怎么画好漫画人物的头发

日志已经是第一篇 |下一篇：我们介休人出的试...【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。

头发上色注意 要跟着头发的 方向走ห้องสมุดไป่ตู้
最后，完成
谢谢观赏
2、然后在虚线 上描出确定的实 线
观察头发的组合和走向
注意头发的画法
1.分组处理： 将头发进行 分组，在大 组中分出小 组。头发分 组就是在分 层次，有了 层次头发才 会变得丰富 又生动。
2.观察头发方向, 要按照头发的生 长方向与梳理方 向勾画，同时要 感受头发不同方 向的微妙变化， 切记方向过多， 易将头发画乱。
Q版漫画人物
——发型篇
注意观察她的头发 头身比例
服饰
今天学习的人物
第一步，起稿构 图，构图一定要 饱满，上下左右 各留一些的空白， 画出中心线和辅 助线。
构图起稿
蓝色中心线
Q版两头身对等
头占一个圆，身 体占一个圆
1、人物比例掌 握不好的，起稿 可以分两步，先 用虚线根据两个 圆去描绘出人物 的轮廓。
画好头发后再去 添加头发上面的 装饰物
3.处理头发发际线 与边缘线：要有线 条的长短、粗细虚 实的变化，同时头 发每组之间的交界 线要变化自然。
注意她的服饰，服饰 会根据人物的动态有 褶皱起伏
用黑色笔描好线， 擦干净铅笔的痕 迹，用纸巾轻轻 擦去橡皮屑，这 样后面上色画面 会更干净。
眼睛部分可以采用两三个 色搭配叠加，但是要注意 颜色搭配

〈资料仅供老师学习参考〉漫画人物的画法与五官比例位置漫画人物的五官位置如何确定呢？怎样区分Q版和真人比例的画风呢？第一步，我们跟之前一样，画一个圆，画出中心十字线（这是一个好习惯，能让你的五官脸型不至于偏离）在十字线（横线）的下半圆的面积再画一根二分之一的线。

Q 版人物的特征主要体现在简化、夸张，整体造型圆润饱满。

日漫中Q 版人物特别是眼睛造型要画的大且具体。

第二步，延长十字线的竖轴，使延长部分与下半圆的分割部分达到一比一的等份。

并将延长的部分分割为四个相同的等份，用来确定我们的下巴、嘴巴鼻子。

（正面嘴巴和鼻子可自行调整）图中的比例是一个相对的比例，我们最为主要的是确定人物的眼睛。

第三步、我们可以看到，在延长线第一等份的下面一点，我们画了一根横辅助线，用来确定下颌骨的位置。

第四等分的点，用来确定下巴。

这样一个比较科学的头型就画好了。

第四步、我们画出眼睛的位置，在下半圆的第二等份处（可适当的高一些，但不要在正圆中线下画眼睛），我们以十字竖线为中轴点画出眼睛，注意眼睛之间的距离，也是一个眼睛的宽度。

两眼的距离等于一只眼的大小第五步、画出耳朵的位置，从上眼睑的弧线处为出发点到与鼻子平齐结束。

（Q版的人物耳朵可以画的大一些）第六步、接下来，我们画出头发，记住画头发的时候，要先画头型，再画头发，头发是蓬松的，不能贴着头皮画，要找到头发旋的位置作为出发点。

（头发我们后面再讲）第七步、找到暗部和灰部的面积形状，并用铅笔涂上颜色，最后用橡皮檫擦出高光作品完成。

动漫中正常比例的脸部画法及五官的位置与Q版有一些区别，五官位置更偏向于真人比例。

例如：眼睛处于整个头部中间偏下一点，下嘴唇位于鼻子和下巴的中间等。

第一步，我们同样画出圆形和辅助十字线，并将半圆以下及竖线延长的部分分为三个相同等份。

大一些的孩子可以学习第二步、我们在延长的那等份上在分为两个相同的等份（这根线是用来确定下嘴唇的位置）第三步、接着上一步再画一根线，用来确定下颌骨的位置，这样我们将他们连接起来，脸型就画好了。

