以当代艺术的视角看数字影像艺术的发展

艺术教育与创作 193美术与设计 | FINE ARTS & DESIGN 2019_06从当代摄影看像素的生存方式靳 泉（南京师范大学 美术学院，江苏 南京 210046）[ 摘 要 ]相较于胶片时代的影像，数字影像的本质在于“虚拟”和”仿真”。

它不仅强调数字合成或处理的图像可以轻易打破所有的限制，而且还试图实现对影像视觉表象的忠实。

本文将对当代著名的摄影艺术家的艺术实践进行探讨来深究数字摄影的成像方式与艺术创作之间的紧密关系。

[ 关键词 ]像素；数字技术；当代摄影；虚拟[ 中图分类号 ]J40 [文献标识码]A [文章编号]1008-9675（2019）06-0193-03收稿日期：2019-08-20作者简介：靳 泉（1975-），女，南京师范大学美术学院讲师，研究方向：摄影、影像艺术。

1839年诞生以来，摄影的精确再现、复制对象的技术手段已经深入人心，人们认为摄影记录的对象是真实存在的，摄影只是精确复制了某一瞬间和某一空间里的事物而已。

上个世纪90年代以来数字技术的出现，逐渐瓦解了摄影的真实性，数字技术改变了图像的生产过程，使摄影从早期的记录瞬间转变成制造影像，甚至演变为后来的创造虚拟影像，传统影像的生产过程逐渐消失，数字技术逐步取代传统影像。

一、数字化技术改变了传统影像的生产过程首先，在影像的摄取与输出方面，我们可以看到，传统影像需要在胶片上涂敷金属明胶卤化乳剂，利用化学反应感光来实现成像，这种成像方式在视觉信息采集上存在一定的偶然性，难以精确复制图像。

而在数字化背景下，数码摄影捕捉的画面实际上由数字信号组成。

直接以数字技术在现实中摄取、储存、传播和输出影像，省去胶片冲洗与放大环节，能够立拍立显；且在处理的过程中不会出现褪色变质的问题，解决了传统成像工艺繁琐的问题，使影像更清晰和真实，且便于保存和传输。

其次，影像的获得不再有专业壁垒，数字技术打破了专业相机一统天下的局面，微单、智能手机、IPAD、扫描仪等数字化设备都可以采集影像。

数字技术在当代艺术设计中的应用与发展摘要：数字技术的发展给当代艺术设计带来了新的创作手段和表现形式。

数字技术的应用拓宽了艺术设计的领域，推动了跨学科的交叉与融合，催生出许多新的艺术形式。

本文从数字技术对当代平面设计、立体设计和纪录片的影响三个方面，探讨数字技术在推动当代艺术设计创新与变革方面的作用。

关键词：数字技术；当代艺术；设计；平面设计；立体设计；纪录片引言随着信息技术的发展，数字技术正在深刻改变和影响着当代艺术的创作和传播。

数字技术为艺术家和设计师提供了崭新的创作工具和表现手段，拓宽了艺术和设计的范围，推动了不同学科和类型之间的交叉与融合，产生出许多新的艺术形式。

数字技术的广泛应用给当代艺术带来了革命性的影响。

数字设备和软件为艺术创作提供了前所未有的手段，艺术家可以通过这些数字工具进行创意的思考和构想，实现对艺术语言和形式的探索。

影像处理技术使艺术品可以轻易实现视觉效果的调节和联系，动画与互动技术使静态的艺术作品获得动态与时间维度。

网络技术改变了艺术的传播方式，使艺术作品可以在全球范围内达到快速传播，优秀作品也有机会通过网络平台获得更广泛的影响力。

数字技术的应用不仅拓宽了艺术的表达领域，也推动了学科和类型之间的融合。

绘画、摄影与电影通过数字技术实现了形式的混合，建筑与环境设计也开始运用动画等手段营造动态化的空间体验。

数字技术使设计不再局限于平面或立体，而是在多维度的虚拟环境中开展。

这种跨界与交叉，使当代艺术呈现出了前所未有的活力与动态，产生出许多全新的艺术形式。

一、数字技术影响下的平面设计变革数字技术注入了新的生命力与活力于平面设计之中，推动平面设计不断地演化、变革与创新。

平面设计从印刷媒介走向多元化、跨界与立体化，手法更加丰富与动态，为人们带来崭新的视觉体验。

（一）电子出版改变平面设计传播方式数字技术的发展使平面设计作品可以通过互联网和电子产品进行快速传播，电子出版物取代印刷品成为主要的设计作品载体，如电子书、电子杂志、wap网站等，这改变了平面设计的传播渠道和方式。

