流行音乐《中国流行史上杰出的人物》

音乐史部分名词解释 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#中国音乐史部分名词解释中国音乐史部分名词解释 1.学堂乐歌：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂歌唱而编创的歌曲。

2.儿童歌舞剧：我国近代音乐家黎锦晖创立的一种旨在教育儿童的载歌载舞的演剧形式。

代表作有《可怜的秋香》、《麻雀与小孩》、《小小画家》等。

黎锦晖的儿童歌舞剧创作在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义。

此外，以形象的艺术形式对儿童进行富有成效的教育，在中国教育史上有着开拓性的作用。

3.沈心工(1870-—1947),原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人.我国近代学堂乐歌的主要作者,着名的音乐教育家. 1897年考入上海南洋公学师范学堂,1902 年东渡日本进东京弘文学院学习,同年在东京留学生中组织了音乐讲习会, 研究乐歌的创作,1903年回国任教原校,后担任附小校长.1911年任该校校长, 1922年兼任大学训育主任.先后编创了许多学堂乐歌作品和《学校唱歌集》等.是我国学堂乐歌的最早编写者. 1947年病逝于上海.4.黄自(1904-—1938),字今吾,江苏沙川,我国现代作曲家,音乐教育家.1916年入清华学校,1921年开始学习钢琴,1922 年开始学习和声,1924 年赴美国留学,入欧伯林大学学心理学,1926年学习音乐理论,作曲和钢琴. 1928年转入耶鲁大学继续学习音乐,1929 年创作交响序曲《怀旧》并获学士学位并回国.1930年任国立上海音乐专科学校作曲教授兼教务主任.其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的音乐家。

他创作的音乐作品，属于我国30年代高水平音乐创作。

作为当时中国最高学府“国立音专”，即“学院派”主要代表人物之一，及时“国立音专”的光荣，也是中国音乐的骄傲。

1. 学堂乐歌答：20 世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化。

一般指学堂开设的音乐课及教唱的歌曲，以及为此而编创的歌曲。

学堂乐歌创作方式以依曲填词为主，旋律多选自日本、欧美曲调或中国的传统歌曲、民歌曲调，此外也有少量的自创曲调。

歌曲内容具有鲜明的时代色彩，大部分反映富国强兵，抵御外辱的爱国思想，还有一些宣传妇女解放，反映学生生活，也有少部分鼓吹封建伦理道德。

代表人物有沈心工，李叔同，郑志忞等，代表作品《体操——兵操》、《送别》、《春游》等。

学堂乐歌对其后中国音乐发展深有影响，标志着我国近代音乐历史的新开端。

2. 沈心工答：沈心工( 1870——1947)，学堂乐歌的代表人物之一，音乐教育家，原名庆鸿，笔名心工。

1896 年考入南洋工学师范班，1902 年东渡日本留学。

1903 年回国，任职于南洋公学。

她从日本学校的音乐教育中得到启发，一生致力于音乐教育，曾在日本留学生中组织“音乐讲习会”研究乐歌作，所编乐歌体裁广泛，内容浅显，且最早使用白话文进行歌词写作。

代表作有歌曲《体操——兵操》(又名《男儿第一志气高》)，《黄河》等，出版乐歌集《学校唱歌集》等：此外，沈心工创设唱歌课，并多处教授，推广。

沈心工是中国近代普及音乐教育初创期最早的音乐教师，为学堂乐歌运动做出了突出贡献。

3. 李叔同答：李叔同( 18880——1942)，学堂乐歌代表人物之一，艺术教育家。

原名文涛，又名岸，字息霜。

祖籍浙江平湖，生于天津。

1905 年东渡日本学习美术与音乐，1910 年回归后从事艺术教育，1918 年出家为僧，号弘一，其成就涉猎多个艺术领域，在音乐方面主要体现为乐歌创作、音乐教育和创办期刊三个方面。

