效果。
③处理好图片外观的影响效果，方形外观的图形较为严谨稳定，和网格式的构图结构结合容易形成理性的视觉美感，自由形外观的图片活泼有朝气，艺术性强，但处理不好容易效果杂乱。
3.图文混排①图文混排中的文字和图片的色彩处理要慎重。
假设是在图片上面添加文字则要处理好文字的色相和明度与图片色彩的色彩对比关系，二者对比越大，文字就越清楚。
而图文混排中数量较多的文字一般以黑色和纯度低的色彩居多，假设要用色相较为显然的文字吸引读者则要合计图片的整体色调和文字的色彩组合关系是否匹配。
②图片多的要把图片排的规整一些，可以把图片处理成大小外观一致、图片之间距离相等，组图的外边缘线为直线，形成丰富而有秩序的画面效果。
反之假设图片少则可以对图片的进行大胆制定的艺术制定，如运用变方向、立体化制定、特效制作等技法，形成内容丰富的错觉。
③假设文字较多则要适当减弱文字之间的对比，追求文字的统一美感，反之文字较少则加大对比，提升画面的活跃度。
此外，假设图片和文字都较少的画面中把文字处理成较规则的排列方式，则容易产生严正稳定的视觉效果。
千里之行，始于足下。
《平面广告设计》教学大纲平面广告设计教学大纲一、课程背景和目标1.1 课程背景随着现代社会的发展和广告行业的壮大，平面广告设计成为了一门重要的艺术和商业技巧。
平面广告设计涉及到广告的规划、创意、设计和执行等方面的知识和技能，是广告从业人员必备的能力之一。
1.2 课程目标本课程旨在培养学生熟练掌握平面广告设计的理论和实践技巧，具备独立进行平面广告设计工作的能力。
通过本课程的学习，学生将掌握平面广告设计的基本原则、设计技巧、创意方法以及与客户的沟通和合作能力，能够设计出符合广告目标和市场需求的优秀创意广告作品。
二、教学内容和安排2.1 基础知识2.1.1 平面广告设计概述2.1.2 广告设计的基本原则2.1.3 广告设计的基本构成要素2.1.4 平面广告设计中的色彩、字体、排版等要素2.1.5 广告设计中的图像处理和摄影技巧2.2 创意方法和技巧2.2.1 广告创意的来源和方法第1页/共3页锲而不舍，金石可镂。
2.2.2 广告创意的定位和定位策略2.2.3 广告创意的表现形式和技巧2.2.4 广告创意的评价和改进2.3 设计实践2.3.1 广告设计案例分析2.3.2 广告设计的项目规划和流程2.3.3 广告设计的稿件创作和修改2.3.4 广告设计的视觉效果和呈现技巧2.4 与客户沟通和合作2.4.1 广告设计师与客户的沟通技巧2.4.2 广告设计师与客户的合作流程2.4.3 广告设计师的销售和谈判能力2.4.4 广告设计师的项目管理和时间管理能力三、教学方法和评价方式3.1 教学方法本课程将采用多种教学方法，包括理论讲授、案例分析、实践操作和讨论等形式。
通过理论讲授和案例分析，学生将了解广告设计的基本原则和技巧；通过实践操作和讨论，学生将锻炼自己的设计能力和团队合作能力。
3.2 评价方式本课程的评价方式将根据学生的学习成果和表现进行综合评价。
评价方式主要包括平面广告设计作品的评分、参与讨论和小组项目的实施等方面。
《平面广告设计》课程教案一、教学内容本节课选自《平面广告设计》教材第五章“广告设计的基本原则与方法”，详细内容包括：广告设计的基本原则（如统一性、对比性、重复性、亲密性等），广告设计的基本方法（如图形设计、色彩搭配、排版布局等），并通过案例分析，让学生深入理解并掌握平面广告设计的核心要点。
二、教学目标1. 让学生理解并掌握广告设计的基本原则和方法。
2. 培养学生运用设计原则和方法进行平面广告设计的能力。
3. 提高学生的审美观念和创新能力。
三、教学难点与重点重点：广告设计的基本原则和方法，以及在实际设计中的应用。
难点：如何运用设计原则和方法进行创意设计，提高广告的视觉效果。
四、教具与学具准备1. 教具：PPT、投影仪、白板、板擦等。
