《泰戈尔诗集》读后感作文-《陌上花开》徐志摩

陌上花开读后感陌上花开读后感3篇陌上花开读后感1在当今这个社会上，你会发现谈一场恋爱很难——无论是对人还是对物。

因为恋爱是需要付出真心的。

但在这个世界上我们已经分出太多“真心”了。

疲惫的我们只想着去休息一下，哪怕只是一下也好。

于是恋爱就不可避免的成了我们休息的“理由”。

而休息了还会先到工作吗？当然不会！但是事实让我知道了有些时候理论不一定对。

因为我在无意之中在图书馆谈了一场轰轰烈烈的恋爱。

仅仅是对于《陌上开花》这本书的恋爱。

并且到现在为止都无法自拔。

安意如，《陌上开花》的作者。

他也同样是一个在诗歌欣赏上颇有建树的作家。

有一本家喻户晓的书出自她的手中：《人生若只如初见》。

但她在我眼中很普通。

我很同意她对于中华五千年积攒下来的民歌的评价：“民歌很少精雕细琢，却如浑金璞玉，有天然之美，因直抒胸臆，语出肺腑，相较精制雕琢的文人诗，另有一种动人魅力。

”毫无疑问了，这本书中赏析的都是民歌。

但它并不枯燥。

因为安意如的话语生动有趣，并且也有她独到的见解。

就像我们熟知的“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”。

别人品的是越女被鄂君发现，带回去的快乐与幸福。

而安意如品的，是这诗和这个美满的故事背后的寂寞、深情与冲动。

还有那份“花未开全月未圆”的缘分。

刹那间，仿佛自己懂了很多。

安意如品的诗，都是带有灵气与美感的，让人爱不释手。

古典美学的三境界，也自然而然地包括在其中了。

民歌是中华五千年以来的一种传承悠久的文学。

因为直译是人民之歌，所以非常顺口，并且爱情的题材较多。

而且民歌也是由很多基层的劳动人民创作的。

而这些“背朝黄土面朝天”的基层劳动人民的最大特点是淳朴。

即使隔了五千年，民歌中的淳朴还是很好地体现在了我们的眼前。

这让我不禁感叹现在与以前的区别。

古时候，像“事了拂衣去，深藏功与名”那样豪情侠义闯荡江湖，救人于危难之中，却不留下关于自己的一丝线索的人定不少。

而像“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”的.古人们也总是在半夜对外敞开门户，让自己毫无隐藏的暴露在光天化日之下。

陌上花开花开花落里不缺乏浪漫的人，可能把文字用足迹浪漫唯美到沙漠的人并不多见。

三毛醉了我一段时间，这也是一个让我舍得大放手去拿齐她所有作品的作家之一的之一，把她划为作家总觉得委屈了她，显示刻板没有活力。

三毛像风又像雨，敢于横穿撒哈拉，这个讨厌现实、追求自我的女人，即使放到今天也一样可爱。

生活的百无聊赖在她的笔下连风沙都能开花，没有看见撒哈拉沙漠荒芜人烟，而是风吹来有漫漫的沙。

是多么柔软美丽的内心，才会流淌着与现实无关与美丽息息相关的语句，醉得人嘴里、心里都那么的甜。

沙漠，细软、一直绵延到天边，这个丫头非要排尽万难横穿至红海。

海市蜃楼从电影搬到了你面前，三毛追到了天边，也没追上那咫尺的一平如静的大湖泊。

沙漠，梦一般的存在，这丫头的简单、率真可像过从前的你我。

我虽也热爱生活，在这熙攘的拥挤中偶尔退两步，把心放在阳光下，陪一瓣花开，漫一场细雨。

可沉入生活，总要被生活沉没，又不愿不甘被生活折磨，精神总在与自己反复奋斗，风吹、雨来、云游、花开，每一点每一滴都会让自己飘走几分。

清晨，蓝天，白云又一朵一朵地盛开，阳光在云层里微微的透，透着我花开般的心情。

三毛笔下“日落时被染红了的沙漠”，这一句展开了我无边的想像，一片落日红色的沙漠……清晨我这蓝天与白云毫不逊于落日的沙漠几分，简单的蓝天底色，白云如沙漠般绵延万里之外。

我想却又碍于现实，我那么想，像天空刚飞过的鸟儿一样，伸开翅膀，做一个飞翔。

我看过大雁的翅膀在天空做着弧形的上下起伏，是那么的有力量。

我无力振翅，拿起了一朵小花放在白云之上，借着角度，拍成了一个“陌上花开”。

紫花开在蓝天白云之间，超脱了它的人间平凡。

风来云动，静听，鸟儿别处鸣歌。

心，静博在自己的心窝。

《陌上花开》—徐志摩《陌上花开》——徐志摩阳春三⽉,风和⽇暖;信步城外,看阡陌之上杨柳依依,野花绚烂,⾝⼼不由得轻爽⽽浪漫。

漫步陌上,只因陌上花开;花是⾃然的那种,朴素⽽恬淡,不落尘俗。

“三⽉风情陌上花”,是花在其中⽣命得以璀璨,⼈在其中⼼情得以畅然的⼀种意境。

这意境,枝繁叶茂,从古代长到现代,不枯不衰;⼜如⽔,岁岁年年,流淌在阡陌之上,不知迷醉过古今⼏个王公贵族、粉黛佳丽、骚⼈墨客、凡男俗⼥,三⽉陌上花,让⼈爱让⼈痴,恍惚⼈的⾻⼦⾥头都沉淀了花的影⼦,花的风韵。

陌上花开,假如没有了从俗累的⽣活中⾛出来,悄然伫⽴阡陌并为陌上风情所陶醉的⼈,那么花开也寂寞,风情也苍⽩。

于是,⼀句“陌上花开,可缓缓归矣”不知被⼏个⼈吟颂了⼏个遍,⼈归缓缓,那花便有灵性,便开得执著,陌上风情也被撩拨得浓郁⽽热烈。

那是春天⾥⼀幅最美妙的图画:在粉黛佳丽的簇拥下,⼀位美若天仙、仪态雍容的贵夫⼈,款摆腰肢,⾛在⼀千多年前的江南临安的阡陌上,这时,⼀骑快马飘然⽽⾄,驿者把⼀封书信递给贵夫⼈。

