剑走偏锋？ 诺贝尔文学奖给了一个唱歌的

鲍勃·迪伦：一块桀骜不驯的滚石作者：来源：《课堂内外·创新作文初中版》2017年第08期2016年诺贝尔文学奖属于75岁的美国民谣艺术家鲍勃·迪伦。

这是该奖项首次颁予一位音乐人。

他的代表作《答案在风中飘》《暴雨将至》《像一块滚石》风靡全球，他以诗意的音乐才华和不羁的人生态度赢得了全社会的关注。

在写诗、唱民谣时，他拒绝被贴上“民谣代言人”的标签；他给吉他插电，嘶吼摇滚时，对“背叛民谣”的声讨不屑一顾；他冲破低迷期、重出江湖玩起布鲁斯音乐时，又向世界展示开启全新旅途的从容；正当他声名鹊起时，他却搬到海边，开始隐居，积蓄能量，之后佳作迭出。

正因为他自由、勇敢的个性魅力与无与伦比的才华，让全球的音乐人及粉丝为之折服。

对了，他同时还是一位小有成就的作家、演员和画家。

押题例文题目：请以“标签”为话题，写一篇文章。

撕掉凡·高身上的标签雷蒙德在我们的看法中，艺术家就应该是长头发，天才总是和疯狂脱不了干系。

凡·高就是这样的例子。

他为人古怪，精神敏感，时常幻听，无法跟朋友正常相处……这些就是我们给凡·高打下的标签。

很多人了解他，都是因为他怪诞的性格，疯狂的行径，诡异的画作以及其作品令人咋舌的成交价。

据了解，单幅凡·高作品的售价至少都在三千万美元以上。

慢慢地，这位生前穷困潦倒的画家逐渐被我们的口水和眼泪注解成了一个虚幻的图腾。

我们在消费着凡·高的苦难，却不愿意认真看看他的作品。

一次，当我对凡·高赞不绝口的时候，一位学画的朋友突然问我：“你看过他的画么？你知道他的《星夜》要怎么看，效果才最好吗？”我当场呆住，哑口无言。

尽管我很了解他的八卦野史，但他的画对我来说，只是一团厚厚的颜料，我能看出什么呢？那一瞬间我突然意识到：是的，他是一个画家啊。

“不要人云亦云地评价别人，有空看看他的画吧。

画才是他真正的救赎。

”删去我们对凡·高的传统印象，我开始重新认识他，重新观察他的作品。

《铁⽪⿎》：⽤隐喻来反思和批判唤醒⼈们所遗忘的⼀切1979年5⽉3⽇，沃尔克.施隆多夫拍摄的电影《铁⽪⿎》上映，这部电影改编⾃君特.格拉斯的同名⼩说，并获得了第32届戛纳电影节主竞赛单元⾦棕榈奖以及第52届奥斯卡⾦像奖最佳外语⽚。

⼆⼗年之后的9⽉30⽇，瑞典皇家⽂学院将诺贝尔⽂学奖授予了德国作家君特.格拉斯及其《铁⽪⿎》。

《铁⽪⿎》追溯了德国⼗九世纪末⾄⼆⼗世纪中叶五⼗余年的历史，通过独特的艺术⼿法和⼈物形象，展⽰出了战争给⼈们带来的苦痛，以及深刻的指出了⼀切苦难的根源以及普通⼈的罪与罚。

《铁⽪⿎》的特别之处在于⽂本的叙事交织，每个⼈物以及每个场景似乎都是现实社会的缩影，但这些⼈的⾏为却⼜极尽夸张和荒诞，和现实世界格格不⼊，这⼤概就是《铁⽪⿎》作为经典⽂学作品的原因。

瑞典戏剧家迪伦马特表⽰，“《铁⽪⿎》这⼀杰作的全部魅⼒就在于作者对怪诞这⼀⼿法运⽤的成功。

以上提及的⼏点，他都那样做了，⽽且做得⼗分出⾊，尤其创造丁奥斯卡.马采拉特这个⾜以与《痴⼉历险记》中的西⽊普⾥齐斯穆斯相姬美的光彩夺⽬的主⼈公形象，⼀个绝妙的“反英雄”⾓⾊。