当代艺术的特点与表现发展趋势当代艺术是指自20世纪末以来的艺术形式，其发展及表现方式与传统的艺术有很大的不同。

当代艺术作品的特点和发展趋势是人们都应该了解的。

一、特点作为一种新兴的艺术形式，当代艺术具有很多独特的特点。

1. 多样性和多元性当代艺术包含的艺术形式非常多，如观念艺术、行为艺术、装置艺术、数字艺术、影像艺术、新媒体艺术等等。

每一种艺术形式都有自己独特的表现方式和艺术特点，该艺术形式的多元性和包容性也成为了当代艺术的一个重要特点。

2. 超越传统材料传统艺术形式很大程度上都依靠固定的材料，如油画、素描、雕塑等等。

然而，当代艺术家创作时常常使用非传统的材料和媒介，如玻璃、塑料、回收材料、数码影像、音频、视频等等。

这不仅拓宽了艺术的表现方式，也使得当代艺术作品更加的丰富多彩。

3. 打破规则当代艺术严格来说并没有特定的规定或者标准，这也是当代艺术家们常常打破艺术的规则的重要原因。

艺术家在创作时不受传统限制，他们可以演绎自己的思想和感觉，这也促进了当代艺术作品的多样性和多元性。

4. 文化和政治批判当代艺术往往强调文化和政治批判，通过艺术手法表达对社会现象和当今世界的关注与反思。

当代艺术家的作品往往传递出深刻的思考与意义，使得观众们在欣赏作品时获得更广泛的视角与深层次的思考。

二、发展趋势当代艺术一直在不断的发展变化中，随着技术和时代的发展，当代艺术发展出了以下几个趋势。

1. 数字化随着数字技术的进步，数字艺术和新媒体艺术成为当代艺术的重要形式。

数字艺术家使用电脑软件、数字图像处理等技术来进行创作，而新媒体艺术常使用数字技术来创造沉浸式艺术体验。

数字化的趋势已经成为当代艺术的重要组成部分。

2. 科技与环境环境和科技是当代社会的两个核心主题。

当代艺术家们通过采用环保和可再生材料来表现其对环保的重视，使用技术和新媒体艺术创造出超现实的观感和激发人们的想象力。

3. 国际化当代艺术的发展已经跨越国界，无论艺术家是来自哪个国家或地区，他们都可以参与到全球化的当代艺术运动中。

探索当代数字影像的发展1. 引言1.1 数字影像的定义数字影像是指通过数字化技术将图像转换为数字形式的影像。

数字影像可以是由数码相机或扫描仪等设备获取的，也可以是通过计算机图形处理软件等工具进行处理和编辑后生成的。

数字影像可以包括照片、图表、动画等各种形式，具有丰富的表现形式和广泛的应用领域。

相比传统的胶片影像，数字影像具有存储方便、处理简便、传输快速等优势，逐渐成为当代影像技术的主流形式。

数字影像的应用领域涵盖了艺术创作、科学研究、医学诊断、教育培训等各个领域。

在艺术创作中，艺术家可以利用数字影像技术进行创作，展现出更加丰富多彩的视觉效果。

在科学研究中，数字影像可以帮助科研人员对物体结构和运动等进行精确观测和分析。

在医学诊断中，数字影像技术已经成为重要的辅助手段，可以帮助医生更准确地诊断病情。

在教育培训中，数字影像可以帮助教师生动地呈现知识内容，提高学生的学习兴趣和理解能力。

