中国古典戏剧审美理论史略(王政 著)思维导图

其他经典中国戏剧作品分析
总结词
涵盖了元曲、明清传奇等不同时期的经 典作品，展示了中国戏剧的丰富多样和 演变发展。
VS
详细描述
针对不同作品的特点和主题，进行了深入 的分析和探讨，展示了中国戏剧的独特魅 力和文化价值。
05
当代中国戏剧的现状与挑 战
当代中国戏剧的发展趋势与特点
多元化发展
当代中国戏剧逐渐呈现出多元化 的发展趋势，各种类型的戏剧作 品不断涌现，包括传统戏曲、话
亚里士多德的戏剧理论对西方戏剧产生了深远的影响，成为古典主义戏 剧理论的基础。
莎士比亚与现实主义戏剧理论
莎士比亚是英国文艺复兴时期最 杰出的戏剧家之一，他的作品涵 盖了现实主义和浪漫主义等多种
风格。
莎士比亚的作品具有深刻的人性 洞察和丰富的社会内涵，通过复 杂的人物关系和情节来展现人性
的善恶与发展，出现了众多的剧种和 流派，如昆曲、京剧等，这一时期的戏曲表演艺术达到了 高峰。
中国传统戏曲的主要剧种与特色
第一季度
第二季度
第三季度
第四季度
京剧
作为中国最大的戏曲剧 种，京剧以其表演艺术 的高度和历史的厚重感 而著称。其表演注重唱 、念、做、打，融合了 多种艺术形式，如歌舞 、音乐、舞蹈等。
戏剧理论 & 中国戏剧史 课 件
目 录
• 戏剧理论概述 • 中国戏剧史概述 • 重要戏剧理论家及其观点 • 中国经典戏剧作品分析 • 当代中国戏剧的现状与挑战 • 戏剧理论与中国戏剧史的相互影响
01
戏剧理论概述
戏剧的定义与特性
戏剧的定义
戏剧是由演员扮演角色，在舞台上表演故事的一种艺术形式。它综合了文学、 音乐、舞蹈、绘画等多种艺术元素，以塑造人物、表达思想、传递情感为目的 。

目录分析
最后是“识戏曲”章节，这部分主要介绍了如何理解和分析戏曲作品。它引 导读者深入了解戏曲剧本的结构、情节、人物塑造等方面，同时还介绍了如何通 过分析戏曲作品来理解其文化内涵和社会意义。还提供了对经典戏曲作品的解读 和分析，帮助读者更好地理解和欣赏这些作品。
目录分析
总体来说，《戏曲文化艺术馆套装：听戏曲看戏曲识戏曲》这本书的目录结 构清晰，内容全面，从听、看、识三个方面入手，全面介绍了中国戏曲艺术的特 点和魅力。通过阅读这本书，读者可以对中国戏曲艺术有更深入的了解和认识， 提高自己的艺术素养和文化修养。
精彩摘录
书中还提到：“戏曲艺术是生活的写照，它反映了中国人民的生活哲学和价 值观念。通过欣赏戏曲，我们可以更好地理解中国文化的内涵和精神。”这段话 提醒我们，欣赏戏曲不仅仅是娱乐，更是一次文化的体验和心灵的触动。它能够 让我们更深入地了解中国文化的博大精深，感受民族精神的伟大力量。
精彩摘录
《戏曲文化艺术馆套装：听戏曲看戏曲识戏曲》是一本极具价值的戏曲指南。 无论是对于戏曲爱好者还是初学者，这本书都是一个极好的选择。它不仅能够提 供丰富的知识，还能够激发对戏曲艺术的热爱和探索精神。希望更多的人能够通 过这本书走进戏曲的世界，感受中华文化的独特魅力和精神力量。
目录分析
该书的开篇是“听戏曲”，这部分主要介绍了如何欣赏和理解戏曲。它引导 读者了解戏曲的音乐元素，包括唱腔、曲牌、乐器等，同时还讲解了如何通过听 觉体验来领略戏曲的韵味。这一部分不仅有助于培养读者的审美趣味，也有助于 提高他们对戏曲艺术的理解和欣赏能力。
目录分析
接下来是“看戏曲”章节，这部分主要介绍了如何通过观察戏曲的表演形式 来理解其艺术内涵。它详述了戏曲的表演技巧、身段、手势、脸谱等元素，以及 这些元素在表演中的具体运用。还介绍了不同行当的角色特点和表演风格，使读 者能够更好地理解戏曲表演的多样性和丰富性。

