小学：美术《欣赏》课教学设计

桂美版美术五年级上册《1 中外绘画作品欣赏》教学设计2一. 教材分析《1 中外绘画作品欣赏》是桂美版美术五年级上册的一课，本课的主要内容是让学生欣赏和分析中外绘画作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。

教材中包含了中西方不同风格的绘画作品，如中国的水墨画、工笔画，西方的油画、水彩画等。

通过欣赏和分析这些作品，学生可以了解不同绘画流派的特点和艺术价值，培养自己的艺术兴趣和爱好。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础和审美能力，他们对于绘画作品有一定的认识和理解。

但是，对于不同风格的绘画作品，学生的认知和理解程度可能会有所不同。

因此，在教学过程中，教师需要根据学生的实际情况，有针对性地进行教学，引导学生欣赏和分析绘画作品，提高他们的艺术鉴赏水平。

三. 教学目标1.让学生了解和欣赏中西方不同风格的绘画作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。

2.引导学生通过观察、分析和比较，认识不同绘画流派的特点和艺术价值。

3.培养学生的艺术兴趣和爱好，激发学生创作自己的绘画作品的欲望。

四. 教学重难点1.重点：让学生了解和欣赏中西方不同风格的绘画作品，引导学生通过观察、分析和比较，认识不同绘画流派的特点和艺术价值。

2.难点：如何引导学生深入欣赏和分析绘画作品，提高他们的艺术鉴赏水平。

五. 教学方法1.讲授法：教师通过讲解，让学生了解不同绘画流派的特点和艺术价值。

2.引导法：教师引导学生通过观察、分析和比较，深入欣赏和分析绘画作品。

3.实践法：教师学生进行绘画实践，让学生亲身体验绘画的乐趣。

六. 教学准备1.教师准备教材、课件和教学资源。

2.学生准备绘画作品和绘画工具。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一幅绘画作品，引导学生关注和欣赏绘画作品，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师呈现教材中的绘画作品，让学生观察和欣赏。

教师引导学生关注作品的风格、色彩、构图等方面，并引导学生进行比较和分析。

3.操练（10分钟）教师学生进行绘画实践，让学生亲身体验绘画的乐趣。

小学美术漫画欣赏教案LT小学美术漫画欣赏教案【篇一：漫画与动漫欣赏教学设计与反思】?漫画与动漫欣赏?教学设计教学目的：1、使学生了解漫画与动画的一些特点。

2、指导学生收集漫画与动画的图片资料和文字资料。

3、鼓励学生根据一些漫画或动画内容，鼓励学生创作一幅漫画或动漫。

教学重点：运用漫画特点创作一幅漫画或动漫。

教学难点：了解漫画与动画的一些特点。

教学过程：—、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1．讨论：卡通画和漫画的区别？谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受群众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。

卡通画常常与“漫画〞的艺术形式“纠缠不清〞，它以连环画的样式出现的时候也很多。

卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基外乡代表了现代我国卡通艺术开展的历程。

唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等那么是国外众多卡通形象的缩影。

一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。

例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广阔劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。

3. 简介：卡通一词是缘于英文：cartoon 的音译。

我们中国也称“美术片〞。

动画片，它采用“逐格摄影〞〔又称“定格摄影〞〕的方法，将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上〔电视动画片那么摄录在磁带上〕，然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。

动画片，有短片，长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。

在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。

4．卡通是怎么制作、拍摄的？动画片用绘画方法来表现角色的每个动作，一般说，一部10分钟的短片，片长900英尺，等于1.44万格画面，以每张动画拍摄2格计算，大约要会制七千多幅图画。

教资小教美术赏析课美术赏析课是小学美术教学中非常重要的一环，它不仅可以帮助学生提高美术欣赏能力，还可以激发学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣。