2. 学具：电脑、设计软件（如Photoshop、Illustrator等）、画纸、画笔等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组成功的平面广告案例，引导学生关注广告设计中的视觉元素，激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解：详细讲解广告设计的基本原则和方法，结合案例分析，让学生深入理解并掌握。
3. 实践操作：a. 让学生运用所学原则和方法，进行简单的广告设计练习。
b. 学生展示作品，教师点评并指导。
4. 例题讲解：分析一道典型的广告设计题目，讲解解题思路和步骤。
5. 随堂练习：让学生独立完成一道平面广告设计题目，巩固所学知识。
六、板书设计1. 《平面广告设计》2. 内容：a. 广告设计的基本原则：统一性、对比性、重复性、亲密性等。
b. 广告设计的基本方法：图形设计、色彩搭配、排版布局等。
c. 设计案例分析：成功案例的特点及启示。
七、作业设计1. 作业题目：设计一幅主题为“环保”的平面广告。
2. 答案要求：运用所学原则和方法，突出主题，具有视觉冲击力。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后收集更多优秀的平面广告作品，进行欣赏和分析，提高自己的审美和创新能力。
同时，关注设计行业动态，了解最新设计趋势。
《平面广告设计》课程教案《平面广告设计》课程教案目录第一章广告策划中的市场调查与分析第一节市场调查分析的要点和一般方法一、市场调查分析的要点二、市场分析的几个阶段三、资料收集和整理的一般方法四、通过调查获得资料的方法第二节营销环境分析一、企业市场营销环境的构成二、企业市场营销环境分析的要点三、市场营销环境分析的总结第三节消费者分析一、消费者分析的依据二、消费者分析的内容三、消费者分析的总结第四节产品分析一、产品特征分析二、产品生命周期分析三、产品的品牌形象分析四、产品定位分析五、产品分析的总结第五节竞争状况分析一、企业在竞争中的六种地位二、企业在市场中的不同角色及其市场营销策略三、企业如何选择竞争者四、竞争者分析的要点第六节企业与竞争对手广告的分析第二章广告创意第一节形象创意一、广告创意的内涵二、广告创意的原则三、创意的思维四、创意的过程第二节色彩创意一、固有色二、象征色第三节文字创意一、文案二、字体第三章 POP立体广告设计第一节 POP广告设计基本概念一、 POP广告发展历程二、 POP广告发展趋向第二节立体POP功能与形态一、POP广告的功能划分二、POP广告形态要素三、POP广告形态设计第三节 POP广告项目设计一、POP小型展示卡二、台式POP广告三、悬挂POP广告四、落地POP广告五、包装POP广告第四节 POP广告设计原则一、从促销方式的角度二、从综合内容的角度三、从视觉形象的角度第四章广告编排设计第一节编排设计的基本概念第二节广告编排设计的基本原理及规律一、思想性与单一性二、画面要具有艺术视觉效果三、趣味性与独创性四、整体性与条理性第三节广告编排设计的视觉要素一、形二、广告编排中的色彩第四节广告的编排设计方法一、视觉中心二、视觉流程三、对称与均衡四、对比五、节奏与韵律六、虚实与留白七、分割八、自由第五节图文关系的处理方法一、文字、图片分开,各自独立，在内容和空间上有对应关系。
二、文字叠加在图片上,图片作为背景，或暗示文字阐述的内容和氛围。
制作平面广告系列作软件中的平面广告设计教程在当今数字化的时代，平面广告设计是一项非常重要的技能，随着社交媒体和互联网的兴起，平面广告的需求也越来越大。
不过，对于一些刚刚入门平面设计的人来说，可能并不知道如何进行有效的平面广告设计。
本文将向大家介绍一些常用的制作平面广告的软件，并提供一些实用的平面广告设计教程。
