甘肃特产甘肃雕漆雕漆是我国古老的传统工艺，相传始于唐代。
天水雕漆器具在长期发展中，继承传统，博采众长，经过历代能工巧匠的创新发展，形成了自己的独特风格，成为我国雕漆工艺中一个出类拔军的品种。
甘肃天水雕漆选料严格、工艺精湛，具有造型奇特、图案古朴、漆质坚硬、漆面光亮、耐酸耐碱耐高温、既可观赏又可实用的特点，在国内外享有盛誉。
天水漆器主要原料均有定规，一般采用东北红松、松木和本地小陇山盛产的优质天然漆，配以福建寿山石、浙江青田石、萧山红石、山东绿；东石、北京黄石、太湖蚌皮和珊瑚、玛瑙、珍珠、象牙、玉石、贝壳等。
把五光十色的石料和象牙、玛瑙、珊瑚等雕刻装配成人物、花鸟、虫鱼等各种艺术图案，镶嵌在漆层厚达数毫米的器具上，并交替使用镶金、贴银、描金、彩绘等装饰方法，使图案更为逼真生动。
部分产品还采用彩漆屏给和填漆方法制作。
每一件产品要经过木工、漆工、石刻、镶嵌、描宝等100多道工序，至少要花4个月时间才能生产出来，大件器具需要1年时间才能完成。
设计师何晓峰制作的一幅高2．8米、长6米、由l2后屏风组成的《群仙祝寿图》，花费了3年时间。
工艺美术大师张国栋根据神话传说创作设计的巨屏《巡天图》，包容了当今所有最先进的雕漆工艺技术，用料考究，图案精美，堪称精品。
天水雕漆器具漆面颜色除传统的乌黑色外，还有朱砂红、翠绿、宝兰、驼黄等多种颜色，色彩绚丽，光泽如镜。
天水漆器的图案装饰十分讲究，题材广泛，内容丰富，有《八仙过海》、《杨门女将》、《九天玄女》等传统故事人物造型；有《松鹤延年》、《花好月圆》、《喜鹊登梅》、《锦鸡牡丹》等传统的花卉名画；也有《戈壁驼铃》、《牧马图》等当代生活题材；还有仿照出土文物绘制的作品。
这些图像栩栩如生，美不胜收，使得天水漆器不仅是一种实用的器具，而且是精致的艺术品。
雕漆是我国古老的传统工艺，相传始与唐代。
天水雕漆已成为我国雕漆工艺中一个出类拔萃的品种，以选料严格、工艺精湛、造型奇特、图案古朴、漆质坚硬、漆面光亮、耐酸耐碱耐高温，即可观赏又可实用的特点，在国内外享有盛誉。
天水雕漆已有近百年的历史。
雕漆器具小到手杖、茶盘、烟具、小圆桌、小凳、挂盘，大到花瓶、茶几、躺椅、沙发、古式书架、家俱、餐桌椅等一应俱全。
特别是屏风更特色，有《群仙祝寿图》、《巡天图》、《八仙过海》、《九天玄九》、《松鹤延年》、《花好月圆》等200多种规格不同的产品，远销欧美、日本、东南亚等37个国家和地区。
现在天水市有国有、集体、私营雕漆产品制造企业40多家，个体作坊160多家。
洮砚洮砚亦称为“洮河石砚“或“洮河绿石”，是中国四大名砚之一。
因砚材产自洮河，故名“洮河石砚”，简称“洮砚”。
用洮河之石制作的洮砚，发墨快、研墨细、不伤笔毫。
洮现在宋朝时已闻名全国，至今已有900多年的历史。
相传，宋初即有人从临潭、临洮附近的洮河河底采石制砚。
后来，因洮河泛滥，河流改道，可采石的地方找不到了。
南宋赵希鹃《古砚辨》中写道：“除端歙二石外，唯洮河绿石北方最为责重，绿如兰；润加玉、发墨不减端没下岩，然石在临洮大河深水之底，非人力所致，得之为无价之宝，蓄旧相传，虽知有洮砚，然目所未睹。
”制作洮砚的洮石有数种，一是鸭头绿，也称“绿漪石”’其色泽绿，有水波状纹路，石质坚细，莹润如玉，是洮石上品。
在绿色纹路中夹杂黄色痕迹者，更为名责。
二是鹦鹉绿，其色泽深绿，石质细润，其中带有深色“油墨点”的更惹人喜爱。
三是柳叶青，色绿而又带有朱砂点，石质坚硬。
四是淡绿色洮石，具有渗水缓慢的特点。
洮砚之名贵，除了石质优良和色彩绚丽的原因外，还在于现形繁多，雕刻精细。
洮砚的砚式端庄厚重，古朴典雅，在工艺上有不同于其他石砚的独特风格。
