高中音乐鉴赏测试题电子教案

高中音乐鉴赏试讲教案模板（共3篇）第1篇：高中音乐鉴赏教案高中音乐鉴赏教案《丝竹相和》[教学内容]1.“江南丝竹”、“广东音乐”乐种介绍2．赏析《中花六板》、《娱乐升平》[学习目标]1．聆听民间丝竹音乐，激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。

2．感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成他们音乐风格的主要原因。

3．掌握有关江南丝竹和广东音乐的相关知识。

[教学重点] 感受、体验、认识两种音乐的情绪和音乐风格，知道形成其音乐风格的主要原因。

[教学难点]聆听《中花六板》，《娱乐升平》，感受、体验其音乐情绪，掌握江南丝竹乐队及广东音乐的编制知识及主奏乐器音色的能力。

[课时] 一课时一、导入新课：1．引导学生认识二胡和高胡，辨别其音色特点。

听辨乐器录音：二胡和高胡的音色，比较音色有何不同？(二胡----悠扬抒情，高胡---清脆明亮，有力，音调高于二胡。

) 2．听辨《中花六板》《娱乐升平》音乐片断：引导学生思考并回答：1）《中花六板》----二胡为主奏乐器《娱乐升平》---高胡为主奏乐器2）说出两首作品里一些其它乐器的名称？---扬琴琵琶笛子箫等乐器3）课前播放的音乐和这两首乐曲，属于我国哪个区域：东北江南中原或西北地区？(江南地区/南方)教师小结：这些乐器中有弦乐器，也有竹制的吹管乐器，所以通称为“丝竹乐器”，丝与竹是中国古老八大乐器的两种，在晋时就有“丝竹更相和，执节者歌” 的文字流传。

4）呈示课题：丝竹相和。

二、新课导入：“丝竹”这个名称，源于我国传统的乐器分类方法，它泛指民族管弦乐器。

丝竹乐器有很多的组合，就象我们前面听到的两段音乐片断，不同的组合下音乐会呈现出不同的情绪和风格特点，就好比江南丝竹音乐和广东音乐，同属于丝竹乐种，却有着不同的情绪风格和地域征。

（一）、江南丝竹1．江南丝竹简介：教师：广义上说，是指包括长江以南的所有丝竹乐，1958年，江南丝竹有有了特定的含义，即专指流传在上海—江苏---浙江一带的民间器乐合奏曲。

人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章：音乐的基本概念一、教学目标1. 了解音乐的定义、特点和作用。

2. 掌握音乐的基本元素，如音高、音长、音色、节奏等。

3. 理解音乐的基本形式，如旋律、和声、节奏、曲式等。

二、教学内容1. 音乐的定义和特点2. 音乐的基本元素3. 音乐的基本形式三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本概念和知识点。

2. 示范法：播放音乐作品，分析其基本元素和形式。

四、教学步骤1. 引入：讲解音乐的定义和特点。

2. 讲解：讲解音乐的基本元素和形式。

3. 分析：播放音乐作品，分析其基本元素和形式。

4. 练习：学生练习分析音乐作品的基本元素和形式。

五、教学评价1. 课堂问答：检查学生对音乐基本概念的理解。

2. 分析练习：检查学生对音乐作品的基本元素和形式的分析能力。

第二章：音乐的历史与文化一、教学目标1. 了解音乐的历史发展脉络。

2. 掌握不同历史时期的音乐特点和代表作品。

3. 了解音乐与文化的关系。

二、教学内容1. 音乐的历史发展脉络2. 不同历史时期的音乐特点和代表作品3. 音乐与文化的关系三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的历史发展脉络和知识点。

2. 欣赏法：播放不同历史时期的音乐作品，分析其特点和风格。

四、教学步骤1. 引入：讲解音乐的历史发展脉络。

2. 讲解：讲解不同历史时期的音乐特点和代表作品。

3. 欣赏：播放音乐作品，分析其特点和风格。

4. 讨论：探讨音乐与文化的关系。

五、教学评价1. 课堂问答：检查学生对音乐历史与文化知识的掌握。

2. 音乐作品分析：检查学生对不同历史时期音乐作品的分析能力。

第三章：旋律与和声一、教学目标1. 了解旋律的概念、特点和作用。

2. 掌握旋律的分析和创作方法。

3. 了解和声的概念、特点和作用。

4. 掌握和声的分析和创作方法。

二、教学内容1. 旋律的概念、特点和作用2. 旋律的分析和创作方法3. 和声的概念、特点和作用4. 和声的分析和创作方法三、教学方法1. 讲授法：讲解旋律和和声的概念、特点和知识点。

高中音乐鉴赏测试题第一篇：高中音乐鉴赏测试题高中音乐鉴赏测试题一、单项选择题（共20题，每题2分，共40分）1、《草原放牧》是（）《草原小姐妹》的第一部分。

A．二胡独奏曲 B．琵琶协奏曲 C．交响曲2、俄国亚历山大三世血腥统治的黑暗时代，悲观主义的思想、情绪强烈影响着俄国的知识分子，柴可夫斯基的（）作品是受其影响的。

A．第六（悲怆）交响曲 B．田园 C．英雄3、（）是指音乐运动中音的长短和强弱。

A ．旋律B．和声C．节奏4、音乐进行中节拍的快慢程度称为（）。

A．力度B．速度C．节奏5、《上去高山望平川》是一首（）。

A．山西民歌 B．青海“花儿” C．湖北民歌6、民歌是我国文化中宝贵的一个组成部分，下面关于民歌的表述正确的是（）A．民歌是劳动人民口头创作、口头流传下来的歌曲，他的流传是不借助曲谱的，在传播中会不断得到加工而有所变化B．民歌是劳动人民口头创作、口头流传下来的歌曲，他的流传虽然不借助曲谱，但传播是很严格的，一成不变的C．民歌是劳动人民口头创作、口头流传下来的歌曲，他的流传是借助曲谱的，在传播中会不断得到加工而有所变化7、常见的民歌体裁有（）、山歌、小调、儿歌、风俗歌等。

