《动画概论》第1章-王宁,杨宝容

《动画概论》复习提纲动画作为一门学科具有漫长的历史，呈现出丰富的多样性，并且在医学、娱乐、美术、教育等等众多领域都有着广泛的应用。

随着新媒体形式的不断涌现，动画艺术也随之渗入到许多的新兴领域，从最先开始的印刷，然后到影视，数字媒体，再到网络，动画无处不在。

在娱乐中，电视中，电影中，游戏中常常与动画接触。

在乘坐交通工具的时候，也可以经常的看到，在教育中，也是经常接触到动画，比如说一些课件的制作之类的。

在医疗中，动画也是必不可少的，医学的学术研究中，动画的案例分析可以使大家更好的进行学术交流，在医生与病人的交流中，动画也可以越过专业的屏障，使得大家更好的了解病情。

并且，动画的表现形式也具有多样性，就我们比较熟悉的，生活中比较常见到的就有虚拟现实（比如说电脑游戏，电脑游戏自产生以来，一直都在朝着虚拟现实的方向发展），卡通的二维动画，数字技术的三维动画，还有电影中的一些视觉特效等等。

特别是在一些商业大片中，往往有时候它的剧情不是那么的吸引人，但是它的特效做的非常的好，这往往也是吸引观众的一个原因。

我们现在看到的电影，大多数多多少少都是有使用到视觉特效的。

如今，动画的观众群也越来越庞大，从儿童到成人，动画吸引着越来越多的观众。

通过动漫展览，国际动漫节，电视动画栏目和网络，人们可以便捷的了解动画的信息，分享动画作品。

所以，随着动画观众的增多，包括教育培训，制作公司，乃至整个动画产业的规模都在逐渐扩大。

不同国家的艺术家们都展开了广泛的交流。

第一章：动画的性质及定义动画的性质。

动画具有电影的性质，这是因为它们都是通过机器播放才能呈现的艺术。

然而动画和以真实生命体为拍摄对象的电影有着完全不同的创作方式和制作手段，最大的区别还是视觉形象上的不同，即动画的拍摄对象是造型艺术作品，无论是平面的还是立体的，都是艺术家设计制作的形象。

动画的创作虽然是按照电影的叙事模式讲故事的，但是动画片的创作程序和制作过程却与电影完全的不同。

《动画概论》课程教学大纲一课程名称：动画概论 / Animation introduction二课程代码：05091303三课程类别：学科基础课程四课程性质与教学目的：本课程分别从动画的性质、定义、起源、发展、动画片的类型、动画的工艺、动画片的制作流程、动画创作基本知识以及动画学习方法等方面，对动画艺术体系的整体框架进行分析讲解。

五学时/学分：32/2六先修课程：素描、色彩七适用专业：动画本科专业八教学内容及要求：第一章动画的性质与定义1-1 动画的本体特性1-2 动画作品特性1-3 关于动画的定义重点: 动画作品特性难点: 关于动画的定义第二章动画的形态系统2-1 动画的本体形态2-2 动画作品的形态2-3 动画作品的叙事形式2-4 动画作品的分类2-5 动画作品呈现方式重点: 动画的形态系统难点: 动画作品呈现方式第三章动画的历史——起源、发展3-1 原始意象动画3-2 机械实验阶段3-3 动画的先驱人物3-4动画产业的形成3-5电脑动画的发展3-6动画重点国家重点: 动画重点国家难点: 中国动画第四章动画片的生产过程4-1策划与筹备阶段4-2设计与制作阶段4-3 作品加工阶段4-4 三维电脑动画生产流程重点: 动画片的生产过程难点: 三维电脑动画生产流程第五章动画必备知识5-1 制片常识5-2 专业术语5-3 工具与材料重点:动画必备知识难点: 工具与材料第六章学习动画的方法6-1 动画作品解读6-2 基本能力训练6-3 素质培养重点: 基本能力训练难点: 素质培养第七章动画学术系统7-1动画理论体系7-2 动画学科体系7-3 动画学术交流重点: 动画学科体系难点: 动画学术交流十考核方式:结束性闭卷考试：3课时。

考试（70%）+平时（30%）评分标准：按百分制计分。

考查作业按序号放置、附文件三份后交教研室留存：1、考试（查）成绩单复印件一份。

2、考试（查）结果分析表复印件一份。

3、平时考勤表复印件一份。

第一章动画创作1.动画创作的特点专业性的艺术思维、专业化的技术落实机制以及对最终效果的总体把握。

(1)专业性的艺术思维是动画语言层面的思维(2)专业化的技术落实机制包括前期设想、中期设计和后期制作(3)最终效果把握是指导演统筹运作能力2.动画创作需要重新定义时间和空间的关系，这种关系被渗透在一个主观性很强的技术机制中。

