下载文档原格式
电视灯光照明复习1、电视照明的任务一、在前期摄录技术上满足其对照度的基本要求二、用光线完成画面的艺术造型三、突出强调主要场景和主要人物四、再现环境气氛与强调时间概念五、戏剧表现的需要六、视觉语言修辞的需要2、电视照明的基本特点一、电视照明的时限性：在一定的时限内完成照明的设计、布光等二、电视照明的可塑性：在不同的场景中完成各种环境的交代、气氛的展现和人物的塑造三、电视照明的纪实性：电视照明追求自然光线效果四、电视照明的体现性：对剧情、主题、情节、思想的外在形式的体现3、电视照明与电影照明的异同同：表现手法上相似、相同。
异：一、亮度比和光比的要求不同材料不同，对宽容度、亮度比的要求也就不一样。
电视最大亮度比只能达到30：1，其光比控制限定在2：1或不超过3：1，从而获得最佳画面效果和被摄体暗亮部的层次，而电影的亮度比可达到100：1，光比控制可达到7：1。
因此在照明中量光、测光、布光也就有根本上的不同。
二、多机连续拍摄和单机分别拍摄在布光要求上的不同多台摄像机要从不同角度上同时拍摄，因此照明的设计要考虑到摄像对任何角度拍摄时都能适用。
但是灯光却不能照顾到各个角度，因为照明位置总是以上一个摄像机位决定的，所以在质量上要有所妥协。
三、多种体裁照明与单一体裁照明的不同电视照明包括电视剧照明、演播室照明、电视专题片照明、电视新闻片照明等，在灯光配备上与电影照明区别较大。
四、实景照明与棚内照明的不同电影是棚内照明，而电视更多的是实景照明，实景照明投资少，光效自然而真实，制作周期短，效果自然逊于棚内照量的灯光，灯具要求灵活性强、发光强度高、体积小。
电视照明，但追求电视节目制作的真实性。
五、素养与适应性的要求不同电视照明人员属于可塑性人才，要适应多样的环境照明，更多情况下是人去“创造”、适应环境。
在实际照明工作中，不但要熟练掌握电视艺术片照明，还应熟练掌握专题片照明和新闻片照明。
大场面应具有“调度”众多灯具的能力，新闻片、专题片小场面要做到一灯多用，在保证纪实性与时效性的同时，尽量保证照明效果。
影视照明知识点总结照明在影视制作中扮演着非常重要的角色。
良好的照明能够为影视作品增色不少，能够让观众更好地理解剧情、角色的情感，以及加强影视作品的氛围感。
因此，影视照明是一个非常重要的环节。
在这篇文章中，我将主要就影视照明的知识点进行总结，包括照明的基本原理、常见的照明设备、照明的作用等方面进行详细的介绍。
一、照明的基本原理1. 光的特性光源发出的光线会呈现出一定的特性，包括颜色、亮度和方向。
这些特性对于影视照明来说非常重要，因为它们会影响到影视作品的呈现效果。
2. 光的色温光的色温是指光源的发光色调。
一般来说，光的色温可以分为暖色调和冷色调。
不同的色温会给人不同的感觉，对于影视作品的表现力有着重要的影响。
3. 光的亮度光的亮度是指光源发出的光线的强度。
在影视制作中，通过调整光线的亮度可以营造出不同的氛围和情感。
4. 光的方向光线的方向也是影响影视作品效果的重要因素。
通过改变光线的方向，可以突出或者淡化角色的表情，增强影片的视觉效果。
二、常见的照明设备1. 灯具灯具是影视照明中最常见的设备之一。
常见的灯具包括荧光灯、卤素灯、LED灯等。
不同的灯具会有不同的特点和用途，在影视制作中会有着不同的应用。
2. 反射板反射板是一种可以反射光线的装置，通常用来补光或者软化光线。
在影视制作中，反射板可以起到非常重要的作用，可以帮助调节光线的亮度和方向。
3. 扩散器扩散器是一种可以使光线变得柔和的设备。
在影视制作中，扩散器可以帮助营造出柔和的光线效果，可以让人物和物体看起来更加自然。
4. 控制器控制器是一种用来调节灯光亮度和色温的设备。
