流行音乐之我见 (2).

谈我对流行音乐的看法流行音乐是一种特殊音乐形式，它的节奏明快富有动感、旋律优美容易记忆、内容通俗易懂、具有时代感。

在大学生校园生活当中流行音乐已经被大学生所青睐。

它的存在很大程度上影响了大学生的校园文化生活。

有些大学生盲目追随流行元素，沉醉在理想世界之中，流行音乐中所表达的诸多元素，脱离了现实世界并没有音乐中所描述的那么理想化，所以，我觉得，作为当代的大学生，我们应该以一种欣赏的客观眼光看待流行音乐，不要盲目追随。

如果说纪录一篇文章只是对事物进行细节的描写的话，那只能算是记叙文，评论一件事情或者是一个人的文章应该属于评论文，可是夹杂着主观的心情随意的描写，我们就很自然的把它归类为散文或者是随笔之类的。

音乐只不过在这个层面上用音乐语言记述文章罢了。

古典音乐：最直观的办法是采取音色的沉重例如大提琴，单簧管作为演奏主旋律的主要音色进行描写。

进入一种规则的小调式的织体语言，然后缓慢的向前走。

爵士音乐：在和弦的编排上面始终保持着苦涩的滋味，旋律时不时地跟随着和弦，贝斯声音加大。

只用低音鼓不规则的若隐若现，远处还能听见沙锤的哭泣声。

宗教音乐：不管你在哪种调式的冲击下，主旋律音往往拉长到极限，然后渐起渐弱。

摇滚乐：把那个无休止的发泄音永远的压抑在灰色的空间里，那样会让人更难受。

通俗歌曲：把综上所述的音乐形式都归类为自己的音乐元素，用这些表面的东西再加上感性的歌词，注重于音色的搭配，从而形成的另一种形式。

理性的理解我们从概念上去分析流行音乐的字面含义，其重点表现在流行于非流行这两个反向思维的词汇上面。

也就是说流行音乐的存在价值从整体而言和流行这两个字是密不可分的，那么什么是流行？什么又是非流行，它们之间的区别就取决于他们所受的外界因素。

社会角度：从社会大众化口味而言，流行最直观的定义就是大家都知道的事物和人，也就是家喻户晓，而流行的音乐又称通俗，基本上这并不难理解为通俗易懂，那么重点在哪里呢？可以这么说这个概念是个绝对性的概念，也可以这么说，这种想法有很大的片面性质就在于：其一，这个人群的范围有多大？其二：社会群体的层次需不需要分开。

关于流行音乐(論文）从上世纪八十年代到今天，经久传唱的通俗音乐作品不计其数。

流行音乐同样是为大众服务的，只要贴近生活、体察人生、观照生命，通达顺畅，感情真切，那就会被受众亲睐。

随着音乐鉴赏家、音乐人和音乐爱好者们观念的更新，音乐教育的普及，尤其是审美教育已经渗透到高等教育的今天，人们不仅对流行音乐褒着宽容的心态，而且还以科学严谨的态度进行研究。

流行音乐之所以流行，就在于它们贴近更本真的生活，容易被众多的人接受。

但朴素不是平淡无味，它是通俗特征中的上乘。

它不仅仅要求词句的精炼，更多的还是要使歌者和听者都用“心”去体味，不矫揉造作，不故弄玄虚，不艰涩拗口，不卖弄学识，更不能虚情假意等。

只有朴实的心才能创作出质朴的歌来，只有朴素的艺术，才能抵达朴素的灵魂。

情感的真挚是音乐打动人的主要因素，但对生活内涵的挖掘，从生命深处烛照灵魂，也是非常必要而且至关重要的。

所谓思想是文章的骨殖，就是这个道理。

好的流行音乐作品，总体上看，都是与时代的发展变化密不可分的，它们高扬人性旗帜，审视社会人生，通过精炼的词句和动人的旋律启迪人心，因而我们在鉴赏流行音乐作品的时候，自然也会注意作品的蕴涵，在富有哲理性的文字中，去感受作者的思想和意志。

