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摘要:文物背后的精英文化蕴藏着深厚的文化内涵和丰富的文化价值,《上新了·故宫》转变了节目呈现形式,拓宽了传播渠道并赋予了受众收视自主权,使得赋有精英文化气息的故宫改变了高深、肃穆的姿态,从而以其通俗性的特点、平民化的拍摄视角和年轻化的姿态呈现在屏幕上,成功实现从精英文化到大众文化的整合。
关键词:《上新了·故宫》精英文化大众文化在当下转型时期，大众文化的盛行，精英文化需要同大众文化相互融合，利用大众媒介进行传播，更多地传承优秀文化。
《上新了·故宫》创造出一种全新的节目形态，点燃了受众的收视热情，将蕴含精英化气息的故宫，以一种平民化的视角进入大众视野。
内容上的融合:选题背景精英化,呈现形式通俗化故宫作为中国经典传统文化符号中的一种，所代表的皇家文化给受众带来肃穆的形象。
《上新了·故宫》通过年轻化的方式讲述故宫的文物与历史，以年轻受众喜闻乐见的明星作为传播纽带，通过他们的“眼睛”对故宫进行探索，充分展现年轻群体的视角。
节目中周一围与邓伦作为故宫文创开发员，跟随故宫专家一起进宫寻宝，探寻故宫博大精神的历史文化，用接地气的表现形式，向大众展示博大精深的传统文化，使优秀传统文化得以发扬和传承，让更多受众接受文化熏陶和洗礼。
节目改变了之前一贯的纪录片的形式呈现，虽然是以严肃的故宫题材为背景，但是在内容呈现上则让故宫“活”了起来。
《上新了·故宫》在内容上的设定也有突破，让观众更深层次地了解故宫、走进故宫，将之前未公开的区域呈现在屏幕前，在一定程度上使得受众对故宫的好奇和窥视心理得到满足。
在探索乾隆皇帝秘密花园那期中，将皇帝内心的秘密淋漓尽致地展现了出来，不是用解说词的方式进行呈现，而是向观众呈现了一个多姿态的乾隆。
此外，在讲述康熙皇帝的故事中，向人们解密了康熙不仅是一位皇帝，而且还是名副其实的学霸。
在探索紫禁城最后的主人的时候，不仅向观众展示了自行车、电话、手表等，也向观众复现了溥仪最后的生活。
绪论单元测试1.吴尧作为最年轻的设计师登上综艺节目《上新了·故宫》，为故宫开发设计文创产品，他设计的故宫文创产品获得广泛好评，请问（）是吴尧的设计作品灵感来源？A:创新意识B:中国传统文化C:现代艺术D:科技答案:B2.身为东阳市非物质文化遗产项目传承人的陈浩归在传承东阳木梳的手艺上的创新点是什么？（）A:照搬传统技艺B:赋予传统技艺更加年轻化、市场化的基因C:传统材质与现代元素D:融合传统技艺与现代设计E:融合传统文化答案:BCDE第一章测试1.物质文化,是指其中凝聚、体现、寄托着人的生存方式、生存状态、思想感情的物质过程和物质产品。
（）A:对B:错答案:A2.非物质文化就是指人们的精神家园文化遗产包括物质文化遗产和非物质文化遗产。
（）A:错B:对答案:B3.下列选项属于世界非物质文化遗产的是：（）A:广西左江花山岩画猿猴病毒B:红河哈尼梯田文化景观C:清代内阁秘本档D:二十四节气答案:D4.以下属于中国传统文化的有（）A:甲骨文B:四大发明C:秦砖汉瓦D:司马迁《史记》答案:ABCD5.故宫是中国文化遗产。
（）A:错B:对答案:B6.江南园林是非物质文化。
（）A:错B:对答案:A7.故宫推出一款名叫《皇帝的一天》的App，演示了皇帝的一天。
皇帝5点就得起床，换装、读书、请安、上早朝、御门听政，然后才是吃早饭。
接下来召见大臣，批阅奏章，练武射箭……忙到下午3点半才能歇一会儿，吃第二顿饭。
一天只吃两顿，还不能吃饱。
《胤禛美人图》和《紫禁城祥瑞》2款App也相继上线。
随后，故宫再推《韩熙载夜宴图》和《每日故宫》手机应用、《清代皇帝服饰》iPad应用。