”沃尔克.施隆多夫第⼀次阅读《铁⽪⿎》的时候，他的⼤脑中就浮现出了相关的影像，他说，“我看到⼩说中所写的底层的⽣活和底层所看到的历史。

这是⼀幅壁画，⼀幅巨⼤的壁画，⽽且是被⼀个“⼩⼈⼉”看见的壁画。

”带着对《铁⽪⿎》的理解和尊重，沃尔克.施隆多夫将同名⼩说搬上了银幕，并成为七⼗年代德国电影的标志。

从⽂本到影像需要⼀种特殊的缘分，那种感觉就好像恋⼈第⼀次见⾯时的怦然⼼动。

我想，这⼤概就是施隆多夫第⼀次和《铁⽪⿎》邂逅时的感觉。

施隆多夫在童年经过了“⼆战”的最后时光。

虽然没有⽬睹战争的惨烈，可战争之后的疯狂和荒诞却⾛进了他童年的记忆。

1944年，⼀颗炮弹从天⽽降，落在了他家的阁楼上，⼀瞬间屋内硝烟滚滚，门窗都被炸飞。

这⼀刻，他的宿命已被写定。

早在⼏个⽉之前，施隆多夫的母亲在⼆楼煮地板蜡，⼀颗⽕星引燃了厨房，此后，施隆多夫只能通过照⽚来怀念母亲。

外国友人莫北的歌摘要：本文将介绍外国友人莫北及其音乐作品。

莫北是一位来自美国的音乐人，他以独特的音乐风格和深情的歌词而闻名。

本文将详细介绍莫北的背景、音乐风格、代表作品以及他在国际音乐界的影响力。

1. 背景介绍莫北，本名Mark Smith，生于美国纽约市。

他从小就对音乐充满了浓厚的兴趣，并且在家庭的支持下开始学习吉他和钢琴。

在大学期间，他加入了一个校园乐队，并开始创作自己的音乐作品。

2. 音乐风格莫北的音乐风格独特而多样化。

他受到了许多不同类型音乐的影响，包括摇滚、流行、民谣等等。

他将这些不同风格巧妙地结合在一起，创造出属于自己独特的声音。

莫北的歌曲通常以简单优美的旋律和深情动人的歌词为特点。

他的歌词内容通常涉及爱情、友谊、成长等主题，触动了许多人的心灵。

他的音乐给人一种温暖、舒适的感觉，常常能够引起听众共鸣。

3. 代表作品3.1. 《Lost in the Rain》这首歌曲是莫北最知名的作品之一。

它以柔和的吉他弹奏和莫北独特的嗓音开场，随后逐渐加入了鼓点和弦乐等元素。

歌词描述了一个人在雨中迷失自我的情景，表达了对生活迷茫时的思考与希望。

3.2. 《Sunrise》这首歌曲展现出莫北更加积极向上的一面。

它以轻快的节奏和阳光明媚的旋律为特色，歌词表达了对新一天到来的期待与充满希望的心情。

3.3. 《Dreamer》这首歌曲展示了莫北对梦想与追求的思考。

它以悠扬缓慢的旋律和深情动人的歌词为特点，让人们感受到对未来的美好憧憬和努力奋斗的力量。

4. 影响力莫北的音乐作品在国际音乐界产生了广泛的影响。

他的歌曲常常出现在各大音乐排行榜上，并且受到了许多乐迷的喜爱。

莫北也积极参与公益活动，他曾为一些慈善机构筹款演出，并通过音乐传递正能量。

他的音乐不仅仅是娱乐，更是一种情感的宣泄和思想的启迪。

5. 结语莫北是一位充满才华和热情的音乐人。

他独特的音乐风格和深情动人的歌词使他在国际音乐界占据了重要位置。

通过他的音乐作品，我们可以感受到爱、希望和勇气，这些都是我们生活中所需要的正能量。

对福克纳获诺贝尔文学奖演讲稿的思考：今天是一个非常特殊的日子，一个伟大的作家获得了他应得的荣誉。

这个作家，就是福克纳。

福克纳是一个有着强烈人道主义、理想主义思想的作家，他在小说中表现了美国南方人民在面对磨难和困境时的韧性和执着，他的作品如《狂喜》、《把时间留给我》等经典之作，无一不让我们深深地感悟到人性的复杂和困境的无奈。