原来,吴越王嘱爱妃只管消受春⾊,不必急着回宫,“陌上花开,可缓缓归矣”。

缓缓归,缓缓归。

多么柔情的⼀句话!只是再柔情、再体贴的话,也难以使国家逃脱倾覆的恶运。

怜美惜春的柔情敌不了剑戟⼸弩的⽆情。

吴越王烟逝,爱妃云去,留下⼀个美丽的故事游荡在临安的陌上,供⼈凭吊,在吴越国“国除”的百⼗来年后的⼀个秋天,诗⼈东坡来到了临安。

历史似乎特意安排东坡在秋天踏上临安的⼟地,陌上春天花开,秋天亦花开,只是春天的⾻⼦⾥透的是柔情,⽽秋天的⾻⼦⾥透出的却是萧瑟。

东坡怅对古⼈,⼀番凭吊,三⾸《陌上花》于胸中郁结,⼀吐⽽快。

“陌上花开蝴蝶飞,江⼭犹是昔⼈⾮……”,诗⼈⼀唱三叹中,浸染着⼈事胜衰的感慨。

陌上花,就这样开在历史的车辙中,栉风沐⾬,浸透艳丽与沧桑,令⼈唏嘘不⼰。

我⼏乎要拜倒在陌上花的⾯前了。

我突然觉得这⼀束束、⼀丛丛开了⼜落,落了⼜开的陌上花,简直就是为了⼈类的历史与⽂化⽽开落。

徐志摩《陌上花开》引言徐志摩是中国现代著名的诗人、散文家和翻译家之一。

他的诗歌作品以其才情、细腻和情感表达而闻名于世。

其中，他的诗集《陌上花开》被誉为他的代表作之一。

本文将介绍《陌上花开》的背景、主题以及其对于徐志摩艺术创作的意义。

背景《陌上花开》是徐志摩于1926年发表的一部诗集。

当时，徐志摩在上海大学担任副教授，并且活跃于文坛。

他的作品主要受到西方文学的影响，特别是浪漫主义和象征主义的文学思潮。

《陌上花开》的写作背景可以追溯到徐志摩经历了许多人生磨难和感情经历之后的心灵抒发。

主题《陌上花开》的主题是爱情、生命和人生的意义。

徐志摩以他独特的视角和抒情的笔触，表达了对于人生苦与乐的洞察和对于爱情的追求。

他以诗行描绘了爱情的美好和矛盾，以及挣扎于痛苦和幸福之间的个人情感。

在《陌上花开》中，徐志摩将爱情视为人生中最重要的经历之一。

他通过描述爱情的各个层面，表达了对于爱情真实性和纯洁性的追求。

他以花开的景象来比喻爱情的美好，同时也揭示了爱情中的不确定和矛盾之处。

此外，徐志摩在《陌上花开》中也展示了他对生命和人生意义的深入思考。

他通过描绘大自然的景色和生命的循环，强调了生命的短暂和珍贵。

他用文字表达了对于生命无常的感慨，并呼唤人们应该珍惜时间，追求内心的真实和自由。

艺术创作意义《陌上花开》对于徐志摩的艺术创作具有重要的意义。

首先，这部诗集使徐志摩在文坛上声名大噪。

《陌上花开》被认为是徐志摩成熟期作品的代表，其诗歌风格和情感表达得到了广泛的认可和赞赏。

这也为他在后来的创作中奠定了一定的声望和影响力。

其次，徐志摩在《陌上花开》中展示了他独特的艺术创作风格。

他通过细腻的笔触和强烈的情感表达，赋予了诗歌以强烈的情绪和感染力。

他的作品常常能够触动读者的内心，引起共鸣和思考。

这种深入人心的创作风格使他在现代诗歌界具有独特的地位。

最后，徐志摩的《陌上花开》体现了他对于文化交流和艺术合作的意识。

在诗集中，他引用了许多西方文学经典的诗句和形式，同时也运用了中国传统文化的象征和意象。

陌上花开徐志摩主要内容
陌上花开徐志摩散文：《陌上花开》是徐志摩的散文。

整篇文章充满浪漫美感，让人感觉很甜蜜。

徐志摩将花卉与人类历史文化相结合，而吴越王对妃嫔之爱的言说，把外国花卉的艺术设计推向了一个新的高度，历史在不断变化，外国花卉的盛衰时时刻刻不停，虽然我们看不到历史是如何发生的，但我们可以看到美丽的陌生人的花朵。

原文：走着走着，就散了，回忆都淡了;
看着看着，就累了，星光也暗了;
听着听着，就醒了，开始埋怨了;
回头发现，你不见了，突然我乱了。

我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。

心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。

聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。

傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。

你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

陌上花开-徐志摩的写实与意境徐志摩的散文以其纯净、简洁的风格，深受读者的喜爱。

其中最
为经典的就是《陌上花开》，这篇散文以其典雅的笔触，勾勒出了秋
日里杭州的一幅美丽画面。

文中描写了燕子翱翔、荷叶飘荡、流水淙淙，把读者带入一种恬静、清新的氛围中。

徐志摩用写实的手法，将一段最平凡的旅行变得
十分生动。

他没有新奇的文学技巧，也没有过分华丽的词藻，只是用
平实的语言，真实地传达出了自己内心深处的感受。

同时，徐志摩对细节的把握也是非常到位的。

在文章中，他不仅
仅是探寻自然之美，更是从细节中发现灵感，并将其融入到文章中。

例如，他用一句“洒满一地斑驳光影”的形象语言，描绘了树林中阳
光与树影交错的美丽景象。

这样的描写让人倍感真实、贴近自然，给
了读者深刻的视觉感受。

此外，《陌上花开》还蕴含着深刻的意境。

文章不仅传达了徐志
摩对自然之美的赞叹之情，更是把自己与自然联系起来，使读者感到
人与自然之间的亲近关系。

他用一句“我也许是公路上的行人，但我
并不孤独”来表达自己与大自然的相通之感，让人们自然的去思考自
我与外部世界的和谐共处，也启示我们在日常生活中更好的保护环境，爱护自然。

总之，《陌上花开》是一篇描绘自然之美与和谐共处的经典散文，其传达的深刻意境也值得人们在日常生活中去品味。

泰戈尔诗集读后感五百字(8篇)泰戈尔诗集读后感五百字篇1读了《泰戈尔诗选》仿佛使我们融入了那个时代。

让我们与他遥遥呼应。

他的感情是那样的深邃、丰富而细腻。

一章章诗篇或小巧玲珑，或璀璨夺目。

泰戈尔用他那独特的思想与智慧给予世人启迪与深思。

第一次读他的诗篇，我的内心砰然一动，直想一向读下去欲罢不能，洗尽铅华的《吉檀迦利》、抒情浪漫的《园丁集》、精致达理的《流萤集》、哲理智慧的《飞鸟集》、审视生命的《死亡之翼》……泰戈尔将这清新而深邃的思想财富奉献在我们的面前，不含一丝的杂质。