通过控制器，可以方便地对灯光进行调节，以达到最佳的照明效果。
三、照明的作用1. 突出角色情感通过调节光线的亮度和方向，可以帮助突出角色的情感和表情，增强影视作品的情感表达能力。
2. 营造氛围不同的光线可以营造出不同的氛围，可以让观众更好地理解影视作品的背景和情感，增强观赏的感染力。
◆电视照明的任务:1满足技术上对照度的要求2完成画面的艺术造型3突出强调主要场景和主要人物4再现环境气氛与强调时间概念5戏剧表现的需要6视觉语言修辞的需要◆电视照明的基本特点:1时限性2可塑性3纪实性4体现性◆影视照明的异同:1亮度比与光比的要求不同2多机和单机拍摄对布光的不同要求3多种体裁与单一体裁照明的不同4实景照明与棚内照明的不同5素养和适应性的要求不同◆照度:表示被照明物体表面在单位面积上所接受的光通量,即某物表面被照亮的程度,◆亮度:表示物体表面发光的强度值。
◆色温的定义:1色温是表示光源的光谱成份的概念2色温用绝对温标表示,单位为K 3黑体随着温度增高而发出的色光,就叫光源色温度,简称色温◆色温平衡:1使用的光源色温与摄像机的色温一致2同一场景不同光源色温一致3日光色温与人工色温一致◆色彩的基本属性:1色别:也称色相,是色的最基本特征2明度:明度是同一色别的相对亮度3饱和度:也叫色纯度,指颜色的鲜艳程度◆人眼的视觉特性:1感受可见光强与弱的能力 2亮暗适应能力3色彩适应能力:色觉守恒:不同的光线照明条件下,人眼不会由于不同的光线照明条件而改变对这一物体的原有色彩的印象和记忆4视界容量范围:双眼:水平160度,垂直110度5视焦点调节变换能力◆审美意识:是指人感知、领会或对客观物质世界的某些事物、形式、艺术的美的反应、追求、感觉或思维电视照明创作者的审美意识:是指电视照明创作者对某一艺术形式、光线气氛、物体造型的美的一种反应、追求、感觉◆照明与物体的表面结构:1粗糙的表面结构:适宜侧光照明,即能使表面细致的起伏部分呈现出不同的影调,又能使粗糙的表面结构的特点更为明显和突出。
2光滑的表面结构:适宜散射光,提高景物表面的普通亮度,降低闪光部位与周围表面亮度的差距。
3透明的表面结构:适宜侧逆光,光线穿过透明体,显示其特点,同时正面加辅助光。
4镜面的表面结构:适宜散射光,同时尽量安排明亮色调的环境◆外景自然光照明的任务:1对自然光进行选择(选择合适的光线照明条件,是主题表达、气氛再现、意境抒发的关键)2弥补自然光照明的自身缺憾3人为调整自然光的反差4被摄体暗部偏色的校正 5模拟和再现特殊的光线照明效果 6再现夜景气氛◆太阳初升和欲落时段的特点:1照明条件不稳定2时间短促光线变化大3明暗对比明显亮暗间距大4地面被照明物体投影长5光线偏暖色温偏低6近浓远淡透视层次明显◆正常照明时段15°到60°):1、光线条件稳定2照明亮暗适中3受光面、阴影、投影明显◆顶光照明时段:(60°到90°),一般较少使用.◆处理方法:1外景选择多层、重复景物,强调层次关系2避免骷髅状,一人脸暗部或亮部曝光3人为改变顶光投射状态◆直射光照明常用形式:1顺光照明2斜侧光照明3逆光照明◆顺光照明:光源在被摄体前方,镜头的后方,镜头同光源照射方向基本一致,在镜头与被摄体这条摄轴线左右15°角之内的照明光线。
1 电视艺术：是靠画面语言表现手段，来叙述时间和故事、刻画人物性格和心理活动、传达作者主观情感的一门综合性艺术。
2 电视照明任务：（1）在前期摄录技术上满足其对照度的基本要求。
（2）用光线完成画面的艺术造型（3）突出强调主要场景和主要人物（4）再现环境气氛与强调时间概念（5）戏剧表现的需要（6）视觉语言修辞的需要3 电视照明的基本特点：（1）电视照明具有时限性（2）可塑性（3）纪实性（4）体现性4电视最大亮度比只能达到30:1 电视照明光比2:1到3:1电影亮度比100:1 电影照明的光比7:15 电视照明包括：电视剧照明、演播室照明、电视纪录片照明、电视栏目照明。