音乐承载着人类的悲欢恩怨，善恶美丑，荣辱生死。

它是人类在自身进程中生生不息的衍生、映照和审判；是人类梦与理想最强烈的音符和色彩；是人类在文明意义上最抒情最深沉的传颂和叙述；是人类抵御自然和人为灾患最强大的武器，它让兽性兽行敛息，让和平与安宁归来，让健康和幸福永驻，让美永在，让真理永远闪烁。

我们可以失去一切声音，失去一切回响，唯独不能没有音乐。

在音乐的乐土上，我们纵情恣肆地为生命而歌而舞，诗意在栖居在性灵的大地；我们为良知而歌而舞，坚贞地活着；我们为美而歌而舞，与神一同前行。

——————，多少年来，我一直在虔诚地追随着音乐，亲近着音乐，并试图理解它的一切，可我没能力把它们全部解读。

不过我觉得这不重要，重要的是我选择了音乐的同时音乐也选择了我，重要的是我融入了音乐的同时音乐也渗透了我周身的每个细胞。

美国流行音乐之我见——漫谈乡村音乐在美国民间音乐群芳争艳的百花坛中，乡村音乐可谓一簇绚丽的花朵。

它以浓郁的乡土风味、淳朴的曲调、通俗的歌词以及演唱者圆润的嗓音赢得了成千上万听众的心。

在二十一世纪的今天，在这个物欲横流的时代，可以说，曾经红极一时的摇滚乐、迪斯科在美国音乐产业已经黯然失色，而乡村音乐却以其清新的风格开始风靡世界。

“乡村音乐”是美国人民宝贵的音乐财富之一。

最初是来自英国早期移民的古老民歌和民谣，但是在其后来的发展中吸收了许多民间音乐、流行音乐的因素。

它的分布区域广泛，主要有反应南部山区和少数民族的民歌；有中西部拓荒者的生活之歌；西部的牛仔歌、摇曳歌曲；东南部山区伐木者之歌以及东部沿海水手的劳动歌曲等等。

不论哪个地区的音乐，都与当地的自然地理环境、历史背景、风土人情有着密切的联系，都反映了当地人民的生活状态。

提起美国乡村音乐，人们自然会联想到美国民歌最集中的南部山区，那里居住着英国移民后裔、克里奥族、开京族等，他们能歌善舞，歌曲活泼开朗、脍炙人口，表现出山区人民豪爽的性格。