故宫的设计师团队以故宫藏品的文化信息为元素，迄今已开发8700多种文化创意产品。
这段文字意在说明（）。
A:故宫文物是文创产品的灵感来源B:文创产品把故宫文化带入现代生活C:参观浏览只是寓教于乐的一部分D:电子产品成为故宫文创产品的主流答案:B第二章测试1.以下哪些是马斯洛需求层次理论的基本内容（）。
2020年柳州十二中学高三语文下学期期中试卷及答案解析一、现代文阅读（36分）(一)现代文阅读I(9分)阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一:政策调控为文化类综艺节目的兴起创造了有利的大环境。
广电总局鼓励综合频道在黄金时段增加公益、文化、科技、经济类节目的播出数量和频次。
结合新的时代特点和实践要求，制作播出更多有思想深度、精神高度、文化厚度的文化类节目。
在政策引导下，文化类综艺节目在去年迎来了爆发。
去年中国各大电视台和视频网站推出的文化类综艺节目数量超过50档。
视频网站中优酷视频发力最大，提出了“泛文化”战略，其文化类综艺节目以脱口秀形式为主，产生了一定的影响力。
而腾讯视频虽然文化类综艺节目产量不高，但通过《见字如面》同样确立了在文化类综艺节目领域的影响力。
(摘编自《行业观察文化类综艺节目现状及发展前景》，搜狐网2018年6月26日)材料二:由于生活节奏快，工作压力大，一些电视受众对被动传播教育的方式不买账。
部分从业者在主观上形成了一种固有思维，认为综艺节目就应该娱乐大众，如果融入价值理念的传播，就容易出现内容枯燥、形式单一、刻板说教，传播力和影响力不高等问题，很难被市场认可。
这种思想束缚了他们的思路，使其创作施展不开拳脚，缺乏新意和魄力。
其实，形式创新并不等于文化内涵的缺乏，更不是审美趣味的低俗。
实际上，承担一定的社会责任，才能更大程度地融入社会现实和百姓生活，获得更多人的认可。
《朗读者》以“访谈＋朗读＋解析”的形式，邀请嘉宾围绕当期主题词分享亲身经历，朗读相关精美文章，挖掘文字背后的思想内涵，《国家宝藏》在舞台上以话剧的形式演绎国宝的前世传奇，《经典咏流传》用流行歌曲的演唱方法演唱经典诗词，《一本好书》首创的场景式读书形式结合了舞台戏剧、片段朗读，影像图文插播等手段……这些节目引发观众好评，雄辩地证明，综艺节目在遵循电视传播规律的同时，坚守艺术创新，注重文化性与趣味性的双向提高，走出自己的差异化发展道路，就能吸引受众，将价值理念润物细无声般传播开来，从而实现教育功能和娱乐功能的最大融合。
《上新了·故宫》：让文物活起来
《上新了·故宫》是一档以故宫文物为主题的直播节目，由原故宫博物院院长单霁翔主持。
在节目中，故宫文物通过各种科技手段进行展示，与观众互动，让文物“活”了起来。
在这个节目中，我们可以看到故宫文物不再是沉睡在玻璃柜中的静物，而是通过科技手段进行数字化展示，如3D打印、虚拟现实等，让观众能够更加直观地了解文物的形态、构造和细节。
同时，这些文物还通过与观众互动，让观众参与其中，了解文物的背后故事，增强了观众的情感参与。
例如，在一期节目中，节目组邀请了一位黑石板书法艺术家，通过与特定的故宫文物互动，现场书写出了一系列充满生命力的作品。
这种文物与观众互动的形式，不仅让观众更好地了解文物，也让文物有了新的生命力和意义。
比如，一些文物在数百年的历史中已经黯然失色，但是通过这种手段，文物的价值得到了重新挖掘和展示。
同时，这种新的形式也为故宫文化的传承和推广带来了新的思路和方法。
传统的文化传承方式，往往只能向少数人传授，而通过这种形式，文物的知识和价值可以更加广泛地传播。
当然，这种新的传承方式，也需要注意一些问题。