A．船工号子 B．夯土号子 C．劳动号子8、西北民歌是指流行在山西、陕西、青海等省区的民歌，其中以（）和“信天游”最具代表性。

A．地花鼓 B．花儿C．小调9、“该出手时就出手啊，风风火火闯九州啊”根据歌词回答问题，此歌曲调取自（）A．河南民歌 B．河北民歌 C．山东民歌 D．广西民歌10、《沂蒙小调》其旋律来自花鼓调《十二月调》，曾被填上《打黄河会》的歌词，这首新民歌总称为“小调”但是其旋律舒展，感情奔放，而带有明显的（）风格 A．民谣B．童谣 C．山歌D．信天游11、我国有许多地方剧种，如广东的粤剧、河南的豫剧等等，可谓“百花齐放”。

下列选项中具有山东地方特色的剧种是（）A．越剧B．吕剧 C．黄梅戏 D．评剧12、伯牙鼓琴，子期知音的故事传唱了二千多年，请问他们是以下哪首乐曲成为知音？ A．《阳光三叠》 B．《梅花三弄》 C．《阳春白雪》 D．《高山流水》13、音乐符号“p”和“mf”分别指的是（）A．停顿和中弱 B．停顿和中强 C．弱和渐强 D．弱和中强14、流行于广州市以及珠江三角洲一带的民间器乐种，被称为（）A．广东音乐 B．江南音乐 C．吹打乐D．鼓吹乐15、民歌是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱而产生和发展起来的歌曲艺术，《沂蒙山小调》，《嘎达梅林》、《对鸟》分别属于我国哪些地区的民歌？A．云南、西藏、湖北B．河南、内蒙古 C．山东、内蒙古、浙江16、旋律高亢、悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱，这是流行在青海、甘肃、宁夏的（）A．信天游B．小调C．山歌D．花儿17、中央电视台“星光大道”栏目2006年度总决赛中，李玉刚表演了京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中睡稳》。

课时：1课时年级：高中教材：《高中音乐鉴赏》教学目标：1. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐的热爱，提高审美情趣，树立正确的音乐价值观。

2. 知识与技能目标：掌握音乐鉴赏的基本方法，学会从音乐的形式、内容、风格等方面分析作品。

3. 过程与方法目标：通过聆听、分析、讨论等环节，提高学生的音乐鉴赏能力和合作交流能力。

教学重点：1. 音乐鉴赏的基本方法2. 作品的形式、内容、风格分析教学难点：1. 音乐作品的分析与鉴赏2. 学生的合作交流与表达能力教学过程：一、导入1. 教师播放一段经典音乐作品，引导学生思考：这段音乐给你怎样的感受？2. 学生分享自己的感受，教师总结：音乐可以表达情感，传递信息。

二、音乐鉴赏基本方法1. 教师讲解音乐鉴赏的基本方法，包括：聆听、分析、比较、评价等。

2. 学生举例说明自己在生活中运用这些方法鉴赏音乐的经历。

三、作品分析1. 教师选取一首高中音乐鉴赏作品，如《黄河大合唱》。

2. 学生分组讨论，分析作品的形式、内容、风格等方面。

3. 每组派代表分享分析结果，教师点评。

四、合作交流1. 学生分成若干小组，每组选取一首自己喜欢的音乐作品。

2. 小组成员合作，从形式、内容、风格等方面分析作品，并撰写鉴赏报告。

3. 各小组派代表进行展示，其他小组进行评价。

五、总结与反思1. 教师总结本节课所学内容，强调音乐鉴赏的重要性。

2. 学生分享自己在鉴赏过程中的收获和体会。

3. 教师布置课后作业，要求学生聆听一首自己喜欢的音乐作品，并撰写鉴赏报告。

教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论情况。

2. 作品分析能力：评估学生对音乐作品的鉴赏和分析能力。

3. 合作交流能力：评估学生在小组合作中的表现和沟通能力。

教学资源：1. 高中音乐鉴赏教材2. 多媒体课件3. 音乐作品音频、视频资料教学反思：本节课通过音乐鉴赏基本方法的讲解、作品分析、合作交流等环节，旨在提高学生的音乐鉴赏能力和合作交流能力。

