艺术学概论第一章 彭吉象

第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的主要看法1、客观精神说2、主观精神说3、模仿说和再现说1、客观精神说代表人物：古希腊…柏拉图（哲学家）从他的客观唯心主意说法，柏拉图认为，理念世界是第一性的，物质世界是第二性的，而艺术世界是第三性的，艺术世界是“影子的影子”“摹本的摹本”，和真实个这三层。

于柏拉图的客观精神说相仿，是德国…古典美学的集大成者：黑格尔（哲学家）黑格尔对美学的定义“美就是理念的感性显现”2、主观精神说代表人物：德国古典美学的鼻祖康德（思想家…哲学家）康德认为艺术不涉及任何功利，没有任何目的，无功利性和无目的性是艺术的特征。

康德认为，艺术是自我意识的表现，是生命本质的冲动，是一种自由自觉的活动。

3、模仿说和再现说代表人物：古希腊…亚里士多德（哲学家、逻辑学家、科学家）古希腊学者认为，人类模仿鸟儿的啼叫，所以人类要唱歌；人类模仿蜘蛛织网，所以人类要织布；人类模仿燕子的筑巢，所以人类要盖房子。

亚里士多德也认为艺术就是模仿，戏剧里面的好人就是在模仿生活中的好人，戏剧里面的坏人就是在模仿生活中的坏人。

中国美学界泰斗朱光潜先生认为亚里士多德的模仿论，在西方雄霸了2000年，产生了巨大影响。

这种影响一直持续到19世纪，俄国：民主主义者：车尔尼雪夫斯基（文艺理论家）提出了“美是生活”理论车尔尼雪夫斯基从“美是生活”的理论出发，认为：艺术就是对于现实生活的再现。

除以上几种主要观点外，中外艺术史上还有“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等多种颇有影响的说法。

二、艺术本质的科学理论基础关于艺术本质的问题，我们认为德国：马克思（革命家、社会学家、经济学家）的“艺术生产”理论奠定了科学理论基础。

马克思认为：人类的生产活动可以分为物质生产和精神生产，而艺术生产是精神生产的重要组成部分。

“艺术生产”理论的启示第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史发展过程，才从物质生产中分化出来的，人类最初的艺术作品，常常是同物质生产劳动有着直接的联系。