数字影像的发展意义在于推动了影像技术的不断创新和进步，为人类社会带来了更多便利和可能性。

随着数字影像技术的不断发展，我们可以预见数字影像将在更多领域发挥重要作用，为人类的生活和工作带来更多便利和乐趣。

1.2 数字影像的应用数字影像的应用十分广泛，涵盖了艺术创作、科学研究、医学诊断以及教育培训等领域。

在艺术创作中，数字影像技术为艺术家提供了更加便捷和灵活的创作工具，让他们可以通过数字软件实现想象力的无限可能。

数字影像还带动了数字艺术的兴起，为传统艺术注入了新的活力和创新。

在科学研究领域，数字影像的应用也是非常重要的。

科学家们利用数字影像技术来记录、分析和展示研究对象的图像和数据，帮助他们更好地理解自然规律和进行科学探索。

数字影像在物理、化学、生物等各个领域都有重要的应用，为科学研究提供了强大的支持和工具。

在医学诊断和教育培训方面，数字影像的应用也极为广泛。

医生们利用数字影像技术进行病灶的诊断和治疗，帮助患者及时获得正确的医疗救助。

当代中国摄影艺术的发展趋势分析一、引言随着社会的发展，摄影已经成为人们生活中不可或缺的一部分，逐渐成为一门融艺术和技术于一体的综合性学科。

在中国，自从19世纪中期引入摄影以来，摄影艺术一直处于不断发展之中。

本文将从多个角度对当代中国摄影艺术的发展趋势进行分析。

二、摄影艺术和技术的融合近年来，摄影技术的发展极大地推动了摄影艺术的繁荣发展。

数字摄影技术的普及，让摄影师可以更加方便地进行后期修整，提高照片的艺术效果。

同时，新兴摄影软件的出现，也为当代摄影艺术提供了更加灵活的表现方式。

可以预见，随着技术的进一步发展，摄影艺术也将朝着更加多样化的方向发展。

三、拍摄内容多元化当代摄影艺术的拍摄内容多元化是其显著的发展趋势之一。

在拍摄内容方面，人文摄影成为热门拍摄领域之一。

人文摄影以表达情感为主，通过描绘人与人、人与自然、人与物等多种关系之间的互动，以此唤醒人们心中深沉的思考。

同时，简单朴实的生活题材也成为了当代摄影师热衷于拍摄的领域。

这种内容的多元性，在一定程度上能够满足人们多样化的审美需求。

四、影像风格趋于多样化摄影艺术的发展离不开影像风格的发展，现代摄影艺术的影像风格趋势呈现多样化的发展态势。

不同风格的影像风格，通过不同的的表现形式和拍摄手法，呈现出了独特的视觉效果。

目前，中国摄影艺术的影像风格已经呈现出了十分丰富的多样性。

如古典风格、文艺风格、现代风格等，都展现出丰富的艺术文化内涵。

五、商业摄影的多元化不可否认，商业摄影的盛行为当代摄影业注入了新的活力。

商业摄影已经从传统的宣传和产品拍摄的范畴中走出，逐渐转变成一个多元化的领域。

跨界合作、艺术交流等活动越来越频繁，商业摄影的影响力日益扩大，越来越多的摄影艺术家通过商业拍摄实现了自己的梦想和创意。

六、结语总的来看，当代中国摄影艺术呈现多元化、多样化的趋势，同时也在不断与技术进行融合，向着更加智能化、科技化的方向发展。

对于摄影艺术家来说，掌握先进技术，丰富拍摄内容，发掘多样化的影像风格，将越来越成为摄影师们不断追求的目标。

