郭绍虞《中国历代文论选》笔记和考研真题详解 第9章~第10章【圣才出品】

第7章元一、名词解释1．套数（首都师范大学2011年研；南京大学2013年研）答：套数是连贯成套的曲子，它是由宋、金时期的诸宫调发展而来的散曲中的一种。

散曲分为套数与小令，套数又称“散套”，或者“大令”，小令一般字数较少，对于韵律要求相对宽泛，而套数的字数较多，韵律也很有讲究。

它的特点是把同一宫调的若干支曲子连缀在一起，少则数首。

多则十几首，甚至几十首，构成一个庞大的整体。

这些连缀的曲子根据需要在同一宫调中进行选择，但需要按一定的顺序排列，而且一韵到底，且末了都用“煞调”和“尾声”结束。

2．南戏（中山大学2011年研；首都师范大学2011年研；中国传媒大学2011年研；复旦大学2012年研；北京师范大学2012年研；南开大学2013年研）答：南戏是中国古代民间小戏的一种，兴起于北宋末至元末明初，是中国戏剧的最早成熟形式之一。

南戏有多种异名，南方称为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间又称为传奇，就其音乐──南曲来说，则是一种重要的戏曲声腔系统。

南戏用南方方音演唱，音乐采取不太严格和规范的曲牌联套体，主要角色是生、旦，另有净、丑等，各种角色都可歌唱，形式比较自由。

代表南戏艺术最高成就的剧目是元末高明所作的《琵琶记》。

南戏的发展为其后的许多声腔剧种，如海盐腔﹑余姚腔﹑昆山腔﹑弋阳腔的兴起和发展的基础，为明清以来多种地方戏的繁荣提供了丰富的营养，在中国戏曲艺术发展史上，具有重要意义。

