八大山人调研报告ppt
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2018-08文艺生活LITERATURE LIFE八大山人《安晚册》的图像学研究曲宇菲(青岛科技大学,山东青岛266061)摘要:八大山人晚年的绘画有大量的奇特的绘画,反映出他对人生的意义的考量。
图像学一词是由图像住发展而来,它用来研究绘画的主题、意义以及和其他文化之间的关系。
本篇文章从图像学的方向来研究八大山人的《安晚册》,探究八大山人富于韵致、节奏变化的笔墨形式以及他精神世界的安然。
关键词:八大山人;安晚图;图像学研究中图分类号:J212文献标识码:A文章编号:1005-5312(2018)24-0032-01朱耷,明末清初画家,中国画的多一代宗师。
本命朱统托,字雪个,号八大山人,江西南昌人。
八大山人的花鸟画是典型的文人画,并且成为文人画花鸟画发展的重中之重。
八大山人与石涛、髡残、弘仁被称为"清代四僧",这四位画家皆为明朝的遗民,他们在政治上对清代统治者并不满意,精神上也承受着极大的痛苦,他们将这种心中的愤懑反应到了他们的艺术作品之中,从而呈现出特有的风范和品格,八大便是这样的画为心迹。
图像学主要是来研究绘画的主题、意义以及与其他文化之间的联系,目的是为了更清晰明确的了解绘画作品的象征意义,以及与各个绘画文化之间的关系和暗示的思想主旨。
潘诺夫斯基在《视觉艺术的意义》一书中,将图像志与图像学区分开来,并且将图像学分为三个层次,第一层是“前图像志描述”,即视觉上立即能辨识的事情,属于基本的形式;第二层是“图像志分析”即结合图像所代表的传统意义,进而对作品进行阐释;第三层是“图像学阐释”即图画作品中更深的层次的内涵,是跟深层的意义。
《安晚册》就是八大山人晚期杰出的作品代表,“安晚”二字静怡且有诗意,二字也是“安度晚年”的祝愿之意。
《安晚册》是因为取南朝宗炳卧游的典故,营造了一个静怡放松的图画的精神世界。
就以图像学来对八大山人的《安晚册》进行美术内容的历史探究。
一、前图像志描述如果首先不考虑绘画的再现有什么特殊意义,只看画面所呈现的内容,便会发现《安晚册》画作为册页,共二十二开,纸本水墨,每一开中包括有一支兰花、一株玉兰、一幅山水、竹石、一尾鳜鱼、打盹的鸟、荷、虎猫、一藤葡萄、冬瓜老鼠、一块巨石、类似于芍药的花卉、芙蓉,每一开的绘画都简洁明了,笔笔勾勒生动有趣,这就是图像学的第一层描述,前图像志描述。
从目前所见八大山人研究著述来看,主要论文集有美国王方宇教授主编的《八大山人论集》,江西人民出版社出版的《八大山人研究》第一、二、三集,日本中央公论社出版的《文人画萃编·八大山人》,上海书画出版社出版的中国绘画研究季刊《朵云》第一、十五、十六、二十七集,上海人民美术出版社出版的《艺苑掇英》,第十七、十九和三十七集(即《清初四画僧精品集》下集),以及文物出版社出版的《文物》杂志所刊八大山人研究的重要论文。
八大山人研究史料文献,有日本桥本关雪(一译八蟠关太郎)编《支那画人研究·八大山人传》、汪子豆辑《八大山人诗钞》、日本永原织治的《石涛、八大山人》和东京大学名誉教授米泽嘉圃著《八大山人·扬州八怪》、美国王方宇教授《八大山人书画系年研究》,以及清代有关八大山人的传记、诗文题跋等。
八大山人研究专著,主要有周士心著《八大山人及其艺术》(后被日本人足立峰译成日文,另附有译者论文《八大山人的问题点·八大山人诗抄〔改订·注释〕·八大山人年谱))、谢稚柳著《朱聋》、李旦著《写意画派大师—八大山人》和一九九O年湖南美术出版社出版的谭天著《非哭非笑的悲剧—八大山人艺术评传》等。
从八大研究的角度而言,这么多八大研究的著述、文献史料、研究专著,对我们全面深入地研究八大、了解八大艺术的成就与社会、艺术成因及其影响颇有参考与领教价值。
但是,从另一方面看,八大山人研究—主要是八大研究专著,并不尽人意。
周士心先生专著较早出版,那时还有不少八大史料、作品尚未发现.故书中难免有某些欠到之处。
周先生的专著功绩在于率先对八大山人的生平及诗、书、画、印的成就,对画史的影响作了全面系统的论述,尤其是他论证了八大山人不是朱由按和牛石慧,并对八大印鉴及几十枚印文作了解析,辑录了一百多首八大山人所作书画题诗。