本文将以教资小教美术赏析课为主题，探讨如何设计一堂生动有趣的美术赏析课。

一、课前准备。

在进行美术赏析课之前，教师需要做好充分的准备工作。

首先要选择一些适合学生年龄和认知水平的美术作品，可以是绘画、雕塑、摄影等形式的作品。

其次，教师需要对所选美术作品进行深入的研究和了解，包括作品的作者、创作背景、艺术风格等方面的信息。

最后，教师还需要准备一些相关的教学辅助材料，比如图片、视频、PPT等，以便在课堂上使用。

二、课堂引入。

在课堂开始之前，教师可以通过一些引人入胜的方式引起学生的兴趣，比如播放一段与美术相关的视频、展示一些精美的美术作品等。

通过这些引入，可以让学生在轻松愉快的氛围中进入学习状态。

三、作品介绍。

在美术赏析课上，教师需要对所选的美术作品进行详细的介绍。

这包括作品的作者、创作时间、创作背景、艺术风格、表现手法等方面的内容。

通过介绍，可以帮助学生更好地理解作品，从而提高他们的美术欣赏能力。

四、作品分析。

在介绍完作品的基本信息之后，教师可以对作品进行深入的分析。

这包括作品的构图、色彩运用、线条表现、情感表达等方面的内容。

通过分析，可以让学生更加全面地了解作品，培养他们的审美能力。

五、学生互动。

在美术赏析课上，教师可以通过一些互动的方式让学生参与到课堂中来。

比如可以组织学生进行小组讨论，让他们分享自己对作品的理解和感受；还可以设计一些小活动，让学生通过实践来体验艺术的魅力。

通过互动，可以让学生更加深入地理解作品，同时也可以培养他们的合作能力和创造力。

六、课堂总结。

在美术赏析课结束之前，教师需要对本节课的内容进行总结。

可以通过提问的方式，让学生回顾本节课的重点内容，巩固他们的学习成果。

同时，还可以对下节课的内容进行展望，激发学生对美术的兴趣。

七、课后作业。

在美术赏析课结束之后，教师可以布置一些相关的课后作业，比如让学生写一篇作品评论、画一幅与所学作品相关的画等。

（完整word版）三年级名画欣赏教学设计三年级名画欣赏教学设计教者：卫凯一、设计意图：长期以来，我们小学的美术教育活动几乎是以“绘画为主、手工为辅”的格局一统天下。

但随着我校美术课题研究的深入，我深深地认识到美术欣赏活动也是小学美术教育的重要内容。

以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性。

本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。

因此，本《标准》划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。

美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。

“欣赏·评述”这一学习领域则更注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。

《纲要》中也指出：“小学生能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”，这与我园的美术课题总目标的第一点“感受生活”不谋而合，而这个“艺术”，我想也包括名画作品。

因此，在上学期，我有针对性的选择了一些米罗、毕加索、马蒂斯的作品张贴在绘画活动室，来激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美体验。

但我们小朋友看了都说是鬼画鬼脸，成效不是很明显。

因此，在本学期，我就有目的地组织了幼儿进行名画欣赏，激发幼儿绘画的兴趣，开拓他们的视野，培养幼儿对艺术作品敏锐，激发他们潜在的创造力。

这次欣赏活动我选择了名画欣赏:《五牛图》教学设计二、教学目标1、欣赏、感受名画作品中笔墨的形象和色彩，并理解作品的内容和艺术手法特色。

2、大胆想象，积极用语言表达自己的感受，初步运用大师的手法尝试作画。

三、教学准备：教具：名画《五牛图》，学具：毛笔，墨汁，宣纸等。

四、教学过程：（一）介绍画家韩滉，引发兴趣。

《五牛图》的作者是唐代著名的宰相韩滉。

他与当时另一位以画马著称的画家韩干一起被后人称为“牛马二韩”经过了1500多年，唐代纸本绘画的真迹流传到今天的已寥寥无几。

教学设计课程基本信息学科小学美术年级四年级学期秋季课题《漫画欣赏（二）》教科书书名：教育部审定2013义务教育教科书美术出版社：人民教育出版社出版日期：2013年教学目标1.学生通过欣赏优秀漫画作品，能了解漫画的分类、肖像漫画的概念，知道不同风格肖像漫画的特点与创作肖像漫画的方法、步骤。