比如，这种数字化展示和互动形式需要足够的技术和人力投入，以及良好的管理和维护。
除此之外，还需要注意文物保护的问题，确保这些宝贵的文物能够安全地参与这种数字化展示和互动。
总之，《上新了·故宫》通过让文物活起来的方式，为故宫文化传承和推广带来了新的思路和方法。
通过数字化展示和互动形式，让观众更好地了解文物，增强了文物的价值和意义，同时也为文化传承创造了新的机遇和挑战。
2020.9一、现代文阅读（35分）（一）现代文阅读I（本题共5小题,19分）阅读下面的文字，完成1-5题。
材料一:最近，一档全新的原创文化类节目《上新了，故宫》成为现象级电视节目，引发全民关注。
《上新了，故宫》打破了大众对故宫的刻板印象，让文物“活”了起来，既有内容，又有产品，“零距离”走进大众视野，以一种喜闻乐见的方式向年轻人传递文物的温度与文化的内涵。
节目将静默的文物转化为富含精神文化内涵的文艺产品。
每期节目都有一个主题，明星嘉宾围绕主题探寻文物的前世与今生，挖掘文物背后的价值与精神内核;通过与国内设计师和高校设计专业学生合作，设计与时代接轨的“年轻化”文创产品让“旧文物”焕发“新生机”，实现深层次的“温故知新”。
“温故知新”具体体现在两个方面:一方面，“故”在探寻故宫未知领域，“新”在获得文化新认知;另一方面，“故”在感知文化记忆与历史内涵，“新”在打造全新文创产品。
节目实现故宫与创新的完美结合，打开了故宫文化的另一种解读方式。
它通过将文物变为文创、文创变为产品的方式，让故宫文化以具象化的文化产品被更多年轻人“带回家”，打通了观众与传统文化双向互动的新通道。
“故”与“新”、“旧文物”与“新创”的平衡实现了观众与古老文明的对话，为传统文化注入新的活力，为优秀文化的弘扬开启了新纪元(摘编自滕华琳《从<上新了，故宫>看优秀传统文化的传承》)材料二:“超级网红”故宫又一次登顶热门话题。
从故宫“紫禁城元宵灯会”的吸睛式宣传,到网友对活动质量的褒贬不一，再到网媒、专家对“故宫开发利用的边界”的广泛评论，一系列话题让我们意识到，当故宫顶着闪耀了600年的历史光环走到当下，变得可亲可近时，文物保护与文化创新的冲突正在悄然酝酿着。
不可否认，故宫作为皇家文化代表，在文创研发上，其占有的资源无可匹敌。
故宫文创品类从朝珠耳机、书签等“小玩意”拓展到珠宝、美妆等多个领域，融入当下生活场景。
显然，故宫文创自成一派，也带动了中国各地博物馆的文创之风。
《上新了·故宫》：让文物活起来《上新了·故宫》是一档由中央电视台和北京故宫博物院联合制作的综艺节目。
这档节目以故宫博物院的文物为主角，通过展示文物及其背后的故事，将博物馆的文化内涵传递给观众，并尝试将古老文化与现代社会相结合，以期让文物“活”起来。
此前，很多人对博物馆持有一种“古板”的印象，他们认为博物馆只是一个贮存古物的地方，而文物只有在展览时才能得到一些关注。
《上新了·故宫》的出现改变了这种观念，它将文物带入人们的生活，并与时下流行的“网红经济”相结合，使得博物馆不再只是一个“看”的地方，更成为人们追捧的“体验”场所。
事实上，故宫博物院作为世界上最大的宫殿建筑群和最完整的古代宫廷建筑，拥有丰富的文物资源。
由于文物的保存与保护需要极高的成本和技术，博物馆通常只能将一小部分文物展示给观众，更多的文物只能封存在仓库中。
这样一来，观众对于博物馆所知道的只是冰山一角，他们对于文物的了解和关注度相对有限。
《上新了·故宫》意在改变这种现状。
通过在节目中展示精选的文物，观众可以从视觉上近距离欣赏这些珍贵的艺术品。
节目还揭示了文物背后的历史故事与人物，使得观众对文物有了更加深入的了解。
通过这种形式，观众不仅可以触摸到文物所蕴含的丰富文化内涵，还能感受到历史对于现实的意义和影响。
