九年级上册美术1、《走下神坛》教案

走下神坛美术教案教案标题：走下神坛美术教案教学目标：1. 了解美术教学的重要性，培养学生对美术的兴趣和热爱。

2. 帮助学生掌握基本的美术技巧和表现能力。

3. 提升学生的创造力和艺术鉴赏能力。

教学内容：1. 美术基础知识：色彩、线条、形状等。

2. 绘画技巧：素描、水彩、油画等。

3. 创意表达：通过绘画作品表达个人情感和想法。

4. 艺术鉴赏：学习欣赏各种艺术作品，了解不同艺术风格和流派。

教学步骤：1. 导入（5分钟）- 引入美术的重要性和作用，激发学生对美术的兴趣。

- 展示一些著名艺术家的作品，让学生感受艺术的魅力。

2. 知识讲解（15分钟）- 介绍美术基础知识，如色彩的分类和运用、线条的表现方式等。

- 简要介绍绘画技巧，如素描的基本步骤、水彩的使用方法等。

3. 实践操作（30分钟）- 分发绘画工具和材料，让学生进行实际操作。

- 引导学生进行简单的绘画练习，如绘制基本几何形状、用线条勾勒物体轮廓等。

4. 创意表达（20分钟）- 提供不同主题或情感，让学生用绘画表达自己的想法和感受。

- 鼓励学生发挥想象力，尝试使用不同的颜色和形式进行创作。

5. 艺术鉴赏（15分钟）- 展示一些优秀的艺术作品，让学生欣赏并发表自己的看法。

- 引导学生分析作品的构图、色彩运用和表达方式。

6. 总结和展示（10分钟）- 让学生展示他们的绘画作品，并进行互相欣赏和评价。

- 总结今天的学习内容，鼓励学生继续努力提升自己的美术能力。

教学评估：1. 观察学生在实践操作环节的参与程度和绘画技巧的掌握情况。

2. 收集学生的绘画作品，评估其创意表达和艺术鉴赏能力。

3. 进行小组或全班讨论，了解学生对美术教学的理解和学习收获。

教学延伸：1. 组织参观美术馆或艺术展览，让学生进一步感受艺术的魅力。

2. 组织美术比赛或作品展示活动，激发学生的创作热情和竞争意识。

3. 鼓励学生参与美术社团或艺术培训班，提供更多的学习机会和交流平台。

教学资源：1. 著名艺术家的作品图片或视频。

走下神坛1教学目标1.通过欣赏了解不同历史时期美术作品的特点。

2.通过欣赏提高学生的审美能力。

3.从明暗调子、构图及透视方面找出作品特点。

4.学会用语言或文字总结评述作品,大胆表达自己的认识和理解。

2学情分析本教学内容丰富,需要结合学生很好的引导,帮助学生归类、总结,培养学生审美兴趣,培养学生具备美术鉴赏的能力。

活动的重点着眼于培养学生搜集和处理能力,教师提示学习方法,及时解决学生在学习中遇到的问题。

3重点难点1.通过欣赏提高学生审美能力。

2.学生学会运用语言或文字评述作品。

4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标1.通过欣赏了解不同历史时期美术作品的特点。

2.通过欣赏提高学生的审美能力。

3.从明暗调子、构图及透视方面找出作品特点。

4.学会用语言或文字总结评述作品,大胆表达自己的认识和理解。

4.1.2学时重点通过欣赏提高学生审美能力。

4.1.3学时难点学生学会运用语言或文字评述作品。

4.1.4教学活动活动1【导入】直接从课文导入一.课本第二页:在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。

随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威,反对封建特权的新的视觉语言。

这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,它的基本风格和表现技法构成了西方近代的主要传统,影响深远。