2.通过观察，学会抓住人物的外貌特征，并能运用夸张、变形的手法进行肖像漫画创作。

3.通过肖像漫画的学习，培养学生的观察能力与概括表现能力，培养学生健康乐观的生活态度与幽默感。

教学内容教学重点：了解肖像漫画的创作要点，培养学生的观察能力与概括表现能力。

教学难点：能运用夸张、变形的手法进行肖像漫画创作。

教学过程一、复习导入，深入主题上一节课，我们通过分析张乐平、丰子恺、缪印堂、阿达等著名漫画家的漫画作品，一起了解了欣赏和评述漫画的基本方法和步骤、探索了漫画的功能及表现手法，领略了漫画幽默诙谐的艺术特征，这一节课让我们一起来学习漫画的分类与肖像漫画的创作方法。

二、了解漫画的分类漫画按题材可分为：讽刺题材漫画、幽默题材漫画、肖像题材漫画、科幻题材漫画、历史题材漫画等。

按形式可分为：单幅漫画、多幅漫画、连环漫画等。

按地域和流派可分为：中国漫画、美国漫画、日本漫画、法国漫画等三、肖像漫画的概念及特点肖像漫画是以人物肖像为表现对象的漫画，通常运用夸张、变形、概括等艺术表现手法，突出展现人物的内在性格特征和精神风貌，达到形神俱佳、夸张有趣的画面效果。

四、学会观察，探索肖像漫画创作的要点学生观察腾格尔先生的肖像漫画与照片，并思考思考，问题一：腾格尔的外貌特点有哪些？问题二：作者从哪几个方面对人物进行了夸张变形呢？又达到了什么样的艺术效果呢？引导出漫画家对腾格尔先生的五官、脸型、表情、发型进行了夸张变形。

师总结：要学会捕捉到了人物的突出外貌特征并进行了夸张性的描绘，同时将人物的职业特征融合进漫画中，让观者感受到人物得内在精神气质。

五、观看微课，学会肖像漫画创作的方法与步骤第一步：观察绘画对象，并概括出人物的外貌特征。

《中国画与油画欣赏》教学设计一、教材分析在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外（主要是中西）绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。

但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。

本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。

这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。

中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别外，它们的装裱形式也各不相同。

所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。

这在教材中特别进行了对比介绍。

如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。

自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。

欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。

二、教学思路从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。

以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。

如何实现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。

东方的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频中大家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为东西方两支艺术代表队来进行比较，让学生带着饱满的热情来领略、体会东西方文化的魅力，运用对比的方式，巧妙地将绘画的工具材料、内涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式呈现给学生，让学生乐此不疲地在两座艺术圣殿中畅游。

三、教学目标知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。

2024年人教小学美术六上《中国画与油画欣赏教案一、教学内容本节课选自2024年人教版小学美术六年级上册《中国画与油画欣赏》。

教学内容主要包括教材第2章“走进绘画的世界”，第1节“中国画与油画的特点及欣赏方法”。

具体内容包括：了解中国画和油画的基本特点，学习如何欣赏和分析绘画作品，通过对比分析，感受不同绘画艺术的魅力。

二、教学目标1. 让学生了解中国画和油画的基本特点，掌握欣赏绘画作品的方法。

2. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏力，提高他们对绘画艺术的兴趣。

3. 培养学生的团队合作精神，提高他们的表达和沟通能力。

三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生正确欣赏和分析绘画作品，体会不同绘画艺术的魅力。

教学重点：中国画和油画的基本特点，欣赏绘画作品的方法。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、绘画作品图片、画笔、画纸等。

学具：绘画作品欣赏资料、笔记本、画笔、画纸等。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示一幅中国画和一幅油画作品，引导学生观察并提问：“这两幅画有什么不同之处？”通过学生回答，引出本节课的主题。