那是一个根据于印度思潮，成长在印度文学的海洋又徘徊在印度艺术的月华之中、深受当时文化影响的伟大诗人的内心独白。

是泰戈尔对生活的认识、对宇宙的思考、对生命的遐想。

在诗人的笔下，我们感悟着飞鸟的欢乐、黄叶的轻盈、流水的灵动、月光的皎洁、游鱼的沉默、兽类的喧嚣。

自然是如此的完美，生命是如此的璀璨。

“毒蛇，／处处吐出巨毒的气息，／讲的是温文尔雅的话语，／听起来活像嘲弄。

／所以，在我去世之前，／让我向各处正在准备／向恶魔作战的人们，／致以我生平最重的敬礼。

”。

——泰戈尔这样写着。

他笔锋犀利，讽刺尖刻，辛辣地抨击了在中欧趾高气扬，不可一世的希特勒。

诗词慷慨激昂，包含了爱国主义者的深切情怀以及国际人道主义精神。

泰戈尔是一个爱国者、哲人和诗人。

他的诗中喷溢着他对祖国的热忱、对妇女的同情和对孩子的喜爱。

有了强烈的爱就会有强烈的恨，当他所爱的一切受到侵犯时，他就会发出强烈的怒吼，他的爱和恨就像海的波浪一样，荡漾开来，遍及了整个世界。

印度人都说泰戈尔的诗是诞生在欧鸟之巢的孩子，他的戏剧、小说、散文……都散发出与普通劳动者息息相通的浓郁的气息。

在田间、在海上、在其他的一切的劳动的地方，劳动者和着劳动的节奏唱着泰戈尔的诗歌，来抒发自我心中的欢乐与惆怅。

他的人民热爱他！泰戈尔的诗，没有普希金的雄伟壮阔，没有拜伦的气撼心魄，更没有席慕容的细腻精巧。

他的诗总是无声无息却水乳交融，他的每一首诗都燃放着炽热的精神火花，照亮读者的心。

《陌上花开》读后感《陌上花开》读后感1不知是第一印象，还是作者会把最得意的作品放在书首，《陌上花开》的第一篇，是我最喜欢的一篇，分上下两节讲述《越人歌》背后的故事，书中既提及了楚辞中所记载的越人歌版本，也引述了席慕容翻译的版本，结合安意如对古时风月的追溯与想象，带领读者穿越时空回到千年之前去感受越女那份爱与寂寞。

打桨的越女遇到乘舟的鄂君，心生爱慕，对着滔滔江水，用越语唱出了一首歌，表达对鄂君的缠绵情感，由于语言不通，鄂君找人进行翻译：“今夕何夕兮，搴州中流。

今夕何夕兮，得与王子同舟。

蒙羞被好兮，不訾诟耻。

心几烦而不绝兮，得知王子。

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

”鄂君得知了越女的心意，将她带回了宫中。

故事往往就是这样结束的，越女得其所爱，幸福的生活下去，可鄂君宫中有多少宠爱的女子，越女还能在江边唱歌么，所以越女并不一定会幸福，如果我是越女，我是会选择保持这份初见的喜悦，还是如飞蛾扑火般寻我所爱呢？席慕容翻译的版本，就与楚辞中的完全不同，席慕容笔下的越女，便是怀揣着汹涌的爱与光芒，奔向所爱。

《陌上花开》读后感2这是放假后第一次抬起课外书，满怀激动的我闻着这久违的墨香，很快又陶醉在书的海洋中。

《陌上花开》是一本品读乐府诗词的唯美与缠绵的书籍，似乎把曾经古代那柔美优雅的古诗用一个现代的故事展现出来了。

本书的作者安意如用英国诗人的诗句“我心有猛虎，细嗅蔷薇。

”来作为开篇语，这看似矛盾的话语，细细品味却发现有不同于字面的含义，也许只有安意如才能同作者一样的理解吧！直到后来，我才明白，乐府，不仅仅是乐府，那些能触动作者心弦的诗词，都是作者心中的蔷薇，而她多年积予下的情感又如同猛虎一般，她在品读时把猛虎释放出来，幸而它竟能读懂细嗅。

乐府看起来有些难理解，但读来又觉得很言简意明，这些乐府诗词，我要看好几遍，如果不看作者的解释的话，就觉得轻浮浅薄，这正是因为没有历史的映衬。

再把作者的解释与其间的故事联系起来，便觉得会回味无穷。

《陌上花开》徐志摩散文原文陌上花开等云来篇一朦朦胧胧的天空下着蒙蒙细雨，花团锦簇的脸庞亲吻着雨滴如梦如幻。

江南的雨，像梦一样诗意柔和，飞舞的蝴蝶，飘香的落花，清澈的雨滴。

我们的时光在雾中微醉迷茫，花不是花，雾不是雾，烟雨淡淡。

花还是年年开，只是年年花各不相同。

轻轻折一束柳枝，清香四溢，岸上绿波凝结。

诗词整天想着君君，我选了柳枝写情诗，写得恰如其分。

悲叹惆怅，刻骨铭心的思念，天各一方，无限惆怅，淡淡感伤的彷徨；无限感伤，淡淡缠绵。

柳絮轻盈地飘过湖面，荡漾着，迷蒙着天边，这一切都是如花如雾，但毕竟花不是花，雾不是雾。

就像昙花无痕的梦，我轻轻转身对着水静静睡去，水云剑轻轻划过船，佛悄悄开导我，今夜给我顿悟，时光浅浅，美好而朦胧。

悲伤和彷徨在花香中静静地徘徊。

当一轮金色的太阳在冉冉的地平线上升起时，我的心充满柔情，寻找着你，洋溢着诗意。

我想告诉你，虽然风很冷，雨很难过，但我还是义无反顾的站着看。

雨滴落着梦，蝴蝶翩翩起舞，我还在独自观望。

我心中有繁华的生活，花不是花，雾不是雾，蝶雨满香，我不独自悲伤，我宁静芬芳！花畔，遥遥相望，静静做梦，感觉有点温暖；任时光流转，千年一梦，今生轮回，上辈子祈祷；梦与魂相依，总有情意绵绵，千言万语，美人含笑，人间多少故事瞬间如烟飘！望语成卷，韵满芬芳！细数稍纵即逝的漫步，情意无限。