活动2【讲授】“圣母子”的由来同学们,你们知道圣母的故事吗?知道圣母是谁吗?圣母是玛利亚,耶稣的母亲。

根据福音书中的记载,天使长加百列通知她因圣灵感孕耶稣时,她已和圣约瑟订婚。

福音书中关于她的其他记载包括她访问施洗者圣约翰之母以利沙伯;耶稣诞生;玛利亚将耶稣带到圣殿献给上帝;博士朝拜耶稣;约瑟、玛利亚携带幼儿耶稣逃往埃及;在加利利的迦拿参加娶亲筵席;耶稣讲道时玛利亚想见耶稣;她亲见耶稣受刑而死等。

东正教、罗马天主教教徒和大部分新教教徒都肯定耶稣的神圣性,并认为玛利亚虽怀孕生耶稣但并未丧失童贞。

第1课走下神坛1教学目标知识目标：让学生了解文艺复兴运动的概况，文艺复兴的艺术作品的艺术特点.能力目标:提高学生感知,鉴赏文艺复兴绘画的能力,能够从绘画艺术的情感角度入手去体会艺术作品的内涵。

情感目标：培养健康的审美观和热爱生活的情感.2学情分析初三的学生形成逐渐强烈的个性意识、独立意识、成人意识。

他们思维的独立和批判性逐渐显著，所以,教师要多开展丰富多彩的学习活动,激发学生的创造热情。

3重点难点教学重点:赏析文艺复兴的艺术作品,进一步认识文艺复兴运动的中心思想。

教学难点:深入理解文艺复兴时期绘画的中心思想。

4教学过程一、导入播放音乐《摇篮曲》准备上课。

师:同学们我们刚刚听到的是首表达母爱的歌曲,那么老师想问问大家,母亲在我们心中是一个什么样的形象？那么当你们依偎在母亲的怀抱中是怎样的感觉呢？（学生回答)师:同学们说出了你们心中的母亲形象和与母亲在一起的感觉，下面我们就来看看这样一幅关于母子的绘画作品,看看是否符合我们的想象。

出示《圣母子像》引导学生观察讨论师：大家好象都不太满意这两张画中的形象，接下来我们再来看另外一幅圣母子的画像。

出示拉斐尔的《椅中圣母》引导学生讨论比较对两幅画感受师:在这幅画上，我们看到圣母露出了淡淡的微笑,这是文艺复兴时期一位大师的绘画作品。

我们常说：微笑是人类共同的语言。

一个微笑可以敞开一个人的心扉,一个微笑可以让一个人走进她的内心世界,那么，今天就让我们从“微笑”走进文艺复兴，走进文艺复兴的绘画。

【设计意图】:学生大部分都知道文艺复兴时期画家及其艺术作品，但文艺复兴运动究竟对当时的绘画艺术有怎样的影响，或者说文艺复兴绘画的特点是什么，学生并不清楚。

通过比较,让学生有一个初步认识，并激发学生学习、了解的兴趣。

出示课题直接提出本堂课的教学目标：什么是文艺复兴;了解文艺复兴绘画的艺术特点。

【设计意图】:一目了然，使学生直接明白本堂课的要求。

二、要比较系统的了解文艺复兴的绘画,首先,我们先了解一下文艺复兴运动的概况。

走下神坛——从“神”到人教学目标1、能从作品中内容、形式（明暗、色彩、构图）、等方面能简要分析绘画作品。

2、能够联系时代背景和有关文化现象，对美术作品进行分析。

3、能够对美术作品大胆表达自己的认识和理解。

教学重难点1、了解不同时期的绘画特点、学会简要分析一幅画。

2、学会简要分析一幅画的方法。

教学过程一、谈话导入1.初步感知欧洲中世纪的美术特点师：在我们中国古代权力最大、地位最高的是谁？生：皇帝师：那么在古时的欧洲呢？师：在中世纪的欧洲，宗教的地位是至高无上的，在这个至高无上的组织里的大boss 就是教皇，欧洲皇帝的加冕仪式都得请教皇为他加冕，他才可以成为皇帝。