人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章：音乐鉴赏导论教学目标：1. 了解音乐鉴赏的基本概念和作用2. 掌握音乐鉴赏的基本方法和步骤3. 培养对音乐的感知和审美能力教学内容：1. 音乐鉴赏的定义和意义2. 音乐鉴赏的方法和技巧3. 音乐鉴赏的步骤和流程4. 音乐鉴赏的实践案例教学活动：1. 导入：介绍音乐鉴赏的重要性和作用2. 讲解：讲解音乐鉴赏的方法和技巧3. 示范：进行一次音乐鉴赏的实践示范4. 练习：学生进行音乐鉴赏的练习教学评价：1. 学生对音乐鉴赏的理解和掌握程度2. 学生对音乐鉴赏方法和步骤的运用能力3. 学生对音乐鉴赏实践的反馈和评价第二章：古典音乐鉴赏教学目标：1. 了解古典音乐的基本概念和特点2. 掌握古典音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解古典音乐作品教学内容：1. 古典音乐的定义和发展历程2. 古典音乐的形式和体裁3. 古典音乐鉴赏的方法和技巧4. 古典音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍古典音乐的基本概念和特点2. 讲解：讲解古典音乐的形式和体裁3. 示范：欣赏和分析古典音乐名作4. 练习：学生进行古典音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对古典音乐的理解和掌握程度2. 学生对古典音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对古典音乐作品的欣赏和分析能力第三章：民间音乐鉴赏教学目标：1. 了解民间音乐的基本概念和特点2. 掌握民间音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解民间音乐作品教学内容：1. 民间音乐的定义和分类2. 民间音乐的形式和特点3. 民间音乐鉴赏的方法和技巧4. 民间音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍民间音乐的基本概念和特点2. 讲解：讲解民间音乐的形式和特点3. 示范：欣赏和分析民间音乐名作4. 练习：学生进行民间音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对民间音乐的理解和掌握程度2. 学生对民间音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对民间音乐作品的欣赏和分析能力第四章：流行音乐鉴赏教学目标：1. 了解流行音乐的基本概念和特点2. 掌握流行音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解流行音乐作品教学内容：1. 流行音乐的定义和起源2. 流行音乐的形式和特点3. 流行音乐鉴赏的方法和技巧4. 流行音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍流行音乐的基本概念和特点2. 讲解：讲解流行音乐的形式和特点3. 示范：欣赏和分析流行音乐名作4. 练习：学生进行流行音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对流行音乐的理解和掌握程度2. 学生对流行音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对流行音乐作品的欣赏和分析能力第五章：爵士音乐鉴赏教学目标：1. 了解爵士音乐的基本概念和特点2. 掌握爵士音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解爵士音乐作品教学内容：1. 爵士音乐的定义和发展历程2. 爵士音乐的形式和特点3. 爵士音乐鉴赏的方法和技巧4. 爵士音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍爵士音乐的基本概念和特点2. 讲解：讲解爵士音乐的形式和特点3. 示范：欣赏和分析爵士音乐名作4. 练习：学生进行爵士音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对爵士音乐的理解和掌握程度2. 学生对爵士音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对爵士音乐作品的欣赏和分析能力第六章：电子音乐鉴赏教学目标：1. 了解电子音乐的基本概念和发展历程2. 掌握电子音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解电子音乐作品教学内容：1. 电子音乐的定义和发展历程2. 电子音乐的形式和特点3. 电子音乐鉴赏的方法和技巧4. 电子音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍电子音乐的基本概念和发展历程2. 讲解：讲解电子音乐的形式和特点3. 示范：欣赏和分析电子音乐名作4. 练习：学生进行电子音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对电子音乐的理解和掌握程度2. 学生对电子音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对电子音乐作品的欣赏和分析能力第七章：世界音乐鉴赏教学目标：1. 了解世界音乐的基本概念和分类2. 掌握世界音乐鉴赏的方法和技巧3. 欣赏和理解世界音乐作品教学内容：1. 世界音乐的定义和分类2. 世界音乐的形式和特点3. 世界音乐鉴赏的方法和技巧4. 世界音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：介绍世界音乐的基本概念和分类2. 讲解：讲解世界音乐的形式和特点3. 示范：欣赏和分析世界音乐名作4. 练习：学生进行世界音乐的欣赏和分析教学评价：1. 学生对世界音乐的理解和掌握程度2. 学生对世界音乐鉴赏方法和技巧的运用能力3. 学生对世界音乐作品的欣赏和分析能力第八章：音乐与情感表达教学目标：1. 了解音乐与情感表达的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解情感的方法和技巧3. 欣赏和理解不同情感表达的音乐作品教学内容：1. 音乐与情感表达的关系2. 不同情感表达的音乐特点3. 通过音乐鉴赏理解情感的方法和技巧4. 情感表达的音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与情感表达的关系2. 讲解：讲解不同情感表达的音乐特点3. 示范：欣赏和分析情感表达的音乐作品4. 练习：学生进行情感表达的音乐欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐与情感表达关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解情感方法和技巧的运用能力3. 学生对情感表达的音乐作品的欣赏和分析能力第九章：音乐与视觉艺术教学目标：1. 了解音乐与视觉艺术的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解视觉艺术的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与视觉艺术的作品教学内容：1. 音乐与视觉艺术的关系2. 不同视觉艺术形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解视觉艺术的方法和技巧4. 结合音乐与视觉艺术的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与视觉艺术的关系2. 讲解：讲解不同视觉艺术形式与音乐的结合3. 示范：欣赏和分析结合音乐与视觉艺术的作品4. 练习：学生进行结合音乐与视觉艺术的欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐与视觉艺术关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解视觉艺术方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与视觉艺术作品的欣赏和分析能力第十章：音乐与历史文化教学目标：1. 了解音乐与历史文化的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解历史文化的方法和技巧3. 欣赏和理解不同历史文化背景的音乐作品教学内容：1. 音乐与历史文化关系的概述2. 不同历史文化背景下的音乐特点3. 通过音乐鉴赏理解历史文化的方法和技巧4. 具有历史文化背景的音乐名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与历史文化关系的概述2. 讲解：讲解不同历史文化背景下的音乐特点3. 示范：欣赏和分析具有历史文化背景的音乐作品4. 练习：学生进行具有历史文化背景的音乐欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐与历史文化关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解历史文化方法和技巧的运用能力3. 学生对具有历史文化背景的音乐作品的欣赏和分析能力第十一章：音乐与戏剧表演教学目标：1. 了解音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 掌握通过音乐鉴赏理解戏剧表演的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与戏剧表演的作品教学内容：1. 音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 不同戏剧表演形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解戏剧表演的方法和技巧4. 结合音乐与戏剧表演的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐在戏剧表演中的作用和重要性2. 讲解：讲解不同戏剧表演形式与音乐的结合3. 示范：欣赏和分析结合音乐与戏剧表演的作品4. 练习：学生进行结合音乐与戏剧表演的欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐在戏剧表演中的作用和重要性的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解戏剧表演方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与戏剧表演作品的欣赏和分析能力第十二章：音乐与电影教学目标：1. 了解音乐在电影中的作用和重要性2. 掌握通过音乐鉴赏理解电影的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与电影的作品教学内容：1. 音乐在电影中的作用和重要性2. 不同电影类型与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解电影的方法和技巧4. 结合音乐与电影的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐在电影中的作用和重要性2. 讲解：讲解不同电影类型与音乐的结合3. 示范：欣赏和分析结合音乐与电影的作品4. 练习：学生进行结合音乐与电影的欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐在电影中的作用和重要性的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解电影方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与电影作品的欣赏和分析能力第十三章：音乐与舞蹈教学目标：1. 了解音乐与舞蹈的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解舞蹈的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与舞蹈的作品教学内容：1. 音乐与舞蹈的关系2. 不同舞蹈形式与音乐的结合3. 通过音乐鉴赏理解舞蹈的方法和技巧4. 结合音乐与舞蹈的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与舞蹈的关系2. 讲解：讲解不同舞蹈形式与音乐的结合3. 示范：欣赏和分析结合音乐与舞蹈的作品4. 练习：学生进行结合音乐与舞蹈的欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐与舞蹈关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解舞蹈方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与舞蹈作品的欣赏和分析能力第十四章：音乐与自然环境教学目标：1. 了解音乐与自然环境的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解自然环境的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与自然环境的作品教学内容：1. 音乐与自然环境的关系2. 不同自然环境主题的音乐作品3. 通过音乐鉴赏理解自然环境的方法和技巧4. 结合音乐与自然环境的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与自然环境的关系2. 讲解：讲解不同自然环境主题的音乐作品3. 示范：欣赏和分析结合音乐与自然环境的作品4. 练习：学生进行结合音乐与自然环境的欣赏和分析教学评价：1. 学生对音乐与自然环境关系的理解和掌握程度2. 学生对通过音乐鉴赏理解自然环境方法和技巧的运用能力3. 学生对结合音乐与自然环境作品的欣赏和分析能力第十五章：音乐与个人成长教学目标：1. 了解音乐与个人成长的关系2. 掌握通过音乐鉴赏理解个人成长的方法和技巧3. 欣赏和理解结合音乐与个人成长的作品教学内容：1. 音乐与个人成长的关系2. 不同个人成长阶段的音乐作品3. 通过音乐鉴赏理解个人成长的方法和技巧4. 结合音乐与个人成长的名作的欣赏和分析教学活动：1. 导入：讨论音乐与个人成长的关系2. 讲解：讲解不同个人成长阶段的音乐作品3. 示范：欣赏和分析结合音乐与个人成长的作品4. 练习：学生进行结合音乐与个人成长的欣赏和分析教学评价：1.重点和难点解析本文主要介绍了高中音乐鉴赏全册教案，涵盖了音乐鉴赏的基本概念、方法和步骤，以及不同类型音乐的鉴赏技巧。