探索当代数字影像的发展当代数字影像技术的发展，已经成为了现代社会和科技领域中的重要组成部分。

随着科技的不断进步，数字影像在各行各业中的应用也愈发广泛，不仅改变了人们的生活方式和工作模式，还对艺术、传播、医学等领域产生了深远影响。

在这样一个数字化时代，探索当代数字影像的发展势在必行。

数字影像的发展历程数字影像的发展可以追溯到20世纪70年代末，当时出现了第一个数字成像设备。

随后，随着计算机技术和数码影像技术的不断发展，数字摄像机、数字相机等数字成像设备开始逐渐普及，形成了数字影像的第一波发展浪潮。

1990年代末至2000年代初，数字影像技术得到了快速发展，数码相机的分辨率得到了大幅提升，数字视频设备也开始大规模应用。

数字图像处理软件和硬件的不断改进，使得数字影像的质量和效果得到了飞跃式提升，数字影像成为了摄影、影视、医学等领域的重要工具。

随着移动互联网、云计算和大数据技术的飞速发展，数字影像技术在移动设备上的应用也愈发普及。

人们可以随时随地通过手机、平板电脑等设备产生和分享数字影像，数字影像的传播和应用范围更加广泛。

当代数字影像技术在影视、广告、游戏等产业中得到了广泛应用。

数字特效、CG动画、虚拟现实等技术在影视和游戏制作中发挥着重要作用，为影视作品和游戏作品带来了更加丰富的视觉体验。

数字影像技术也为广告行业带来了创新，通过数字影像技术的应用，广告作品的表现形式更加多样化、生动化。

在医学领域，数字影像技术已经成为了临床诊断和治疗的重要工具。

通过CT、MRI等数字医学影像设备，医生可以清晰地观察人体内部的情况，从而进行准确诊断和治疗。

数字医学影像数据库的建立和应用，也为医学研究和教学提供了丰富的数据资源。

在艺术领域，数字影像技术也为艺术创作带来了新的可能。

数字艺术、数字雕塑等新兴艺术形式的出现，丰富了传统艺术的表现形式，使艺术作品更加生动、立体，赋予了艺术家更多的创作自由。

与此数字影像技术也在人文社科领域得到了广泛应用。

现代艺术中的数字表现手法在当今时代，数字技术的飞速发展对艺术领域产生了深远的影响，催生出了众多新颖独特的数字表现手法。

这些手法不仅为艺术家们提供了更广阔的创作空间，也让观众能够以全新的方式体验和欣赏艺术。

数字表现手法之一是数字绘画。

通过数位板、绘画软件和电脑等工具，艺术家可以模拟传统绘画的效果，如水彩、油画、素描等，同时还能创造出传统媒介无法实现的独特质感和效果。

数字绘画不仅方便修改和保存，还能轻松地实现色彩的混合和渐变，让艺术家能够更加自由地表达自己的创意和想法。

3D 建模和渲染技术也是现代艺术中常见的数字表现手法。

艺术家们可以利用专业的 3D 软件创建出虚拟的物体、场景和角色。

这种技术在影视特效、动画制作以及虚拟现实艺术中得到了广泛的应用。

比如，在电影中，通过 3D 建模和渲染，可以打造出令人震撼的奇幻场景和逼真的生物形象；在虚拟现实艺术中，观众能够身临其境般地进入艺术家构建的虚拟世界，与作品进行互动和探索。