6 决定物体亮度的因素：照明光的强弱、反射光线的能力。
7 照度：表示被照明物体表面在单位面积上所接受的光通量，即某物表面被照亮的程度，单位是（lux）8 物体对光的反射形态:镜面反射,漫反射,半漫反射.9 色温:是表示光源的光谱成分的概念，也可以说，色温就是光线颜色的一种标志，而不是指光线的温度。
单位是K ，K= -273摄氏度，273K=0摄氏度加上273即可得到绝对温度。
绝对零度-273摄氏度10 透视变化规律：（1）物体距离视点越近，其色彩饱和度越大；反之，物体色彩饱和度越小。
（2）物体距离视点越近，其色彩的色相越偏暖；反之，物体色彩的色相月偏冷。
（3）物体距离视点越近，同一色彩色浅的明亮度高，色深的明度低；距离越远，色浅的明度下降，11 射到物体上光线强度规律：（1）照度大小与光源发光强度成正比，在距离不变时光源越强照度越大。
（2）物体表面照度大小与光线投射方向有关，越垂直强度越大。
（3）在点状光源条件下物体表面照度的大小与光源距离的平方成反比，即依平方反比定律。
12 亮度：物体表面发光的强度值，在单位面积中的发光强度即是该物体的亮度。
亮度单位是坎每平方米（曾称尼特（nt））。
物体的亮度有两个因素决定：照明光的强弱和它反射光线的能力。
1．电视照明的任务：（1）在前期摄录技术上满足其对照度的基本要求（2）用光线完成画面的艺术造型（3）突出强调主要场景和主要人物（4）再现环境气氛与强调时间概念（5）戏剧表现的需要（6）视觉语言修辞的需要2.电视照明的基本特点：（1）具有时限性（2）具有可塑性（3）具有纪实性（4）具有体现性3.在影视创作中，经常使用的标准日光色温是多少？标准的灯光色温是多少？标准的日光色温为5400K，灯光色温为3200K。
4.内景拍摄，有门窗，怎样平衡色温？灯具+升色温灯纸窗户+降色温灯纸5.色温透视在色温的饱和度，色别，明度上有哪些规律性变化？（1）物体距离视点越近，其色彩饱和度越大；反之，物体色彩饱和度越小。
（2）物体距离视点越近，其色彩的色相越偏暖；反之，物体的色彩的色相越偏冷。
（3）物体距离视点越近，同一色彩色浅的明度高，色深的明度低；距离越远，色浅的明度下降，色深的明度增强。
6.人眼色彩守恒现象：同一物体，在不同的光线照明条件下，人眼不会由于不同的光线照明条件而改变对这一物体的原有色彩的印象和记忆，也可以说，照明条件发生了变化，但人眼却未察觉到物体表面的色彩出现了差异。
这种情况被称之为人眼的“色觉守恒”现象。
7.如果出现一下情况，摄像机对光色反应十分灵敏，不能正常再现被摄景物整体或局部的原有色彩：（1）用标准的3200K灯光色温调整白平衡后，拍摄现场的物体时，若出现高于或低于3200K 的灯光色温的光源时，物体局部色彩偏蓝或偏红；用标准的5600K日光色温调整白平衡后，若出现高于或低于5600K的日光色温的光源时，局部偏蓝或偏红。
（2）在室内用3200K灯光色温调整白平衡进行拍摄后，接着又到高色温环境中不加任何校正继续拍摄，画面整体色调会偏蓝、偏冷；反之则偏红、偏暖。
（3）一天中的不同时间，其日光色温会有不同变化，对此，人眼一般不能察觉。
如果摄像机只按一天内某一个时刻的光线色温调整好白平衡，而不随时间的变化进行白平衡校正，画面的色彩基调就会发生较明显的偏色变化。
电视照明考点知识点：1.照度：单位是勒克斯(lux)2.亮度：亮度单位是坎/平方米=尼特（nt）3.可见光的波长范围：大约在380 ～760纳米4.色温用绝对温标（T）来表示，单位为K（Kelvin）。