代表作品有《春游》、《送别》等，其歌词多为旧体诗词，清新秀丽，许多作品产生于广泛影响，其中《春游》是我国近代最早一首三部合唱曲。

晚年出版有《清凉歌集》。

李叔同培养了丰子恺，刘质平，吴梦非等一批优秀艺术才人，并于1906年独立编辑出版我国最早的音乐刊物——《音乐小杂志》。

《滚石》评出史上最伟大的50位流行音乐家著名的《滚石》杂志(RollingStone)本月发行了特辑，评选出了历史上最伟大的50位流行音乐家，为这些最伟大的流行音乐家们排定了座次，影响力深远的披头士乐队独占鳌头。

而当红的黑人说唱音乐只有将黑人说唱音乐带入主流市场的老牌组合Run-DMC，Public Enemy等入选，而商业明星们则无一入选，应该说这个排名还是比较客观的。

今年是摇滚乐诞生的50周年，而《滚石》杂志也是将推出相应特辑来纪念这个历史性的时期，而此次评出的就是流行音乐历史上最伟大的五十位艺术家，也是纪念摇滚乐诞生五十周年的纪念方式之一。

前几名的艺术家名次基本都在预料之中，深远而巨大的影响了全世界流行音乐、摇滚音乐发展进程，掀起了所谓“英国入侵”浪潮，将丰富的各种乐器带入流行音乐的，披头士乐队无可争议的成为了本次评选的状元。

这四只诞生于英国利物浦的，最伟大的四只甲壳虫在上个世纪六十年代席卷了全世界，商业上拥有最高的唱片销售记录，在音乐上引发了世界性的流行音乐革命，成为整个西方流行文化的商标，即使在乐队解散三十年后的今天，影响力依然非常巨大。

将电吉他带入摇滚乐，第一个将人类社会公益思想写进歌词，影响了整个摇滚乐发展，影响了包括披头士乐队在内的音乐创作理念的音乐诗人鲍勃-迪伦(Bob Dylan)紧随披头士乐队之后名列第二。

鲍勃-迪伦对于世界摇滚乐的贡献就如同瓦特对于工业革命的贡献一样永不可磨灭。

“猫王”埃尔维斯-普雷斯利(Elvis Presley)是让摇滚乐风靡世界的最重要的推动者，19岁还是卡车工人的猫王是这个世界上最具传奇色彩的流行音乐家，拥有无数令人敬仰的艺术和商业成就，他是美国文化的商标之一，是永远令人着迷的音乐现象。