今天，福克纳获得了诺贝尔文学奖，这是他的一生荣誉。

这个获奖感言让我感到很受启发，福克纳的演讲在诺贝尔文学奖得主中是非常特殊的，他的演讲不像其他作家那样感性、脆弱，而是综合了他的思想、信仰、历史与理想。

他以人性为主题，表现了他在小说中对弱者、困苦者的关怀和爱，以及对美国南方人民历史和文化的继承和传承。

我将在接下来的演讲中为大家解读福克纳的演讲，并陈述我的个人看法。

我认为，这份演讲并不是简单的表达感慨，而是福克纳想要传递给人类的一种责任感和精神，所以他的演讲很有鼓舞力量。

福克纳的演讲让我想到一句话——“文学是以文字为直觉的艺术。

” 福克纳的作品，不论是小说、戏剧还是诗歌，多有一种特殊的气质，或深沉，或复杂，或凄凉，其间呈现出来的美与哀在让我们感受到作者的灵魂深处所存的世界观和生命理念。

这是一种深层次的思想，为创作注入了深层次的意义。

福克纳的演讲还让我想起了一句话——“文学中最伟大的力量，是人类的同情心。

” 福克纳深刻地理解到了人人口中体现的“人性”是多么重要，并把其融入了他的作品中。

福克纳对历史的深刻洞察和洞悉人性的能力展示了他在文学史上的独特地位。

他的作品体现了一个作家对社会中不同阶层的理解和同情，强烈谴责不正义的行为，并把我们的思想带入了当前社会中那些最需要我们关注和拯救的人。

福克纳的演讲中还体现出了他对美国南方文化的重视和推崇。

他坚信在美国南方这块贫困的土地上，有伟大的精神、文化和信仰。

他的作品中常常涉及到南方文化的元素，而他自己则视自己为南方作家而引以为傲。

他的深刻见解和对美国南方文化的挚爱，将美国南方文化发扬光大，也让我们对于人类美好文化的遗存有了更深刻的认识。

鲍勃迪伦诺贝尔文学奖歌曲2016年，美国民谣歌手鲍勃·迪伦获得了诺贝尔文学奖，以表彰他对于现代音乐和诗歌的重要贡献。

他创作的许多歌曲被认为是现代诗歌的典范，其中最著名的一首歌曲是《Blowin' in the Wind》。

这首歌曲被认为是20世纪60年代民权运动的代表歌曲之一，歌词中提出了一系列关于和平、自由、平等和正义的问题，并试图回答这些问题。

以下是歌曲的歌词：How many roads must a man walk downBefore you can call him a man?How many seas must a white dove sailBefore she sleeps in the sand?Yes, and how many times must the cannonballs flyBefore they're forever banned?The answer, my friend, is blowin' in the windThe answer is blowin' in the wind.How many times must a man look upBefore he can see the sky?How many ears must one man haveBefore he can hear people cry?Yes, and how many deaths will it takeTill he knows that too many people have died? The answer, my friend, is blowin' in the wind The answer is blowin' in the wind.How many years can a mountain existBefore it's washed to the sea?Yes, and how many years can some people exist Before they're allowed to be free?Yes, and how many times can a man turn his head And pretend that he just doesn't see?The answer, my friend, is blowin' in the wind The answer is blowin' in the wind.。

专题02时代镜像时代镜像是中国现代化文学中一个重要的主题，它反映了不同时期的社会面貌、文化变迁和人们的生活状态。

在北京中国现代文学馆的正门前，立着一块石碑，两面的碑文，是巴金的两段话：“我们的新文学是表现我们人民心灵的丰富矿藏，是塑造青年灵魂的工厂，是培养革命战士的学校。

我们的新文学是散播火种的文学，我们从它得到温暖，也不火种传给别人。

”选择性必修下册第二单元的人文主题是“时代镜像”，属于“中国现当代作家作品研习”学习任务群。

本单元作品按照体裁的不同分为四组。

第一组是小说，节选了两部现代小说的名作--鲁迅的《阿Q正传》和沈从文的《边城》，通过两篇小说反映的社会风貌和人物性格，关注中国普通民众的生活和精神世界。

第二组是诗歌，选取了艾青的《大堰河——我的保姆》和徐志摩的《再别康桥》，分别代表了中国现代文学中两种不同的诗歌流派。

第三组是散文，选取了茅盾的《风景谈》和贾平凹的《秦腔》，两篇文章自然地表现个性，自由的抒发情感与思想，是多样化的现当代散文共通的艺术追求。

第四组是戏剧，选取了中国话剧史上的经典作品--老舍的《茶馆》，刻画了茶馆中各色人物生活的变化，展示了清末到民国灭亡前夕半个多世纪里中国社会的历史变迁。

这四组作品涵盖了现当代文学的主要体裁和重要流派，展示了百年来中国文学的发展风貌，把这些作品集中起来研读，可以对现当代文学创作的概貌有个大致的了解，还可以加深对百年来中国社会变革与发展特别是对人的心灵变化的认识。