3．诸宫调（中山大学2012年研）答：诸宫调是宋、金、元时期的一种大型说唱文学。

它是从变文和教坊大曲、杂曲的基础上发展而来的，因集若干套不同宫调的曲子轮递歌唱而得名。

有说有唱，以唱为主。

又因为它用琵琶等乐器伴奏，故又称“弹词”或“弦索”。

诸宫调由韵文和散文两部分组成，演唱时采取歌唱和说白相间的方式，属叙事体，其中唱词有接近代言体的部分。

诸宫调为后世戏曲音乐开辟了道路。

宋代已用诸宫调的曲调来演唱宋杂剧了。

第9章清一、填空题1．在后世被常州派词人推为有词以来成就最高的词人是________。

（中山大学2010年研）【答案】姜夔【解析】常州词派兴起于清嘉庆初的词流派，以常州词人张惠言、周济为主要代表。

张惠言、周济等常州词人推尊词体，倡意内言外之说，以比兴寄托充实词学理论，指导词的创作，形成了颇具声势的常州词派，其影响延续至清末。

其词学理论初见于张惠言及其弟张琦合编的《词选》中。

2．清代前期，诗坛权威人物王士祯重视文学独立的艺术价值，提出了影响一代诗人的“________”。

（首都师范大学2012年研）相关试题：神韵说（名词解释，中山大学2011年研）【答案】神韵说【解析】神韵说是清代诗人王士禛诗歌理论的核心。

神韵说力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌的消遣娱乐功能。

王士禛在理论上继承了钟嵘、司空图、严羽的诗学思想和南宗画论，总结了王维、孟浩然以来的山水田园诗歌的艺术传统，将神韵说发展为一套有系统的诗歌理论。

他强调“兴会神到”，以“不着一字，尽得风流”为诗的最高境界，有神韵的诗歌境界的审美特征是清和远。

3．《红楼梦》有________与程高本两个版本系统。

（首都师范大学2012年研）相关试题：脂评本（名词解释，复旦大学2010年研）【答案】脂评本【解析】脂评本是指《红楼梦》八十回本。

在一百二十回本《红楼梦》问世以前，这部长篇小说以八十回抄本的形式在群众中流传。

这种钞本除正文外，大多附有符种形式的批注，有回首总批、眉批、夹注、正文下面的双行批注、回末总批等，批注者的署名以脂砚斋和畸笏叟为多。

因此，这种八十回的抄本系统，简称为“脂评本”或“脂本”。

4．赵翼、蒋士铨与________并称“乾隆三大家”。

（中山大学2011年研）【答案】袁枚【解析】清代中叶，袁枚与蒋士铨、赵翼并称“乾嘉三大家”或“乾隆三大家”。

5．________，泪比长生殿上多。

（首都师范大学2012年研）【答案】石壕村里夫妻别【解析】出自清代诗人袁枚的《马嵬》。

第10章近代一、填空题1．“春夜伤心坐画屏，不如放眼入青冥”出自近代著名诗人________的《夜坐》。

（北京师范大学2013年研）【答案】龚自珍【解析】龚自珍的拔俗特立，在当时的社会里是孤立无援的，他的不少抒怀诗，充满奇才忧国伤时而不容于世的压抑感、孤寂感。

《夜坐》云：“春夜伤心坐画屏，不如放眼入青冥。

一山突起丘陵妒，万籁无言帝坐灵。

塞上似腾奇女气，江东久陨少微星。

平生不蓄湘累问，唤出妲娥诗与听。

”在难以忍受的压抑情境中，诗人想放眼青空一舒心绪。

然而入眼的景象，是庸才妒抑奇才，是万马齐喑而只有朝廷一种声音，是边域将有事而中原人才寥落的倾危形势。

2．我劝天公重抖擞，________。

（首都师范大学2012年研）【答案】不拘一格降人才【解析】出自龚自珍的《已亥杂诗》。

意思是我奉劝天帝能重新振作精神，不要拘守一定规格降下更多的人才。

这是一首出色的政治诗，诗中选用“九州”、“风雷”、“万马”、“天公”这样的具有壮伟特征的主观意象，寓意深刻，气势磅礴。

3．1906年在日本东京成立的________，是在外国文化影响下产生的中国第一个戏剧团体。

1909年成立于苏州的________，是清末民初一个活跃的革命文学团体。

（中山大学2011年研）【答案】春柳社；南社【解析】中国早期话剧的诞生以春柳社的成立为标志，1906年底在日本东京的中国留学生曾孝谷、李叔同等组织了我国第一个戏剧团体——春柳社。

1909年11月13日南社于苏州虎丘举行第一次雅集，正式宣告成立。

与会17人，选柳亚子为书记员。

南社活动最有生气的时代是从成立到辛亥革命前后数年。

宗旨是“欲一洗前代结社之积弊，以作海内文学之导师”，出版《南社丛刻》，引导文学为革命斗争服务。

4．王国维在《________》中阐发了“意境”的理论。

（首都师范大学2012研）【答案】人间词话【解析】“意境”是《人间词话》的核心概念，以此建立起来的诗学体系是王国维关于古典诗歌的核心理论，它在继承传统诗词理论的基础上，融会中西，取得了全新的突破。