高中音乐鉴赏（全册教案）第一章：音乐鉴赏概述1.1 教学目标了解音乐鉴赏的基本概念与意义掌握音乐鉴赏的基本方法与技巧培养对音乐的热爱和鉴赏能力1.2 教学内容音乐鉴赏的定义与作用音乐鉴赏的基本方法：听觉分析、情感体验、历史文化背景了解音乐鉴赏的基本技巧：节奏、旋律、和声、音色、结构分析1.3 教学活动引入音乐鉴赏的概念，引导学生思考音乐的意义讲解音乐鉴赏的基本方法与技巧进行实例分析，让学生实际操作练习音乐鉴赏1.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐鉴赏概念的理解程度音乐鉴赏练习：评估学生对音乐鉴赏方法与技巧的掌握情况第二章：古典音乐鉴赏2.1 教学目标了解古典音乐的基本特点与风格掌握古典音乐鉴赏的基本要点培养对古典音乐的兴趣和鉴赏能力2.2 教学内容古典音乐的历史发展与主要时期特点古典音乐的形式与体裁：交响乐、室内乐、独奏、合唱等古典音乐鉴赏的要点：旋律、和声、结构、演奏技巧等2.3 教学活动介绍古典音乐的历史发展与主要时期特点讲解古典音乐的形式与体裁，引导学生了解各种形式的区别与特点分析古典音乐鉴赏的要点，进行实例分析2.4 教学评估课堂问答：了解学生对古典音乐特点与风格的掌握情况古典音乐鉴赏练习：评估学生对古典音乐鉴赏要点的理解程度第三章：民族音乐鉴赏3.1 教学目标了解民族音乐的基本特点与风格掌握民族音乐鉴赏的基本要点培养对民族音乐的兴趣和鉴赏能力3.2 教学内容民族音乐的历史发展与主要民族音乐特点民族音乐的形式与体裁：民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐等民族音乐鉴赏的要点：旋律、节奏、音色、演奏形式等3.3 教学活动介绍民族音乐的历史发展与主要民族音乐特点讲解民族音乐的形式与体裁，引导学生了解各种形式的区别与特点分析民族音乐鉴赏的要点，进行实例分析3.4 教学评估课堂问答：了解学生对民族音乐特点与风格的掌握情况民族音乐鉴赏练习：评估学生对民族音乐鉴赏要点的理解程度第四章：流行音乐鉴赏4.1 教学目标了解流行音乐的基本特点与风格掌握流行音乐鉴赏的基本要点培养对流行音乐的兴趣和鉴赏能力4.2 教学内容流行音乐的历史发展与主要流行音乐特点流行音乐的形式与体裁：摇滚、流行、爵士、电子音乐等流行音乐鉴赏的要点：旋律、节奏、歌词、编曲等4.3 教学活动介绍流行音乐的历史发展与主要流行音乐特点讲解流行音乐的形式与体裁，引导学生了解各种形式的区别与特点分析流行音乐鉴赏的要点，进行实例分析4.4 教学评估课堂问答：了解学生对流行音乐特点与风格的掌握情况流行音乐鉴赏练习：评估学生对流行音乐鉴赏要点的理解程度第五章：音乐与情感5.1 教学目标了解音乐与情感的关系掌握通过音乐表达情感的技巧培养对音乐情感表达的敏感性和理解能力5.2 教学内容音乐与情感的关系：音乐如何表达情感，情感如何影响音乐的创作与演绎通过音乐表达情感的技巧：旋律、节奏、和声、音色等音乐情感表达的敏感性和理解能力的培养5.3 教学活动讲解音乐与情感的关系，引导学生思考音乐如何表达情感讲解通过音乐表达情感的技巧，进行实例分析进行音乐情感表达的练习，让学生实际操作练习表达情感5.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与情感关系的理解程度音乐情感表达练习：评估学生通过音乐表达情感的技巧掌握情况第六章：音乐与视觉艺术6.1 教学目标了解音乐与视觉艺术的关系掌握音乐与视觉艺术结合的技巧培养对音乐与视觉艺术融合的欣赏能力6.2 教学内容音乐与视觉艺术的关系：音乐如何与视觉艺术相互影响，产生独特的艺术效果音乐与视觉艺术结合的技巧：音乐与绘画、雕塑、舞蹈等艺术形式的结合音乐与视觉艺术融合的欣赏能力的培养6.3 教学活动讲解音乐与视觉艺术的关系，引导学生思考音乐如何影响视觉艺术讲解音乐与视觉艺术结合的技巧，进行实例分析进行音乐与视觉艺术融合的欣赏练习，让学生实际操作练习欣赏6.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与视觉艺术关系的理解程度音乐与视觉艺术融合欣赏练习：评估学生对音乐与视觉艺术融合欣赏的掌握情况第七章：音乐与文学7.1 教学目标了解音乐与文学的关系掌握音乐与文学结合的技巧培养对音乐与文学融合的欣赏能力7.2 教学内容音乐与文学的关系：音乐如何与文学相互影响，产生独特的艺术效果音乐与文学结合的技巧：音乐与诗歌、小说、戏剧等文学形式的结合音乐与文学融合的欣赏能力的培养7.3 教学活动讲解音乐与文学的关系，引导学生思考音乐如何影响文学讲解音乐与文学结合的技巧，进行实例分析进行音乐与文学融合的欣赏练习，让学生实际操作练习欣赏7.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与文学关系的理解程度音乐与文学融合欣赏练习：评估学生对音乐与文学融合欣赏的掌握情况第八章：音乐与电影8.1 教学目标了解音乐与电影的关系掌握音乐与电影结合的技巧培养对音乐与电影融合的欣赏能力8.2 教学内容音乐与电影的关系：音乐如何在电影中发挥作用，提升电影的艺术效果音乐与电影结合的技巧：音乐与剧情、场景、角色等电影元素的结合音乐与电影融合的欣赏能力的培养8.3 教学活动讲解音乐与电影的关系，引导学生思考音乐如何在电影中提升艺术效果讲解音乐与电影结合的技巧，进行实例分析进行音乐与电影融合的欣赏练习，让学生实际操作练习欣赏8.