双麻花辫的角色同样 给人单纯，质朴的感 觉。与单麻花辫相比， 双麻花辫更能使头部 发型丰富生动。
盘发是一种比较流行的发型。女 性用发卡将头发盘起来，大都是 为了能更好地工作和学习，但也 有的是为了美观而盘发。让人看 上去比较成熟。
女性包子头，也有叫丸子头的。 是一种中国风的发型，在热血 漫画中常用于功夫少女的角色。
动态的头发
在动态或被外部环境影响的情况下。头发不会是静止不动的。而是会根据运动规律而产生变 化。
在绘制被风吹动的头发时，一定要画出头发的高低起伏。这样才会让头发飘动自然。而没有起伏变化的 头发，看上去非常死板，没有活力。
与发型相关的四大要素
绘制漫画人物的头发时，不可随意进行描绘，要以发型四大要素为基础。 根据设定的角色性格、性别、职业等因素来绘制发型。
这种简单扎起来的单马 尾辫，在漫画中常用于 运动型的女性。
让发型丰富生动
在漫画中，女性的发型不是单独存在的，它常常与一些发饰搭配。这样发型会变得 更加丰富生动。
古风漫画中少女在头发上系上鲜艳的花朵，会让少女显 得更加娇媚自然。
短发是漫画中常见的发型，漫画中男性角色ຫໍສະໝຸດ 短发样式各种各样。男性的长发
漫画中长发的男性角色一般为优雅文艺范类型的角色。在普通漫画中并不多见，不过 在古风漫画中却是最常见的人物发型。
漫画中女性发型 女性短发
女性漫画中人物的发型相对男性角色而言更加复杂多样。 短发的女性通常给人清爽活泼的感觉。在绘制时要注意头发的走向。
发型对发量的影响
头发长度 头发的长度可以表现角色的性格魅力。比如短发适合活泼少女，长发适合温柔、文静的少女。
发质
发质一把表现为头发的软硬与毛糙。比较软的头发会产生一些弯曲，较硬的头发则比较直。顺 滑的头发显得流畅自然，毛糙的头发则比较凌乱一些。

更多课程传送门：点这里漫画高手手把手教你如何画漫画，有空了就给心爱的人画一幅吧~画漫画改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情我是李佳宝，有什么不懂得欢迎加我QQ:28844咨询我。

首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。

^_~现在你可以画出正在毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增留些空白。

漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。

双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀得向下些而且嘴是张着的。

通过上图的比较，可以看到赤木是“男性脸”、流川则相当“女性脸”，樱木介于两种类型之间

侧面的宫城与斜面的三井

可以看到，晴子的脸型则完全是另一种画风

少女漫画中的男性脸型
久保代人老师的死神BLEACH中，男性角色也大多棱角分明 （但脸部线条则更加简化），大家可以自己去对比，我们只用下 图来说明清秀型男性和真正的女孩的脸型的差别：
步骤三： 1、画出其他部分的轮廓（^^看出画的是谁了吧~）
2、对头发的光泽等处进行细节补正。
3、成品图
动漫人物绘画技巧讲解：LOLI型
步骤一：草图。 初学者画之前一定要先做这步， 这样人物才不会走型（这里请结合 第一讲的知识） 1、确定头型。是指头骨的形状， 不包括头发和五官。正面时基本是 一个上宽下窄的鸡蛋型（LOLI的 脸下半部分应较短较宽） 2、在横竖方向画上中线。竖 线就是鼻子所处的脸的对称轴，两 线焦点就是人物的眉心。 3、眉眼框。上线随着人物的 眉毛角度而定（有时呈V型），下 线是人物的下眼线（LOLI的脸眼 睛较长，眉眼距离也较长），但下 线请不要超过竖线下的1/4处。 4、视线与耳鼻线。视线可根 据人物的眼睛调整，耳鼻线是视线 到头部最下界的一半（这个人物中， 我们基本是对下半脸进行3等分）
首先，我们先看两张《真人版 美少女战士》中的人物的截图（地场卫、水野亚美）
他们在图里摆的是动漫作品中最常出现的角度，正面、侧面、斜45度角。 这3个角度加上平视、仰视、俯视，就构成了人物脸部最主要的9种角度。
标准脸型
圆形脸型
方脸脸型
国字脸型
甲字脸型
申字脸型
由字脸型
在素描中，脸型的表现方法如下2张图所示：
步骤二： 1、脸轮廓线。只画下半部分就可以 了，在草图的基础上修正成型。你一定 能看出来脸部的折点就在耳鼻线的位置， 这上面是颧骨的位置（一般请不要把脸 画成纯V字型，这是初学者的常见错误， 这里请结合第二讲的知识）。 2、眼睛。以下眼线与视线的距离翻 倍来确定上眼线，在横向上，请注意 “五眼”的关系，女孩子的双眼距离一 定要比眼睛本身宽哦~（这里请结合第一 讲、第三讲的知识）这时候可以不画瞳 孔，最后再来调整眼神。 3、眉毛、鼻子、嘴。平和的表情时 眉毛较平，但是必要的弧度还是要有的， 双眉的延长线要汇聚向眉心点。鼻尖在 耳鼻线与中轴的交点，嘴在鼻尖以下的 一半处。 4、双耳、发迹线。耳朵的起点在视 线，终点在耳鼻线（这里请结合第四讲 的知识），发迹线的位置是将下颌到视 线的距离翻倍得到的，这条线以上才开 始有头发哟，所以头发的分开时，这条 线以下是额头（初学者常会忽略这段距 离）。