在所刻粗细得当的线条内填上黑色，这亦是洮砚不同于其他石砚的一大特点。
敦煌夜光杯敦煌夜光杯又名阳关玉杯。
它以祁连山所产优质墨玉、黄玉和碧玉为原料，继承传统工艺精工雕琢而成，是很名贵的饮酒器皿。
据西汉东方朔《海内十洲记》载：西周（约公元前1066年——前771年）国王姬满应西王母之邀赴瑶池盛会，席间，西王母馈赠姬满一只碧光粼粼的酒杯，名日“夜光常满杯”。
姬满如获至宝，爱不释手，从此夜光杯名扬干古。
夜光杯造型别致，风格独待，质地光洁，一触欲滴，色泽斑斓，宛如翡翠，倒入美酒，酒色晶莹澄碧。
尤其皓月映射，清澈的玉液透过薄如蛋壳的杯壁熠熠发光。
唐人王翰诗云，“葡萄美酒夜光杯”，诗以杯名世，杯因诗增辉。
敦煌出产的夜光杯色泽有翠绿、鹅黄、羊脂白等，光泽长久不变，造型丰富多彩，声誉最隆。
敦蝗工艺骆驼骆驼是古丝绸之路上的主要运输工旦，也是大漠中特有的动物之一，它耐高温、耐严寒、耐饥渴、性乖巧，有“沙漠之舟”的美誉。
其坚韧不拔、忍辱负重的吃苦精神和憨厚硕壮的形象深受人们喜爱，普作为中国艺术节的吉祥物。
敦煌民间的手工艺者，以棉为胎、外裹特制绒布制成的骆驼形态各异，造型淳朴，憨态可掬，令人爱不释手，是当地独具特色的旅游纪念佳品。
敦煌书画敦煌书画主要有仿吉壁画、丝路风情画、裱画、仿真壁画残片(泥皮画)、书法，卵石画及文物拓片等，其中以仿古壁画见长。
仿古壁画以丰宣多彩的莫高窟艺术为临摹对象，复制加工而成。
其形式有客观临摹、复制临摹、创意临摹3种。
壁画的线条流畅，色彩明快，具有一定的装饰美和原始美。
敦煌书法主要以藏经洞出土的遗书为主，还有大量挖掘出土的敦煌简牍。
其书体风格独特，包罗万象，被称为“经书体”。
敦煌遗书中的硬笔书；去，是中国书法史上未普记载过的。
汉末至西晋普出现过两位书法大家张芝和索靖。
张芝被奉为“草圣”，他写的《冠军帖》气象雄浑，气势纵横。
而索靖善八分书，有《月仪帖》、《出师颂歌》行世。
自古以来，敦煌文风鼎盛，人才辈出。
受这种风气的重陶和影响，现今敦煌研习书画之风兴盛不衰，其书画作品也颇多佳作。
敦煌彩塑以莫高窟彩塑为标本设计仿制的敦煌彩塑，有佛像、菩萨、反弹琵琶、大方士等，工艺精巧，造型美观，形态各异，栩栩如生，深受中外游客的青睐。
敦煌彩塑最突出的特点是塑像和壁画浑然一体，相映成辉，既体现了绘画艺术的外在美，又体现出雕塑工艺的独特魅力。
雕塑家凭着深厚的艺术功力塑造出形神风貌、性格特征各异的千姿百态的彩像，其雕塑惟妙惟肖，富有极强的艺术感染力和观赏价值。
庆阳地毯庆阳地毯历史悠久，世代相传，采用传统手工艺加工而成。
庆阳地毯的原料力纤维长、光泽好、拉力强的高级羊毛线。
用此线织出的成品色泽协调，花纹灵活，毯面光亮，质地柔软，宫有弹性。
庆阳地毯经特殊工艺处理后，外观古色古香，给人一种暗中透亮、安静舒适的感觉。
其融敦煌壁画的绚美和西北山川的粗犷于一体，兼有阿拉伯风格的色彩图案。
庆阳地毯色彩鲜艳，制作精细，图案多样，边饰讲究，质地坚实，经久耐磨，是居室装饰和壁挂精品，深受人们的喜爱。
兰州刻葫芦兰州刻葫芦是兰州久负盛名独具特色的传统工艺品，从晚清至今，在民间流传百年。
采用特地选育的小葫芦品种，以针代笔，描绘出人物、山水、花卉等，并配以诗文书法，刻工精细绝妙，注重传神写意，艺术感染力强；具有浓郁的民族地方特色，是古今馈赠、收藏之佳品，深受国内外鉴赏者所喜爱。
据考，兰州刻葫芦始见于清朝光绪年间。
传说当时有个姓王的裁缝，经常在鸡蛋葫芦上携刻花草，供自己赏玩。
这便是兰州刻葫芦的始祖。
到民国初年，有人别出心裁，在鸡蛋葫芦上刻以刀马人物与风景名胜，作为儿童玩具出售，渐渐引起人们的关注。