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与电影关系的理解程度音乐与电影融合欣赏练习：评估学生对音乐与电影融合欣赏的掌握情况第九章：音乐与舞蹈9.1 教学目标了解音乐与舞蹈的关系掌握音乐与舞蹈结合的技巧培养对音乐与舞蹈融合的欣赏能力9.2 教学内容音乐与舞蹈的关系：音乐如何在舞蹈中发挥表现力，提升舞蹈的艺术效果音乐与舞蹈结合的技巧：音乐与舞蹈动作、节奏、情感等舞蹈元素的结合音乐与舞蹈融合的欣赏能力的培养9.3 教学活动讲解音乐与舞蹈的关系，引导学生思考音乐如何在舞蹈中提升艺术效果讲解音乐与舞蹈结合的技巧，进行实例分析进行音乐与舞蹈融合的欣赏练习，让学生实际操作练习欣赏9.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与舞蹈关系的理解程度音乐与舞蹈融合欣赏练习：评估学生对音乐与舞蹈融合欣赏的掌握情况第十章：音乐与生活10.1 教学目标了解音乐与生活的关系掌握音乐在生活中的应用技巧培养对音乐在生活中重要性的认识10.2 教学内容音乐与生活的关系：音乐如何在日常生活中发挥作用，提升生活质量音乐在生活中的应用技巧：在日常生活中运用音乐的方法，如音乐治疗、音乐欣赏等音乐在生活中重要性的认识培养10.3 教学活动讲解音乐与生活的关系，引导学生思考音乐如何在日常生活中提升生活质量讲解音乐在生活中的应用技巧，进行实例分析进行音乐在生活中的应用练习，让学生实际操作练习应用10.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐与生活关系的理解程度音乐在生活中应用练习：评估学生对音乐在生活中的应用技巧第十一章：音乐与和声11.1 教学目标了解和声的基本概念掌握和声的基本技巧培养对和声的鉴赏能力11.2 教学内容和声的基本概念：和弦、和声进行、和声功能等和声的基本技巧：和声分析、和声搭配、和声创新等和声的鉴赏方法：和声的美感、和声的色彩、和声的表现力等11.3 教学活动讲解和声的基本概念，引导学生了解和声的重要性讲解和声的基本技巧，进行实例分析和练习分析经典音乐作品的和声运用，提升学生的和声鉴赏能力11.4 教学评估课堂问答：了解学生对和声基本概念的理解程度和声分析练习：评估学生对和声基本技巧的掌握情况第十二章：音乐与节奏12.1 教学目标了解节奏的基本概念掌握节奏的基本技巧培养对节奏的鉴赏能力12.2 教学内容节奏的基本概念：节奏单元、节奏变化、节奏感等节奏的基本技巧：节奏分析、节奏搭配、节奏创新等节奏的鉴赏方法：节奏的美感、节奏的色彩、节奏的表现力等12.3 教学活动讲解节奏的基本概念，引导学生了解节奏的重要性讲解节奏的基本技巧，进行实例分析和练习分析经典音乐作品的节奏运用，提升学生的节奏鉴赏能力12.4 教学评估课堂问答：了解学生对节奏基本概念的理解程度节奏分析练习：评估学生对节奏基本技巧的掌握情况第十三章：音乐与结构13.1 教学目标了解音乐结构的基本概念掌握音乐结构的基本技巧培养对音乐结构的鉴赏能力13.2 教学内容音乐结构的基本概念：曲式、主题、发展等音乐结构的基本技巧：结构分析、结构搭配、结构创新等音乐结构的鉴赏方法：结构的美感、结构的形式、结构的表现力等13.3 教学活动讲解音乐结构的基本概念，引导学生了解音乐结构的重要性讲解音乐结构的基本技巧，进行实例分析和练习分析经典音乐作品的音乐结构，提升学生的音乐结构鉴赏能力13.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐结构基本概念的理解程度音乐结构分析练习：评估学生对音乐结构基本技巧的掌握情况第十四章：音乐与演奏14.1 教学目标了解演奏的基本概念掌握演奏的基本技巧培养对演奏的鉴赏能力14.2 教学内容演奏的基本概念：演奏技巧、演奏风格、演奏表现等演奏的基本技巧：演奏分析、演奏搭配、演奏创新等演奏的鉴赏方法：演奏的美感、演奏的色彩、演奏的表现力等14.3 教学活动讲解演奏的基本概念，引导学生了解演奏的重要性讲解演奏的基本技巧，进行实例分析和练习分析经典音乐作品的演奏运用，提升学生的演奏鉴赏能力14.4 教学评估课堂问答：了解学生对演奏基本概念的理解程度演奏分析练习：评估学生对演奏基本技巧的掌握情况第十五章：音乐与创作15.1 教学目标了解音乐创作的基本概念掌握音乐创作的基本技巧培养对音乐创作的鉴赏能力15.2 教学内容音乐创作的基本概念：创作方法、创作风格、创作过程等音乐创作的基本技巧：创作分析、创作搭配、创作创新等音乐创作的鉴赏方法：创作的美感、创作的色彩、创作的表现力等15.3 教学活动讲解音乐创作的基本概念，引导学生了解音乐创作的重要性讲解音乐创作的基本技巧，进行实例分析和练习分析经典音乐作品的创作运用，提升学生的音乐创作鉴赏能力15.4 教学评估课堂问答：了解学生对音乐创作基本概念的理解程度音乐创作分析练习：评估学生对音乐创作基本技巧的掌握情况重点和难点解析重点：1. 音乐鉴赏的基本概念与意义，包括音乐鉴赏的方法与技巧。