第8章明8.1复习笔记一、《与李空同论诗书》[明]何景明1．明代前七子以李梦阳、何景明为代表七子论文的宗旨倡自李梦阳，他主张“文必秦、汉，诗必盛唐”。

就复古这一总倾向来说，何、李是一致的；然二人在意见上存在分歧。

从梦阳《驳何氏论文书》所说，可知《与李宝同论诗书》是针锋相对的答辨。

2．李梦阳、何景明对学古认识的不同（1）李、何都是主张从学古入手的。

问题的关键，首先在于学古的方法：何景明以为应该是“领会神情”、“不仿形迹”。

“以有求似”是说由表及里，因内符外，不仅得其形貌，同时要得其神情；而李梦阳则“刻意古范，铸形宿模，而独守尺寸”，步趋于形迹法度之间。

（2）何景明并不废弃法度，但他说的“不可易之法”指“辞断而意属，联类而比物”的诗文体势，所以说“法同则语不必同”。

而李梦阳说的法古，主要是摹仿古人的语言。

3．何景明对学古与创新关系的论述（1）何景明以为学古由“领会神情”入手，则学古只是入门的途径，而不是终极的目的，从古人入，必须从古人出。

“舍筏则达岸矣，达岸则舍筏矣”是说，无筏不能登岸，登岸就必须舍筏；舍筏才说明得登彼岸，否则还是飘浮在中流而无所归宿。

（2）学古的目的，为了“自创一堂室，一户牖，成一家之言”；倘若像李梦阳那样，终身停留在尺寸于古法之中，是不可能在艺术上发挥独创精神的。

（3）何景明说李梦阳的近作，“间入于来”，“来人似苍老而实疎卤”。

“苍老”指尽洗词华，以意格取胜的一种艺术境界，“疎卤”只是个空架子；“疎卤”而似“苍老”，亦即“古人影子”；“疎卤”和“苍老”，是真伪问题。

（4）何景明说自己的诗，“不免元习”，“元人似秀峻而实浅俗”，“秀峻”和“浅俗”，是艺术水平之高下而已。

其所以然，由于一个模拟形迹，学古过于求似，因而终身不舍筏，亦即不能登岸。

浅俗虽然浅俗，但却是舍筏而登了岸的。

4．李梦阳、何景明诗论的不同作风（1）李、何的诗，同样是学盛唐的，但由于两人气质和生活环境的不同，作风也就不一样。

第2章两汉2.1复习笔记一、毛诗序1．《毛诗序》对诗歌特征和诗、乐、舞关系的阐述（1）“情志统一”说《毛诗序》进一步阐明了诗歌的言志抒情的特征和诗歌与音乐、舞蹈的相互关系。

《毛诗序》把志与情结合起来谈，更清楚地说明了诗歌的特征。

①“情志统一”说是《毛诗序》提出来的一个诗论观点，文章里说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。

情动于中而形于言。

”②《毛诗序》承认诗歌的抒情言志，情与志的统一。

情，是感情，志，是志意怀抱，根据文中的论述，多指对人伦教化、政教礼义得失的观点和看法。

感情受到激发，就会发言成诗，而诗歌抒发这种感情，表达心中的志意。

③《毛诗序》强调诗歌“吟咏情性”，但在情志关系上，它更重在志。

这基本上是继承先秦“诗言志”的观点，但它正确地阐明了诗抒情言志的特点，说明对文学本质的认识已较先秦时代进一步深化了。

情志说对后来文学批评的影响很大，后世对诗歌思想内容的评价多集中在情和志上。

（2）诗、乐、舞在产生和发展过程中紧密相联，《书·尧典》、《礼记·乐记》也有所阐明。

《毛诗序》对此作了更详细的叙述，显示出“以声为用的诗的传统，比以义为用的诗的传统古久得多”。

2．《毛诗序》对诗歌音乐和时代政治关系的论述《毛诗序》指出了诗歌音乐和时代政治的密切关系，说明不同的时代有不同的作品，政治情况往往在音乐和诗的内容里反映出来。

这指出了政治、道德、风俗与音乐诗歌有不可分割的联系。

3．《毛诗序》提出的诗“六义”说（1）在诗歌的分类与表现手法方面，《毛诗序》提出了“六义”说。

《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。

”这是根据《周礼》“大师……教六诗：曰风，曰赋，曰此，曰兴，曰雅，曰颂”的旧说而来。

（2）本来风雅颂是《诗经》的分类，赋比兴是《诗经》表现方法，《毛诗序》赋予“六义”的新说法。

风，指诗有教化臣民，并有表达臣民心声、讥刺上政的作用；赋，指铺叙直说的写作方法，“赋，敷陈其事而直言之者也”；比，是比喻，“比者，以彼物比此物也”；兴，起的意思，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，有一种“感发志意”的作用；雅是正的意思，“言王政之所由废兴也”；颂是赞美神明的歌舞曲。

第8章明一、填空题1．明代“前七子”派的文学主张是：“________”。

（中山大学2010年研）【答案】文必秦汉、诗必盛唐【解析】“前七子”的文学主张被后人概括为大力提倡“文必秦汉、诗必盛唐”，旨在为诗文创作指明一条新路子，以拯救萎靡不振的诗风。

2．明代后七子的成员包括：李攀龙，________，谢榛，吴国伦，宗臣，徐中行，梁有誉。

（中山大学2010年研）【答案】王世贞【解析】明代后七子是明嘉靖、隆庆年间的文学流派。

成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。

以李攀龙、王世贞为代表。

名称首见于《明史·文苑·李攀龙传》。

其理论主张强调文必秦汉，诗必盛唐3．《焚书》作者________。

（首都师范大学2013年研）【答案】李贽【解析】《焚书》是明朝晚期思想家李贽著的哲学、文学性著作。

李贽于万历十八年（1590年）64岁高龄时著成此书。

《焚书》又称《李氏焚书》，6卷。

4．公安派的创作主张是“独抒性灵，________。

”（首都师范大学2012年研）相关试题：袁宏道《叙小修诗》云：“大都独抒性灵，________非从自己胸臆中流出，不肯下笔。

”（中山大学2010年研）【答案】不拘格套【解析】在晚明文学领域，公安派是一个具有相当影响的文学派别，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，其中袁宏道的影响尤为突出，是公安派的首要人物。