音乐主要产于素有“音乐之乡”美名的肯塔基，以及田纳西、北卡罗来纳、弗吉尼亚和奥克扎山区。

他们最早以“希尔比利”音乐而著称。

其中有许多歌曲广为流传，如《她会绕过山头来》、《高高云雾山顶》、《我的肯塔基故乡》等等。

它们不仅为世界人民所熟悉，而且成为许多知名作曲家取之不尽、用之不竭的创作源泉。

中西部歌曲记录了当年拓荒者的足迹。

美国人口从1770年起由东部沿海往西南迁移，以后越来越多，到1812年至1840年之间，数十万人涌向俄亥俄州、印第安纳州等荒凉的大草原。

那里的条件非常艰苦，虽然居住在简陋的茅屋中，但是他们依然乐观开朗。

就像《小小茅草屋》中唱的一样：“不要家乡的舒适安逸，可以自由自在的住在草原。

”劳动之余人们总是聚集在一起欢唱，驱除白天的辛劳。

没有乐队，他们就用手打拍子，边唱边跳，于是出现在“舞蹈伴唱歌曲”这种形式。

《跟着我的歌声跳起来》就是代表。

（一）流行音乐对青少年的心理作用青少年正处于身心发展的关键时期，他们在心理上往往会表现出一种与生理发育不同步的矛盾状态，个体开始越来越多地关注和思考“自我”。

他们开始用自己的语言或行为来表达自己对客观世界的主观认识，希望用自己的方式来确认自我，流行音乐的出现恰恰满足了这种归属感的需求。

与任何一种艺术形式一样，流行音乐只是一种载体，承载着当代社会中的各种思潮。

流行音乐又是一种有着特殊影响力的载体。

强有力的现代化传播手段和商业化的推广机制使流行音乐的影响波及了当代社会的各个角落。

尤其值得重视的是：流行音乐具有强烈的指向性，以正处于世界观形成期的青少年为主要倾诉对象。

它通过反映青少年的青春意识或未来的人生观、价值观使他们的精神安慰和消闲娱乐的双重需求得以满足，并在听唱的过程中获得强烈的认同感。

这种自我认同感与流行音乐之间产生了“互动”，而这也正是流行音乐能在青少年中得以广泛传播、生存的基础。

（二）“流行音乐”进课堂的几点思考基于文章开头列举的现象以及对流行音乐的简要分析，引发了笔者这样的思考：流行音乐能否进课堂？我们应该如何引导中学生正确对待流行音乐？《音乐课程标准》（实验稿）中提出：“音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

”、“开发和利用校外各种音乐课程资源，重视家庭和社会音乐环境对学生音乐爱好、审美情趣的影响，并予以积极的引导”。

李岚清同志说：“我不懂音乐，不过我感到通俗音乐之所以流行，总有它的优点，好像通俗音乐比较容易学，容易上口，另外，它有现代生活节奏的特点，等等。

”《音乐课标解读》中也提出：我们应该尽一切可能给学生提供各种类型、风格多样的音乐体验，尽力开阔学生的音乐视野，培养具有音乐审美分辨能力的音乐听众。

为了达到这一目的，我们必须有效地调整音乐教育的内容和方法。

流行音乐进课堂之我见中图分类号：g4 文献标识码：a 文章编号：1007-0745（2013）01-0174-02摘要：在我国的中小学音乐教学中普遍存在着一个现象：我们的学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，喜欢唱歌却唱不好歌，不喜欢听，也不喜欢唱音乐教材上的歌曲。

音乐教育把流行音乐拒之门外，有如掩耳盗铃。

因此，将流行歌曲引进课堂就成了一种必然的趋势。

根据教学实践，本文就流行音乐进课堂的一些看法进行阐述。

关键词：流行音乐流行歌曲音乐课堂一、流行音乐进课堂的现状只要提到流行音乐进课堂，就会引发很多的争论，以至于1994 年10 月26 日，国家教委，艺术教育委员会，在京举行了通俗音乐与学校音乐教育座谈会，会议呼吁要为青少年创造良好的音乐环境，流行音乐不准进课堂。

其会议内容归纳起来大致有这么几点：其一，流行音乐主要是一种社会情绪和社会文化心理的即兴反映抑或表现，其中的审美情感没有经过很好的艺术提炼；其二，流行音乐又多为描写年轻人在青春萌动期和追求爱情的过程中所产生的情仇怨恨，里面充满了颓废、忧郁、失落、无望等情感体验，揽括了年轻人对人生的各种以偏概全的理解；其三，中学生尚处于身心发育期，人生观和价值观尚没有完全形成，没有建立起独立、正确的价值评价系统，是非观念不明确，从众趋同心理严重；其四，流行音乐是文化工业的产物，它往往与各种奢华铺张的演唱会、靓丽俊俏的歌手、一夜成名的梦想紧密地结合在一起，这容易让中学生产生一种青春偶像崇拜，在追星中迷失自我、荒废学业，且流行音乐制造出年轻人获得成功的偶然性幻觉1。

虽说很多音乐教师都对流行音乐进课堂持反对意见，但经过几年的教学实验，我觉得单方面的禁止流行音乐进课堂是不可取的，流行音乐的广泛市场说明了他的可存在性，流行音乐如影随行般地充盈在生活的每个角落。

学生通过课外学习到的音乐远远比在课内仅有的一周1-2 节的音乐课来得多。

于是乎，2001 年新一轮基础教育课程改革开始了。

流行音乐之我见最近，我发现班上有一些同学只要能上网，花很多时间在网上查他们喜欢的歌曲的歌词，其中多半是流行歌曲，流行歌曲真的那么吸引人么？至少事实证明：是的。

我对这方面兴趣没有像同学们那样浓和痴迷，其结果是他们的不理解，甚至受到了他们的鄙视；可见同学们真的是非常喜欢流行歌曲，下面，我对流行歌曲为什么哪样受大多数中学生欢迎，进行一下简要分析：首先，什么是流行音乐？我曾与同学争论过这个话题。