数字影像艺术是另一个重要的领域。

它包括数字摄影、动态影像设计和视频艺术等。

数字摄影让艺术家能够更精确地控制曝光、对焦和色彩等参数，后期处理也变得更加便捷和强大。

动态影像设计则融合了图形、动画和音频等元素，创造出富有节奏感和视觉冲击力的作品。

视频艺术则常常以独特的视角和叙事方式来表达社会、文化和个人的主题，挑战观众的传统观看经验。

数字合成技术在现代艺术中也扮演着关键的角色。

它能够将不同的图像、视频素材和特效元素融合在一起，创造出超现实的视觉效果。

例如，艺术家可以将真实拍摄的人物与虚拟的背景相结合，或者将不同的时空场景拼接在同一画面中，传达出复杂而深刻的艺术内涵。

生成艺术是基于算法和代码创作的一种数字表现形式。

艺术家通过编写程序和设定参数，让计算机自动生成艺术作品。

这些作品往往具有独特的规律性和随机性，展现出一种别样的美感和秩序。

数字雕塑也是不容忽视的一种表现手法。

借助 3D 打印技术，艺术家可以将数字模型转化为实体的雕塑作品。

数字媒体艺术在当代艺术设计中的应用与发展数字媒体艺术是指利用计算机技术和数字媒体技术进行创作的艺术形式。

随着科技的不断发展和人们对艺术的不断追求，数字媒体艺术在当代艺术设计中的应用和发展也越来越广泛。

数字媒体艺术的应用数字媒体艺术在当代艺术设计中的应用非常广泛，它可以应用于各种艺术形式，如绘画、雕塑、摄影、影像、音乐、舞蹈等。

数字媒体艺术的应用可以使艺术作品更加生动、形象、具有感染力和表现力，同时也可以使艺术作品更加具有现代感和科技感。

数字媒体艺术的发展数字媒体艺术的发展是一个不断创新的过程。

随着科技的不断进步和人们对艺术的不断追求，数字媒体艺术也在不断地发展和创新。

数字媒体艺术的发展可以分为以下几个方面：1.技术的发展随着计算机技术和数字媒体技术的不断发展，数字媒体艺术的创作方式也在不断地创新和发展。

数字媒体艺术的创作方式越来越多样化，创作手段也越来越丰富。

2.艺术形式的创新数字媒体艺术的发展也促进了艺术形式的创新。

数字媒体艺术可以应用于各种艺术形式，如绘画、雕塑、摄影、影像、音乐、舞蹈等。

数字媒体艺术的应用可以使艺术作品更加生动、形象、具有感染力和表现力，同时也可以使艺术作品更加具有现代感和科技感。

3.艺术表现手法的创新数字媒体艺术的发展也促进了艺术表现手法的创新。

数字媒体艺术可以通过各种技术手段来表现艺术作品，如虚拟现实技术、增强现实技术、交互式技术等。

这些技术手段可以使艺术作品更加生动、形象、具有感染力和表现力，同时也可以使艺术作品更加具有现代感和科技感。

总之，数字媒体艺术在当代艺术设计中的应用和发展非常广泛，它可以应用于各种艺术形式，如绘画、雕塑、摄影、影像、音乐、舞蹈等。

数字媒体艺术的发展也促进了艺术形式的创新和艺术表现手法的创新。

数字媒体艺术的应用和发展将会为当代艺术设计带来更加丰富和多样化的表现方式，同时也将会为人们带来更加美好的艺术体验。

浅谈数字化时代的中国观念摄影现状及发展数字化摄影作为一种影像表现的新载体,与传统的胶片摄影相比,具有方便快捷、节约成本、多样、精确、无耗等特点。

从摄影介质上来讲,无需化学冲洗,无需暗房制作,具有复制的无限性和保存永久性特点。

从观念摄影语言特点来讲,数字后期技术的大量应用使观念摄影脱离了传统的暗房时代,摆脱了单一的技术和设备的局限。

从艺术形式上来讲,利用拼凑、挪用、抽象、符号借鉴等形式对拍摄的内容进行二次创作,丰富了摄影的的表现空间,超越了摄影本身的意义,为摄影表现带来新的发展空间。

一、影像数字化语境的形成与转型(一)170多年的摄影发展历程中摄影广泛的应用到艺术表现、生产、科技、天文、医学等领域、影像经历了无数次的变革,但这些变革都没有像数字影像所呈现出的强大影像生命力,1981年,日本索尼公司率先推出了数码相机的雏形MAVICA,1996年,日本卡西欧公司推出了消费性的数码相机。

当下数字影像正强有力的介仪,渗透到人类的生活当中,成为日常生活的陪伴者、引导者、评判者。

数字化影像的普及从影像介质上是一次重要的革命,打破了传统胶片一显影、定影、冲洗、放大等系歹y繁杂的制作过程,而且打破了传统影像工艺制作中一旦制作完成就基本定性,很难后期制作的特性。

数字摄影不同它以像素构成图像,储存在记录数字影象的储存介质上,节约拍摄成本、缩短拍摄时间、便于印刷、屏幕展示、便于后期制作等特点环保等特征,为数字化影像的发展推波助澜。

(二)影像经历了从化学洗印的胶片时代到物理储存的数字时代的转型过程,由于影像介质属性的原因,影像语言之间呈现出不同语码特征。

数字摄影成本低廉、易操作、便携、直观等特点逐渐被大众所接纳,数字影像时代的到来并不能宣告胶片时代的消亡,相反170多年来形成的摄影语言任然是数字摄影发展的基础,数字摄影只是用大众更为接纳的方式对胶片摄影语言进行补充和调整。

手机等移动拍摄工具的出现,网络传播平台日渐完善,使得摄影这补二维媒体活跃异常。