研习本单元，要结合特定的社会历史背景，理解作品的思想文化内涵，探索其中蕴含的民族心理和时代精神，了解百年来人们社会生活和情感世界变动的轨迹。

要根据各种文学体裁不同的艺术表现方式，多角度、多层面探究作品的意蕴；注重对作品的个性解读，获得鲜活的审美体验。

主题素材1.万物都有自身的对称方，一方的存在都是因对方的存在而存在，任何事物都有另一事物与之对称。

事物对称规律是普遍的：权利与义务对称；知和行的对称；意识和行为的对称；动机和行为的对称；期望与现实对称；性格与命运对称等等。

tfboy诺贝尔奖曲名称TFBOYS 诺贝尔奖曲名称介绍一下TFBOYSTFBOYS 是由王俊凯、王源和易烊千玺组成的中国内地男子音乐组合，他们以年轻、活力和阳光的形象赢得了广大粉丝的喜爱。

自2013年出道以来，TFBOYS 的热度一直在不断攀升，并成为中国乐坛最受欢迎的男子组合之一。

他们的歌曲，如《青春修炼手册》和《大梦想家》等，都以激励青少年努力追求梦想为主题，深受年轻人的喜爱。

TFBOYS 的巅峰时刻在他们的职业生涯中，TFBOYS 参与了许多音乐、电影和电视剧的制作。

他们也获得了许多奖项和提名，包括音乐类奖项、影视类奖项和流行文化类奖项。

然而，虽然他们的创作和演唱能力得到广泛认可，但是他们至今尚未获得诺贝尔奖。

那么，如果他们创作一首曲目获得诺贝尔奖，它可能叫做什么呢？曲名的选择要给一首歌曲取名并不容易，更别说给一首曲目取得像诺贝尔奖这样的世界级奖项的名字。

然而，如果TFBOYS 的歌曲获得诺贝尔奖，那它的曲名可能会是“铸造未来的旋律”。

这个曲名的含义是什么呢？首先，歌曲的名称“铸造未来的旋律”强调了音乐对人们的影响。

音乐是人类的共同语言，可以通过旋律和歌词来激发人们的情感和启发人们的想法。

这首歌曲可能会鼓励年轻人勇敢追求梦想、创造改变世界的东西。

它可以成为一个象征，激励人们去创造美好的未来。

其次，歌曲名称中的“铸造”一词强调了努力和奋斗的重要性。

要实现梦想和创造一个美好的未来，人们需要以自己的努力去铸造。

正如TFBOYS 以其不懈的努力和才华打造自己的音乐事业一样，这首歌曲也可能会鼓励听众在追求梦想的道路上坚持不懈。

最后，“未来的旋律”这个词组表明了这首歌曲的意义将超越当下。

在世界变化如此之快的今天，歌曲可能提醒人们不仅要关注眼前的现实，也要思考如何为未来做出贡献。

它可以将人们的注意力引向2030年可持续发展目标等全球议题，激发人们思考如何共同创造一个更美好、更可持续的未来。

结语尽管TFBOYS 尚未获得诺贝尔奖，但他们的音乐一直在激励年轻人。

鲍勃迪伦诺贝尔文学奖作品近日，鲍勃·迪伦荣获了2016年诺贝尔文学奖，这一消息在全球文学界引起了极大的反响。

如果你是鲍勃·迪伦的粉丝或者喜欢文学作品，那么你一定会想要了解一下他获奖的原因以及他的作品。

首先，我们来了解一下鲍勃·迪伦获奖的原因。

诺贝尔文学奖评审团表示，迪伦获奖是因为他“在美国民谣传统中创造了新的表达方式，并在当代文化中具有了巨大影响力”。

鲍勃·迪伦的音乐作品深受广大粉丝的喜爱，在文学领域他也有着巨大的创作成就。

评审团认为，鲍勃·迪伦的诗歌作品是“具有先知性的”并且“能够捕捉到美国社会的复杂性”。

其次，我们来具体了解一下鲍勃·迪伦的作品。

他的作品以深刻的思考、反思和批判式的风格为主。

他以他的音乐向人们呈现了一个全新的世界，一种振奋人心的、颠覆传统的音乐风格。