我与其他同学有不同的见解，他们认为，只有是前几个月刚出的歌曲，才是流行歌曲，有同学以时间来判定。

当我告诉同学我喜欢的歌曲时，他们笑称这已是经典了，都出了两三年了，还算什么流行歌曲？在我的记忆中，在书上或者是电视节目中曾经对流行音乐有过此种说法：“流行流行，就是正在人群中广为流传，人们都喜欢”；而时隔仅几年，怎么有些歌就被认为老掉牙的歌呢？这些歌曲仍被人们挂在嘴边哼哼，说明确实是深入人心的，这当然是流行歌曲啊。

其次，流行音乐为什么会流行？我觉得这些音乐流行，在于它们是刚出的，有新鲜感，旋律好听，歌词时尚，吸引人们去听，符合青少年的味口，并且歌手多半是偶像派，我们年轻人，就是因为赶新潮，追星而去听的。

但也有部分流行歌曲，旋律优雅，歌词有内涵，有文化底蕴，是值得青睐的好歌，所以有更多的人喜欢，这些乐曲大多节奏快，听来清新、明朗，完全符合青少年活泼、开朗的性格。

青少年都不大喜欢古典作品，难道真的那么难以接受吗？我就喜欢一些古典乐曲，这与追求时尚并不矛盾，特别是小提琴曲与钢琴曲，虽不为流行，但听起来优雅。

这也能体现出一个人的高尚的品质与高雅的情操，但出并不代表你不能追“潮”，它们不矛盾。

以前确实有一些风靡一时的流行歌曲，它们有的被人佳唱至今；但有的却在不久就销声匿迹了，一首流行歌曲能否依然脍炙人口，关键还是在于它是否有内涵，是否深入人心。

比如说《菊花台》，首先，它的旋律十分简洁、优雅，让人听几遍就能熟悉，甚至记下来；其次，它的歌词很有诗意，娓婉，富有情趣，形象生动地写出了歌曲中的情景，听过后，就能体味出一种浓浓的悲伤的感受情，歌曲的第一句“你的泪光，柔弱中带伤”词中就让人感到了悲伤与憔悴，体现出思念之情。

中国科技期刊数据库 教育2015年22期 253把流行音乐引入高校音乐教育课堂之我见李艳娜郑州工业安全职业学院,河南 郑州 451100摘要：随着素质教育的深化和发展，越来越多的高校更加重视音乐教育。

然而，令人尴尬的是，多数大学生对流行歌曲的喜爱程度远远超过音乐鉴赏课教育。

笔者认为如果能够把流行音乐和高校公共音乐教育结合起来，将会激发大学生对音乐学习的兴趣，发挥流行音乐在高校公共音乐教育中的作用，对大学生的音乐教育多元化发展将有着积极的意义。

关键词：流行音乐；高校；音乐教育 中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1671-5861(2015)22-0253-01目前，随着素质教育的深化和发展，越来越多的高校更加重视音乐教育。

然而，令人尴尬的是，多数大学生对流行歌曲的喜爱程度远远超过音乐鉴赏课教育。

流行音乐冲击着高校音乐教育是一个非常普遍的现象，流行音凭着它对感情的真挚呼唤，对感性生命的生动表现，凭着它的风趣幽默、通俗易唱，风靡于全球，紧跟时尚脚步的大学生更是对流行音乐如痴如醉，甚至高达80％的大学生喜欢流行音乐而不喜欢古典和民族音乐。

笔者认为如果能够把流行音乐和高校公共音乐教育结合起来，使之成为传统音乐、古典音乐的药引子，让音乐走进高校，走进青少年，将会激发大学生对音乐学习的兴趣，发挥流行音乐在高校公共音乐教育中的作用，对大学生的音乐教育多元化发展将有着积极的意义。