3.它的固有本质依然是赋予生命和表达意义的手段，它使得原本没有生命的形象（绘画、雕像、玩偶、意象、物质、符号）变得活灵活现。

4.动画制作工艺事实上就是指动画影像原型的生产方式，可以归纳为三种制作与拍摄方式，它们是平面绘制工艺、材料摆拍与立体偶动画工艺及电脑制作工艺。

(1)《小蝌蚪找妈妈》和《狮子王》是平面描绘工艺(2)《半夜鸡叫》和《圣诞夜惊魂》是立体偶动画工艺(3)《虫虫特工队》和《玩具总动员》是电脑工艺5.动画创作形态集中体现在三个方面：探索中流变、传播中生存、应用中繁衍，这三个方面共同构成完整动画概念的立体图像。

第一节创作原理1.技术决定存在，资源决定发展。

(1)举例证明：《汤姆与杰瑞》的作者威廉姆斯●汉纳和约瑟夫●巴贝拉。

《汤姆与杰瑞》的根本性突破基于创作者得天独厚的资源，加上他们对迪斯尼精良技术和宝贵经验的传承，使得该片称为继《米老鼠》之后最受欢迎的动画作品。

一.创作主体1.动画创作的主体有两个明显特点，这两个特点可以用专业性与集体性来定义。

(1)专业性特点体现在动画导演对复杂生产机制的科学把握，以及对创作意图和艺术效果落实机制的综合掌握能力。

(2)集体性体现在动画创作活动的团队合作特点，从剧本的主题立意表达、故事描述方式、设想落实方法和制作技术掌握等环节需要与多方面的艺术人才共同负责，动画导演通常是这个集体的统帅人物。

2.主体专业性(1)在动画片生产流程中，动画导演下面还设执行导演、场景导演、美术导演、动作导演等，他们的职能分别是：★执行导演：主要负责监督检查导演意图是否得到准确表达★场景导演：专门负责他们所管辖范围内的影片段落的工作及监督检查动画师的工作★美术导演：负责视觉形式与形象设计以及造型风格的把握★动作导演：负责动作设计风格的统一性与合理性，各导演通力合作才能确保动画品质。

动画概论复习资料第一章动画源流第一节动画是什么。

动画(Animating)在词典中的解释是“赋予生命”的意思，从这个意义上来讲它是一种手段，使得本来没有生命的的形象活动起来，它的应用范围广泛，除了作为电影的一种类型之外，还有在电影特技制作的动画、科学教育动画、介绍产品形象的广告动画、电子游戏动画、远程教育动画、网页动画等。

动画通过连续播放一系列的画面，给视觉造成连续变化的影像传统动画每秒２４帧，也就是说每一秒钟的动画需要绘制２４个画面。

动画片：作为一种叙事艺术形态而成的为电影的一种类型，可以说是一种特殊形式，动画片与常规电影的不同点是：拍摄对象本身不是生命体而是用造型艺术手段制作的假定性形象，即美术范畴的形象，萨杜尔对动画片的解释是“以画平面上的图画或者立体的偶以及物品作为拍摄对象的电影”（摘自世界电影史）。

作为一种文化传播方式，他有叙事、审美双成功能。

动画片作为描述事件的手段利方法，这种方法是建立在强大的综合艺术基础上的技能。

动画是艺术同时也是技术，它是一种方法，其中包含了漫画家、插图画家、画家、剧作家、音乐家、摄影师、电影导演等艺术家的综合技能，这种综合技能构成一种新型的艺术家——动画家。

