学习诗词平仄

平 标准式： 平仄仄平（仄仄平平仄仄平） 仄 犯孤平： 平仄仄平（仄仄仄平仄仄平）
4、三平调：一句诗末尾连用三个平声字，称为三平调。由 于近体诗的句末三字是两个节奏，声律上必须有变化，连 用三个平声就显得平板而不和谐，三平调也是格律诗平仄 的大忌。但是却是古风的特有平仄格式。
仄 仄 标准式：仄仄平平 平平仄仄平平仄）、仄仄 平平（平平仄仄仄
拗：平平仄仄仄、平平平平仄 救：平平仄平仄（这平平平 三平调；仄仄
（平平仄仄平平平）
例：相问良殷勤。韦应物《路逢崔元二侍御避马见招以诗见赠》 曲房小院多逢迎。李商隐《偶题二首》
另外，从音律和谐的角度，三仄调也是应该避免的。
例：悲秋宋玉宅。杜甫《奉汉中王手札》 应似东宫白赞善。白居易《白牡丹》
（宅、白为古入声字）
（六）拗救问题
1、什么是拗救 拗：指近体诗中违反平仄格律，不依照一般平仄要求的情况，
3、犯孤平：在“平平仄仄平”（仄仄平平仄仄平）这
一平仄句式中（只涉及这一句式，其他句式不包括），五 言第一字（七言第三字）本应使用平声字却用了仄声字。 导致全句除了最后一个押韵的平声字外只剩下五言第二字 （七言第四字）唯一一个平声字，所谓称为“犯孤平”。 犯孤平是格律诗平仄的大忌，流传下来的格律诗中基本没 有犯孤平的情况。
2、一联中平仄相对。即一联诗中，出句和对句的平仄要
相反。
3、两联间平仄相黏。即上一联的对句与下一联的出句平
仄要相同。
但实际在作诗的时候，由于受诗歌内容情感以及其 他格律因素的影响，并不是也不可能每一个字都遵循以 上基本原则，所以古人有“一三五不论，二四六分明” 的说法。不过，五言的第二字（七言的第四字）一定符 合以上三条规则。
（五）格律诗平仄的禁忌——诗病。