1 流行音乐的概念从广义上讲，任何一首流行的音乐都可称为流行音乐。

而狭义的流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、贴近生活、唱法自由、形式活泼、情感真挚，深受广大群众尤其是青年人所喜爱，并被广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。

因此，又有"大众音乐”之称。

2 流行音乐对大学生的影响流行音乐是高校学生音乐生活的主要内容。

他们常在有意或者无意识的状态下聆听音乐，作为一种娱乐方式，能够调剂大学生单调枯燥的学习生活，在很大程度上缓解了他们的学习压力、调节情绪、消除疲劳。

⾳乐，是我们共同的语⾔。

没有⾳乐，我们的⽣活该多乏味；没有⾳乐，我们就捧不出⼀批优秀的歌⼿；没有⾳乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的⽣活？⾳乐是艺术的⼀种形式，⽽流⾏乐⼜是⾳乐的其中⼀部分，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起⼤家对⽣活的各种看法。

通俗⽂化的产物使得⾳乐这门艺术不再是属于那些贵族和⽂⼈雅客，它也是属于⼤众的艺术。

随着时代的发展，流⾏⾳乐也进⼊了⼈们的⽣活。

“在西⽅，⾳乐是⼀种⼯业。

再具反叛精神的东西，纳⼊消费的轨道，它必然经历即时流⾏与即时不流⾏的规律，这⾥⾯的商品属性是流⾏⽂化的本质之⼀。

流⾏⽂化是被消费的，也是不断更新的。

”这是最近在上看到的⼀段⽂字，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起⼤家对⽣活的各种看法。

很难说中国民族⾳乐和流⾏⾳乐的联系是⼀种必然，也很难给中国民族⾳乐和流⾏⾳乐的关系⼀个完整和正确的定位。

中国民族⾳乐存在了数千年，随着历史的变迁以及各个历史时期⼈们的意识形态不断发⽣变化，民族⾳乐也随着变化和发展，⽽且⼀直都在扮演着⼀个⾮常重要的⾓⾊。

它不仅反映了不同历史时期⼈们的精神⾯貌，也⽤⾳乐这个特殊的⽅式记载着不同历史时期⼈们的⽇常⽣活和⼈⽂背景。

可以说，中国的民族⾳乐经过⼏千年的发展已经形成⼀个特点⽐较鲜明的体系。

⽽中国的流⾏⾳乐尤其是所谓的“新潮⾳乐”可说是在西⽅强势⽂化冲击下的派⽣物，虽然众多⾳乐⼈可以借“流⾏⾳乐”的形式来表现⽣活和情感，但是作为⾳乐它已经不再是⼀种宜于实现超越性的艺术，⽽是⼀种在⼈们⽇常⽣活过程中加以消费的使⽤价值。

虽然流⾏⾳乐有时也显得很贴近⼈们的⽣活和情感世界，但是在精神特征本质的缺陷⽅⾯却显得⽐较极端和盲⽬。

⾳乐，是我们共同的语⾔。

没有⾳乐，我们的⽣活该多乏味；没有⾳乐，我们就捧不出⼀批优秀的歌⼿；没有⾳乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的⽣活？。

流行演唱高考生曲目选择之我见作者：陈斌来源：《科学大众·教师版》2014年第01期摘要：近年来，全国主要音乐艺术院校开始招收流行音乐专业人才。

如何科学、全面地帮助演唱专业考生应考成为广大音乐教育工作者热议的话题。

演唱曲目的选择是考生复习备考过程中至关重要的环节，只有在尊重艺术规律的前提下理性地将众多作品分类，分析演唱风格并结合考生自身特点来加以甄选，才能逐步塑造考生自身个性，从而在考试中取得事半功倍的效果。

关键词：流行音乐；演唱；高考生；备考；曲目中图分类号：J602 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2014）01-009-001一年一度的艺术类高考即将来临，对于流行演唱专业考生来说，在众多作品中选择几首适合自己的歌曲来应考是他们必须面对的问题。

