《菊次郎的夏天》中的场景转换

菊次郎的夏天里面做梦的场景
轻松欢快的音乐中，透着一股淡淡的忧伤。

“妈妈”，这个孩子本来生命中最亲近的人，确是那么遥远。

对于正南是，对于菊次郎也是。

正南做了3个梦：
1.第一个梦，是在赌单车时，梦到了菊次郎拿着吃的朝自己跑来，梦到很多美女问他问题，梦反映了他白天经历的事。

2.第二个梦，正南被老头带到小公园，差点被猥亵，然后睡前看到菊次郎纹身后做的梦。

他被绑在柱子上，有个红衣男的在鬼舞，有个漂亮女人置身事外地看着，她没有去救正南。

这个折射了现实世界里，正南没有妈妈呵护，妈妈非常遥远疏离。

这个梦，我看的很震惊，特别像我小时候的梦境。

3.第三个梦境，是嘉年华上，菊次郎被黑社会叫走，正南在长凳上等时，有2个男的路过吓唬他，“会被妖怪捉走的”，做的一个梦。

黑森森的背影，一棵大树，2个男的在树前鬼舞，身影时而重叠时而消失又闪现。

加上电闪雷鸣奇奇怪怪的音效，真的蛮恐怖的。

这3个梦，都很贴合正南当时的情绪。

编剧就是北野武本人，我在想北野武是不是小时候经常做这种梦？才能导演出这么厉害的梦境。

人在小的时候，很容易被惊吓，每次受到了惊吓，晚上都会做奇奇怪怪的梦。

我
的童年里，就有很多这样的梦。

补充：最后还有1个梦。

北斗七星的星空上，4个男人穿着怪异的服装，做的“木头人”的游戏，笑的好开心。

这个梦之前的那个白天，他们做了好多游戏。

梦，是我们现实情绪最好的写照，这个夏天，正南收获了开心。

菊次郎的夏天平凡生活中的温情与喜悦
秋日的午后，坐在窗边的我突然想起了一部电影，那就是《菊次郎的夏天》。

这部电影的许多细节与画面至今仍旧铭刻在我的心中。

它向人们展示了生活中的温情与喜悦，今天我想用这篇文章来分享我的感想。

首先，电影中描绘的平凡生活令人感动。

主人公菊次郎过着简单的生活，他的职业是打扫街道。

然而，他懂得欣赏生活中的美好事物，对每一个人都充满爱心。

这样的人物形象深深地感染了我。

我相信，每个人的生活中都有类似的人，或者我们自己就是那个默默付出，温暖着周围的人的存在。

其次，电影中的细节处处都是温馨的画面。

在夏日的海边，菊次郎发现了一个遗失的小女孩，并用自己的方法帮助她寻找父母。

在红色火车前，他与爱人深情相拥。

在清晨的街道上，他与邻居们一起分享着饮料，感受着生活的美好。

这些片段虽然简单，但它们传达出的情感却深深打动了我。

最后，电影中的音乐也是其成功的一大关键。

那句闻名于世的歌词“夏天的童话”让人听了之后难以忘怀。

它似乎在说，无论生活有多么艰难，我们的内心深处总是会存放着一份热忱，一份对美好生活的向往。

总的来说，《菊次郎的夏天》是一部强烈的温情电影，它的魅力源于它描绘的那些平凡生活中的善良与美好。

当我们沉浸于这样的故事世界之中时，我们能够更加认识到真实生活中的美好，更加珍惜自己
的生命。

愿我们每个人都能在自己的平凡生活中，收获自己的温情与喜悦。

写弹菊次郎的夏天的作文“彭”一声响，炎热的夏天扑面而来。

话说那年夏天，我跟朋友们一起去看了一部叫《菊次郎的夏天》的电影，真的是搞笑得不行。

那天，我们一群人坐在电影院，周围是一片热闹的氛围。

小明看上去心情特别好，尤其是看到菊次郎那个呆萌的脸，忍不住笑了起来。

电影一开场，菊次郎就是个典型的“大叔”，不太靠谱但特别有趣。

他的样子让我想起了我爸，脸上总是挂着那种“我就是无敌”的表情，做事时总是一副“哎，没事儿”的态度。

电影里有个小男孩，他妈妈不在了，菊次郎就决定带他去找他的爸爸。

哎呀，菊次郎这一路上的表现简直是笑点满满。

他开车的时候，一会儿东张西望，一会儿摸手机，完全不像是个靠谱的司机。

我们大家都忍不住在椅子上挤成一团，笑得快喘不过气来了。

“你看他那副样子，”小红一边笑一边说，“真的是太搞笑了，居然还要带一个小孩跑那么远！”“对啊，”我接着说，“这车估计都快成移动摇篮了，哈哈！”电影里的菊次郎为了找小男孩的爸爸，跑遍了好多地方，每到一个地方，总能遇到各种搞笑的情况。