大一艺术概论彭吉象知识点总结彭吉象是中国近现代文化艺术界的一位杰出人物，他对于艺术的探索和贡献是不可忽视的。

在大一艺术概论课程中，我们学习了彭吉象的一些知识点，下面将对这些知识点进行总结。

第一部分：彭吉象的艺术观点彭吉象在艺术领域有着独到的见解和深刻的思考。

他认为艺术不仅仅是一种形式和技巧，更是一种表达和传达情感与思想的方式。

彭吉象的艺术观点主要包括以下几个方面：1. 艺术的本质：彭吉象认为艺术的本质是表达人类情感和思想的一种形式。

他主张艺术家应该通过作品来传递真实的情感和独到的见解，而不是盲目追求技巧和表面的美。

2. 艺术的包容性：彭吉象认为艺术是一种多元化的表达方式，包含了不同的形式和风格。

他鼓励艺术家在创作中展现个人风格，同时也尊重和接纳不同的艺术观点和形式。

3. 艺术与社会关系：彭吉象强调艺术与社会的密切联系。

他认为艺术家应该关注社会问题，并通过作品反映和呼吁社会的进步和改变。

第二部分：彭吉象的代表作品彭吉象在他的艺术生涯中创作了许多杰出的作品，这些作品体现了他对于艺术的热爱和执着追求。

以下是他的几部代表作品：1. 《山水》：这是彭吉象的一幅著名山水画作品，展示了中国传统山水画的精髓和独特魅力。

他通过细腻的线条和色彩，表达了对大自然的敬畏和对生命的深思。

2. 《人物肖像》：彭吉象擅长绘制人物肖像画，他通过自己独特的创作技巧和对人物特征的把握，塑造了许多栩栩如生的人物形象。

这些肖像作品传达了对人性和个体经历的思考与理解。

3. 《抽象画》：彭吉象也探索了抽象艺术的创作。

他运用了丰富的色彩和形状，将抽象的思维和情感表达融入到作品中。

这些抽象画作品给观者带来了独特的艺术和感官体验。

第三部分：彭吉象的艺术影响彭吉象的艺术成就不仅仅在于他的创作，还在于他对于后世的艺术影响。

他的艺术理念和作品启发了许多后来的艺术家，并对中国当代艺术界产生了积极的影响。

1. 艺术教育：彭吉象致力于艺术教育事业，他曾担任过多所艺术学院和艺术研究机构的教授和领导，培养了许多优秀的艺术人才。

01.艺术学概论（彭吉象第5版）-框架综述讲义引言《艺术学概论》是由彭吉象教授编写的艺术学教材，已经出版到第5版。

本讲义是对该教材的框架进行综述，将介绍艺术学的定义、研究内容以及研究方法等主要内容，旨在给读者提供一个全面了解艺术学的整体框架的概述。

艺术学的定义艺术学是研究艺术的学科，它探讨艺术的本质、艺术创作的规律以及艺术作品的意义等问题。

艺术学的研究对象主要包括艺术的形式、内容、审美特征以及艺术作品的创作、传播和接受等方面。

艺术学作为一门综合性学科，既包括对艺术作品的客观分析，也涉及到主观的艺术体验。

因此，艺术学可以从多个维度来探索艺术的本质和意义，如美学、社会学、心理学等。

艺术学的研究内容根据《艺术学概论》这本教材的第5版，艺术学的研究内容主要包括以下几个方面：1. 艺术的基本概念和分类艺术学首先探讨艺术的基本概念，包括艺术的定义、艺术作品的特点以及艺术的分类等。

通过对艺术的分类研究，可以更好地理解各种艺术形式的特点和内涵。

2. 艺术的创作与表现艺术学关注艺术创作的过程和艺术作品的表现形式。

它研究艺术家的创作思想、技巧和艺术表达手段，以及艺术作品的形式和风格等。

3. 艺术的审美特征与价值评价艺术学致力于揭示艺术作品的审美特征和价值评价的标准。

通过研究艺术作品的审美规律和审美效果，可以深入理解艺术作品的美感和意义，以及对观众的情感和思考的影响。

4. 艺术的传播与接受艺术学关注艺术作品的传播和接受过程。

它研究艺术市场、艺术教育、艺术批评和艺术史等方面的内容，探讨艺术作品如何在社会中传播、接受和影响人们。

艺术学的研究方法艺术学的研究方法可以根据具体的研究领域和问题的特点有所不同，但总体上可以归纳为以下几种常见的方法：1. 文献研究法文献研究法是通过查阅相关的艺术理论著作、历史文献、艺术评论等资料，进行对艺术的理论和实践进行系统分析和研究的方法。

通过对文献的综合分析，可以获取到大量的艺术理论和历史背景的信息，有助于深入理解艺术的本质和变化。

艺术学概论简略试题（全12章）第一章：艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的几种主要看法1.艺术本质几种主要看法答：（1）第一种，“客观精神说”。

如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。

”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。

”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。

“道”不仅是文艺本质，而且是文艺内容，“文”是作为“道”工具而已。

（2）第二种，“主观精神说”。

如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”.（3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。

如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。

俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。

（4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。

二、艺术本质问题的科学理论基础马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产.2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先，起源，经历漫长历史过程. 其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。

总之,艺术必然是心与物、主观与客观，再现与表现的结合。

第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。

19世纪的俄国就是一个典型例子。

列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派”第三，揭示了艺术系统奥秘。

艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。

艺术鉴赏是“消费阶段”.过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节进行综合研究.第二节艺术特征3．艺术特征论述：答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。

摘自隋志强的《全国硕士研究生入学考试历年真题解析:艺术学概论》上编艺术总论第一章艺术的本质与特征四、名词解释1.艺术四要素(2006年山东大学考题)2.不平衡关系(2004年中国传媒大学考题)3.艺术的形象性特征(2006年西安电子科技大学考题)4.艺术真实(2007年山东大学考题、2008年中国传媒大学考题)5.审美关系(2006年曲阜师范大学考题)6.艺术的民族性(2005年南京航空航天大学)(2012年山东大学考题)7.审美(2011年广州美术学院考题)8.艺术符号(2013年中国传媒大学考题)9.主观精神说(2013年西北师范大学考题)10.文化工业(2013年清华美院考题)五、简答题1.简述“艺术的本质”。