第十九页，共37页。
悲剧
亚里士多德：“悲剧是以激起恐惧和悲悯 为目的，反映英雄行为的戏。”
基本特征： 1.主人公一般都是正面人物或英雄人物； 2.戏剧冲突一般都是“历史的必然要求与这
个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性 冲突”的反映。 3.产生的效果是使读者或观众产生怜悯 (liánmǐn)感、同情感、悲愤感、崇高感。
第三页，共37页。
戏剧(xìjù)与戏剧(xìjù文学
戏剧文学是一种与散文、诗歌、小说并列 的文学样式。它是戏剧艺术的文学部分， 通称剧本。 好的剧本必须(bìxū)具备双重价值：戏剧 价值与文学价值。 戏剧与剧本的联系：剧本是舞台演出的基 础，是戏剧的重要组成部分，直接决定着 戏剧的思想性和艺术性。
第十二页，共37页。
历史剧
历史剧所表现的主要人物和主要事件，以及环境、风 俗等都要行使历史真实，中国历史剧经典剧目中，如郭 沫若的《屈原》、《蔡文姬》，田汉的《文成公主》， 曹禺的《胆剑篇》等都是著名的历史剧。
一些以反映历史为主的被人们(rén men)称为正剧。 例如：《雍正王朝》；还有一些以娱乐为主的被人们 (rén men)称为戏说历史剧。例如：《康熙微服私访记》 等。不管怎么说历史剧不能称为历史，但是它可以反映 一些历史上的人和事。
第十七页，共37页。
现代剧
现代剧可以说是对现代生活基础(jīchǔ)题材的 艺术创作，中国现今流行的现代剧深刻地表现和 反映了现代社会文化的进步与广大人民群众在改 革创新时代体现出来的精神风貌，通过艺术加工 后的现代剧人物刻画手法细致入微，形象生动， 活灵活现地塑造了很多具有美好形象的戏剧人 物。 现代剧可以自由地发挥作者的艺术创作想象， 鲜明生色的表现主人公具有的美好品格。其次， 现代剧受现实社会典型人物的影响，艺术创造手 法处处体现着剧中人物的精神思想火花。

论批评
第四节 戏 剧与审美教 育
一、戏剧和历史 二、戏剧和文化 三、戏剧和哲学
一、历史性、社会性和审美的统一 二、“文以载道”思想的辨析 三、寓教于乐的艺术方式 四、儒家美学的深刻影响
一、戏剧学构想体系的理论框架 二、戏剧批评和戏剧评论 三、批评家的修养
一、戏剧美学建设的立足点 二、戏剧与美育 三、21世纪我们为什么走进剧场
一、阿尔托与“残酷戏剧” 二、梅耶荷德与“舞台假定性”的开拓 三、彼得·布鲁克与“空的空间” 四、格洛托夫斯基与“质朴戏剧”
一、“形象种子”与“审美意象” 二、禅心与意象
第一节 古代剧场 第二节 近代剧场
第三节 空间美学 第四节 诗性空间
一、古希腊剧场 二、古罗马剧场 三、中世纪戏剧演出
一、镜框式舞台和彩绘布景 二、露天剧场和私人剧院 三、大型艺术剧场的出现
一、全球化时代的商业戏剧 二、后现代戏剧 三、多样化的戏剧革新 四、互联网时代的戏剧
第一节 何谓戏剧 第二节 时空交融
第三节 论假定性 第四节 观念争鸣
一、传统的认识与阐释 二、定义的不确定性 三、戏剧的基本特性
一、戏剧空间的类型 二、戏剧时间的维度 三、“综合戏剧”与“贫困戏剧”的一致性
一、从剧本的“戏剧性”到剧场的“戏剧性” 二、“假定性”是戏剧艺术的共有属性
一、文学文本的叙事类型 二、戏剧叙事的“新诗学” 三、两种叙事形态的美学源流和特征比较
一、总体布局的结构之美 二、幕场结构的美学意义 三、中国古典戏剧的结构美学 四、古典戏剧和“三一律” 五、源于时空观念的结构革新
一、雅典“诗人”的辉煌 二、说不尽的莎士比亚 三、汤显祖与《牡丹亭》
第一节 导演的工作
第二节 写实追求与 舞台剧诗
第三节 观念反叛与 艺术革新