纵情红尘如梦，流年已过千年！轻携幸福，浅握温暖，拥心共舞，如漫云端。

轻轻的一句祝福，温暖了彼此的心间，淡淡的思绪轻轻地飘，美好的情感慢慢的溢，浪漫芬芳醉晚霞，丝竹之音灵犀牵。

携手踏上诗意路，繁花似锦蝶飞翩。

如品味到清新淡雅的茉莉花的味道，盈满尘间……花非花，雾非雾一切尽在不言中…花从水漂到水，一种相思，几分闲愁，这种情况无法消除，只能皱眉，还我心！在你我的世界里，时间如水，轻轻滑过指尖，不留一丝痕迹。

书中有一点幽香，风中赏雪，雾中看花，水中凝诗，温柔芬芳。

花不是花，雾不是雾，万物无言。

细想之下，念念不忘，睡不着；东风邪，情薄，一杯悲已去数年，陌陌！且乘东风见曙光，古人不知今日之面目，今日之生活要微笑！不可理喻的浪漫，永远都是关于爱情的，过去的都在尘埃里。

读《陌上花开》有感范文读《陌上花开》有感范文第一次在新华书店看到这本书的时候，我一下子就被它的名字给吸引住了，《陌上花开》，多么美的名字啊！我的眼前仿佛出现了这样一幅画面：阳光下，道路两旁的花儿悄悄的绽放、绚丽多彩，国内古典诗词鉴赏才女安意如正在兴致勃勃地给路人介绍一朵朵花儿的芬芳、娇艳与美丽。

每一个经过这里的人几乎都要驻足观赏，就连慌忙赶路的行人也要被这美丽的景色所吸引、忍不住夸赞一番这眼前的美景。

这是一条远离喧嚣、追求美好的道路，属于这里的只有闲适和恬淡。

作为一本赏析合集书，尤其是像《汉乐府》这样被后世传颂几千年的书，要想把它赏析好绝非易事，而这位2002年毕业于安徽某中专院校的年轻女子却真真切切做到了。

《陌上花开》的每一章都由汉乐府的诗歌加白话文翻译、再加上作者对此的理解欣赏分析所组成，所以，人们看起来清晰而且容易懂。

这里说的容易懂，并非是浅显粗俗，相反，显得有时代感、有意境。

作者安意如，这个从小就开始接触古代诗词的徽州女子，文学修养比较高，对书中每个文字的斟酌更是达到了吹毛求疵的地步。

当很多作家在追求数量的时候，安意如仍旧倔强的保持求质量不求数量的心态，她只是对自己负责，对文字负责，所以每次读她的文字时，总会有一种美的感受；当然，无可置疑，她的文字也是需要也值得我们慢慢去品味的。

也许，这也是《陌上花开》获得2012第七届中国作家富豪榜最佳诗词赏析奖的原因吧。

当我看完整本书里那些或汉魏或两晋或六朝的故事后，不得不被书中的这些人所折服。

不拘礼法一身傲然的嵇康，我欣赏他的才华出众；隐居东山多年的`谢安，我感叹他的坚持；奴役万千民工开凿大运河的隋炀帝杨广，我也暗叹他那少为众人所知的作曲才华；《东邪西毒》中一人分饰两角的慕容燕，我佩服她的敢爱敢恨；那个只化半面妆的徐妃，我惊讶她的骄傲和勇敢；还有那首《游子吟》中慈祥的母亲，总让我想起我的母亲，那么温柔无私地包容任性的我。