高中音乐鉴赏全册教案第一章：音乐鉴赏基础1.1 音乐鉴赏的概念与意义理解音乐鉴赏的定义探讨音乐鉴赏的重要性1.2 音乐元素的认识学习音乐的节奏、旋律、和声等基本元素分析音乐元素在作品中的运用1.3 音乐风格与流派了解不同历史时期的音乐风格探究不同音乐流派的特点第二章：西方音乐鉴赏2.1 古典音乐鉴赏学习古典音乐的基本特点欣赏古典音乐作品2.2 浪漫音乐鉴赏理解浪漫音乐的情感表达分析浪漫音乐作品的形式与内容2.3 现代音乐鉴赏探索现代音乐的创新发展欣赏现代音乐作品第三章：中国音乐鉴赏3.1 传统音乐鉴赏了解中国传统音乐的特点与分类欣赏中国传统音乐作品3.2 民间音乐鉴赏学习民间音乐的风格与形式欣赏民间音乐作品3.3 现代中国音乐鉴赏探究现代中国音乐的发展趋势欣赏现代中国音乐作品第四章：流行音乐鉴赏4.1 流行音乐的基本特点理解流行音乐的旋律、节奏与和声分析流行音乐的歌词内容4.2 流行音乐流派鉴赏学习不同流行音乐流派的特点欣赏流行音乐作品4.3 流行音乐的发展趋势探究流行音乐的创新与变革欣赏流行音乐作品第五章：音乐与情感表达5.1 音乐与情感的关系理解音乐对情感的表达与传递探讨音乐情感的分类与特点5.2 音乐情感的鉴赏方法学习音乐情感的鉴赏技巧欣赏不同情感表达的音乐作品5.3 音乐与情感的创作实践探索音乐家如何运用音乐表达情感分析音乐作品中的情感表达手法第六章：音乐与文化和历史6.1 音乐与文化探讨音乐与文化之间的关系分析不同文化背景下的音乐特点6.2 音乐与历史学习音乐与历史事件的关联了解不期的音乐风格与社会背景6.3 音乐作品的背景与内涵研究音乐作品背后的历史与文化背景解读音乐作品的深层含义第七章：音乐分析与评价7.1 音乐作品的结构分析学习音乐作品的曲式结构分析音乐作品的和发展过程7.2 音乐作品的风格分析探究音乐作品的风格特点理解音乐作品风格形成的原因7.3 音乐作品的评价与批评学习音乐评价的标准和方法第八章：音乐与生活8.1 音乐在日常生活中的应用探讨音乐在生活中的角色和作用分析不同场合下音乐的选择与运用8.2 音乐与个人情感的关系理解音乐对个人情感的影响探索通过音乐调节情绪的方法8.3 音乐与社交活动学习音乐在社交活动中的作用了解不同社交场合下的音乐风格与礼仪第九章：音乐创作与实践9.1 音乐创作的基本原理学习音乐创作的流程与方法理解音乐创作的基本原则9.2 音乐创作技巧与实践掌握音乐创作的技巧与手法进行音乐创作的实践练习9.3 音乐作品的展示与交流学习音乐作品的展示技巧参与音乐作品的交流与分享第十章：音乐鉴赏的拓展与深化10.1 音乐鉴赏的拓展领域探索音乐鉴赏的拓展领域学习音乐与其他艺术形式的关联10.2 音乐鉴赏的深化研究进行音乐鉴赏的深化研究10.3 音乐鉴赏的整体素养提升培养音乐鉴赏的整体素养成为具有独立音乐鉴赏能力的音乐爱好者重点解析第一章：音乐鉴赏基础重点：音乐鉴赏的概念与意义，音乐元素的认识，音乐风格与流派。