各种意识形态 人类的意识形态多种多样
哲学意识形态 政治意识形态 审美意识形态 法律意识形态 道德意识形态 ………… 文化的定义
各种文化样式 人类的文化多种多样
语言文化 神话文化 宗教文化
艺术文化 科学文化 历史文化
各种文化艺术 人类的艺术多种多样
文学艺术 音乐艺术 绘画艺术
舞蹈艺术 戏剧艺术 哲学艺术
马林洛夫斯基 器物、货品、技术、思想、习惯、价值
西方
卡西尔 符号思维和符号活动所形成的所有产品和价值的总和
文学与文化的关系体系思维导图
人类各种丰富的活动
人类由各种活动产生了各种意识形态
物质活动+精神活动
人类活动本身就是文化的源头
人类各种意识形态产生了各种文化形态，人类的意识形态本身就是文化
各种活动形式 人类的活动多种多样 1.生产活动 2.政治活动 3.科学活动 4.文化活动 5.伦理活动 6.宗教活动 7.……
美国心理学家：马斯洛行 ▲提出的“第二次天真” 和“健康的儿童性” ▲艺术家的“双重的视角”
实
虚
文化与文学的关系体系思维导图
人类活动本身就是文化
人类的活动
人类由各种活动产生了各种意识形态
1.生产活动
2.政治活动
3.科学活动 4.文化活动
5.伦理活动
6.宗教活动
7.……
哲学意识形态 政治意识形态 审美意识形态 法律意识形态
1.文学重虚构/重情感/重诗意 2..历史重真实/重事实/重理智.
1.文学使绘画和音乐获得深刻的思想 2.绘画使文学和音乐增强形象性 3.音乐使文学和绘画增强节奏感
作家的体验有哪些特征呢？ ①情感的诗意化 ②意义的深刻化 ③感受的个性化

《圆圆曲》 《鸳湖曲》
吴伟业
《桃花扇》
《长生殿》
《镜花缘》
《秣陵春》
《通天台》
吴伟业
《临春阁》
王夫之
《读离骚》
《桃花源》
《清平调》 《吊琵琶》
《西塘全集》
尤侗
代表戏曲作家
《黑白卫》
嵇永仁
《一捧雪》 《清忠谱》
李玉
《风筝误》
李渔
《水浒后传》
英雄传奇
《醒世姻缘传》
世情小说
《玉娇梨》
才子佳人小说
清初白话小说
《无声戏》 《十二楼》《儒林外史》 《红楼梦》
长篇小说名篇
《镜花缘》
诗词 戏曲
小说
详细介绍
中国清代文学
文化背景 代表作品 代表作家
文化专制：独尊程朱理学
大兴文字狱 造成
汉学的兴盛
诗歌方面-翁方刚：肌理说
小说-历史小说重在叙述事件 造成
清中叶文学的背离、文学的滞化
集历代文学之大成
“梅村体”叙事诗
其他
继遗民诗人崛起后：王士禛、施闰章等
散文流派：桐城派
方苞
《日知录》顾炎武 《长生殿》洪昇 《桃花扇》孔尚任 《水浒后传》陈忱 《醒世姻缘录》（原名《恶姻缘》）西周生 《聊斋志异》蒲松龄 《儒林外史》吴敬梓 《红楼梦》曹雪芹 《镜花缘》李汝珍
顾炎武
遗民诗人
黄宗羲
王夫之 侯方域
古文三大家
魏禧
汪琬 云间派
主要诗派
虞山派-钱谦益
娄东派-吴伟业 词的中兴：纳兰性德