在《滚石》杂志的五十大音乐家排名中名列第三。

摇滚乐坛的常青树，影响了整个西方摇滚音乐发展的滚石乐队(Rolling Stone)排名第四。

上世纪50年代初为摇滚乐的形成和发展做出了最重要贡献的吉他演奏家，杰出的词曲作家查克-贝里(Chuck Berry)排名第五。

中国历史上的十大音乐家音乐艺术的杰出代表中国历史悠久，音乐艺术也有着丰富多样的传统。

在这片土地上，涌现出了许多杰出的音乐家，他们以自己的才华和奉献，成就了中国音乐的辉煌。

本文将介绍中国历史上的十大音乐家，他们是中国音乐艺术的杰出代表。

1. 文成公主文成公主（公元625年-公元680年）是唐朝皇室成员，也是唐代著名音乐家。

她是唐玄宗的女儿，自幼受到良好的音乐教育。

文成公主擅长演奏琵琶和箜篌，她在宫廷中多次表演，被誉为琵琶箜篌的“仙女”。

2. 董建华董建华（1895年-1951年）是中国近代音乐家，也是中国西洋音乐的奠基人之一。

他精通欧洲古典音乐，并将其融入中国音乐创作中。

董建华提倡音乐现代化的思想，为中国音乐的发展奠定了基础。

3. 冼星海冼星海（1900年-1941年）是中国早期的男高音歌唱家和指挥家。

他的歌声激情四溢，富有感染力，被誉为“东方卡拉雅”和“中国四大男高音”之一。

冼星海还创办了中国第一支合唱团，为中国合唱音乐的发展做出了卓越贡献。

4. 陆春龄陆春龄（1919年-1991年）是中国著名指挥家和音乐教育家。

他是中国交响乐的重要推动者之一，对中国交响乐的发展做出了巨大贡献。

陆春龄的指挥风格独特而充满激情，为中国音乐界树立了崭新的标杆。

5. 冯增湘冯增湘（1923年-1989年）是中国著名作曲家和音乐教育家。

他擅长创作现代中国音乐，将中国传统元素与现代音乐语言相结合，开创了中国作曲家的新风格。

冯增湘致力于音乐教育事业，培养了大批音乐人才，对中国音乐教育的发展产生了深远影响。

6. 李谷一李谷一（1929年-2013年）是中国杰出的打击乐演奏家和教育家。

他在打击乐演奏技巧上取得了令人瞩目的成就，同时也致力于推广和发展打击乐教育。

李谷一为中国打击乐事业的发展作出了杰出贡献，成为中国乐坛的传奇人物。

7. 阿炳阿炳（1893年-1961年）是中国古琴演奏家和作曲家，也是二十世纪中国音乐的重要人物。

他以高超的琴技和独特的创作风格闻名，被誉为现代古琴艺术的奠基人。

音乐行业音乐家先进事迹音乐是人类创造的一种高度艺术形式，它能够打动人们的心灵，引发共鸣，并丰富我们的生活。

在音乐行业中，有一些杰出的音乐家通过他们的才华、奉献和努力，为人们带来了卓越的音乐作品和令人惊叹的表演。

他们的先进事迹不仅激励了无数的音乐从业者，也为广大观众留下了深刻的印象。

本文将介绍几位在音乐行业中展现出卓越才华和先进事迹的音乐家。

首先，让我们来认识一位传奇的音乐家，贝多芬。

贝多芬是一位德国作曲家和钢琴家，被公认为是音乐史上最伟大的作曲家之一。

尽管他在晚年失去了听力，但他的音乐作品却仍然充满了激情和情感。

贝多芬的乐曲通过强烈的旋律和复杂的和弦结构展现了他非凡的创作才华。

他的音乐作品包括交响曲、钢琴协奏曲以及弦乐四重奏等。

贝多芬用他的音乐感动了世界，成为了许多音乐家的榜样。

接下来，我们来认识一位具有超凡演奏技巧的音乐家，李某某。

李某某是中国著名的小提琴家，他在音乐界取得了很多令人瞩目的成就。

李某某年少时就展现出了非凡的天赋和勤奋的精神，他的演奏技巧和音乐表达能力备受赞赏。

他在演奏中展现了极高的技巧水平和深入的音乐理解，每一次演出都让人陶醉其中。

李某某还积极参与公益事业，他通过音乐会和慈善活动用音乐的力量帮助需要帮助的人们，展现了一个音乐家的社会责任。

除了李某某，还有一位非常有影响力的音乐家，莫扎特。

莫扎特是奥地利的作曲家和音乐家，被公认为音乐史上的天才。

他在不到40岁的短暂一生中创作了大量的音乐作品，包括交响曲、协奏曲、歌剧以及室内乐等。

莫扎特的音乐作品充满了创新和独特的想象力，他对音乐的理解和表达方式超越了他所处时代的局限。

莫扎特的音乐作品至今仍然深受人们喜爱，并对后世音乐家产生了深远的影响。

最后，我们必须提到的是一位当代的音乐家，贾某某。

贾某某是一位中国流行音乐歌手和词曲创作人，他以其出色的演唱和独特的音乐风格赢得了众多观众的喜爱。

贾某某的歌曲中包含了丰富的情感和对生活的思考，他的音乐作品充满了正能量，激励着无数追求梦想的人们。

20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家与歌手研究综述作者：郑恺来源：《中国校外教育(下旬)》2018年第10期【摘要】在以研究成果类型分类的基础上，梳理总结了目前学界关于20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家和歌手的相关研究。