教你如何画漫画，有空了就给心爱的人画一幅吧~画漫画改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情我是谢娜，有什么不懂得欢迎加我QQ874107723咨询我。

首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。

起形勾线
7.画出人物的头饰品， 这次我们用绿色画出前 后层次。
8.最后画出眼睛和衣领 作品完成。
总结 训练
头型训练是必备的课程，按照课程 方法可以引导孩子自由创作，绘制 出不同风格的人物形象。
勾线精细化
3.用细一点的勾线笔画 出头发，头饰衣领的辅 线、画面效果进一步增 强（此处线条有变化）
彩铅 涂色
4.接下来我们用油性彩 铅笔涂色，（油性彩铅 较硬，色彩相对较淡， 画面有光泽，易于叠色）
起形勾线
5.我们 给人物涂上蓝色 的头发，先用深些的颜 色画出相交重叠的部位。
6.用浅一些的蓝色画出 体积和变化，亮部和暗 部的过度面可以用中间 色衔接，我们可以添加 一些环境色。这里我们 先不考虑光感的变化。
(
)
课程适合7岁以上孩子学习
范例课题一
（必做课程）
利用脸型画法知识，分别绘制出 圆脸、方脸、瓜子脸与异形脸。
准备工具
1.带刻度的漫画纸（素 描纸、A4打印纸） 2.自动铅笔 3.法卡勒马克笔（二代 三代）
4.锐意记号笔 5.樱花三菱针管笔
（偏小一点的孩子不建议使用针 管笔）
课程回顾
我们将刚刚所学的脸 部头型知识，进行回 顾。
为各位老师制
作了课程练习
图，可下载用 A4纸打印给学 生练习。
为各位老师制
作了生练习。
范例课题二
利用线条知识与头部脸型知识， 绘制出一个动漫人物形象。
起形勾线
1.我们用勾线笔将画出 的轮廓勾出来（此处线 条没有变化）
2.用粗号的勾线笔将外 轮廓描粗一些，增强画 面效果（此处线条有了 变化）
铅笔画脸型
用铅笔画出课程中讲 解的不同脸型，整齐 排列。

★☆★☆★☆教你画漫画－人体的结构★☆★☆★☆小孩孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。

成年人人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。

老人由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。

人体性别基本特征男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。

女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。

（LSMH 整理）★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。

通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。

正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。

女性女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。

手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。

（LSMH 整理）★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★正前方首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。

然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。

俯视从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。

就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。

斜上方斜上方的角度最有纵深感。

肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。

〈资料仅供老师学习参考〉目 录0102漫画人物常规发型知识点漫画人物的常见发型03常规发型（男女）的简化与应用1动漫人物的各类发型动漫人物的发型是怎样的？动漫人物的发型和现实中我们的发型是一样的吗？发型是我们梳妆打扮，体现气质的绝佳工具，不同的发型往往也体现出了不同的人物性格，合适的发型也能掩盖头型的缺点。