第四节 地方戏的艺 术特征及代表剧目
第二节 予为词场 董狐——明清时期
的剧作评...
第一节 明清戏曲 理论概说
第三节 性命于 戏——明清时期的
舞台演出理...
读书笔记
谢谢观看
上册 中国戏剧的兴起与繁盛
01
第一章 中 国戏剧的起 源与形成
02
第二章 中 国戏剧的演 进与突变
03
第三章 宋 金都市文化 的高涨与北 曲杂剧的 成...
04
第四章 元 杂剧的兴盛 与衰退
06
第六章 王 实甫与《西 厢记》
05
第五章 关 汉卿和他的 杂剧创作
第七章 白朴和马致 远
第八章 元代初期其 他杂剧作家和作品
第四节 评价与影响
第一节 洪昇的生平 与创作
第二节 天宝遗事的 文化底蕴
第三节 《长生殿》 的主题和人物
第四节 《长生殿》 的艺术风格
第一节 孔尚任的生 平与创作
第二节 《桃花扇》 的主题
第三节 《桃花扇》 的人物塑造
第四节 《桃花扇》 的艺术成就
第一节 地方戏的勃 兴
第二节 清代声腔剧 种
第三节 京剧的发展 和兴盛
第四节 宗教观念的 变异与元后期神仙道 化剧...
第一节 南戏的兴起 与传播
第二节 南戏体制与 剧作的整体风貌
第三节 《永乐大典》 戏文三种
第四节 元末四大南 戏
第一节 高明的生平 与创作
第二节 《琵琶记》 的主题与人物形象塑
造
第三节 《琵琶记》 的结构特点与语言艺 术
第四节 《琵琶记》 的接受与影响
第四节 元杂剧的体 制特征
第一节 关汉卿 1
的生平和杂剧 创作
第二节 《窦娥 2

目录分析
第三章“元曲新篇：元代杂剧的兴起与繁荣”着重分析了元代杂剧的兴起和 繁荣，展现了元曲在中国戏曲史上的独特魅力。第四章“百戏集大成：明清传奇 的辉煌与传承”全面介绍了明清传奇的辉煌历程和传承，凸显了传奇在中国戏曲 史上的重要地位。第五章“跨界的艺术：地方戏的发展与影响”则了地方戏的发 展和影响，揭示了地方戏在中国戏曲史上的重要地位和作用。
阅读感受
这本书让我明白了中国古典戏曲的深厚历史底蕴。从远古的祭祀仪式，到宋 元时期的杂剧，再到明清时期的传奇，戏曲的发展历程漫长而曲折。在这个过程 中，戏曲艺术不断吸收各种文化元素，逐渐形成了自己独特的表演体系和艺术风 格。读完这本书，我不仅了解了戏曲的起源和演变，更明白了它在中国历史和文 化中的重要地位。
精彩摘录
这些摘录只是《戏之为戏：中国古典戏曲的本体与源流》中的一部分精彩内 容。通过阅读这本书，读者可以更深入地了解中国古典戏曲的起源、演变及其本 体特征，同时也可以更好地欣赏中国古典戏曲这一独特的艺术形式。
阅读感受
阅读感受
《戏之为戏：中国古典戏曲的本体与源流》读后感 《戏之为戏：中国古典戏曲的本体与源流》是一部深入探索中国古典戏曲艺 术的书，它不仅揭示了戏曲的起源和发展，还对其本体特征进行了深入剖析。这 本书的读后感，让我对中国古典戏曲有了更深入的认识，同时也对中华文化有了 更深的敬仰。
目录分析
《戏之为戏：中国古典戏曲的本体与源流》这本书的目录分析显示了其全面、 深入、独到的研究特点。通过对其目录的细致分析，我们可以更好地理解中国古 典戏曲的丰富内涵和深远影响，进一步认识这一独特的艺术形式。
作者简介
作者简介
这是《戏之为戏：中国古典戏曲的本体与源流》的读书笔记，暂无该书作者的介绍。
精彩摘录