但由于当时八大研究现状的局限,周先生对八大书画及其艺术成就只作了一般的泛论,未深入透彻阐述,也未论述八大艺术思想与艺术创作的关系及在中国画论上的建树,因而有美中不足之憾。
八大山人纪念馆调研报告小组成员: ....................简介八大山人纪念馆地处南昌市南郊十五华里的青云谱道院内,青云谱道院是一座具有江南地方特色的园林。
园林之南部、西部面临宽阔的梅湖,泊岸曲折,水明如镜,独揽湖山田园之美。
青云谱园内,苍木翠绿,掩映着殿宇云阁,丹桂碧池,环抱住凉亭月楼,逸静幽雅,宛若仙境.田园中现存有八大山人纪念馆720度全景关帝、吕祖、许祖三官、斗姆、峤园等六座殿堂,中间以天地相融,东西接庑殿四座,中部鹤巢二间,抬梁式构架,悬山顶、青砖灰瓦的粉墙,精而不华,青而不饰地理位置坐落在历史修久、风景优美的青云谱内,相传二千五百多年前,周灵王之子王子晋到此开基炼丹。
西汉末年,南昌尉梅福曾弃官隐钓于此,后人建“梅仙祠”祀之。
东晋年间许逊治水至此,始倡道教“净明派”,并建“太极观”,唐大和五年易名“太乙观”。
宋至和二年复易名“天宁观”、至清顺治十八年始定名“青云圃”,后易“圃”后“谱”。
谱内屋宇布局以关帝殿、吕祖殿、许祖殿为主体,三殿逐次递进,曲廊相通,甚是幽雅。
一九五七年被定为省级重点文物保护单位。
一九五九年辟为八大山人纪念馆,陈列八大山人书画作品。
景观江南名园青云谱,历经周、西汉、东晋、唐、宋、元、明、清数朝,系唯一保存完好环境的江西净明道教发源地,院内殿宇堂阁,丹桂碧池,凉亭月楼,展示岁月的沧桑,漫游其间,感受二千多年神秘道教文化深蕴的内涵。
青云谱道院现存许多令人向往的文化遗迹:万历古井、仙人桥、净明真境、鹤巢黍居、羲之墨池、竹经通幽、岭云来阁、八大墓等为观众提供了寻幽觅古的情趣,令人流连忘返。
古青云谱是镶嵌在市南郊一颗绿色明珠,阳春季节,红茶、桃花争奇斗艳,盛夏荷满十里,三秋桂子飘香,严冬寒梅竞放,四、五百年的参天古木香樟、罗汉松、苦树被历代文人墨客誉为镇院之宝。
南昌现存最长的双面碑廊。
120多幅因心造境的书画作品揭示了八大山人非凡的笔墨生涯。
移步换景的回廊与巧夺天工的石刻工艺带给了观众沁人心脾的美感。
八大山人精品《个山杂画册》探析蕉心鼓雷电叶与人翻飞——艺术史视野中的《个山杂画册》吴晓明中国的花鸟画至明代开始进入一个全新的时期,从明代前期的林良、吕纪,明中期的沈周、文徵明、陈淳到后期的徐渭,形成水墨大写意的风潮,其间尤以“青藤白阳”最为著称。
八大山人正是选择花鸟画为突破口,以深厚的书法和山水功底为依托,以象征寓意的手法渲泄自己极度压抑的情感,将花鸟画“缘物抒情”的传统推向极致。
从现有的资料来看,八大在五十八岁,即一六八四年十月作《花竹鸡猫图》册时始署名号八大山人,而绘制于一六八四年“春正”的此《个山杂画册》已经钤有“八大山人”的名号印,这是此年八大山人名号开始使用的明证,也是此件作品的艺术史价值之一。
在八大山人绘制《个山杂画册》的前五年,八大山人经历了人生中的重大转折,现代的研究者普遍认为八大山人为了能顺利还俗,不至于被清政府迫害,采取佯疯装癫的方式完成从僧侣向平民的过度。
史载八大在临川精神失常,焚毁袈裟,奔走南昌,最后被族侄收留。
在特殊的年代,八大以如此奇异的方式还俗,给八大一生增添了些许传奇的色彩。
时间向后推近两百年,英国人以征服者的身份开始进入中国,随后当年的征服者满清一步步走向衰亡,最终在二十世纪初谢幕。
然而在整个清代的艺术史中,遗民画家、金陵画派、扬州画派等现在耳熟能详的画派和画家,在当时均非主流的画派,“四王”作为主流画派的影响力要远远超过其他画派。
这种情况一直延续到清末,直到民国初期清代的遗老曾经在北京炒作“四王”的绘画,使其画价不仅超过时辈,也超过宋元的名画,希望以此来对抗已经到来的新时代。
然而伴随著五四新文化运动和西方现代艺术及其思潮在中国的传播和影响,一场以革“王画”命的中国现代美术运动拉开了帷幕,而八大等遗民画家受到了空前的重视,至今八大山人的艺术研究已成为一门世界性的学问,其研究愈加精密。
八大《个山杂画册》即是研究者所关注的作品之一。
花鸟杂画形式的出现在明代中晚期有重要的表现,如明代中期沈周的蔬果画,晚明孙克弘的《写生花卉蔬果图》卷等,其中包括禽鸟、家畜、花卉、蔬果等,日常的事物开始不断进入到花鸟画的视野中,而其中的每一种形象都被赋予一定的象征意味。