2.小结：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。

3.欣赏中世纪宗教题材绘画作品4. 接下来就到了文艺复兴时期，文艺复兴是盛行于14世纪到16世纪的一场欧洲思想文化运动，这个时期人们生活科学水平的提高，人们逐渐改变了以往对现实生活的悲观绝望态度，开始追求世俗人生的乐趣，而这些倾向是与基督教的主张相违背的。

借助复兴古代希腊、罗马文化的形式来表达自己的文化主张。

所以到了这个时候，宗教美术已经不那么吃香了。

5.揭示课题——《走下神坛——从“神”到人》二、对比欣赏1.比较：《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣母》同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？（1）先从内容上来分析，我们可以用语文的看图说话的形式来入手，可以用“谁，在什么地方，干什么”来试着说说看。

《弯曲宝座上的圣母和圣婴》：圣母和圣婴在宝座上坐着。

（能不能添加更多细节呢？怎么样的圣母，怎么样的圣婴…）《椅中圣母》：……（2）以表格的形式，从画的类型、表达方式、明暗色彩、造型手法等方面进行比较。

《弯曲王座上的圣母和圣婴》中圣母的容貌格外的严肃，圣婴也显得老成，有助于加强信徒们内心对神明的敬畏之情；而拉婓尔笔下的圣母形象慈爱、温情，充满母爱,使人感到格外的亲切，就像人世间的一位普通母亲。

《走下神坛》教案教学目的：1、学生能够了解欧洲文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点，掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。

2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。

3、学生能够了解欧洲文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡献，学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，以及献身艺术的壮举。

教学重点：1．通过对达·芬奇等人的绘画作品的欣赏，2.了解文艺复兴时期绘画的总造型特点，进而掌握这一时期审美观念的变迁。

教学难点：学艺术家勤奋、刻苦的献身精神。

教具准备：黑板、课本和多媒体教学步骤：一、导入阶段（1）复习：同学们，继古希腊古罗马艺术之后，十五、十六世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未见的艺术繁荣，这就是文艺复兴，那么，这场伟大的文艺复兴对西方绘画艺术产生了怎样的巨大的影响呢？我们就带着这个问题进入到今天的课程学习中····（2）新课导入达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》与中世纪的壁画《圣母子》对比，以突出文艺复兴的艺术特点。

我们知道，漫长的中世纪，艺术成为基督教的工具，无论雕塑还是绘画。

请看屏幕，这是一幅中世纪的壁画《圣母子》，右边是达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，请同学们观察、比较，虽然是同一主题，但在绘画语言和对人物神态的刻画等方面你觉得有什么不同？学生回答，老师补充，完成文艺复兴与中世纪绘画的不同点中世纪的造型：概念化、僵滞。

色彩单调，神态呆板。

效果远离生活，没有生气。

使人敬而远之。

属性：宗教（封建）文艺复兴是造型：严谨、科学，真实自然。

色彩：富力而和谐。

神态鲜活，贴近现实生动使人倍感亲切，人文精神。

总结：由此可见，文艺复兴时期绘画艺术的特点：1、肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的情感，赞美人的力量。

反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。

2、崇尚科学精神，探求真理与知识，尊重古典文化遗产并赞美自然的美丽，反对封建愚昧和虚伪的神学观念。

《走下神坛》公开课教学设计学情分析湘教版《美术》教材，九年级上册第一课。

本课是依据《义务教育美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课。

教学工具初三学生对西方的著名油画有一些了解，但对欧洲中世纪的宗教艺术了解甚少。

对于同一题材不同风格的美术作品，缺乏横向和纵向的思考与分析。

教学资源背景音乐- 钢琴- 优美的轻音乐好听曲.mp3毕加索《草地上的午餐》.bmp恩斯特《草地上的午餐》.png拉斐尔《椅中圣母》.jpg马奈《草地上的午餐》.jpg莫奈《草地上的午餐》.jpg森村泰昌《草地上的午餐》.jpg桑德罗·波提切利《春》.jpg拉斐尔《帕里斯的审判》.png教学目标1.能够运用比较的方法鉴别欧洲中世纪到文艺复兴时期及后期美术作品的特点，形成基本的审美能力。