动画技术和艺术的关系：动画是艺术和技术高度结合的产物。

它”赋予事物生命与灵魂”。

动画艺术家们赋予他们的创作以生命和灵魂。

动画决不是通过技术而制作的机械呆板的动作。

它要艺术家将自己艺术创作的灵感和意图纳入物体的运动中去。

也就是说静止的物体可以有意义的移动，是因为在“移动”的背后有艺术家的艺术灵感。

技术对于动画也有着重要的影响。

在动画发展的早期，每一次技术的革新都伴随着动画领域的突破性发展。

技术的发展为艺术家的艺术创作提供了更多的可能性。

能帮助艺术家更好的表达自己的艺术思想。

技术的发展还可以提高动画生产的效率和简化工作流程。

把更多的人从繁重的简单劳动中解放出来，让更多的人能够投入到动画的创造性劳动环节中去。

技术的重要性是不可忽视的。

第一部分 动画理论第一章 动画的起源 第一节 动画的产生动画片的起源可以追溯到几千年甚至数万年之前。

在摄影技术出现之前，捕捉和留住动态的事物是人们的一个梦想。

电影的开端便是从动画开始了。

当人们尝试捕捉动态的时候，几乎想也没想便使用了动画的形式。

最早发现视觉残留原理(普拉托原理)的科学家 约瑟夫·普拉托。

“诡盘”是普拉托发明的最原始的电影形态。

“诡盘”的原理很简单，人们在一个圆形的纸板上画下十几幅动作连续的动物或人物，然后转动纸盘，并通过一个缝隙去观看，从这个缝隙中人们只能看到一个画面，这个画面上的物体便是活动的。

可以说，“诡盘”既是故事电影最原始的形态，也是动画电影最原始的形态。

电影在技术上的发展一直在追求连续的拍摄和放映，而绘画为基础的动画电影则只要求连续的放映，而不要求连续的拍摄。

换句话说，动画电影对技术的要求要比故事电影低得多。

动画片的首创人无可争议地还是应用普拉多原理的埃米尔·雷诺。

第二节 雷诺的贡献一、造型雷诺的动画片和30年之后迪斯尼精美的动画片相比毫不逊色。

二、动画技术雷诺原创了透明纸张复制和打孔固定技术。

还有一项今天在动画片制作中被经常使用的技术——摹片。

摹片是指在动画的绘制过程中，为了取得逼真的动态效果，通过逐格描摹连续拍摄的影片的方法来完成动画的画面。

三、音箱效果四、巨作五、商业运作第三节 逐格拍摄技术和勃莱克顿在雷诺之后，是美国人勃莱克顿首先发明了“逐格拍摄”的技术。

第四节 动画电影的发明者科尔动画在英语中有三个称谓：“animated ”、“cartoon ”和“animated cartoon ”。

将“漫画”这一绘画的形式导入电影是科尔的首创。

主流动画片的美术形式一直是以“cartoon ”(漫画)或与之接近的单线勾勒的图形为主。

人们在商业性的动画电影制作中不放弃“cartoon ”的传统，除了其具有“善变”的优点外，还有着其经济上的原因。

《动画概论》教案第一章：动画概述1.1 动画的定义1.2 动画的分类1.3 动画的发展历程1.4 动画的特点与价值第二章：动画制作流程2.1 前期准备2.1.1 故事构思与剧本创作2.1.2 角色设计与场景设计2.1.3 分镜头脚本与动画策划2.2 动画制作2.2.1 动画制作软件与技术2.2.2 角色动画与场景动画制作2.2.3 音效与配音2.3 后期制作2.3.1 剪辑与合成2.3.2 色彩调整与视觉特效2.3.3 输出与播放格式第三章：动画类型与风格3.1 动画类型3.1.1 二维动画3.1.2 三维动画3.1.3 定格动画3.1.4 手绘动画3.2 动画风格3.2.1 真实风格3.2.2 卡通风格3.2.3 抽象动画3.2.4 超现实主义动画第四章：动画产业与市场4.1 动画产业概述4.1.1 动画制作公司及其分工4.1.2 动画发行与推广4.1.3 动画衍生品市场4.2 国内外动画产业现状与发展趋势4.2.1 我国动画产业现状4.2.2 国际动画产业现状4.2.3 动画产业发展趋势第五章：动画欣赏与分析5.1 经典动画作品欣赏5.1.1 国内外经典动画短片5.1.2 国内外经典动画长片5.2 动画作品分析方法5.2.1 从故事情节角度分析5.2.2 从动画技术角度分析5.2.3 从文化内涵角度分析5.3 优秀动画作品推荐第六章：动画技术与艺术6.1 动画技术与艺术的关系6.2 动画技术与艺术的表现手法6.3 动画技术与艺术的创新与发展6.4 动画技术与艺术的审美价值第七章：动画教育与培训7.1 动画教育概述7.1.1 动画教育的重要性7.1.2 动画教育的内容与目标7.1.3 动画教育的现状与发展趋势7.2 动画培训途径与方法7.2.1 动画培训课程设置7.2.2 动画培训的教学模式7.2.3 动画培训的实践与创作第八章：动画节展与交流8.1 动画节展的意义与作用8.1.1 提升动画产业影响力8.1.2 促进动画艺术家交流8.1.3 推动动画产业发展8.2 国际知名动画节展介绍8.3 我国动画节展发展现状与展望第九章：动画产业与政策9.1 政策对动画产业的影响9.1.1 政策扶持与动画产业发展9.1.2 政策限制与动画产业发展9.2 我国动画产业政策解读9.3 国际动画产业政策比较第十章：动画的未来与发展10.1 动画产业的挑战与机遇10.2 动画技术创新与应用10.3 动画产业的发展方向10.4 动画产业的可持续发展策略重点和难点解析重点环节一：动画的分类与发展历程解析：动画的分类繁多，每一种分类都有其独特的特点和技术要求。