因他们是湖北公安人，所以人称公安派。

公安派提出了一系列体现晚明文学新价值观的理论主张。

“性灵说”是他们提出的一个著名口号。

推崇“独抒性灵，不拘格套”，是从诗歌创作的角度，强调真实表现作者个性化思想情感的重要性，反对各种人为的约束以及“粉饰蹈袭”。

5．“不拘格套，独抒性灵”是明代________派的创作主张。

（中山大学2012年研）相关试题：袁宏道是明代________派的代表人物。

（中山大学2011年研）【答案】公安【解析】公安派是明代后期出现的一个文学流派。

备考笔记先秦时期《尧典》记录了最早的文学理论。

包括两方面内容：一是诗言志；二是诗的教育作用，还说明了诗、乐、舞的紧密联系。

诗言志：诗歌用来表达人的志意的。

朱自清先生认为是历代诗论的“开山的纲领”。

识记：诗言志、歌咏言、声依永、律和声。

《诗经》最早的诗歌总集。

成于春秋时期，称《诗》或《诗三百》。

分成风、雅、诵三部分。

风是人们对于诗歌的社会作用的主要认识。

《论语》是语录体最早的儒家经典，成书于公元前436年以后，现存20篇。

其文学思想：①强调文与德之间的关系；②重视文学的社会作用；③重视中和之美，导致了后来的“温柔敦厚”的诗教内容；孔子的文，指文化学术总称；诗，是指《诗三百》。

识记：诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。

子曰：关雎乐而不淫、哀而不伤。

文质彬彬，然后君子。

辞达而已矣。

诗可以兴、可以观、可以群、可以怨。

简释：①兴：启发鼓舞的感染作用，所谓“感发志意”；②观：考察社会现实的认识作用；③群：互相感化和互相提高的教育作用；④怨：批评不良政治的讽刺作用；⑤文质彬彬：出于《论语》，“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子”，意思是文采与质朴搭配得很适当的样子。

《墨子》墨子所讲的文学是广义的，主要指的是学术文、政论文。

墨子的文学思想要点是“尚用”“尚质”，强调实用价值，应该“先质而后文”，反对“以文害用”。

简释：①三表：墨子提出“言有三表”，“上本之于古者圣王之事”；“下原察百姓耳目之实”；“废以为刑政，观其中国家百姓人民之利”。

②非乐：墨子认为统治者的音乐享受，都是剥夺民力而来，对人民的生活生产都不利，多少有些进步的看法。

《荀子》《荀子》论言的主要观点：①强调道，是一种文以明道的主张。

②对道的态度不同，区分为小人之言、君子之言、圣人之言。

③言与政治有密切联系。

荀子的文学思想，明道、徵圣、宗经是关键，而明道是核心。

两汉时期《毛诗序》《毛诗序》的主要观点：①进一步阐明诗言志的特征和诗歌与音乐、舞蹈的相互关系；②指出诗歌音乐和时代政治的密切关系；③在诗歌分类上提出六义说。

第6章金6.1复习笔记一、《论诗三十首》【选录】自注：丁丑岁三乡作[金]元好问1．宋后论诗绝句的流别论诗绝句，滥觞于《戏为六绝句》。

宋以后作者不下数十家，大体上可分为二大流别：（1）从南宋戴复古的《论诗十绝》起，到清代赵执信、赵翼、宋湘、张问陶、丘逢甲诸家的论诗诸绝句，属于阐说理论。

（2）从元好问《论诗三十首》起，到清代王士祯、袁枚、洪亮吉、李希圣、陈衍诺家的论诗绝句，属于品评作家作品。

后者往往扩大范围到摘赏佳句，点缀琐闻；等而下之，甚至标榜声气，更属自合无教了。

2．元好问对正伪清浊鸿沟所在的辨析元好问的《论诗三十首》属后一类型，但体现了一家论诗的宗旨。

他树立疏凿的准则。

所说的“正体”，是与杜甫《戏为六绝句》所说“别裁伪体”的“伪体”相对立的。

比较全面地辨析了正伪清浊的鸿沟所在，主要有如下五个方面：（1）贵自得，反模拟①在“眼处心生句自神”一首中，指出了只有“亲到长安”“眼处心生”的实证实悟，才能下笔有神；批判了唐临晋帖般的模拟作风。