分析发现，当前针对该时期流行歌曲人物研究总体呈现：研究对象相对集中；研究视角众多，但音乐学色彩不强的特点。

进而管窥对于该时期整体流行音乐的研究，仍有很多“是什么”的问题留待音乐专业的学者进一步探究。

【关键词】20世纪二三十年代华语流行歌曲作曲家歌手华语流行音乐诞生于上世纪二三十年代，对该时期流行音乐发展史全面、深入地研究，是流行音乐学科建设和发展必须夯实的基石。

而对于音乐史研究而言，最重要的两个研究内容就是人物和作品。

回看诞生初期的华语流行音乐，虽然参与人数较多，但现有研究成果就数量而言，却主要集中在黎锦晖、黎锦光、陈歌辛、周璇四人身上。

本文所提到的学位论文与期刊论文，笔者主要从中国知网通过关键词搜索获取。

一、对黎锦晖华语流行歌曲的研究作为华语流行歌曲的创始者，对黎锦晖的研究是极其重要和必要的。

但从笔者整理到的研究数量和内容而言，成果虽然杂多，仍存在不少缺失。

（一）黎锦晖研究相关专著目前笔者整理出有的，关于黎锦晖的研究专著共有10本。

分别是：孙继南的《黎锦晖评传》（人民音乐出版，1994年版）与《黎锦晖与黎派音乐》（上海音乐学院出版社，2007年2月第1版）；黎遂的《民国风华——我的父亲黎锦晖》（团结出版社，2011年版）；唐弦《黎锦晖》（湖南人民出版社，2009年版）。

张永久的《民国三大文妖张竞生、刘海粟、黎锦晖》（东方出版社，2010年10月版）；汪毓和老师的《中国近现代音乐史（修订版）》（人民音乐出版社，2002版P134-143）；黎泽荣的《黎锦晖和儿童文学》（少年儿童出版社，1996）；梁惠方的《黎锦晖流行歌曲集（上、下》（中央音乐学院出版社，2007年版）；Andreas steen著，王维江，吕澎译的《在娱乐与革命之间：留声机、唱片和上海音乐工业初期（1878—1937）》（上海辞书出版社，2015年8月第1版）。

14岁的中国名人故事
中国历史上有许多14岁时就展露才华的名人，他们以其杰出的成就和影响力而闻名于世。

以下是其中一些著名的14岁中国名人故事：
1. 李白，李白是中国唐代著名的诗人，被誉为"诗仙"。

据传，李白在14岁时就已经开始创作诗歌，并且他的作品就已经显示出了非凡的才华和创造力。

2. 朱元璋，朱元璋是明朝的开国皇帝，他在14岁时就加入了红巾军，开始反抗元朝的统治。

朱元璋后来成功建立了明朝，并成为了中国历史上最有影响力的君主之一。

3. 王羲之，王羲之是中国东晋时期的书法家，被誉为"书圣"。

据说，王羲之在14岁时已经开始研习书法，并展示出了卓越的天赋和独特的艺术风格。

4. 钱钟书，钱钟书是中国现代著名的作家和学者，他的代表作品包括《围城》。

据传，钱钟书在14岁时已经开始写作，并且他的作品就已经显示出了深厚的文学造诣和思想深度。

5. 杨洪基，杨洪基是中国著名的歌手和演员，他在14岁时就
参加了第一届全国中学生艺术节，并获得了音乐类的奖项。

杨洪基
后来成为了中国流行音乐界的重要人物之一。

这些故事都展示了这些名人在年少时期就展现出了非凡的才华
和成就。

他们的故事激励着人们，鼓舞着年轻一代追求自己的梦想，并在年少时期就付诸行动。

他们的成就也证明了年龄并不是限制个
人发展和成就的因素，只要有激情、努力和才华，年轻人同样可以
在各个领域取得卓越的成就。