一、Adobe PhotoshopAdobe Photoshop是一款功能强大的平面广告设计软件，它几乎包含了所有平面设计所需的功能。
以下是一些建议的平面广告设计步骤：1.确定目标受众和广告目的：在设计平面广告前，首先需要明确目标受众和广告的目的。
例如，是为了推广某个产品还是提高品牌知名度？2.收集素材：广告中需要用到图片和文字，因此在设计开始前，需要准备好所需的素材。
确保素材的质量和版权是否可用。
3.创建画布：打开Adobe Photoshop，创建一个适合广告尺寸的画布。
通常，广告设计需要符合一定的比例和尺寸要求。
4.排版设计：将素材放置在画布上，根据设计需求进行排版。
可以使用Photoshop提供的文字工具和图层功能来进行排版设计。
5.调整颜色和对比度：通过调整颜色、对比度和亮度等参数，使广告达到更好的视觉效果。
这可以通过Photoshop的色彩调整工具来完成。
6.添加效果和特效：根据需要，可以在广告中添加一些特效和效果，以增加吸引力和视觉冲击力。
如阴影、光晕、渐变等。
7.保存和导出：完成广告设计后，保存文件并导出为常见的图片格式，如JPEG或PNG等。
以上是使用Adobe Photoshop制作平面广告的基本步骤，希望能帮助读者更好地进行平面广告设计。
二、CanvaCanva是另一款非常流行的平面广告设计软件，它针对非专业设计人员提供了许多易于使用的模板和设计工具。
以下是一些使用Canva进行平面广告设计的步骤：1.选择模板：Canva提供了各种各样的广告模板，可以根据自己的需要选择一个合适的模板。
《平面广告设计》课程教案一、教学内容本节课选自《平面广告设计》教材的第三章——广告视觉元素设计，详细内容涉及色彩搭配、图形创意、文字排版以及整体布局。
二、教学目标1. 让学生掌握平面广告设计的基本视觉元素，并能够合理运用。
2. 培养学生的创意思维，提高他们在平面广告设计中的创新能力。
3. 使学生了解并熟练运用色彩、图形、文字等设计元素，提高广告的视觉冲击力。
三、教学难点与重点教学难点：如何运用视觉元素提高平面广告的吸引力。
教学重点：色彩搭配、图形创意、文字排版以及整体布局。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、教材、案例解析PPT。
学具：电脑、设计软件（如Photoshop、Illustrator）、绘画工具、纸张。
五、教学过程1. 导入：展示一组成功的平面广告设计案例，引发学生对广告设计的好奇心。
2. 理论讲解：a. 色彩搭配：介绍色彩的基本原理、色彩搭配技巧及其在广告设计中的应用。
b. 图形创意：分析图形创意的方法，展示优秀设计案例，引导学生发挥创意。
c. 文字排版：讲解文字排版的基本原则，以及如何使文字与整体设计风格协调。
d. 整体布局：介绍整体布局的要点，如何使广告画面更具视觉冲击力。
3. 实践操作：a. 学生分组，根据所学知识进行平面广告设计。
b. 教师巡回指导，解答学生在设计过程中遇到的问题。
4. 作品展示与评价：a. 学生展示自己的设计作品，分享设计思路。
b. 教师点评，指出作品的优点与不足，提出改进建议。
六、板书设计1. 平面广告设计2. 内容：a. 色彩搭配b. 图形创意c. 文字排版d. 整体布局七、作业设计1. 作业题目：以“环保”为主题，设计一份公益广告。
2. 答案要求：色彩搭配合理、图形创意新颖、文字排版美观、整体布局协调。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：a. 邀请广告设计师进行讲座，分享设计经验和行业动态。
b. 组织学生参加平面广告设计比赛，提高实践能力。