俗话说“扬长避短”，笔者以为，量体裁衣、量力而行是选择曲目的不二法门。

乐感、技巧、嗓音条件通常是招生院校对演唱专业学生的主要考核标准，也是作为一名歌手应该具备的重要条件，更是选择应考曲目的依据。

若作为一名歌唱爱好者，选择歌曲可能只需依据“好听”，但对于报考流行演唱专业的学生来说，仅将“好听”作为选择曲目的唯一标准则极不可取。

流行音乐的演唱是极富个人色彩的，同一作品在不同歌手演绎下有不同的特色，因而“千人一声”的尴尬境地在流行音乐中几乎不存在。

具体而论，考生在选择考试曲目前，首先需要明确自己的声音属于哪种音质类型。

在长期的教学中，笔者将当今歌手的嗓音大致分为四种类型。

一、声音“尖”、“亮”、“细”型。

这一类的代表歌手是张信哲、张雨生、熊天平等。

二、声音“竖”状通畅型。

此类歌手也许由于受过专业音乐训练，其声音的特质带有一些美声唱法的特点，如费翔、萧敬腾、伍思凯、巫启贤等。

三、大众普通音质型。

这类歌手在演唱上音质介于以上两种类型之间，他们也是歌坛中最为普遍的歌手群体。

目前代表歌手有张柏芝、王力宏、郑中基等。

四、极端个性音质型。

除上述三种音质的歌手，还有一种歌手的声音一般无法模仿。

学号：兰州文理学院学生《大学生音乐素养》课论文题目：作者：学院系专业级年制班年月日流行音乐之我见内容摘要：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。

——贝多芬不论古今中外各名人爱好思想或是专业的领域有所不用，似乎都不会有贬低音乐或是认为音乐鉴赏是纯粹浪费时间的行为，而是大部分当做灵魂最深处的享受与放松，更是对美的追求。

诸多科学家认为，哲学和学术的最终表现都是艺术，而音乐就是艺术的一种重要形式。

音乐鉴赏是人们生活中不可分割的一部分.生活中充斥着各种各样的音乐节奏,如同生命里的行进步伐一般。

伴随着自己喜爱的音乐,寻找那片属于自己的天地。

关键词：音乐;流行音乐;中国风一、我国对流行音乐的认识流行音乐（Pop music或Popular music）准确的概念应为商品音乐，是指以赢利为主要目的而创作的音乐。

它的艺术性是次要的，市场性是主要的。

流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国，从音乐体系看，流行音乐是在叮砰巷音乐、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美国大众音乐架构基础上发展起来的音乐。

其风格多样，形态丰富，可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世纪后诞生的都市化大众音乐。

中国流行音乐的风格与形态主要受欧美影响，在此基础上逐渐形成本土风格。

[1]二、流行音乐在我国的发展现状流行音乐从上世纪三十年代开始流行，已经过了半个多世纪的历程。

大体来说，西方的流行音乐可以分为爵士、摇滚、乡村音乐三大块，分别有自己的发展演变过程。

中国流行音乐中中国元素有逐渐增多的趋势，如流行音乐出现了戏曲元素、古典元素等，使得我国流行音乐得到了更大的发展，我国的流行音乐中的音乐元素也开始呈现多样性发展景象。

[2]三、流行音乐中的中国元素流行音乐是大众文化领域里的重要组成部分，21世纪以来流行音乐中刮起了一股“中国风”。

音乐风格不同的音乐人借助这一元素共同表达了一种向中国传统元素靠拢的趋势，使得流行音乐具有独特的中国风格。

当下流行音乐最早的流行音乐概念出现在什么时候?不知道。

最早的流行音乐出现在什么时候？进入20世纪后，随着爵士乐、摇滚乐、“叮砰巷”风格的流行曲迅速蹿红，流行音乐开始了独立发展的新时期。

为何流行音乐?所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

我们是在音乐的氛围中长大的一代。

不同于老一代的京剧、评剧、样板戏。

小时候，罗大佑的歌声便穿梭在我们的校园里，张学友的情歌还在年轻人的歌喉中唱响。

就这样，我在中国流行音乐的影响下，成长到了今天。

流行音乐日渐蹿红且经久不衰，是因为它确实具有让人不能自拔的吸引力。

首先，它具有娱乐性。

流行音乐的作品内容通俗易懂，题材多取自于日常生活，以表现爱情主题的为多数，接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主，因此它强调的是它自身的娱乐性和消遣性。