②元氏对以夺胎换骨为能事的江西派诗，抱着鄙夷的态度，不屑步他们的后尘，在“古雅难将于美亲”一首中，明白表示“论诗宁下涪翁拜，未作江西社里人。

”（2）主张自然天成，反对夸多斗靡在诗歌风格上，元氏主张古调，反对新声。

主张古调，指的是自然天成的风格。

新声是指夸多斗靡、逞弄才华的一套。

（3）主张高雅，反对险怪俳谐怒骂从主张古调的观点出发，元氏又强调高雅。

①在诗中，肯定了阮籍、陈子昂，陈子昂是以力复“汉、魏风骨”自任的一人，而阮籍也正是“正始之音”的代表。

二家之所以被元氏重视，就是由于风格的高雅。

②在诗中，批判了“鬼画符”的险怪诗风，而慨叹于“厦书不入令人眼”；在“曲学虚荒小说欺”一首中，又指出了“俳谐怒骂岂诗宜，今人合笑古人拙，除却雅言都不知”。

③元氏崇倚高雅，反对怒骂为诗的理论，受到苏、黄二家说诗的影响。

尽管元氏对苏诗的“百态新”一面有不满，但当时苏学在北方，成为风气，元氏接受薪火之传，并不足怪。

第4章唐4.1复习笔记一、《与东方左史虬修竹篇序》[唐]陈子昂初唐四杰，在诗歌创作和理论方面，初步有所革新，但自觉地提出比较明确的文学主张的，是从陈子昂开始。

1．陈子昂诗歌理论《与东方左史虬修竹篇序》，是陈子昂诗歌理论的一个纲领。

在《与东方左史虬修竹篇序》里，陈子昂着重提出“风骨”和“兴寄”两个问题。

（1）陈子昂的“兴寄”说①兴寄说是说诗歌要有充实的内容，言之有物，寄怀深远，因物喻志，托物寄情。

“兴寄”，是“托物起兴”、“因物喻志”的表现方法。

②陈子昂自己的《感遇诗》三十八首就借咏物叙事抒发自己壮志情怀和以物喻人，托物喻志，寄托自己对社会政治的主张和见解，是他对自己的“兴寄”主张的最好的实践和最明确的注解。

（2）陈子昂的“风骨”说①风骨说，继承了前人的风骨论。

他的“风骨”内涵，是指具有鲜明爽朗的思想感情和精要劲健的语言表达的艺术风格，具有风清骨峻的特点。

也即是“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的具有强烈的艺术感染力和震撼力。

②陈子昂自己的《登幽州台歌》就是具有这种风格的作品。

2．陈子昂对齐梁诗歌的批评陈子昂对齐梁文风提出了两点批评：（1）“彩丽竞繁而兴寄都绝”是说齐梁文学只讲究华丽的辞藻，而缺少深微的情志寄托，缺少诗人真实情感的抒发。

（2）“汉魏风骨，晋宋莫传”是说晋宋之后的诗歌缺少汉魏诗歌有充实内容的强烈的艺术感染力量。

缺少那种“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的风骨强劲的作品。

这两点批评，概括了六朝，特别是齐梁诗的弊端，击中了要害。

3．陈子昂主张继承“汉魏风骨”在《与东方左史虬修竹篇序》中，作者主张继承“汉魏风骨”。

他的创作也实践了这一主张，影响了同时的张九龄等人，到李白、杜甫，则更高地举起了诗歌革新的旗帜；后来，白居易、元稹等人进一步开展新乐府运动，从理论上、实践上总结发扬进步诗歌理论的传统，把唐代诗歌推向更大的繁荣。

4．陈子昂诗歌理论和创作的影响陈子昂是唐代诗歌革新运动的自觉的倡导者。