韵文概说诗经楚辞赋
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古汉语通论(二十七)赋的构成(一)赋与诗骚的区别赋是文体的一种。
刘勰《文心雕龙·诠赋》说:“然赋也者,受命於诗人,拓宇於楚辞也。
”这是说,赋是由《诗经》《楚辞》发展而来的。
《诗经》是赋的远源,《楚辞》是赋的近源。
古人把赋与诗(《诗经》)骚(《楚辞》)分开,主要是从思想内容来看的。
譬如骚之所以有别於诗,是因为骚没有诗那样纯正,而有诡异谲怪等类的内容(刘勰《文心雕龙·辩骚》);赋之所以异於骚,是因为赋是“铺采摛文,体物写志”的(刘勰《文心雕龙·诠赋》),而“骚则长於言幽怨之情”(清程廷祚《骚赋论上》)。
“铺采摛文,体物写志”,这是说赋的主要特点在於铺陈事物。
王逸、陆机、刘勰、程廷祚等都曾指出这一点。
从汉赋到唐宋的赋都是如此,可以说这特点贯串了整个赋史。
例如扬雄《解嘲》就是铺陈许多故事来为自己的“为官之拓落”辩解,江淹《别赋》就是用许多典故来铺陈各种离愁别绪。
铺陈事物最典型的作品是汉代那些描写京殿和苑囿的赋。
例如司马相如的《上林赋》,其内容就是细腻夸张地描写上林苑的水势、山形、虫鱼、鸟兽、草木、珠玉、宫馆等景物和皇帝在苑中进行田猎、宴乐等情况,可以说极尽其铺陈夸张之能事。
试举其中一小段:於是乎蛟龙赤螭,(gèng)(měng)渐离,鰅(rǒng)鰫(qián)魠(tuō),禺禺魼(qū)鳎(tǎ),揵鳍掉尾,振鳞奋翼,潜处乎深岩。
鱼鳖欢声,万物众夥。
明月珠子,的皪江靡,蜀石黄碝(ruǎn),水玉磊呵,磷磷烂烂,采色澔汗,藂积乎其中。
鷫鹄鸨,驾鹅属玉,交精旋目,烦鹜庸渠,箴疵鵁卢,群浮乎其上。
泛淫泛滥,随风澹淡,与波摇荡,奄薄水渚,唼(喋)菁藻,咀嚼菱藕。
为了夸张上林苑水中东西多,不论什么虫鱼、珠玉和水禽,只要想得到的,都把它铺陈出来。
我们读汉赋,不要把这种夸张的描写都看成实有其事。
刘勰在《文心雕龙·夸饰》中批评说:“相如凭风,诡滥愈甚。
”实际上这并不是司马相如个人的缺点,而是汉赋的共同特色。
第17卷第3期2018年5月江南大学学报(人文社会科学版)Journal of Jiangnan UniversityCHumanities &Social Sciences)Vol. 17 No. 3May.2018论朱熹对《诗经》、《楚辞》赋比兴的研究贾路(广东外语外贸大学词典学研究中心,广州510420)[摘要]《诗经》、《楚辞》中使用的修辞手法主要为赋、比、兴,且具体的情况非常复杂。
朱熹关于赋、比、兴的定义,《诗集传》和《楚辞集注》标注赋、比、兴的具体情况以及对《诗经》和《楚辞》中赋、比、兴兼用现象的分析,对后世研究古代修辞学具有重要的价值。
[关键词]朱熹&《诗经》《楚辞》赋比兴[中图分类号]H109.2 [文献标识码]A一、朱熹对《诗经》赋、比、兴的研究(一)朱熹对赋、比、兴的定义赋、比、兴是《诗经》最重要的修辞手法。
关于“风、雅、颂、赋、比、兴”,一直以来有“六诗”和“六 义”两种说法'《周礼.春官•大师》:“教六诗:曰风,曰赋,曰比,曰兴,曰雅,曰颂。
”郑玄注,风,言贤圣治道之遗化也。
赋之言铺,直铺陈今之政教善恶。
比,见今之失,不敢斥言,取比类以言之。
兴,见今之美,嫌于媚谀,取善事以喻劝之。
雅,正也,言今之正者,以为后世法。
颂之言诵也,容也,诵今之德,广以美之。
”《诗经•大序》:“故诗有六义焉:一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。
”孔颖达疏:“《大师》上文未有‘诗,字,不得 径云‘六义,,故言‘六诗,。