教学内容批注第一章动画概论做梦是人类的需要，幻想是人类的特权，而动画正因为其无与伦比的表现力得到大众的喜爱，动画被誉为人类“造梦的工厂”。

欢迎大家随我一起走进和了解创造梦的地方。

动画艺术创作不同于传统绘画形式，是一门集绘画、音乐、摄影、文学和电脑技术等为一体的绘画型影视艺术门类。

浙江工商大学动画系培养目标是面向二十一纪并具有创造思维与实践能力的动画设计人才，专业于2001年组建并招生，现在下设艺术动画专业和数字动画专业两个专业方向。

艺术动画专业方向以二维动画为主要教学内容，三维影视动画相关知识为辅，数字动画专业方向以三维影视动画为主要教学内容，二维动画相关知识为辅。

并总括动画艺术特点和制作过程，为学生学习动画专业知识、掌握动画系统理论、明确动画发展方向打下扎实基础。

早在19世纪的1872年法国人端安得，自制了一台设备，一个能转动的圆盒，它由能旋转的圆筒形盒子组成。

当盒子旋转时，连续的画面就会进入人的视觉中；其后许多年中他一直致力于该设备的改进中，终于在1888年的10月份，瑞安的在自己家中做投影试验，放映了一部名叫《一只小鹿》的影片，最初的动画片雏形就这样诞生了，瑞安的便被称为动画技能上的“动画艺术之父”！《动画概论》这门课，涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。

其中一部分内容由特定领域的专家提供，如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程；《动画概论》还包括一系列的实战练习，帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。

此外，读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解，逐一了解动画影片制作的各个阶段。

教学内容批注动画师应不断探索新的动画创作方法，培养实验主义精神，这有助于动画领域的新成员具有更为开阔的视野，并不断发掘动画作为艺术形式、娱乐手段及交流介质进行表达的无限可能性。

动画概论第一讲第一章动画概述章节1、基本概念2、动画的起源与发展教学目的要求教学重点难点思考与训练内容和时间分布小结及作业下一单元预习内容要求通过教师讲解，让学生清楚动画概论这门课的授课内容，通过本章的学习，了解动画的发展史，思考动画的本质，理解动画的基本概念与特点，进而思考动画的未来走向。

教学重点：了解动画最基本的起源和概念，扎实掌握基础知识，为进一步深入学习和研究做好准备。

教学难点：动画最基本的起源和概念。

阐述世界动画史值得我们借鉴的地方授课主要内容开场白：本学期的学习任务与期望一、引言：学习动画概论的目的。

二、【案例介绍】三、话题：（穿插在授课中）围绕动画片的制作展开叙述，让学生了解动画概论这门课的基本内容。

结论：通过本章的学习，了解动画的发展史，动画的本质，理解动画的基本概念与特点，进而思考动画的未来走向，使学生认识学习动画概论的重要性。

四、理论引出：动画流派小结 :作业：阐述世界动画史值得我们借鉴的地方课时间和方法讲授开场白 20 分钟教师讲授及欣赏： 4课时：小结 5分钟课程章节内容实训方案：教师讲解、学生赏析章节教学目的要求教学重点难点思考与训练内容和时间分布动画概论第二讲第二章动画的分类（1）按技术形式分类通过对动画的分类研究，进一步了解动画的特性与功能，了解动画形式的丰富性和多样化，对今后的动画创作起到指导性的作用。

教学重点：从艺术形式上看，学习各种动画的技术应用与相应的美学特色，可以作为创作时选取制作材料的参考。

也可以在前人的基础上发展新的技术表现形式；从叙事形式来看，可以用不同的讲故事的方式表达自己的创作情感。

教学难点：动画的特性与功能按技术形式分类的动画片的艺术特点是什么授课主要内容课时间和方法开场白：讲授一、引言：开场白 20二、【案例介绍】分钟三、话题：（穿插在授课中）教师讲授围绕动画按技术形式分类展开叙述，让学生了解及欣赏： 4平面动画、立体动画、电脑动画、水墨动画、偶动画课时：综合材料动画动画的基本内容。