它的通俗性决定了它拥有大众的基础。

人们可以主动参与表演，增加了能动的空间和乐趣，人们从中能得到放松与享受。

因此，流行音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性，“娱乐性”是流行音乐的重要特征与功能就比如说最近许嵩的一首小烦恼没没事大不了，或是徐良唱的考试的什么都去死吧，贴近生活，贴近人民。

其次，具有参与性。

流行音乐的创作题材一般都是以日常生活为主，强调个人的心理情感，强调自我，容易引起特别是大学生的情感共鸣很多歌曲唱出了大多数内心最深处的秘密，唱出了人们渴望渴求的愿望。

就像，当我们心情不好的时候，听到了一些伤感的歌曲，我们的内心会为之颤动，有时会哭，这就是进入了我们的内心。

相反，欢快节奏的歌曲，会让人情不自禁的舞动起来，不管动作是不是那么漂亮，但是会让人心里充满阳光和欢笑，舒展了心扉，就会受到人们的喜欢。

且流行音乐旋律易记易唱，演唱时可以满足自我的情感宣泄，产生自我陶醉感，从而获得一种创造性的满足感。

当下KTV 手机 MP3等音乐播放器的广泛使用使得流行音乐的可参与性大大增强，人们随时都可以戴着耳麦哼着小曲，自我陶醉在音乐当中。

流行唱法之我见开始选这么课时就是觉得可以学习一些流行歌曲的歌唱技巧，可以提升自己的歌唱能力，上完课以后发现，原来流行音乐有那么的方法和技巧，学习了很多的东西。

下面是我对这么课的总结和一些感受。

通俗唱法(又名流行唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。

其特点是声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。

很少使用共鸣，故音量较小。

演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。

通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。

强调激情和感染力，演唱时有意借助电声的音响制造气氛，所以很注意话筒的使用方法和电声效果。

通俗唱法以青年为中心，可以说是：写青年，唱青年。

青年唱，青年听。

古己有之的那种通俗唱法，并非我们目前所指的典型意义的通俗唱法。

现代通俗唱法，有两个重要的特性，一是它风格样式国标化；二是它与现代高科技电子技术结合。

二十世纪八十年代，由于政治经济上的改革开放，文化上的禁锢被解除，国门大开，首先是港台通俗音乐一拥而进，形成热潮。

这决不仅仅是因为年轻人在经济上的独立，而是由于流行音乐有青春活力。

展示了人们是如何生活的意愿。

同时，一大批通俗歌手不断涌现，并风格各异，五彩缤纷。

通俗歌曲从此也受到了国家和人民以及音乐界的极大关注和重视。

通俗歌曲中最让我着迷的就是其中的歌词了，一首好歌的歌词就如一篇迷人的诗篇，使人浮想联翩，进入其意境之中。

通俗歌曲的歌词，一般都比较生活化、口语化，即使是带有诗情画意，意蕴较深的歌曲，也都从歌曲的总体氛围上来刻画、追求，而歌词本身也多尽量做到口语化、生活化，因而要注意歌词的语言性。

许多优秀的通俗歌曲表达意境与氛围十分浓郁，然其歌词仍十分通俗易懂，不刻意雕琢。

如《弯弯的月亮》歌词：“遥远的夜空，有一个弯弯的月亮，弯弯的月亮下面，是那弯弯的小桥。

小桥的旁边有一条弯弯的小船，弯弯的小船悠悠，是那童年的阿娇……”；又如《涛声依旧》：“带走一盏渔火，让它温暖我的双眼，留下一段真情，让它停泊在枫桥边，无助的我已经疏远了那份情感，许多年以后才发现又回到你面前……”这两首歌的歌词，公认是文学品位颇高的上乘之作。

日本流行音乐教学赏析之我见作者：章向玲来源：《北方音乐》2017年第08期【摘要】《脳浆炸裂ガール》是“当社比P”公司企划的NICONICO动画，超过200万次播放记录的大热曲，收录在《地狱型人间动物园》专辑中。