后来，在张广建督甘时期(公元l914—1921年)，由于他的提倡，加之艺人李文斋创造性的劳动，使刻葫芦从市井跃入上层社会，成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。
兰州刻葫芦所用的“葫芦”，是一种草本植物的果实，质地坚硬，表面光滑，色呈土黄，形似鸡蛋，故称鸡蛋葫芦。
该葫芦一般以圆形的居多，椭圆形的较少。
兰州葫芦以青白石乡白道沟徐家坪生产的葫芦最为有名。
雕刻葫芦的技法分为两种：一种是用大、中、小三种特制的钢针，在葫芦表皮上，以纤细的线条阴刻出所要描绘的山水、花卉和人物，然后涂上松墨，使线条变得很明显。
行家把这种技法称为“描写”。
另一种技法是用刻刀将葫芦的壳镂空，以粗犷的空隙线条勾勒出要描绘的山水、花卉和人物。
行家吧这种按法称为“雕刻”。
画面刻好后，再在葫芦上饰以环形图案，最后配上塑料或银质的底座，作品便告完或。
阮光字等人组成兰州特种工艺社，雕刻了“西厢记”、“水浒”、“红楼梦”、‘西游记”等作品，使兰州刻葫芒大放异彩，其中阮文辉运召其创造的“水墨写意”、“仿名人书画”、“彩雕”、“微刻”等技法所雕刻的《150个儿童游戏图》，《唐诗204首》，《敦煌飞天120身》及《桃源行》、《夜游国》、《八仙歌》等四套六个微雕葫芦被定为国家珍品，由中国工艺美术馆收藏雕刻葫芦雕刻葫是兰州久负盛名的传统工艺品，采用特地选育的小葫芦品种，以针代笔，描绘出人物、山水、花卉等，并配以诗文书法，刻工精细绝妙，注重传神写意，艺术感染力强；具有浓郁的民族地方特色，是古今馈赠、收藏之佳品，深受国内外鉴赏者所喜爱。
兰州雕刻葫芦所用的葫芦是一种草本植物的果实，质地坚硬，表面光滑，色呈土黄，形似鸡蛋，故称鸡蛋葫芦。
不过一般以圆形的居多，椭圆形的较少。
据原兰州市文化局干部徐慧夫考察，兰州刻葫芦始见于清光绪年间。
传说当时有个姓王的裁缝（有人考察叫王鸿平），经常在鸡蛋葫芦上镌刻花草，供自己欣赏。
算是兰州刻葫芦的始祖。
到民国初年，有几个别出心裁，在鸡蛋葫芦上刻以刀马人物与风景名胜，作为儿童玩具售诸市场，这才引起人们的注意。
及至张广建督甘时期（公元1914至1921年），一来由于张广建的提倡，二来由于艺人李文斋创造性的劳动，刻葫芦一举由民间跃入上层社会，成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。
雕刻葫芦的技法分为两种。
一种是用大、中、小三种特制的钢针，在葫芦表皮上，以纤细的线条阴刻出所要描绘的山水、花卉和人物，然后涂上松墨，使线条变得很明显。
行家把这种技法称为“描写”。
另一种技法是用刻刀将葫芦的壳镂空，以粗犷的空隙线条勾勒出要描绘的山水、花卉和人物。
行家把这种技法称为“雕刻”。
画面刻好后，再在葫芦上下饰以环形卐字图案，最后配上化学或银质的底座，作品便告完成。
中国工艺美术大师阮文辉雕刻的葫芦作品被国家收藏，兰州和临夏的雕刻葫芦产品双获省优。
武山玉雕武山素有“众山皆藏玉”的称誉。
《宁远县志》就有“峡谷蕴玉”的记载。
此峡谷就是指武山的鸳鸯峡，因此，武山玉也被称为“鸳鸯玉”。
鸳鸯玉学名“蛇纹岩”，由于含有多种化学成分，形成斑斓的色彩，有翠绿、墨绿、淡绿以及古褐红等。
这种坚硬而细腻的玉石在鸳鸯峡储藏量甚大，据地质部门勘测，其储藏星达3．24亿立方米。
武山雕琢玉器的历史很久。
据考，陕西西安碑林博物馆陈列的秦始皇所用御碗、酒斛等都为鸳鸯玉雕琢而成。
以前居住在鸳鸯峡一带的民众，把鸳鸯玉整块整块地搬到院子里当饭桌、凳子，夏天吃饭、乘凉，青凉爽人。