真人发型新垣结衣木村桑素描中的发型为了体现素描关系（体积、黑白灰）以及质感来达到仿真效果，画面十分丰富，在一幅素描人像中，最容易出整体效果的便是发型了。

在素描中，头发的造型、体积、质感尤为重要。

动漫人物的发型继承了素描中体积、光影、黑白灰的关系，但在质感与造型上有了简化与概括。

不像素描中为了表现头发真实质感一丝一丝效果。

表现性格动漫人物中发型表现的性格也不同，例如刚劲有力的短发。

表现出角色的自信、积极向上、勇气、冲动。

我们在熟悉的动漫影视作品中就很常见。

龙珠悟空狮子座圣斗士艾奥里亚八神太一表现性格简约的中长发，表现出角色的活泼可爱、智慧干练。

数码宝贝嘉儿灌篮高手晴子栗山未来表现性格柔顺的长发，大多以美少女来表现，体现出角色的温柔善良、窈窕淑女、冰冷安静，一种高冷的纯在。

2基础动漫人物发型知识点Array1.我们画出一个动漫人物头部。

（利用前面所学的头部知识点步骤画法）2.标出发际线的位置，这里我们画的偏q版角色，发际线定在头顶到上眼睑的三分之一处。

3.顺着头型画出发型的轮廓辅助线，确定头顶旋的位置，（这里我们创作了一个简单的中长发发型）注意：不要认为有刘海的发型就不需要标记发际线，它能决定你头发分瓣的长度高度，确保头发自然生长的位置。

4.擦掉辅助线，一个生长在头部自然的发型就画好了。

5.接下来，我们用斜线简单的画出头发的层次阴影，表现出前后的关系。

注意：这个发型虽然简单，但自然准确，主要是教大家画头发的步骤方法。

短发是发量较少的一种发型，发型的变化不会太多，能清楚看到头型绘制的时候要顺着头型的轮廓去画。

如何学漫画--- 成为漫画家的成功之路（陈大碗漫画教程）从零开始学漫画，有没有可能用很短的时间学会漫画呢，只要有科学的学习方法，加上持之以恒。

画出专业的漫画作品便不是遥不可及。

下面就由我来带领大家进入漫画这个神奇的世界。

准备：漫画工具介绍几种常用的基本绘制工具：铅笔：主要用来打草稿，自动铅笔较好，也可用2B铅笔橡皮：用来擦去铅笔线。

尺子：直尺用于画分格框和拉直线，墨汁：需要涂黑的地方。

麦克笔：彩色麦克笔为彩稿上色，麦克笔分油性、水性两种。

黑墨水：画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。

修正液（白颜色）：用来修改画错的部分。

稿纸：用来绘制画稿。

对纸的要求是用蘸水笔画的线不会晕化。

常用的纸：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸。

网点纸：用来上灰色调。

最常用的是“灰网”、“渐变网”，网点纸的种类分为纸网和胶网两种。

毛笔：上大面积的颜色，蘸水笔：用来上墨线，Ｇ笔尖根据用力的大小而画出粗细不同的线条，适合画轮廓线。

圆笔尖适合画很细的线条，比Ｇ笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。

拷贝台：用来把铅笔稿拓成墨线成品稿，还可用来贴网点。

如果上彩色的话，还得准备水彩笔和水彩颜料工具图例：1、临摹：学习漫画一般从临摹大神的作品开始，可以从临摹人物脸部开始，画脸部的各个角度。

一直画到可以默写出各个角度的脸部，不要对着原作也可以画相似的脸部来。

以火影忍者漫画和海贼王漫画为例图：2、人体：第二步得学习人体，人体包括比例，结构和肌肉，许多童鞋对这个阶段感到困惑，所以最好多看几本漫画教科书。

一边画大神的漫画作品，不仅要画角色脸部，而且要画角色身子。

同时照着漫画教科书画人体，研究人体，这样进步最快。

推荐最好的漫画人体教学：大碗岛漫画推出的疯狂漫画系列中的《美少女画法》，七天学会漫画不是梦。

还有就是推荐《超级漫画素描技法》系列图书，非常好的漫画入门教科书，几乎讲到漫画的方方面面。

超级漫画素描技法全20本集合下载：/forum.php?mod=viewthread&tid=6620建议一定要看顶级人体肌肉教学书籍《向大师学绘画—如何默写人体》这是一本非常好非常容易懂的人体书籍，不像其他人体解剖书籍苦涩难懂，这本书把人体结构肌肉分成简单几何体去理解。