掌握古代诗词的基本格律古代诗词是中华文化的瑰宝，也是语文学习中重要的一部分。

掌握古代诗词的基本格律，对于学生的语文素养和审美能力的培养都具有重要意义。

本文将从古代诗词的基本格律入手，探讨如何帮助学生掌握古代诗词的韵律、格律和意境。

一、了解古代诗词的基本格律古代诗词的基本格律主要包括平仄、韵脚和字数。

平仄是指诗句中音节的长短，分为平声和仄声；韵脚是指诗句中最后一个字的音韵，常见的有押韵和对仗；字数则是指每句诗词的字数，主要有五言和七言两种。

二、培养学生的韵律感学习古代诗词的基本格律首先要培养学生的韵律感。

可以通过朗读和欣赏优秀诗词的方式，让学生感受诗词中的韵律之美。

在朗读的过程中，教师可以引导学生注意句子中的音节长短，帮助他们理解平仄的概念。

同时，通过欣赏优秀诗词，让学生品味其中的韵律之美，从而激发他们对古代诗词的兴趣。

三、分析古代诗词的格律特点了解古代诗词的基本格律后，学生需要进一步分析古代诗词的格律特点。

可以通过选取经典的古代诗词进行解析，帮助学生理解格律的运用。

例如，选取杜甫的《月夜忆舍弟》：戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

这首五言绝句的格律特点是平仄和押韵。

通过分析每句诗句的平仄和押韵情况，学生可以更好地理解格律的运用，并能够在写作中有意识地运用格律。

四、练习古代诗词的创作在学生掌握了古代诗词的基本格律后，可以引导他们进行古代诗词的创作。

创作可以从模仿入手，让学生仿写古代名篇，锻炼他们运用格律的能力。

同时，也可以通过给学生提供一些主题或情境，让他们自由发挥，创作出符合古代诗词格律的作品。

五、拓展古代诗词的意境掌握古代诗词的基本格律只是学习的起点，更重要的是能够理解和感受其中的意境。

教师可以通过解读优秀诗词的方式，帮助学生深入理解其中蕴含的情感和意境。

同时，也可以通过引导学生自由发挥，让他们在创作中表达自己的情感和意境，从而培养他们的审美能力和创造力。

诗词平仄诗词平仄入门教学今天给各位分享诗词平仄的知识，其中也会对诗词平仄入门教学进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！诗词中的平仄格式有哪些？诗词中的平仄格式有哪些？（1）平起平收式：平仄仄平平，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

秋兴其六杜甫瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋。

花萼夹城通御气，芙蓉小苑入边愁。

珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥。

回首可怜歌舞地，秦中自古帝王州。

（2）平起仄收式。

和平起平收式相比，仅第一句改为“平仄平平仄”，其余不变：平仄平平仄，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

野望杜甫西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。

海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。

惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。

跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。

（3）仄起平收式：仄平平仄仄平，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

曲江对雨杜甫城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。

林花著雨胭脂湿，水荇牵风翠带长。

龙武新军深驻辇，芙蓉别殿漫焚香。

何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟傍。

（4）仄起仄收式。

和仄起平收式相比，仅第一句改为“仄仄平平平仄仄”，其余不变：仄仄平平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

仄平平仄仄，平仄仄平平。

平仄平平仄，仄平平仄仄平。

阁夜杜甫岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。

诗词的平仄韵律表诗词的平仄韵律表诗词诗词平仄的平仄韵律表:在同一句中诗词平仄，平仄是交替诗词平仄的诗词平仄：律诗的一、三、五、七句叫出句，二、四、六、八句叫对句。

在对句中，平仄是与上句相对的。

这种平仄规律在律诗中表现得特别明显。

如写五言，平仄如下：平平仄仄平，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。

仄仄平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。
平平平平仄仄，仄仄仄仄平平（韵）。
平平平平仄仄，仄仄仄仄平平（韵）。
仄仄平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。
平平平平仄仄，仄仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平仄，仄仄平平仄平（韵）。
平平仄仄平仄，仄仄平平仄平（韵）。
仄仄平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平（韵），仄仄平平仄平（韵）。
仄仄平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。
“近体诗只用平声韵，五七绝句间有押仄韵者。”“押仄韵的五七绝，作者甚少，非绝句正格，不备格。”（丘琼荪《诗赋词曲概论·第三章 诗的声律》）
３、平起首句不入韵，
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
４、平起首句入韵，首句换“平平仄仄平”，其余不变。
(平)平仄仄平，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
４、仄起首句不入韵，首句换成“仄仄平平平仄仄”，其余不变。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
七律
１、平起首句入韵
(平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
（少见，实为七律损第五字，二、四、六分明，
一、三、五马虎可不论，不得犯孤平和三平调。）
如：
平平仄仄平平（韵），仄仄平平仄平（韵）。
仄仄平平仄仄，（对仗）平平仄仄平平（韵）。
平平仄仄平仄，（对仗）仄仄平平仄平（韵）。
仄仄平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。

2023诗词格律之平仄常识课件•平仄基本概念•平仄规则详解•平仄在实际写作中的应用目录•平仄与韵脚的关系•平仄常识总结与展望01平仄基本概念1 2 3平仄是指声调的抑扬顿挫和节奏的和谐。