2. 新课导入（10分钟）（1）讲解中国画和油画的基本特点。

（2）介绍欣赏绘画作品的方法。

3. 实践情景引入（15分钟）（2）小组代表发言，分享讨论成果。

4. 例题讲解（10分钟）选取一幅中国画和一幅油画作品，引导学生分析作品的艺术特点，学会欣赏和分析绘画作品。

5. 随堂练习（10分钟）让学生运用所学方法，自行欣赏和分析教材中的绘画作品。

（2）拓展延伸：介绍其他绘画艺术，如版画、水彩画等。

六、板书设计1. 中国画特点：（1）线条流畅（2）墨色浓淡（3）构图意境2. 油画特点：（1）色彩丰富（2）立体感强（3）光影效果3. 欣赏方法：（1）观察（2）分析（3）感悟七、作业设计1. 作业题目：请从教材中选择一幅你喜欢的绘画作品，运用所学方法进行欣赏和分析。

2. 答案要求：（1）作品名称（2）作者（3）作品类型（中国画或油画）（4）作品的艺术特点（5）个人感悟八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，以及学生在欣赏和分析绘画作品时的表现。

科目三美术欣赏课教案模板一、教学目标。

1. 知识与技能。

学生能够理解美术作品中的艺术表现形式和意义。

学生能够运用艺术语言描述和分析美术作品。

学生能够感受和理解不同艺术风格和流派的特点。

2. 过程与方法。

学生通过观察、分析、讨论和实践，提高艺术鉴赏能力。

学生通过参观美术馆和画廊等实地活动，增加对艺术的体验和理解。

3. 情感态度与价值观。

学生能够培养对美的热爱和追求，增强对艺术的欣赏能力。

学生能够尊重不同的艺术观点和审美情趣，培养开放的艺术心态。

二、教学重点与难点。

1. 教学重点。

培养学生对美术作品的观察和分析能力。

增强学生对不同艺术风格和流派的理解和欣赏能力。

2. 教学难点。

帮助学生理解艺术作品中的意义和表现形式。

引导学生运用艺术语言描述和分析美术作品。

三、教学过程。

1. 导入（5分钟）。

教师介绍本节课的学习内容和目标，激发学生对美术的兴趣和热爱。

2. 学习与体验（40分钟）。

学生观看并分析一幅著名的艺术作品，了解其作者、创作背景和艺术风格。

学生进行小组讨论，分享对作品的感受和理解，运用艺术语言描述和分析作品。

学生通过绘画、雕塑等实践活动，体验不同的艺术表现形式和技巧。

3. 总结与展示（10分钟）。

学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价。

教师总结本节课的学习内容，强调艺术作品的多样性和丰富性。

四、教学手段。

1. 多媒体设备，用于播放艺术作品的图片和视频资料。

2. 画笔、颜料、纸张等绘画工具，用于学生的实践活动。

3. 小组讨论和展示，促进学生之间的交流和合作。

五、教学评价。

1. 课堂表现，学生的积极参与和表现情况。

2. 作品展示，学生的绘画、雕塑等作品展示情况。

3. 学习反馈，学生对本节课学习内容和活动的反馈和总结。

六、教学反思。

本节课通过观赏、分析和实践活动，帮助学生增强了对美术作品的欣赏能力和艺术表达能力。

但在今后的教学中，需要更加注重学生的实践体验和艺术创作，进一步激发学生的创造力和想象力。

设计《美术欣赏与收藏》教案：引导学生多元文化视野在当今多元化的社会中，作为美术教育的从业者，我们不仅要着眼于传授技巧和理论知识，还应该引导学生拓展多元化的文化视野，在视觉语言的世界里获取更广阔的舞台，同时培养他们自主欣赏和收藏美术作品的能力。