如何绘制卡通人物简单入门教程卡通人物是一种具有夸张特征的插图形象，常见于动画、漫画和游戏中。

无论你是一位初学者还是有绘画基础的爱好者，本文将为你提供一份简单入门的卡通人物绘制教程。

按照以下步骤，你将能够掌握基本技巧，绘制出具有个性和魅力的卡通人物。

第一步：构思角色外貌和特征在开始绘画之前，你需要先构思一个有趣的卡通人物角色。

考虑他/她的性别、年龄、职业或兴趣爱好等特征，并决定他们的外貌特征，例如面部表情、发型和服装。

可以在纸上随意草图，找到最适合你角色的外貌。

第二步：绘制基本轮廓使用铅笔在纸上绘制基本轮廓。

开始时，你可以用简单的几何形状，如圆形和椭圆形，勾勒出人物的头部、身体和四肢。

这一步的目的是确定人物的姿势和比例，不需要过于细节。

第三步：细化脸部特征接下来，细化你人物的脸部特征。

根据你构思的角色，绘制他们的眼睛、鼻子和嘴巴。

卡通人物的脸通常具有夸张的特征，可以加大眼睛的大小，画出大大的笑容等。

试着让人物的表情生动有趣，展现出他们的个性。

第四步：绘制身体和四肢在你的基本轮廓上添加身体和四肢。

绘制人物的服装，注意保持服装的整体流线型。

对于四肢的绘制，你可以使用简单的线条来描绘手臂和腿部的姿势。

不必拘泥于细节，保持简洁的线条即可。

第五步：润饰细节通过擦除多余的线条和细化关键特征，使你的卡通人物形象更加清晰。

为人物添加头发的细节、衣服的褶皱、鞋子的纹理等。

你可以使用铅笔或绘图软件来实现这一步骤。

第六步：上色给你的卡通人物上色是让他们生动活泼的关键一步。

你可以使用彩色铅笔、水彩颜料或数字绘图软件来涂色。

选择适合你角色的颜色方案，为他们的发色、肤色和服装上色。

可以利用颜色创造出更多层次的细节和渐变效果。

第七步：添加阴影和高光为了增加卡通人物的立体感，你可以在关键位置添加阴影和高光效果。

运用深浅不同的颜色或者用深色的线条勾勒部分轮廓，使人物的身体和面部特征更加立体丰满。

第八步：细节修饰最后一步，你可以根据个人喜好和风格进一步修饰你的卡通人物。

头部造型画法本篇将叙述动画造型中不一样角度脸部的基本画法。

固然这里只以标准动画女性脸作典范 , 但只需调整其比率，你就能为所欲为地画出各样人物了。

正视图第一画一个大的圆形，将其水平三均分 , 再用一条垂直线把它对半分开。

水平线的间距不必定要十分正确，其比率取决于你所想画的人物面部造型。

不用太甚苛刻啦。

下一步 , 在圆形正下方作个小标记( 一条短线 ,不一个点)。

在本图中，从圆形到标记的距离与圆形第三均分的长度相同。

标记地点即人物的下巴 , 所以画成一条短线比一个点的成效会好些，不然下巴就变得太尖了。

下巴标记地点的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。

接着 , 画两条对角协助线，一定是圆周的切线（ tangent 中学数学呀） , 并与下巴标记的边沿交织。

而后，要让脸部丰满起来，它不行能那么瘦吧。

在脸的两边画出两个圆角的三角形。

调整三角形的厚度及颧骨( 就是三角形弯角的地方) 的高度则可改变脸的形状及外观，你就能画出不一样的人物造型了。

*此刻脸的下部已经成型了 , 让我们来加上眼睛，鼻子和嘴巴。

不一样人物眼睛的地点会稍微不一样，但它们往常位于圆形较低的部分。

鼻子大概在脸下方的中间( 即圆周下边的地区 ) ，而嘴则直接在鼻子之下。

（日式的这类画法脸部靠下，人物看起来会年青些，用传统的三亭五眼作比率要简单写实些）接着, 擦掉协助线并填好眼睛的细节部分。

此刻能够看到大概达成的脸基本形状了，并且你能够加上你喜爱的全部细节，比方头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等（自然也非多多益善，不然就成蛇足了）。

3/4视图先画一个大圆形 , 就象正视图中那样的 , 可是此刻要把协助线转到左上方。

头部的这一部份是个三维空间的球体 , 所以不论你把它旋转到哪个方向，协助线都应当与球体的曲线一致。

将脸部水均分红三份，再垂直分为二等份。

自然，因为我们所画的圆形的角度 , 协助线不会将其分为完好相等的部分 , 可是一定记着假如你把球形又旋转成前视图 , 那么它看起来应当和教程前方所写的相同，是完好相等的了。

喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound ofsilence...）。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。

漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。