节目还将博物馆文物和现代文化相结合，以推动博物馆的时尚化和年轻化。
在节目中，嘉宾借助文物创作了许多时尚产品，例如服装、饰品等。
这些产品以古代文物为灵感，通过现代设计和制作工艺，使得文物焕发出新的魅力。
这种创意与时尚的结合不仅让文物得到了更广泛的传播，也为这些文物赋予了现代人的独特情感，消除了人们对于博物馆的陌生感和距离感。
《上新了·故宫》不仅在国内引起了广泛的关注和讨论，也在国际上赢得了声誉。
这档节目通过传递博物馆的文化内涵，展示了中国古代文化的博大精深，并倡导了一种全新的博物馆观念和文化传播方式。
基金课题IffW m i文化类综艺节目传播策略研究----以《上新了 •故宫》为例黄瑜文王亿本(南昌大学新闻与传播学院，江西南昌330031)摘要：近些年来涌现出一些有思想深度、精神高度和文化厚度的文化类综艺节目。
北京卫视播 出的《上新了.故宫》比较有代表性。
本文在梳理其内容题材和表达的基础上，对其传播策略进行经 验分析和总结，供其他文化类综艺节目借鉴。
关键词：文化类综艺节目；《上新了 •故宫》；传播策略中图分类号：G206 文献标志码：A文章编号：1674-8883 ( 2019 )17-0054-012018年丨1月9日，文化类综艺节目《上新了 •故宫》在北京卫视首播，以新颖的手段向人们展现了故宫的 魅力，让故宫真正地“活”了起来。
第一期节目播出 后，豆瓣评分高达8.4分，收视率在全国35城位列第一，节目相关话题也多次冲上微博热搜榜。
本文试从内容 题材和表达等方面探索其成功经验。
_、传播者的组合:明星+萌宠+高科技《上新了 •故宫》由邓伦和周一围担任文创新品开 发员，每一期还会根据节目发布的主题线索邀请相应 的明星作为飞行嘉宾共同探秘故宫。
邓伦是新生代演 员，形象气质佳，近两年演出的电视剧口碑不错，“粉 丝”众多。
其他的如蔡少芬、陈建斌、邬君梅、宁静等 明星助阵，给人一种亲近感。
此外,节目将宫廷御猫“鲁 班”作为引导者，通过它的旁白向观众介绍枯燥乏味 的故宫知识。
“鲁班”宫廷御猫的身份和萌萌的表情符 合当下年轻人追求的萌文化，吸引了一大批年轻观众。
此外，在上新研究所还设置了一个智能机器人阿尔法 蛋，新品开发员遇到任何问题都可以向它寻求解答。
节目试图通过明星效应吸引不同年龄层的观众，并将御猫后代“鲁班”变成节目引导者，以“鲁班”萌宠的形象营造轻松活泼的节目氛围，同时利用智能 机器人等高科技辅助探索，激发观众对节目的兴趣。
节目将明星、萌宠、高科技等传播者有效地组合起来，最大限度地发挥各自优势对节目进行传播。
纵然时光易逝，风云变幻，故宫自岿然不动，从古老的中国一直矗立到如今，留下惊鸿一瞥的世间大美令世人瞻仰。
作为一个近600岁的“老者”，故宫见证了华夏大地的文化变迁，历史的沧桑巨变，它聚集了五千年的文明历史，是中国最具底蕴的所在，同时也是历史留给后人最大的谜题。
《上新了故宫》由故宫博物院和北京电视台出品、华传文化联合出品、春田影视制作的大型文化季播节目。
于2018年11月19日首次播出。
它作为首档聚焦故宫博物院的文化创新类真人秀节目，以故宫作为拍摄地，邀请知名嘉宾作为新品开发官跟随故宫专家进宫寻宝，与设计师和高校设计专业的学生一起设计引领时尚的文化创意衍生品，对故宫文化进行宣传，文化与创新的结合，组成专属cp。
这是故宫首次对外展开的节目，也是故宫文化创意的集会。
每期节目中，两位固定MC带着一位飞行嘉宾、一位故宫讲解员和一位品牌设计师，进宫识宝、穿梭古今、沉浸历史；多维度了解宝物背后的故事，并赋予其年轻的生命力，全民大开脑洞，征集各类设计Idea，最终制造一个文创新品，打造“创新”与“故宫”相结合的制作模式。