在古诗词中，平仄是构成音韵美的重要因素之一。

平声是指声调平缓、没有升降变化的声音，仄声则是指有升降变化或停顿转折的声音。

在古诗词中，平仄有着严格的规则和交替规律，以此形成优美的韵律和节奏。

03增强记忆平仄的规律性和交替性有助于记忆和背诵诗词，使诗词更加容易被人们传颂。

01形成韵律美平仄的交错使用可以产生优美的韵律和节奏感，使诗词更加悦耳动听。

02表现情感不同声调的平仄可以表现不同的情感和意境，如平声舒缓悠长，仄声短促有力。

平仄可分为两大类：平声和仄声。

其中，平声包括阴平和阳平，仄声则包括上声、去声和入声。

平声和仄声的交替使用是古诗词韵律的核心，也是形成音韵美的重要基础。

02平仄规则详解在诗词中，平仄需要交替出现，以形成韵律和节奏。

平仄的规则平仄交替平仄之间要避免连续相同，以保持音韵和谐。

平仄对立尾句中应避免三个连续的平声字。

避免三平尾平仄互换在特定情况下，可以将平声和仄声进行互换。

平仄连用在特定情况下，可以连续使用平声或仄声。

平仄避忌在特定情况下，需要避免使用某些平仄组合。

平仄的变格在对联和律诗中，需要对仗工整，平仄相对。

对仗原则音韵选择创作灵活在押韵和填词中，需要选择合适的韵脚和平仄组合。

在诗词创作中，可以根据情感和意境的需要，适当调整平仄规则。

03平仄的特殊情况020103平仄在实际写作中的应用律诗的平仄01律诗的平仄格式有四种，分别是五言律诗、七言律诗、五言绝句和七言绝句。

02在律诗中，平仄的运用要遵循特定的规则，如“平平仄仄平平仄”和“仄仄平平仄仄平”。

03平仄的运用使得律诗具有节奏感和音乐美感，更加朗朗上口。

词的平仄相对自由，没有固定的格式，但也有一些常用的平仄格式。

在词中，平仄的运用也是为了营造出特定的节奏感和音乐美感。

对诗词平仄的认识欲知平仄，先悉四声。

其实我们于四声并不陌生，只是这里面有个差别而已。

在《汉语拼音方案》里，普通话有“阴平、阳平、上声、去声”四种声调符号，也就是我们自小学起就熟悉的俗称一、二、三、四声的声调，如妈、麻、马、骂的声调。

但我们所熟悉的四声，只是现代汉语的四声，而格律诗词里使用的四声，却指的是古汉语的四声，这就是差别。

也正因为这个差别的存在，所以在格律诗词里，平仄对于现在来说，最不容易掌握好。

古汉语里的四声（以下简称古四声），为“平、上、去、入”四种声调，在《康熙字典》的前面有“分四声法”的歌诀：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。

虽然现在看来这样的分法不是很科学，但是难能可贵的是让现在的我们多少知道古四声的大概区别。

古四声与现代四声比较起来，是“平分阴阳，入声消失；上去仍在”。

“平分阴阳”，也就是古音里的平声在普通话里分成了阴平和阳平两种声调（也有变为去声的，如看：看守与看见），此处略过，后面再提。

“入声消失”，不是自推广普通话后开始的，最早应当是自宋朝以后，在当时的北方话里，已经没有了入声（细究元曲，就基本上没有入声了），而现在有些方言里，仍然保留了入声的声调，比如从1数到10，用上海话或者广东话说一遍，再用贵州（或者贵阳话）说，比较一下就基本清楚入声调的变化，江浙和广东等地的方言里还保留有入声的音调，而西南的方言（属于北方话语系）里，入声一律变成阳平音调了。

比如一、六、八、十、月、雪等等。

但入声的消失（相对于现代普通话而言），并不仅仅是转进阳平这一个声调里。

就普通话而言，按王力先生的说法，是入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。

“上去仍在”，主要是从形式符号上来说的，部分字在上声和去声之间的变化，一般的不影响平仄关系，因为上、去声的字均同属于仄类声调。

综上所述，我们可知以下粗略的古今四声对应关系：古四声现代普通话四声平阴平阳平上上去去入阴平、阳平、上、去说到这里，我们也就可以更好地理解为什么说写格律诗词，如果用今天普通话的读音（即今韵或新韵）来写，一般要在题目后特别说明，否则用古声调来套格律，难免误会。