5.日光（5400K）灯光（3200K）6.色彩具有三个基本特征：色别、明度、饱和度7.电视画面造型，要求人们在只有两维空间的画平面上，塑造出三维的立体形象，表现出被摄对象的各种视觉特征，如空间深度、立体形状、表面结构、画面基调等。
8.直射光的三阶段：太阳出升和欲落阶段（0°～15°）、正常照明阶段（15°～60°）、顶光照明阶段（60°～90°）直射光照明常用的三种形式：顺光照明、斜侧光照明、逆光照明9.夜景拍摄有三个理想的时段1、晴天太阳光下拍夜景2、夜间拍夜景3、晨曦和黄昏时段拍夜景—黄金时间10.反光板两种类型1、单向反射式：直射光、硬质光2、柔和反光式：散射光、软质光11.人工光线的成分主光、辅助光、轮廓光、背景光、装饰光12.主光布光的形式：面光、宽光、正常光、窄光13.演播室照明的组成：悬吊装置、照明灯具、调光系统14.简述几种表面质感的类型，分别用什么光线表现效果最佳？（1）粗糙：表面亮度均匀，用侧光表现表面起伏凹凸产生的不同影调。
（2）光滑：表面形成比周围亮度高很多的光点，用散射光照明，缓解高光点与其他部位的亮度差。
（3）透明：表面呈现出亮度不均的光斑。
用侧逆光和正面柔和的辅光一起表达出透明感和质感。
（4）镜面：表面产生亮度极高的耀斑，用散射光，拍摄时要在画面上有耀斑的体现。
15.阴天照明的弊端表现在哪些方面？（1）缺乏影调明暗变化，略显平淡（2）空间深度感弱（3）立体感弱，质感不突出（4）天空与地面反差大（5）面上光与局部光区别较小名词解释：照度：表示被照明物体表面在单位面积上所接受的光通量，即某物表面被照亮的程度。
亮度：是指发光面（自发光面或透光面、反光面）上沿视线方向的单位面积上的发光强度。
电视照明第一章电视照明是一门艺术第一节电视照明的意义光是万物之灵，对于电视艺术来讲，光线是它的灵魂，光线直接参与了初创阶段的文学构思、画面设想、光线设计和主创阶段的形象造型、环境再现、气氛烘托等艺术创作的全部过程。
电视：光－电－光在这个环节中，光使画面的重现，起着直接的作用。
光是完成一系列技术条件的一种手段，光是电视及视觉艺术之“源“，没有光的作用，电视将失去生存的意义。
电视艺术是靠画面语言为主要表现手段，来叙述事件和故事、刻画性格和心理活动、传达作者主观情感的一门综合性艺术；光是电视创作的需要，是观众审美情趣、欣赏水平不断提高的需要，也是电视自身的需要。
第二节电视照明的任务一、满足摄录技术上的照明要求光是获得画面影像的先决条件．是使摄像管取得准确信号的基础。
提供合适的照度/提供合适的光比/提供稳定的色温平衡/二、用光完成画面的艺术造型（表达空间感、纵深感、表面结构及质感）三、突出强调主要场景和主要人物四、再现环境气氛与时间概念真实而浓郁的环境气氛，能够烘托人物，表达生活气息，同时环境气氛能够吻合观众心理和表达画面人物的性格、职业、爱好。
五、戏剧表现的需要根据剧本及拍摄要求、拍摄现场内所提供的环境和人物的渲染、刻划、表现。
依据不同要求采用不同的照明方式。
六、画面构图的需要电视画面构图讲究有章法，有秩序，重点突出主要场景和主要对象。
第三节电视照明的基本特点电视照明的根本任务：利用其光线参与艺术的创作，用光线描绘和塑造镜头前的形象。
一、电视照明具有时限性时限性是指在一定的时限内完成照明的设计、布光等。
二、电视照明具有可塑性电视照明的可塑性是指在不同的场景中完成各种环境的交代、气氛的展现和人物的塑造。
（例《当家的女人》）三、电视照明具有纪实性电视照明的纪实性指追求自然光线效果，但并不是片面要求照明完全利用拍摄现场的固有自然光和现场光，而不加任何人工光，有时在自然光基础上使用人工光来加强照明的真实效果而不留人工痕迹或少留人工痕迹。