《红楼梦评论》是王国维对《红楼梦》的独特解读。这篇论著将西方的哲学理论与中国的文学作 品相结合，为《红楼梦》研究提供了一个全新的视角。在书中，王国维从哲学、美学、心理学等 角度对《红楼梦》进行了深入剖析，挖掘出了这部作品所蕴含的深刻意义。他的观点独到且富有 创新，不仅拓展了我们对《红楼梦》的理解，也为我们提供了一种全新的文学批评方法。
精彩摘录
精彩摘录
《王国维文学论著三种》是中国现代文学的开山之作，由王国维先生所著，包括《红楼梦评论》、 《人间词话》和《宋元戏曲考》三篇文学论文。这些文章在当时的文学界引起了巨大反响，对后 世文学研究产生了深远影响。
在《红楼梦评论》中，王国维将文学作品与哲学、心理学相结合，展现出独特的审美视角。他运 用叔本华的悲剧理论对《红楼梦》进行了深入分析，认为这部作品具有深刻的人生哲理。他还对 《红楼梦》的创作技巧、人物形象等方面进行了全面评价，将西方理论与中国文学作品完美结合， 具有鲜明的时代特色和独特的学术个性。
阅读感受
阅读感受
《王国维文学论著三种》是一本集结了王国维三篇重要文学论著的书籍，它们分别是《红楼梦评 论》《人间词话》和《宋元戏曲考》。这三篇作品代表了王国维在文学研究领域的卓越成就，其 中每篇论著都有其独特的视角和深远的影响。在阅读这本书后，我对王国维的学术思想和研究成 果有了更深入的认识，同时也感受到了他的智慧和魅力。
《宋元戏曲考》是王国维在戏曲研究领域的集大成之作。这篇论著通过对宋元戏曲的历史演变、 艺术特色和思想内容的全面考察，揭示了中国戏曲艺术的独特魅力和文化价值。在书中，王国维 以扎实的史料为基础，运用科学的研究方法，全面梳理了宋元戏曲的发展脉络，为我们了解这一 时期戏曲的繁荣景象提供了宝贵的资料。
《王国维文学论著三种》这本书让我深刻感受到了王国维在文学研究领域的卓越成就和独特魅力。 他的学术思想和研究成果不仅为中国现代文学的发展奠定了基础，也为我们的文学创作和批评提 供了重要的借鉴和指导。在阅读这本书的过程中，我不仅拓宽了视野，也获得了许多宝贵的启示 和收获。

四、莫里哀论喜剧
莫里哀是法国古典主义时期出现的最杰出 的戏剧家，莫里哀一生并没有写过系统的 戏剧理论著作，但是他的独幕喜剧《太太 学堂》的批评以及为自己喜剧《达尔杜弗》 写的序言，历来为戏剧理论界所重视。
1、莫里哀的创作
他一生大约写了三十多出喜剧：
在开创期以《可笑的女才子》、《丈夫学 堂》、《太太学堂》较为著名。
c在具体的演出实践和编写上喜剧也并不比悲剧容易有时甚至更为困难因为喜剧不是靠抒发高贵的感情也不是靠描画可望不可即的崇高形象而是靠切实逼真地刻划现世活人来完成的这在一定程度上体现出莫里哀在创作喜剧的过程中触及到了现实主义的价值和难度
第九章 古典主义戏剧理论
一、法国古典主义的形成 1、政治依据 是当时法国中央集权的君主专制制度 2、文艺依据 文艺规范化的要求蔑视那种“非规范化的 感情”倾泄无度，而强调必须由理性来控 制情感，反对让情感压倒理智。 以平率替代缠绵，以确实替代矫饰， 以庄重替代纤巧。以笛卡尔为代表
之后又写出了两部取材于古罗马 的悲剧《贺拉斯》和《西那》
②1653年剧本《佩尔塔里特》遭 到更惨重的失败，这次他整整间 歇了六年。
③后来他开始撰写了三篇具有连续性 质的戏剧理论专著，
《论戏剧的功用及其组成部分》、 《论悲剧并及按照可能性或者必然性 处理悲剧的方法》、
《论三一律、即行动、时间和剧性格应有的四个特点。
他依据亚里士多德在《诗学》中第十五章 专门论述了戏剧性格刻划应该注意“善 良”、“适合”、“相似”、“一致”四 点，申述了自己的创作经验和戏剧主张。
a、善良：
其一、“人物的性格必须尽可能是有德行 的，我们不要将恶毒的和有罪的人物表现 在舞台上，如果这并不是我们所处理的题 材所需要的话。
所谓“近情理的东西”在艺术和戏剧中主 要表现为两类：