记得有一幕，他在一个小村子里被误认为是来捣乱的坏人，结果整个村子的人都来追他。

小明笑得几乎要从椅子上摔下来，边笑边说：“这人真的是天生搞笑，哪里去哪里都是笑话！”电影最搞笑的地方是菊次郎总是把一切搞得非常复杂，却又让事情解决得非常简单。

他几乎把整个旅程搞成了“迷你冒险”，却总是能用一种特别朴实的方式化解所有的问题。

看得出来，导演是刻意用这种方式来增加电影的幽默感和生活气息。

“你说，这种人到底是怎么想的？”小刚问道，他笑得脸都红了。

“我感觉他简直就是天生的搞笑担当！”“哈哈，”我一边笑一边说，“我感觉他就是那个能把任何一件事搞砸的人，但又能在最后用他那种不可思议的方式把事搞好。

”电影结束后，大家都不舍得离开，讨论起了各种搞笑的场景。

小红还特地找了一些电影中的经典台词，用来调侃大家。

比如她说，“我就是个路痴，和菊次郎有一拼！”这句话把我们全场逗得哈哈大笑。

归附平静的一盏凉茶—————浅析《菊次郎的夏天》艺术特色摘要：北野武是自20世纪90年代至今，日本电影导演中占有重要地位的代表人物之一。

他善于按照自己独特的想法，打破传统电影的叙事技巧，以其利落的拍摄和剪辑技巧塑造“突如其来”的暴力美学风格。

然而，一贯以冷酷派著称的北野武好像跟跟众人开了一个玩笑,从《那年夏天宁静的海》到《菊次郎的夏天》暗示着他创作风格的另一面——回归温情。

在这些作品中他将原来的寡言暴力置换成轻松愉悦，宁静和谐，场景设置清新自然、干净明快，整部影片静观下来，心灵如同经过一次洗礼般回归安宁。

本文将以视听语言为主综合分析《菊次郎的夏天》，从而表达出笔者所理解的本片的艺术特色。

关键词：朴素的造型风格运动镜头的表现高度透明的音乐正男，一个从小没有爸爸、未曾与母亲谋面、与祖母孤独的生活在一起的小男孩；菊次郎，一个人到中年、游手好闲却外粗内柔的“大男孩”，在暑假里一起踏上了寻找之路。

其间，他们做出了种种令人喷饭的举动，遇到了种种极为平常的人和事，在慵懒的夏日里，在恣意放纵中，他们找回了原本属于自己的那份情感。

片中小男孩正南天生一副纯真憨厚的面容，带着几分孤独与落寞，似乎是北野武自己童年的影子。

影片的开头，从一系列正男落单的画面表达他的孤独。

当正南遇见菊次郎，菊次郎带着正男踏上寻找母亲的路程，这其实也是菊次郎踏上一个寻找自我的旅程。

本片没有以往北野武电影暴力美学所带来的令人窒息的感觉，相反，以其清新纯净的画面，雅致不俗的视听语言向我们娓娓道来一个属于夏天的美好故事。

如果说美国大片是一场视觉盛宴的话，那么《菊次郎的夏天》则是一盏回归宁静的粗茶淡饭，清淡之中孕育着浓烈的感情释放，影视技巧上的朴素与单纯与浓厚的思想感情相对比，更容易引发观众对此片所产生的感动。

影片中许多技巧值以细细的推敲和揣摩。

一、朴素的画面造型风格诠释令人神往的淡雅。

1,景别的运用。

本片大量运用全景和远景来展现人物的渺小，广阔的空间感带来的是孤寂或者安宁空灵的感觉。

84FILM LITERATURE电影文学由日本导演北野武执导，北野武、关口雄介等主演，于1999年6月在日本上映的影片《菊次郎的夏天》选择儿童的视角来叙事，通过融入成年人陪伴的银幕元素，丰富了影片的情感层次，儿童视角传递了真实、原始的人物情感。

北野武巧妙借助留白镜头，讲述了两个不同年龄段且都缺少母爱的人通过“寻母旅途”转变个人情感认知的故事，为观众生动呈现了家的温情与浪漫，实现了从身份流浪到寻获精神家园的归属。