(2009年浙江师范大学考题)2.艺术史上关于“艺术的本质”的几种主要看法。

(2009年聊城大学考题)3.试述艺术史上关于艺术的本质特征的三种代表性观点。

(2009年厦门大学考题)4.艺术生产理论对艺术学研究的启示。

(2012年浙江师范大学考题)5.艺术发展和经济发展的不平衡性表现在哪些方面。

(2006年曲阜师范大学考题)6.结合作品实际阐述艺术生产与物质生产的不平衡规律。

(2010年中山大学考题)7.艾布拉姆斯的艺术四要素。

(2008年山东大学考题)8.为什么说艺术形象是个性与共性的统一。

(2010年南师大考题)9.情感在艺术中的地位与作用。

(2005年清华大学考题)10.艺术作品的内容与形式及其关系。

(2005年清华大学考题)11.艺术形象的基本特征。

(2007年聊城大学考题)12.什么是艺术的主体性特征?(2004年中国传媒大学考题)13.艺术学作为人文学科的意义。

(2010年北京大学考题)14.试论述艺术中“再现”与“表现”的关系，并举例说明。

(2011年中国传媒大学考题)15.艺术的主要审美特征是什么?(2005年南京航空航天大学)六、论述题1.为什么说艺术是社会生活的反映，举例说明。

艺术学概论简略试题（全12章）第一章：艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的几种主要看法1.艺术本质几种主要看法答：（1）第一种，“客观精神说”。

如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。

”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。

”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。

“道”不仅是文艺本质，而且是文艺内容，“文”是作为“道”工具而已。

（2）第二种，“主观精神说”。

如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”.（3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。

如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。

俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。

（4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。

二、艺术本质问题的科学理论基础马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产.2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先，起源，经历漫长历史过程. 其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。

总之,艺术必然是心与物、主观与客观，再现与表现的结合。

第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。

19世纪的俄国就是一个典型例子。

列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派”第三，揭示了艺术系统奥秘。

艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。

艺术鉴赏是“消费阶段”.过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节进行综合研究.第二节艺术特征3．艺术特征论述：答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。

看考博书籍最重要的是做笔记，帮助自己搭建一个知识框架，给这些催眠的文字做模块化管理。

以下是我考博时看彭吉象的《艺术学概论》的读书笔记，这份笔记还结合易英和其他几位作者的书籍内容。

考博答题时可以根据以下框架，加入自己的专业知识，写出条分缕析的论文。

后面有考试的重点与策略第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质一关于艺术本质的几种主要看法1.客观精神说这种观点认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

柏拉图认为，理式世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。

艺术是对现实的模仿，而现实又是对理式的模仿。

黑格尔美学思想的核心是：“美就是理念的感性显现”，“理念”是内容，“感性显现”是表现形式，二者是统一的。

在朱熹看来，“文”只不过是载“道”的简单工具，“文以载道说”同样把艺术的本质归结为某种客观精神。

2.主观精神说这种观点认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。

康德认为，艺术纯粹是作家、艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。

他强调，艺术创作中天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。

在尼采那里，主观意志被说成是主宰一切的独立实体。

尼采把日神冲动和酒神冲动看做艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。

前者是用美的面纱来遮盖人生的悲剧面目，使人沉湎于梦幻中；后者却是一种痛苦与狂喜交织的癫狂状态，使人在极度的情绪放纵中来揭开人生的悲剧面目。

3.模仿说或再现说亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。

他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术的真实性。

艺术所“模仿”的不只是现实世界的外形或形象，而且是现实世界内在的本质和规律。

车尔尼雪夫斯基认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。

中外艺术史上还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等多种颇有影响的说法。

第二节艺术的特征一形象性艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。

【[艺术概论]考研笔记彭吉象】艺术概论彭吉象笔记第一章：艺术的本质与特征第一章：艺术的本质与特征艺术史上的主 __：客观精神说，认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”德体现。