第一节 明代戏曲 目录发展概说
第三节 臧懋循 《元曲选目》的知
见录性质与...
第五章 戏曲目录的成熟(清代)
第一节 清代戏曲目 录发展概说
第二节 清代戏曲目 录的发展成就
第三节姚燮与《今乐 考证》及戏曲史贡献
第四节 王国维《新 编录鬼簿校注》及其 《曲...
第六章 戏曲目录的发展高潮与 余响(民国迄...
05
第四章 戏曲目录的发 展(明代)
06
第五章 戏曲目录的成 熟(清代)
目录
07 第六章 戏曲目录的发 展高潮与余响(民国 迄...
08
第七章 戏曲目录之学 术史贡献
09 结 语
010 主要参考书目
011 跋
《中国古典戏曲目录发展史》是我国第一部系统论述了中国戏曲目录从发生直至现当代的发展成就与状况的 专著。本书以宋、元、明、清、民国至今撰著的戏曲目录著作作为研究对象，考订、阐释、详论古代戏曲目录的 形式及功用,戏曲目录的组织，戏曲目录的著录、分类，戏曲目录的发生发展以及对于戏曲研究的学术史贡献
最新版读书笔记，下载可以直接修改
《中国古典戏曲目录发展 史》
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本书关键字分析思维导图
戏曲史
曲选
发展
发生
学术史
目的
臧懋循元
目录
成就
民国 贡献
曲录
戏曲
录 形式 发展史
姚燮
宋元
状况
01 导 言
目录
02
第一章 戏曲目录的形 式及功用
03
第二章 戏曲目录的组 织
04
第三章 戏曲目录的发 生(唐宋元)
导言
第一章 戏曲目录的形式及功用
第一节 戏曲目 录的形式

05 第三章 笔法理论
06 结语
07 参考文献
09 封底
目录
08 后记
本书以中国古代叙事理论的经典文本为依据，从理论话语或命题的角度，以古代理论家讨论最多的关涉到时 间、空间、事件、场景、情景、人物、审美、叙述等叙事作品各要素及艺术的部法、章法、笔法理论为框架，系 统地钩沉整理了中国古代叙事文法理论。在当前学界试图建立“中国叙事学”，却未能对中国固有的叙事理论进 行清理与分析的情况下，显现出较大的理论价值与现实意义。
国家社科基金后期资助项目出版 说明
绪论
二、中国古代叙事 理论研究现状
一、中国古代“叙 事”概念内涵与理
论论域
三、研究对象与研 究方法
第一章 部法理论
第二节 “首尾大照 应，中间大关锁”
第一节 “结构第一”
第三节 “伏脉”理 论
第二章 章法理论
第二节 时间章法
第一节 起承转结章 法
第三节 “两对章法”
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《中国古代叙事文法理论研究》
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中国
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作品 研究
资助
叙事
信息
序
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国家社科 基金
空间
价值
目录
01 国家社科基金后期资 助项目出版说明
02 绪论
03 第一章 部法理论
04 第二章 章法理论
第三章 笔法理论
第二节 虚实相生
第一节 “《春秋》 笔法”
第三节 “闲笔”理 论
结语
二、中国古代叙事 理论尚有
“道”“义”“意. ..