各自为文,其实一也。
彼注云:‘风,言贤圣治道之遗化。
赋之言铺,直铺陈今之政教善恶。
比,见今之失,不敢 斥 言#取比类 以 言 。
兴##嫌媚以为后 。
颂 言 ###广以美之。
,是解六义之名也。
”事实上,“六诗”与“六义”的名目和排序完全相同,是名异实同的两个概念,但是,“风、雅、颂”三者[文章编号]1671-6973 (2018)03-0117-08和“赋、比、兴”三者的性质显然是不一样的,不应该在一个分类平面上。
从诗经到楚辞浅论《诗经》是中国最早的诗歌总集,收录了自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌。
另外还有六篇有题目无内容,即有目无辞,称为笙诗,又称《诗三百》。
先秦时代,诗经称为《诗》或者《诗三百》,到了汉代则被奉为儒家经典。
关于诗经收集共有三种说法,分别是“王官采诗”、“公卿献诗”还有“孔子删诗”。
诗经分为“风”“雅”“颂”,而“赋”“比”“兴”则是诗经中三种常见表现手法。
赋、比、兴的运用,开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
这三种手法,在诗歌创作中,往往交响使用,共同创造了诗歌的艺术形象,抒发了是人的情感。
其中,赋运用得罪广泛,能够很好地叙述食物,抒发感情。
传说中诗经共有三千多首,然而流传到春秋时期,只剩下三百多首,固有《诗三百》之称。
在中国文学史上,《诗经》具有崇高的地位和深远的影响,奠定了我国诗歌的优良的传统,而楚辞的兴起也在诗经中寻找到了很多启发之处。
尤其是是《诗经》中表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度,后人概括为“风雅”的精神,更是直接影响了楚辞。
其中,《诗经》中以个人为主题的抒情发愤之作,直接影响了屈原的创作。
“国风好色而不淫,小雅怨诽而不乱,若《离骚》者可谓兼之矣!”(《史记.屈原列传》)《诗经》中于比兴时有寄托,屈原在《楚辞》中,极大地发展了《诗经》的比兴寄托手法。
同时,《诗经》中不一定有寄托的比兴,在《诗经》被经典化后,往往被加以穿凿附会,作为政治说教的工具。
因此,有时“比兴”和“风雅”一样,被用来作为提倡诗歌现实性、思想性的标的。
如《国语.楚辞上》记载,申叔时建议用《诗》《书》《礼》《易》《乐》《春秋》等教育太子,而楚国公卿在议事时也时常引用《诗》《书》中的话。
周公制礼作乐,变革中原文化时,由于地处偏远,楚国受到的影响比中原诸侯国小很多,所以一直被中原诸侯国以蛮夷视之。
但是,楚国贵族集团毕竟源于中原,在春秋战国时代,中原和楚国有着广泛的文化交流,所以楚国文化和中原文化仍有很多相同之处。
古代辞赋的兴起和发展屈原像古代辞赋的来源、发展以及名家名作古代辞赋的来源兴起赋的由来和演变除诗词曲外,还有一种具有诗歌特点的押韵文体,这就是赋。
赋是一种较为特殊的文学体裁,它似诗似文,又非诗非文,既有诗的韵律,又有文的气势。
最初的诗词曲都能歌唱,而赋却不能歌唱,只能朗诵。
它外形似散文,内部又有诗的韵律,是一种介于诗歌和散文之间的有韵文体。
赋,起源于战国,形成于汉代,是由楚辞衍化出来的。
关于诗和赋的区别,西晋陆机在《文赋》里说:“诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮。
”“体物”即描绘事物。
也就是说,诗是用来抒发主观感情的,要写得华丽而细腻;赋是用来描绘客观事物的,要写得爽朗而通畅。