特别值得一提的是，在隔了很长一段时间后，我再次翻开这本书、看到作者安意如在自序中那心有猛虎细嗅蔷薇八个字时，让我心中顿时有一种五味陈杂的感觉。

《《陌上花开》徐志摩 [泰戈尔诗集读后感作文]》摘要：说泰戈尔无愧“孩子天使”称他诗将孩子带如了视野使得者也感身受地与孩子们起游戏、玩耍他“卓越儿童心理学”称与，这段我直沉浸《泰戈尔诗集》了《泰戈尔诗集》仿佛走进了这位年前印学巨匠，现代许多诗人泰戈尔更是“孩子天使”泰戈尔诗集感作《新月集》里诗看起像零散故事将它们串起便展现了泰戈尔颗纯真童心泰戈尔用天真稚嫩孩童语言写出对生活反思写出对美生活向往与追强烈地出对美生活热爱对然热爱对乡热爱总泰戈尔把“爱”当作了人类理想这与他人道主义思想是相辅相成密切写道“我是只狗而你孩亲爱妈妈当我想吃你盘里东西你要向我说‘不’吗？”你那里也永不要你喂我吃东西了”段以我强烈地感受到了这首诗主题——“情”是啊每父母都会爱孩子可换成了狗或动物人们还能它们起码情吗？从某种角说对子女爱是私孩子是而又有多少人能真正博爱把爱撒向芸芸众生撒向然撒向身边草木呢？当遇只可怜落难饥饿无助狗还能它起码情吗？世界上有多少生物还生存苦苦挣扎还有多少穷苦人还生活到处奔波卖力值得情诗还有它们不但优美更是它们能引起无尽思绪这泰戈尔诗独特韵味所让我感受到他思想主旨——爱许多评论说诗人是“人类儿童”天真善良现代许多诗人泰戈尔更是“孩子天使”他诗张天真烂漫孩子脸看着他就“能知道切事物义”就能感到和平和安慰并且知道如何相爱美丽、诗儿童世界儿童世界是所有成年人都忽略、遗忘童真世界要知道``````”是啊有谁知道到底是谁把孩子眼那美新月偷走了呢又有谁知道是谁把原属孩子世界纯洁、童真没事物给偷走了呢番艰苦长途跋涉才能或者是付出再多努力无法而泰戈尔预到了他将儿童集命名“新月”是图让那沉睡已久月亮再重升崭新灵魂魅力无穷、令成人无法企及儿童世界翻译郑振铎先生曾精辟地说“《新月集》并部写给儿童诗歌集乃是部叙述儿童心理、儿童生活诗歌集”我泰戈尔能如到位描绘出儿童世界完全是他将看作孩子“”了孩子世界他便能设身处地孩子着想、孩子说话、说孩子话用儿童谚语表达出精神世界及情绪说泰戈尔无愧“孩子天使”称他诗将孩子带如了视野使得者也感身受地与孩子们起游戏、玩耍他“卓越儿童心理学”称与泰戈尔诗集感作“有黄金屋”这是千古流传名句啊它独具魅力记录了从古到今辉煌与失落彰显了华民族是“故乡”这无穷韵味流传千年知识是没有界限它贯心灵深处灌溉着心幼苗那腔热血身体飞舞前几天我饱含着诗完了《泰戈尔诗集》了悟了这些皮毛处我不敢说懂了他精髓因他太深奥了他诗飘散着清香洒出了那段历史背景真是回味无穷这以“他”己人物原型展开写作深情描绘出己历揭示当历史背景泰戈尔因所处环境与代黑暗所以他把祖国沦亡、民族耻辱、殖民地人民悲惨生活都深深地烙刻泰戈尔心深处并走进他诗歌他所写挥发着种不挠精神可见泰戈尔爱国心突出了他怜惜姓不屈这悲惨命运《婚礼》这就表现出种国而牺牲美生活白马王子有天王子婚礼上壮别娘子奔赴疆场马革裹尸牺牲精神这首诗歌感情是跳动是腔热血歌颂了民族英雄抵御外族侵入精神更进步突出了泰戈尔爱国主义精神保卫国精神作成年我可能还不算成熟所以就喜欢《新月集》多他以儿童视角、纯洁语言、明快格调和优美境描绘出天真烂漫、活泼可爱儿童世界充分体现了诗人对儿童深厚爱也表明了作者追单纯、光明、社会平等理想世界泰戈尔诗集诗句句句都体现出无垠哲理这是无法替代和超越因这是真实生活所历并触发感想感情是丰富真挚因而这些诗句是赋予生命是思想体现这才是人生珍贵这也写到了关爱情和人生抒情诗想必作者也亲身体验诗写到爱情难以捉摸是神奇是情不禁这首诗句体现出丝丝温柔很绵软、浪漫他把爱情系到人生从而展开哲学理论诗人觉得人生各不阶段正如花花期阶段不开放状态也不相就如然界春夏秋冬该怎样就会怎样切切都是不可勉强泰戈尔诗集语言简洁、含蓄笔墨精炼有名言警句穿插画龙睛很有韵味有机会定要学习这种写作方法人生观、爱情观、思想、蕴含诗、道理这都可以到它踪迹这很丰富可以渗透出当社会背景也充分展示了他不屈、爱国精神看这不是重要目参透他心深处才是有义、价值泰戈尔诗集感作3这段我直沉浸《泰戈尔诗集》了《泰戈尔诗集》仿佛走进了这位年前印学巨匠他生创作了像《心向往》、《缤纷集》、《活着还是死了》、《丁集》、《飞鸟集》等等那么多令人沉迷诗歌这些诗歌就像是盏盏明亮灯让无数颗冰冷心感到温暖也无数迷途者指引了方向许多批评说诗人是“人类儿童”因他们都是天真善良·现代许多诗人泰戈尔更是“孩子天使”他诗正如这天真烂漫天使脸；看着他就“能知道切事物义”就感得和平感得安慰并且知道真相爱著“泰戈尔哲学”学者Rkr说“泰戈尔著作流行能引起全世界人们兴趣半他思想高超理想主义则另半就他作品学庄严与美丽”诗人笔下我们感悟着飞鸟快乐、黄叶轻盈、流水灵动、月儿美、游鱼沉默、兽类喧嚣然是如美；生命是如美这样美诗人笔下是永恒《世界上遥远距离》令人潸然泪下是人世有种比生与死更遥远距离不是上跨古今也非空上囊括宇宙而是种难逾越距离——心与心距离《告别》是以孩子语气写成通孩子与母亲所说稚气话语、天真想象讴歌了母子真挚感情《金色花》以丰富想和想象表现了孩子金子般童心表现了孩子天真烂漫天性和顽皮无邪童稚、童真、童趣《生如夏花》则表达了泰戈尔对生死从容和坦然对生选择绚烂是种积极人生观；对死选择静美是种坦荡胸怀；极富诗强烈表现了作者生死观而《榕树》呢榕树是故乡化身是妈妈化身那孩子面对榕树沉思与幻想是思念故乡、思念妈妈表现诗对榕树描写则使我们想到妈妈性格和形象这些这些蕴含了如丰富感情并且用他哲学和世界给了世人许多智慧许多启迪每每泰戈尔作品总会有种舒畅无比感觉似乎股清新风温柔地拂我们脸他面前任何欺骗和隐瞒都逃不脱那双无比锐利眼睛还是让我们坦诚些吧因到我们才会突然发现欺骗往往是己我恍惚觉得这位胡子老人就坐我身旁静静地看着我饥渴般扑他上倦了抑或遇到不难题他便微笑着、语调平和地做着回答这就是《泰戈尔诗集》幸福了《泰戈尔诗集》你会惊讶地发觉己居然是如渺面对这样学巨人渺是当然但你不必怯更不必丧气因只要你愿伸出手就会被另双有力温暖手握住指引你前进方向与你行泰戈尔诗集感作巧浅黄色封面上掠群展翅高飞群雁映衬着三柔带刚黑“飞秀气鸟集”（rBr）——这便是我桌面上摆显眼位置上而就昨天金海心空灵飘渺歌声我刚刚完了这泰戈尔诗集——《飞鸟集》泰戈尔说爱就是充实了生命正如盛满酒酒杯这位终生歌咏着“爱”印诗人93年以他诗集《吉檀迦利》荣获瑞皇学院授予诺贝尔学奖成位获诺贝尔学奖东方作泰戈尔生与诗相伴相随《飞鸟集》收进泰戈尔9世纪末0世纪初作品诗部歌颂生命美和爱诗集以清新流利、音乐性极强孟加拉口语歌咏然歌咏青春和爱情这里每首诗每句话短而精悍而且每句构思奇妙蕴耐人寻味韵律优美流畅都揭示人生真谛“我今晨坐窗前如路人似停留了会儿向我头又走了”就像顽皮孩童稍不留神他就会从你眼皮底下溜因是宝贵寸光阴寸金也是这道理说它有哲理是因泰戈尔从那些似乎平常事情却能看出许多错综复杂做人道理“我接到这世界节日请柬我生命受了祝福我眼睛看见了美丽景象我耳朵也听见了醉人音乐这宴会我任是奏乐我也尽力演奏了”另方面泰戈尔捕捉了量关然界灵感他说天空黄昏像盏灯说微风树叶像思绪断片说鸟儿鸣唱是晨曦地回音；他将然界切拟人化他让天空和海对话让鸟儿和云对话让花儿和太阳对话……总泰戈尔诗里世界是人性化然也是人性化万物都有它们己生长与思考；而他只是它们人性化整理思想碎片而已而这便也是《飞鸟集》名由“思想掠我心头仿佛群群野鸭飞天空我听到了它们振翅高飞声音”而《飞鸟集》传入国被翻译出版国诗坛上流行着种“飞鸟集”式“诗”这些作者写作半直接或接地接受了泰戈尔影响其包括冰心《繁星》和《春水》冰心曾说“从泰戈尔诗我们可以深深体会出这位伟印诗人是怎样热爱己有着悠久优秀化国热爱这国里爱和平爱民主劳动人民热爱这国雄伟美丽山川从这些诗里行我们似乎听得到那繁密雨闻得到那浓郁花香”作诗人泰戈尔直保持着“人类儿童”颗赤子心他生追美、爱与生命和谐统对生命真切感受钟灵会爱爱充盈呈现生命价值“有次我梦见都是不相识我们醒了却知道我们原是相亲相爱如你因失太阳而流泪那么你也将失群星了”——《飞鸟集》。