平面设计广告设计PS备课教案第一章：Photoshop基础知识1.1 教学目标：了解Photoshop的基本界面和工具栏学会如何打开、保存和关闭文件掌握图像的基本操作（放大、缩小、旋转等）1.2 教学内容：Photoshop的基本界面和工具栏介绍文件的打开、保存和关闭方法图像的基本操作练习1.3 教学方法：讲解和演示Photoshop的基本界面和工具栏引导学生练习文件的打开、保存和关闭方法示范和指导图像的基本操作练习第二章：选择工具和修饰工具2.1 教学目标：学会使用选择工具和修饰工具进行图像编辑掌握选择工具的用法（矩形选框、套索等）学会使用修饰工具进行图像修饰（涂抹、橡皮擦等）2.2 教学内容：选择工具的用法介绍（矩形选框、套索等）修饰工具的用法介绍（涂抹、橡皮擦等）练习使用选择工具和修饰工具进行图像编辑和修饰2.3 教学方法：讲解和演示选择工具和修饰工具的用法引导学生进行选择工具和修饰工具的练习示范和指导学生进行图像编辑和修饰的练习第三章：图层和蒙版3.1 教学目标：了解图层和蒙版的基本概念和用法学会使用图层进行图像编辑和组合掌握蒙版的创建和使用方法3.2 教学内容：图层和蒙版的基本概念介绍图层的创建和使用方法介绍蒙版的创建和使用方法介绍图层和蒙版的混合模式和滤镜效果介绍3.3 教学方法：讲解和演示图层和蒙版的基本概念和用法引导学生进行图层的创建和使用练习示范和指导学生进行蒙版的创建和使用练习第四章：色彩和色调调整4.1 教学目标：学会使用色彩和色调调整工具进行图像的调整掌握色彩平衡、亮度/对比度、色阶等调整方法学会使用曲线和色相/饱和度调整图像色调4.2 教学内容：色彩和色调调整工具的用法介绍（色彩平衡、亮度/对比度、色阶等）曲线和色相/饱和度调整图像色调的方法介绍练习使用色彩和色调调整工具进行图像调整4.3 教学方法：讲解和演示色彩和色调调整工具的用法引导学生进行色彩和色调调整的练习示范和指导学生进行图像调整的练习第五章：文字和形状5.1 教学目标：学会使用文字工具和形状工具进行图像设计掌握字体、字号、颜色等文字属性设置方法学会使用形状工具创建和编辑图形5.2 教学内容：文字工具和形状工具的用法介绍文字属性设置方法介绍（字体、字号、颜色等）形状工具创建和编辑图形的用法介绍练习使用文字工具和形状工具进行图像设计5.3 教学方法：讲解和演示文字工具和形状工具的用法引导学生进行文字工具和形状工具的练习示范和指导学生进行图像设计的练习第六章：滤镜和效果6.1 教学目标：理解滤镜的作用和基本分类学会使用Photoshop内置的滤镜库掌握如何通过滤镜创造特殊效果6.2 教学内容：滤镜的作用和分类介绍内置滤镜库的使用方法特殊效果的滤镜应用实例（如模糊、锐化、扭曲、像素化等）练习使用滤镜库创造不同的图像效果6.3 教学方法：讲解和演示滤镜的作用和分类引导学生实际操作内置滤镜库示范和指导学生通过滤镜创造特殊效果第七章：矢量工具和路径7.1 教学目标：理解矢量图和位图的区别学会使用Photoshop的矢量工具掌握路径的创建、编辑和转换7.2 教学内容：矢量图和位图的概念介绍矢量工具（如钢笔工具、自由钢笔工具、矢量路径选择工具等）的使用方法路径的创建、编辑（如添加/删除锚点、平滑/简化锚点等）和转换（如路径到选区、选区到路径等）练习使用矢量工具和路径进行图形设计7.3 教学方法：讲解和演示矢量图和位图的区别引导学生操作矢量工具进行图形设计示范和指导学生进行路径的创建、编辑和转换第八章：动作和批处理8.1 教学目标：理解动作的概念和用途学会录制和应用动作掌握使用批处理进行图像处理的技巧8.2 教学内容：动作的概念和用途介绍动作面板的使用方法录制新动作的步骤和技巧应用动作快速处理图像批处理的概念和用途使用批处理进行图像处理的实例8.3 教学方法：讲解和演示动作的概念和用途引导学生录制和应用动作示范和指导学生使用批处理进行图像处理第九章：综合实例和创意设计9.1 