当然,陆机的话也不是很全面,他只是说出诗和赋的主要特点,有时候,诗也要描写事物,赋也有抒发感情,特别是在他以后的时代,到南北朝,抒情小赋发达起来,赋从内容到形式都起了变化。
齐梁文学理论家刘勰《文心雕龙·诠赋》称:“《诗》有六义,其二曰赋。
赋者,铺也。
铺采摛文,体物写志也”。
何谓赋?赋,就是反复叙说,从不同角度去描写,明明一句话就可以说完,却反反复复去说,不厌其详,不厌其细。
“铺采摛文”是一个并列短语,摛文就是铺采。
“铺”“摛”二字同义,意为铺陈,即铺叙、陈述。
“铺采摛文”,就是说在反复叙说中彰显文采。
这是就赋的形式而言的。
“体物写志”是指描写事物时,不能无病呻吟,要体现作者自身的思想、感情、志向,一定要有所寄托。
这是针对赋的内容来说的。
赋,除了它的源头楚辞(骚赋)阶段外,经历了汉赋(也称古赋)、骈赋(也称俳赋)、律赋、文赋几个阶段。
直至今天,赋依然在焕发其特有的艺术魅力。
一、先秦两汉时的赋汉赋为什么也叫古赋呢?因为既包括两汉时的赋,也包括先秦时的赋。
战国末期屈原创立“楚辞”这种文体,被誉为“衣被词人,非一代也”。
也开创了“香草美人”的传统。
屈原的作品,有《九歌》《九章》《离骚》《天问》《招魂》等。
但第一个以“赋”名篇的人是荀子,荀子写有《赋篇》,其为五赋,分别写“礼、知、云、蚕、箴”五种事物,文体以四言为主,半诗半文,韵散间出。
《诗经》和《楚辞》对比分析在浩瀚广袤的中国文学璀璨星空中,闪烁着两颗明亮耀眼的星斗,它们分别是《诗经》和《楚辞》,可以说,这两部著作是国学的精髓。
虽然时光流逝已然数千年,但其伟大思想艺术光辉却丝毫不减,伴随着历史车轮的轰然前行,不断放射出更加亮眼的光芒。
《诗经》编成于春秋时期,共收集诗歌305篇,内容涉及政治、经济、伦理、天文、地理、风俗、文艺等诸多方面,广泛反映当时社会生活,被誉为“中国古代社会的百科全书”。
从文艺美学的角度看,《诗经》富有现实主义精神,首推《国风》中的两周民歌,其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗。
它们在内容上的主要特征是正视现实,描写现实、揭露现实和批判现实;在艺术上的主要特征是文风朴素,语言简洁,比兴巧妙,人物形象真实、自然而生动,生活画面亲切感人等。
《诗经》开创了我国诗歌的现实主义传统。
反映现实的广阔性,是其思想特点之一。
《诗经》中的诗来自广大的地区和阶层,作者有奴隶、自由民、士兵、流亡者、乞丐、思妇、弃妇,也有从统治者内部分化出来的受打击、排斥的贵族。
他们从不同的地位、遭遇和生活感受,从各个不同社会侧面广泛地反映了当时的社会生活,展示了从西周初年到春秋中叶五六百年的生活,时间跨度之长,背景之广阔,内容之丰富,是后来许多诗集都难以比拟的。
《诗经》反映现实的深刻性,是其思想特点之二。
作者大多能站在被剥削者的立场,揭露统治者贪得无厌的本质和压迫人民的罪行,也反映了奴隶们的悲惨命运及奴隶从不自觉走向自觉的反抗过程。
《诗经》通过这些描写,真实地勾勒出周代怎样由全盛走向崩溃没落的历史。
《楚辞》是中国战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种韵文形式。
战国时代,纵横家奔走游说,十分活跃。
他们“欲以唇吻奏功,遂竞为美辞,以动人主”,“余波流衍,渐及文苑,繁辞华句,固已非《诗》之朴质之体式所能载矣。
”鲁迅在《汉文学史纲要》中的论述,正确指出战国纵横家华丽铺张的文辞对《楚辞》形成的影响。
当然,“不有屈原,岂见《离骚》”(《文心雕龙·辨骚》)。
赋包含赋与诗骚的区别、赋体的演变、赋的押韵、赋的结构的讲解。
一、赋与诗骚的区别1、赋的由来赋是文体的一种。