古诗词韵律中的平仄知识归纳古诗词韵律中的平仄知识归纳古诗词韵律，是指韵是诗词格律的基本要素之一。

诗人在诗词中用韵，叫做押韵。

从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的，民歌也没有不押韵的。

下面是小编整理的古诗词韵律中的平仄知识归纳，欢迎阅览。

古人们把四声分为平仄两大类。

平，就是平声（普通话分为阴平、阳平），仄就是上去入三声（普通话归为上声、去声，入声分别归入各声）。

所谓“仄”，就是“侧”，也就是不平的意思。

如果让平仄这两类声调在诗词中交错使用，就能使声调多样化，而不至于单调。

古人所说的“抑扬顿挫”、“声调铿锵”，虽然还有其他讲究，但是平仄和谐确实其中的一个重要因素。

平仄在诗词中究竟是怎样交错着的呢？概括为两句话就是：⑴在同一句中，平仄是交替的；⑵律诗的一、三、五、七句叫出句，二、四、六、八句叫对句。

在对句中，平仄是与上句相对的。

这种平仄规律在律诗中表现得特别明显。

例如温庭筠《七律.题李处士幽居》诗的第三、四两句：浓阴似帐红薇晚，细雨如烟碧草新。

这两句的平仄是：平平|仄仄|平平|仄，仄仄|平平|仄仄|平。

就本句来说，每两个字一个节奏。

平平后面跟着的是仄仄，仄仄的后面跟着的是平平，最后一个字又是仄。

这就是交替。

就对句来说，“细雨”对“浓阴”，是仄仄对平平；“如烟”对“似帐”，是平平对仄仄；“碧草”对“红薇”，又是仄仄对平平，“新”对“晚”是平对仄。

这就是相对。

本来只用普通话去辨别平仄是很方便的，可是古音里还有一种入声，它的发音独特，这就给现代人带来了一些麻烦。

如果你的方言里是有入声的（如江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么这个问题就很容易解决了。

如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在这些方言里都归入了普通话的阳平。

那么，只要遇到阳平字就应该特别注意辨别，必要时只能或韵书了。

如果你是北方人，由入声变成去声和由入声变成上声的字都不妨碍我们辨别平仄（也都属于仄声），只有由入声变成了平声（阴平、阳平）的，才会造成辨别平仄的困难。

诗词格律平仄七律平仄的基本格式本篇文章给大家谈谈诗词格律平仄，以及七律平仄的基本格式对应的知识点，希望对各位有所帮助。

律诗的平仄格律一览表律诗的平仄格律一览表律诗的平仄格律一览表如下：1、五律仄起首句押韵。

中平中仄仄，中仄仄平平（韵）。

中仄中平仄，平平中仄平（韵）。

2、五律平起首句押韵。

中仄中平仄，平平中仄平（韵）。

中平中仄仄，中仄仄平平（韵）。

3、五律平起首句不押韵。

中平中仄仄，中仄仄平平（韵）。

中仄中平仄，平平中仄平（韵）。

4、五绝仄起首句押韵。

中仄仄平平，平平仄仄平（韵）。

中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。

5、五绝仄起首句不押韵。

中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。

中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。

6、五绝平起首句押韵。

平平仄仄平，中仄仄平平（韵）。

中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。

7、五绝平起首句不押韵。

中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。

中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。

诗词格律平仄一览表诗词格律平仄一览表仄仄平平仄（平仄脚）平平仄仄平（仄平脚）仄仄仄平平（平平脚）平平平仄仄（仄仄脚）第一种平仄格式诗词格律平仄：平仄脚 + 仄平脚 + 仄仄脚 + 平平脚《登鹳雀楼》白日依山尽诗词格律平仄，黄河入海流。

欲穷千里目诗词格律平仄，更上一层楼。

《相思》红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。

注诗词格律平仄：“撷”为入声字，为仄声。

第二种平仄格式，首句用韵，在第一种诗词格律平仄的基础上将首句改为平平脚：平平脚 + 仄平脚 + 仄仄脚 + 平平脚《塞下曲》月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