教学目标：学会将所学知识应用于实际项目掌握平面设计的基本流程培养学生的创意思维和设计能力9.2 教学内容：平面设计的基本流程介绍（需求分析、设计草图、制作、调整、输出等）综合实例讲解和分析（如海报设计、名片设计、UI设计等）创意设计的思路和方法介绍学生实际操作，完成一个简单的平面设计项目9.3 教学方法：讲解和演示平面设计的基本流程引导学生分析实例并尝试模仿示范和指导学生进行创意设计和实际操作10.1 教学目标：培养学生的表达和展示能力鼓励学生分享设计经验和创意思维10.2 教学内容：学生作品展示和评价设计经验和创意思维的交流和分享10.3 教学方法：组织学生展示自己的作品，进行互相评价鼓励学生分享设计经验和创意思维，进行交流和讨论重点和难点解析重点环节1：Photoshop的基本界面和工具栏介绍重点环节2：选择工具和修饰工具的用法介绍重点环节3：图层和蒙版的创建和使用方法介绍重点环节4：色彩和色调调整工具的用法介绍重点环节5：文字工具和形状工具的用法介绍重点环节6：滤镜的作用和分类介绍重点环节7：矢量工具和路径的创建、编辑和转换重点环节8：动作的录制和应用，批处理的使用重点环节9：综合实例和创意设计的分析和实践。
平面广告设计教程〔七〕
●名片的视觉流程与形式美法则
(一)名片的视觉流程
我们很多人都有相同的阅读习惯--从左至右,至上而下。
在看一张名片时一般是依照相同的习惯。
但略有不同的是,名片是一张完整的画面,欣赏画面比读文章多一层审美行为,所以阅读名片既要有从左至右,至上而下的阅读方式,又要有环顾画面整体确定画面的视觉中心,从而完成阅读及审美,最后确认主题的全过程。
由此可见,一张好的名片设计,要符合合理的视觉流程,合理的视觉流程应具有以下几个特点：1、主题突出。
2、视线的流动路线明确、层次分明。
1、主题突出。
在画面上视觉中心往往是对比最强的地方,要增强画面的对比要把握这样几个方向,面积对比、线度对比、明度对比、色相对比、补色对比、动静对比,具象与抽象的对比等。
以阅读习惯确定主题位置,一般视觉流动的规律如下：
(1)画面的中部是主题突出的位置。
(2)画面的中上部是主题突出的位置。
(3)画面的左中部是主题突出的位置。
(4)画面的右中部是主题突出的位置。
(5)画面的左中上部是主题突出的位置。
(6)主题具有相对大的面积。
2、名片的视觉流程顺序编排。
在正常情况下,名片的视觉流程顺序受两个方面的影响：
(1)名片的视觉流线与名片的排版顺序有直接关系。
比如横排版,人的视线就是左右方向的,竖排版,人的视线就是上下方向的。
(2)名片的视觉流程顺序受视觉的主从关系影响。
合理的名片设计,一般有一个明确的视觉层次,首先看什么,然后看什么,最后看什么,一般名片的视觉中心是名片的主题,其次是名片的辅助说明,最后是名片标志和图案。
迷是名片的功能需求,也是审美的构图需求。
合理的视觉流程顺序既具有美感又能使名片主题突出。
(二)名片设计与形式美法则
形式美法则是形式美的基本规律,是民形态艺术设计的基本原则,它是人类千百年来从自然万特中总结出来的美的规律,具有普遍性。
名片设计作为实用艺术的一部分必须遵循形式美法则。
1、点、线、面
点、线、面是最基本的形态元素,点、线、面的构成是平面设计的基础。
作为名片设计当然不能例处,在名片设计中,点、线、面的应用主要有两个方面。
(1)以造型形态的应用。
以造型形态来讲,点的构成应用：分割画面形成区域构图、辅助处理底纹增强装饰性。
线的构成应用：分割画面形成区域构图、构成图案丰富画面美感,形成画面边框。
而的构成应用：分割画面形成区域构图,强调画面中需要突出的部分。
(2)以构成要素的应用。
名片的构成要素分：标志,主题文案,辅助说明文案,画面底的构成图案。
以构成要素分析点,线,面的构成是画面构图的需要。