一、家园叙事与多元姿态的叙事策略表达视角是影片创作过程中传递情感及世界观的重要角度，在不同叙事视角下，人物形象、不同故事所呈现的情感主题存在明显差异。

在家园叙事风格中，导演通常以亲情式议题，通过叙述含蓄、温情的故事情节，触及观众内心情感，生动传递影片的创作内核，使观众在温情温暖的影片叙事中，乐观地直面人生。

（一）叙事细节尽显真情实感优秀的家园叙事作品需要以过硬的叙事技巧将原本简单的剧情主线，以真实、细腻触及人性的叙事方式来讲述充满亲情气息和生命力的家园故事。

[1]《菊次郎的夏天》以诗意般的叙事语言，讲述小人物的亲情，生动捕捉日本大众日常生活细节，通过打磨塑造个性人物形象，在优美的风景中，为大众呈现出田园般的生活图卷。

影片中，正南对母亲的记忆与追寻以及由于亲情缺失造成的内心“无根”状态，既是为大众呈现的心理补偿，也是影片的“动人旋律”。

导演北野武对人物角色性格的精准把握，赋予正男和菊次郎等人物形象完整的生命力，生动演绎了小人物的真实生活状态，为观众预留大量等待解读的影像空间，传递了影片独有的真实魅力。

（二）叙事内容彰显生活热情家园，是大众内心对美好生活的潜在心理记忆和精神向往。

该片所描述的“家”不仅仅是物理空间上的“家”，创作者以延展的方式触及人的精神内核，通过挖掘人物内心的点滴细节，将情怀挖掘与主题表达兼容。

为了生动呈现小人物的生活底色，《菊次郎的夏天》用细腻的镜头记录了角色的复杂经历，该片以正南找寻亲情旅途为主线，对人性特征进行全面剖析，通过描述不同类型群体人物的生活状态，引发观众对家园生活的无限思考与精神向往，重启对现实生活的反思。

《菊次郎的夏天影评》菊次郎的夏天影评（一）：我认为《菊次郎的夏天》是一部具有漫画风格的电影。

首先，片中以相片日记的形式将一个个的小故事串联起来，其构图线条流畅清晰，而且经常使用跳跃省略性的镜头，比如男人对小孩说，第二天必须要去找妈妈，结果下一个镜头就是他们两人站在赌场外面，比如他们玩捉迷藏时候的画面，这一点是和久石让的音乐相配合的。

另外，影片从一开始似乎是站在小男孩正男的视角上叙述的，但是我们会觉得很奇怪，为什么片名会叫做提到菊次郎，菊次郎是一个名，所以不可能会是正男的姓。

到最后我们才看到那是男主人公北野武的名。

我们按照导演的安排看到故事的视角突然转换，就会有一种不同的体验，本来一开始我们会觉得正男透过这个夏天了解了关于妈妈的事情，经历了一次心灵的震荡，但是到最后我们发现，这也是正男带给菊次郎的一次特殊体验，至少他这次做了一回好事，他带给正男一个难忘的夏天。

北野武在影片中塑造了一个没出息的男人的形象，他满嘴脏话，老是八格牙路八格牙路的叫个不停，做一些出格的事情，比如私自开走别人的出租车，砸坏玻璃，在禁止进入的草地上玩耍；他还很要面子，请求搭车的时候让小孩子去，明明自己有吃的还要假装把唯一的一点吃的让给了他，被打了要说自己是跌落了楼梯。

但是他也有爱学习的精神，比如游泳、踢踏舞，杂耍，不会的就去摸索。

正男多次经过他家附近的那座大桥，以前每次经过时都是低着头阴沉的，但是最后我们才发现，影片一开头正男欢快地跑过大桥，穿着花衬衫，并且身边有叮叮当当的铃声，原先是在和菊次郎先生经历了一段奇特旅程的时候才发生的。

这种叙述的提前使人感到情绪豁然开朗。

菊次郎的夏天影评（二）：关于童年，关于成长，关于夏天。

甚至，关于爸爸。

我不明白孩子们是不是看懂了《菊次郎的夏天》。

也许正像一个十一岁的小女孩说的那样：我没什么感触，我只是觉得电影拍的很好玩。

小正男是孤独的。

他想他的妈妈，以及他的爸爸。

但是他的身边，只有自己的奶奶。

我不明白我小时候是不是也是这样孤独的，所以请不要忽略你身边每一个木讷、不爱说话的男孩子，在他沉默的外表之下，也许正是有一颗孤独和敏感的心。

评析菊次郎的夏天,并说说摄影的特点及情感表达方式。

1、在《菊次郎的夏天》中，摄影特点之一采取运动镜头，通过突出了他的卡通书包，飞扬的短发以及身上的花色T恤，来表现正男的成长背景和心理需求。

对于正南这样的小孩子来说，本该成长在一个充满温暖和幸福的家庭中，而这些却恰好是正南所缺失的，这也为正南后来的寻母计划做好了铺垫。

同时，在结尾处的运动镜头中，情感表达方式是正南的奔跑还带有着成长的意味和孩童的动感，他的奔跑是一种欢乐，也是一种释怀。

2、在《菊次郎的夏天》中，摄影特点之二采取长镜头，也是广泛使用的一种拍摄方式。

在草地上的戏份是一个全景和长镜头，菊次郎，正南以及年轻的情侣在欢乐的玩耍，这个时候，出现一个远景，当镜头渐渐移动到了门口警示牌的时候，却出现了四个字“禁止入内”。