古希腊哲学家柏拉图式最早对艺术的本质进行哲客观精神说学探讨的学者。

他认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术仅仅是第三性的。

这样一来，艺术是对现实的模仿，而现实又是对理式的模仿。

德国古典学集大成者 __美学的核心是他给美下的定义：“美是理念的感性显现”。

主观精神说，认为艺术是“自我意识的体现”代表人德国古典学的开山祖康德，把他的美学体系建立在主观唯心主主观精神说义的基础之上。

摹仿说或再现说，摹仿说或再现说，代表人物亚里士多德，他认为艺术是现实的模仿，艺术应该表现出事物的本质性质来。

艺术本质问题的科学理论基础人类社会从总体上可以划分为物质世界和精神世界两大类。

为了满足这两种生活所进行的生产活动，就叫做物质生产和精神生产。

物质生产是为了满足人们的物质需要，它的成果构成了人们的物质文明。

精神生产是为了满足人们的精神需要，他的成果构成了人类的精神文明。

艺术生产作为一种特殊的精神生产，则是为了满足人们的审美需要，它的成果构成了人类光辉灿烂的艺术文化宝库。

尤其需要指出的是，马克思明确提出“艺术生产”的概念，将“艺术”和“生产”联系起来考虑，从生产活动出发，来考察艺术问题，把艺术当做是一种特殊的精神生产，在美学史和艺术史上是一个前所未有的创举。

“艺术生产”理论，对于揭示艺术 __和艺术的发展，揭示艺术的性质和艺术的特点，以及揭示艺术创作，艺术作品，艺术鉴赏，这样一个完整的艺术体系的奥秘，都提供了科学的理论依据。

完全可以这么讲，“艺术生产”理论为艺术学研究奠定了科学的理论基石。

艺术生产理论对艺术研究的启示：艺术生产理论对艺术研究的启示： 1，艺术生产理论揭示了艺术 __性质和特点。

以劳动为前提，巫术为中介，艺术 __离不开人类的文化实践活动。

第一章艺术的本质与特征
1.1 复习笔记
【知识框架（庖丁解牛）】
【通关提要（提纲挈领）】
本章是本书的重要基础章节之一，主要论述了艺术的本质与特征。

学习时，需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点，即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”，把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。

本章主要考查填空题、名词解释和简答题，复习时要整体把握基本概念和具体内容，分点记忆，并熟悉
对应代表学者的艺术哲学理念和代表作，以便答题时举例。

【考点难点归纳（厚积薄发）】
考点一：关于艺术本质的几种代表性观点★★★★
1．客观精神说（见表1-1）
表1-1 客观精神说
2．主观精神说（见表1-2）
表1-2 主观精神说
3．模仿说或再现说
（1）模仿说（见表1-3）
表1-3 模仿说
（2）再现说（见表1-4）
表1-4 再现说
（3）评析
这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活，但过分夸大了客观因素，忽视和否认艺术家的创造性劳动，在艺术本质问题中存在片面性。

4．其他观点
中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。

【拓展】马克思主义对艺术本质的看法：艺术是一种特殊的精神生产。

考点二：艺术本质问题的科学理论基础★★★★
1．两种生产活动和艺术生产（见表1-5）
表1-5 两种生产活动和艺术生产
2．艺术生产理论给艺术学研究带来的启示（见表1-6）
表1-6 艺术生产理论给艺术学研究带来的启示
考点三：艺术的特征★★★★★
1．形象性（非抽象，见表1-7）
表1-7 形象性。

《艺术学概论》彭吉象复习笔记—————————————————————————第一章艺术的本质与特征客观精神说：艺术是"理念"或者客观"宇宙精神"的体现。

柏拉图：理性世界是第一性的,是真实的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的,影子的影子,摹本的摹本,和真实隔着三层。

黑格尔：美是理念的感性显现,将艺术的本质归结为理念/绝对精神。

包含深刻的辩证法,理念是内容,感性显现是表现形式,二者是统一的。

中国"文以载道说"南北朝刘勰认为文是道的表现,道是自然之道和生人之道的统一,是文的本源。

朱熹,"文"只不过是载"道"的简单工具,即"犹车之载物"罢了,即"道"不仅是文艺的本质,而且是文艺的内容。

主观精神说：艺术是"自我意识的表现",是"生命本体的冲动"。

康德：艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,这种"自由的艺术：丝毫不夹杂任何利害关系,不涉及任何目的。

他强调艺术创作中,天才的想象力与独创性,可以使艺术达到美的境界。

康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一。

尼采：将其推向极端。

认为人的主观意志是世界上万事万物的主宰,也是推动历史发展的根本动因。

主观意志被说成是主宰一切的独立实体,本能欲望被夸大为具有无限的能动性。

尼采是从美学问题开始他的哲学活动。

在他的第一部著作《悲剧的诞生》中,尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用,乃至人生的意义等等,它们成为尼采全部美学和哲学的前提。