这档综艺融合了文物鉴赏、游览节目、知识学习、演绎古人、文创研发等诸多环节，既有《国家宝藏》的庄严大气又有游览节目的时尚欢乐，给人耳目一新的视觉感受。
《上新了故宫》由新进人气演员邓伦和实力派演员周一围两位“故宫文创新品开发员”邓伦、周一围组成“故宫兄弟”上线解题，共同引领观众触摸故宫心跳。
他们将随着故宫专家进宫识宝，探寻故宫傲世的珍贵宝藏和深厚的历史文化，引领观众在不同的历史时空中自在穿梭。
同时，也将用年轻一代的视角来触摸故宫心跳，通过文物来解锁尘封的历史谜团，展现故宫包含厚重文化历史底蕴的同时，不断蓬勃生长的时代力量。
周一围坦言，亲自面对故宫和文物的感受与想象中完全不同，“我们的任务是让故宫文化活起来，我们找到了一种方式:让文物变为文创，文创变为产品，让更多想了解而不能身临其境的人一起找回传统文化的真实。
《上新了·故宫》：上心了，文创！
作者：冯刚
来源：《综艺报》2018年第22期
5年多研发成就了“故宫文创”的火爆市场，历史积淀和寻常器具结合而成的“故宫之美”吸引了众多年轻消费者。
11月9日，由故宫博物院和北京电视台出品，华传文化联合出品，春田影视制作的大型文化季播节目《上新了·故宫》将传统文化解读与文创产品设计相结合，寻找到了文化节目、故宫符号和衍生产品的全新结合点。
“文化为什么不能成为产品？” 《上新了·故宫》出品人、华传文化暨春田影视董事长刘兵认为，通过对传统文化元素融合现代审美的再创作，让观众了解文化创意产生的过程和产品设计的历史灵感来源，让拥有历史积淀的文创产品进入寻常百姓家，是中国故事的全新讲述方式。
2017年至今，传统文化主题的综艺节目热度不断攀升，已经成为各大卫视和视频平台的常客。
朗读、还原、沉浸式体验……如何用新颖的形式呈现文化内涵，成为此类节目的主要研发方向。
《上新了·故宫》并未将内容主线限定于文化呈现本身，而是将“文创”作为贯穿节目始终的明线。
对此，已经致力于故宫文创产品研发5年，截至2017年年底已经开发了1万余种文创产品的故宫博物院院长单霁翔在节目中直言，做文创不简单，做故宫文创更不简单。
“文创产品的意义在于它可以作为蕴含文化符号的实用物品进入普通观众家中，《上新了·故宫》则为受众普及了其中的文化元素和历史故事。
”刘兵认为，作为文化产业的重要组成部分，文创需要更多的人参与。
2017年，华传文化与春田影视制作了文化体验真人秀《非凡匠心》，这档已经播出两季的综艺节目保持了豆瓣8.4以上的评分。
基于文化类节目的创作经验，刘兵认为，中国传统文化之所以需要力推，根源在于文化元素未能走入百姓生活。
此次选择将故宫作为文创产品的切入点，除了它是中国现存最大最完整的古建筑群，在中国历史中具有举足轻重的地位，更重要的是故宫自身具备的生活属性。
刘兵告诉《综艺报》，“故宫除了是帝王统治天下的政治场所，还是明清两代统治者生活了近600年的居住场所。
” 在乾隆为自己打造的倦勤斋内，浓浓的江南丝竹风情，让观众感受到了清代一帝的另一面。
帝王居所内的生活化设计可以让观众跨越时间洪流，一窥清代宫廷的日常风貌。
帝王生活、现代设计与文化故事碰撞后产出的文创产品，顺理成章地成为了观众热捧的文化符号。
首期节目中，“故宫文创新品开发员”邓伦、周一围和嘉宾蔡少芬在故宫专家和专业设计师的陪同下，历经一天发掘，最终推出了一款美什件作品（内含3件产品）。
节目播出后1小时，第一批5000件产品以平均每套2000元的价格销售一空。
节目总导演、春田影视CEO 毛嘉介绍，随后的节目中，还将有故宫主题的睡衣等实用性更强的文创产品出现。
“使用才是最好的传承，购买才是最大的保护。
”刘兵表示，“当文化以实用形式走进千家万户，使用者可以对其中的文化元素如数家珍，这才是讲述中国故事的有效方式。