《行宫》寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

注：“黑”为入声字，为仄声。

格律诗的平仄规定格律诗的平仄规定格律诗诗词格律平仄的平仄规定主要包括上仄下平、平仄相对、不能失替等。

平仄，是中国诗词中用字诗词格律平仄的声调。

“平”指平直，“仄”指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。

诗词的平仄诗词的平仄规律今天给各位分享诗词的平仄的知识，其中也会对诗词的平仄规律进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！古诗如何分平仄?古诗如何分平仄?1、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？就是中平中仄仄平平，中中仄平平中仄。

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

就是仄平中仄仄，仄平平中仄。

在诗词中平仄的使用方式有一定格式，称为格律。

平声和仄声是指诗文的韵律。

2、律诗：五律平起：首句第一第二字均为平声。

五律仄起：首句第一第二字均为仄声。

平平仄仄平（韵）七律平起：首句第二字必用平声。

七律仄起：首句第二字必用仄声。

绝句：七绝平起首句押韵。

七绝平起首句押韵。

3、仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

春望（唐代-杜甫）国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

4、仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

第二种格式：首句平起仄收式，为第一种格式后半首的重叠平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

5、平指平直，仄指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有五种声调，称为平（阴平、阳平）、上、去、入。

除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

6、平仄，是中国诗词中用字的声调。

“平”指平直，“仄”指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。

除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

古诗平仄规律古诗平仄规律1、古诗平仄规律如下：第一是“齐言”。

指的是律诗分为“五言”和“七言”两种，“五言”即每句五个字，“七言”每句七个字，需整齐一致，不多不少。

2、古诗平仄规律及押韵如下：首句可押可不押，下句必押平声韵，律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。

诗词的平仄韵律是指诗句中音节的发音形式和所带来的节奏感。

在传统的汉字诗词中，平仄韵律是非常重要的，它决定了诗词的音乐性和美感。

下面是一些基本的平仄韵律常识：1.平声和仄声：汉字的声调分为平声和仄声。

平声指的是声调平均的音节，如"一"、"二"、"三"；仄声指的是声调抑扬有致的音节，如"十"、"四"、"六"。

2.平仄规律：在古诗词中，每个词都有一个固定的平仄属性。

通常来说，平声字只能跟平声字相连，而仄声字则可以和平声字或仄声字相连。

这种平仄交替的规律被称为"平仄对偶"。

3.韵脚：古诗词中的韵脚是指在诗句末尾的音节组合，如"云"、"君"、"春"。

同一首诗中的韵脚要保持一致，以便产生韵律和押韵的效果。

4.韵律和格律：古代的诗词往往有一定的韵律和格律要求。

比如，五言绝句的每句有五个字，七言绝句的每句有七个字。

这些要求不仅包括字数的限制，还包括平仄对偶和押韵等要素。

5.韵脚的分类：在古诗词中，韵脚可以分为平声韵和仄声韵。

平声韵指的是韵脚中的音节属于平声字，而仄声韵指的是韵脚中的音节属于仄声字。

根据诗句中韵脚的组合方式，可分为仄起平收、仄仄平平、平平仄仄等多种韵脚形式。

6.平水韵和仄水韵：古代汉语中的韵母分为"平水韵"和"仄水韵"。

平水韵是指韵母的声调为平声，如"一"、"目"；仄水韵是指韵母的声调为仄声，如"去"、"时"。

在平水韵和仄水韵之间进行适当的配搭，可以营造出平仄协调的音乐感。

这些是关于诗词平仄韵律的基本常识。

当然，要深入掌握和运用平仄韵律，还需要通过实践和学习来进一步熟悉和体会。

10分钟学会格律诗词摘要：一、引言：诗词的魅力与普及二、格律诗词的基本知识：平仄、押韵、词牌三、创作技巧：构思、表达、修辞手法四、实例分析：名篇佳作的学习与借鉴五、结尾：创作实践与建议正文：【引言】在我国传统文化中，诗词是一种独具魅力的文学形式，历经千年而不衰。