陌上花开，缓缓归矣——读《陌上花开》有感一次偶然，我与陌上花开相遇，相遇在一个迷人的夏天。

夏夜静谧，只有月光从楼宇间，悄悄地来到大地。

月光像一个出嫁女，羞涩地让大地只能听见他的心跳和呼吸；月光又似一位哲人，一声不响的思索着：或许是在思索着人生路上的风风雨雨，或许是在思索人生路上的坎坎坷坷；月光又仿佛带着安如意，悄然无声的来到我身边，在我身边轻语……. 我们沉浸在花柳繁华，温柔富贵乡里多久了？我们在一路风行中，忽略过多少不经意的美丽？花开无声，风过无痕，没本来就这么短暂，何况是用一颗匆匆忙忙的心去看待，真是失落了花语，黯然了风情。

世界是世界的，他自顾自的鲜艳着她的鲜艳，落寞着他的落寞，但是我们生活在这个世界上的人呢，不应该用我们的心灵去考察感悟吗？我们常常感到百无聊赖，是因为我们失去了乐趣，发现美好的心情；我们常常灰心失意，是因为我们学不会在自然里寻找生命的力量。

陌上花开缓缓归。

当清晨的第一路阳光闪耀着光芒，照进你的窗棂，唤醒你惺忪的睡眼，是多么该感到幸福的事啊！而我们多少人感受到了清晨的喜悦？上班族们在急促的闹铃声里匆匆忙忙，孩子们在疲倦里无奈的睁开双眼，春耕秋收的农夫，怕是更没人聆听鸟语了吧！人人匆忙着自己的匆忙，生命里的闲暇时光是这样的少，这样弥足珍贵，我们是否应该去捕捉我们生命中短暂的时光呢？陌上花开缓缓归。

这是一种心态，一种诗意，我们可以很忙，我们也可以休闲，关键在于我们的心是否永远保持着亲近自然，尊重生命的渴望，只要我们有心，我们就永远不会绝望。

曹操在三国争霸年代里，依然不忘赋诗对酒当歌，感叹生命的壮烈——“老骥伏枥，志在千里”；“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。

”五柳先生在清贫的日子里，面对箪瓢屡空，是怎样的“采菊东篱下。

悠然见南山。

”？苏东坡在萧瑟的烟雨里徐徐吟诵“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

”态度是何等的泰然！“夏天的飞鸟来到我的窗前歌唱，又飞走了，秋天的落叶，没有什么曲子可唱，叹息一声，飘落在地……”没有一颗宁静的心，泰戈尔如何这样细致的感伤？我们的生命太短暂，我们的生命应如花绽放在我们为前途奔波，匆忙疲惫的路上，偶尔缓一缓我们的脚步，一定会发现：原来姹紫嫣红开遍，生命是如此美妙！仰首望去，原来你的笑颜在蓝天的背景下，依旧那么的清新。

《陌上花开》读后感炎炎夏日，手捧安如意的《陌上花开》，在宁静的午后，品读着乐府诗词的唯美与缠绵，这是一件多么惬意的事啊！安如意在书中所用的题记是英国当代诗人西格夫里萨松的诗句“我心有猛虎，细嗅蔷薇”。

安如意在书中写到“乐府，不仅仅是乐府，那些古诗都似是种在我心里的蔷薇，而多年积郁的情感又如长大的猛虎，我不敢轻易放它出来，生怕它不识轻重触伤了细微的蔷薇。

我将它放出来，幸而它竟懂得细嗅。

”也正如世人所说：“那猛虎在细嗅着蔷薇，一刚一柔却如此交融，故刚冷如石，心中仍存柔弱莲花。

”坐在一只古老的船上，唱着一首寂寞而又熟悉的歌。

“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

”千年之前的千年，越女在鄂君的身边，轻轻的深情的唱出了这支歌。

可惜楚越虽是邻国，但语言不通。

是否是越女的歌声动人，是否是鄂君看出了越女眼底的寂寞与羞涩。

他请人用楚语将歌词译出。

据说鄂君最终将越女带回了宫中，可我们都知道现实是残酷的。

我同意安如意在书中的假设，所谓“一入侯门深似海”，单纯从未接触过宫中生活的越女又如何生存，再加上语言不通，她又如何向鄂君表达心中所想呢？我想总有一天越女会忘记鄂君的脸，无论她多么不愿，也会如此。

虽然有些心痛，有些残忍，但我们的记忆有容量，它会老去，一切会被洗去，却最后消失在时间中，谁也不记得，我们谁也不属于谁。

世上情花万种，有一种叫生死相随。

你以命殉我，我便拿命还你。

乐府中有一个故事《华山畿》，故事说南朝宋少帝时，南徐的一个读书人，从华山畿往云阳，途中偶遇一名女子，从此爱慕于她，此后相思成疾。

后来士子死了，遗言要葬于华山旁，那个他初见女子的地方。

说来也是神奇，好好的牛车在一家门口怎么也拉不走，原来那是女子的家。

只听见那女子说等一下，然后她回家梳洗、沐浴而出，唱了一支歌，棺木便应声而开，女子便扑入其中。

她明白他的死因，也知哭泣已无用。

据说后人将这首歌翻译便是“你葬于华山脚下，你是为我而死，我一个人活着又为了什么呢？倘若你可怜我的处境，请将棺木为我敞开，让我随你而去。

陌上开花徐志摩散文陌上开花徐志摩散文导语：轻烟往事，似水流年，陌上开花待谁享，长亭远望，彼岸灯火，君何时依归堂。

以下小编为大家介绍陌上开花徐志摩散文文章，欢迎大家阅读参考!陌上开花徐志摩散文冬日，阳光懒懒的洒在院子里，柔柔的舔着树梢，花朵，还有那青瓦。

昨夜有风吹过，隔壁邻居家的竹叶撒落一地。

总是拼命的思念一个城市，尽管从来没有去过，却常常看地图，看那漫漫的黄沙，或者是繁华的高楼大厦。

什么时候，已经把自己，弄的如此卑微。

快放寒假了，一直计划着去旅行，鼓浪屿，西藏，北京，或者……有些地方不是因为想去就能去的，天时+地利+人和+金钱。

缺一不可。

最后，有朋友从鹿城打电话来，来我家啊，于是决定去了。

请假，安排时间，等人……打开世界地图，看看那些遥不可及的地方，再打来中国地图，看看那些恋想到骨髓里的城市，在心里默默丈量它到我身边的距离……我不是一个喜欢活在过去影子里面的人，即使记忆中的我开朗明亮傻里傻气。