他的歌曲《The Times They Are a-Changing》从歌曲名字就可以看出，他关注的是时代的变化和人们的精神状态。

鲍勃·迪伦在其音乐中提倡自由、和平和爱，这些理念延伸到他的诗歌和散文作品中，使他成为了一个伟大的文化先驱。

在他发行的专辑《Highway 61 Revisited》中有一首非常著名的歌曲《Like a Rolling Stone》，歌中描述了一个年轻女子的人生经历，以此阐述了人生的起伏和波动。

总之，鲍勃·迪伦的获奖不仅是对他个人的认可，更是对整个美国文化的一种肯定。

他的音乐和文学作品将继续影响着人们，并成为了文化遗产的一部分。

在未来，我们还将看到更多的艺术家和作家受到他的影响并继续创作出更好的作品，将人们带入一个更美好的未来。

获得诺贝尔文学奖的歌曲
获得诺贝尔文学奖的歌曲是非常罕见的，因为诺贝尔文学奖通常颁发给作家、诗人、剧作家或小说家等文学创作领域的杰出人物。

然而，在过去的几十年里，有一位音乐家获得了诺贝尔文学奖，他就是美国民谣传奇鲍勃·迪伦（Bob Dylan）。

在2016年，鲍勃·迪伦成为首位获得诺贝尔文学奖的音乐家，这也引起了相当大的争议和讨论。

迪伦以其深厚的歌词创作和音乐才华闻名于世，他的歌曲广泛涵盖了社会、政治、人性等主题，具有极高的艺术价值和影响力。

虽然歌曲本身不是传统意义上的文学作品，但迪伦通过其独特的方式表达了对现实生活的思考和感悟，使得他的歌曲被认为具有文学性。

因此，迪伦的获奖被视为对音乐创作与文学之间界限的模糊和突破。

以下是鲍勃·迪伦创作的一些经典歌曲：
- "Blowin' in the Wind"
- "The Times They Are a-Changin'"
- "Like a Rolling Stone"
- "Mr. Tambourine Man"
- "Knockin' on Heaven's Door"
- "Tangled Up in Blue"
- "Hurricane"
这些歌曲展示了迪伦独特的才华和对社会问题的关注，以及他对歌词和音乐的创新运用。

尽管获得诺贝尔文学奖的歌曲非常罕见，但鲍勃·迪伦的获奖为音乐在文学领域的认可开辟了新的可能性。

2016年诺贝尔文学奖作品
得主：鲍勃·迪伦
代表作：《答案在风中飘》、《像一块滚石》、《时光慢慢流逝》
获奖理由：用美国传统歌曲创造了新的诗意表达
2016年诺贝尔文学奖授予了美国歌手、词曲作者和作家鲍勃·迪伦（Bob Dylan）。

这是诺贝尔文学奖历史上首次将奖项授予一位主要以歌曲创作为职业的艺术家。

瑞典皇家科学院在授奖理由中提到，鲍勃·迪伦获奖是因为他在流行音乐领域创造了新的诗意表达方式。

鲍勃·迪伦的作品主要是他的歌曲，其中许多歌曲都被认为是20世纪最具影响力的作品。

他的歌词以深刻的意象、隐喻和社会评论而闻名，影响了几代人。

迪伦的一些著名歌曲包括《Blowin' in the Wind》、《The Times They Are a-Changin'》、《Like a Rolling Stone》等。

此外，他的音乐作品涉及广泛的主题，包括政治、社会问题、哲学和个人感悟。

鲍勃·迪伦的获奖引起了文学界和音乐界的广泛讨论，关于诺贝尔文学奖应该如何定义“文学”的讨论也随之增加。

不过，毫无疑问的是，迪伦的歌词对文化产生了深远的影响，并且扩展了人们对于诗歌和文学的传统理解。