高中音乐鉴赏全册教案第一章：音乐鉴赏基础知识1.1 音乐的基本概念音高、音长、音色、音量音符、休止符、附点、连音线1.2 音乐的节奏与拍子节奏的定义与分类拍子的定义与分类节奏与拍子的关系1.3 音乐的旋律与和声旋律的定义与特点和声的定义与特点旋律与和声的关系第二章：中国音乐鉴赏2.1 中国传统音乐概述中国传统音乐的历史与发展中国传统音乐的主要类型与特点2.2 中国民族乐器吹奏乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器常用民族乐器的演奏技巧与代表作品2.3 中国音乐作品鉴赏实例古典诗词歌曲、民间歌曲、戏曲音乐、现代音乐第三章：西方音乐鉴赏3.1 西方音乐概述西方音乐的历史与发展西方音乐的主要类型与特点3.2 西方乐器管乐器、弦乐器、键盘乐器、打击乐器常用西方乐器的演奏技巧与代表作品3.3 西方音乐作品鉴赏实例古典音乐、浪漫音乐、现代音乐第四章：流行音乐鉴赏4.1 流行音乐概述流行音乐的历史与发展流行音乐的主要类型与特点4.2 流行音乐元素电子乐器、节奏、和声、歌词流行音乐的编曲与制作技巧4.3 流行音乐作品鉴赏实例摇滚音乐、爵士音乐、R&B音乐、嘻哈音乐第五章：音乐与情感表达5.1 音乐与情感的关系音乐的情感表达方式与特点不同音乐风格对情感表达的影响5.2 音乐的情感解析实例悲伤、快乐、愤怒、宁静等情感的音乐作品5.3 音乐情感表达的技巧与方法演奏技巧与情感表达的关系音乐创作与情感表达的关系第六章：音乐与视觉艺术6.1 音乐与舞蹈音乐在舞蹈中的作用与重要性不同风格舞蹈音乐的特点与鉴赏6.2 音乐与戏剧音乐在戏剧中的角色与功能歌剧、音乐剧等戏剧音乐的特点与鉴赏6.3 音乐与影视电影、电视剧音乐的作用与创作方法影视音乐与情感表达的关系第七章：世界音乐鉴赏7.1 非洲音乐非洲音乐的历史与文化背景非洲音乐的节奏、旋律与乐器特点7.2 拉丁音乐拉丁音乐的历史与发展拉丁音乐的节奏、旋律与乐器特点7.3 亚洲音乐亚洲音乐的历史与文化背景亚洲音乐的旋律、节奏与乐器特点第八章：音乐与历史事件8.1 音乐与社会变革音乐在历史变革中的作用与影响抗议歌曲、革命音乐等与社会变革相关的音乐作品8.2 音乐与战争战争背景下的音乐创作与传播战争歌曲、军队进行曲等与战争相关的音乐作品8.3 音乐与时代特色不同历史时期的音乐风格与特点爵士乐、摇滚乐等代表时代特色的音乐作品第九章：音乐与生活方式9.1 音乐与日常生活生活中的音乐应用与作用背景音乐、广告音乐等与日常生活相关的音乐作品9.2 音乐与健身音乐在健身中的作用与选择健身操音乐、瑜伽音乐等与健身相关的音乐作品9.3 音乐与心理健康音乐疗法的基本原理与方法舒缓音乐、冥想音乐等与心理健康相关的音乐作品第十章：音乐批评与鉴赏10.1 音乐批评的概念与作用音乐批评的定义与特点音乐批评对音乐创作与鉴赏的影响10.2 音乐鉴赏的方法与技巧音乐鉴赏的基本步骤与要点音乐鉴赏与个人审美关系10.3 音乐作品的评价与分析音乐作品的结构、风格与表现力分析音乐作品在历史与cultural context 中的地位与影响第十一章：现代音乐风格与流派11.1 现代音乐概述20世纪以来的音乐发展与变革现代音乐的主要风格与流派11.2 电子音乐与电声音乐电子音乐的概念与特点电声音乐的制作技术与应用11.3 爵士乐与蓝调爵士乐的历史与发展蓝调的音乐特点与代表作品第十二章：音乐与创意表达12.1 音乐创作的基本原理音乐的构成要素与创作方法作曲技巧与音乐表达12.2 即兴演奏与音乐实验即兴演奏的特点与技巧音乐实验与音乐创新12.3 音乐与跨艺术合作音乐与其他艺术形式的融合跨界音乐作品鉴赏实例第十三章：音乐产业与市场13.1 音乐产业的基本构成音乐制作、音乐发行、音乐演出音乐版权与音乐市场规制13.2 音乐市场与流行趋势音乐市场的运作机制流行音乐趋势的分析与预测13.3 音乐与数字媒体数字音乐的发展与影响音乐在线平台与音乐传播第十四章：音乐教育与普及14.1 音乐教育的重要性音乐教育对个人发展的影响音乐教育的方法与实践14.2 音乐普及与公众教育音乐普及活动的种类与组织公众音乐教育的内容与方法14.3 音乐教育资源的利用音乐教育资源的选择与利用音乐教育技术的应用第十五章：音乐鉴赏的拓展与应用15.1 音乐与跨文化交流音乐在不同文化背景下的意义与作用跨文化交流中的音乐合作与传播15.2 音乐与社会议题音乐对社会议题的表达与影响社会议题背景下的音乐创作与演出15.3 音乐鉴赏的实践与应用音乐鉴赏在日常生活、教育与艺术实践中的应用音乐鉴赏能力的培养与提升重点和难点解析本文档包含了一个高中音乐鉴赏的全册教案，内容涵盖了音乐的基本概念、节奏与拍子、旋律与和声、中国音乐鉴赏、西方音乐鉴赏、流行音乐鉴赏、音乐与情感表达等多个方面。