本专辑运用独到的音乐语言表达了现代年轻女生所拥有的各种“黑暗、诡异的心理”，专辑的曲风充满着变幻和自在的感觉，以幽默和讽刺的味道来充分体现歌曲的特色，从而来表达各个歌曲交织在一起的不同含义，其动感的声音十分具有破坏性。

此文便以此专辑中的代表作《脳浆炸裂ガール》为例，浅谈其艺术处理与其歌词内涵，加深对流行音乐更深层次的了解与感悟。

【关键词】流行音乐；曲式分析；音乐元素；歌词内涵【中图分类号】J60 【文献标识码】A一、日本流行音乐的代表（一）歌曲中流行元素《脳浆炸裂ガール》中出现许多乐器的配合，其中包括流行乐队基本四件套：电吉他、电贝司、爵士鼓和电子琴。

随着钢琴和日本传统乐器尺八、十六弦日本筝的加入，使得歌曲别具一种韵味。

再加上电子合成器所带来的迷幻音效使得整曲层次丰富有趣。

同时歌曲中运用到了许多种曲风的衔接与变换。

其中包括蓝调、爵士、摇滚、电子音乐、DREAM-POP、迷幻摇滚乐、古典音乐的圆舞曲等。

整曲以摇滚为基调，歌词意境为媒介，将其他风格自由合理地穿插在了歌曲之中，使得整体的效果出乎意料的有趣且美妙。

作为ACG歌曲，《脳浆炸裂ガール》则使用由“CRYPTON FUTURE MEDIA”音乐软件制作公司以“Yamaha” 的“VOCALOID 2 语音合成引擎”为基础开发的虚拟歌姬“MIKU（初音ミク）”和“SSW INTERNET”声音制作公司以“Yamaha” 的“VOCALOID 2 语音合成引擎”为基础开发的虚拟歌姬“GUMI（グミ）”共同演绎完成。

两位虚拟歌姬与众不同的嗓音和声线特性与歌曲的整体基调产生微妙的化学反应，相得益彰。

（二）歌曲分析《脳浆炸裂ガール》的曲式结构是带再现的复三部曲式。

流行音乐之我见音乐可以表现很多东西，比如说柴可夫斯基的罗密欧与朱丽叶就能表现诗意；钢琴曲《牧童短笛》可以表现画境；阿尔汗不拉宫的回忆可以表现内心的独白；贝多芬的命运交响曲可以表现苦难人生的抗争；欢乐颂则表现出了崇高的理想，而中华人民共和国国歌是奏响时代的强音……除了这些，我认为音乐还可以表现青春、时间、季节……我喜欢的音乐类型是流行音乐，也就是大多数人喜欢的音乐。

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中，因此，又有"大众音乐”之称。

不过流行音乐不一定都流行，流行的音乐也不只是流行音乐。

流行音乐准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐。

它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。

有些歌曲虽然用通俗唱法演唱，但它的思想性、艺术性较高，这类歌曲不属于商品歌曲。

如《大中国》、《众人划浆开大船》、《亚洲雄风》、《十五的月亮十六圆》、《好大一棵树》等。

流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐具有大众性、时尚性、新奇性、娱乐性这些特性可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一，也是流行音乐的社会基础所在。

流行音乐的通俗化能够让人们参与到这种文化形式中来。

我喜欢流行音乐的原因，首先，社会大环境充斥着流行音乐，流行音乐是目前社会的主流音乐，除了这种音乐我几乎很少能接触其他类型的音乐，久而久之就对这种音乐产生了依恋和热爱。

假如现在社会上到铺天盖地放的全是古典音乐，我能听到的不是莫扎特，就是巴赫，自然会喜欢古典音乐了。

其次，流行音乐之所以能流行，不是没有依据的，因为它确实是符合了时代的特色，世界上歌曲那么多，为什么《春天的故事》不流行，《双截棍》会流行呢？是因为我们这些年轻人在快节奏、多变化、文化冲突多的内心状况下，确实需要节奏感强、曲调新颖、充满张力的音乐。