再比如，菊次郎和正南在公共汽车站的那一组镜头，就大量的使用了长镜头的手法。

他们一高一低，一大一小，充满和谐和反差萌的走在了公路上，随着两人旅途中的相处，他们之间的距离和关系越来越亲密，这样的长镜头可以让人有所思有所感。

同时，他们的背影在镜头中逐渐变小，当要小到“看不见”，或者转弯马上就要消失到镜头之外的时候，摄像师突然将镜头“拔高”，给一个更大的全景，从高处来展现两人的背影。

情感表达方式是这样的长镜头方式更好的照顾到了每一位观众，在这一场旅行中，主人公一直不曾“离开”我们，纵使他们没有和正南的母亲相认，纵使原生家庭的痛依旧存在，然而，这一份温馨和感动，却一直伴随着观众。

3、在北野武的电影《菊次郎的夏天》中，摄影特点之三采取空镜头，它的作用是舒缓节奏，连接上下场，在两个场景之间的，达到和观众的默契。

我们看到，菊次郎和正南两人在行走的途中，从镜头这边走向了镜头那边，然而，等到他们已经走出了镜头之后，摄像机仍然“舍不得”离开，还是停留在原来的地方几秒钟，似乎在等待着他们“回来”。

《菊次郎的夏天》这部电影的拍摄手法较为质朴，不追求相对酷炫的拍摄手法，也不追求较为花俏的服化道和顶级的卡司阵容，情感表达方式是依靠了相对温情，清新的场景和镜头方式，来表现成长和“寻亲”的感悟，表现了孩子正男的成长历程，也暗示了“怪叔叔”菊次郎的自我认同之旅，寓情于景，发人深思，是一部值得借鉴的优秀电影。

归途------浅析《菊次郎の夏》的艺术风格摘要：《菊次郎の夏》摒弃了北野武影片中一贯的暴力和黑暗，也抛弃了《花火》当中“蓝调”电影的创作手法，从而营造出一种平淡而温馨的氛围。

在影片中，拥有很多区别于北野武一贯风格的艺术手法存在。

也有一部分艺术手法继承了以前的影片。

在继承与创新兼备的艺术手法之中，《菊次郎の夏》成为了北野武导演电影中独树一帜的经典存在。

关键词：人物形象运动镜头AB面叙事《菊次郎の夏》采用类似”寻母两万里”的情节，描述了一个小男孩长途跋涉去寻找自己母亲的故事。

影片用清新明丽的色彩和朴实平淡又不失技术性的剪辑手法和对细节的完美追求给人们讲述了一个带有夏日凉爽荷风的回家的故事。

在故事和视听手法上都摒弃了繁复华丽，体现出片中人物心灵和影片制作手法的回归。

一、人物形象设置---导演性格的回归正南，一个被母亲抛弃，由祖母抚养长大的小男孩。

在日本一个炎热的夏季，独自在家做暑假作业，在空旷的操场上踢球，在家门口的弄堂里狂奔。

偶然地得到了母亲家的地址，点亮了他脑海里有关母亲模糊不清的那一部分。

菊次郎，一个人到中年，同样被母亲抛弃的“大男孩”。

拥有最流氓的温柔，也是最温柔的流氓。

在日本一个炎热的夏季，遇到正南。

和他一起踏上了寻母之旅。

在旅程中成长，在正南身上找寻到亲情的回归。

1、菊次郎----现实中缺失父爱的回归菊次郎，这是北野武父亲的名字。

父亲这个概念在北野武的世界里是极其淡化的。

菊次郎在北野武小时候就不在他身边了。

北野武导演回忆里，菊次郎唯一一次带他出门，遇到了美国大兵，菊次郎对大兵卑躬屈膝的态度让北野武感到屈辱。

而这也是菊次郎给北野武留下的唯一印象。

在北野武的世界，父亲这个角色是缺失的。

因此，《菊次郎の夏》中，菊次郎的出现并非无理可循。

塑造这样的人物不是为了怀念父亲，而是为了让片中的“菊次郎”代替现实生活中的菊次郎，来弥补已经缺失的父爱。

影片中，当正男看到自己妈妈已经拥有幸福家庭而悲伤哭泣的时候，菊次郎来到正南身边，安慰正男并让正男唤自己“爸爸”。