一：电视照明的意义光是万物之灵，对于电视艺术来讲，光线是它的灵魂，光线直接参与了初创阶段的文学构思、画面设想、光线设计和主创阶段的形象造型、环境再现、气氛烘托等艺术创作的全部过程。
电视：光－电－光在这个环节中，光使画面的重现，起着直接的作用。
电视艺术是靠画面语言为主要表现手段，来叙述事件和故事、刻画性格和心理活动、传达作者主观情感的一门综合二：电视照明的任务1满足摄录技术上的照明要求 2.用光完成画面的艺术造型3.突出强调主要场景和主要人物4.再现环境气氛与时间概念 5.戏剧表现的需要 6.画面构图的需要。
三：电视照明的基本特点时限性、可塑性、有纪实性、体现性。
四：电视照明与电影照明的异同（1）.亮度比和光比要求的不同（2） .多机和单机拍摄布光要求不同。
（3）.多种体裁与单一体裁照明的不同（4）.实景照明与棚内照明的不同（5）素养和适应性的要求不同五：色温（一定考）:★★★★★当绝对黑体在某一特定温度下，其辐射的光与某一光源的光具有相同特性，则绝对黑体的这一特定温度就定义为该光源的色温。
六：色温平衡的方式（重点）:★★★★★1．平衡光源色温与摄像机色温。
标准的日光色温为5400K，灯光色温为3200K摄像机根据光线色温3200K来规范基本光谱特性和标准工作状态的。
摄像机自身有三档滤色片：3200K档灯光色片和5600K档日光色片和5600K +1/4ND(灰片)档日光色片。
（ND滤镜可以将仅靠光圈调整已经不能达到要求的过亮的被摄物体的亮度降低。
）2．平衡一个场景中几种不同的光源色温。
如：窗口进来的光线为5400K，室内暗部加3200K辅助光. 调整方法：加（橙红色）或加（蓝色） 3200K 5000K以上（适合较小场景）（灯光损失）3 ．在自然光的直射光照明下，被摄体暗部有时需要加辅助光照明，以表现和强调暗部层次。
方法：用电瓶灯或一般灯具加蓝色滤色片。
4. 总结： 1、摄像机适应照明光的彩色还原控制通过加装滤色镜改变画面的色调降低光源色温的滤光片：橙系列滤光片（雷登85、81）提高光源色温的滤光片：蓝系列滤光片（雷登80、82）通过电路状态调整改变画面色调（即调整白平衡） 2、照明光适应摄像机的彩色还原控制利用色温校正滤色纸改变照明光色温：降色温 (橙) 升色温 (蓝)七：光源与摄像机色温不平衡的解决办法：（重点）（1）将光源色温调整到摄像机色片的标准上。
（2）将摄像机色片调整到现场光源色温的标准上。
（3）在选择合适滤色片同时，利用现场光调节白平衡。
加：色彩的基本属性：★★★★★色别、明度、饱和度。
八：色别:说明彩色之间的主要区别或者彩色与消色之间的区别人们常将色分为的大类，即透视规律（）暖色调和冷色调、所以，色别也称色调九：明度:色调相同的色彩看上去还有深浅之分，把色彩的这一特征称为明度。
明度即同一色别的相对亮度。
光谱中的一种色因光线照射的强弱不同而出现颜色的深浅、明暗的不同变化，这种变化就是明度的变化。
十：饱和度:色调相同的色彩除了有明度上的差别外，还表现了不同的鲜艳程度，即色彩的纯度或称为色纯度。
饱相度指颜色的鲜艳程度。
十一：影响色彩饱和度的因素有：★★★★★1、不同的光线照明，物体的色彩饱和度会有不同的变化。
晴天照明，物体表面明度增加，色饱和度正常；阴大光线晦暗，光线呈现散射和漫反射状态．物体表面明度降低，物体的色彩饱和度亦随之降低；阴雨天和雪雾天光线照明．饱和度同样偏低。
2、物体表面结构状态对饱和度也有直接影响。
凡是粗糙的物体表面结构，对光线的反射迟缓、表面明度下降，色彩饱和度降低。