醉和梦是审美的两种基本状态。

日神精神和酒神精神都根植于人的深层本能,前者用美的面纱遮盖人生的悲剧面目,使人沉湎梦幻；后者是痛苦和狂喜交织的癫狂状态,使人在极度的情欲放纵中揭开人生悲剧的面目。

南北朝时代文学日益繁荣,文学艺术抒情言志的特点得到重视。

艺术学概论第一章艺术观念①P9：什么是礼乐合一？儒家思想以仁学及礼乐精神为核心，在此基础上主张礼乐合一，形成一种深刻的礼乐文化。

“礼”与“乐”被视为实现仁学的重要手段。

礼是礼仪、制度，是一整套的社会规范系统，用以规范和治理社会，形成良好的政治秩序；而乐则是音乐，泛指今天所谓艺术。

艺术作用于人的感性和精神，把社会的伦理道德规范转化为个体的自觉需求。

礼乐合一，是儒家的政治理想的集中展现，也是其基本的美学思想与艺术观念。

礼乐合一的理念将艺术的情感濡染与社会政治治理结合为一个互补支撑的体系。

②P10：情志说《毛诗序》云:“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。

情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

”《毛诗序》承认诗歌是抒情言志的，情与志是统一的。

情，是感情，志，是志意怀抱。

感情受到激发，就会发言成诗，而诗歌抒发这种感情，表达心中的志意。

“情志说”继承和发展了先秦“诗言志”的观点，正确地阐明了诗歌抒情言志的特点。

但总体说来，儒家中庸理想使得其情感表现是有节制的，“乐而不淫，哀而不伤”，自然情感需要服从于社会性的人伦道德与礼制。

③P44：物质生产的发展与艺术发展的不平衡关系艺术作为社会意识形态的一种，由经济基础决定，受制于特定历史时代下的物质生产的水平和条件。

但是艺术生产作为一种特殊的精神生产，又具有相对的独立性,它与物质生产存在不平衡关系。

马克思主要讨论了两种不平衡状况。

首先是不同的艺术种类的发展繁盛与经济基础的不平衡，一定的艺术种类只有在特定历史阶段上才能获得充分发展，即使后世经济水平更高，这种艺术形式也无法在达到顶峰。

其次是艺术发展的整体水平与特定时代的经济基础水平不一致。

④P46 为什么艺术审美是人类审美经验的集中表现?在马克思看来，人的本性是自由自觉的有意识的生命活动，具有丰富的本质力量，既包括改造自然物质世界的体力与智慧等身体能力，也包括了种种感官能力和情感与意志能力，其中就包括审美的能力与意识。

《艺术学概论》彭吉象视频文字稿第一章艺术的本质与特征第一篇：《艺术学概论》彭吉象视频文字稿第一章艺术的本质与特征第一章艺术的本质与特征艺术学概论这门课程，是高等院校人文素质教育的重点课程之一。