如今，越来越多的人对诗词产生了浓厚的兴趣，希望能在短时间内掌握格律诗词的创作技巧。

下面就让我们一起来学习，如何用10分钟学会格律诗词。

【基本知识】1.平仄：平仄是诗词格律的基础，主要包括平音和仄音。

平音即第一声和第二声，仄音即第三声和第四声。

平仄的搭配规律是“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。

2.押韵：押韵是诗词的灵魂，能使诗词更具音韵美。

押韵的原则是押韵字的韵部要相同，如“山”“寒”等字都属于寒韵。

3.词牌：词牌是词的一种体裁，相当于诗的格律。

不同的词牌有不同的平仄、押韵规律，如《青玉案·元夕》的词牌是“青玉案”，《水调歌头·明月几时有》的词牌是“水调歌头”。

【创作技巧】1.构思：创作诗词首先要确定主题，如抒发山水之情、描绘节庆景象等。

构思时要注重情感的真实性和独特性，避免题材过于雷同。

2.表达：在表达方面，要遵循平仄、押韵等格律要求，同时注意词语的选用，力求简洁、生动、富有意象。

3.修辞手法：修辞手法是提升诗词艺术价值的关键。

常见的修辞手法有对仗、比喻、拟人、夸张等，运用得当能使诗词更具魅力。

【实例分析】学习诗词创作，最好的办法就是阅读经典名篇，学习前人的经验。

如唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”这首诗以黄河、白日等自然景观为背景，表达了诗人积极向上的精神追求。

【结尾】掌握了基本知识和创作技巧后，不妨尝试自己创作一首诗词。

记住，创作过程中要注重情感的真实表达，同时遵循格律要求。

多阅读、多实践，相信你一定能成为一位出色的诗词创作者。

古诗词的平仄规律平仄，是中国诗词中用字的声调。

平指平直，仄指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》以及使用最广泛的《平水韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。

除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。

平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。

平仄是四声二元化的尝试。

四声是古代汉语的四种声调。

所谓声调，指语音的高低、升降、长短。

平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。

普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。

一、近体诗的一般规律首先看看刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》：巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

这是一首七言律诗，全首八句，共分为四联。

第一、二句称为首联，第二、三句为颔联，第五、六句为颈联，第七、八句为尾联。

每联中的第一句叫出句，第二句叫对句。

这首诗的平仄格式为：oo”oo・,“oo”"0002"0oo”oo・,“oo”"0002"0格式中“d”示平声字，“•”示仄声字，◎表示本应是平声字而改用了仄声字，通常称为盘”音字，①”表示为本应是仄声字改用了平声字，通常称为“赞”音字。

盘音和赞音字都属于平仄可通用的字。

“△”表示是韵脚字。

因近体诗必须压平声韵，所以就不标出仄声韵的符号了。

从上例可以找出一些规律来，即每句中各自的平仄关系为双音交替，也就是每两个“平”音字或每两个“仄”音字交替；每联中出句与对句之间的平仄关系为相反的，这一规律称作“对”，如不符合这一规律便叫做“失对”；相邻两联之间的平仄关系是下联出句前四字与上联对句的前四字平仄相同，后三字将顺序颠倒，称之为“粘”，如不符合这一规律称之为“失粘”。

古诗词平仄基本知识
古诗词中，由韵脚分割的一组句子叫作垂枝，也称作“句群”，它有3种结构类型：
1. 平仄开头结尾：该类垂枝中，句尾以平声之句开头，以仄音句结尾。

通常前半句用平仄式，后半句以仄字开头，平声之字结尾。

形如：“平居出重山，仄起萧飒飒”。

2. 仄仄开头结尾：以整句的两个句字皆为仄声调来定，这种结构比较常见，句子开头也以仄音句结尾，这种结构可以起到缓和句子之意思，使其更深一点，显得温柔柔和，形如：“仄缓景时风，仄静川端月”。