”
近两年来，“故宫”已经成为流行文化的热词。
对于成立于1925年的故宫博物院而言，无论是热度居高不下的文创产品，还是《我为故宫修文物》《国家宝藏》等热播节目，“故宫热”的背后是年轻人对传统文化和历史故事的热情。
刘兵认为，年轻人的喜爱才是《上新了·故宫》相关内容和产品流通属性的直接体现。
“无论是节目还是文创产品，除了要秉承原有的文化基因，还要具有现代的普适价值和市场流通属性，而流通属性就体现在年轻人的喜爱上。
”
经过多年的发展，文化类节目的呈现手法已经在最初的棚内解读和体验式真人秀基础上，开发出越来越多的模式。
但在相关文创产品设计上，却依然无法摆脱文化元素复刻的限制。
无论是传统服饰技法的再现，古画的多种载体，还是书法作品的衍生复制，均是现代文创产品普遍使用的设计形式。
对于使用者而言，此类产品存在的意义或价值，仅仅是复古符号带来的审美趣味，使用者很少会去主动了解其中蕴含的文化精髓。
《上新了·故宫》引入来自中央美院等专业院校的大学生和青年设计师，通过年轻人的视角对传统文化元素进行现代审美下的再创作，产出符合年轻观众喜好的文创产品。
节目总导演毛嘉认为，节目为日常无法近距离深入接触故宫和相关资料的年轻人提供了渠道，同时也为故宫传统文化元素开通了一条通往年轻人大脑的通道，这是节目的双向意义。
实际上，《上新了·故宫》的内容着重点也并非产品，而是其背后的文化故事。
从发现文化符号，完成文创设计，再到最终文创产品的完成，节目组需要面临如何从故宫1200座建筑、9371间房屋蕴含的厚重历史中抓取合适的文化元素等一系列难题。
毛嘉透露，节目选择呈现的故宫文化符号既要考虑大众的认知度，也要尊重史实，同时还要具有一定的故事基础。
首期“乾隆的秘密花园”播出后，观众对频繁曝光于影视作品的乾隆皇帝有了新的认知。
有观众感叹，想不到只会谈恋爱的“大猪蹄子”，还有如此勤勉深沉的一面。
刘兵也表示，节目组需要先把来龙去脉讲清楚，才能推动文创产品设计进入落地环节，因此每期节目约有80%的笔墨在呈现文化内容，直至节目尾声才会涉及文化的实用价值，赋予文化生命力。
“我们不想将节目做成带领观众参观故宫的课堂，而是要和他们一起了解故宫的文化，发掘它在当代的传播意义，并将其付诸于实物继续留存。
”
作为故宫博物院出品的首档电视节目，每季10集的《上新了·故宫》有着太多故宫印记：首度进入故宫35%未开放区域取景拍摄，多位博物院工作人员参与、出镜，以及故宫授权推出的全新文创产品。
通过这档节目，将于2020年迎来600岁生日的紫禁城显得愈发年轻起来。
刘兵告诉《综艺报》，华传文化和故宫博物院签署了五年战略协议，《上新了·故宫》是纪念2020年紫禁城建成600周年、故宫博物院建院95周年推出的大型纪录片《紫禁城》的阶段性成果汇报。
此后，双方还会在内容策划等方面进行更加深入的合作。
节目中基于故宫元素创作的实体文创产品，将以故宫出品的形式进行线上和线下售卖。
对于节目中的故宫文创产品和故宫博物院文创旗舰店（简称“故宫淘宝”），刘兵认为二者是渠道和产品形式上的互补，而非竞品关系。
“《上新了·故宫》是把每个故宫文创产品赋予鲜明的性格和来源，对每项产品进行溯源，并从中寻找到作品产生的文化逻辑。
二者更像一对师兄弟，双方擅长的技法不同，但师出同门。
”
在刘兵眼中，《上新了·故宫》所进行的工作是跨越近600年的时间和固定不变的空间，秉承历史积淀下的文化基因，通过文创产品将故宫搬到我们生活的现实空间中。
这种转移并非文物的转移，而是通过文创产品打通传统文化和器物的实用壁垒。
“在产品的故事性上赋予600年的时空内涵，我认为它对于传统文化的传播意义也更为深远。
”。