本篇文章将从教育目标、教学内容和实施方法三个方面出发，为大家分享设计《美术欣赏与收藏》教案的经验和理念。

一、教育目标教师应该明确教育目标，明确教学重点，科学分析学生的需求和认知水平，制定符合学生年级和学科特点的教材和教案。

我们所制定的教育目标旨在培养学生的多元文化视野和自主欣赏和收藏美术作品的能力。

具体目标包括：1. 提高学生的审美意识和欣赏水平，引导学生深入感受古今中外的美术作品，通过欣赏习惯来增加环境的美感。

2. 建立以情感为中心、以品味美学为导向的美术教育，培养学生对美的独立审美能力和判断力。

3. 引导学生了解不同的文化、历史背景和艺术流派；使学生产生兴趣，并能主动收集和搜集信息，拓展文化视野。

4. 培养学生的收藏美术品的意识和能力，让其了解藏品的价值、建立自己的兴趣和兴奋点。

二、教学内容按照教育目标，我们可以设置教学内容，包括艺术基础与积累、多元文化欣赏、收藏方法与实践等方面。

1. 艺术基础与积累为了保证学生的审美能力和欣赏水平，老师应该安排时间让学生掌握美术基本素描技巧，学会观察和描述艺术作品的元素结构和用色特点，使学生在观察美术作品时能够起到较好的辅助作用。

2. 多元文化欣赏在欣赏美术作品的过程中，老师应该引导学生了解不同文化、历史背景和艺术流派。

例如，可以结合历史、地理和人文等要素，让学生了解名家画派、具有代表性的艺术作品和艺术创作手法，引导学生对古代艺术和当代艺术进行对比，为他们拓展多元文化视野。

3. 收藏方法与实践在对美术品进行欣赏和理解的基础上，老师应该引导学生建立藏品的概念，充分了解藏品的分类、评估、流通和鉴别等方面的知识，并教授学生成功收藏的方法和技巧。

学习欣赏艺术作品教案教案概述：本教案旨在帮助学生学习欣赏艺术作品，并提供相关的指导和技巧，以增进他们对艺术作品的理解和欣赏能力。

通过使用多样化的艺术作品，学生将学会分析、解读和评价艺术作品，并培养对艺术的鉴赏力。

教案内容：一、教学目标1.了解艺术的概念，掌握艺术作品欣赏的基本原则；2.学习使用适当的词汇和术语描述艺术作品；3.培养学生观察、分析、解读和评价艺术作品的能力；4.增进学生对不同艺术形式的欣赏能力；5.激发学生对艺术的热爱，培养他们的审美情趣。

二、教学内容1. 艺术定义与概念a. 艺术的定义和分类b. 艺术作品的要素和表现形式2. 艺术作品欣赏的基本原则a. 观察与感知b. 分析与解读c. 评价与批判3. 艺术作品的鉴赏技巧a. 文字作品欣赏b. 绘画作品欣赏c. 雕塑作品欣赏d. 音乐作品欣赏e. 戏剧作品欣赏f. 影视作品欣赏4. 艺术作品的解读与评价a. 艺术作品的主题与意义b. 艺术作品的历史背景与文化内涵c. 艺术作品的风格与表现手法d. 艺术作品的评价标准与方法三、教学过程本教案建议采用三节课的形式进行教学，每节课约60分钟。

第一节课：艺术定义与概念a. 导入：通过展示一些著名的艺术作品，引发学生对艺术的思考和讨论。

b. 探究：讲解艺术的定义与分类，引导学生思考什么是艺术以及不同类型的艺术作品。

c. 拓展：介绍艺术作品的要素和表现形式，帮助学生理解艺术作品的构成和创作过程。

d. 练习：组织学生观看一组艺术作品图片，并要求他们描述作品中的要素和表现形式。

第二节课：艺术作品欣赏的基本原则a. 导入：回顾上节课的内容，并引导学生思考如何进行艺术作品欣赏。

b. 探究：介绍艺术作品欣赏的基本原则，包括观察、分析和评价等环节，并讲解每个环节的重点和技巧。

c. 拓展：引导学生分析和解读一些简单的艺术作品，帮助他们理解如何运用欣赏原则进行作品分析。

d. 练习：提供一系列不同类型的艺术作品，要求学生运用欣赏原则进行作品观察和分析。