2.联系时代背景和文化现象，能用恰当的术语评价、分析美术作品。

3.尝试对名作进行“挪用”学习，从文化角度理解艺术家及其作品，形成健康的审美观念。

教学重难点重点：运用比较、归纳的方法，分析中世纪与文艺复兴艺术作品，了解其艺术历史源流和审美特点。

难点：通过实践，理解艺术家及其作品的特点和风貌。

教学方法走下神坛一、比较分析三、挪用名作基督教的发展时代、审美等不同二、亮出观点四、模仿大师教学过程《走下神坛》教学过程《走下神坛》（一）欣赏导入1.展示圣母子题材的美术作品。

2.这些作品表现的是什么题材？3.玛利亚因以圣洁的处女之身孕育了人类救世主耶稣，而为西方艺术家们广为歌颂。

圣母子图像是基督教艺术中最重要的图式之一，它不仅见证了那个时代的社会变革，而且体现了不同时期的绘画风格。

4.今天我们通过对几幅作品的学习，初步了解宗教艺术是如何走下神坛的。

（二）圣母子作品的变迁1．作品分析分析、比较《圣母子与先贤》、契马布埃的《圣母子》、拉斐尔的《椅中圣母》。

同是表现圣母子，你发现这三幅作品从人物造型到色彩表现有哪些变化？（1）《圣母子与先贤》：绘于3世纪中期罗马普里西拉墓室,据说这是最早的圣母子图像，在一旁的是先知巴兰，他指着圣母头上的星星预言：“一颗星星将在雅各出现”这暗示了耶稣的降临。

美术教案走下神坛标题：美术教案走下神坛教案概述：本教案旨在帮助学生更好地理解和欣赏美术作品，培养他们的艺术素养和创造力。

通过引导学生参与互动式的美术活动，本教案旨在打破传统的教学模式，让美术教育更加生动有趣，走下神坛，贴近学生的实际需求和兴趣。

教案目标：1. 培养学生的艺术欣赏能力，提高他们对美术作品的理解和表达能力。

2. 激发学生的创造力和想象力，培养他们的艺术表达能力。

3. 培养学生的观察力和细致思考能力，提高他们的审美能力。

4. 引导学生通过美术活动，培养他们的合作和沟通能力。

教案步骤：步骤一：引入（5分钟）介绍本节课的主题和目标，激发学生对美术的兴趣。

可以通过展示一些有趣的艺术作品或者与学生分享一些艺术家的故事来吸引学生的注意力。

步骤二：知识讲解（10分钟）简要介绍美术的基本概念和技巧，如色彩运用、线条表现等。

通过图示和实例让学生更好地理解这些概念和技巧，并与他们的日常生活联系起来。

步骤三：艺术欣赏（15分钟）选择一幅具有代表性的艺术作品，与学生一起进行欣赏和分析。

引导学生观察作品的细节、色彩运用、线条表现等，鼓励他们发表自己的观点和感受，并与其他同学进行讨论。

步骤四：创作实践（20分钟）根据前面的艺术欣赏环节，引导学生进行创作实践。

可以提供一些简单的素材和工具，让学生自由发挥，表达自己对作品的理解和感受。

同时，鼓励学生与同学分享自己的作品，互相欣赏和评价。

步骤五：总结和展示（10分钟）请学生分享自己的创作成果，并对他们的作品进行简要评价。

总结本节课的学习收获，强调美术教育的重要性和学生的进步。

教案评估：1. 学生的参与程度和表现。

2. 学生对艺术作品的理解和表达能力。

3. 学生的创造力和想象力发挥程度。

4. 学生的合作和沟通能力。

教案扩展：1. 组织学生参观美术馆或艺术展览，拓宽他们的艺术视野。

2. 鼓励学生进行更深入的艺术研究，如选择一个艺术家进行深入了解，并展示自己的研究成果。

3. 组织学生参加美术比赛或展览，展示他们的创作成果并与其他学生交流。