从2001年开始，艺术学概论这门课程也被教育部指定为艺术类院校专科升本科的必考科目之一。

艺术学概论这门课主要包括上篇艺术总论，中篇艺术种类，下篇艺术系统。

大家知道，人类的艺术活动已经有着非常漫长/悠久的历史，从一定意义上讲，人类的艺术史和人类的文化史一样古老。

就拿艺术理论来说，如果从中国的先秦时期算起，西方从古希腊时期算起，人类的艺术理论也已经有了两千多年的历史，但是，艺术学作为一门独立学科，却仅只有一百多年的历史。

艺术性作为一门独立的新兴学科，仅仅是到了19世纪下半叶才在德国诞生。

（ppt展示艺术学之父康拉德费德勒）而德国的康拉德费德勒也因此被称为艺术学之父。

也就是说，艺术学诞生到现在，仅仅只有一百多年的历史，是一门新兴的独立学科。

那么，艺术学到底包括那些内容呢?艺术性的内容非常丰富，从整体上讲，艺术学包括了：艺术理论，艺术史，艺术批评三大部分。

而且如果从门类来划分，如果说艺术学属于一级学科，那么在艺术学这个一级学科下面，又包括了音乐学，美术学，舞蹈学，电影学，戏剧学等等学科。

此外，随着时代的发展和研究的深入，艺术学又产生了血多分支学科，比如说：艺术心理学，艺术社会学，艺术人类学，艺术文化学及艺术管理学等等。

下面，我们就开始讲解上编-艺术总论第一章的内容是艺术的本质与特征在这一章里，我们主要讲两节。

第一节讲艺术的本质，第二节讲艺术的特征。

我们先讲第一节艺术的本质。

在这一节里面，需要讲两个问题。

第一个问题，是关于艺术本质的几种主要看法；第二个问题是艺术本质问题的科学理论基础。

第一个问题，关于艺术本质的几种重要看法。

到底什么是艺术，艺术的本质是什么。

中外古今，许许多多的思想家，艺术家们都在探讨这个问题。

归纳起来，主要可以归纳为三种看法：第一种客观精神说第二种主观精神说第三种“再现说”或“模仿说”。

《艺术学概论》考研彭吉象2021考研复习笔记与考研真题上编艺术总论第一章艺术的本质与特征1.1 复习笔记【知识框架（庖丁解牛）】【通关提要（提纲挈领）】本章是本书的重要基础章节之一，主要论述了艺术的本质与特征。

学习时，需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点，即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”，把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。

本章主要考查填空题、名词解释和简答题，复习时要整体把握基本概念和具体内容，分点记忆，并熟悉对应代表学者的艺术哲学理念和代表作，以便答题时举例。

【考点难点归纳（厚积薄发）】考点一：关于艺术本质的几种代表性观点★★★★1客观精神说（见表1-1）表1-1 客观精神说2主观精神说（见表1-2）表1-2 主观精神说3模仿说或再现说（1）模仿说（见表1-3）表1-3 模仿说（2）再现说（见表1-4）表1-4 再现说（3）评析这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活，但过分夸大了客观因素，忽视和否认艺术家的创造性劳动，在艺术本质问题中存在片面性。

4其他观点中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。

【拓展】马克思主义对艺术本质的看法：艺术是一种特殊的精神生产。

考点二：艺术本质问题的科学理论基础★★★★1两种生产活动和艺术生产（见表1-5）表1-5 两种生产活动和艺术生产2艺术生产理论给艺术学研究带来的启示（见表1-6）表1-6 艺术生产理论给艺术学研究带来的启示考点三：艺术的特征★★★★★1形象性（非抽象，见表1-7）表1-7 形象性2主体性（见表1-8）表1-8 主体性3审美性（见表1-9）表1-9 审美性。

彭吉象艺术学概论
1 什么是彭吉象艺术
彭吉象艺术是一种中国传统艺术，它的源头起源于明代的宫殿艺术，并由此形成了独特的风格。

彭吉象艺术精美多姿，极富创造性，
诠释了中国传统艺术的朴素和大气。

彭吉象艺术以金属和木饰的结合
为特色，以它可以表现出不同的感受，在整个中国历史上具有重要的
文化影响力。

2 彭吉象艺术主要材料和技法
彭吉象艺术多使用木饰和金属制作，同时结合传统的山水和花鸟
图案，实现出与传统艺术风格一致的艺术效果。

主要材料有金属、铜、锡、铁、木材等，技法则有钢铁锻造、冷锻、活雕、塑模加工、七锤
技巧和内凹技巧等。

3 彭吉象艺术的文化内涵
彭吉象艺术表达的不单是一个雕刻形式，更具有对中国传统文化
的记录和书写。

它以非常详细的表达力完成了古代中国宫殿艺术文化
的记载，通过雕刻技法，将古代礼仪职责、神界服饰、妖精行走等记
载展现出来，让后人能够即使不知道文字，也能够从作品中感受到来
自古人的问候。

同时，它还蕴藏着平安吉祥之意，愿望未来无虑。

彭吉象艺术直接体现了中国“祈福文化”的特色，它的艺术美感和文化内涵今天仍在家喻户晓的传播着。

4 综上所述
彭吉象艺术是中国特有的金属饰物，结合木饰而成，创造性十分丰富，代表着中国传统文化，其中拥有丰富的文化内涵及祈福吉祥之意。

它不仅可以提高艺术鉴赏层次，同时更能让观者从中获取古代文化的感受，也是中国历史文化的重要组成部分。