一、课题名称：《音乐鉴赏与审美体验》二、教学目标：1. 知识目标：使学生了解音乐鉴赏的基本方法，掌握音乐作品的基本要素，如节奏、旋律、和声等。

2. 能力目标：培养学生独立鉴赏音乐作品的能力，提高音乐审美水平。

3. 情感目标：激发学生对音乐的热爱，培养学生对音乐的鉴赏兴趣，提升审美情趣。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：音乐鉴赏的基本方法，音乐作品的基本要素。

2. 教学难点：如何引导学生进行独立鉴赏，提升音乐审美水平。

四、教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、音乐作品（古典、民族、现代等）、教学案例。

2. 学生准备：提前预习音乐作品，了解作品背景。

五、教学过程：（一）导入1. 播放一段音乐，引导学生回顾已学过的音乐知识，激发学生对音乐鉴赏的兴趣。

2. 提问：什么是音乐鉴赏？为什么学习音乐鉴赏？（二）新课讲授1. 讲解音乐鉴赏的基本方法：a. 观察法：分析音乐作品的形式要素，如节奏、旋律、和声等。

b. 感受法：体验音乐作品的情感内涵，感受音乐的美感。

c. 分析法：从作品背景、创作手法、音乐表现等方面对作品进行深入分析。

2. 讲解音乐作品的基本要素：a. 节奏：音乐运动的长短和强弱。

b. 旋律：音乐的高低起伏。

c. 和声：音乐的多声部结构。

d. 音色：音乐的声音特质。

e. 力度：音乐音量的强弱程度。

f. 速度：音乐进展的快慢程度。

（三）案例分析1. 以一首音乐作品为例，引导学生运用所学知识进行鉴赏。

2. 教师点评学生的鉴赏过程，指出优点与不足。

（四）课堂实践1. 学生分组，每组选取一首音乐作品进行鉴赏。

2. 各组汇报鉴赏成果，教师点评。

（五）总结与反思1. 总结本节课所学内容，强调音乐鉴赏的重要性。

2. 引导学生反思自己在音乐鉴赏过程中的收获与不足。

六、教学评价：1. 学生对音乐鉴赏基本方法的掌握程度。

2. 学生独立鉴赏音乐作品的能力。

3. 学生音乐审美水平的提升。

七、教学反思：1. 教学过程中遇到的问题及解决方法。

高中音乐鉴赏全册教案第一章：音乐鉴赏概述1.1 音乐鉴赏的定义与意义1.2 音乐鉴赏的基本原则与方法1.3 音乐鉴赏的历史与发展1.4 音乐鉴赏的学科特点与价值第二章：音乐的形式与体裁2.1 音乐的形式要素2.2 音乐的体裁分类2.3 音乐形式与体裁的关系2.4 代表性音乐体裁的特点与欣赏方法第三章：西方音乐发展史3.1 西方音乐的起源与早期发展3.2 古典音乐时期的主要作曲家与作品3.3 浪漫音乐时期的主要作曲家与作品3.4 现代音乐与当代音乐的特点与发展趋势第四章：中国音乐发展史4.1 中国音乐的起源与早期发展4.2 传统音乐的主要类型与特点4.3 近现代音乐的发展与变革4.4 当代中国音乐的发展与创新第五章：音乐与其他艺术门类的交融5.1 音乐与绘画的交融5.2 音乐与舞蹈的交融5.3 音乐与戏剧的交融5.4 音乐与影视的交融第六章：音乐分析方法6.1 曲式分析6.2 和声分析6.3 旋律分析6.4 节奏与力度分析第七章：音乐作品的风格与流派7.1 音乐风格的分类与特点7.2 古典音乐的主要流派7.3 浪漫主义音乐的风格特点7.4 现代音乐与当代音乐的创新发展第八章：音乐鉴赏的实践与训练8.1 音乐鉴赏的步骤与技巧8.2 音乐作品的情感表达与内涵解读8.3 音乐鉴赏的实际操作与练习8.4 音乐鉴赏能力的培养与提高第九章：世界音乐鉴赏9.1 世界音乐的概述与分类9.2 非洲音乐的特点与鉴赏9.3 亚洲音乐的特点与鉴赏9.4 拉丁美洲音乐的特点与鉴赏第十章：音乐鉴赏与音乐生活10.1 音乐在日常生活中的应用与价值10.2 音乐与个人情感体验的关系10.3 音乐与社会文化的相互作用10.4 音乐鉴赏在终身学习中的意义第十一章：古典音乐家及其作品鉴赏11.1 贝多芬与他的代表作品11.2 莫扎特与他的代表作品11.3 巴赫与他的代表作品11.4 瓦格纳与他的代表作品第十二章：中国民族音乐鉴赏12.1 汉族音乐鉴赏12.2 蒙古族音乐鉴赏12.3 藏族音乐鉴赏12.4 维吾尔族音乐鉴赏第十三章：流行音乐鉴赏13.1 摇滚音乐鉴赏13.2 爵士音乐鉴赏13.3 电子音乐鉴赏13.4 流行情歌鉴赏第十四章：音乐与多媒体技术的结合14.1 音乐与影视的结合14.2 音乐与游戏、广告的结合14.3 音乐与互联网的结合14.4 音乐与虚拟现实的结合第十五章：音乐鉴赏的评估与考核15.1 音乐鉴赏的评价标准15.2 音乐鉴赏的考核方式15.3 音乐鉴赏的自我评估15.4 音乐鉴赏的学习反思重点和难点解析本文档为高中音乐鉴赏全册教案，共分为十五个章节。

2023年高中音乐鉴赏教案2023年高中音乐鉴赏教案1一、教育理念：音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。

二、教学内容：人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。

三、课时：一课时四、教学目标：1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。

2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。

五、教学重点、难点：通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。

六、教学方法：采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学七、教具准备：多媒体课件八、教学过程：一、组织教学：1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。

（张含韵演唱）2、学生在音乐声中走进教室。

二、导入新课：1、用歌曲导入课题：请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。

2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？学生分析并回答。

教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。

这些都可以称为通俗音乐。

（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。

导入课题。

）三、新课1、音乐知识：（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。

）学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。

1）、通俗音乐定义。

2）、通俗音乐的内容。

3）、通俗音乐的特点。

4）、通俗音乐与民间音乐的关系。

5）、通俗音乐和古典传统音乐的区别。

2021年钱塘区中小学生艺术素养监测高中音乐监测卷(考试时间：40分钟 满分：100) 得分：一、聆听音乐，将正确的选项填入挂号中（单选题，每小题4分，共计24分）1、这首乐曲属于那种音乐体裁………………………………………………（ A ）A 、艺术歌曲B 、波尔卡C 、圆舞曲D 、摇篮曲2、这首民歌所属的省份是……………………………………………………（ C ）A 、青海B 、河南C 、浙江D 、云南3、这首器乐的演奏形式是……………………………………………………（ A ） A 、锣鼓乐 B 、弦索乐C 、丝竹乐D 、吹打乐4、这首作品是《五首管弦乐曲》之一……………………………………………（ D ） A 、往事 B 、湖边晨下：色彩C 、突变D 、预兆5、这首作品属于西方音乐史哪个时期…………………………………………（ B ） A 、巴洛克时期 B 、古典主义时期C 、浪漫主义时期D 、现代主义时期6、这首京剧选段出自于…………………………………………………………（ C ） A 、《红灯记》选段 B 、《贵妃醉酒》选段C 、《霸王别姬》选段D 、《杜鹃山》选段装订线装订线装订线学校：班级：姓名：二、聆听音乐，完成下列填空（每空1分，共计8分）1.这首民歌选自第三节《独特的民族风》，曲名是《辽阔的草原》，它是一首蒙古族民歌。

蒙古族民歌体裁众多，其中以（长调）和（短调）最具代表性，主要的演奏乐器有（马头琴）。

2.这首作品被人们称为“现存宗教音乐的顶峰”,它是作曲家（巴赫）所创作的宗教作品《马太受难曲》。

整部作品非常庞大，共有（ 78 ）分曲，我们现在欣赏到的就是72分曲。

在这首作品中我们还介绍到了主调音乐、复调音乐，这首72分曲运用的就是（主调）音乐。

三、聆听音乐，写出主奏乐器（每空3分，共计18分）第一首由（风笛）演奏第二首由（古琴）演奏第三首由（马林巴）演奏第四首由（琵琶）演奏第五首由（萨朗吉）演奏第六首由（圆号）演奏四、聆听音乐,完成每首乐曲相应的连线（每条连线3分，共计24分）乐曲名称曲作者所属流派第一首：第九（合唱）交响曲格林卡民族乐派第二首：亚麻色头发的少女勋伯格印象主义第三首：五首管弦乐曲（第二首）德彪西古典乐派第四首：卡玛林斯卡亚幻想曲贝多芬表现主义五、聆听音乐，完成相关作品分析。