3、物体距离视点或镜头越远，由于空间中的介质会随之增加，色彩饱和度越低。
同样，如果拍摄中使用长焦距镜头，对物体色饱和度也会带来影响，焦距越长，色彩饱和度越差。
4、不同季节对色彩饱和度也有影响。
拍摄冬季的原野、荒漠、雪原、群山等景物，被摄物的色彩以消色为主，色彩难以表达。
夏季物体的色彩最为真实，特别是光滑表面结构的物体表面色泽鲜艳饱和纯正，给人以悦目、艳丽之感。
十二：色彩的冷暖变化冷暖变化直接受物体本色、光源色和环境色等影响。
十三：色彩的透视变化（透视规律）：必考1．物体距离视点越近，物体色彩饱和度越大；反之，物体色彩饱和度越小。
2．物体距离视点越近,其色彩的色相越偏暖；反之物体的色彩的色相越偏冷。
3．物体距离视点越近，同一色彩色浅的明度高，色深的明度低；距离越远，色浅的明度下降，色深的明度增强。
十四：色彩的强弱变化 :色彩的强弱受距离的变化而发生变化。
物体色彩的色感近强远弱。
此外，还因色别不同而产生差异。
十五：电视照明工作者需要的基本素养:一、审美意识与修养二、观察与积累三.审美意识与创作十六：电视照明工作者的审美意识是指人感知、领会或对客观物质世界的某些事物、形式、艺术的美的反映、追求、感觉或思维。
电视照明创作者的审美意识是指电视照明工作者对某一艺术形式、光线气氛、物体造型的美的一种反应、追求、感觉。
这种审美意识贯穿一电视照明艺术创作的全过程。
十七：轴线:通常指在摄像创作中“被摄体的视线、运动方向或被摄体间相互交流的位置关系所构成的一条无形的直线”。
十八：合理越轴A在两个方向、位置不统一的镜头中间加入一个空镜头或骑在轴线上拍摄的镜头。
B.在镜头运动之中向观众交代越轴的过程。
C.通过画面中人或物自身的运动来改变原来方向的位置关系。
D.使用人或物的特写镜头进行过渡或特写镜头中人物的动作改变原人物的方向和位置关系等。
E.利用淡入/淡出、叠化、划变等特技方法跳轴。
十九：空间透视规律：近大远小。
近深、暗、饱和度高、清晰；远浅、淡、饱和度低、模糊。
十九：外景自然光照明的任务一、对自然光进行选择二、弥补“先天不足”（1.局部需要突出和强调的东西却被置于阴影部位 2.背景太暗而失去层次3.需要表现的线条不明显 4.前景过亮而失去透视。
）三、人为调整自然光的反差四、被摄体暗部偏色的校正五、模拟和再现特殊效果的光线照明效果六、再现真实的夜景气氛二十：聚光灯：聚光灯系列的灯具．光学系统主要由球面反光镜与螺纹透镜(聚光灯)组成，灯泡和反光镜始终保持在一个距离上。
灯泡发光后．出于反光镜的作用，把光线汇集在透镜上投射出去。
这种灯具是点状光源，照明较均匀．光质较柔软，投射出去的光线可根据需要调节其聚光和散光，在一定范围内，可使光区放大或缩小。
色温在2900K至3200K之间。
二十一：散光灯：散光灯系列的灯具，光学系统同聚光灯不同，所投射的光线属漫反射式，光线照射距离短．光线柔和细致．投影界限较含蓄被摄体有良好的过渡层次，比较适合于辅助光和场景内底子光照明。
色温在3000K至3200K之间。
二十二：回光灯：闪光灯系列的灯具，光学系统主要为回光镜反射式结构。
灯泡到球面回光镜的距离可调，可以控制投射光斑的大小。
这种灯光质比较硬，有效射程远，适合于大场面的照明。
色温为2900K至3200K。
21.主光：又称“塑型光”、“主光源”，是用来描绘被摄体（场景或人物）外貌和形态的主要光源。
22.辅助光：又称“辅助光”，是用来帮助主光造型，弥补主光在表现上的不足，平衡亮度的光线。
23.轮廓光：又称“隔离光”、“逆光”，是来自被摄体后方或侧后方的一种光线。
来展现被摄体视觉上的三维效果。
24.背景光。
又称“环境光”，在不同的节目或场景用光中，有的称为“天幕光”、“气氛光”。