热
（一）道光至光 绪间出版的《都
门纪略》
（三）杨掌生和 他的《京尘杂录》
八 清末民初至二十世纪二、 三十年代的北京...
01
（一）晚 清的北京 南城
02
（二）二 十世纪二、 三十年代 的京师娱 乐中心...
03
（三）二 十世纪二、 三十年代 北平的 “时髦”
04
（四）京 剧名票、 贵公子袁 寒云
内容简介
自序
一 清代皇家剧团和宫廷演剧 的变革
01
（一）景 山、南府 的两大皇 家剧团
02
（二）乾 隆时期： 清代第一 次戏曲高 潮
Байду номын сангаас03
（三） “弘历热 河行宫观 剧图”的 史事
04
（四）清 代宫廷的 “节戏”
05
（五）道 光时代： 升平署的 建立
06
（六）咸 丰时代： 新的演剧 制度
（七）西太后时 期：清代的第二
次戏曲高潮
（八）西太后时 代的“内廷供奉”
（九）结语
附录：漫谈“跳 加官”
二 徽班进京对晚清北京戏曲 的影响
（一）开场方式 与剧目安排
（二）后台衣箱 的分类管理
（三）歌郎营业 的出现
附录：徽班研究 中的几个问题
三 明清演剧史上男旦的兴衰
（二）乾隆年间 的男旦
（一）明代中晚 期的男旦
（三）清末民初 的“四大名旦”
因
六 晚清优伶社会地位的变化
（一）清代各 朝有关戏曲和
1
“优伶”的律
令和...
（二）晚清帝 2
王对于优伶态 度的变化
3 （三）晚清
“内廷供奉” 们的殊荣
4
（四）晚清官 府执行有关优

第七章 《红楼梦》话剧的艺术 手法
第一节 民国 《红楼梦》话 剧的新奇编排
第二节 新世纪 《红楼梦》话 剧的另类表达
第八章 赵清阁的《红楼梦》话 剧
第二节 重视舞台 效果的改编技巧
第一节 忠实于原 著的改编原则
第三节 改编者思 想的适度表达
结语
参考文献
后记
读书笔记
谢谢观看
内容简介
绪论
第一章 《红楼梦》戏曲作品
第二节 民国《红 楼梦》戏曲
第一节 清代《红 楼梦》戏曲
第三节 新中国成 立后《红楼梦》戏
曲
第二章 《红楼梦》戏曲文化特 征
第二节 民国《红 楼梦》戏曲的繁荣
第一节 清代《红 楼梦》戏曲在都市
的发展
第三节 新中国成 立后《红楼梦》戏
曲多元文...
第三章 《红楼梦》戏曲人物形 象的嬗变
06
第四章 《红楼梦》戏 曲的演出
目录
07 第五章 《红楼梦》话 剧作品
09
第七章 《红楼梦》话 剧的艺术手法
08
第六章 《红楼梦》话 剧主题的新变
010
第八章 赵清阁的《红 楼梦》话剧
011 结语
013 后记
目录
012 参考文献
《红楼梦戏剧研究》全书分为八章，戏曲部分着重其多元文化特征、人物形象嬗变及“红楼戏”演出研究， 话剧部分着重主题新变、艺术手法和赵清阁话剧个案分析。全书以详实的文献梳理，较为全面地述评《红楼梦》 戏剧作品，补充和纠正了前人的疏漏与讹误，益于学者进一步研究。重视探讨戏曲名角对“红楼戏”舞台传播的 贡献，并将视角延展至《红楼梦》唱片研究。在掌握丰富资料的基础上，对《红楼梦》改编作品作出深入的理论 评判，如对陈钟麟《红楼梦传奇》的批评，对越剧徐进本《红楼梦》的评析，对赵清阁《红楼梦》话剧的论析等， 深中肯綮，卓有识见，为《红楼梦》及其它经典文学作品的当代编创提供了可资借鉴的经验与教训。