在一张完整的名片构图中,各个具体要素按照其形态,大小的不同,归纳出响应的点形,线形,面形,从点,线,面及其相互关系来调整其方位,比例等,从而丰富和完善画面的构图。
也使得设计者在把握构图时易得其法。
2,对称与均衡
(1)对称是完美形态,对称的视觉感受是庄严,秩序,安静,平和。
对称是有机生命的完美的形式体现,如：人,各种动物大多都是对称的形态,普遍地存在于自然界当中,所以在设计时间中具有永久的生命力。
对称具有完全对称和近似对称两种形式。
所谓完全对称是指绝对的对称。
所谓近似对称是指构图整体呈对称趋势,构成要素局部是有变化的。
名片设计中所应用的对称方式大多是近似对称。
因为名片设计的形式决定于名片的性格特征,所以一般政府机构,行业或企业领导者的名片采用对称式构图。
(2)均衡是形式美的重要因素,它来源于自然事物在力的状态下稳定存在的视觉感受,所以均衡是力与量的视觉平衡。
在设计中是设计要素在总体配比中的平衡统一,是利用设计要素的虚实,气势,量感等相互呼应和协调的整体效果。
它的形式体现主要是在有机的布局中掌握画面的重心。
在名片设计中的整体构图方面均衡是首先思考的设计要素,因为它具有构成的完整趋向。
3'对比,变化'与'调和,统一'。
'对比,变化'与'调和,统一',二者是同一问题的两个方面。
世界上一切事物都处在矛盾统一体当中。
正如毛泽东同志在《矛盾论》中论述的那样,'矛盾存在于一切客观事物和主观思维的过程中,矛盾贯穿于一切过程的始终,没有矛盾就没有世界'。
在形式美的构成中,'对比,变化'和'调和,统一'是一对永不可分的矛盾统一体,把握和处理好这对这对矛盾统一体与局部的关系。
设计者如果只注意局部的变化,而缺乏对全画面的考虑,画面就会凌乱,琐碎。
反之如果只注意整体调和与统一,画面就会呆板,单调,乏味,枯燥。
所以,每件作品都必须要有适度的变化,适度的对比,同时,又必须处理好各局部之间的关系,使之和谐统一,名片设计也无例外。
(1)名片设计的对比方法。
各构成要素形的对比。
在名片的各构成要素中,存在着诸多的对比方法,如：空间对比与聚散对比,大小对比,曲直对比,方向对比等。
空间对比与聚散对比在名片设计中主要应用于构成要素与名片底的空间对比,构成要素自身的排列构成。
在中国的绘画理论中,'有疏能跑马,密不透风'的绘画原则。
它形象地阐明了空间的对比关系。
在名片设计作品中,画面留有一定的空间,构成要素有聚有散,才能增强其作品的深度,才能主题突出。
在名片设计中强调大小对比会使画面层次分明,主题明确。
运用曲直对比,方向对比的名片设计,会增强名片性格特征使名片的整体感受活泼,轻快。
色彩对比
色彩对比分析起来不过是色彩三要素的对比-色相对比,色度对比,冷暖对比。
名片的设计色彩对比设计是不可缺的因素,无论是对比强烈还是对比微妙,都要把握色相,色度,冷暖的色阶变化,形成丰富的画面效果。
设计者要注意使色彩的区域对比明确,又要使画面的色调协调统一。
处理好名片的色彩对比关系,就能增强画面的视觉感染力。
个性对比
这种对比存在于不同的名片之间,作为名片的设计者,在设计不同的名片时应了解名片持有者的工作单位性质和个人的职务特点,从而设计出符合其身份的名片。
每个人的工作单位, 植物特点各个相同,所持有的名片就应该存在着明显的个性差别。
设计师依据持有者身份特点确定名片的构图,字体,色彩等。
例如：一张政府官员的名片,一般采用对称式或集中式构图,字体简洁大方,主题明确清晰,色彩单纯,对比强烈,不需要更多的情节要素。
而一张企业经理人的名片就有所不同,他可以有较灵活的构图,具有企业特点的色彩等。
只有抓住个性对比才能设计出更具情节个性,更多更好的名片。
(2)名片设计的调和手法。
调和,就是画面各组成部分的关系能够和谐一致,形成视觉美感。
达到调和的最基本条件是画面中必须有共同的因素存在。
名片设计的调和手法有如下几种：字体的形象特征调和,色彩的统一,排版方向的统一等。