刘勰《文心雕龙·诠赋》说:“然赋也者,受命于诗人,拓宇于楚辞也。
”这是说,赋是由《诗经》《楚辞》发展而来的。
《诗经》是赋的远源,《楚辞》是赋的近源。
2、赋的主要特点“铺采摛文,体物写志”,这是说赋的主要特点在于铺陈事物。
从汉赋到唐宋的赋都是如此,可以说这特点贯穿了整个赋史。
例如杨雄《解嘲》就是铺陈许多故事来为自己的“为官之拓落”辩解,江淹《别赋》就是用许多典故来铺陈各种离愁别绪。
铺陈事物最典型的作品是汉代那些描写京殿和苑囿的赋。
例如司马迁的《上林赋》,其内容就是细腻夸张地描写上林苑的水势、山形、虫鱼、鸟兽、草木、珠玉、宫馆等景物和皇帝在苑中进行田猎、宴乐等情况。
3、诗骚和赋的分别从形式上看,诗骚和赋都是押韵的,这是三者的共同点。
但是一般地说:诗以四言为主;骚一般是六言,或加兮字成为七言;赋则字数不拘,但多数以四言六言为主。
典型的汉赋多夹杂散文句式,诗、骚则基本上没有散句。
诗、骚在句与句之间,特别是段与段之间,偏重内在的联系,极少用连结的词语。
例如《诗经》中的《关雎》《桃夭》《七月》,《楚辞》中的《山鬼》《国殇》《哀郢》等都没有用连结的词语。
而赋则与散文一致,多用连结的词语。
例如杨雄《解嘲》,很多地方用“故”“是故”“是以”“然而”“然则”“若夫”“且”“虽”“遂”等词语来连结上下文;江淹《别赋》用“况”“复”“故”“至若”“乃有”“又有”“傥有”“是以”“虽”等连结的词语;苏轼《前赤壁赋》用“于是”“况”“盖将”“则”“且夫”“苟”“虽”等连结的词语。
总的来说,赋与骚的差别是不大的。
因此赋与诗、骚的分别,必须从内容和形式两方面来考察。
赋比骚抒情的成分少,咏物说理的成分多,诗的成分少,散文的成分多。
赋的性质在诗和散文之间。
二、赋体的演变赋的形式有几次大的演变。
明代徐师曾《文体明辨》把赋分为古赋、俳赋、律赋和文赋四种,比较概括地说明了赋体演变的结果。
中国古代文学名词解释中国古代文学涵盖了漫长的历史时期,由于历史演变和地域差异的原因,文学名词繁多。
以下是对一些常见的古代文学名词的解释:1. 诗:古代文学的主要体裁之一,古人用韵文形式表达情感、思想和意境。
主要分为诗经、楚辞、汉赋、曲子和绝句等。
2. 诗经:是中国古代最早的诗集,共分为风、雅、颂三部分。
其中,风是北方地区的民歌,雅是宫廷音乐,颂是祭祀的歌颂诗。
3. 楚辞:指楚国人创作的一类诗歌,以抒发个人情感和思想为主题。
楚辞以辞章多变、意境深远著称,被誉为中国古代文学的瑰宝。
4. 汉赋:是中国古代散文的一种形式,起源于汉代。
汉赋以描写事物、表达感情、抒发思想为目的,以华丽辞藻和形象瑰丽见长。
5. 曲子:是古代戏曲的歌唱部分,形式上分为南曲和北曲。
南曲是江南地区发展起来的曲艺形式,以细腻的情感和哀怨的曲调为特点;北曲则是北方地区的曲艺形式,以豪放奔放的音乐和明快的节奏为特色。
6. 绝句:古代诗歌的一种形式,是四行诗,每行五、七个字,用字简练,表达含蓄,富有音韵美。
7. 陋室铭:是荀子的其中一篇文章,借用辞章简约的写作风格,表达了内容之丰满。
8. 悼亡文:是古代文学中一种以悼念逝者为主题的作品,常见于祭文、碑文和墓志铭等。
悼亡文常以真情实感表达对逝者的思念和惋惜。
9. 雍正《御制诗》:是清朝雍正帝的御选诗集,雍正帝个人选定和修改了一些诗词,供后世参考。
10. 《三国演义》:古代长篇小说,以三国时期的历史为背景,描写了魏、蜀、吴三国之间政治斗争和英雄豪杰的故事。
以上是对一些古代文学名词的简要解释,展示了中国古代文学多样的形式和丰富的内容。
这些文学名词反映了当时社会的历史特点、文化氛围以及人们的思想和情感。