第三编 浙江戏剧的风
04 行（明成化至明末， 1...
第四编 浙江戏剧的发
05 展高潮（清顺治至乾 隆...
第五编 浙江戏剧的转
06 型（嘉庆朝至旧中国 结...
目录
07 结语：浙江戏剧文化 保护的思考——从改 编成...
09 后记
08 主要参考文献
文化，作为一种软实力，几乎具有无处不在、无孔不入的力量。在发展格局异常诡谲的当今世界，文化的认 同和文化的渗透显得尤为重要。哈佛大学肯尼迪政府学院院长约瑟夫·奈（Joseph Nye）曾在《美国实力的悖论： 为什么世界上第一的超级大国无法单独行动》中说：“文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉，越来越 成为综合国力竞争的重要因素……激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力。”中华民族具有悠久的文化 历史和灿烂辉煌的传统文化，它不但让沐浴五千年的中华民族继续受益，而且将令饱受恐怖之苦的世界人民享受 到和谐社会的甘甜和温馨。这就是中国传统文化的魅力和作用。
导论
第一编 浙江戏剧的起源（河姆渡 文化至北宋...
第一章 浙江 戏剧发展的 文化背景描
述
第二章 浙江 戏剧的起源
第二编 浙江戏剧的孕育（南北宋 之交至明初...
第四章 浙江杂剧
第三章 南戏
第五章 南戏之祖： 《琵琶记》
第三编 浙江戏剧的风行（明成化 至明末，1...
第六章 浙江戏 1
5 第十五章 洪昇
的剧作
第五编 浙江戏剧的转型（嘉庆朝 至旧中国结...
第十六章 浙 江戏剧的衰
败
第十七章 浙 江地方戏的 崛起
结语：浙江戏剧文化保护的思 考——从改编成...
主要参考文献
后记
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读书笔记

目录
05 新现实主义、新主旋 律与新媒介视域下的 中国...
07 后记
06
理论视域下的中国故 事
本书是2018年上海市研究生学术论坛暨第十一届长三角戏剧影视研究生学术论坛论文集，共34篇。来自长 三角及相关地区著名高校的戏剧与影视学等相关学科的博士、硕士研究生围绕戏剧影视的中国故事主题展开了研 讨和报告，形成了本书的论文内容。它涉及了戏剧影视中国故事的世界表达、中国优秀传统文化与中国故事、新 现实主义、新主旋律与新媒介视域下的中国故事以及理论视域下的中国故事等主题，是国内目前对于戏剧影视的 中国故事研究比较系统和前沿的学术成果。
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《戏剧影视的中国故事研 究 第十一届长三角戏剧 影视研究生学术论坛》
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现实主义
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理论
中国
例
戏剧 叙事
精神
故事
研究生
戏曲
世界
话剧
药神
语境
目录
01 内容提要
03
戏剧影视中国故事的 世界表达
02 导言
04
中国优秀传统文化与 中国故事
02
“道”的去 神秘化：中 国传统文化 在电影中 的...
03
《天注定》 对侠文化内 涵的再现与 新注
04
《长生殿》 中的神话要 素及其内涵 探析
06
同源异流的 白蛇故事— —电影《雨 月物语》 与...
05
传统曲艺在 电影《血观 音》中的体 现
论电影媒介对 1
戏曲传承创新 的影响
谈马致远《半 2
女性叙...
反精神分析理论

一、“清景一失后难 摹”——艺术灵感论
二、“胸有成竹”— —艺术心象论
三、“随物赋形”— —艺术表现论
四、“枯澹”——艺 术风格论
一、“即景会心”— —艺术直觉论
二、“圆净成章”— —整体结构论
三、“兴观群怨”新 释——本体论与鉴赏 论
四、“乐体诗用”— —“诗乐一理”论
二、“童心说”与 马斯洛的“第二次
韵、境、味统
摄文...
4
四、空灵感： 气、神、韵、
境、味的超越
性
5
五、形成中华 文论民族文化
个性的社会经
济原...
二、“兴、观、群、 怨”说及其整体性
一、“仁”学与 “文质”观
三、“乐而不淫， 哀而不伤”与情感
快适度
二、“养气”“知 言”与文学创作
一、“与民同乐” 与古典人文主义
三、“以意逆 志”“知人论世”
二、对话原则
一、历史优先原则
三、自洽原则
一、儒家的文 1
学观念
二、道家的文 2
学观念
3 三、释家的文
学观念
4 四、儒家和道
家的诗歌功能 观
5 五、儒、道、
释文学思想互 补
一、中国文论 的基本范畴：
1
气、神、韵、
境、...
二、和：气、 神、韵、境、
2
味的共同民族
文化...“道”与“本色” 之美
二、“道”与“言不 尽意”
三、“虚静”说与 “距离”说
四、“物化”说与 “移情”说
一、陆机等人 1
文论兴起的社 会历史条件
二、文体十分 2
法及其新界说
3 三、创作构思
的系统探索
4 四、艺术标
准——应、和、 悲、雅、艳