但现在，你很少看见我清澈的眼睛。

往事的枷锁，已经把曾经的拥有锁在心灵之外，那些跌跌撞撞的步履已经变得坚强。

好久不见。

我们在叹息中回忆一下当年。

迎着太阳，晒一下昨夜的尘土，但是要眯上眼睛，避开阳光的刺探。

我喜欢高原的阳光，把皮肤晒的黝黑，不矫情，不茫然，我喜欢那份坦然的光和热。

我也喜欢湛蓝的天空，让心灵穿越时光，看得到遥远的天际，飞机从天空飞过，清晰的看到上面航空公司的字迹。

虽然紫外线过敏，却不愿穿长袖，任由大块大块的痱子长满两个手臂，低头的时候用下巴摩娑。

丽江的冬天也可以看山看水看花看鸟。

坐在家门口，对着潺潺而去的小溪，用宁静解读一些想不明到不清的心事。

或全神贯注看一条小红鱼缓缓而来，摆动着细软的鲫尾，嘴角隐约可见细小的泡泡。

接着凑过来一条小黑鱼，不怀好意的打着招呼，它们开始细细私语……别有一番情趣！“泸沽湖是地球上的一滴眼泪”。

偶然看到网络上的人写了这样一句情意绵绵的话，离泸沽湖近在咫尺，却从来没有想过用一滴泪来看它，是的，丽江有太多纯真的地方，虽然慢慢披上现代化的霞光，却掩饰不了它自然地本质。

徐志摩《陌上花开》原文“陌上花开”原文：阳春三月，风和日丽；就在信步城外，看着楼房之上的杨柳，野花烂漫，身心不禁轻飘飘的，浪漫起来。

走在陌生人身上，只因为一份吞噬一切的爱；花是自然的，朴素的，宁静的，不坠人间。

“三月风情陌花”是一种生活可以明媚，人的心情可以顺畅的意境。

陌上花开原文阳春三月，风和日丽；就在信步城外，看着楼房之上的杨柳，野花烂漫，身心不禁轻飘飘的，浪漫起来。

走在陌生人身上，只因为一份吞噬一切的爱；花是自然的，朴素的，宁静的，不坠人间。

“三月风情陌花”是一种生活可以明媚，人的心情可以顺畅的意境。

这种意境，枝繁叶茂，从古到今，生生不息；另一个例子是水，年复一年地在建筑物上流动。

不知道有没有被几个古今贵族，粉妆美人，诗人诗人，男女都陶醉过。

他们在三月遇见了花，让人爱得痴迷，花的影子和魅力沉淀在恍惚人的骨子里。

一段消耗一切的爱情，如果没有一个人走出世俗的生活，静静的伫立在楼群中，陶醉在陌生的风土人情中，那么花开会寂寞，风土人情会苍白。

所以那句“一场耗尽的爱情，你可以慢慢还”被几个人念叨了好几遍。

当人们慢慢回归时，花是有灵性的，它执着地绽放着，那种陌生的风情也被强烈而热烈地激荡着。

那是春天最美的画面：一千多年前，一位美丽婀娜的贵妇，在粉黛佳人的簇拥下，走在江南临安的大街上。

这时，一匹快马飘了过来，邮递员递给她一封信。

原来，吴王叫妻子只管赏春光，不要急着回宫。

“一场消耗一切的爱情，你可以慢慢还。

”慢慢还，慢慢还。

多么温柔的一句话！再温柔体贴，国家也难逃翻船的厄运。

爱春的柔情比不上戟弩的无情。

吴越王的烟消云散了，他爱着云公主，留下了一个美丽的故事在临安徘徊，人们可以哀悼。

吴越“国灭”后的一个秋天，诗人东坡来到临安。

仿佛历史特意安排东坡在秋天踏上临安的土地，春暖花开，秋高气爽，春的骨子里却透露着柔情，秋的骨子里却透露着苍凉。

东坡向古人致敬，三首《陌上花》郁结在胸中，快吐出来。

“蝴蝶在一场吞噬一切的爱中飞翔，山川依旧与往日不同……”，诗人又唱又叹，饱含人事兴亡之感。

徐志摩《陌上花开》原文【4篇】【热门资讯】原文，汉语词语，读音是yuán wén，释义为原作品、原件，出于明张居正《女诫直解》。

以下是小编收集整理的徐志摩《陌上花开》原文【4篇】，仅供参考，希望能够帮助到大家。

第一篇: 徐志摩《陌上花开》原文走着走着，就散了，回忆都淡了；看着看着，就累了，星光也暗了；听着听着，就醒了，开始埋怨了；回头发现，你不见了，突然我乱了。

我的世界太过安静，静的可以听见自己心跳的声音；心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。

聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的；傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。

你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

一个人的漠然加上另一个人的苦衷，一个人的忠诚加上另一个人的欺骗，一个人的付出加上另一个人的掠夺，一个人的笃信加上另一个人的敷衍。

爱情是一个人加上另一个人，可是，一加一却不等于二,就像你加上我，也并不等于我们。

这种叫做爱的情啊……如果你忘了苏醒，那我宁愿先闭上双眼。

你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。

我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。

太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你；转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。

许多往事在眼前一幕一幕，变得那么模糊，曾经那么坚信的，那么执着的，一直相信着的，其实什么都没有，什么都不是…突然发现自己很傻，傻的不行。

我发誓，我笑了，笑的眼泪都掉了—笑我们这么傻，我们总在重复着一些伤害，没有一个可以躲藏不被痛找到。

却还一直傻傻的期待，到失望，再期待，再失望…习惯，失眠，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝色的衣衫；习惯，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊，独眠；习惯，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延；习惯，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。