背景光主要是照明被摄对象周围环境及背景的光线，用它可调整人物周围的环境及背景影像，加强各种节目及场景内的气氛。
25.光线渲染气氛的方法1.平光高调法：这种方法会给出一种轻松、简洁、欢快的气氛，使人产生洁净、淡雅、优美、透彻的感觉。
照明用光主要以较柔和的平光为主，光线的客观性较强，主要给予环境以基本照明，体现物体自身纯正的色彩．展示物体和环境的外在特征，物体的立体感和质感主要依靠它们自身的光调变化体现出来。
2.对比低调法：这种方法主要是利用光和影、深和浅的对比．造成一种庄重、肃穆、夜晚和神秘的气氛，常给人们一种较严肃、有分量以及忧郁的感觉。
在照明用光上以深色调为主，注意大面积深色调与小面积浅色调的对比，对比的结果常常是浅色调部位的物体引人注目，大面积深色调为烘托小面积浅色调面存在。
3.自然装饰法：自然装饰法指创作者的主要照明手段是对生活有选择地真实模拟，并利用人们所了解和熟悉的光影或图案变化加强环境的特征及效果。
4.色光烘衬法：这种方法可表现一种热烈、喧闹的气氛，主要用于舞台文艺演出、舞厅环境的再现等。
在用光设计上以底子光作基础，然后辅加各种活动色光照明，这是获得成功的主要方法。
26.聚光型灯具：包括聚光灯、回光灯、追光灯、筒子灯（PAR灯）等。
这类灯具发光强度大，亮度高，能形成物体表面明显的阴影，在演播室照明中担任“主角”，常作人物或场景的主光、轮廓光使用。
这类灯具属硬光型灯具，它的照明优势体现在以下几方面：1．光线投射距离较远，具有日光的某些特点。
2．可以作“面上”照明．交代人物或场面数量、规模。
也可以作“点上”照明．体现照明的重点，突出强调场景或人物的局部。
3．光线色温正常，物体表面色彩纯正，能获得良好的画面色彩效果。
4．在灯前加柔光纸或磨砂玻璃后可当作散射光灯使用，能一灯多用。
27.泛光灯灯具：包括散光灯、天幕灯、地排灯等。
这种灯具属软光型灯具，光线细腻柔和，正好与聚光灯系列形成互为补充的关系，组成了起码的物体表面造型结构。
这类灯具在照明中也有其明显的特点：1．减弱主光给予物体表面造成的暗部压力，在不影响主光造型的基础上．再现暗部应有的层次与质感。
2．使场景或物体表面有渐变型过渡层次，协调暗亮关系，控制暗亮反差。
3．使现场照明的光比更适合于电视技术与艺术的要求，最大限度地发挥摄像机的色彩再现和宽容度的有效容纳能力。
4．保证现场最暗部分的最低亮度层次．达到摄像机对亮度的起码要求。
5．泛光灯的光源性质是散射光、在进行描绘和造型的过程中，不会留下过于明显的投影。
其他灯具的介绍：效果灯28.演播室照明方式与特点一、多工种协同工作二、全方位立体设计。
电视演播室的晚会照明是在全方位空间内进行的．是一个立体的照明结构形式，它要能适合多角度拍摄，要能在不间断的节目进行中，满足观众的参与意识和视觉需求。
三、现场照明的连续性。
演播室照明的连续性要求照明设计具有承上启下、前后照应、点面结合、结构严谨的风格，在现场镜头与镜头的不断切换中保持光调的流畅。
四、强调光线的存在。
如果演播室照明只为满足摄录像在技术上对亮度的要求，就没有太大欣赏价值了，只有当造型、气氛、构图、渲染等作为照明肩负的任务的时候，光线的存在就进入了艺术创作的领域．并以它持有的方式同节日的主题、创作的思想、人们的感清融为—体。
）照明形式要与照明内容结合在一起。
30. 演播室照明设计，基本照度设计要求一是使用散光型灯具自上面下照明整个场景，形成柔和均匀的底于光；二是使用高亮度的硬质光灯具，在灯前加用磨砂玻璃、柔光纸或金属网纱；三是集中一批灯具置于场景上方，将灯光投射在大块磨砂玻璃、塑料布或多向反射的百叶窗格上，造成一种柔和的“天窗”效果。