3. 平仄开头平仄结尾：以平声句开头，使以平音结尾的句子以平声句结尾，以便让句子更加和谐流畅，形如：“平远拥绮罗，平披翠幄楼”。

古文诗歌由垂枝组合而成，其平仄排列必须具备一定的规律性，这种平仄排列叫做“平仄既从”，是用平仄式，同时把前后句加以区分把握，以产生朗朗上口的节奏感。

一篇诗歌可分为三言、四言、五言、六言、杂句等押韵形式，即把诗句按照自上而下的顺序进行排列，形式是按照一定的韵脚结构进行押韵。

其中押韵最为古代喜闻乐见的就是“辄从”，也就是所谓的平仄既从。

其特点是：前一句末尾音平，后一句开头仄音，以达到诗歌既有韵调，又有曲调的和谐美感，形如：“平见银河涅，仄照清秋夜”。

此外，还有“重从”，就是相同的仄音在句尾和句首反复出现的情况，通常前句用平仄式表现，后句以仄字开头，以仄音结尾，形如：“平接翠阁引，仄写清秋孤”。

平仄的运用是古文诗歌的重要原则，要想写出押韵句子，必须熟记400多音，并熟练掌握平仄既从、重从和顺从等结构。

古人运用平仄既从法调和句子，难度也是相当大的，句子排列既要承接上文，又要在下文中完成变化，这就要求古人兼顾平仄押韵和逻辑性，成就了崇高的古文精神。

诗词的平仄韵律常识
诗词的平仄韵律常识：平仄、押韵、对仗。

格式：
1、五绝：仄起、平起。

2、五律：仄起、平起。

3、七绝：仄起、平起。

4、七律：仄起、平起。

诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌，亦是汉字文化圈的特色之一。

通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。

中国词起源于隋唐，流行于宋代。

中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。

在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐。

平仄平仄，是中国诗词中用字的声调。

“平”指平直，“仄”指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。

除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。

平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。

平仄是四声二元化的尝试。

四声是古代汉语的四种声调。

所谓声调，指语音的高低、升降、长短。

平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。

普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。

古代汉语的声调分平、上（shǎng）、去、入四声。

“平”指四声中的平声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。

五律平起：首句第一第二字均为平声五律仄起：首句第一第二字均为仄声七律平起：首句第二字必用平声七律仄起：首句第二字必用仄声对联：（联尾）上仄下平五绝中的平仄【1】五绝平起首句押韵平平仄仄平（韵）（仄）仄仄平平（韵）（仄）仄平平仄平平仄仄平（韵）【2】五绝平起首句不押韵（平）平平仄仄（仄）仄仄平平（韵）（仄）仄平平仄平平仄仄平（韵）【3】五绝仄起首句押韵（仄）仄仄平平（韵）平平仄仄平（韵）（平）平平仄仄（仄）仄仄平平（韵）【4】五绝仄起首句不押韵（仄）仄平平仄平平仄仄平（韵）（平）平平仄仄（仄）仄仄平平（韵）（1）入声问题是辨别平仄的障碍之一。

这个障碍是查字典或韵书才能消除的。

但是，平仄的道理是很好懂的。

而且，中国大约还有一半的地方是保留入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。

（2）句末字的读音是辨别平仄的障碍之二。

普通话中不少字由于经过演变，字的发音已经变化不少了。

这种现象不在少数。

（3）音调问题是辨别平仄的障碍之三。

普通话的音调没有“换调”系统。

这使得诗词的平仄之韵难以体现。

平仄理论好比把四个班（四声）学生按性别（平仄）分成男女两类。

学习诗词必须掌握的格律诗十六式平仄例举作者：郑万才对于已经入门的诗人来说，或者说对精通格律的诗人来说，格律是小道，这无疑是对的。

但对于初学者来说，学习诗词，格律关，是必须要过的。

别看是小道，却难倒了不少人。

试想一下，如果连小道都不能过，我们还能指望入大道吗？可见，学习诗词，还得先从小道开始。

只有熟悉了小道，过了小道，才有入大道的可能。

因此，大家不要轻视这个小道，一个小道，会伴随着我们的一生。

甚至有很多人，可能一生也没有弄明白，这条小道。

下面，就让我们来看看格律诗的十六式吧！一、五言绝句(四式)五绝平起首句不押韵⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。

（韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。

（押韵）说明：这里的⊙，表示可平可仄。

平，即平声字，古汉语中的上平声和下平声即是。

现代汉语中的阴平、阳平即是。

仄，指仄声字，古汉语中的上声、去声、入声即是。

现代汉语的上声、去声即是。

用古汉语标准写的诗词，叫用古声韵，用现代汉语写的诗词，叫用新声韵。

韵，就是韵脚。

押韵，就是去押前面的一个韵脚。

所有例诗，皆为古汉语标准。

下同。

例诗：王勃《山中》长江悲已滞，万里念将归。

况属高秋晚，山山黄叶飞。

·五绝平起首句押韵平平仄仄平，（韵）⊙仄仄平平。

（押韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。

（押韵）例诗：卢纶《塞下曲》鹫翎金仆姑，燕尾绣蝥弧。

独立扬新令，千营共一呼。

·五绝仄起首句不押韵 ⊙仄平平仄，平平仄仄平。

（韵） ⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。

（押韵） 例诗：王之涣《登鹳雀楼》 白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

·五绝仄起首句押韵⊙仄仄平平，（韵） 平平仄仄平。

（押韵） ⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。

（押韵） 例诗：卢纶《塞下曲》林暗草惊风，将军夜引弓。

平明寻白羽，没在石棱中。

七言绝句(四式) 七绝平起首句不押韵⊙平⊙仄平平仄，⊙仄平平仄仄平。

（韵） ⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄仄平平。

（押韵） 例诗：窦巩《南游感兴》伤心欲问前朝事，惟见江流去不回。

诗词平仄入门教学中国古代的诗词，不仅有着丰富的内容，更有着复杂的韵律和平仄结构，让部分读者感到困惑，甚至觉得无从下手。

但是，如果我们能够正确的解读和欣赏古诗词，不仅能够丰富我们的文化素养，更能够潜移默化的对我们有着积极影响。

下面，就由我们来一起探讨古诗词中最重要的一点平仄。

平仄一词，源于中国古代著名的《诗经》，原意为“平、仄”，指的是一首古诗所用字的调子，即平音与仄音在一首诗中和谐地交替出现。

这有助于使得古诗词的韵律符合中国古代的五音，调子相对比较稳定、比较规范，也有助于诗歌的意境的呈现。

首先，让我们来看平仄的概念。

从常规的角度来看，古诗词中将声调分为平声和仄声。

平声以平升降为主，仄声以仄降平为主，分为仄、仄平，平、平仄，每一种声调都有着不同的韵母和音节。

例如在《晏几道》中，前四句中由四个音节组成，分别为：仄、仄平、平、平仄，这就是最常见的诗词押韵形式。

其次，我们来看一下平仄在古诗词中的应用情况。

从说词的角度来看，平仄是指在古诗词中，每句话一般都会押韵，一般情况下，前后两句会押韵，而一段诗的前中后三句则会押三韵。

如果诗歌中有四句，那么它们一般也会押四韵。

最后，让我们来看平仄在古诗词中的表现形式。

平仄用于表示词语的语意和语气，通过声调变化来表达丰富的客观意义和主观情感。

例如，古诗《楚辞九章离骚》中，陶渊明描写楚王拒绝出嫁的苦恼情怀，从第四句到第六句都是从仄声到平声的转变，间隔着一个仄音，使句式变得更加抒情，更加充满着激情和动人的气息，读者也能够更好的感受到作者的情感。

综上所述，可以看出，平仄在古诗词中的运用是非常重要的，可以帮助读者更好的理解古诗中的意境，以及诗人的心理情绪。

所以，我们应该真正去学习平仄，把它们运用到古诗词里，让我们更好地欣赏这些古代文学作品，从而使我们拥有更加丰富的文化底蕴和知识面。