陌上花开读后感读完《陌上花开》，我被故事中所描绘的人物形象深深吸引。

作者通过精心构建的角色，让每个人物都有自己的独特性格和命运。

无论是冷傲孤傲却内心柔软的怀太后，还是率真可爱却处处碰壁的晓望，每个人物都让我产生了强烈的共鸣。

他们或是追求真爱、或是为家庭忍让，无论怎样，他们都有自己的坚持和选择。

这些人物形象揭示了现实中的社会问题和心灵困扰，让我感受到了深深的共鸣。

除了人物形象，小说中的情节也十分引人入胜。

故事情节扣人心弦，跌宕起伏。

无论是主线的爱情故事还是支线的亲情友情，每一个情节都紧密相连，相互影响。

我在阅读过程中时而为主角们的幸福欢呼，时而为他们的困境而心疼。

无论是晓望和秦瑞的相识相爱，还是晓望为了保护安承霖而付出的一切，这些情节都给我带来了强烈的情感冲击，使我不禁陷入思考。

此外，《陌上花开》也给我留下了深刻的社会思考。

小说中以传统婚姻为背景，探讨了人与人之间的关系、婚姻和家庭的形态。

作者通过描绘晓望与秦瑞的婚姻困境，以及怀太后与安承霖的注定离别，展现了传统婚姻所带来的痛苦与束缚。

小说中呈现的复杂情感和人际关系，使我深刻地认识到了婚姻的重要性和复杂性。

婚姻不仅仅是两个人的关系，还涉及到更多的利益、社会压力和责任。

通过这本小说，我更加明白了婚姻对于个体和家庭的重要性，也意识到了自己在未来婚姻中应该如何抉择和坚守。

最后，《陌上花开》给我留下了一种对于生活和爱情的希望。

即使面临困境和挫折，主角们都没有放弃希望，勇敢地面对现实，追寻自己的幸福。

小说中的每个人物都在不同的道路上寻找着自己的幸福，这使我对于人生的憧憬和对于爱情的信念更加坚定。

无论生活如何，我们都不能放弃对于美好的追求，我们要勇敢地面对困难，努力去寻找自己的幸福，让生活变得更加美好。

综上所述，《陌上花开》是一本让我读后有很深的感想的小说。

人物形象生动丰满，情节引人入胜，社会思考深刻，给人留下了对于生活和爱情的希望。

这本书不仅仅是一部小说，更是一本引人思考的读后感。

《泰戈尔诗集》读后感作文:《陌上花开》徐志摩
优美的文字让人读起来会有一种很美妙、很美好的感觉。

在优美的文字中能够让我们领略到深刻的道理，会引起我们的思考，我想这就更美妙了，就像泰戈尔诗集之一的《新月集》。

大自然有很多的奥秘需要我们一点一点的去探索，同样在《新月集》中我们也可以一点一滴的去品味，在落日的余晖中，在闲适的午后，在夜深人静的时候，翻开《新月集》都是一种美的享受，灵魂的升华，在这里我们可以感受到力量，我们可以体会到美好，我们可以感受到爱，感受到多姿多彩的生命，感受到人性中美好的色彩。

在《纸船》中，最后那两句话久久在我心中徘徊——“夜来了，我的脸埋在手臂里，梦见我的纸船在子夜的星光下缓缓地浮泛向前。

睡仙坐在船里，带着满载着梦的篮子。

” 这是一个多么美妙的梦啊，在生活中，在睡梦中，我们也曾经一次次的梦见，梦见很多很多，好的或者不好的。

但是在他的梦里，有星光、有篮子、有纸船，我想着一定是个很美很美的梦。

在子夜下它浮泛向前，它努力向前，它奋力向前。

为的就是达成自己的梦想。

自从风风雨雨中我们拥有了大自然给予的生命后，在我们内心深处就萌发出梦想的芽儿。

我们这一生会遇到太多事，遇到太多的人，有些是我们可以用平和的心态去面对的，有些是会让我们有些暴躁的，但是又有什么关系，至少我们是勇于面对的，谁都希望自己的这一生的金光灿灿的，但是同时我们需要的是自己努力的付出，努力的拼搏，做梦，也要有成全梦的能力。

一切都很美好，一切都还需要继续，这本诗集，我也还需要细细的品读，慢慢的思考。

感谢您的阅读！。

徐志摩陌上花开赏析范文一：徐志摩的《陌上花开》是我最喜欢的一首诗歌，这首诗表达了作者对陌上花开的热爱和感受。

让我深受感动的是，徐志摩以诗歌的形式表达他内心的情感，并让读者也能够感受到他的感动。

在这首诗中，徐志摩用了丰富的修辞手法来形容陌上花开。

例如，他用“花绽蓝田”来形容陌上的花朵，这种用词使人想起蓝天白云，即使在城市中也能感受到身边的花朵的美丽。

同时，他用“寒露不惊风雨至，燕子初归月又西”来表达他对季节转换的感慨，让人感受到时间的流逝和生命的短暂。

此外，他还用“笑问客从何处来，还傍浊水送清波”来表达对不知名行人的好奇心和对生命旅程的思考。

徐志摩让人用诗歌来感受生命和时间的流逝，同时表达了作者对生命和自然的敬畏和热爱。

作为学生，我们需要学习徐志摩的诗歌和人生态度，珍惜生命中的每一个瞬间，感受自然的美丽。

重点分析：文章以“陌上花开”为主题，通过分析诗歌句子来表达对诗歌的喜欢和感受。

用词简洁明了，重点突出，没有赘余语言。

范文二：徐志摩的《陌上花开》被誉为“新月派之冠”，这首诗充满了诗人对陌上花开的热爱和渴求。

徐志摩的诗歌风格简练、明快，善于用意象来表现自己的内心情感。

在诗歌中，徐志摩用“陌上”这个地名来表达对生命的关注和对时间流逝的感慨，向读者展示了生命的短暂和时间的价值。

此外，他还用了“不觉春去秋来迭”这句话来表述季节的轮回，让人感受到岁月的流逝和生命的变化。

同时，他用“笑问客从何处来，还傍浊水送清波”这句话来表达对人生道路的思考和对自然美景的赞美。

从徐志摩的诗歌中，我们可以学习到很多东西。

首先，我们应该珍惜生命的每一个瞬间，并感慨光阴的流逝和时间的宝贵。

其次，我们应该关注自然环境和赞美自然之美。

重点分析：文章介绍了作者和诗歌的由来，着重分析了一些句子来说明诗歌的意境和含义。

用词准确清晰，表达了对诗歌和作者的赞美之情。